关于四川皮影传承及发展的研究
成都皮影考察报告
成都皮影考察报告1. 引言成都是中国西南地区的重要文化中心，拥有丰富的传统艺术资源。
其中，成都皮影戏作为中国传统文化的重要组成部分之一，具有悠久的历史和深厚的艺术内涵。
本报告旨在对成都皮影进行考察，了解其发展现状和未来发展潜力。
2. 考察背景成都皮影是一种以兽皮或纸张为材料制作的影子戏，通过灯光照射，产生生动的影像效果。
它以独特的形式和故事情节吸引了众多观众，并被列入国家级非物质文化遗产。
随着现代科技的发展，传统皮影戏逐渐面临着挑战。
因此，本次考察旨在了解成都皮影的现状和未来发展方向。
3. 考察内容3.1 考察地点我们首先前往成都的皮影戏剧院，观看了一场精彩的皮影戏表演。
在观看表演的过程中，我们感受到了皮影戏的独特魅力和艺术表现力。
3.2 与艺术家交流在考察过程中，我们与成都皮影戏的艺术家进行了深入交流。
他们向我们介绍了皮影戏的制作过程和技巧，并分享了他们对于传统文化传承和创新发展的看法。
3.3 市场调研为了了解成都皮影戏在市场上的表现和受众需求，我们进行了一系列市场调研活动。
通过问卷调查和深入访谈，我们了解到成都皮影戏在年轻观众中的认知度较低，但在中老年观众中仍然保持了一定的影响力。
4. 结果与讨论4.1 发展机遇尽管成都皮影戏面临着一些挑战，但我们认为它仍然有较大的发展潜力。
首先，成都作为文化中心，可以提供更多的展示和推广平台，吸引更多观众。
其次，结合现代科技，可以通过影像技术和虚拟现实等手段，将皮影戏融入到更多的娱乐形式中。
4.2 传承和创新在发展成都皮影戏的过程中，传承和创新是两个关键因素。
传承要求艺术家们继承和传扬传统的制作技艺和表演风格；创新则需要他们积极地借鉴现代艺术形式，将皮影戏与当代观众的审美需求相结合。
4.3 教育推广为了让更多的人了解和喜爱成都皮影戏，相关部门可以加强对皮影戏的教育推广工作。
可以将皮影戏纳入学校教育课程，举办皮影戏比赛和展览，组织相关活动等，以培养更多的皮影戏爱好者和继承人。
皮影传承保护产业发展中心建设项目可行性研究报告
皮影传承保护产业发展中心建设项目可行性研究报告前言大约在1万年前，人类就用楔形文字和甲骨文记录春种冬藏与部落战争的故事。
从那时起，逐渐有了古埃及文明、古巴比伦文明、古希腊文明、古罗马文明以及古中华文明……这些文明的发展与进步，使人类从原始、封闭的过去，一步一步地走到全球一体化的今天。
这就是历史。
漫长的历史岁月中，人类在创造物质文化的同时，也创造着非物质文化。
然而，当人类用互联网让世界成为一个村落时，人们渐渐忘记了那些记录着人类祖先生活遗迹的“非物质文化遗产”，忘记了那些“历史文化的活化石”与“民族记忆的背影”……而这些，却正是全世界各民族的“根”和“灵魂”；是世界文化多样性的熔炉和世界文化可持续发展的保证。
幸运的是，还有这样一些组织和个人，他们凭着对远古神话和祖先经历的热爱，在投资建设一个个国际化的非物质文化遗产产业基地，以表达对人类祖先的敬意。
皮影戏作为千百年来沉淀下来的精神财富，见证了中华民族源远流长的历史，是中国人民精神文化的一个不可或缺的组成部分。
近年来陕西省xx 县文体事业局致力于皮影的传承与保护。
xx县皮影传承保护与产业发展中心正是基于这样的愿景而建设，它是以抢救、保护、展示、传承、弘扬人类非物质文化遗产——皮影戏，并集代表性、真实性、独特性、直观性、艺术性、体验性、震撼性以及排他性于一体的大型文化旅游与博览观光园区，它以皮影戏的展示、演艺、皮影的生产和销售、皮影戏保护的学研和交流、皮影戏的教育和培训为核心内容，并围绕这一核心内容进行产业化延伸。
目录一、总论 (1)（一）项目背景 (1)（二）项目概况 (2)（三）可行性研究的范围 (5)二、项目建设背景与必要性 (7)（一）项目建设背景 (7)（二）项目建设的可行性 (13)（三）项目建设的必要性 (16)三、市场分析与发展战略 (20)（一）市场分析 (20)（二）发展战略与策略 (23)四、项目建设条件分析 (28)（一）项目选址分析 (28)（二）项目建设条件分析 (28)五、项目建设方案 (31)（一）总图布置 (31)（二）建筑 (31)（三）结构 (33)（四）景观 (34)（五）道路 (35)（六）给水排水 (35)（七）采暖通风 (36)（八）供配电 (37)（九）竖向设计 (38)（十）绿化 (38)（十一）环卫规划 (39)（十二）其它 (39)六、环境影响与保护 (40)（一）环境现状分析 (40)（二）影响环境的因素分析及采取的措施 (40)（三）环境保护 (42)七、资源节约 (44)（一）国家节能的相关法律及设计规范 (44)（二）项目的节能降耗措施 (44)八、园区安全卫生与消防措施 (46)（一）安全卫生 (46)（二）消防 (47)九、组织机构与人力资源配置 (49)（一）园区组织机构 (49)（二）人力资源配置 (49)十、项目实施进度计划 (52)（一）实施措施 (52)（二）项目实施内容和建设阶段 (52)（三）项目实施进度计划 (53)十一、招标方案 (54)（一）基础设施建设项目招标范围及招标组织形式 (54)（二）投标、开标、评标和中标程序 (54)（三）评标委员会的人员组成和资质要求 (55)十二、建设项目投资估算 (56)（一）投资估算的依据 (56)（二）投资估算表编制说明 (56)（三）投资估算 (56)十三、融资方案 (60)（一）资金筹措 (60)（二）资金使用计划 (60)（三）融资方案分析 (60)十四、财务评价和国民经济评价 (62)（一）财务评价指标的选取 (62)（二）财务评价基础数据的选取 (62)（三）经营收入测算 (63)（四）经营成本测算 (64)（五）财务盈利能力分析 (64)（六）财务生存能力分析 (67)（七）不确定性分析 (67)（八）财务分析评价结论 (68)（九）国民经济评价 (68)十五、社会评价 (72)（一）社会影响分析 (72)（二）社会互适性分析 (72)（三）项目对国民经济的贡献 (73)十六、风险分析 (74)（一）项目主要风险因素识别 (74)（二）风险程度分析 (74)（三）防范和降低风险措施 (75)十七、结论与建议 (76)（一）结论 (76)（二）建议 (77)一、总论（一）项目背景1. 