七年级美术导学案
七年级美术上册导学案(人教版)
七年级美术上册导学案(人教版)一、课程导入（50字）本节课我们将研究七年级美术上册的内容，通过导学案的研究，帮助同学们了解本学期的教学内容和目标。
二、教学目标（80字）1. 了解七年级美术上册的课程安排和研究内容。
2. 培养同学们对美术的兴趣和创造力。
3. 掌握基础的美术技法和绘画技巧。
三、教学内容（100字）本学期的美术课程将涉及以下重点内容：1. 线条的表现和运用2. 色彩的运用和基本配色3. 人物形象的绘画和表现4. 静物的观察和描绘5. 创意手工制作和装饰四、研究方法（80字）1. 培养观察力，多观察身边的事物，并尝试用线条和色彩表现出来。
2. 动手实践，多进行绘画和手工制作，锻炼自己的创造力和艺术技巧。
3. 理论研究与实际操作相结合，通过研究和实践相结合提高自己的美术水平。
五、研究要求（80字）1. 认真听讲，积极参与课堂活动，完成课后作业。
2. 坚持练，多画多做，不断提高自己的艺术技能和表现能力。
3. 对作品进行反思和总结，不断改善和创新。
六、评价方式（50字）1. 课堂表现评价，包括研究的主动性、参与度和作品质量。
2. 作品评价，通过作品的创意、技法和表现力来评价学生的艺术水平。
3. 期末考核，综合评价学生在整个学期的研究成果和进步。
七、辅助资源（50字）1. 七年级美术上册教材和题册。
2. 美术工具：铅笔、彩色铅笔、水彩笔、颜料等。
3. 同学们自备的美术作品和手工制作材料。
八、研究指导（80字）1. 按照教材的研究顺序，认真阅读教材内容，理解研究要点。
2. 在绘画和制作过程中，多进行实践和尝试，敢于发挥创造力。
3. 注重观察，积累素材，多思考和表达自己的想法和感受。
九、作业布置（50字）请同学们完成教材第一单元的课后题，并根据课堂研究的内容进行创作一幅自己喜欢的艺术作品或手工制品。
十、研究反思（50字）同学们在学习美术的过程中，要积极参与课堂，灵活运用所学的知识技能，在创作中体现个性和创意。
人教版七年级下册美术第一课导学案
第一单元美术是创造性劳动第1课源于生活高于生活【学习目标】1、知识与技能：通过学习，使学生了解美术的基础理论，为欣赏评述美术作品奠定理论基础。
2、过程与方法：通过思考和讨论，培养学生参与意识，合作互动解决问题和分析评述的能力。
3、情感、态度与价值观：通过画家的创作故事激发学生热爱生活热爱艺术的思想情感。
【学习重难点】如何理解艺术来源于生活、高于生活。
【课堂导入】1、美术可以再现生活真实，也可以表现主观情感，导入美术作品两种表现形式的含义：再现性和表现性。
2、出示唐朝张萱的作品《捣练图》和真实照片的对比，动画片米老鼠和唐老鸭与真实动物照片对比，齐白石《虾》与真实虾的照片对比。
分析它们分别属于哪种美术作品表现形式。
【自主学习】1、回忆上学期学习的美术作品《开国大典》，分析说明这是一幅什么形式的美术作品2、作品描绘了些什么3、作品表现的内容是不是作者凭空想象出来的4、它来源于什么【合作探究】（一）欣赏王式廓的素描作品《血衣》，对照资料图片，引导学生体会美术作品是怎样源于生活，高于生活的。
思考讨论：1、作品的题材内容是怎么来的如果现实生活中没有发生这类事件，艺术家能创作出这样的作品吗2、从这幅作品的创作过程看，你认为再现性美术作品的产生需要哪些条件3、作品中重点突出了哪几个人物4、在作品中寻找一个你感兴趣的人物，谈谈作者是如何去塑造人物形象的，表现了人物什么样的心理和性格5、谈谈你对整幅作品的感受。
（二）通过表现艺术作品，进一步说明美术源于生活，高于生活这一主题。
1、展示《格尔尼卡》的图片，向学生介绍毕加索及立体主义绘画。
2、请同学们用一两句话谈谈你初看该作品的感受。
3、老师讲述《格尔尼卡》的创作背景，请同学们仔细对照图片上的分析文字，读懂该作品，引导学生探讨发现其夸张变形的手法。
4、思考讨论：《格尔尼卡》这幅表现性绘画中的形象也来源于生活吗它和再现性绘画中的形象有什么不同画家为什么要这样画呢（三）展示课文中不同材质的工艺和雕塑作品，引导学生分析材料本身的特征与作品表现手法之间的关系，体会因材施艺、宛若天成的艺术效果。
初中美术人美七年级上册(2023年新编) 在美术世界中遨游在美术世界中遨游导学案
在美术世界中遨游导学案一、教学目标1、知识与技能了解什么是美术以及美术的分类培养学生对美术作品的感受能力和欣赏能力。
2、过程与方法通过欣赏的视频和图片，讨论、探究、联想等过程和方法，掌握相关美术知识。
3、情感、态度和价值观培养学生对美术学习的兴趣，培养审美情趣引导学生对高品质生活的追求与向往二、教学重点和难点1、教学重点：欣赏美术作品，认识美术各个门类的艺术特征及赏析相关的美术作品。
2、教学难点：引导学生认识美术与人类生活密切相关，能够提高学生审美能力和学生生活品质。
三、导入新课（导入视频和图片）四、讲授新课1、通过视频和图片总结出：美术是指创作占有一定平面或空间，且具有可视性的艺术，一般包括绘画、雕塑、设计、建筑等，现代有些学者把书法、摄影等也归纳入美术。
“美术”这一名词始见于欧洲17世纪，也有人认为正式出现于18世纪中叶。
近代日本以汉字意译，五四运动前后传入中国，开始普遍应用。
