新湘美版八年级上册初中美术全册教案

湘美版八年级上册初中美术全册教案《笔墨千秋》教案学习目标：1、能够表述中国画的主要特点以及中国画表现意境的主要元素。

2、能够运用中国画的基本知识分析具体作品。

3、能够通过短文描述自己对具体作品的理解和真切感受。

本课重难点：了解中国传统绘画表现的基本特点,中国画的表现形式、笔墨特点以及意境的表现方式。

教学过程：一、导入老师带来了一些画画的工具材料,你们认识吗?是的,这就是笔、墨、纸、砚,合称"文房四宝",中国画就是用它们画出来的。

这些延续数千年的传统工具材料,是造就中国画独特表现效果的重要部分。

作为中国人,我们都很熟悉中国画,但是,要完整地描述中国画的特点却不太容易。

今天,我们就以中国画的特点为题来进行探讨,为我们认识、欣赏、学习中国画打下好的基础。

二、初步认识中国画1、简单介绍中国画的流变2、比较工笔画和写意画,说说它们的不同之处:工笔画用笔工整细致,敷色层层渲染,极其细腻地描绘物象三、用笔——状物传情：线描、书法比较。

四、用墨赋彩：运笔时的水分多少、速度疾缓、提按使转等等,造成画面墨色千变万化,淋漓尽致。

唐代张彦远在《历代名画记》中以"运墨而五色具"一语概括。

作业与课堂评价：1、由学生归纳中国画的表现特点,教师进行补充。

2、参照教材上的一幅作品,撰写一篇分析笔墨特点的短文。

3、尝试中国画笔墨感觉。

教学回顾：用语言表达视觉感受需要借助比喻、借喻等修辞手段,需要用联想进行转换。

《梅竹言志》教案教学目的：通过介绍梅花和竹子的生长习性、造型特点以及人格精神的寓意，使学生了解中国画借物抒情的艺术表现形式，同时引导学生体会笔墨的韵味，感受画家所寄托的人格精神。

教学重点：引导学生感受梅竹顽强、倔强、挺拔向上的精神及艺术作品中的象征意义。

教学难点：梅花、竹子传统画法的学习。

教学准备：教具——多媒体课件、图片、中国画工具、材料等。

学具——课本、中国画工具、材料等。

教学过程：一、创设情境，导入新课教师朗诵诗句“万花敢向雪中去，一树独先天下春”引出课题——梅竹言志。

二、呈现新课，自主学习，合作探究欣赏梅竹，咏颂梅花竹，赏析梅花、竹子作品。

三、趣味操练，尝试笔墨1、教师演示用笔用墨方法。

用笔：中锋、侧锋、逆锋、拖笔、皴、擦、点、染。

轻、重、缓、急等。

用墨：干、湿、浓、淡等。

2、学生体验笔墨的韵味。

3、教师演示梅的画法：画主干——画旁枝——画花——调整。

（多媒体展示画每步骤图例；教师画梅过程的录像；梅花花朵的结构与画法；梅枝的结构与画法；梅干的结构与画法。

4、学生临摹梅花作品。

(学生在《梅花三弄》的乐曲中体验画梅。

)四、展评、拓展1、展示部分学生作品练习，学生自评、互评，教师予以表扬与鼓励。

2、布置下节课任务，安排学生收集有关竹子的文字图片资料，为下节课画竹做准备。

3、布置学生课余搜集自己喜爱的梅花摄影和图画作品，以及与梅花有关的诗词、散文、佳句等，编辑成册或办成小报，丰富学生的课余生活。

教学评价与总结：学生在日常生活当中见过不少的美术作品，其中又以竹子和梅花的作品见多！但是学生多数对他们并不能够很好的欣赏，这是由于他们的美术知识还十分的欠缺。

通过本节课的学习，希望同学们能够了解一些美术基本的创作技法与欣赏手段，并能够初步的绘制一些简单的梅竹作品。

《寄情山水》教案教学目标：1、培养学生对中国山水画的分析、理解，了解山水画的成就及有关画家，使学生热爱中国传统绘画，感受自然与艺术的丰富多彩，从而更加热大自然、热爱生活、热爱我们伟大的祖国。