项目名称陕西省xx县皮影传承保护与产业发展中心建设项目2. 项目地点：陕西省xx县县城东5公里3. 项目性质非物质文化保护、开发与研究基地建设4. 项目承办单位5. 项目法人6. 编制单位陕西省旅游设计院xx县文体事业局7. 报告编制的主要依据（1）法规规范《中华人民共和国城市规划法》《风景名胜区管理条例》《中华人民共和国森林管理法》《中华人民共和国文物保护法》《中华人民共和国环境保护法》《旅游规划通则》GB/T18971-2003《旅游资源分类、调查与评价》GB/T18972-2003 （2）标准原国家计委《投资项目可行性研究指南》国家发改委《建设项目经济评价方法与参数》（第三版）（3）国家相关条例与资料国务院《关于加快发展服务业的若干意见》(国发[2007]7号)国家旅游局《关于进一步促进旅游业发展的意见》(旅发[2007]51号)文化部《关于支持和促进文化产业发展的若干意见》文化部《关于鼓励、支持和引导非公有制经济发展文化产业的意见》《陕西省文化产业“十一五”发展规划》《陕西省旅游业发展“十一五”专项规划》《渭南市国民经济和社会发展第十一个五年规划纲要》《渭南市旅游业发展“十一五”专项规划》《xx县国民经济和社会发展第十一个五年规划纲要》《xx县城市建设总体规划》(2003 ――2012年)《陕西省少华山森林公园总体规划》xx县人民政府《关于加强优秀民间传统文化保护工作的通知》《xx县皮影保护与产业开发规划》《xx县皮影保护与发展的措施意见》（二）项目概况1. 项目建设范围本项报告的主要内容是对“陕西省xx县皮影传承保护与产业发展中心建设项目”进行可行性研究。
皮影戏的传承和发展
皮影戏的传承和发展皮影戏是中国传统的一种戏剧形式，以皮影为媒介，通过灯光照射，将剪影投射在幕布上，再配以声音、音乐等元素，展现故事情节和人物形象。
作为中国非物质文化遗产的代表，皮影戏在传承和发展方面面临着一些挑战和机遇。
本文将从历史背景、传承现状、发展前景等方面进行详细阐述。
一、历史背景皮影戏的历史可以追溯到公元前2000多年前的商代，经过漫长的发展，逐渐形成了独特的艺术形式。
在中国古代，皮影戏是一种流行的娱乐方式，经常在庙会、集市等场合上演，深受人们的喜爱。
在明清时期，皮影戏逐渐成为一种专业化的艺术形式，出现了一批著名的皮影戏艺人和剧团，为皮影戏的传承和发展打下了坚实的基础。
二、传承现状然而，随着现代科技的发展和娱乐方式的多样化，皮影戏的传承面临着一些困境。
首先，由于市场需求的变化，观众对传统艺术的兴趣逐渐减弱，导致皮影戏的受众范围逐渐缩小。
其次，由于传承人口老龄化和传统技艺的复杂性，传承工作面临一定的困难。
再次，现代娱乐产业的竞争激烈，许多传统艺术形式难以在市场中立足，皮影戏也不例外。
然而，尽管面临这些困境，皮影戏的传承工作并没有停滞不前。
各级政府和文化机构积极采取措施，加强对皮影戏的保护和传承。
例如，成立了专门的皮影戏保护机构，制定了相关政策和法规，提供了资金支持和培训计划，推动皮影戏的传承工作。
此外，一些传统皮影戏剧团也积极探索创新，将皮影戏与现代元素相结合，吸引更多年轻观众的关注。
三、发展前景尽管面临一些挑战，皮影戏的发展前景仍然可观。
首先，皮影戏作为中国非物质文化遗产的代表，具有独特的历史和文化价值，能够吸引国内外观众的关注。
其次，随着旅游业的发展和文化交流的增加，皮影戏作为一种具有浓厚地域特色的艺术形式，可以成为旅游景点和文化交流的重要组成部分。
再次，皮影戏的传统技艺和创作理念具有一定的可塑性，可以通过创新和改革，适应现代观众的需求，保持其生命力和吸引力。
为了进一步推动皮影戏的发展，可以采取以下措施。
浅析四川皮影戏影人造型艺术
3、音乐与表演：湖南皮影戏的音乐主要由地方戏曲和民歌组成，其节奏和 旋律与地方方言紧密相连。艺人们通过吹、拉、弹、唱等多种方式，使音乐和表 演达到完美的融合。
三、湖南皮影戏的传承与保护
随着现代娱乐形式的多样化，湖南皮影戏的观众群体逐渐减少，一些传统的 表演技艺也面临着失传的风险。为了保护这一重要的非物质文化遗产，政府和社 会各界采取了多种措施。包括资助艺人进行技艺传承，推动皮影戏进校园，以及 举办皮影艺术节等宣传活动。
二、湖南皮影戏的艺术特点
1、形象设计：湖南皮影戏的人物设计具有高度的艺术性，虽然制作材料简 单，但形象生动，色彩鲜艳。人物、动物、神怪等各种形象都有，具有丰富的想 象力和创造力。
2、故事情节：湖南皮影戏的剧情往往取材于地方传说、历史故事和民间传 说，情节曲折，富有趣味性。通过艺人精湛的表演技巧和地方语言的独特韵味， 使得观众仿佛置身于故事之中。
一、四川皮影戏的三大流派
四川皮影戏主要分为三大流派，包括成都皮影、川北皮影和纸灯影。这些流 派在制作工艺上大体相同，都是经过硝、刮薄、压平、晾干处理后的黄牛皮上或 纸上起稿，然后进行雕刻、绘染、定胶、打蜡出光、用线串连等步骤制作而成。 然而，在具体的造型和表现上，它们却展现出了各自独特的艺术风格。
浅析四川皮影戏影人造型艺术
目录
01 一、四川皮影戏的三 大流派
03
三、川北皮影：朴实 粗 特色的体现
04
四、纸灯影：新颖别 致的创意
目录
05 五、四川皮影造型艺 术的传承与发展
07 参考内容
06 六、结论
皮影戏，又称“影子戏”或“灯影戏”，是一种具有独特魅力的中国传统艺 术形式。在四川，皮影戏因其丰富的地域文化和独特的艺术特色而倍受瞩目。本 次演示将从四川皮影戏的影人造型艺术方面，对其进行深入探究和分析。