2、学生浏览这节课的内容并思考和完成下列问题：了解什么是绘画？赏析罗中立的油画《父亲》说出宋代的一幅中国画《出水芙蓉图》的艺术特色是什么？用比较的方法分析美术作品《父亲》和《出水芙蓉图》的相同和不同之处是什么？赏析古元的版画《人桥》知道什么是雕塑以及雕塑的分类？知道什么是工艺美术和设计以及建造艺术？补充说明什么是民间美术？以及民间美术的种类？学生尝试赏析摄影艺术：合成的蒙娜丽莎和苗族服饰，老师点评并总结。
五、课堂小结回顾本课学习要点：这节课使我们从多方面欣赏到各个门类的美术作品，了解了各类作品的材质、形式、艺术特征等，使我们对美术与人类生活关系有了新的理解和认识。
六、课堂延伸的相关知识点1、罗中立2、亨利摩尔3、孩儿枕4、马赛曲（雕塑）七、作业安排课后每位同学搜集一幅名画从构图、色彩、明暗等方面进行赏析。
2023年(新人教版)七年级美术下册导学案【全册,49页】
2023年(新人教版)七年级美术下册导学案【全册,49页】目标本导学案旨在帮助七年级学生研究和掌握美术下册的内容，包括以下主题：- 创作世界- 人与自然- 面貌与形式- 古老的艺术- 感观世界- 个人的理解与表达内容概述下册内容共分为六个主题单元，每个单元包含多个知识点和研究活动。
主题单元概述如下：创作世界本单元主要介绍绘画中的色彩运用和构图技巧。
学生将研究如何运用色彩和构图来创作画面。
人与自然本单元围绕人与自然的关系展开，学生将研究自然界的各种形态并将其运用到自己的作品中。
面貌与形式本单元主要介绍人物肖像画和人物造型的表现方法。
学生将研究如何表达人物的面貌和形态。
古老的艺术本单元将向学生介绍一些古老的艺术形式和创作方法，帮助学生了解不同文化背景下的艺术。
感观世界本单元将引导学生通过感官体验来触发对艺术作品的情感共鸣和理解，培养审美能力和情感表达能力。
个人的理解与表达本单元鼓励学生通过个人的理解和创造来表达自己的思想和情感，培养学生独立思考和创作的能力。
使用建议- 学生可以根据导学案的指导，逐步完成每个单元的研究任务。
- 学生可以参考教材中的范例作品和研究资源来提升自己的创作能力。
- 学生可以与同学一起探讨和分享作品，互相研究和进步。
- 教师可以根据学生的研究情况，适当调整教学进度和内容，以满足学生的研究需求。
结束语本导学案是七年级美术下册的学习指导，旨在帮助学生学习和掌握相应的艺术知识和技能。
希望通过本课程的学习，学生们能够培养审美能力、创造力和情感表达能力，提高对艺术的理解和欣赏水平。
祝愿学生们在美术学习中取得优异的成绩！。
14册美术导学案
1七年级下册美术导学案第一课,<<捣练图>>学习目标：1、知识目标：（1）学会多角度、多视点欣赏、评述《捣练图》；（2）了解唐代人物画概况；（3）了解中国古代人物画的发展；（4）学会美术欣赏的学习方法。
2、能力目标：（1）培养自己运用信息技术查阅、收集资料的能力；（2）培养观察思考后分析、解决问题进行研究性学习的能力；3、情感目标：（1）提高美术学习的兴趣和欣赏、审美水平；（2）体会中国古代人物画，特别是唐代仕女画独特的艺术魅力；（3）了解唐代历史，激发民族自豪感。
学习重点：多角度、多视点欣赏、评述《捣练图》学习难点：美术欣赏的学习方法一、自主预习:教师要求学生查阅书籍，或上网查询网页、网站，收集、整理和《捣练图》相关的信息资料。
（可制成读书卡片）二、合作解疑:播放影视剧《大明宫词》片段，导入新课。
激发学生的学习兴趣，让学生产生共鸣，对唐代妇女的社会生活状况有个直观印象。
导入《捣练图》。
三、尝试以制作简单网页的形式学习《捣练图》及唐代仕女画：以网页设计贯穿课堂教学始终，在此基础上学生进行自主学习和研究性学习。
（一）版块设计：学生在掌握一定制作网页方法和要求的基础上，分组讨论网页版块组成。
教师给予适当指导。
讨论后师生共同总结确定。
版块一：仕女画（相关文字、图片）2版块二：宋徽宗赵佶（相关文字、图片）版块三：唐女性形象（相关文字、图片）版块四：画家小传（相关文字、图片）版块五：思考与讨论（二）围绕《捣练图》进行研究性学习，充实网页版块。
1、分组讨论以上前四个版块。
通过汇总已备学习资料，查阅书籍，上网等形式，将和本专题相关的知识和信息归并，经讨论一致同意后整理成文，由各组派代表陈述本组观点。
2、重点分析第五版块，确定研究内容。
教师点拨学生从不同角度确定“思考与讨论”版块的内容。
学生思考、讨论、分析、解决，总结。
（1）从美术的角度（《捣练图》传达的直接信息）内容分析；构图样式；绘画技法；色彩；细节描写；艺术风格等（2）从历史的角度（《捣练图》传达的间接信息）主要通过画中唐代妇女经济；文化；政治；民族关系：地理角度（信息综合）《捣练图》与你了解的西方古代人物画相比有什么不同？收集西方古代人物画资料。
(冀版)七年级美术导学案
七年级美术学科导学案执笔：审核：
授课人：魏占华授课时间：班级：七年级1—5班姓名：小组：
课题：中国画和油画课型：欣赏、评述
【学习目标】知识目标:让学生们了解中国绘画的发展史,和中国绘画都有着那些的他们的审美能力。
创新目标:让学生主体参与,在绘画作品中找到最能打动自己的地方在哪儿里。
组间互评、教师简要点评，以鼓励为主，适时提出意见和建议。
【达标测评】各组完成的作品都很不错，我非常高兴。通过这节课的学习，我相信大家对于花都有了更进一步的了解和认识。愿我们的生活更加美好，希望同学们珍惜我们现在的大好时光好好学习，都能够开出绚丽多姿的青春之花!
