五年级上册美术教案《水墨山水画》
第6课 水墨山水画-苏少2011版五年级美术上册教案
第6课水墨山水画-苏少2011版五年级美术上册教案一、教学内容本课程将介绍水墨山水画的概念与特点，并对苏少2011版五年级美术上册教案进行详细解析和讲解。
二、教学目标1.了解水墨山水画的历史背景和发展。
2.熟悉水墨山水画的基本构成要素和绘画技巧。
3.掌握使用水墨山水画工具进行绘画的方法。
4.提高学生的审美能力和艺术表现力。
三、教学重点1.水墨山水画的基本构成要素和绘画技巧。
2.如何使用水墨山水画工具进行绘画。
四、教学准备1.教学课件。
2.水墨山水画工具。
五、教学步骤第一步：课程导入教师应向学生讲述水墨山水画的历史背景和发展情况。
然后，与学生一同赏析一些经典的水墨山水画作品，让学生了解水墨山水画的基本构成要素和特点。
第二步：基本构成要素和绘画技巧1.水墨山水画的基本构成要素包括：–山、水、云、石、树、鸟、兽等自然元素。
–水墨笔墨与墨韵。
2.水墨山水画的基本绘画技巧包括：–灵活运用水墨笔墨进行创作。
–使用不同的笔触和笔墨技法，形成不同的效果和意境。
–表现自然景色的变化和特点，如山势、水流、云雾等。
第三步：使用水墨山水画工具进行绘画1.学生使用水墨山水画工具进行实际练习，良好地感悟和掌握水墨山水画的绘画技巧。
2.学生进行个别的绘画实践，并相互评价，提些建议。
第四步：综合实践学生根据何止绘画水墨山水画，结合对山水画的理解，提高审美能力和艺术表现力。
六、教学验收学生根据教师提供的绘画评价表进行自我评价，教师进行点评和总结。
七、教学延伸艺术源于生活，教师应引导学生在日常生活中注重观察和表现自然景色。
同时，可以引导学生尝试使用不同的工具和材料进行创作，不断提高艺术表现力和创作能力。
八、教学反思通过教师的解析和讲授，学生对水墨山水画有了更深刻的理解和认识，也掌握了一些基本的绘画技巧。
但是，教师也发现，学生的绘画实践中还存在许多需要进一步改进和提高的问题。
因此，教师在后续的教学中应更加注重学生的实践操作，引导学生进行更加细致、周到的自我评价和改进。
五年级美术上册《水墨山水画》教案、教学设计
c)开展小组合作、互评互鉴等活动，提高学生的团队协作能力和审美鉴赏能力。
2.教学策略：
a)针对学生的个体差异，实施分层教学，为不同水平的学生提供适当指导，使他们在原有基础上得到提高。
b)创设轻松、愉快的学习氛围，激发学生的学习兴趣和创作热情。
2.学生回答，教师总结：这是一幅水墨山水画，它以水墨为主要颜料，表现了自然山水的美丽景色，具有中国传统文化的独特韵味。
3.教师引导学生回顾已学的美术知识，为新课的学习做好铺垫：“我们已经学习了一些基本的绘画技巧，今天我们将学习如何用水墨画来表现美丽的山水。”
（二）讲授新知
1.教师简要介绍水墨山水画的起源、发展与特点，让学生对水墨山水画有基本的了解。
4.鼓励学生在课后继续练习，不断提高自己的绘画水平，培养对中国传统文化的热爱和传承。
五、作业布置
1.结合本节课的学习内容，请同学们完成一幅以自然景观为题材的水墨山水画作品，要求运用课堂所学的技法，注意构图和色彩的搭配，力求表现自然景色的韵味和美感。
2.完成作品后，请同学们进行自我评价，从以下几个方面进行思考：
4.同伴互评：在课堂上，组织同学们相互欣赏作品，进行互评。同学们可以从以下几个方面进行评价：
a)作品的整体效果：画面是否美观，主题是否突出？
b)技法运用：作品中的技法运用是否恰当，有哪些值得学习的地方？
c)创新元素：作品中有哪些创新的地方，可以给予肯定和鼓励？
5.课后反思：请同学们在课后对自己的作品进行反思，总结本次创作的收获和不足，并思考如何在今后的学习中进一步提高自己的水墨山水画技艺。
c)结合学生的年龄特点和心理需求，设计富有挑战性和趣味性的教学活动，引导学生主动参与。
《水墨山水画》教案
《水墨山水画》教案教学目标：1.了解水墨山水画的起源和发展历史；2.掌握水墨山水画的基本技法和表现手法；3.提高学生的创作能力和审美素养。
教学重点和难点：重点：水墨山水画的基本技法和表现手法；难点：如何运用水墨画的特点表现山水画的氛围和意境。
教学准备：1.展示水墨山水画的经典作品，让学生了解传统水墨山水画；2.准备水墨画纸、墨汁、毛笔等绘画工具。
教学过程：一、导入教师介绍水墨山水画的起源和发展历史，以及水墨画的特点和表现手法，引导学生了解和欣赏传统水墨山水画。
二、讲解1.细致讲解水墨山水画的基本技法：勾勒、点染、擦拭、渲染等；2.分析水墨山水画的表现手法：山石、水流、树木等形态和纹理的表现方式。
三、示范教师现场演示一幅水墨山水画的创作过程，包括构图、勾勒、点染等步骤，让学生了解水墨山水画的创作技巧和方法。
四、实践1.学生根据老师的示范和教导，自行创作一幅水墨山水画作品；2.老师指导学生在作品中运用不同的表现手法，如渐变、擦拭等，提高作品的艺术感染力和表现力。
五、交流学生相互交流作品，分享创作心得和感受，互相学习和促进进步。
六、总结教师对学生的作品进行评价和总结，指导学生如何进一步提高水墨山水画的表现水平和艺术素养。
七、作业布置作业：学生回家继续练习水墨山水画，创作一幅更加完美的作品。
教学反思：水墨山水画是中国传统绘画的重要形式之一，具有独特的韵味和审美意境。
通过本节课的教学，学生对水墨山水画的基本技法和表现手法有了更深入的了解，能够更好地运用水墨画的特点表现山水画的氛围和意境。
希望通过这节课的学习，学生能够对水墨山水画有更深刻的认识，提高自身的绘画技巧和审美素养。
水墨山水画教案
水墨山水画教案水墨山水画教案一、命题背景山水画是中国传统绘画的重要流派之一，有着悠久的历史和深厚的文化内涵。
