中国民间舞蹈文化教程复习要点
民间舞的基础知识(2)
民间舞的基础知识(2)关于民间舞的基础知识5.胶州秧歌一、胶州秧歌文化背景知识介绍胶州秧歌俗称"跑秧歌",是流传在鲁南胶县一带的一种民间广场歌舞。
胶州秧歌由"跑场和小戏"两部分组成。
胶州秧歌中对每个角色的舞姿和动律都有其独特之处,如扇女在舞蹈表现上具有舒展的特点,小嫚具有婉转的特点,翠花具有泼辣的特点。
因此,我们可以欣赏到胶州秧歌女子舞蹈的风格所表现出的舒展大方、热情灵巧的内心状态和优美的舞姿特点。
二、山东胶州秧歌舞蹈欣赏知识介绍胶州秧歌在舞蹈中的体态特点表现为"三道弯",也就是说我们欣赏胶州秧歌时会发现女子舞蹈动作都具有"三道弯"的特点。
它的舞蹈审美特点表现为:拧、碾、抻、韧。
同时由于它的舞蹈动作在步法上非常丰富,大多是双膝略弯,腰部拧动,所以在表现上需要演员的身体具有整体的协调能力,脚下要具有拧劲儿,膝部要有粘劲儿,腰部要有扭颈儿,手臂要有抻劲儿,只有将这些舞蹈动态要求全部做到位,才能完整的表现出胶州秧歌的舞蹈风格特点。
朋友们怎么样,听起来感觉很难吧?事实上也确实很难,在专业的'舞蹈院校,胶州秧歌这个教材大多在高班才会开设,因为它的训练比较见功夫耗时间,所以没有一些舞蹈基础,想要表现好胶州秧歌的风格特点是很不容易的。
6.安徽花鼓灯一、安徽花鼓灯文化背景知识介绍花鼓灯是我国淮河流域,特别是淮北一带农村十分盛行的民间歌舞艺术。
从风格特点上看,它是从地方灯会、社火风俗中逐渐形成和完善的。
花鼓灯舞蹈艺术形式具有综合性特点,它包括舞蹈、歌唱和小戏三部分,它们在形式上又相对独立,它们的特点表现为:①歌时不舞,舞时不歌。
歌与舞的结合是否能有机和谐。
②具有自娱性和表演性相结合的特点,③其伴奏乐器是打击乐:大锣、花鼓、小钹、大钹、小手鼓组成。
扇子和手绢是花鼓灯表演时的主要道具。
二、安徽花鼓灯舞蹈欣赏知识介绍花鼓灯舞蹈在体态动律上多具有拧、倾的特点,以及强调演员身体在拧、倾状态运动中形成的三道弯。
认识中国的传统舞蹈:文化知识点
认识中国的传统舞蹈:文化知识点中国是世界上拥有悠久历史和丰富文化遗产的国家之一,其中传统舞蹈作为中国文化的瑰宝之一,展现了中国人民的智慧、情感和审美追求。
本文将介绍中国传统舞蹈的特点、流派以及对中国文化的重要意义。
一、传统舞蹈的特点中国传统舞蹈以其独特的舞姿、表演技巧和艺术内涵而闻名于世。
传统舞蹈注重肢体的表达和舞者的情感交流。
它强调舞姿的含蓄、典雅和优美,舞者通过身体的曲线、姿势和动作传达出动人的情感和内涵。
中国传统舞蹈还具有严谨和技巧性。
舞蹈的动作和步法需经过反复训练,舞者必须具备良好的身体控制力和灵活性。
传统舞蹈中的动作通常流畅、连贯,最大程度地展示出舞者的技巧和艺术魅力。
二、传统舞蹈的流派中国传统舞蹈有众多流派,每个流派都有独特的风格和表现形式。
以下是一些常见的传统舞蹈流派:1.古典舞:古典舞是中国传统舞蹈的代表之一,它融合了宫廷舞和戏曲舞蹈的元素,精致而优雅。