【自主反思】知识盘点：
花卉装饰画结构韵律夸张均衡概括变形1、化写实为夸张2、化简单为丰富3，重复排列
4、化复杂为条理5、点、线、面的疏密处理6、平面化的处理艺术
备注（教师复备栏及学生笔记）
七年级美术学科导学案执笔：审核：
授课人：魏占华授课时间：班级：七年级1—5班姓名：小组：
课题：公益招贴设计课型：设计、应用
【学习目标】
1：了解自己所在的生活、学习环境，确定主题，设计一副工艺招贴画。在学习过程中了解招贴画的基本知识和设计方法，认识工艺招贴画的特点和设计要求，感受公益招贴画在社会生活中所起的宣传作用。启发学生关注自己生活的小区，细心观察生活的环境。
2:宣传良好的道德风尚，增强学生的社会责任感，树立环保意识。了解设计过程中，对于改变学生的观念，引导学生关心他人、关注社会、爱护生存的环境，将起到积极的推动作用。
【重点难点预测】
学习重点：公益招贴画设计的表现形式
学习难点:公益招贴画设计的创意，以及将创意用图文表现出来并......
【知识链接】美术教学资源网。
初中美术导学案
初中美术导学案一、导学目标1. 了解美术的基本概念和原理；2. 掌握绘画的基本技巧和方法；3. 培养对美的观察力和审美能力；4. 提高创造力和艺术表现力。
二、导学内容1. 美术的基本概念美术是通过创作和欣赏艺术作品来表达和传达情感、思想和美的感受的一种艺术形式。
它包括绘画、雕塑、摄影等多种艺术形式。
2. 美术的原理美术的原理包括构图、色彩、光影等要素。
构图是指在画面中合理安排和组织元素，使其达到一定的感染力和美感。
色彩是指由各种颜色组成的艺术形象，通过运用色彩可以表达出不同的情绪和意境。
光影是指在绘画中利用明暗的对比来表现物体的立体感和光线效果。
3. 绘画的基本技巧和方法（1）素描：素描是绘画的基础，通过用线条描绘物体的轮廓、形状和质感来表达物体的形象和特征。
（2）水彩画：水彩画是一种运用水溶性颜料和水作媒介进行创作的绘画形式，它具有透明、柔和、清新的效果。
（3）油画：油画是一种使用颜料与油以及其他混合物进行创作的绘画形式，它具有浓郁、光泽和质感丰富的特点。
4. 培养对美的观察力和审美能力每个人对美的感受和理解都有所不同，通过观察和分析艺术作品能够培养对美的观察力和审美能力。
在观赏作品时，要注意细致地观察作品中的细节、色彩和构图，理解艺术家想要表达的意境和情感。
5. 提高创造力和艺术表现力美术创作是一个发散思维和创造力的过程。
通过绘画和表达自己的想法、感受和想象，可以不断提高自己的创造力和艺术表现力。
三、导学要点1. 学习美术的基本概念和原理，了解美术的发展历史和不同的艺术形式；2. 掌握绘画的基本技巧和方法，包括素描、水彩画和油画；3. 多观赏和欣赏艺术作品，培养对美的观察力和审美能力；4. 鼓励创造力的发展，通过绘画表达自己的想法和情感。
四、导学过程1. 导入通过展示一幅艺术作品或者介绍一位著名的艺术家来引入本节课的主题。
2. 探究学生自由发表对美术的理解和想法，引导学生探讨美术作品中的构图、色彩和光影要素。
初中美术导学案
初中美术导学案导学目的：本导学案旨在帮助初中学生了解美术的基本概念、学习美术的基本技能，培养学生的创造力和审美观。
授课重点：1. 美术的基本概念2. 学习绘画基本技巧3. 培养创造力和审美观导学内容：一、美术的基本概念（300字）1.1 美术的定义：美术是人们运用各种材料和工具进行创造性活动，通过绘画、雕塑、摄影等方式表现出对美的追求和表达。
1.2 美术的分类：- 绘画：用颜料等材料画出形象来表达感受和思想的艺术形式。
- 雕塑：通过雕刻等手法创造立体形象的艺术形式。
- 摄影：用摄影机等设备记录并表现事物的艺术形式。
- 建筑：指人们通过设计和搭建建筑物来满足生活和工作的需要。
二、学习绘画基本技巧（600字）2.1 线条的运用：- 直线：用来描绘物体的外轮廓或辅助构图。
- 曲线：可以表达形象的变化和美感。
2.2 色彩的运用：- 主色调：给作品一个整体的基调。
- 对比色：通过使用色彩的互补色或冷暖色对比，增加作品的表现力。
- 色彩的明度：通过色彩的明暗变化来表达深度和光影效果。
2.3 空间的表现：- 透视法：通过模拟人眼视觉特点，使画面具有立体感。
- 光影效果：通过渲染明暗变化，表现出物体的形体和质感。
三、培养创造力和审美观（300字）3.1 创造力培养：- 学习观察：观察周围的事物，提高对细节的敏感度，并进行创造性思考。
- 多角度思考：尝试从不同的角度看待问题，寻找更多的解决方案。
- 鼓励创新：给学生充分的自由发挥空间，鼓励他们提出独特的观点和创意。
3.2 审美观培养：- 学习欣赏：通过欣赏优秀的艺术作品，培养对美的感知和理解能力。
- 群体交流：与同学们分享自己对美的理解和感悟，不断拓宽审美范围。
- 参观展览：参观美术馆和艺术展览，亲身感受各种艺术形式的魅力。
总结：通过学习本导学案提供的内容，学生可以对美术的基本概念有更深入的了解，并学习到绘画基本技巧，培养创造力和审美观。
美术不仅是一门学科，更是培养学生思维能力和艺术修养的重要途径。
七年级美术导学案
七年级美术导学案一、教学目标1.了解美术的基本概念和表现形式，培养对美术的兴趣和审美能力。