通过山水画的学习和创作，可以培养学生的观察能力、绘画技巧和审美能力，提高他们的艺术修养和审美修养。
二、教学目标1.了解山水画的特点和发展历程；2.学习山水画的基本画法和技巧；3.培养学生的艺术创造力和观察能力。
三、教学过程1.导入（10分钟）教师通过展示一幅山水画，与学生一起观察、讨论画面中的山水、林木、水流等元素，引导学生对山水画的特点有一个初步的认识。
2.知识讲解（20分钟）教师向学生讲解山水画的起源和发展历程，从古代壁画、佛教壁画到宋代的北宗和南宗，再到元代的四大家和明清时期的山水大家，使学生对山水画有一个全面的了解。
3.技法示范（30分钟）教师向学生示范使用水墨笔和宣纸进行山水画的基本画法和技巧，包括运笔、布局、构图和墨色的运用等。
同时，让学生通过观察和模仿，掌握基本的山水画技法。
4.实践创作（40分钟）学生们开始进行山水画的实践创作，他们可以选择自己喜欢的山水主题并运用刚刚学到的技法进行绘画。
教师可以提供一些山水画范例供学生参考，同时在创作过程中给予他们必要的指导和鼓励。
5.作品展示（10分钟）学生们将自己的作品展示给整个班级，让他们互相欣赏和交流，并给予积极的评价和建议。
同时，教师也可以对每个学生的作品进行点评，鼓励他们继续努力和提高。
四、教学评价1.展示作品的美感和创意程度；2.学生对山水画的理解和表达能力；3.学生对创作过程的参与和投入；4.学生对他人作品的欣赏和评价能力。
五、教学延伸在课后，学生可以通过阅读相关的山水画名家作品欣赏和研究，了解更多关于山水画的知识和技法。
同时，他们也可以继续进行山水画的创作，并参加一些相关的比赛和展览，提高自己的艺术水平和展示能力。
六、教学反思通过这堂山水画的教学，学生对传统绘画的特点和技法有了初步的了解和掌握，同时也培养了他们的观察能力和艺术创造力。
五年级上册美术教案-6水墨山水画｜苏少版
五年级上册美术教案－ 6水墨山水画 | 苏少版教学目标1. 知识与技能：学生能够了解水墨山水画的基本特点和绘画技巧，学会运用毛笔、水墨、宣纸等工具进行创作。
2. 过程与方法：通过观察、讨论和实践，学生掌握水墨画的用笔、用墨、用水、构图等基本方法，提高审美能力和创作能力。
3. 情感态度与价值观：培养学生对传统中国水墨画的热爱和欣赏，激发对自然美景的赞美和保护意识。
教学内容1. 水墨山水画的历史背景与艺术特色：介绍水墨山水画的起源、发展及其在中国画坛的地位，解析其独特的艺术魅力。
2. 绘画工具与材料：认识毛笔、宣纸、墨汁、水等基本工具和材料，了解其特性和使用方法。
3. 绘画技巧与步骤：学习用笔的粗细、干湿、浓淡变化，掌握构图的基本原则，学会从局部到整体的绘画过程。
4. 作品欣赏与创作实践：赏析经典水墨山水画作品，引导学生进行实地写生或自由创作。
教学重点与难点1. 重点：学生能够运用水墨画的基本技巧进行简单的山水画创作。
2. 难点：如何指导学生掌握笔墨浓淡、干湿的变化，以及如何构图使画面和谐。
教具与学具准备教具：多媒体设备、经典水墨山水画图片、示范用毛笔、宣纸等。
学具：每位学生一套毛笔、宣纸、墨汁、调色盘、水杯。
1. 导入：通过展示经典水墨山水画，引发学生对美的感受和兴趣。
2. 新授：讲解水墨山水画的历史、艺术特点、工具材料、基本技巧和步骤。
3. 示范：教师现场演示水墨山水画的绘画过程，强调技巧和注意事项。
4. 实践：学生跟随教师指导，进行水墨山水画的练习，教师巡回指导。
5. 展示与评价：学生展示自己的作品，进行自评、互评和教师评价。
板书设计主题：五年级上册美术水墨山水画主要内容：水墨山水画简介、工具材料、基本技巧、绘画步骤、作品欣赏、创作实践。
作业设计作业一：每位学生完成一幅水墨山水画的创作，要求构图完整，用笔大胆。
作业二：写一篇关于水墨山水画的欣赏心得，分享自己的创作体验。
课后反思教师应反思教学过程中的得失，特别是对学生绘画技巧的指导是否到位，以及如何更好地激发学生的创造力和兴趣。
苏少版美术五年级上册《第6课 水墨山水画》教学设计2
苏少版美术五年级上册《第6课水墨山水画》教学设计2一. 教材分析《第6课水墨山水画》是苏少版美术五年级上册的一课。
本课以中国山水画为主题，让学生了解和掌握水墨山水画的基本技法和表现方法。
教材内容丰富，包括山水画的起源、山水的特点、水墨画的基本技法等，并通过详细的步骤讲解和图示，让学生轻松掌握绘制水墨山水画的方法。
二. 学情分析五年级的学生已经有一定的绘画基础，对水墨画有一定的了解。
但他们对于水墨山水画的技法和表现方法可能还不够熟悉。
因此，在教学过程中，需要注重对学生水墨山水画技法的学习和指导。
三. 教学目标1.让学生了解水墨山水画的起源和发展，掌握水墨山水画的基本技法。
2.培养学生对自然景观的观察和表现能力，提高学生的审美素养。
3.培养学生合作学习的精神和良好的学习习惯。
四. 教学重难点1.教学重点：让学生掌握水墨山水画的基本技法，能够独立完成一幅水墨山水画。
2.教学难点：对于山水画的构图、笔墨运用和景观表现的理解和掌握。
五. 教学方法1.示范法：通过教师的示范，让学生直观地了解水墨山水画的绘制过程和技法。
2.讨论法：引导学生相互交流和讨论，提高学生对水墨山水画的理解和认识。
3.练习法：让学生通过实际操作，反复练习，掌握水墨山水画的技法。
六. 教学准备1.教师准备：水墨山水画的教材、示范作品、绘画工具等。
2.学生准备：绘画工具、水彩颜料、画纸等。
七. 教学过程1.导入（5分钟）教师通过展示一些水墨山水画作品，引导学生欣赏和讨论，激发学生对水墨山水画的兴趣和好奇心。
2.呈现（10分钟）教师简要介绍水墨山水画的起源和发展，展示一些经典的水墨山水画作品，让学生了解和感受水墨山水画的特点和魅力。