皮影研究报告
皮影研究报告标题：皮影研究报告摘要：此报告旨在介绍皮影艺术的历史、发展、技巧和文化价值，并分析其在现代社会中的地位和前景。
通过对相关文献、专家访谈、实地调研等多种研究方法的运用，得出了以下结论：皮影艺术源远流长，可追溯到古代中国，随着时间的推移逐渐发展成为一种独特的戏剧形式。
皮影戏的演出方式通过皮影人物在白色幕布后的投影来呈现，融合了声、光、影、色等多种元素，给观众带来了一种独特的视觉和听觉体验。
皮影艺术具有很高的技巧性，需要演员具备精湛的剪纸手艺、丰富的表演经验和舞台表现力。
由于电影、电视等多种娱乐形式的兴起，皮影艺术在现代社会中的传承和发展面临一些困难，但是这种传统艺术仍受到一些人群的喜爱和关注。
通过推广皮影艺术的各种方式，如举办展览、演出、培训等，可以促进其传统文化的传承和创新，提高其在现代社会中的知名度和影响力。
引言：皮影艺术是中国传统文化的瑰宝之一，几千年来在中国乃至其他国家都有着独特的影响力。
本报告将探讨皮影艺术的历史背景、技巧要素和文化价值，并针对其在现代社会中的地位和前景提出建议。
一、历史与发展：皮影艺术最早可以追溯到中国古代的戏剧形式。
起源于东汉时期的皮影戏，随着时间的推移扩展到了全国范围。
经过漫长的发展，皮影艺术逐渐形成了独特的风格和技巧。
二、技巧要素：皮影艺术的核心技巧是剪纸。
演员需要将细腻的图案剪在纸上，然后用光源将其投影到白色幕布上。
此外，演员还需要掌握声音和表演技巧，以创造出丰富的戏剧效果。
三、文化价值：皮影艺术承载了丰富的传统文化和价值观念。
通过戏剧性的故事和形象，皮影艺术传递了信仰、道德和社会规范等方面的信息。
同时，它也是中国文化的重要组成部分，为国内外观众提供了一种了解和欣赏中国传统文化的窗口。
四、现代社会中的地位和前景：随着电影、电视等娱乐形式的兴起，传统戏剧艺术在现代社会中遇到了一些挑战。
然而，皮影艺术仍然受到一定程度的关注和喜爱。
通过多种推广方式，如举办展览、演出和培训等，皮影艺术可以更好地融入现代社会，提高其在大众中的知名度和影响力。
皮影戏的传承和发展
皮影戏的传承和发展1. 介绍皮影戏的起源和历史背景皮影戏是中国传统戏曲艺术形式之一，起源于古代的影戏。
据史书记载，皮影戏的历史可以追溯到两千多年前的西汉时期。
它以皮影做人物形象，通过灯光的照射，将人物的影子投射在幕布上，再配以音乐和对白，形成一种独特的戏剧表演形式。
2. 说明皮影戏的特点和表演方式皮影戏的特点之一是它的表演形式具有一定的象征性，通过简单的影子形象，能够表达深刻的情感和思想。
其次，皮影戏的表演方式多样，既可以进行单人表演，也可以进行团体表演，还可以结合其他舞台艺术形式，如歌唱、舞蹈等。
3. 分析皮影戏的传承现状和问题目前，皮影戏的传承面临一些问题。
首先，由于现代科技的发展，人们对传统艺术的需求减少，导致皮影戏的观众群体逐渐减少。
其次，传承人的培养和传承机制的缺失也是一个问题，许多年轻人对皮影戏缺乏兴趣，传统技艺面临断代的风险。
4. 提出皮影戏传承和发展的对策和建议为了保护和传承皮影戏这一珍贵的文化遗产，我们可以采取以下对策和建议。
首先，加强对皮影戏的宣传和推广，通过举办展览、演出等活动，提高大众对皮影戏的认知和兴趣。
其次，加强对传承人的培养，建立相关的培训机构和课程，吸引更多年轻人参预到皮影戏的学习和传承中来。
此外，政府和社会各界应提供更多的支持和资助，为皮影戏的传承和发展创造良好的环境和条件。
5. 展望皮影戏的未来发展尽管皮影戏面临一些难点和挑战，但我们有理由相信，通过各方的共同努力，皮影戏的传承和发展将会取得更好的成果。
未来，我们可以期待更多的创新和突破，将传统的皮影戏与现代科技相结合，创造出更多具有时代特色的作品。
同时，我们也希翼能够吸引更多的年轻人加入到皮影戏的行列中来，为传统文化的传承和发展贡献自己的力量。
总结：皮影戏作为中国传统戏曲艺术的重要组成部份，具有独特的表演形式和深厚的历史底蕴。
然而，由于现代社会的变迁和观众需求的改变，皮影戏的传承和发展面临一些挑战。
为了保护和传承这一珍贵的文化遗产，我们需要加强对皮影戏的宣传和推广，培养更多的传承人，提供更多的支持和资助。
阆中皮影调研报告
阆中皮影调研报告阆中皮影调研报告一、简介阆中皮影是中国传统的民间艺术形式，起源于唐代，发展至今已有千年的历史，是四川省的非物质文化遗产之一。
阆中皮影以其极具观赏性和民间味道的特点，在国内外享有盛誉。
本次调研旨在了解阆中皮影的发展现状和影响力。
二、调研结果1. 发展现状通过调研发现，阆中皮影目前有着较为稳定的发展现状。
在阆中县，皮影被广泛应用于民间各种庆典活动中，如婚礼、祭祀等。
同时，阆中皮影也受到学校和社区的重视，成为传统文化教育的一部分。
此外，阆中县政府还积极为皮影宣传推广提供支持，举办各类活动，提升其影响力。
2. 影响力阆中皮影在国内外享有较高的知名度和影响力。
在国内，阆中皮影作为川剧的一种秦腔艺术形式，与川剧结合得非常紧密，受到广大观众的喜爱。
在国外，阆中皮影作为中国传统文化的代表之一，被认为是中华文化的精髓。
阆中县也积极参与国际文化交流，前往海外展示并推广阆中皮影。
三、结论阆中皮影作为中国传统的民间艺术形式，具有较高的发展现状和影响力。
然而，随着现代科技的快速发展和传统文化的衰退，阆中皮影也面临着发展困境。
为了保护和传承阆中皮影，需要加强相关保护政策的制定和执行，推动阆中皮影走向更广阔的发展空间。
同时，还需要提高社会公众对阆中皮影的认知度，培养更多的皮影艺术人才，确保其传统价值的传承和发扬。
四、建议1. 加强保护政策：制定相关政策，确保阆中皮影的保护和传承。
2. 文化交流与推广：积极参与国际文化交流，扩大阆中皮影的国际影响力。
3. 教育推广：在学校和社区开展相关教育活动，提高公众对阆中皮影的认知度。
