第四章西方现代美术鉴赏1
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当人们不再直接而单纯地 依赖来自大自然的印象的时候, 当机敏灵巧立刻代替大自然的 位置的时候,从这时候起,艺 术就开始衰退了。然后开始了 艺术的颓废。 ——米勒
一、西方现代绘画艺术的发展历程和特点
(一)、西方现代绘画艺术的发展历程 时间:19世纪60年代——今 19世纪60年代——19世纪末 19世纪末到20世纪60年代 20世纪下半叶至今
19世纪60年代——19世纪末,过渡阶段,印象派 抛弃了传统的技法和创作理念,用颜料直接在画布 上作画来捕捉外光状态下物体的瞬间色彩印象—— 具象。 19世纪末到20世纪60年代,绘画改革异常频繁, 流派纷呈并不断突破传统艺术体系和美学规范。野 兽主义——色彩,立体主义——形。全面发展,大 胆创新的阶段。
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第四章 西方现代绘画艺术鉴赏
本章主要内容
一、西方现代绘画艺术的发展历程和特点
二、印象主义、新印象主义和后印象主义 三、20世纪上半叶的西方现代绘画美术 四、20世纪下半叶的西方现代绘画美术
一、素描VS色彩
——西方美术史的分水岭之一
素描和色彩是与冷和热相对应的一对艺术范
畴。 素描(线条)不是直接从观察中得到或照搬 而来的,它是对于观察的某种概括、提炼、 变形和创造的结果。因此线条是偏于理性和 客观的(冷)。 色彩的运用与其说是对应于客观存在的反应, 还不如说是出诸艺术家内心的情感吁求。色 彩是偏于感性和情感的。(热)
(二)西方现代美术的背景
1.现代科技的发展:现代科技摆脱了对自然的
依赖与摹拟,时时在发明.因而艺术也热衷于创 造,不再被传统与自然所束缚. 2.现代哲学,美学的铺垫:在哲学方面,19世纪 出现了唯意志论,生命哲学等. 20世纪出现了现 象学派,存在主义,人权主义等;而在美学上出现 了表现论,快乐论,精神分析论等,这两者为艺术 家们提供了理论选择和思想铺垫. 3.摄影艺术对真实摹仿自然的写实主义的冲击, 迫使艺术家探索更深刻的艺术本质,从而创造新 的艺术.
Claude Monel, 1840-1926
莫奈
日出· 印象,1873年, 画布油彩,48×63 厘米,
巴黎马蒙达博物馆
大自然中只有色彩,没有线条
“未来的画家就是尚 未有过的色彩家。”
——凡ㆍ高
向日葵,1889 年,画布油彩, 100×76厘米, 东京安田葛西艺 术博物馆
塞尚:一篮苹果,1890-1894年,画布油彩,65×81厘米,芝加哥艺术学院
最莫 具 典奈 型(印 象 意 义 派 的 之 印 象 父 主 ” 义 者)
“
1840-1926
莫奈习惯用原色作画,造成强烈的效果,笔法和敷 色也十分自由,且富有写意性。莫奈所关心的是整 个大自然,色彩就是描绘壮丽的自然交响乐的音符! 莫奈研究色彩,入迷到了在守护病中妻子时竟下意 识地去观察搜索死亡在她面孔上引起褪色的迹象, 看到的是蓝色、黄色和灰色的细微变化。 他曾说过:“当你去画画时,要设法忘掉你面前的 物体,一棵树、一片田野。只是想这是一小块蓝色, 这是一长条粉红色,这是一条黄色,然后准确地画 下你所观察到的颜色和形状。直到它达到你最初的 印象时为止。”
20世纪下半叶至今,彻底抛弃传统的崭新阶段。
艺术家之屎
1961年,意大利艺术家皮埃罗· 曼佐尼(Piero Manzoni)将自己的屎做成了90个罐头,每罐30克 ,取名为“艺术家之屎”。 这些罐头最后还卖给了这颗星球上几家最显赫的 博物馆,象纽约的大都会博物馆,英国伦敦的泰特 以及法国的蓬皮杜艺术博物馆;而且收藏价格还都 接受了此老老兄提出的、要与同等量的黄金同价的 要求。 2005年,编号57的屎罐头拍卖了11万欧元, 2007年又一次创下新高,编号18的屎罐头在米兰拍 卖,以十二万四千欧元成交。
行为?艺术?
吃婴儿的后现代艺术家
掩卷沉思……
艺术为什 么会发展到今天 这个面貌? 过去发生了 什么?何以会产 生目前的情境?