3.操练（15分钟）教师进行示范，讲解和演示水墨山水画的绘制过程和技法，包括构图、笔墨运用、景观表现等。
学生在教师的指导下，进行实际操作，练习绘制水墨山水画。
4.巩固（10分钟）学生分组合作，共同完成一幅水墨山水画。
水墨山水画教案
水墨山水画教案教案名称：水墨山水画教案教学目标：1. 了解传统水墨山水画的特点和历史背景。
2. 学习水墨山水画的基本构图和技法。
3. 提高学生对自然风景的观察和表现能力。
4. 培养学生的创造力和艺术鉴赏能力。
教学准备：1. 展示传统水墨山水画的图片和作品。
2. 提供绘画工具，包括毛笔、墨汁、水彩纸等。
3. 准备一些山水风景的照片或图片作为参考。
教学过程：1. 导入（5分钟）通过展示传统水墨山水画的图片和作品，介绍水墨山水画的特点和历史背景。
引导学生讨论山水画的表现主题和常用的构图元素。
2. 实践（30分钟）讲解水墨山水画的基本构图和技法，包括：远近分明的层次感、周围留白的处理、线条的运用、墨色渲染等。
引导学生观察参考图片或照片中的山水风景，根据所学的技法进行练习绘画。
3. 创作（20分钟）让学生选择自己喜欢的山水风景，根据所学的构图和技法进行创作。
鼓励学生发挥创造力，加入自己的观点和表现方式。
4. 展示和分享（15分钟）让学生展示自己的作品，并进行互相欣赏和分享。
鼓励学生从艺术角度对他人的作品进行评论和评价，促进学生的艺术鉴赏能力。
5. 总结（5分钟）回顾本节课学习的内容，总结水墨山水画的特点和基本技法。
鼓励学生继续练习和创作，培养对艺术的兴趣和热爱。
教学扩展：1. 组织学生参观美术馆或画廊，观赏更多优秀的水墨山水画作品，拓展学生的艺术视野。
2. 鼓励学生在户外进行实地写生，观察和感受自然风景，更好地表现在画作中。
3. 引导学生尝试其他绘画媒介或风格的山水画，例如彩铅、油画等，拓宽学生的艺术表达方式。
水墨山水画教案
水墨山水画教案教案标题：水墨山水画教案教学目标：1. 了解水墨山水画的起源和发展历程；2. 学习基本的水墨山水画技法和表现手法；3. 培养学生对自然风景的观察能力和审美意识；4. 发展学生的创造力和想象力。
教学重点：1. 掌握水墨山水画的基本构图和技法；2. 运用学习到的技法和手法表现山水画的景深和层次感；3. 能够自主创作一幅基本水墨山水画作品。
教学准备：1. 教师准备：- 展示一些经典的水墨山水画作品，介绍水墨山水画的特点；- 准备一些与山水相关的素材、图片或视频，供学生观察和学习。
2. 学生准备：- 准备画纸、笔墨和画笔等绘画工具；- 携带相关的书籍或杂志，用以研究和参考山水画作品。
教学过程：一、导入（10分钟）1. 展示一些经典的水墨山水画作品，引起学生对山水画的兴趣；2. 介绍水墨山水画的起源和发展历程，让学生了解其文化背景和重要性。
二、基础知识讲解（15分钟）1. 讲解水墨山水画的基本构图和技法，如“远近法”、“淡墨浓墨法”等；2. 分享一些著名山水画家的作品和风格，让学生了解不同山水画流派的特点；3. 引导学生观察山水画作品，并和他们讨论画家运用的技法和手法。
三、实践练习（30分钟）1. 学生借鉴经典作品或图片，练习简单的山、水、树等基本元素的描绘；2. 引导学生运用不同的墨色和笔触，表现山与水的远近关系和层次感；3. 督促学生在练习中尝试用线条、水墨渲染和晕染等技法描绘不同的山水景观。
四、创作实践（30分钟）1. 学生选择一个自己喜欢的山水主题进行创作，借助教师的指导和鼓励；2. 学生在创作过程中，尽量采用所学的技法和手法，并加入个人的创造力和想象力；3. 鼓励学生展示和分享自己的作品，互相学习和交流经验。
五、总结评价（10分钟）1. 审视学生的绘画作品，评价他们的创作过程和成果；2. 回顾课堂学习的主要内容和技法，与学生一起总结和分享学习体会；3. 鼓励学生继续深入学习和探索水墨山水画的艺术表现。
五年级上册美术教学设计-第6课 水墨山水画｜苏少版
五年级上册美术教学设计-第6课水墨山水画 | 苏少版
一、教学目标
1.了解水墨山水画的基本特点和技法。
2.熟悉墨的运用方式，掌握水墨山水画技法。
3.发挥想象和创造力，自由表达山水风景。
4.培养学生的美术审美情趣。
二、教学准备
1.教学材料：水墨笔、毛笔、墨汁、水、宣纸、清洁纸、水杯、水盆、毛巾等。
2.教学环境：安静、整洁、充足的自然光。
3.教学平台：黑板、教师讲台。
三、教学过程
第一步：导入
1.教师引导学生观察图片，讨论其中的山水景观，引导学生寻找山水画的特点。
2.介绍水墨山水画的历史和概念。
第二步：讲解
1.着重讲解山、水、云、石的绘制技法。
2.介绍墨汁的运用方法和毛笔的握法。
3.带领学生练习毛笔写字，锻炼手腕灵活度。
第三步：实践
1.小组配合，相互观摩练习，学生用大笔进行山石线条勾勒。
2.练习画浅水、草木等自然物。
3.进一步练习墨彩浓淡和山水关系的处理。
第四步：创作
1.学生依据自己的想象，创作一张山水画。
2.引导学生根据所学技法，进行细节在创作过程中的运用。
第五步：评价
1.学生自我评价和小组互评。
2.教师对于学生的画面取长补短、启发鼓励。
四、教学总结
通过这节课的学习，学生们不仅了解到了山水画的概念，更学习到了水墨手法的基本技能，以此为基础，发挥自己的想象去创作，增强了学生的美术艺术修养，培养了学生的美感和美学观念。
我们要运用教材的教育资源，灵活多样的教学手段，掌握良好的教学方法永远是我们的重要任务。
五年级上册美术教学设计-6水墨山水画｜苏少版
教案设计：五年级上册美术教学设计－6水墨山水画｜苏少版教学目标：1. 让学生了解和掌握水墨山水画的基本技法和表现方法。