4. 培养人才：提供培训机会，吸引更多的年轻人从事阆中皮影相关工作。
综上所述，阆中皮影作为中国传统文化的重要组成部分，具有较高的发展现状和影响力。
为了保护和传承这一宝贵的非物质文化遗产，需要政府、社会各界和公众的共同努力。
只有将阆中皮影传承下去，才能让这一独特的艺术形式继续焕发光彩。
关于四川皮影传承及发展的研究
关于四川皮影传承及发展的研究作者：罗丹来源：《学习与科普》2019年第09期摘要：中华上下五千年的历史长河造就了灿烂辉煌的华夏文明，孕育了许多值得后人不断传承的民族文化遗产。
无论是被视为国粹的京剧、被西方赞为“东方咏叹调”的豫剧还是四川传统的民间艺术皮影是都是值得人们传承、创新并不断发展的民族艺术瑰宝。
但随着经济和社会的发展，人们的生活和思维方式发生了巨大转变，有着“南方影戏之魁”美誉的四川皮影受到多种冲击，甚至出现衰落的迹象，此时我们必须探究如何传承和发展四川皮影戏。
关键词：四川皮影；传承；发展前言：随着全球化趋势的加强和现代化进程的加快，在当今社会中出现了很多新兴文化及新的艺术形式，再加上西方的文化和思潮冲击，阻碍了我国非物质文化遗产的传承与发展，四川皮影作为非物质文化遗产之一，已逐步走向衰落，当下应该致力于四川皮影传承与发展的研究。
1.四川皮影的相关概念1.1皮影皮影戏又称为“影子戏”或者“灯影戏”，是一种利用动物的外皮或纸板做成的人物剪影并用来表演故事的传统民间艺术。
在表演的时候，表演者站在白色幕布的后面，用双手操纵着剪影，并用当地流行的曲调来讲述各种不同的故事，再配上如打击乐器和弦乐等背景音乐，有浓厚的乡土气息。
皮影戏也被誉为“中国戏曲之父”及“世界电影之父”，中用古老的艺术向中国和世界传播华夏文明。
四川皮影又被称为“灯影戏”，是四川的传统民间艺术，四川皮影多表演历史故事、神话及各种传说故事，且人物剪影的造型较为夸张、滑稽，妆容及服饰多参考川剧，极具地方特色【1】。
据研究，四川皮影大致起源于汉代时期，于清朝达到鼎盛。
四川皮影分为成都灯影、川北灯影和纸灯影三类。
成都灯影又被艺人成为“成都京影戏”；川北灯影又被分为“土灯影”和“陕灯影”，土灯影为川北土生灯影，陕灯影为渭南皮影，是川北皮影的主流；纸灯影是逢年过节时供小孩玩耍的。
1.2四川皮影的特点四川皮影的人物剪影多以牛皮为主要材料，以直线为造型，刻工极其精细，造型较为夸张且滑稽，脸部造型及服饰多借鉴川剧造型，具有地方特色和浓厚的乡土气息。
阆中皮影调研报告
阆中皮影调研报告阆中皮影调研报告一、调研背景近年来，皮影戏逐渐兴盛起来，成为中国传统文化宝库中一颗璀璨的明珠。
阆中作为一个历史文化名城，也因其丰富的皮影戏资源而备受关注。
本调研旨在了解阆中地区皮影戏的现状及发展潜力，为进一步推动皮影戏的传承与发展提供参考。
二、调研目的1. 了解阆中皮影戏的起源及发展历史；2. 调查目前阆中地区的皮影戏曲剧团及相关从业人员情况；3. 评估阆中皮影戏在当地的知名度与游客吸引力；4. 探讨阆中皮影戏的传承与发展问题，提出相应建议。
三、调研方法1. 实地走访：走访了阆中地区几家皮影戏曲剧团，了解其历史、演出情况及目前的发展状况；2. 口头访谈：与几位皮影戏相关从业人员进行了深入交谈，了解他们的心得体会与关切；3. 文件资料调研：收集阆中皮影戏的历史文献与演出资料，进行了整理和分析。
四、调研结果1. 阆中皮影戏起源于明代，至今已有数百年的历史，是阆中地区的文化瑰宝；2. 目前阆中地区有3家皮影戏曲剧团，分别是阆中皮影剧团、双鱼皮影剧团和历届皮影剧团，人员总数约为80人；3. 阆中皮影戏在当地具有较高的知名度和影响力，但对外宣传和推广还相对薄弱；4. 由于观众群体的变化，阆中皮影戏的受欢迎程度下降，面临着收入不稳定、传承困难等问题。
五、调研建议1.加大对阆中皮影戏的宣传力度，包括在媒体上进行广告推广、组织文化活动等；2.加强与旅游业的合作，将皮影戏纳入旅游体验项目，吸引更多游客参与；3.开展皮影戏的培训与传承工作，鼓励年轻人加入皮影戏行业，推动其发展；4.完善皮影戏剧团的管理机制，提高内部运营效率，提升演出质量；5.加强皮影戏与其他传统文化元素的结合，开发新的剧目，提升皮影戏的艺术魅力与创造力。
六、总结阆中皮影戏作为一项传统文化艺术，具有很高的历史价值和艺术品位。
但是，在现代社会背景下，面临的问题也不容忽视。
通过本次调研，不仅了解了阆中皮影戏的现状与发展潜力，也为推动其传承与发展提出了具体的建议。
国家级非遗川北皮影戏的传承与发展初探
文化传播·11·一、前言川北皮影是一门流传于川北地区上千年的传统艺术，最早可以溯及至两汉时期，在宋代成熟，元代开始逐渐传播到东南亚地区和欧洲，在清道光年间达到巅峰，目前流行于仪陇县、南充市、阆中市、西充县等地农村。
川北皮影艺人大多都是具有多年实践经验的民间手艺人，专业技艺过硬、艺术修养较高，川北皮影戏在这些皮影艺人的娴熟操作下，表演极具生动性，且较为细腻，可通过屏幕来将不同角色、不同人物的喜怒哀乐都一一表现出来，让观众感觉川北皮影戏人物分寸适度、身法灵活，而与人物相互匹配的景物繁多，包括飞云奇峰、红花绿树、龙楼凤阁等，且在表演中还会伴奏唱腔与乐曲，让观众眼前一新、获得美的享受。
川北皮影中的佼佼者当属阆中市王文坤，他将广皮影与土皮影的优点结合在一起进行再创作，所创作出来的皮影戏曲在川北地区颇受好评。
2008年6月14日，国家文化和旅游部公布了《第二批国家非物质文化遗产名录》，川北皮影戏的传人何正同、王访、王彪等人被列为国家级非遗传承人。
2019年4月，国家文化和旅游部办公厅发布《关于公布国家级非物质文化遗产代表性项目保护单位名单的通知》，川北皮影戏被列入到国家级非物质文化遗产项目，本文就国家级非遗川北皮影戏的传承与发展进行探讨。
二、国家级非遗川北皮影戏的艺术特点国家级非遗川北皮影戏经过上千年的发展，已经日臻成熟，无论是在制作，还是在表现形式，抑或者剧目种类、演出方式等均独具一格。