2、欣赏中国山水画作品，如何在丰富多彩的自然美中表达中国人的自然观和审美观的。

分析山水画作品中意境中表现，初步理解对意境营造是画家追求的艺术境界，是山水画的灵魂。

3、尝试选用（或作）一首小诗或散文，概括地表达出你所喜欢的山水画的意境；或用学过的笔墨技法，画一幅有意境的山水画，并配上自己喜欢的诗句散文。

教学重点：通过对山水画构图、空白、墨色的分析，了解中国山水画是怎样表现意境。

教学难点：中国山水画与西方风景画在思想、技巧和形式上的不同点是什么？学习材料：教具：多媒体设备，山水画所需用具。

学具：风景照片、山水画、纸、墨、笔等中国画的必需用品。

一、图片欣赏，激发兴趣，导入新课（关山月傅抱石的《江山如此多娇》)二、课堂讨论1、学生讨论中国山水画与西方风景画在思想、技巧、形式上有什么不同？（从透视、是否真实再现等方面来考虑）《渔庄秋霁图》和《干草车》相比较。

2、教师总结三、教师当堂示范《望庐山瀑布》：画面有浓墨、淡墨、空白较多给人无限的遐想，给人一种雄伟壮丽的感受。

四、学会表现作业：请两位同学到黑板上画，播放《渔歌唱晚》音乐，画一幅表现山水意境的中国画。

教学总结：通过本课的学习，我们了解到画家的人生经历、理想、对生活的感悟及当时的社会生活等决定了画家的意境风格。

笔墨技法是为意境而设计，画家可以通过笔墨淋漓尽致地表现无限的精神空间，如李可染的“浓郁醇厚”的积墨和倪瓒的“淡雅清逸，崇尚疏简”的画法。

如果有机会，同学们可以到大自然中去亲身体验一下。

《用画笔触摸细节》教案教学目标：1、通过学习发现静物线的美感。

2、学习写生用线进行精细描写的方法。

3、培养合作探究意识。

培养对美术学习的兴趣及正确的观察习惯。

掌握抓住物象的特征用线进行精细的描写的方法。

教学难点：如何用线精细地表现物象的特征。

教学过程：一、导入新课：1、欣赏分析列宾的油画《查波罗什人复信给苏丹王》，列宾是十九世纪后期伟大的俄罗斯批判现实主义绘画大师。

列宾在充分观察和深刻理解生活的基础上，以其丰富、鲜明的艺术语言创作了大量的历史画、肖像画，他的画作如此之多、展示当时俄罗斯社会生活如此广阔和全面，是任何一个画家都无法与之比拟的。

解释素描、速写、线描画的关系。

2、板书课题《用画笔触摸细节》。

二、讲授新课：1、再次欣赏《西藏女孩》：这幅画给你什么感受？你从这幅画中看到了什么？这幅画的线条有什么特点？表达了画家怎样的感情？板书：构图丰满、线条丰富、刻画精细2、欣赏精细的描写其他作品：（1）通过这些精细地描写，你注意到那些细节？（2）回忆：在用线条作画时，应该注意什么？（3）这些细节用什么样的线条来表现？为什么用这样的线条呢？你能给它换另一种形式的线条吗？（4）你认为，用什么样的线条，如何组织，才能更精细的表现物象？（5）教师示范两种线条的组织形式，请学生再画出几种。

