古典诗歌之情与景的关系

古典诗歌之情与景的关系
诗言志，歌传情，诗歌多，寄托志向，抒发感情。

诗人常借助景物描写来传情达志，写景是手段，而抒情才是目的，这就有了景与情的关系。

从景与情之间的距离（用王国维的话来说就是“隔”与“不隔”）的角度来说，景与情的关系有触景生情、借景抒情、因情造景、寓情于景、情景交融等；从景与情的感情色彩角度来说，景又有乐景与哀景，情也有乐情与哀情，这又有了以下四种关系：以乐景写哀情，以哀景写乐情，以乐景写乐情，以哀景写哀情，这里同时也涉及到衬托（反衬与正衬）的表现手法。

下面我们从两个方面作一比较分析。

一、从景与情之间的距离的角度
1、触景生情
春思
李白
燕草如碧丝，秦桑低绿枝。

当君怀归日，是妾断肠时。

春风不相识，何事入罗帏？
李白有很多描写思妇心理的诗篇，《春思》是其中之一。

我国古典诗歌中的“春”字通常语意双关：既指春天，又可以用来比喻男女之爱。

本诗《春思》中的“春”就包含有这两方面的意思。

本诗以相隔遥远的燕秦两地春天景物起兴，别具一格。

思妇触景生情，想起了远方的丈夫，颇为伤怀。

她申斥春风，正是明志自警，恰到好处。

全诗深刻地表达了各种复杂的感情，描写了思妇对丈夫的思念，又表现了她忠于所爱，坚贞不二的高尚情操。

是触景生情式。

孟浩然的《春晓》意象单纯，诗人只是听到了春天清晨的鸟鸣声，突然想到昨夜的风雨是否吹落了春天的花朵，把珍惜春天的感情自然地流露出来。

隐含了诗人对隐居生活的肯定与赞美。

在景的触动下引发情思构成意境，形成了一种张力结构，韵味无穷。

2、借景抒情（以景托情）
诗人对某种景象或某种客观事物有所感触时，把自身所要抒发的感情、表达的思想寄寓在此景此物中，通过描写此景此物予以抒发，这种抒情方式叫借景或借物抒情。

在我国古代诗歌中，松、竹、梅、兰、山石、溪流、沙漠、古道、边关、落日、夜月、清风、细雨和微草等，常常是诗人借以抒情的对象。

如白居易的“野火烧不尽，春风吹又生”借“原上草”的顽强抗争，尽情抒发对自然规律不可抗拒。

写景抒情诗有的不以描写的景物作为诗篇表现的主体，而着重表现诗人因描写的景物而产生的思想感情，更抒写诗人自身触景而产生的思想感情活动，塑造诗人自身的形象，创造意境，表达主题。

如辛弃疾在路过赣
州的造口时，面对赣江流水，追思国家旧耻，抚念国事艰难，写下了《菩萨蛮》：
郁孤台下清江水，中间多少行人泪。

西北望长安，可怜无数山。

?青山遮不住，毕竟东流去。

江晚正愁余，山深闻鹧鸪。

这首词，就先触景生情，看到郁孤台下的赣江流水，不由想到当年金兵南侵，人民流亡死伤，觉得那流水当中饱含着多少流亡人民的血泪。

进而结合写景，抒写思想感情活动：“西北望长安，可怜无数山”，慨叹大好河山仍被敌人占领；“青山遮不住，毕竟东流去”，悲愤空有爱国志士，难挽国事衰微；“江晚正愁余，山深闻鹧鸪”，忧虑国事实在难为。

从而塑造出词人自身心系国耻、忧虑国事的形象，创造出沉郁苍茫的意境，抒发了深沉的爱国情怀和对腐朽无能的南宋统治者的愤懑。

3、因情造景
苏东坡说王维是“诗中有画，画中有诗”。

“诗中有画”是因情造景；“画中有诗”是景中寓情。

前者要善于选择和描绘适合表现自己思想感情的景物，后者是借生动的画面寄寓自己的思想感情。

形和神统一，这就是人们常说的情景交融。

柳宗元的名诗《江雪》是很有代表性的例子：千山鸟飞绝，万径人踪灭。

孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。

这首诗如一幅优美的山水画――寒江独钓图，把寒江飞雪、孤舟独钓的画面官得十分生动，使人感到大雪覆地、朔风逼人，而钓翁于严酷孤独的环境中，甘于披蓑独钓；这正蕴寓着作者当时的处境和心绪。

