艺术与社会经济生活的关系

艺术与社会经济生活的关系

（08机设3班肖壮壮200810310322）

艺术是一种比理性的论证更普遍的语言，豪泽尔曾说过：“世上只有无艺术的社会，而没有无社会的艺术”

艺术作为人类的一种意识形态的产物，无不打上人类所在的社会和环境的烙印，一方面，艺术凸显了和表现着社会的发展与变化，但另一方面社会也无时不在地影响着艺术的流变和发展。因此，我们可以说艺术的存在于发展与社会是不可分离的。艺术是社会生活的一种形象反映,这只是一种哲学反映论,一种社会学的理解。艺术若是离开了其所存在的社会，那么艺术也就等于是离开了其生存的土壤，失去了其得以维持生命的源泉和根脉。所以，艺术存在于社会中，它表现着社会生活、演绎着社会发展动向，而社会也不断地为艺术提供艺术原料，也只有在人类社会环境中艺术才将得以继续存在发展下去和丰富起来。

艺术作品是由艺术家所创造，而艺术家是社会群体中的一个独特个体，他的思想观念的形成、艺术观念的变化都离不开其所生活的社会。

艺术品产生于特定的社会背景之下，最终经过艺术家的提炼和加工以特殊的表现形式又回归于社会。

今天，在谈到艺术进入社会时，我们一定要提到艺术与市场的关系。艺术进入市场由来已久，并非是市场经济诞生时才有艺术进入市场的现象的。在中国明清时代，就有“扬州八怪”之一的郑板桥为自己的绘画作品“润格”之事，这是艺术品进入市场较为典型的例子，在此之前还有不太成熟的例子。当商品经济市场产生并最终发展、完备起来时，艺术与市场的关系就十分紧密了。因为，“无论怎样，艺术和艺术家的意义总存在于其和现实、历史、传统的相关性之中，我们虽然不必说经济规律强制性地支配着艺术观念与行为，但是艺术与环境，艺术与社会的密不可分的联系，是不可否认的在商品时代，艺术家受制于社会功利氛围，在社会经济的压力诱使驱促下，努力使自己的观念合乎公益世界与经济规律，也是极其自然的”。6

因而在今天这个商品经济极其发达的社会里，某些艺术品不是生产以后才会变得流行的，它是为流行才产生的，为了赢得公众，获得市场效应和商业利益才产生

的。所以随着经济的发展和工业文明的崛起，艺术的传播形式和途径也发生了巨大的变化。影视剧、音乐会、书画展、通俗小说等，这些艺术行为的商业性特点是显而易见的，它们不再仅仅单纯地为了满足高层人士的精神享受为主要目的，而获取更多的经济利益也是这些艺术要重点考虑的因素了。高雅艺术走向平民化、商业化已经成为不可阻挡的趋势，这一趋势对艺术的发展产生的影响可以说是极其复杂的，需要有个辩证的观点来对待这一趋势。但是社会对艺术的影响从来没有像今天这样强烈。这或许也是人类文明发展到一个高度的原因吧。社会是在向前发展的，艺术作为社会中的一个意识形态产物不可避免要受到其影响，因社会的影响而导致艺术形式的改变，而艺术形式极其题材内容的变化也从一个侧面反映了社会的变迁。

翻看艺术发展的历史画页我们总能从中找到其所在的社会的影子，感受到那时的精神文化气息和人们的生活面貌，艺术反映了社会，社会影响了艺术。社会在不停的向前发展，所以它也就能始终不断地为艺术家提供艺术创作的原材料，从而产生更多更新的艺术形式和艺术内容。艺术与社会的关系就好似毛与皮的关系，皮之不存，毛将焉附