2. 培养学生的审美能力和创造力，激发学生对水墨画艺术的兴趣。
3. 培养学生观察自然、表达自然的情感和能力。
教学内容：1. 水墨山水画的基本概念和技法。
2. 山水画的构图和笔墨运用。
3. 山水画的艺术表现和创作方法。
教学重点与难点：1. 重点：让学生掌握水墨山水画的基本技法和表现方法，培养学生的审美能力和创造力。
2. 难点：山水画的构图和笔墨运用，以及艺术表现和创作方法。
教具与学具准备：1. 教具：毛笔、墨、水、宣纸、山水画教材或图片。
2. 学具：毛笔、墨、水、宣纸、画纸、画架、水盆、毛巾等。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 向学生介绍水墨山水画的基本概念和技法。
2. 引导学生观察和欣赏一些山水画作品，让学生对山水画有一个初步的认识和了解。
二、基本技法讲解与示范（10分钟）1. 讲解毛笔的使用方法和墨的调色技巧。
2. 示范构图和笔墨运用，让学生了解山水画的创作过程。
三、创作实践（10分钟）1. 学生根据教材或图片，进行山水画的创作实践。
2. 教师巡回指导，解答学生创作过程中遇到的问题。
四、作品欣赏与评价（5分钟）1. 学生展示自己的作品，互相欣赏和交流。
2. 教师对学生的作品进行评价，给予鼓励和建议。
板书设计：教学反思：作业设计：1. 让学生回家后，继续练习水墨山水画，尝试创作一幅更具个人风格的山水画作品。
2. 让学生观察自然风景，记录下自己的感受和想法，为下一节课的创作做好准备。
课后反思：通过本节课的教学，学生对水墨山水画有了更深入的了解和认识，掌握了基本技法和表现方法，并能进行简单的创作实践。
在教学过程中，我注重了学生的个体差异，给予每个学生充分的指导和支持，使他们在创作中能够发挥自己的想象力和创造力。
同时，我也通过作品欣赏和评价，激发学生的学习兴趣和自信心。
然而，在教学过程中，我也发现了一些问题。
第6课 水墨山水画-苏少2011版五年级美术上册教案
第6课水墨山水画-苏少2011版五年级美术上册教案一、教学目标1.了解水墨山水画的基本知识和技法。
2.锻炼学生用笔用墨的能力和美术创作能力。
3.提高学生对自然景色的观察力和欣赏能力。
二、教学重点1.水墨山水画的基本知识和技法。
2.学生创作水墨山水画的能力。
三、教学难点1.如何用笔用墨表现山水的特征。
2.如何掌握水墨山水画的构图和层次感。
四、教学内容和步骤1. 讲解水墨山水画的基本知识和技法（20分钟）1.讲解水墨山水画的起源、发展、流派和特点。
2.讲解水墨画的工具和材料，如毛笔、宣纸、墨等。
3.讲解水墨画的技法和表现手法，如干笔、湿笔、点染、渐变等。
2. 展示水墨山水画的精品作品和欣赏（20分钟）1.展示著名山水画家的代表作品，如黄公望、米芾等。
2.学生欣赏作品，描述作品特点和感受。
3. 教师演示练习基本笔法和技法（20分钟）1.教师演示干笔、湿笔、点染、渐变等基本笔法。
2.学生模仿练习，掌握基本笔法和技法。
4. 学生实际练习和创作（60分钟）1.学生选择自己心目中的山水画题材，进行构思和设计。
2.学生实际练习和创作，用笔用墨表现山水的特征和情感。
五、教学资源和学生材料1.展示著名山水画家的代表作品图片或书籍。
2.毛笔、宣纸、墨等水墨画工具和材料。
3.学生作品展示墙。
六、教学评估1.学生作品成果评估，包括构图、表现技法和细节处理等方面。
2.欣赏评估，学生详细描述参赛作品的特点和自己的感受。
七、教学拓展1.学生参观展览馆或画廊，欣赏水墨山水画家的代表作品。
2.通过水墨山水画练习，可以引导学生对美的感知和审美情趣的培养。
五年级上册美术教学设计-第6课水墨山水画｜苏少版
教学设计教案：五年级上册美术教学设计第6课水墨山水画｜苏少版教学目标：1. 让学生了解和掌握水墨山水画的基本技法和表现方法。
2. 培养学生对中国传统绘画的兴趣和热爱，提高学生的审美素养。
3. 引导学生通过观察、思考、实践，培养学生的创新能力和团队合作精神。
教学内容：1. 水墨山水画的基本概念和技法。
2. 山水画的构图和笔墨运用。
3. 山水画的表现主题和意境。
教学重点与难点：1. 掌握水墨山水画的基本技法和表现方法。
2. 运用笔墨描绘出山水画的构图和意境。
教具与学具准备：1. 教具：毛笔、墨、水、宣纸、画册、视频播放设备。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师展示一些经典的山水画作品，引导学生欣赏和观察。
2. 学生分享自己对山水画的感受和认识。
二、基本技法讲解（10分钟）1. 教师讲解水墨山水画的基本技法，包括笔法、墨法、水法等。
2. 学生跟随教师进行简单的技法练习。
三、构图与笔墨运用（10分钟）1. 教师讲解山水画的构图原则，如远近、高低、虚实等。
2. 学生练习运用笔墨描绘山水画的构图。
四、表现主题与意境（10分钟）1. 教师引导学生思考山水画的主题和意境，如山水、田园、诗意等。
2. 学生进行创作，尝试表现山水画的主题和意境。
五、课堂展示与评价（5分钟）1. 学生展示自己的作品，分享创作心得。
2. 教师对学生的作品进行评价和指导。
板书设计：1. 水墨山水画的基本技法：笔法、墨法、水法。
2. 山水画的构图原则：远近、高低、虚实。
3. 山水画的主题和意境：山水、田园、诗意。
作业设计：1. 学生根据课堂学习内容，回家后自行创作一幅水墨山水画。
2. 学生写一篇关于自己作品的创作思路和感受。
课后反思：1. 教师对课堂的教学效果进行反思，是否达到教学目标。
2. 学生对课堂的学习效果进行反思，是否掌握了水墨山水画的基本技法和表现方法。