探索与解读
西方现代美术
20世纪西方现代美术的主流是现 代主义和后现代主义
西方现代美术最鲜明的旗帜是反传统,要与 传统一刀两断,最彻底地强调艺术家的主观表现 与创造,19世纪末的后印象三杰,可算是现代美 术的先驱 20世纪的西方社会崇尚个性解放,思想自由, 人格独立,这种观念正是西方现代艺术贯穿始终 的灵魂
——波德莱尔
具象:艺术模仿自然(客体>主体) 抽象:艺术从模仿自然的框架中挣脱出来(主体> 客体) 如果说人类的艺术史是一部视觉方式变化的历 史,那么塞塞尚在这种历史中起到的是一个转折性 的作用。 塞尚之前的许多艺术家目标是模仿自然,也就 是说,把客观世界当成是真实,它是衡量艺术真实 的标准。塞尚则认为艺术品和自然两者的关系是是 平行的、对应的关系,不存在谁模仿谁的关系。两 者之间的对应是一种“等值”现象。
马奈在这幅画中着意描绘的不是题材本
身,只是借裸女和绅士的形象来表现对外 光、色彩和空气描绘的探索,人物本身是 没有意义的。所以阳光、空气、色彩才是 这幅画的主题,正如马奈自己所说:“我 的作品的主角是光和色。”
《吹笛的男孩》 画家在探索形与色的统 一时,注意到人物个性 特征的刻画。 在色彩上追求一种稳定 的、几乎没有变化的亮 面,然后突然转入暗部, 将人物置于浅灰色、近 乎平涂的明亮背景中进 行描绘,用比较概括的 色块将形体显示出来。 在这幅画中没有阴影, 没有视平线,没有轮廓 线,以最小限度的主体 层次来作画,否定了三 度空间的深远感。
马奈的成就主 要体现在人物 画方面,第一个 把印象主义的 光和色彩带进 了人物画,开创 了印象主义画 风。
印象派产生的前奏
马奈《草地上的午餐》
田 园 合 奏
乔 尔 乔 尼 ( )
1511
《草地上的午餐》风波
法国官方每年举办一次沙龙美术展览,展出
作品必须经过严格审查。拿破仑三世为缓和 落选画家的不满,同意举办落选沙龙展览, 马奈的这幅《草地上的午餐》就是在落选沙 龙中展出的引人注目、惊动巴黎的作品。 这 幅画被拿破仑三世斥之为“淫乱的”。对这 幅画的攻击有的从道德上,有的从画法技巧 上,他们都以古典主义的表现方法来衡量这 幅经画家简化过的作品,说是“粗制滥造”。 这幅画的构图类似乔尔乔内的《田园合奏》, 这对马奈无关紧要。
照相
机的发明 (1839)
物理光学的发展
(1666年牛顿光谱试验) A、日光有颜色 B、日光的色彩会随时间 变化而变化
4.东方艺术的借鉴与启发:日 本的浮世绘启发了凡高,而中 国传统绘画对西方现代美术 有着多方面的启示.
浮世绘的传入 (19世纪中叶) A、新的透视观 散点透视 B、新的空间 平面性 C、新的审美诉求 东方风情、装饰性
“印象派”的由来?
由莫奈的《日出 印象》的展出而得名,印象派画家也 乐于接受这一嘲讽性称呼。
印象派画家强调对客观事物的感觉和印象,反 对学院派的因循守旧,主张艺术上的革新,在绘 画技巧上对光和色进行探讨,认识色彩是随着观 察位置、受光状态的不同和环境的影响而发生变 化的,提倡走出画室,走进大自然,在阳光下直 接对景写生。 这在绘画史上是很大的革命,也给后来的现代 美术以极大的影响。
蒙 德 里 安 , 《 线 與 色 彩 , 构 成 號 》
6 1914
康丁斯基,《圆之舞》,1926
二、从传统走向现代
——印象派、新印象派和 后印象派
这两幅画给你的感受有何不同?
