中国音乐史简答题总结doc

1《黄河大合唱》：人民音乐家洗星海创作(1939年，光末然词)，是近代大型合唱音乐取得较高艺术成就、享誉中外里程碑式的杰作。

全曲由九个乐章组成。

以朗诵词和乐队音乐加以贯穿。

备乐章的顺序依次为：《序曲》(管弦乐)、《黄河船友曲》(合唱)、《黄河颂》(男声独唱)、《黄河之水天上来》(配乐诗朗诵)、《黄水谣》(女声二部合唱)、《河边对口曲》(男声对唱)、《黄河怨》(女高畜独唱与女声三部伴唱)、《保卫黄河》(齐唱、轮唱)、《怒吼吧，黄河》(混声合唱)。

全曲音乐主要建立在力量(《黄河船夫曲》主导动机)、崇高(《黄水谣》主题)、苦难(《怒吼吧，黄河》)三个主题上。

各个乐章相对独立，内容互相联系。

音乐通俗易懂、明快简洁，既有中国民间音乐风格，也有群众歌曲特点，同时又是史诗性和交响性兼具的作品。

洗星海在《黄河大合唱》中创造的具有民族风格、中国气派和时代特征的新的合唱形式，对其后中国大型歌唱音乐创作产生了巨大、深远的影响，不仅是中国人最喜爱的大合唱，也是在世界上最有影响的中国大合唱作品。

2简述刘天华对二胡艺术的贡献。

答：刘天华对二胡艺术的贡献主要表现在二胡曲创作和对二胡的改进和发展上。

创作方面，他创作了二胡十大名曲，是近代流传最广的二胡曲。

这些乐曲充分体现了其富于个性的创新精神和继承传统学习西洋的同时又有新发展的创作特色。

民族器乐改进方面，他对民族器乐教学，尤其是二胡教学，有着重要的贡献。

首先是通过他的二胡教学实践，为二胡在高等艺术教育中争得了合法的地位。

他参考小提琴、钢琴等西洋乐器的教学经验，编写了包括47首练习曲的《南胡练习曲》和一套琵琶练习曲，努力探索科学的教学体系，改变了二胡、琵琶口传心授的旧教学方法，而使之纳入近代专业音乐教育的轨道；他以成功的教学实践培养了蒋风之、储师竹、陈振铎等二胡名家，形成了独具风格、影响深远的第一个二胡学派。

他对二胡音乐的其他方面也有着重要的改进。

如改制二胡，从而改良其音色、音质；创造了二胡弓法、指法及其他演奏符号。

使二胡音乐的记谱法规范化；采用小提琴固定音高定弦法等等。

这些关系到二胡艺术表现、传播、教育的基础建设，有效地促进了近代二胡艺术的发展。

（参见书上332-335的论述）3简述国立音乐院的创办过程及其历史意义。

答：1927年，北洋政府—厂令停办北京各高等学校所设音乐系科，北京大学附设音乐传习所及北京艺术专门学校音乐系均先后宣告解散。

我国近代著名音乐家萧友梅先生并未因此动摇其为中国教育家业创建的信心，他南下上海，在蔡元培支持下，于1927年11月27日在上海建立了“国立音乐院”。

这是中国第一所独立的高等专业音乐学院。

它的建立，标志着中国专业音乐教育从此进入了一个新的历史阶段。

1929年七月。

国立音乐院奉命改名为“国立音乐专科学校”。

国立音专是我国第一所专业音乐院校，它的专业设置和教学管理模式，既吸收了欧美音乐学院的优长，又结合中国实际，设有不同层次、多种类型的专业，是后来者继承、创新的基础。

它为我国培养了第一批专业的音乐家队伍，他们所从事的音乐创作和校内外演出活动，不仅显示出学校教学的巨大成果，对中国专业音乐创作和音乐表演艺术，也是一种积极的促进。

当他们陆续毕业走向社会后，大都成为中国近现代音乐事业建设发展中的主要梁柱。

4黄自在哪些创作领域有建树？答：黄自的创作领域主要有：群众合唱歌曲、独唱抒情歌曲、清唱剧及管弦乐曲。

群众合唱歌曲著名的有《抗敌歌》、《旗正飘飘》；独唱抒情歌曲主要有《玫瑰三愿》、《春思曲》、《思乡》、《点绛唇·赋登楼》等，清唱剧著名的有《长恨歌》，管弦乐曲有《怀旧》、《都市风光幻想曲》等。