一、导入（5分钟）导入环节是激发学生兴趣、吸引学生注意力的重要环节。
教师可以通过展示一些经典的山水画作品，引导学生欣赏和观察。
五年级上册美术教案-第6课水墨山水画｜苏少版
五年级上册美术教案第6课水墨山水画｜苏少版教学目标1. 知识与技能：使学生了解水墨山水画的基本特点和表现技法，通过观察、体验、创作，培养学生对中国传统绘画艺术的兴趣和审美能力。
2. 过程与方法：通过临摹、创作等实践活动，让学生掌握水墨画的基本技法，提高绘画技能，同时培养学生的观察能力和创新能力。
3. 情感态度价值观：通过欣赏和创作水墨山水画，培养学生对中国传统文化的热爱和传承意识，增强民族自豪感。
教学内容1. 水墨山水画的起源和发展：介绍水墨山水画的起源、发展过程以及在中国绘画艺术中的地位。
2. 水墨山水画的基本技法：学习水墨山水画的用笔、用墨、用水、用色等基本技法。
3. 水墨山水画的构图和意境：学习水墨山水画的构图原则和意境表达，如何通过画面传达出山水的气势和韵味。
教学重点与难点1. 教学重点：水墨山水画的基本技法和构图原则。
2. 教学难点：如何运用水墨画的基本技法表现出山水的意境和韵味。
教具与学具准备1. 教具：水墨山水画作品、PPT、教学视频等。
2. 学具：毛笔、宣纸、墨汁、颜料、调色盘等。
教学过程1. 导入：通过展示水墨山水画作品，引发学生的兴趣，导入本课的主题。
2. 新授：讲解水墨山水画的起源、发展、基本技法、构图原则和意境表达，让学生对水墨山水画有一个全面的了解。
3. 示范：现场示范水墨山水画的绘画过程，让学生直观地了解水墨画的绘画技法。
4. 练习：学生根据所学知识，进行水墨山水画的绘画练习，教师巡回指导。
板书设计1. 水墨山水画2. 内容：起源、发展、基本技法、构图原则、意境表达作业设计1. 必做题：完成一幅水墨山水画的创作2. 选做题：选择一幅自己喜欢的水墨山水画作品，进行临摹课后反思本次课程通过讲解、示范、练习、评价等方式，使学生掌握了水墨山水画的基本技法和构图原则，提高了学生的绘画技能和创新能力。
但在教学过程中，也存在一些不足，如部分学生对水墨画的掌握不够熟练，需要在今后的教学中加强个别辅导。
五年级上册美术教案-第6课水墨山水画苏少版(4)
五年级上册美术教案第6课水墨山水画苏少版 (4)教学目标本课旨在培养学生的审美情操和艺术鉴赏能力，通过学习水墨山水画，使学生了解和掌握水墨画的基本技法和创作方法，培养他们对传统艺术的热爱和传承意识。
同时，通过创作实践，提高学生的绘画技能和创新能力，培养他们的观察力、想象力和表现力。
教学内容本课主要学习水墨山水画的基本技法和创作方法。
具体内容包括：1. 了解水墨山水画的历史背景和艺术特点。
2. 学习水墨画的基本技法，如勾勒、皴擦、点染等。
3. 学习山水画的构图方法，如近景、中景、远景的处理。
4. 学习山水画的色彩运用，如墨色的浓淡、干湿等。
5. 创作一幅水墨山水画作品。
教学重点与难点重点：使学生掌握水墨山水画的基本技法和创作方法，能够独立完成一幅作品。
难点：如何运用水墨画的技法表现出山水画的意境和韵味。
教具与学具准备教具：教材、PPT、视频等。
学具：毛笔、宣纸、墨汁、颜料等。
教学过程1. 导入：通过展示一些水墨山水画作品，引导学生欣赏和感受水墨画的魅力，激发他们的学习兴趣。
2. 讲解：讲解水墨山水画的历史背景、艺术特点和基本技法，使学生对其有一个全面的了解。
3. 示范：示范水墨山水画的创作过程，包括构图、勾线、皴擦、点染等步骤，让学生直观地了解创作方法。
4. 实践：学生根据所学知识，进行水墨山水画的创作实践。
教师巡回指导，解答学生的疑问。
板书设计1. 水墨山水画2. 目录：教学目标、教学内容、教学重点与难点、教具与学具准备、教学过程、作业设计、课后反思作业设计1. 创作一幅水墨山水画作品，要求运用所学的技法和知识。
2. 写一篇关于水墨山水画的欣赏心得，要求不少于300字。
课后反思本节课通过讲解、示范和实践，使学生掌握了水墨山水画的基本技法和创作方法。
在创作实践中，学生能够运用所学知识，独立完成作品。
但在教学过程中，也存在一些不足之处，如部分学生对技法的掌握不够熟练，需要在今后的教学中加强练习和指导。
五年级上册美术教案 - 第6课 水墨山水画 苏少版
五年级上册美术教案 - 第6课水墨山水画苏少版一、教学内容本节课我们将学习水墨山水画的表现形式和技法，以苏少版《层峦叠嶂》为主要教学内容，让学生感受到中国山水画的艺术魅力。
二、教学目标1.了解水墨山水画的特点和表现形式；2.学习苏少版《层峦叠嶂》的构图和技法，掌握其画面表现手法；3.通过模仿练习，提高学生的绘画能力和艺术素养。
三、教学重点与难点1.教学重点：水墨山水画的构图和技法，苏少版《层峦叠嶂》的表现手法；2.教学难点：学生对于构图的理解和技法的掌握。
四、教学过程与方法1.引入教师引导学生回想上节课讲解和练习的基本技能，引导学生理解本节课的主题和学习目标。
2.讲授1.讲解水墨山水画的特点和表现形式，并展示苏少版《层峦叠嶂》的画作，让学生感受到中国山水画的艺术魅力；2.讲解苏少版《层峦叠嶂》的构图和技法，包括用笔、用墨的方法和手法，介绍如何表现画面气韵生动的效果；3.讲解重点难点，指导学生理解构图的要素，掌握技法和表现手法。
3.实践1.教师对苏少版《层峦叠嶂》进行解析，引导学生观察画面中的用笔用墨和表现手法，并进行模仿练习；2.学生根据模仿练习，进行创作，画出自己的山水画。
4.总结1.展示学生的作品，让学生互相欣赏和评论，增强他们的艺术鉴赏和创造能力；2.总结本节课所学知识，回顾构图和技法，加深对水墨山水画的理解和认识。
五、教学评价1.学生对于水墨山水画表现形式的理解和技法的掌握程度；2.学生根据模仿练习制作出的山水画作品。