2.了解并运用基本的美术元素和原理，培养观察、表达和创造能力。
3.学习和欣赏中外名家的艺术作品，培养对优秀艺术作品的鉴赏能力。
二、教学内容1.美术基本概念：色彩、线条、形状、空间、质感等。
2.美术表现形式：素描、水彩、油画、版画等。
3.美术元素和原理：色彩的基本属性、线条的表现形式、形状的表现方法、空间的构建方式、质感的描绘手法等。
4.中外名家的艺术作品：如达芬奇的《蒙娜丽莎》，梵高的《星空》等。
三、教学步骤1.引入：介绍美术的重要性和美术对人类生活的影响。
2.知识讲解：依次介绍美术的基本概念、表现形式、美术元素和原理。
3.实践演练：组织学生进行简单的练习，如素描基本造型、水彩调色等。
4.欣赏名家作品：教师带领学生欣赏中外名家的艺术作品，并引导学生进行艺术鉴赏。
5.创作实践：设置创作任务，让学生运用所学知识进行创作。
6.学生作品展示和评价：学生互相展示作品并进行评价，老师给予指导和鼓励。
四、教学方法1.讲授结合实践：在介绍美术基本概念和表现形式的同时，引导学生进行实际练习和创作。
2.示范引导式教学：教师通过示范和引导，帮助学生正确掌握美术元素和原理的运用。
3.合作学习：鼓励学生合作进行练习和创作，促进彼此之间的交流和学习。
4.个性发展：鼓励学生在创作中发挥自己的想象力和创造力，培养个性化的艺术表达能力。
五、评价方法1.作品评价：对学生的创作作品进行评价，包括构图、用色、线条等方面的准确性和创意性。
2.参与评价：对学生的参与度和在课堂上的积极表现进行评价。
六、教学注意事项1.在实践操作中，注意学生的安全，严禁乱扔涂料、器具或其他危险物品。
2.鼓励学生对不同艺术形式进行尝试，提供不同材料和工具供学生选择使用。
3.及时指导学生的创作过程，鼓励学生勇于尝试，发挥自己的想象力和创造力。
七、教学扩展1.组织学生参观美术展览，培养对优秀艺术作品的欣赏能力。
湘教版七年级美术上册导学案
七年级美术上册教学计划一、学生现状分析：学生学习美术的积极性较高，积极参与活动的主动性较好，但学生视野狭窄，对美术的认识还远远不够，学生的审美意识较浅，没有一个系统的知识结构。
二、指导思想：在校教导处的领导下，以现代教育理论和新课程标准为指导，以实施素质教育为目标，加快推进素质教育的改革步伐，提高学生美术技能与素养，促进学生全面发展。
三、教学内容分析：本学期拟定十五个课时的课程教学，分为四个单元七课教学：第一课《画画你我他》，是造型与表现即绘画训练课。
第二课《卡通故事》，是卡通综合漫画、连环画的一些特点。
帮助学生提高观察生活的能力。
第三课《画家笔下的色彩》，了解西方美术的特点和用色。
让学生热爱自然、生活。
第四课《标志设计》，认识生活中的标志，学习标志的设计方法与应用。
第五课《喜庆吉祥的民间美术》，理解民间美术的图形与寓意，学习剪纸与中国结的基础技法。
第六课《让图表说话》，了解图表的分类与功能，学习图表设计，理解图表中的信息。
第七课《书法的点画之美》，赏析点画线条的形态、质感、节奏之美。
四、教学重点难点：针对教材的重点、难点在于培养学生的各项技能和能力，例如学生的绘画技能、学生的观察能力、学生的自主学习能力，最终达到自主欣赏和自主创作的目的。
重点内容涉及到绘画创作和设计的内容，包括人物、国画、油画等绘画技能和设计知识。
五、教学目标：（一）教学总目标：(1)认知目标：认识和了解一些中、西方绘画艺术作品，开阔学生视野，了解人物头像的画法；学习和了解一些色彩和构图知识。
(2)智能目标：培养学生的绘画技巧和基础造型能力；培养学生的设计思维能力。
(3)情感目标：通过学习色彩、构图、制作等知识，使学生的思维更开阔，并用美学的眼光去观察生活中的事物，增强对大自然的热爱之情。
（二）单元目标：（1）造型·表现单元：通过对环境、人物以及各种绘画表现造型的学习，加深对生活的体验以及自己与同学老师之间的和谐关系，培养学生热爱生活的情感，并了解对相关环境、人物活动的最基本的造型语言和表现方法。
2024最新-七年级美术教案 七年级美术教案【精选9篇】
七年级美术教案七年级美术教案【精选9篇】作为一位优秀的人民教师，常常要写一份优秀的教案，教案是保证教学取得成功、提高教学质量的基本条件。
优秀的教案都具备一些什么特点呢？本页是不器文库爱岗的小编帮家人们收集整理的七年级美术教案【精选9篇】，希望对大家有一些参考价值。
七年级上册美术教案篇一【学生分析】就最常见的画种来说，漫画对于学生来说应该算是最熟悉的。
由于初中生的年龄特点使然，传统的国画，油画，版画虽然有着很高的艺术性及欣赏性，却并不如漫画吸引他们。
但他们对漫画的了解普遍简单，对漫画的创作思路，表现方法，类别特点等都缺乏认知。
因此本课将使学生更系统的了解漫画知识。
【教材分析】漫画是绘画艺术的一个门类，它不像其它画种以使用材料和工具来定名，它这个“漫”名，集中到一点，是指它的艺术形象。
通过欣赏和学习创作漫画，可以使学生思维敏捷，培养学生留心观察周围的事物，用敏锐的眼光捕捉生活中的现象，更深刻的理解生活，从而使学生面对人生的态度价值观有更深层的了解与判断，以漫画的形式大胆的表达自己的情感与思想。