（一）川北皮影的制作川北皮影最开始起源于剪纸影戏，川北皮影的制作包括5个制作工艺，分别是装配工艺、治皮工艺、染色工艺、开刀工艺、起稿工艺，而川北皮影剧目的人物造型、故事内容、时代背景都有很大的跨度，涵盖春秋战国故事、解放战争故事、现代生活故事等。
川北皮影特别强调人物造型、时代背景要与故事内容相符，皮影要求做到色彩鲜明、雕工精细、构图完美，毫不夸张地说，每一件皮影都可视为富有魅力的艺术欣赏品。
（二）川北皮影的表现形式川北皮影表演极具生动性，且较为细腻，可通过屏幕来将不同角色、不同人物的喜怒哀乐都一一表现出来，演唱包括丑角、生角、末角、旦角、净角，每人演唱一个角色，提手者（表演者）由专业民间艺人所承担，川北皮影表演队伍通常为8—10人。
川北皮影戏的传承与现代动画片相结合的研究
川北皮影戏的传承与现代动画片相结合的研究中国皮影艺术源远流长，博大精深。
不仅在古代风靡一时，为民族艺术的繁荣做出很大的贡献，也给周边国家和地区带来深刻的影响。
面临着全球化和现代化的冲击，皮影等传统民间艺术的立足之地也在逐步的缩小。
本文通过对以动画为代表的现代传播方式的分析，以川北地区的皮影戏为例，将川北皮影戏的传承与现代动画片相结合进行探讨，得出一些启示，希望能为同类型民间传统艺术（如剪纸、木偶戏、摊戏等）提供传承和保护的借鉴。
标签：川北皮影戏；现代传播媒介；动画片；传承皮影戏，正如国外电影史学家所描述的”有声电影的鼻祖”，在法国电影史学家乔治·萨杜尔的《电影通史》里，皮影戏被称作“电影的前驱”。
皮影戏是傀儡戏的一种，是一种古老的、流传区域相当广阔的戏曲艺术”。
〔1〕中国皮影艺术从元代开始，伴随军事远征和贸易交往，传入了亚州和欧洲各国。
从18世纪的歌德到后来的卓别林等世界名人，对中国的皮影戏艺术都曾给予高度的评价。
可以说皮影戏是我国历史悠久、流传很广的一种民间艺术。
传说皮影戏最早诞生在两千年前的西汉，成熟于唐宋，史书上最早的记载是宋代，宋代都城开封，又称汴梁，是历史记载最早的影戏繁盛地。
从平常人家到皇宫贵族，影戏都深受喜爱，在农历三四月里，有钱人家会请影戏班子来家中演出，常常持续一整月。
还有的王公贵族蓄养家班，以供游乐，据记载“礼亲王王府竟有八个食五两俸禄，专管影戏的人”。
清末民初，国内不少地方还兴起影戏茶馆，作为兴起于城镇市民文化发达后的戏园的一种，风靡一时。
“民国期间，高粱地里唱影的不绝……甚至同一个村子会有几个影戏班子唱对台戏，而且是车水马龙的那种兴盛”〔2〕。
从清人入关至清末民初，中国皮影戏艺术发展到了鼎盛时期。
很多皮影艺人子承父业，数代相传。
全国很多地区在解放初期皮影戏仍是非常兴盛，“几乎在冀东每个县都有几十个皮影戏班社”。
一、川北皮影戏简介（1）川北皮影戏的历史川北皮影戏是四川皮影戏的一个分支，即川北皮影戏和成都灯影。
皮影戏的传承和发展
皮影戏的传承和发展一、介绍皮影戏是中国传统的一种戏剧形式，以皮影为媒介进行表演。
它源于古代的皮影艺术，经过几千年的发展，已成为中国非物质文化遗产的重要组成部分。
皮影戏以其独特的表演形式、精湛的技艺和丰富的文化内涵，深受人们的喜爱。
二、传承1. 传承的重要性皮影戏作为一种传统文化艺术形式，具有独特的历史和文化价值。
传承皮影戏有助于保护和弘扬中国传统文化，传递民族精神和价值观念，增强民族自信心和认同感。
2. 传承的方式（1）口传心授：皮影戏的传承主要依靠老一辈艺人的口述和示范，通过师徒传承的方式将技艺传给后代。
（2）培训班和学校：一些地方政府和文化机构设立了皮影戏的培训班和学校，通过系统的教学来传承皮影戏的技艺和知识。
（3）文化节目：通过在电视台、广播电台等媒体上播放皮影戏的表演，使更多的人了解和喜爱这一艺术形式。
3. 传承的困境和对策（1）少子化和人才流失：由于现代社会的变迁，越来越少的年轻人选择从事皮影戏的传承工作，导致人才流失。
政府和相关机构应加大对皮影戏传承人的培训和扶持力度，吸引更多的年轻人参与其中。
（2）市场需求不足：由于现代娱乐方式的多样化，皮影戏的观众群体逐渐减少。
可以通过创新表演形式，结合现代科技手段，使皮影戏更具吸引力，吸引更多观众。
三、发展1. 创新表演形式（1）结合现代科技：利用投影技术，将皮影戏的表演投射到大屏幕上，增加观众的观赏体验。
（2）与其他艺术形式结合：与音乐、舞蹈等艺术形式结合，创作出更丰富多样的皮影戏剧作品。
2. 拓宽市场渠道（1）开展巡回演出：将皮影戏带到各地，让更多人有机会欣赏到这一艺术形式。
（2）开设皮影戏培训班：吸引更多的人参与皮影戏的学习和传承。
3. 加强文化保护和扶持（1）加大政府扶持力度：加大对皮影戏传承人的培训和扶持力度，提供更多的资金和场地支持。
（2）设立奖励机制：设立皮影戏的奖项和荣誉，激励更多的人从事皮影戏的传承和创作工作。
四、结语皮影戏作为中国传统文化的瑰宝，传承和发展具有重要意义。
阆中王皮影的调研报告
阆中王皮影的调研报告阆中王皮影的调研报告一、背景介绍阆中王皮影是中国传统戏曲艺术的一种表演形式，在阆中市被称为“国宝级非物质文化遗产”。
为了进一步了解和保护阆中王皮影这一独特的文化传统，我们进行了一次深入的调研。
二、调研内容1. 文化基础阆中王皮影起源于明朝，历史悠久。
阆中市作为该艺术的发源地，具有得天独厚的文化积淀，为王皮影的传承提供了坚实的基础。
2. 制作工艺阆中王皮影的制作工艺独特，由师傅们耗费大量时间和心血制作而成。
在调研中，我们发现他们使用传统的手工刻制技艺，在成品的细节上力求完美，使得每个皮影都独具其特色。
3. 表演形式阆中王皮影的表演形式精彩纷呈，包括民间故事、历史题材、名著改编等。
通过不同的皮影人物、布景、音乐和动作的组合，能够让观众产生强烈的视听冲击，带来了独特的观赏体验。
4. 传承现状在调研中，我们了解到阆中王皮影的传承存在一些问题。