六、教学后记本节课主要是对水墨山水画的构图和技法的讲解和实践，希望能够培养学生对于艺术的热爱和创造性思维。
希望在今后的教学中，能够更好地激发学生的艺术潜能，提高他们的绘画能力和艺术素养。
五年级上册美术教案《水墨山水画》
《水墨山水画》教学设计[教材分析]本课是义务教育阶段“水墨画教学”中的一课，属于“造型·表现”学习领域。
这一课是学生第九次接触水墨画的学习与创作，在前几课的基础上，学生已经对笔墨有了一定的了解和实践，本课针对山水画进行教学，展示各类水墨山水画作品，在鉴赏的同时，讲授基础的水墨山水画技法，在欣赏、交流和创作中感受水墨山水画艺术所包含的文化意蕴，培养学生热爱自然、关爱我国传统艺术文化的意识。
[学情分析]五年级的学生对水墨画的艺术形式并不感到陌生，认知能力和动手操作能力较强，同时具备一定的造型表现能力，但山水画中意境的表现与文化意蕴的理解仍是教学的难点。
勾、皴、擦、染、点五步画山石的方法是学生理解水墨意蕴的基础和入口，五年级的学生具备理解“笔墨意境”的能力，但还需要一定的过程，在知识讲授、动手实践相反复结合的过程中，这一教学难点才能得以突破。
[教学目标]认知目标：理解水墨山水画线、面的运用及其产生的虚实不同的表现效果，理解我国传统艺术形式所包含的文化意蕴。
技能目标：理解水墨山水画的笔墨技巧以及勾、皴、擦、染、点五步画山石的方法，能大胆的进行尝试，完成有自己风格特色的水墨山水画作品。
情感目标：提高学生对水墨画这一艺术形式的感悟能力，培养学生感受水墨山水的意境之美，激发学生对我国传统艺术文化的热爱。
[教学重点]掌握勾、皴、擦、染、点五步画山石的方法，巧妙地运用笔墨完成有自己风格的水墨山水画作品。
[教学难点]感悟水墨山水画的艺术形式与特色，理解中国传统水墨画艺术所包含的文化意蕴。
[教学准备]教师：宣纸、毛笔、中国画颜料、调色盘、笔洗、抹布、PPT 课件。
学生：毛毡、宣纸、毛笔、国画颜料、调色盘、笔洗、抹布。
[教学过程]第一环节：导入课题（4分钟）一、游戏导入：提问抢答PPT课件展示唐代敦煌壁画。
师：同学们，今天老师想和大家做个小游戏，大家仔细观察黑板上的这幅唐代敦煌壁画，老师会提出一些问题，大家举手抢答，看看谁答得又快又对。
五年级上册美术教案-第6课水墨山水画｜苏少版
五年级上册美术教案第6课水墨山水画｜苏少版教学目标1. 知识与技能：使学生了解水墨山水画的基本特点和表现技法，通过观察、体验、创作等环节，掌握水墨画的基本构图和用墨方法。
2. 过程与方法：通过欣赏、讨论和实践，提高学生的审美能力和创新意识，培养对中国传统艺术的热爱和传承。
3. 情感态度与价值观：培养学生对自然美的感受力和表现力，激发对中国传统文化的兴趣和自豪感。
教学内容1. 水墨山水画的历史背景：介绍水墨山水画的起源、发展及其在中国画坛的地位。
2. 基本技法学习：学习用笔、用墨、用水的基本方法，掌握干湿、浓淡、粗细等不同效果的运用。
3. 构图原则：了解山水画的构图原则，如“主次分明”、“虚实相生”等，并通过实例分析加深理解。
4. 作品欣赏与创作：欣赏经典水墨山水画作品，分析其艺术特色，并进行现场创作实践。
教学重点与难点1. 重点：掌握水墨山水画的基本技法和构图原则，能够独立完成一幅简单的山水画作品。
2. 难点：如何运用笔墨表现出山水的意境和层次感，以及如何处理好虚实、浓淡等关系。
教具与学具准备1. 教具：多媒体设备、PPT课件、经典水墨山水画作品图片。
2. 学具：水墨画纸、毛笔、墨汁、颜料、调色盘、洗笔筒等。
教学过程1. 导入：通过展示经典水墨山水画作品，引发学生对传统艺术的兴趣，导入新课。
2. 新授：讲解水墨山水画的历史背景、基本技法和构图原则，结合实例分析，使学生形成初步的认识。
3. 示范：现场示范水墨山水画的创作过程，边示范边讲解，让学生直观了解作画步骤和技巧。
4. 实践：学生根据所学知识，独立进行水墨山水画创作，教师巡回指导，提供个性化建议。
板书设计水墨山水画提纲：历史背景基本技法构图原则作品欣赏创作实践作业设计必做题：每位学生完成一幅水墨山水画作品，要求构图合理，笔墨运用得当。
选做题：有兴趣的学生可以尝试用不同的纸张或工具进行水墨山水画创作，探索更多表现手法。
课后反思重点细节：教学过程教学过程详细补充和说明1. 导入导入环节是激发学生兴趣、引起学生注意的重要环节。
五年级上册美术教案-第6课水墨山水画苏少版
五年级上册美术教案第6课水墨山水画苏少版教学目标本节课旨在让学生了解和掌握水墨山水画的基本技巧，培养他们对传统中国绘画艺术的兴趣和欣赏能力。
通过学习水墨山水画，学生将能够：1. 描述水墨山水画的特点和风格。
2. 掌握水墨山水画的基本技巧，如用笔、用墨、用水等。
3. 创作一幅具有个性和创意的水墨山水画作品。
4. 培养对中国传统绘画艺术的欣赏和尊重。
教学内容1. 水墨山水画的历史背景和特点。
2. 水墨山水画的绘画工具和材料。
3. 水墨山水画的基本技巧，如用笔、用墨、用水等。
4. 水墨山水画的构图和创作方法。
5. 水墨山水画的欣赏和评价。
教学重点与难点重点：水墨山水画的基本技巧和创作方法。
难点：用笔、用墨、用水的技巧和构图的设计。
教具与学具准备1. 教具：水墨山水画的教学视频或图片、示范用的画具和材料。
2. 学具：毛笔、墨汁、宣纸、颜料、调色盘、水桶等。
教学过程1. 导入：通过展示水墨山水画的作品，引起学生的兴趣，导入本节课的主题。
2. 讲解：讲解水墨山水画的历史背景、特点和绘画工具材料，让学生对水墨山水画有基本的了解。
3. 示范：示范水墨山水画的基本技巧和创作方法，让学生直观地了解绘画过程。