所以在学习漫画的过程中，能够培养学生审美情趣，陶冶情操，同时，提高学生观察能力，联想力，表现力，可以使绘画水平不一的同学都能积极地投入到漫画的创作中去。
【教学目标】1、知识与技能了解漫画的基本常识，认识漫画所具有的教育功能和娱乐功能，审美功能。
体验漫画艺术的魅力，知道漫画艺术根源于生活，服务与生活。
2、过程与方法通过欣赏、讨论、合作学习、自主探究等途径的学习，使学生掌握运用简练的线条对事物进行夸张，提炼，大胆的表达自己的情感和思想。
3、情感、态度和价值观在培养学生对生活的观察能力，表现力的同时，利用漫画教育性、针对性很强的特点，让学生们用漫画对照自己的言行，去理解，去反思，使他们分清是与非，美与丑，善与恶，达到晓之以理，动之以情，导之以行的目的。
【教学重点与难点】重点：以简练的线条将生活当中的事物以漫画的形式表现出来。
七年级美术导学案
七年级美术导学案欢迎大家来到美术课堂！在本学期的美术课程中，我们将学习各种绘画技巧和艺术知识，探索不同的艺术风格和表现形式。
希望通过这门课程的学习，能够激发同学们的创造力和想象力，帮助他们更好地理解和欣赏艺术作品。
一、学习目标：1. 了解绘画基本工具的使用方法，如铅笔、颜料、毛笔等；2. 掌握基本素描技巧，包括线条、明暗、透视等；3. 学习色彩的基本概念，探索色彩的搭配和运用；4. 了解不同艺术风格和流派，如印象派、现实主义等；5. 提高观察力和表现力，培养独特的艺术审美和创作能力。
二、教学内容：1. 第一课时：素描基础- 学习使用铅笔绘制简单的线条作业，掌握素描的基本技巧；- 了解明暗对比和透视原理，练习绘制简单的静物写生；- 完成一幅树叶素描作品，体会自然形态和质感。
2. 第二课时：色彩基础- 学习颜色的基本理论，包括原色、二次色、补色等；- 进行色彩搭配和混合实验，探索不同色彩的效果；- 完成一幅简单的色彩作品，运用所学知识进行创作。
3. 第三课时：艺术风格- 介绍不同的艺术流派和风格，如印象派、表现主义等；- 分析著名艺术家的作品，了解其风格和特点；- 完成一幅仿作或创作作品，体验不同风格的表现方式。
4. 第四课时：创意实践- 提供多种素材和主题，让同学们展开自由创作；- 引导学生思考创作主题和表现手法，激发他们的创意；- 展示和分享作品，互相学习和交流创作经验。
三、课堂活动安排：1. 每堂课开始前，进行简短的导学，介绍当天的学习内容和目标；2. 通过教师示范和同学实践相结合的方式，帮助同学们掌握绘画技巧；3. 鼓励同学们勇于尝试和创新，展示个性化的艺术作品；4. 学习过程中，注重学生之间的互动和合作，培养团队精神和交流能力。
四、评价方式：1. 定期进行绘画作品展示和评比，鼓励同学们展示自己的创作成果；2. 教师根据作品的表现和技巧给予评价和指导，帮助同学们不断提高；3. 针对每位学生的特长和不足，提供个性化的辅导和指导，引导他们健康成长。
七年级美术导学案
“四标”课堂导学案（七年级上册美术）日期：授课教师：审阅：板式设计一、学习目标：（树标）设计一份精美的报刊。
二、自主学习（学标）1.导入：请同学们欣赏课本中《辉煌时代无垠发展》这份报纸，欣赏设计美感：①这份报纸把我们重新引回到了②.主标题上有一轮冉冉升起的红太阳，这正象征着这种设计的美感和引人心动的主题表现形式的秘密将在本课揭开。
2.课本24页“杂志”设计和“网页”设计，学生自学。
3.板式设计思想的形式：板式设计形成的美感和引人心动的感觉，由两方面的合力形成。
（1）（2）4.学标拓展：板式设计的范围除报纸外，还有、、、、、、、等领域（学生口答）5.板式的设计离不开三、合作学习，展示点拨（解标）既然板式设计的美感和别人心动的感觉，是由“美”的形式法则产生的，请同学们合起课本，默忆你学到的“板式设计基本法则”。
1.学生口答2.调板，学生书写，其他学生在导学案上填写。
板式设计的基本法则①②③④⑤⑥3.下面我们遵循“美”的形式法则，来设计一份精美的报刊。
（1）请同学们观察课本“壁报设计示意图”，按老师的提问回答报刊的构成要素。
、、、、、（2）检测对报刊构成要素的理解：老师拿一份报纸，让学生口答报刊的构成要素的名称。
4.动手实践（1）明确实践目标：请同学们在自己的作业本上手动设计一份精美的报刊。
（2）实践目标要点点拨：对文字，图片，色彩三方面点拨。
（3）学生动手设计。
老师集体鼓励、个别辅导，但尽量发挥学生的自主意识，以培养学生的创造性思维。
四、当堂检测（检标）1.分四人小组或六人小组，选出组内最精美的报刊，然后评出这些报刊①“美”的法则，②优点③缺点2.小组讲评组内选出的报刊。
五、提升巩固（拓标）课后，请同学们按课堂形成的小组，又八开素描纸设计一份精美的报刊，以展现自己的才华，班级选出优秀作品展出。
七年级美术营造艺术的情趣和意境导学案
第一单元美术是创造性劳动
第2课营造艺术的情趣与意境
【学习目标】
1、知识与技能：体验感受美术作品的情趣和意境，了解美术作品中情趣和意境中的一些表现方法，能对相关的美术作品中的情趣和已经进行欣赏和评述。
2、过程与方法：通过对美术作品中的情趣和意境的体验分析、欣赏评述，掌握一定的美术批评方法。