5简述聂耳作品的历史意义。

聂耳的救亡歌曲在中国三十年代的抗日救亡时期占有突出的地位。

他的《毕业歌》(1934年)、《义勇军进行曲》(1935年)等，是这一时期最具代表性的作品。

这些歌曲，生动地表现了中国人民保卫民族和为祖国而战斗的精神，极大地鼓舞了各阶层群众的抗敌意志。

聂耳在音乐创作中，既吸取了外国音乐的因素，又充分运用中国民间劳动歌曲、山歌小调等形式、结构。

他既向已有的音乐文化学习，又直接向生活汲取。

如到码头、工厂观察了解群众的生活，亲身体验他们沉重的生活节奏，倾听他们痛苦的呻吟、愤怒的呐喊和不平的申诉。

因此，他的歌曲不仅有鲜明的时代特征，也富于大众的情调，被人民群众所理解和接受，受到了广大人民群众的欢迎。

聂耳的群众歌曲，大多采用左翼文化工作者充满激情和战斗号召的革命诗篇作歌词。

他成功地创造了一种适于这种新诗的歌曲形式。

其主要特征有四个方面。

(1)非方整性的曲体结构。

这种结构，以短小的动机或乐句作为基础加以发展，整首歌曲音乐的各部分呈不对等状态，从而使音乐富于动力性和节奏感。

(2)丰富、多变的句式。

聂耳群众歌曲的乐句长短不定，不拘一格。

因此有着多种多样的发展变化。

(3)突出地使用短句，使音乐具有短促有力的质地，造成急促的气势，富于青春活力和战斗精神。

(4)巧用休止。

在他的群众歌曲中不仅常用前后半拍的短暂休止，而且在旋律进行中常有意外的中顿。

这对音乐的强劲气质和紧迫感的创造，有很好的效果。

这一切都较好地与其所选的歌词相配合、相发挥，真切地表现了抗日战争时期呼唤、呐喊、冲锋、拼搏的时代气质。

聂肆的群众歌曲除了抗日救亡的内容之外，还有一些是描写国内外反动势力压迫下的工农大众、尤其是工人群众的苦难生活和他们的思想感情的。

如《大路歌》(1934年)、《开路先锋》(1934年)、《码头工人》(1934年)等都是有广泛影响的作品。

它们不仅生动地反映了工人阶级的苦难，表现了他们的愤恨和反抗，同时，这些作品也充满了力量、信心、毅力和乐观的气质。

从而聂耳就在中国音乐史上第一个准确而又深刻地表现了觉悟的、斗争着的近代中国工人阶级的形象。

聂耳的群众歌曲不仅有着广泛的社会影响、巨大的社会现实斗争的意义，也对中国歌曲艺术发展有着重要的历史贡献。

尤其是在歌曲创作方法、艺术形式的创造，对新时代的反映、群众歌曲体裁的发展等方面，都有许多独到的创造。

如《码头工人》采取两个基本曲调分别予以发展变化：一个基本保持原曲调音乐形态，另一个有较多展开与变化；两个曲调及其变化展开体作交织性连接处理，这是聂耳在群众歌曲中对较复杂的音乐结构的一种独特的创造。

此外，为了增强歌曲的艺术感染力而在其中加入短暂、有力的说白，为了处理好歌词中连续出现的短词句而连续配之以多个短促的曲调，都是神来之笔，既恰到好处，又令音乐顿生光彩，极富创造性。

聂耳的群众歌曲影响广泛深远。

许多同时代和其后的作曲家，都从他的创作道路和创作经验中，吸取了有益的营养。

如张曙的《保卫国土》、《车夫曲》等歌曲中，就有着聂耳救亡歌曲和劳动歌曲的鲜明印迹。

6．刘天华的代表作有哪些？列举八个代表作曲名和它们的演奏形式。

答：有二胡曲《病中吟》、《月夜》、《空山鸟语》、《光明行》、《闲居吟》、《良宵》、《烛影摇红》、《苦闷之讴》、《独弦操》、《悲歌》，琵琶曲《歌舞引》、《改进操》、《虚籁》等。

