浅析古筝曲《抒情幻想曲》

浅析古筝曲《抒情幻想曲》作者：邓雅迪

来源：《黄河之声》2019年第20期

摘要：筝曲《抒情幻想曲》是一首流传较广的古筝独奏作品，乐曲以丰富的即兴成分构思而成，以现代作曲手法创作而又不失传统音乐的风格，在抒情与幻想中给予作品很多的表现空间。此文从《抒情幻想曲》的特征、演奏技巧、情感表现等内容出发，意在分析这首作品的创作及演奏上的特点。笔者希望通过对《抒情幻想曲》的赏析，能让更多的人认识到这首曲子的曼妙之处，同时也能帮助各大演奏者深入而细致地了解这首曲子的情感表现以及演奏技法。

关键词：特征;情感表现;演奏技法;《抒情幻想曲》

作曲家徐晓林女士的古筝音乐作品是中国现代筝乐艺术的极其重要的组成部分，其所体现出的文化价值和演奏价值在中国古筝音乐创作领域都是独特的、无可替代的。随着时代的进步，人们对筝曲的表达形式以及演奏技巧提出了更为苛刻的要求，不仅要求演奏者弹奏的筝曲具备浓浓的人文情怀，还要求筝曲富有变幻莫测的演奏技巧。也正是因为这个要求，徐晓林老师的筝曲颇受演奏者青睐。

一、《抒情幻想曲》特征分析

（一）曲式特征

《抒情幻想曲》的结构借鉴了唐代大曲的曲式风格，《抒情幻想曲》总体分为三个部分：首先，引子过后的第一部分用自由演奏以及轮指的演奏形式表达了主题;第二部分则是采取快慢结合的方式丰富了主题思想;第三部分则是用“快速、激昂的快板”深化了主题。作者通过三个部分将筝曲分为三个层次，即主题的表达、思想情感的表达、主题深化。

引子采取自由节拍的方式营造了一种独具浪漫以及空灵的意境。虽速度缓慢、旋律较少，但旋律却十分紧凑，且跳音的连接性强，为后面主题的表达奠定了基础。紧接着，曲子采用柔板的形式重复乐段，每一次重复情感的表达都是层层递进的，情绪的变化也更为激烈。整个柔板在情感、织体上变化的地新增和推进，使整首乐曲更加富有律动感、更加生动，作者想表达的情感也从朦胧中一点点显现出来，最后达到极致的迸发直达心底。

中板采取轮指的演奏方式，将轮指旋律与六连音相融合，与柔板进行了鲜明的对比，并赋予了曲子浪漫、唯美、柔和的气息。不可否认，曲子在轮指旋律与六连音的表达下，更具有灵动性及浪漫性。右手轮指结束后紧接左手的小撮旋律，实质上是对主题的变化再现，且右手高音区的六连音的音符流动也为整首曲子增强了律动感，使乐曲的情感更加饱满且充满激情。

慢板是节奏自由、旋律悠扬的一段，作者在写作技巧上采用了数量较多的滑音和附点的节奏并对乐思进行了反复的展开和变化，使整段显得细腻又深情，乐句上的重复变化反复推敲着思念的情感，并进行变化衍生，最后通过渐慢段结束本段，起到了承上启下的作用，为快板进行了浅层次的铺垫。

快板采取了左手小指拨弦与三连音相融合的方式一点点地深化主题。材料富有创意，精致而跳跃，在下行的点奏中逐渐结束，又重新以三连音为动机再一次的展开，同时进一步地表达主题，拓宽了主题的结构。在整首曲子中，快板的演奏技巧最为自由凝练，在反复的变化之后，作曲者重新采用跳八度的按滑音与双手小撮交替出现的方式，塑造了更为庞大的主题，同时也加深了结构的层次感。