作者因参加政治改革失败而被贬远谪，这个画面正表明他在恶劣的政治环境中不屈的志节。

这就是“诗中有画，画中有诗”。

初读时也许觉得这只是一幅平淡的山水画，但是愈仔细体味，愈觉得意味隽永，意境深远。

4、寓情于景
这种方式将感情融汇在特定的自然景物或生活场景中，借对这些自然景物或场景的描摹刻画抒发感情，是一种间接而含蓄的抒情方式。

如杜甫的“好雨知时节，当春乃发生。

随风潜入夜，润物细无声”，写景之中包含着对春雨的喜悦之情；柳永的“今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月”，场景描写之中，寄寓着诗人的离愁别恨。

诗词里面的景与情，一般来说，景指景物，情指人的感情。

寓情于景的关键还是情，如果没有真挚、深刻、饱满、激烈的情，那么它所描写的景，不过是一幅没有艺术加工的风景画。

因此，同学们在掌握这一技巧时，应该认真揣摩诗中所蕴含的情与景的关系。

又如王昌龄《芙蓉楼送辛渐》：
寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。

洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。

这是一首送别诗。

诗的构思新颖，淡写朋友的离情别绪，重写自己的高风亮节。

首两句苍茫的江雨和孤峙的楚山，烘托送别时的孤寂之情；后
两句自比冰壶，表达自己开郎胸怀和坚强性格。

全诗即景生情，寓情于景，含蓄蕴藉，韵味无穷。

5、情景交融
情景交融，是一种间接而含蓄的抒情方式。

它将感情融会在特定的自然景物或生活场景中，借对这些自然景物或场景的描摹刻画来抒发感情。

是否情景交融，是判断古典诗歌有无意境的标志；而是否有意境，又是判断古典诗歌是否为上乘之作的标志。

如张可久《[双调]清江引"秋怀》：西风信来家万里，问我归期未？雁啼红叶天，人醉黄花地，芭蕉雨声秋梦里。

诗人紧紧把握题意，用西风、北雁、红叶、黄花、芭蕉、雨声，点染成一幅萧瑟的秋景。

又因“西风”的到来而联想到“归期”的未卜；因“芭蕉雨声”而烘托出自己的功名未就、辗转反侧的愁思。

句句是写景，句句又是抒情，情和景高度的统一起来。

如下面这首诗。

夜上受降城闻笛
李益
回乐烽前沙似雪，受降城外月如霜。

不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡。

诗中前两句运用比喻的修辞方法写景，第一句写烽火台前大漠如雪，第二句写受降城外月色如霜，营造了一个荒凉、严寒、凄冷的环境，将边地生活的孤苦展现了出来，为第三、四句表现征人思乡巧妙地设定了情境。