7．清代中叶以来琵琶在南方有哪些流派？（起码写出三个）代表人物是谁？（每个流派起码写出一个）答：清中叶以来，琵琶南方各派主要代表人物有江苏无锡派的王君锡、陈牧夫、华秋苹、徐悦庄、吴婉卿、杨荫浏等；浙江平湖派的李廷森、李旦、李绳墉、李其钰、李芳园、吴梦非、程午嘉、吴柏君、朱荇青、樊伯炎、杨大钧等；江苏祟明派的蒋泰、黄秀亭、沈肇州、刘天华、徐立荪、曹安和等；上海浦东派的陈子敬、严庆绪、王惠生、沈浩初、汪昱庭、林石城等。

8．华彦钧二胡演奏艺术的风格特点是什么？答：民间音乐家华彦钧（公元1893—1950年），江苏省无锡市东亭入。

他自幼在音乐上受到父亲（无锡雷尊殿的当家道士华清和）的严格训练，深入地学习与掌握了道教科仪音乐和当地的民间音乐。

以后，他又广泛地学习和接触了江南一代的民间歌曲和地方戏曲音乐，掌握了多种民族器乐的演奏，莫定了自己艺术创造的深厚传统素养与基础。

华彦钧中年时，因病双目失明，社会动乱，生活无着，开始了流浪卖艺生涯。

华彦钧饱尝了劳动人民的辛酸痛楚，受尽了权势们的欺凌，个人生活的苦难遭遇和民间艺人在社会的低下地位，使他的情感与社会底层的劳动人民更加接近，这对华彦钧的艺术创作和风格特点的形成有着重要影响。

华彦钧的演奏细腻深刻，潇洒磅礴。

他的弓法以短弓见长，多一字一弓，很少连弓。

在运用连弓时，大多吸取戏曲音乐中的运弓方法，往往是由弱进入强拍，形成弓法上的切分进行和延留进行。

华彦钧指法最大特点是民间演奏中“定把滑音”的运用。

由于华彦钧演奏时左手始终是放在二胡的第二把位上，因此，二胡第一、三把位上的旋律则多用滑音演奏。

其中特别是食指、中指滑音的运用，在丰富旋律的韵味，加深旋律的感染力方面具有重要意义。

华彦钧遗存给后人的著名3首二胡曲是《二泉映月》、《听松》、《寒春风曲》。

9介绍合唱曲《海韵》。

答：歌曲。

女声独唱和混声合唱、徐志摩诗，赵元任曲。

作于1927年，收入1928年的《新诗歌集》。

歌词以优美抒情又带有感伤的笔调，写一位渴望自由的少女，不愿回到家里，不怕大海风浪，暮色苍茫中独自在海滩徘徊、歌舞，最后被波涛吞没。

歌曲通过合唱、女高音独唱和钢琴伴奏，表现了作为旁观者的“诗翁”，女郎和大海三种不同形象，它们各以不同的主导主题作基础，随着情节的发展逐渐展开，较好地发挥了合唱的艺术效果。

在旋律和声等方面，作者都作了有意义的“中国化”实验，作品发表后，不少合唱团常在音乐会中演出，是我国早期的一部有代表性的大型合唱作品。

10什么叫“学堂乐歌”？答：自1904年左右开始，在新式学堂开设的“乐歌课”上教习的歌曲（1903年，张之洞首先将音乐课作为课程在新学堂中施行）。

这些歌曲的曲调太多来自欧洲和日本的歌曲（包括一些艺术歌曲），由一些留学欧日回国的学人填上具有民族主义和爱国主义内涵的新词而成。

代表曲目有《何日醒》（夏颂莱编词）《中国男儿》《十八省地理历史歌》《黄河》《扬子江》等。

11、创作和教习学堂乐歌的代表人物有哪些？答：沈心工（重点了解）曾志泯，李叔同（重点了解），高寿田，冯亚雄等12、学堂乐歌在中国近现代音乐发展中的意义？答：1学堂乐歌是欧洲音乐文化大规模传入中国的开端，也是中国新民族主义文化在音乐领域的萌芽，2学堂乐歌为中国“新音乐”的诞生和发展开启了源头；3为后来我国的军歌，工农革命歌曲和群众歌曲体裁的发展开了先河；4为欧洲音乐文化的知识和技能在中国的广泛传播奠定了基础；5为我国培养了第一批现代意义上的音乐家。

13学堂乐歌产生的背景及主要内容。

答：“学堂乐歌”是我国清未民初新型学校教育改革的具体产物之一，最初是“维新派”领袖康有为于提出，“维新变法”失败后，以梁启超为首的“改良派”文人仍积极为之进行呼吁。

一些爱国知识分子如萧友梅、沈心工，李叔同等，先后主动到日本考察以便在国内效法推行。