首先，年轻人的兴趣日益减少，很少有人愿意继承这一艺术形式。
其次，由于市场需求的减少，阆中王皮影在经济上遇到了困境。
为了促进传承和发展，我们建议在教育和宣传方面加大力度。
三、调研结果分析1. 优势阆中王皮影具有悠久的历史和独特的文化内涵，是阆中市的一张文化名片。
通过进一步宣传和推广，可以提高其影响力，吸引更多的观众和游客。
2. 不足阆中王皮影的传承面临诸多困难，包括年轻人的兴趣缺乏和市场需求的减少等。
这些问题需要我们采取积极的措施来解决。
三、建议1. 教育培养阆中市应加强对阆中王皮影的教育培养，从小学开始引导学生了解和学习这一传统艺术形式。
可以开设相关课程，组织学生参观和体验制作过程，提高他们对阆中王皮影的热爱和认同。
2. 宣传推广阆中市政府和相关机构应加大对阆中王皮影的宣传推广力度。
可以通过举办展览、演出等形式，让更多的人了解和欣赏到这一独特的艺术形式。
3. 培训师资为了传承和发展阆中王皮影，我们建议培训更多的师傅，提高他们的技艺和创作能力。
同时，也可以组织培训班和工作坊，吸引更多的年轻人参与学习。
四川皮影造型研究
四川皮影造型研究谢静（西南民族大学 艺术学院，四川，成都610200）摘 要：四川皮影主要包括两大流派，一派是“成都皮影”，另一派是“川北皮影”，至今约有两百年历史，艺术特征鲜明，风格突出。
通过田野调查和文献收集对四川皮影的相关资料进行梳理,对四川皮影艺术的造型特点进行分析、研究。
通过研究其造型特点，进一步了解四川地区的社会背景与人文特色、民俗风情和信仰观念等，具有多方面的研究价值。
关键词：四川皮影；造型艺术；审美一、四川皮影的历史概述四川皮影历史可追溯到清乾隆晚期，清以前有一个漫长的孕育期和生长期，到清代发展较盛，在四川分为东西两路传播，东路的川东、川北山区的川北灯影，因为从陕西渭南传过来，也称“渭南影子”[1]。
西路主要是川西成都地区的成都皮影，成都地区皮影造型受北京皮影影响，体积较大，有成都大皮影之称。
成都皮影具有独特川西韵味，主要分布在以成都为中心的川西平原和川西北部地区。
目前现有的研究还未能考证四川皮影具体出现时间，现有的研究看清代中后发展较为兴盛。
从造型方面看，到清末民初成都皮影已有一套较成熟的造型艺术形式，表现在程式化水平较高，人物造型独特精美，艺术风格大气活泼又细腻婉转，影人造型比例夸张，头大身长，一般是五头身，手臂过膝[2]。
比例匀称、造型灵活，图案装饰大多借鉴川剧艺术，丰富传神，线条流畅，设色古朴，又不失大气、典雅。
成都皮影体形较大，有的大影人有1米之高，因其古朴庄重、典雅大气的造型特点在四川皮影艺术中独树一帜，美观华丽、给人以智慧和深邃感觉，影人造型大而饱满，整体形象充满智慧又含蓄典雅。
川北灯影，又分为“土灯影”、“王皮影”和“陕灯影”，造型较粗笨。
四川皮影在结构上与陕西皮影较相似, 尤其表现在川北皮影造型中。
川北皮影主要分布在南充、巴中、广元为中心的原川北地区的城市和乡村中[3]。
川北皮影人物造型脸部多采用阴纹雕刻，透光明亮，线条流畅细腻，镂空处留实，整体形象均衡，造型优美，面部呈椭圆形，影人长约60厘米左右，人物造型比较粗笨，人物头上没做装饰，与木偶、大戏差不多，头帽装饰可自由替换，在后期表演时加上头茬装饰。
皮影戏的传承和发展
皮影戏的传承和发展一、引言皮影戏是中国传统的民间艺术形式，具有悠久的历史和独特的魅力。
它通过黑色的皮影在灯光的照射下，配合声音和音乐，讲述各种故事，表达情感和思想。
然而，随着现代科技的发展和娱乐方式的多样化，皮影戏面临着传承和发展的挑战。
本文将探讨皮影戏的传承和发展现状，并提出相应的解决方案。
二、传承现状1. 传承困境由于现代社会对娱乐方式的变革，皮影戏的受众逐渐减少，传承面临困境。
许多年轻人对皮影戏缺乏兴趣，传统技艺面临失传的危险。
2. 传承机制目前，皮影戏的传承主要依靠传统的师徒制度。
老一辈的皮影戏艺人将技艺传给年轻人，但这种方式存在局限性，传承的范围有限。
三、发展策略1. 教育推广为了增加皮影戏的受众，我们可以通过教育推广来培养年轻人的兴趣。
可以将皮影戏纳入学校的课程，组织学生观看演出，举办皮影戏培训班等，让更多的人了解和喜爱皮影戏。
2. 创新表演形式为了吸引更多观众，我们可以探索创新的表演形式。
可以结合现代科技，利用虚拟现实技术将皮影戏呈现给观众，增加互动性和观赏性。
同时，可以与其他艺术形式进行跨界合作，创作出更具创意和吸引力的作品。
3. 保护传统技艺为了保护皮影戏的传统技艺，我们可以设立专门的培训机构，吸引更多年轻人学习皮影戏。
同时，可以加强对老一辈艺人的保护和扶持，提供更好的创作和生活条件，激励他们传承技艺。
4. 增加宣传力度为了提高皮影戏的知名度和影响力，我们可以加大宣传力度。
可以通过举办皮影戏展览、演出和比赛等活动，吸引更多观众和媒体的关注。
同时，可以利用社交媒体和互联网平台进行宣传，让更多人了解和关注皮影戏。
四、案例分析1. 四川皮影戏的传承和发展四川是中国皮影戏的重要发源地之一，该地区的皮影戏一直以来都有着较高的传承和发展水平。
四川皮影戏团通过创新演出形式、加强培训和宣传等方式，成功吸引了更多观众和年轻人的参与，为皮影戏的传承和发展做出了积极贡献。
2. 国际交流与合作为了提高皮影戏的国际影响力，可以加强国际交流与合作。
关于南充市非遗“王皮影”艺术的传承与发展研究
关于南充市非遗“王皮影”艺术的传承与发展研究周娴婷何祥鹏南充职业技术学院摘要：王皮影作为川北地区独具特色的文化代表，凝聚了雕刻和戏曲艺术的精髓。
在南充市起到了独树一帜的 作用，既有传承意义，又具备较高的研究价值。
王皮影不仅显示了工艺制作的效果，更将一个个人物卡通化、艺 术化、形象化。
生动的形象特质被彰显得淋漓尽致，同样，王皮影在四川南充市也拥有着较为明显的地位，是南 充市非物质文化遗产之一，演绎着民间艺术。
本文从南充市王皮影的起源出发，分析其发展，并提出传承的策 略和建议。