3、情感、态度与价值观：丰富学生的生活和艺术情感，培养学生对生活的热情，对美好快乐事物的向往。
【学习重难点】
理解美术作品的情趣和意境，把握作品的精神内涵，能用自己的语言表达对美术作品的感受。
【课堂导入】
1、课前准备：教师布置学生准备几张自己学的有趣的图片，选择其中具有代表性的应用到课件中，为学生提供相关的学习辅助资料。
2、课堂引导：展示学生提供的照片，和同学们一起分享，看看艺术家是怎样表现富有情趣的作品的。
【合作探究】
（一）感受艺术中的情趣之美。
图片展示：欣赏富有生活情趣的优秀美术作品。
讨论：1、画中人物怎样落在其中？作者表达了一种怎样的情绪？
2、请你读出画家的内心，传达怎样的心情感受？（夏加尔——《散步》，李可染——《春牧图》）
3、你觉得这些作品最有趣的地方在哪？这样表现有何效果？
（二）跟随一曲悠扬的古筝，感受艺术作品的意境之美。
1、你是怎样理解《寒江独钓图》画中的意境之美的？
2、有何之美？有何审美体验？
（三）分析中国画艺术“留白”和“无声”之美。
画家以“空”当“实”，其实是“无声胜有声”的艺术表现，增强了空间的表现效果，使得画面空灵，意趣盎然，诗情画意，相互映衬。
【课后思考】
影响画家表现情趣和意境的水平又哪些方面的因素？
【教学反思】。
人教版七年级上册美术导学案
人教版七年级上册美术导学案目标本导学案旨在帮助学生掌握人教版七年级上册美术课程的内容和技巧，培养学生的美术审美能力和创造力，提高其绘画水平。
第一课：了解绘画基础研究目标- 了解绘画的基本概念和目的- 掌握绘画的基本用具和材料- 研究简单的绘画技巧和表现手法研究内容1. 什么是绘画？- 绘画是通过用颜料、线条等在画布、纸上进行创作的艺术形式。
- 绘画可以用来表达情感、描绘事物、传递信息等。
2. 绘画的基本用具和材料- 画笔：用于绘制线条和填充颜色- 颜料：用于绘画的彩色材料- 画板/纸：用于进行绘画的平面载体3. 绘画的基本技巧和表现手法- 线条：可以表达物体的形状、轮廓和纹理- 色彩：通过颜料的运用来表达物体的色调、明暗和质感- 涂抹：利用画笔和颜料的运用来达到柔和、过渡的效果- 描绘：通过线条和颜色的运用来表达物体的细节和特征研究活动1. 观察绘画作品- 学生观察老师提供的绘画作品，思考绘画的表现手法和技巧。
2. 实践绘画- 学生使用提供的画笔、颜料和画板/纸进行绘画实践。
- 学生尝试运用研究到的线条、色彩和涂抹技巧进行绘画。
3. 交流分享- 学生展示自己的绘画作品，分享自己的创作经验和感悟。
第二课：了解素描技法研究目标- 掌握素描的基本概念和技法- 研究运用素描进行物体的描述和表达研究内容1. 什么是素描？- 素描是以线条和阴影来描述物体形体、纹理和光影的绘画技法。
2. 素描的基本技法- 素描线条：轻重、粗细、粗细搭配等- 素描阴影：明暗、层次、过渡等- 素描纹理：细节、质感等研究活动1. 观察素描作品- 学生观察老师提供的素描作品，思考素描的线条和阴影表现技法。
2. 实践素描- 学生使用提供的铅笔和素描纸进行素描实践。
- 学生尝试用不同的线条和阴影技法描绘物体的形体和纹理。
3. 组织展览- 学生将自己的素描作品组织成展览，展示给其他同学欣赏。
第三课：研究水彩画技法研究目标- 了解水彩画的基本概念和技法- 研究运用水彩画进行艺术创作研究内容1. 什么是水彩画？- 水彩画是以水彩为主要颜料的绘画形式，具有透明、柔和的特点。
七年级上册美术导学案案
七年级上册美术导学案案序言：美术是一门综合性的艺术学科，它通过创造性的方式，表达人类的情感和思想。
七年级上册的美术课程主要涉及水彩画、速写、素描、中国画和版画等内容。
本导学案将按章节的顺序，对这些内容进行介绍和学习指导，帮助同学们更好地理解和掌握美术知识和技巧。
第一章：水彩画1.1水彩画的特点水彩画是一种绘画表现形式，以水溶性的颜料作为主要材料。
它以独特的透明性和柔和的色彩效果著称，给人一种轻盈、流畅的感觉。
水彩画可以通过调和色彩来创造各种表现手法，如混合技法、湿笔法和干垫法等。
1.2水彩画的工具水彩画的主要工具包括水彩颜料、水彩纸、水彩笔、刷子、蜡烛、海绵等。
其中，水彩颜料是最重要的工具之一，它由颜料和胶质组成，具有良好的色彩效果和可溶性。
1.3水彩画的基本技法水彩画的基本技法包括湿笔法、乾笔法、湿湿贴画法、干垫法和混合技法等。
湿笔法是指在画纸上挥毫时用湿的颜料与湿的画面接触，使颜料能自由流动。
乾笔法是指在画纸上挥毫时用干燥的颜料，使颜料直接施于干画面上。
第二章：速写2.1速写的定义与特点速写是一种快速记录形象或景物的绘画技法，旨在表达瞬间的感觉和印象。
它具有简洁、生动和灵活的特点，要求画家捕捉瞬时的形态和气氛。
2.2速写的练习对于初学者来说，练习速写是培养观察力和表现力的重要手段。
可以从简单的物体开始，如水果、花朵和家具等，逐渐提高难度。
2.3速写的技巧与方法速写的技巧和方法包括观察、构图、运笔、透视和阴影等。
观察是最基本的技巧，要注意细节的观察和整体的把握。
构图是指确定画面的布局和比例关系，要注意主体的位置和空间的分配。
第三章：素描3.1素描的特点与分类素描是一种用线条勾画物体形态的绘画形式，不使用色彩。