（6）能否对物体的细节使用想象中的线条？3、引导学生欣赏《血衣》，分析画面的细节描写。

4、欣赏《伏尔加河上的纤夫》，分析人物动态、环境、道具等方面的细节描写，写一篇鉴赏短文。

三、学生作业：小组合作，写出《西藏女孩》的鉴赏短文。

四、小结：布置作业：提示学生画的大一些。

注意线的疏密变化。

作业与课堂评价:线条有秩序又有变化，表现出对象的特征。

画面构图方法及物体前后关系的表现。

表现出物体特点，注意线条的变化与精细的描写。

培养学生的欣赏评述能力及合作学习能力。

《静物画有声》教案学习目标：1、通过线造型画法，进一步培养学生的基本造型能力。

2、要学会并初步掌握线造型过渡画法的基本要求。

3、在组合静物写生中要注意对物体的形象观察，理解，比较和概括能力。

教学重点：提高并掌握线造型的基本要求。

教学难点：提高线造型能力。

教学过程：一、导言线造型是素描重要语言之一，是素描教学中不可少的过渡画法，是画好一幅素描画的重要基础，是我们学习绘画提高造型能力的重要途径和手段。

二、精讲点拨：(一)素描静物写生（线造型)方法：1、确定构图：位置、大小、长短、高低等。

2、运用直线画出物体基本形：运用直线的好处是可度量出物体比例\位置、长短、走向。

3、充分表现物体基本形与特征：结构、质感、前后位置、透视关系、空间关系、比较等。

（二）演示教学：绘画演示。

三、课堂练习：1、部分学生临摹教材28页最后一幅。

2、部分学生直接写生。

四、小结：抽取习作讲评，自评、互评、师评相结合。

五、布置作业：课下观察生活，记录生活，积累创作素材。

板书设计：素描静物写生1、确定构图2、运用直线画出物体基本形3、充分表现出物体基本形与特征《公益招贴设计》教案教学目标：1、让学生了解标志在生活中的广泛应用。

2、了解标志设计的过程，并学会用最基础的方法设计一个标志。

教学重点：了解标志设计过程中加法减法等号的含义，并尝试设计完成一个标志作品。

教学难点：学会用加法减法等号的综合手法设计一个标志。

教学程序：一、欣赏导入认识标志1、由1个圆2个圆3个圆进行联想，引出标志logo的含义：用一种特定的图形来传达一种特定的信息。

2、4个圆，5个圆，又是什么标志呢？（引出标志的分类）二、标志的分类1、交通类标志——公共标志。

2、中国青年志愿者协会——团体标志。

3、中国银行——机构标志。

4、可口可乐——企业标志。

5、香港城市形象——城市标志。

三、标志的设计方法1、加法：丰富。

用加法来设计一个与数字相关的标志作品。

学生完成作品练习，教师巡视指导，并课堂展示。

2、减法：简约。

在一个图形里去删减掉一部分，形成另一个图形。

3、等号：定位准。

寻找的设计标志的元素中有共同的造型特征。

四、学生动手实践，活动开展1、尝试为自己设想的某个店铺或创设的某个机构，用所学过的方法设计一个个性化的标志。

2、学生完成作品，教师巡视指导。

五、作品展示评价1、展示已完成的作品，并阐述标志作品的设计说明。

2、师生共同评价。

3、将自己的作品展示在黑板上。

六、教学拓展在标志的设计过程中，除了前期的设计创意，还需要懂得如何把作品投入到市场当中实际应用。

所以，在设计生涯中，我们的学习路程还很长。

教后记《远古的呼唤》教案教学目标：1、能珍视世界各民族文化，培养其宽容和健康审美心理。

2、初步感受远古时代人们的生活、思想、情感、追求、品味原始艺术的特点和价值。

3、积极地投入参与制作，能充分感受创作的激情和乐趣。

教学重、难点：1、感受原始艺术，结合自己的了解，尽可能地在创作中体现原始风格。

2、能通过创作、表演，在潜移默化中提高美术知识和技能的综合运用能力。

教学准备：1、师生在课前通过各种途径搜集的图片、文字资料。

2、各种用来制作的材料，包括树叶、绳子、纸张、羽毛、布等。

教学过程：一、课前——收集1、布置学生通过阅读、网上查询等途径，收集有关原始生活的艺术图片和文字资料。

2、寻找具有原始风格的实物，结合展览，营造氛围。

3、收集包括原始陶器、雕塑、壁画、服饰等方面的图片、音像资料，制作师生演示用课件。

二、课中——交流、制作和展示（一）音乐引入音乐中，教师通过观看四川彭州发现的远古人类生活溶洞“穿心洞”和古人类图片引入课题“《远古的呼唤》。

（二）进入主题——原始艺术观看图片小结：在远古时代，我们的先民在极其简陋的物质条件下，用智慧创造了艺术，我们称之为原始艺术，原始艺术表现了先民的生活理想、情感追求，它质朴、粗犷、奇特的艺术魅力令后人赞叹不已。