4. 练习：学生按照示范进行绘画练习，教师个别指导，解答学生的问题。
5. 创作：学生运用所学的技巧和知识，创作一幅水墨山水画作品。
6. 展评：展示学生的作品，进行互相评价和讨论，提高学生的欣赏和评价能力。
板书设计1. 水墨山水画2. 课题：五年级上册美术第6课3. 内容：水墨山水画的历史背景、特点、绘画工具材料、基本技巧、创作方法、欣赏和评价。
作业设计1. 作业内容：创作一幅水墨山水画作品，要求运用所学的技巧和知识，构图合理，富有创意。
2. 作业要求：作品完成后，进行互相评价和讨论，提高学生的欣赏和评价能力。
课后反思通过本节课的学习，学生应该能够掌握水墨山水画的基本技巧和创作方法，并能够独立创作一幅具有个性和创意的水墨山水画作品。
五年级上册美术教案-第6课 水墨山水画｜苏少版
五年级上册美术教案-第6课水墨山水画|苏少版教学目标1.了解水墨山水画的基本知识2.掌握水墨画的基本技巧与方法3.创作一幅具有个人风格的山水画作品教学重点1.水墨山水画的线条、形体、构图等基本要素2.笔墨运用，如黑白墨分明、水墨渲染等技法3.掌握写意与神韵的表现技巧教学难点1.写意与神韵的表现2.创作作品的个性化与创新教学准备画笔、毛笔、宣纸、墨汁、水盘、毛巾、茶杯等教学过程一、导入（5分钟）引入主题：今天我们将学习水墨山水画，并且我们将学习苏少版的作品。
二、讲解（30分钟）1. 山水画的基本要素在山水画中，线条、形体、颜色、色彩、光影、气韵等因素都是构成意境的基础要素。
2. 笔墨运用写意山水画的成功与否主要取决于笔墨的运用，在画山水的过程中应当分清山石、树木、水流等画面中的每一个部分的形态轮廓和质感特征。
同时掌握透体黑白墨的技巧，并且做到明暗分明。
3. 写意与神韵的表现写意山水画的目的是取其神韵意境，是根据自己对于大自然的体验和凝聚自己的艺术人生理念，在形式上追求对高山流水、云雾山林、人文历史等要素的自由表现。
三、示范与实操（60分钟）1. 示范步骤1.选用大号毛笔，用墨汁调制成悠长韵味的颜色。
2.用毛笔在宣纸上虚描出山水的大致轮廓。
用何凤功老师所谓的“隐”写法，把树枝、山脉、水源等要素勾勒出来。
3.然后用笔尖的压力、铺晕，来表现云、树、山、水等物象的丰满形体和写意的质感。
4.最后呈现出整个山水、各种墨色的光影和层次关系，画面意境渐次丰满。
2. 实操要求在纸上练习，多描多练多尝试，不断提高自己的笔墨能力四、点评（15分钟）学生在练习画山水画后，请选择两到三位学生来展示自己的画作，老师对他们的作品进行点评，帮助他们提高自己的水平。
五、小结（5分钟）今天我们学习了水墨山水画的基本知识，并且学习苏少版的作品。
这同时也锻炼了我们的笔墨能力。
作业完成一幅山水画，用毛笔结合水墨技法，画出个人的山水画。
小结水墨山水画以其深邃、如意、肃穆、静谧、柔美的艺术风格和风格内敛的丰富内涵，以及直观而浅显的观赏效果，成为人们喜爱的美术形式。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
《水墨山水画》教学设计
[教材分析]
本课是义务教育阶段“水墨画教学”中的一课，属于“造型·表现”学习领域。
这一课是学生第九次接触水墨画的学习与创作，在前几课的基础上，学生已经对笔墨有了一定的了解和实践，本课针对山水画进行教学，展示各类水墨山水画作品，在鉴赏的同时，讲授基础的水墨山水画技法，在欣赏、交流和创作中感受水墨山水画艺术所包含的文化意蕴，培养学生热爱自然、关爱我国传统艺术文化的意识。
[学情分析]
五年级的学生对水墨画的艺术形式并不感到陌生，认知能力和动手操作能力较强，同时具备一定的造型表现能力，但山水画中意境的表现与文化意蕴的理解仍是教学的难点。
勾、皴、擦、染、点五步画山石的方法是学生理解水墨意蕴的基础和入口，五年级的学生具备理解“笔墨意境”的能力，但还需要一定的过程，在知识讲授、动手实践相反复结合的过程中，这一教学难点才能得以突破。
[教学目标]
认知目标：理解水墨山水画线、面的运用及其产生的虚实不同的表现效果，理解我国传统艺术形式所包含的文化意蕴。
技能目标：理解水墨山水画的笔墨技巧以及勾、皴、擦、染、
点五步画山石的方法，能大胆的进行尝试，完成有自己风格特色的水墨山水画作品。
情感目标：提高学生对水墨画这一艺术形式的感悟能力，培养学生感受水墨山水的意境之美，激发学生对我国传统艺术文化的热爱。
[教学重点]
掌握勾、皴、擦、染、点五步画山石的方法，巧妙地运用笔墨完成有自己风格的水墨山水画作品。
[教学难点]
感悟水墨山水画的艺术形式与特色，理解中国传统水墨画艺术所包含的文化意蕴。
[教学准备]
教师：宣纸、毛笔、中国画颜料、调色盘、笔洗、抹布、PPT 课件。
学生：毛毡、宣纸、毛笔、国画颜料、调色盘、笔洗、抹布。
[教学过程]
第一环节：导入课题（4分钟）
一、游戏导入：提问抢答
PPT课件展示唐代敦煌壁画。
师：同学们，今天老师想和大家做个小游戏，大家仔细观察
黑板上的这幅唐代敦煌壁画，老师会提出一些问题，大家举手抢答，看看谁答得又快又对。
第一个问题是，这幅画主要画了什么？
师：第二个问题是，这幅画是用什么工具绘制的？
师：最后一个问题，你觉得这幅画画得好吗？
二、教师总结，引出课题
1.总结：通过刚才的抢答我们知道，这幅画主要描绘了山水景色以及在山水间穿梭行走的人群，整幅画面高山耸立，人物则显得很渺小，因此有的同学认为这副画画得好而有些同学则认为画得并不好。
其实，这种以山水为主要描绘对象的水墨画是我国传统艺术——中国画中的一个种类。
今天，我们一起来学习、鉴赏并实践水墨山水画。
2.板书课题：水墨山水画。
设计意图：水墨画有其独特的艺术语言，有别于西方油画的写实性，中国画往往更具有“抽象”的特点。