它以简洁、自由和直观的手法表达主题，强调线条的变化和阴影的处理。
素描可以分为人物素描、风景素描、静物素描等不同种类。
3.2素描的工具与材料素描的主要工具包括铅笔、炭笔、橡皮擦和修正液等。
其中，铅笔是最常用的工具，分为不同硬度的铅笔，可以用来表达不同的线条效果。
七年级美术导学案
七年级美术导学案一、课程背景介绍美术是一门能够培养学生审美情趣、创造力和想象力的重要课程。
通过学习美术，学生能够锻炼自己的观察和表达能力，培养对美的敏感和欣赏能力。
本教学导学案将帮助学生在七年级认识和学习基本的美术知识和技巧。
二、教学目标1.了解美术的基本概念和分类；2.掌握色彩的基本知识，能够正确选择和运用颜色；3.学会运用线条表现形态和纹理，提高作品的逼真度；4.培养观察能力、想象力和创造力，能够独立完成一幅创作作品；5.提高学生的美术鉴赏能力，培养学生对艺术作品的理解和感受。
三、教学内容和重点1.美术概念和分类：绘画、雕塑、建筑等；2.基本色彩知识：颜色的分类、色彩搭配等；3.线条和纹理：线条的表现形式、纹理的运用；4.创作技巧：观察、想象和创造；5.美术鉴赏：艺术作品的分析和欣赏。
四、教学方法和手段1.授课讲述：通过讲解美术的基本概念和分类，帮助学生建立起美术知识的基础；2.示范演示：通过示范绘画等技巧，帮助学生观察和模仿；3.实践操作：组织学生进行练习和创作，提高实际操作能力；4.小组讨论：引导学生进行作品的欣赏和评价，促进学生合作与交流。
五、教学过程1.导入教师通过讲述一幅艺术作品，启发学生对美术的兴趣，并激发他们对美术的好奇心。
2.知识授课讲解美术的概念和分类，介绍绘画、雕塑、建筑等不同形式的艺术表现方式，并举例说明。
3.基础知识讲解介绍颜色的基本分类和色彩搭配的原则，帮助学生理解颜色的表现效果，并进行一些简单的练习。
4.技法示范示范线条和纹理的画法，帮助学生学会运用线条和纹理来表现物体的形态和质感。
5.创作训练组织学生观察实物或照片，进行绘画或雕塑创作练习，提高学生的观察和表达能力。
6.作品展示与评价组织学生进行作品的展示，让学生互相欣赏和评价，激发学生的创造力和审美能力。
7.美术鉴赏介绍一些经典的艺术作品，引导学生进行分析和欣赏，培养学生对艺术作品的理解和感受。
六、教学评价1.书面测试：针对学生的基础知识进行测试，检查学生对美术概念和分类的理解程度。
七年级美术上册第一单元第一课导学案
七年级美术上册第一单元什么是美术第一课《富于创造力的造型艺术》导学：同学们，经过小学阶段的学习，我们大致了解了什么的美术。
本课，我们将了解美术作品的创作过程，体会美术作品的立意与表现。
导学目标：1.让学生了解美术作品的产生与现实生活的关系；2.让学生在欣赏中培养想象力和创造力；3培养学生对祖国大好河山的热爱之情。
导学重点：美术作品的产生离不开生活和创造性构思和技巧导学难点：如何理解美术是种“富于创造力的造型艺术”学具准备：课本，搜集的图片资料，笔和纸课型：欣赏·评述自学预习：1、查找毛泽东诗词《沁园春·雪》原文。
2、查找绘画作品《江山如此多娇》，对比诗词，说一说和你想象中的景象有何不同。
3、查找有关画家傅抱石、关山月创作此画的背景和创作过程。
4、如何理解美术既源于生活又是种创造性的造型艺术？导学过程：一、情境导入：倾听毛泽东配乐诗词《沁园春·雪》视频，留意在头脑中出现的场景。
二、交流学习：1、说一说在听配乐诗时你想到了哪些场景？和绘画作品中表现的景象一样吗？2、分析《江山如此多娇》一画中表现了哪些祖国美景？和现实生活中的景象一样吗？3、请学生说一说你查找到的有关此画的创作背景和创作过程。
4、分组交流一下你对此画的理解。
5、你还知道哪些富于创造力的美术作品？三、巩固探讨：欣赏中国的雪山，云海，日出，长城，山岳等图片，讨论，艺术家是如何让这些景色融入一体的？四、课堂测评：谈一谈自己是怎样理解“富有创造力的造型艺术”的。
五、小结美术作品的产生，一是源于对现实生活的感受，二是需要创造性的构思和独特的表现技巧。
六、教学反思*相关链接：1、《江山如此多娇》中国画。
傅抱石、关山月合作。
1959年为北京新建的人民大会堂所绘的巨幅山水画（高5.5米、宽9米）。
毛泽东主席亲为题句：“江山如此多娇。
”画面上旭日东升，江山壮丽，表现出新中国的勃勃生机。
整个画面表现出我们伟大祖国的风貌：近景青山绿水，代表祖国的南方，远景的冰天雪地是代表祖国的北方，中以长城、黄河贯穿，这是我们祖国的两大动脉，画上两大动脉，使整幅画面连贯起来，成为一个整体，象征我们伟大祖国的团结统一、繁荣昌盛……周总理看了画稿以后，指示说，画面还要画上红太阳，体现“东方红，太阳升”之意。
七年级美术导学案
美术导学案学校: 丁家营镇九年一贯制学校年级：七年级设计者：顾少军学生姓名：课题源于生活高于生活课型新授案序第一单元第一课时间学习内容源于生活高于生活1、通过艺术作品的欣赏和分析，使学生进一步理解" 艺术源于生活，高于生活。
" 的道理。
通过艺术作品的欣赏和分析，使学生初步学会欣赏艺术作品。
2、在思考和讨论中培养学生学习目标合作互动地解决问题的能力，锻炼学生的评述能力。