结尾则回归主题，并在原有主题表达的基础上进行了变化展开，给人以强烈的归属感和回归感。以刮奏和两个和弦为结束，使结尾显得宏伟庄严。

（二）调音定弦特征

本曲的定弦特征鲜明且极具创新性。其以D大调为基调，变换了一个音的定弦，赋予曲子灵动感与创新性。这样独具特色的调式调性，既保留了作品在风格上的传统韵味，同时又使作品拥有了十分强烈的现代作曲理念。《抒情幻想曲》的调音定弦在五声调式的基础上，将高音区的c音变换成了中音区的b音，从而赋予了新的调式形式，营造了一种浓浓的思乡氛围。

从谱例2中可以看出，以变宫音为旋律主音是本乐段的主要特色。因此，无论在何种节奏之下，都将以变宫音作为乐曲基调。从而营造出一种相思怅惘之感，曲调整体轻柔，使这种怅然似有若无。并以中板舒缓的节奏，将摇指颤音所酝酿出的伤感情绪氤氲开来。如平湖投石，随着曲调的推进，这种情绪越来越细腻、越来越浓郁。

二、具体演奏技巧分析

（一）轮指的运用

《抒情幻想曲》在演奏中运用了大量的轮指技法，具有一定的创新性。如谱例3，轮指技法更多借鉴了琵琶演奏技巧，將琵琶中的技巧做了改变应用到古筝演奏中，使古筝演奏技法也发生了变化。追溯起源，最早便是在上世纪60年代的《彝族舞曲》中出现，轮指和单音结合，在当时引起了较大反响，其共同效果更是使得曲谱的音响更加丰富。

音乐对音响效果不断提升追求，也使得古筝乐曲的音色表达应该更加完整。例如《抒情幻想曲》中作者通过轮指技法，不仅让中板更加流畅，也使得情感的表达更加细腻。可以说轮指技法提升了中板音乐的实际效果，更是帮助其展现了委婉和诗意的感觉。此首乐曲也是首次应用轮指技法表现长篇作品，有非常大的创新价值。在古筝演奏中，需要注意弹奏手型，确保每一个环节呈自然状态，用指尖触弦，通过身体和手臂的合理起伏来使得轮指张力饱满，保证音乐演奏流畅。且轮指的加入，使乐曲演奏音色更加均匀、圆润。

（二）大幅度跳音和滑音运用

作品中，大幅度跳音和滑音在引子、柔板、慢板等段落出现多次。例如在引子中，乐句出现多层次变化，大幅度的跳音将音乐情感展现的淋漓尽致。虽然占据拍子不多，但旋律跨度较大，在同期作品中非常少见。同时，通过此种短时间的、大节奏的冲突和变换可以看出作品的旋律比较紧凑且灵动，使作品富有更强的张力，充满了爆发力。例如第一小节位置，需要快速下按上滑音，下滑音则需缓慢抬起，应保证每个滑音的音响效果都是缓慢的，且通过音节的不同节奏变换，使整体旋律呈现时缓时急的状态，使音乐的韵味更加丰满、情感更深切，让聆听者代入感更强。二、三层次属于逐渐递进的层次，滑音作为层次递进的连接，将每个乐句的情感层层推进，强烈的对比与递进让演奏者更易获得情感的释放。

（三）六连音的运用

《抒情幻想曲》的22-46小节为左右手交替六连音演奏，是作者的首创。通过左右手的不间断轮换，让音乐表现力更强，丰富了整体音响，也利于演奏者更为简单的控制音色表现。如谱例4，通过六连音和右手轮指的应用，使中板段落呈现出飘逸、朦胧感。六连音的演奏速度可以自由调整，且根据节奏的具体变化，注意演奏节拍中的力道强弱。演奏中需要节拍准确、音质透明，保证不同位置的音乐旋律节奏均等。

中板进入变奏阶段，表现音乐主题的变化，演奏左手转换为右手，切旋律抬高八度，主旋律改为左手演奏，确保和音厚重敦实。如谱例5，通过六连音的运用帮助音响效果趋于圆满，更是带动了中板段落的提升。通过配合，使得主旋律的变化会表现在演奏中，也使得乐曲呈现一种新鲜感。

（四）小撮的运用