(一)、印象派产生的背景:
印象派产生于19世纪下半叶的法国。以马奈
为中心的一批画家如莫奈、西斯莱、雷诺阿、 塞尚、德加、毕沙罗等人,在反对学院艺术 的口号下,以创新的姿态进行艺术革新,并 登上法国画坛。 1874年他们在巴黎举行了第一次展览,社会 反响很大,参展作品中,有一幅莫奈创作的 题为《印象· 日出》的油画,遭到学院派的攻 击,评论家们戏称这些画家们是“印象派”, 这样印象派绘画便由此而得名了。
古典艺术更多地偏爱素描。古希腊时期,亚
里士多德在《诗学》中说过素描的肖像远比 最鲜艳的颜色涂抹成的画更令人喜爱;文艺 复兴时期的意大利画家涅罗尼甚至认定:色 彩是一切崇高艺术的死敌。
蓝色时期
蓝色时期
毕加索,生命, 1903年,画布油 彩, 197×127.5厘 米,克利夫兰美术 馆
粉红时期
《草地上的午餐》
画中阳光透过 林木洒在人物身 上和地面景物上, 透明灿烂,令人 耳目一新。
《日出· 印象》系列之一
画家所描绘的是勒阿弗尔港口的一个多雾的早晨。经 过晨雾折射过的红日,形成了一个感觉上的灰绿色的 世界,这个世界是真实的,又是幻觉的,它每时每刻 随着太阳光而变化着,画家运用神奇的画笔将这瞬间 的印象永驻在画布上,使它成为永恒。 这幅画于1874年4月15日第一届“独立派”画展 中展出,《喧噪》杂志记者勒鲁瓦,以这幅画题写一 篇评论文章,“印象派”由此而得名。
《日出· 印象》系列之二
《日出· 印象》系列之三
卢昂大教堂系列
正午
黎明 黄昏
晴天
阴天
《 睡 莲 》 系 列 之 一
《 睡 莲 》 系 列 之 二
莫奈74岁作
莫奈在《睡莲》的画
中竭尽全力描绘水的 一切魅力。水照见了 世界上一切可能有的 色彩。水在莫奈的笔 下,完全成为世上所 能有的色彩绘出的最 奇妙和富丽堂皇的织 锦缎。马奈称他是 “水的拉斐尔”。 在 莫奈的《睡莲》中, 与其说他是用色彩表 现大自然的水中睡莲, 不如说他是用水中睡 莲表现大自然的色彩。
(Paul Gauguin, 1848-1903)
高更,自画像,1889年, 画布油彩,79.2×51.3 厘米,华盛顿国家美术馆
马蒂斯,红色餐桌,1908-1909年,画布油彩, 180×246厘米,圣彼得堡艾尔米塔什博物馆
二具象VS抽象
——西方美术史的分水岭之二
什么是纯粹的艺术呢?就是创造一种 暗示的魔力,同时含着主体和客体,艺术 家之外的世界和艺术家本身。
印象主义代表画家
马奈 莫奈 雷诺阿 德加 毕沙罗 西斯莱
1、印象派奠基人—马奈
马奈出生在巴黎一个富有的家庭。他的父亲是 一个法官,父母也希望他成为一个法官。16岁 那年,他向父母表明了自己想成为一个画家的 志向,而父亲让他报考海军学校,没被录取。 后来,他作为见习水手在航行中画了大量的肖 像速写和漫画。回国后,他的坚定志向终于迫 使父母同意他去学习绘画。 马奈不是真正意义上的印象派画家,他从没有 参加过印象派的画展,但他和印象派画家关系 密切,深受印象派画家崇敬,是印象派的奠基 人。
马奈在这幅画上表现了一个自由画家的
意志:一切道德的俗见和公众的陈旧趣 味都不能左右画家。画中一个自得其乐 地裸女与两位绅士坐在草地上,似乎仅 此一点就激怒了拿破仑三世和一些伪君 子们,其实他们不知见过多少充满肉欲 的裸女,也从未指责过,关键在画法, 他们认为古典的、细腻的才是高雅的, 而这“简化”的画法就是粗制滥造,就 是粗俗。
毕加索, 《恋人》
西方现代艺术的变革是从对色彩的强调开始
的。印象派艺术的出现是和色彩科学发展密 切相关的。“在自然里没有线条,只有色 彩。”—梵高 “画面里的色彩,就是生活里的热情。”--高更的色彩是脱离现实的自由想象和运用。 现代主义之父的塞尚则是要用色彩重构一个 自然,他认为“只有一条路,重现出一切, 翻译出一切,色彩!”至于野兽派的马蒂斯 则是用色彩的和谐在画面上奏出音乐了。
(三)、西方现代绘画的特点
西方现代绘画艺术在语言与技法上的独特性
使其具有以下三个主要的特点: 1)由再现客观世界转变为表现主观世界。
《乌鸦群飞的麦田》
2)艺术形式从具象转变为抽象并作为主要的
绘画内容受到高度重视。
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3)艺术流派众多并各有自己的特色。
米 罗 《 人 投 鸟 一 石 子 》
5.原始艺术与儿童绘画的影响:原始艺术
给予现代主义画家以新的震动,产生了新 的创造. 儿童自由自在的想象力与无拘无 束的创造力引起了现代画家的注意,并从 儿童绘画中吸取养分. 6.两次世界大战的创伤:两次世界大战对 人类精神和心理上造成了巨大的创伤,很 多艺术家试图用作品去表达这种情绪.