教学重难点理解" 艺术源于生活，高于生活。
" 的道理难点：理解" 艺术源于生活，高于生活。
" 的道理课件教学准备教学流程一、自学引导独立自主学1、（1）国画作品《虾》是哪位大师的作品？（2）简述《虾》这幅作品进行了怎样艺术处理？（3）它有什么样的艺术特色及其艺术魅力。
2. 仔细观察《开国大典》的油画作品和摄影作品讨论两者的差别。
油画《开国大典》艺术处理方法是什么？3. 齐白石的国画作品《虾》，凡高的油画作品，列宾的油画作品《伏尔加河上的纤夫》分别有什么样艺术魅力?合作互助学二、合作互助学1. 《开国大典》是谁的作品？2. 简要谈谈艺术创作与生活的关系3. 、《父亲》是＿＿＿＿的作品。
教学反思：4. 齐白石的国画作品《虾》，凡高的油画作品，列宾的油画作品《伏尔加河上的纤夫》分别有什么样艺术魅力?展示引导学三、展示引导学习1. （1）齐白石是我国著名的艺术家，他在诗、书、画、印几个方面都达到很高成就。
齐白石作画反对拘泥于形似，主张作画要形神兼备。
他认为" 作画妙在似与不似之间" ，" 太似为媚俗，不似为欺世" 都不可取。
（2）齐白石依据真虾总结出极为简练的画法，使其所画之虾又不同于真虾。
真虾的眼睛看上去是一个小点，他却以浓墨横笔将虾眼画的非常突出，显得极为精神；真虾的腿有很多，他删繁就简，仅画五条，就显得多而生动。
所以他画的虾，既让人感到是充满生命力的在觅食游动的活虾，又让人体会到苍劲有力的笔法和浓淡干湿变化的墨色的艺术美感。
七年级美术第1课《走进美术》导学案
2．以举例的方式，说出自己的见解（不止画画是美术，建筑设计、雕塑设计、服装设计、陶瓷设计等是美术）。
3.。从早晨一起床开始想象
床——家具美术、被面——染织美术、衣服——服装美术、牙膏、牙刷、梳子、脸盆、盘子、筷子等——工艺美术、自行车——工业美术、教室——建筑美术、室内装修——环艺设计。
课后反思
结论：我们生活中无时无刻都离不开美术。
第二步：赏析领悟，认知体验
1.你知道那些和绘画作品有关的小故事？
2.你知道《父亲》与《粒粒皆辛苦》这两幅作品有什么异同吗？
3.你知道究竟什么是绘画？绘画从工具、材料上可以分成、、、
、等画种；其中有些画种如中国画，应为表现技法的不同，又可以分成
、、三种
4.P3第1、2幅画有什么共同点和不同点，他们是什么画种？
3、情感、态度与价值观：在欣赏、讨论中，体会美术门类的形式特征，提升自我审美意识，获得美的享受。
重点预设：在讨论、讲解、欣赏基础上拓宽思路，了解美术的含义、分类及美术的社会作用。
难点预设：能运用本课所授知识分析美术作品,使审美情感得以丰富、升华。
学习过程：
第一步：信息汇整，分享交流
讨论话题：你认为什么是美术?
《走进美术》导学案
年级：七年级学科：美术主备人：戴启勇王勇江授课人：
课题：走进美术第1课时
课型：欣赏·评述
课时：共2课时
学习目标：1、知识与技能：
1、通过本课学习,学生能逐步形成提高视觉感受和欣赏美术作品的能力。
2、通过本课通过本课学习,,学生能清楚了解美术中绘画的主要种类及艺术特点。
2 2、过程与方法：了解美术门类的不同视觉特征，并自主探索生活中存在的美术现象。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
“四标”课堂导学案（七年级上册美术）日期：
授课教师：审阅：
板式设计
一、学习目标：（树标）
设计一份精美的报刊。
二、自主学习（学标）
1.导入：请同学们欣赏课本中《辉煌时代无垠发展》这份报纸，欣赏设计
美感：①这份报纸把我们重新引回到了
②.主标题上有一轮冉冉升起的红太阳，这正象征着
这种设计的美感和引人心动的主题表现形式的秘密将在本课揭开。
2.课本24页“杂志”设计和“网页”设计，学生自学。
3.板式设计思想的形式：板式设计形成的美感和引人心动的感觉，由两方
面的合力形成。
（1）
（2）
4.学标拓展：板式设计的范围除报纸外，还
有、、、、、、、等领域（学生口答）
5.板式的设计离不开
三、合作学习，展示点拨（解标）
既然板式设计的美感和别人心动的感觉，是由“美”的形式法则产生的，请同学们合起课本，默忆你学到的“板式设计基本法则”。
1.学生口答
2.调板，学生书写，其他学生在导学案上填写。
板式设计的基本法则
①②③
④⑤⑥
3.下面我们遵循“美”的形式法则，来设计一份精美的报刊。
（1）请同学们观察课本“壁报设计示意图”，按老师的提问回答报刊的构成要素。
、、、、、（2）检测对报刊构成要素的理解：老师拿一份报纸，让学生口答报刊的构成要素的名称。
4.动手实践
（1）明确实践目标：请同学们在自己的作业本上手动设计一份精美的报刊。
（2）实践目标要点点拨：对文字，图片，色彩三方面点拨。
（3）学生动手设计。
老师集体鼓励、个别辅导，但尽量发挥学生的自主意识，以培养学生的创造性思维。
四、当堂检测（检标）
1.分四人小组或六人小组，选出组内最精美的报刊，然后评出这些报刊①
“美”的法则，②优点
③缺点
2.小组讲评组内选出的报刊。
五、提升巩固（拓标）
课后，请同学们按课堂形成的小组，又八开素描纸设计一份精美的报刊，以展现自己的才华，班级选出优秀作品展出。