这种“不写实”的特点在并不十分了解水墨艺术的学生眼里往往被认为是“画得不好”。
本环节的设计让学生带着自己的直观感受进入课堂，使学生在之后的教学环节主动地去思考水墨画的意境，琢磨水墨山水画的“好”。
第二环节：讲授新课（15分钟）
一、欣赏名家名作，品味虚实与线面
1.PPT展示两幅艺术大师的作品：陈子庄的《山水小品》与石涛的《山水》。
师：请同学们仔细观察，看一看，说一说这两幅画都画了些什么景物？和你的同桌交流一下。
师：大家观察的很细致。
现在，我们再来对比一下这些景物的画法。
首先，来看看石涛这幅《山水》画中前方的山石与背景里的山水在画法和用色上有什么区别？
师：背景里的山水颜色很浅很淡，前面的山石颜色比较深，并且画得很细致。
实际上，这是水墨山水画独特的艺术语言：虚实表现。
（板书：虚、实）我们在画水墨山水画时，可以通过深浅、浓淡的变化表现出虚实之感，除此之外，虚实之景的变现形式也有所不同。
虚的景色往往使用“面”的形式来概括，带给人们空旷辽远的感觉，因此常用于描绘背景。
（板书：面）实的景色则正好相反，有没有哪位同学可以试着总结一下？
师：实的景物常使用墨色较深、较浓的线来勾勒，并且描绘的更加细致，因此一般用来描绘画面中靠前的景物。
（板书：线）
2.教师小结：中国画讲究虚实相生，尤其是“虚景”的描绘，往往是画家心胸旷达的表现。
与西方油画不同，我国传统水墨画擅长“无中生有”，用不确定的面概括无穷无尽的风景，表达难以言说的胸怀与心志，即便是近景中实线的使用，也往往带有高度的概括性，我们在作画的时候如果能巧妙的运用水墨、结合虚实手法，表达出自己的心境就更好了。
二、鉴赏优秀学生作品，学习五步画山石技法
1.PPT展示4幅优秀学生作品，请学生进行鉴赏与评价。
师：欣赏过大师的作品，我们再来看看同龄人的画作。
这里展示的4幅作品各有各的特色，你最喜欢哪一幅？说说原因。
师：很多同学喜欢第2幅画，因为它是彩色的，同学们知道如何给山水上色吗？现在，我们一起来学习五步画山石的技法吧。
2.示范并讲解画山石的五个基本步骤。
师：首先，用干燥的毛笔占取适当的墨，在宣纸上以线的形式勾勒出山石的形状和姿态，这便是第一步：勾。
（板书：勾）师：之后，根据山石的结构变化适当增加毛笔里的水分，皴出山石的结构和纹理，这是第二步：皴。
（板书：皴）师：这一步，我们要先在抹布上轻轻占几下毛笔，让毛笔中的水被抹布吸干，然后在宣纸山反复地擦画，使山石呈现出表面粗糙的质感，这就是第三步：擦。
（板书：擦）
师：现在，山石整个结构和形状已经很清晰地呈现在我们面前了，这一步就是要使山石生动起来，我们来给它染上色彩，使它更具整体感，这便是第四步：染。
（板书：染）
师：染好颜色，我们的山石已经很生动了，但是还缺少画龙点睛的一步，那就是第五步：点，点出山石上的小细节，添加苔草和生机。
（板书：点）
3.小组讨论。
师：老师刚刚示范并讲授了画山石的五个基本步骤，现在，我们回过头再来鉴赏一下这4幅学生作品。
仔细看一看，再和小
组同学说一说，4幅画中哪些地方使用了勾？哪些地方使用了皴？哪里又是擦出来的？点出来了哪些细节？
4.总结新授内容。
师：通过一系列的鉴赏与学习，我们了解了水墨山水画中虚实相生的手法及其带给人们的不同感受，学习了五步画山石的基本技法。
下面，就请大家拿出笔墨工具，自己动手实践一下。
设计意图：较之其他课程，水墨画的教学无论对于教师还是学生都具有一定的难度。
因此，在教学时应加入多层次的鉴赏，不仅要欣赏大师名作，学习其中虚实相生的手法和意境之美，也要欣赏一些学生作品，以拉近作品和学生之间的距离，避免基础较薄弱的学生产生理解和实践上的困惑。
在鉴赏活动之后加入水墨画技法的讲授并逐步示范，然后再回归到学生作品的赏析中，在“作品-技法-作品”的过程中，使学生逐渐内化技法知识，实践起来更加胆大心细。
第三环节：学生创作（10分钟）
一、完成小练笔：
按照五步画山石的方法完成一组山石的练笔作品。
（教师巡视指导）
二、画得快的同学可以继续在画作背景上添加虚的远山等景物，使整幅画面看起来更加完整，虚实相生具有意境美。
设计意图：就山水画而言，学生的接受能力和实践能力相差比较大，因此，在作品要求上不一定要统一标准，旨在鼓励学生
大胆尝试，掌握基本绘画步骤即可。
第四环节：展示与评价（8分钟）
每组选出两位学生代表，将作品贴在黑板上进行展示。
先有作者同学自评，再请同学互评，最后老师进行总结性评价。
第五环节：作业与拓展（3分钟）
一、作业要求：
利用业余时间完成一幅完整的水墨山水画。
运用课上讲授的五步画山石的方法，并结合线、面的使用表现出虚实相生的景色，表达自己的心境与心情。
二、能力拓展：
有能力的同学，可以自学书上“走进博物馆”环节，感悟画家在画叶子时采用的不同画法，并自己试着摹仿一下，在此基础上，尝试创造自己的点叶法和皴法，绘制一幅有自己风格特点的水墨山水画，表达自己内心的真切感受。
[板书设计]
[教学反思]
水墨画教学是义务教育小学美术课程每学期的必修课，水墨画又是我国传统的艺术形式，与我国的民族文化、意识形态息息相关，足以见得水墨画的重要性。
在教学过程中，水墨画因其内容比较丰富，知识点更侧重于感悟和领会，并且在技法上有一定的难度，都给课堂教学带来一定的困难。
针对这些问题，本教案在设计时考虑到课堂教学的可实施性，紧扣教材内容，突出教材重点，力求在课堂上就使学生内化新授知识，突破教学难点。
本课的教与学，还需注意以下几点：
1.关注全体学生，照顾到基础较差学生的学习情况。
2.营造轻松有趣的课堂氛围，让学生可以更加自由、舒展地学习与思考，勇于表达自己不同的感受。
3.注重过程评价，尊重学生表达自我和展示个性的想法，引导学生学会欣赏，尊重他人。