整首诗情景交融，深刻地表现了主题。

二、从景与情的感情色彩角度
一般情况下，是乐景写乐情，哀景抒哀情，但也有以乐景衬哀情或哀景写乐情的写法。

1、以乐景写乐情
孟郊《登科后》：“昔日龌龊不足夸，今朝放荡思天涯。

春风得意马蹄疾，一日看尽长安花。

”诗的后两句活灵活现地描绘出诗人神采飞扬的得意之态，酣畅淋漓地抒发了他心花怒放的得意之情。

这两句神妙之处，在于情与景会，意到笔到，将诗人策马奔驰于春花烂漫的长安道上的得意情景，描绘得生动鲜明。

（宋）俞国宝《风人松(题酒肆)》：“一春长费买花钱，日日醉湖边。

玉骢惯识西湖路，骄嘶过沽酒楼前。

红杏香中歌舞，绿杨影里秋千。

暖风十里丽人天，花压鬓云偏。

画船载得春归去，余情付湖水湖烟。

明日重扶残醉，来寻陌上花钿。

”这里写春光明媚时，在杏花和绿杨中，游玩的人带了坐船游，饮酒，歌舞。

使读者充分感觉到春游的愉喜。

2、以乐景写哀情
如唐代谢浑《谢亭送别》：“劳歌一曲解行舟，红叶青山急水流。

日暮
酒醒人已远，滿天风雨下西楼。

”上联以“红叶青山”这样亮丽诗意的景色，反衬诗人离愁别恨。

《姜斋诗话》说：“以乐景写哀，以哀景写乐，一倍增其哀乐。

”
3、以乐景写哀情
我国古典诗歌，其所写景物，有时从对立面的角度反衬心理，利用忧思愁苦的心情同良辰美景气氛之间的矛盾，以乐景写哀情，却能收到很好的艺术效果。

如元稹《行宫》：
寥落古行宫，宫花寂寞红。

白头宫女在，闲坐说玄宗。

这首诗就是运用了这一手法。

诗所要表现的是凄凉哀怨的心境，但却着意描绘红艳的宫花。

红花一般是表现热闹场面，烘托欢乐情绪的，但在这里却起了很重要的反衬作用：盛开的红花和寥落的行宫相映衬，加强了时移世迁的盛衰之感；春天的红花和宫女的白发相映衬，表现了红颜易老的人生感慨；红花美景与凄寂心境相映衬，突出了宫女被禁闭的哀怨情绪。

红花，在这里起了很大的作用。

这都是利用好景致与恶心情的矛盾，来突出中心思想，即王夫之《姜斋诗话》所谓“以乐景写哀”，一倍增其哀。

白居易《上阳白发人》“宫莺百啭愁厌闻，梁燕双栖老休妒”，也可以说是以乐写哀。

不过白居易的写法直接揭示了乐景写哀情的矛盾，而元稹《行宫》则是以乐景作比较含蓄的反衬，显得更有余味。

另外如秦观《千秋岁》：“水边沙外，城郭春寒退。

花影乱，莺声碎。

飘零疏酒盏，离别宽衣带。

人不见，碧云暮合空相对。

忆昔西池会，鹓鹭同飞盖。

携手处，今谁在？日边清梦断，镜里朱颜改。

春去也，飞红万点愁如海。

”后两句状写花影摇曳，莺声间关，形象生动，摹写精当。

用“乱”和“碎”来形容花多，同时也传递出词人心绪的纷乱，荡然无绪。

可谓以乐景写哀情，给人以凄迷的感受。

杜甫《绝句》：“江碧鸟逾白,山青花欲燃。

今春看又过,何日是归年?”全诗抒发了羁旅异乡的感慨,诗人借清新美好的春光景色的描写,透露出了思归的感伤,以乐景写哀情,别具韵致。

4、以哀景写哀情
柳宗元《柳州榕叶落尽偶题》：“宦情羁思共凄凄，春半如秋意转速。

山城过雨百花尽，榕叶满庭莺乱啼。

”柳宗元的这首《偶题》，是一首物我双会情境交融的作品。

诗人创作此诗时，他身为逐客，远在异乡，独立庭院，百感丛集。

诗人在阳春二月见到反常的如秋之景，他的诗笔“既随物以宛转”，“亦与心而徘徊”。

眼中的花尽叶落之境与心中的凄黯迷惘之情是融会为一的。

(唐)韦江《题金陵图》：雨霏霏江草齐，六朝如梦鸟空啼。

无情最是台城柳，依旧烟笼十里堤。

诗人看到江雨霏霏，江草丛生，眼前一片荒凉衰败的景象，想到六代豪华已似梦幻一样过去，十分伤感。

但是当他来到台城，看见春光明媚，柳絮飞舞，烟笼十里，他想到自然界的景色依旧这样
美好，而人事全非，往日的荣华一去不复返，另有一番哀伤。

因此这首简短的诗，兼用情景陪衬与情景反衬这两种手法来写。

这样二者并用，加强了诗的感染力和效果，是很成功的作品。

(宋)范仲淹《渔家傲(秋思)》：“塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。

四面边声连角起。

千嶂里，长烟落日孤城闭。

浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。

羌管悠悠霜满地。

人不寐，将军白发征夫泪。

”当时范仲淹被派经略延安，镇守边陲，防御西夏。

这首词是他切身的体会。

“塞下”、“秋”、“边声”、“千嶂”、“长烟”、“落日”、“孤城”、“羌管”，寒风萧瑟，满目荒凉，充满肃杀之气。

耳之所闻，目之所睹都给人以凄清、悲凉之感。

将军和征夫离家万里，在塞外看到雁南飞，听到悲哀的笳声和羌管，既希望取得伟大的胜利，而战局长期没有进展，又难免思念家乡，魂牵梦绕着妻儿。

爱国激情、浓重乡思交织在一起，构成他们复杂而又矛盾的情绪。

词中所写的悲凉凄怆的景象，充分配合当时的人矛盾情绪，情景交融，使全词情调苍凉而悲壮。