如何在音乐教学中弘扬民族音乐文化

. 如何在音乐教学中弘扬民族音乐文化.

近年来，许多高雅的音乐艺术在学校音乐教学中被庸俗或格调低下的艺术形式所取代，民族歌曲被流行歌曲所取代，为什么流行歌曲能流行，无非是你唱、他唱，形成一族，形成时尚。而民族歌曲，你不唱，他不唱，反而让人生感到陌生，唱民族歌曲反而感到有背时代。久而久之，流行歌曲取代了民族音乐在学生中的地位，成为校园歌曲的主体。严重扰乱了学校正常、健康的艺术教育，对青少年产生了负面的影响。例如：许多学生中对流行音乐趋之若鹜，张口就唱，而对民族音乐却知之甚少，学习兴趣低下。大部分中学生对一些具有鲜明特色的地方民歌，却分辨不出它是出自我国的什么地区，什么民族，甚至连常见的民族乐器也区分不清，这种令人痛心的现状正是由于音乐教学长期以来忽视民族音乐教学的结果。而我国的民族音乐集中着中华民族的伟大精神，凝聚着民族艺术的精华，体现了中华民族的意志、力量和追求。56个民族拥有数以万计的不同风格的民歌及品种繁多的民间歌舞、曲艺及戏曲等，它们都具有鲜明的地方特色，是取之不尽、用之不竭的艺术宝库。我们知道，学习语言要把母语放在首位，而学习音乐就应当把民族音乐放在首位。从这个角度来讲，最重要的是帮助学生了解中国音乐之所以成为中国音乐的原因，寻找中华民族的灵魂，体验中国人感受生活，感受世界的方式。音乐具有鲜明的民族性，不同民族的语言在风格韵味等方面具有不同的特点，如，汉族音乐广泛应用五声音阶及相应的五种五声调式，而维吾尔族音乐多用七声调式及切分节奏来表现新疆的风格。在对各民族音乐语言进行了解的基础上进一步学习民族音乐，定会对民族音乐遗产产生由衷的热爱之情，从而树立正确的审美观，怎样重振中华民族之风，唱响民族歌曲，从而增强民族团结的凝聚力，是人们对于音乐教师的重任。在音乐教育中，如能发挥好民族音乐教学，则对陶冶学生情操，增强学生的民族自豪感有着不可低估的作用。

一、从民族乐器入手了解民族音乐文化

越来越多的家长注意到了音乐对孩子身心发展的重要性，利用双休日上各种各样的音乐学习班，学习演奏二胡、古筝、琵琶等民族乐器，这对于了解民族音乐是非常有效的途径怎样把民族乐器带进平时的音乐课堂呢？

有一次，在给七年级学生上音乐课时我发现，当我边弹钢琴边演唱时，有些同学也在舞动着手指，模仿老师弹钢琴的样子。这时我想如果用民族乐器二胡来代替钢琴，边拉边唱学生会怎样呢？我在另一个班做了试讲，先向学生简单地介绍了二胡的有关知识，然后边拉边唱了歌曲《多彩的花季》果然不出我所料，很多学生都在模仿我拉二胡的动作，摇头晃脑煞是可爱，见此情景我又演奏了《少年之歌》等课本上的歌曲，在学生中又掀起了一个高潮。最后，我还让学生亲自体验拉奏二胡，虽然学生们还不会真正的演奏二胡，但在“吱吱兹兹”的声音中，对民族乐器二胡已经产生了浓厚的兴趣。因此在以后的教学中我时常带着民族乐器进课堂，这样就增加了学生对民族音乐的了解。

二、从声乐作品中了解民族音乐文化

在民歌的教学中，选材是至关重要的，在众多的声乐作品中，取其精华，去其糟粕，并根据学生的需要有所选择有所创新。经典的中国民歌不仅受到中国人民的喜爱，而且受到各国人民的喜爱。《茉莉花》作为典型的中国民歌，在18世纪末传到欧洲、南美等地，意大利作曲家普契尼还将《茉莉花》的曲调作为歌剧《图兰朵》女声合唱的素材。同一首歌在使用不同的方言演唱时能产生不同的韵味，用苏州话来演唱《茉莉花》淳朴、真挚，江南《茉莉花》细腻而深情，东北的《茉莉花》潇洒而明快。这些都可以引导学生去体会、去感受民歌的韵味，用心、用情去体味民歌的浓郁的地方特色和高雅的艺术格调。

三、从器乐作品中了解民族音乐文化

我国的民族乐器最早在殷墟出土的甲骨文当中就有竽、鼓、磬等的记载，它有几千年的历史了。人们在制作乐器的基础上创造了乐曲，来表达自己的喜怒哀乐，它伴随着人民的生活，不断流传。而当今的学生当中喜欢听民族器乐曲的人不多，会演奏民族乐器的人就更少。从民族器乐作品中，不同的风格，不同的情感以及不同的民族特征，可以让学生。在一堂课中获得丰富的知识及情感、体验，激发他们对祖国民族音乐的热爱。例如，在讲授以拉弦乐器为主题的课时，可以将一些拉弦乐器所演奏的曲目拿出来作比较，如二胡演奏的《二泉映月》，京胡演奏的京剧《苏三起解》，高胡演奏的广东音乐《步步高》，马头琴演奏的《草原的春天》等，使学生通过音色及外形的分辨，准确地认识拉弦乐器。通过学习加深他们对祖国悠久文化的了解，激发民族自豪感，以丰富他们的精神世界，陶冶

他们的情操，使他们对民族文化产生浓厚的兴趣，从而弘扬民族音乐文化。

四、从说唱音乐与戏曲音乐中了解民族音乐文化

中国的戏曲历史悠久，曲种多样，内容丰富，其博大精深的内涵成为中国传统文化艺术的主脉和我国传统文化的重要组成部分。“中国戏曲的起源可以上溯到原始时代的歌舞。”这一方面指明了戏曲艺术的延续发展与历史有着内在的联系，另一方面说明戏曲艺术集中了我国民族艺术之精华，是取之不尽，用之不竭的宝贵的艺术财富。但是由于种种原因，现在学生接触这类艺术形式少了，对它们感到陌生，在教学中比较难以沟通。如果我们教师因为自己对这些艺术形式没有足够的认识，或者说因为自己的兴趣爱好，而忽略了这些教学的内容，就会使学生失去认识、了解它们的机会，所以，我们音乐教师要不断提高自己的素质，加强这方面的学习和研究，并在教学环境进行精心设计，帮助学生学习了解戏曲音乐的风格特征，以及它们所形成的历史文化背景，使他们懂得继承祖先的传统文化，弘扬民族文化的意义。“越是民族的，就越是世界的。”作为一名音乐教师，只有掌握了民族音乐中多种艺术形式的风格特征以及它们所产生的历史文化背景，才能在教学中运用丰富的教学手段去获得良好的教学效果。使民族音乐之花开得更加。

实践证明，学校只有在音乐教学中贯穿民族教育，在各项文艺活动中全方位渗透民族文化，相信，中华民族音乐之“魂”一定会深深扎根在学生心中，只要全体音乐教师在教学中注重弘扬民族音乐，一定会增强学生的民族自豪感，增强全民族人民的凝聚力。