关键词：王皮影南充市艺术传承与发展中图分类号J 825 文献标识码:A文章编号:1008-3359(2018)09-0156-03一、关于南充市“王皮影”艺术的介绍南充市“王皮影”历史悠久，传承谱系，充分利用了雕 刻艺术，传承和演绎技艺。
王皮影又称为灯影，在西汉时 期出现生长的萌芽，在唐宋时期广泛流行，普及到各个角 落，一般由4-7个人组成一个小组，共同表演出神人化的 剧目。
通过生旦净丑末等角色按照不同的性格、身份在舞 台上，展现出故事画面呈现给观众。
南充市王皮影，造型较高，头帽相连。
最为常见的是 傀儡戏，孕育着中国民间工艺的文化瑰宝。
同时加带各种 配乐、说唱等，人物造型生动，线条流畅，脉络清晰，每一 件王皮影都折射出精湛的工艺，具有较高的研究意义和 价值。
皮影戏，又称“影子戏”或“灯影戏”，是一种以兽皮 或纸板做成的人物剪影以表演故事的民间戏剧。
表演时， 艺人们在白色幕布后面，一边操纵影人，一边用当地流行 的曲调讲述故事，同时配以打击乐器和弦乐，有浓厚的乡 土气息，其流行范围极为广泛，并因各地所演的声腔不同 而形成多种多样的皮影戏。
“王皮影”是位于四川北部的 国家历史文化名城阆中的民间艺术大师王文坤一家八代 相传的雕刻和表演艺术，1988年被列为“国家级非物质文化遗产”拓展名录；2008年被列为第二批国家级非物质 文化遗产项目。
川北王皮影的活态传承研究
川北王皮影的活态传承研究川北王皮影是中国传统皮影戏的一个流派，起源于四川川北地区。
它以具有浓郁地方特色的故事情节、精湛的皮影制作技艺和独特的表演风格而闻名于世。
然而，随着时代的变迁和现代科技的发展，王皮影艺术面临着传承困境。
为了保护和传承这一独特的民间艺术形式，需要进行活态传承研究。
活态传承研究是指通过实践性的学习和传承方式，使传统文化得以活化和传承。
在川北王皮影的活态传承研究中，可以采取以下几个策略：首先，建立王皮影的官方学院或培训机构。
通过组织专业的师资力量和培训计划，培养年轻的皮影制作师和演员。
这些师资力量可以从老一辈的王皮影艺人中挑选出来，通过系统化的培训和学习，传授他们制作皮影和表演技巧。
其次，开展川北王皮影的田野调查和文献搜集工作。
了解王皮影的历史渊源、制作工艺、表演传统等方面的信息，可以帮助研究者全面把握王皮影的传统要素和特点，为传承工作提供重要参考资料。
再次，开展王皮影的研究和创新。
通过对王皮影的研究，可以挖掘其艺术内涵和技艺特点，寻找其与当代社会的结合点，开展创新实践。
例如，探索皮影电影的可能性，结合现代动画技术和皮影戏的叙事形式，创作出独具特色的王皮影作品。
最后，加强川北王皮影的社会传播和推广。
通过举办展览、演出和文化交流活动，让更多的人了解和欣赏王皮影。
利用现代媒体平台，将王皮影艺术传播给更广大的受众群体，提高其知名度和影响力。
总之，川北王皮影的活态传承研究是一项重要的文化保护工作。
通过建立学院培养人才、开展研究创新、加强社会传播等多方面的努力，可以有效地保护和传承这一独特的传统文化形式，让川北王皮影在现代社会中焕发新的活力。
浅析四川皮影对美术教育的影响
浅析四川皮影对美术教育的影响【摘要】四川皮影作为传统的艺术形式，具有独特的艺术特色，在美术教育中有着重要的应用与影响。
本文将从四川皮影传统的艺术特色、在美术教育中的应用、对美术教育的启发与促进、以及在培养学生审美情趣和创造力方面的作用等方面进行探讨。
通过分析四川皮影在美术教育中的重要性，展望其未来对美术教育的发展，并总结其对美术教育的影响。
四川皮影不仅可以帮助学生提升审美能力，还能激发他们的创造力，对于培养学生的艺术修养与素养有着积极的促进作用。
结合四川皮影的丰富文化内涵与教育价值，可以更好地推动美术教育的发展，为学生提供更广阔的艺术视野与学习空间。
【关键词】四川皮影艺术、美术教育、传统艺术特色、应用、启发、促进、培养学生审美情趣、创造力、重要性、未来发展、影响。
1. 引言1.1 介绍四川皮影艺术四川皮影是中国传统文化的瑰宝之一，被称为“活动的画”。
它是一种利用光影效果展示剪纸艺术的形式，通过操纸剪影，利用灯光照射，使得剪影在幕布上呈现出生动的形象和动态的故事情节。
四川皮影具有悠久的历史传统，源远流长，是中国皮影戏的重要流派之一。
四川皮影的特色在于其剪影细腻、色彩丰富、动作矫健、表情生动。
在制作过程中，艺人们需要耐心细致地剪裁每一个细节，精益求精地打磨每一个动作，以呈现出精致的艺术品。
四川皮影以其浓厚的地方色彩和独特的艺术风格，吸引了无数观众的喜爱和赞赏。
1.2 探讨美术教育的重要性美术教育在培养学生的审美情趣、创造力和表达能力方面起着至关重要的作用。
通过学习美术，学生可以培养对美的热爱和感知能力，培养自己的审美情趣，提高自己的艺术修养。
美术教育还可以激发学生的创造力和想象力，培养他们在艺术创作中勇于尝试、大胆创新的精神。
美术教育不仅可以帮助学生发展艺术技能，还可以促进他们全面发展。
通过绘画、雕塑等各种形式的艺术实践，学生能够培养自己的观察能力、思维能力和动手能力，提高自己的综合素质。
美术教育也有助于培养学生的情感体验和审美情感，促进他们在审美领域的自我实现和人格完善。
皮影戏的传承和发展
皮影戏的传承和发展皮影戏是中国传统戏曲艺术中的一种，以皮影为媒介，通过灯光照射在白色幕布上，展现出各种形象和故事情节。
它是中国非物质文化遗产的重要组成部分，具有悠久的历史和独特的艺术魅力。
然而，随着现代科技的发展和社会变迁，皮影戏的传承和发展面临着一些挑战。
本文将探讨皮影戏的传承现状、发展趋势以及可能的解决方案。
一、皮影戏的传承现状1. 传承人口减少：由于现代生活方式的改变和社会经济条件的提高，越来越少的年轻人选择从事皮影戏的传统手艺。
这导致了传承人口的减少，使得皮影戏面临着失传的风险。
2. 传统技艺流失：皮影戏的制作和表演技艺需要长期的学习和实践，但由于传承人口减少，许多传统技艺面临流失的危险。
传统的皮影制作技艺、灯光效果以及表演技巧等都需要得到有效的保护和传承。
3. 缺乏市场需求：随着现代科技的发展和娱乐方式的多样化，传统的皮影戏在市场上的需求逐渐减少。
观众对于传统文化的兴趣下降，导致了皮影戏的表演场次减少，严重影响了传承和发展。
二、皮影戏的发展趋势1. 创新表演形式：为了吸引年轻观众的兴趣，皮影戏可以尝试与现代科技相结合，创新表演形式。
例如，利用虚拟现实技术将皮影戏与现实场景融合，创造出更具沉浸感的表演效果。
此外，还可以将皮影戏与音乐、舞蹈等艺术形式进行结合，创造出更多元化的艺术表达方式。
2. 引入新题材和故事：传统的皮影戏通常以中国古代神话和历史故事为题材，但这些题材对于现代观众来说可能缺乏吸引力。
因此，皮影戏可以尝试引入新的题材和故事，与时俱进地反映当代社会和人们的生活经历，以吸引更多观众的关注。
3. 加强教育培训：为了保护和传承皮影戏的技艺，需要加强相关的教育培训工作。
可以建立专门的培训机构或班级，吸引年轻人参与学习皮影戏的制作和表演技巧。
同时，还可以与学校合作，将皮影戏纳入课程中，让更多的学生接触和了解这一传统艺术形式。
三、解决方案1. 政府支持：政府可以加大对皮影戏的扶持力度，提供资金支持和政策优惠，鼓励传承人口继续从事皮影戏的传统手艺。
阆中非物质文化遗产皮影调研报告
阆中非物质文化遗产皮影调研报告非物质文化遗产的保护日益受到政府和民间的重视，近年来也开展了不少非物质文化遗产的保护与宣传工作，但其保护的实际效果究竟如何，还应当通过公众对于此的了解以及关注、支持程度来看待。
我国现有的地方立法与中央立法草案都强调责任与义务，却没有有效解决公众在参与非物质文化遗产保护时所应获得的对遗产的实际认识与认同，并进而阻碍了有效地保护与传承。
本文正是在调查问卷的基础上研究民众对于非遗情况的认知以窥探保护的效果与现状，并就一些问题提出相关的建议。
近年来，非物质文化遗产的保护日益受到政府和民间的重视，也开展了不少非物质文化遗产的保护与宣传工作，但其保护的实际效果究竟如何，还应当通过公众对于此的了解以及关注、支持程度来看待，为此本课题组特组织了在宁波与温州两地向市民发放并收集调查问卷进行调研。
在其他国家，早已积极开展了有关的维护工作，据我们专访过的专家了解，我国在非物质文化遗产的维护方面则起步较晚。
日本在年就施行了《文化财保护法》，韩国也于年施行了《文化财保护法》，二十世纪六十年代末至七十年代初，一些国家例如突尼斯、玻利维亚、阿尔及利亚、塞内加尔、肯尼亚已经开始在国内层面实行了版权法或者科东俄版权法的模式（quasi―copyright framework）为其本国的`民间文学艺术提供更多法律维护。
民众对于其文化遗产的心智、普遍认可程度也较低。
在立法上，我国也已经开启非物质文化遗产的相关立法，《民族民间传统文化保护法（草案）》（现已更名为《非物质文化遗产保护法（草案）》）有望在今年进入人大常委会议事议程并很有可能获得通过。
《草案》将法律的保护范围界定为各种非物质文化遗产以及与之相关的物质文化遗产，第2条规定：“在中华人民共和国境内，下列具有历史、文学、艺术、科学、社会价值的民族民间传统文化受国家保护：（1）极危的古语言文字；（2）口述文学和传统戏剧、曲艺、音乐、舞蹈、绘画、雕塑、杂技、木偶、皮影、剪纸等；（3）传统工艺美术制作技艺；（4）传统礼仪、节日、庆典和游艺活动等；（5）与上述各项有关的代表性完整资料、实物、建筑和场所。
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关于四川皮影传承及发展的研究
作者：罗丹
来源：《学习与科普》2019年第09期
摘要：中华上下五千年的历史长河造就了灿烂辉煌的华夏文明，孕育了许多值得后人不断传承的民族文化遗产。
无论是被视为国粹的京剧、被西方赞为“东方咏叹调”的豫剧还是四川传统的民间艺术皮影是都是值得人们传承、创新并不断发展的民族艺术瑰宝。
但随着经济和社会的发展，人们的生活和思维方式发生了巨大转变，有着“南方影戏之魁”美誉的四川皮影受到多种冲击，甚至出现衰落的迹象，此时我们必须探究如何传承和发展四川皮影戏。
关键词：四川皮影；传承；发展
前言：
随着全球化趋势的加强和现代化进程的加快，在当今社会中出现了很多新兴文化及新的艺术形式，再加上西方的文化和思潮冲击，阻碍了我国非物质文化遗产的传承与发展，四川皮影作为非物质文化遗产之一，已逐步走向衰落，当下应该致力于四川皮影传承与发展的研究。
1.四川皮影的相关概念
1.1皮影
皮影戏又称为“影子戏”或者“灯影戏”，是一种利用动物的外皮或纸板做成的人物剪影并用来表演故事的传统民间艺术。
在表演的时候，表演者站在白色幕布的后面，用双手操纵着剪影，并用当地流行的曲调来讲述各种不同的故事，再配上如打击乐器和弦乐等背景音乐，有浓厚的乡土气息。
皮影戏也被誉为“中国戏曲之父”及“世界电影之父”，中用古老的艺术向中国和世界传播华夏文明。
四川皮影又被称为“灯影戏”，是四川的传统民间艺术，四川皮影多表演历史故事、神话及各种传说故事，且人物剪影的造型较为夸张、滑稽，妆容及服饰多参考川剧，极具地方特色【1】。
据研究，四川皮影大致起源于汉代时期，于清朝达到鼎盛。
四川皮影分为成都灯影、川北灯影和纸灯影三类。
成都灯影又被艺人成为“成都京影戏”；川北灯影又被分为“土灯影”和“陕灯影”，土灯影为川北土生灯影，陕灯影为渭南皮影，是川北皮影的主流；纸灯影是逢年过节时供小孩玩耍的。
1.2四川皮影的特点
四川皮影的人物剪影多以牛皮为主要材料，以直线为造型，刻工极其精细，造型较为夸张且滑稽，脸部造型及服饰多借鉴川剧造型，具有地方特色和浓厚的乡土气息。
成都灯影在设计人物剪影的造型时多参考川剧的表现形式和艺术，同时借鉴蜀锦刺绣、四川年画等民间艺术手。