古典舞注重舞者的整体形象和仪态,舞姿庄重、韵律流畅。
2.民间舞:民间舞是中国传统舞蹈的重要组成部分,它反映了各个地区的习俗和生活方式。
不同地区的民间舞各具特色,如踩高跷舞、葫芦丝舞等,表现出丰富多样的民族文化。
3.京剧舞蹈:京剧中的舞蹈被视为表现戏曲剧情和情感的重要手段,它以优雅华丽的舞姿和高难度的技巧而闻名。
京剧舞蹈注重肢体语言的表达,具有浓郁的戏曲特色。
4.地方戏曲舞蹈:地方戏曲舞蹈是各个地区的戏曲剧种中的舞蹈让人印象深刻,如粤剧的滑稽舞和评剧的着重展示人物情感的舞蹈。
三、传统舞蹈的文化意义中国传统舞蹈不仅仅是一种艺术形式,它还承载着丰富的文化意义。
首先,传统舞蹈是中国文化的重要组成部分,它记录了中国历史的变迁、文化的传承和民族的情感。
舞蹈中的各种动作、形式和题材都与中国的历史、地理和哲学等密切相关。
其次,传统舞蹈也是中国文化的代表。
在国际舞台上,中国传统舞蹈赢得了广泛的赞誉,许多经典的舞蹈作品被列为世界非物质文化遗产。
通过传统舞蹈,外国人可以更好地了解中国文化的独特之处和独特的审美观。
汉族民间舞蹈知识点总结
汉族民间舞蹈知识点总结一、特点1. 传承性强:汉族民间舞蹈源远流长,经过历代的继承和发展,形成了丰富多样的舞蹈形式。
在不同地域和民族群体中,都有各自特色的传统舞蹈。
2. 丰富多彩:汉族民间舞蹈形式多样,包括舞龙、舞狮、秧歌、扭秧歌、折子戏等。
每一种舞蹈都有其独特的动作、服饰和音乐伴奏,展现出丰富多彩的文化内涵。
3. 富有民族特色:汉族民间舞蹈从表现主题到形式变化都深受汉族的文化传统和历史背景所影响,通过舞蹈展现出的节日、生产、生活等情景,充分展现了汉族特有的文化特色。
4. 亲和力强:汉族民间舞蹈的表演形式通俗易懂,动作简单而有活力,富有亲和力,能够引起观众的共鸣。
二、分类1. 舞龙舞狮:舞龙舞狮是汉族传统舞蹈形式之一,常见于中国每年的传统节日庆典,如春节、中秋节等。
舞龙舞狮具有独特的舞蹈动作和造型,寓意吉祥、团圆和带来好运。
2. 秧歌舞:秧歌舞是中国北方地区传统的农民舞蹈,通常在丰收节日和庆祝活动中表演。
它充满活力、欢快,舞蹈动作既有力又柔美,富有农耕文化的特色。
3. 扭秧歌:扭秧歌是江苏、浙江、安徽等地的一种传统舞蹈形式,以其独特的韵律和舞蹈动作而闻名。
舞蹈者往往手持彩绸,以优美的动作扭动身躯,寓意着丰收、喜庆和幸福。
4. 折子戏舞蹈:折子戏是中国古典戏曲剧种之一,而折子戏舞蹈则是其中不可或缺的一部分。
折子戏舞蹈具有丰富的舞蹈动作和表现形式,展示了中国古典文化的独特魅力。
5. 其他舞蹈形式:除了以上几种舞蹈形式外,汉族民间舞蹈还包括了山歌舞、花鼓舞、胡琴舞等,每一种舞蹈形式都有其独特的特色和表现方式。
三、发展历程汉族民间舞蹈的发展历程可以追溯到古代,其起源与汉族的日常生活、劳动和民俗风情有密切关联。
在不同历史时期,汉族民间舞蹈经历了不同的发展阶段,逐渐形成了多种舞蹈形式和风格。
在古代,汉族民间舞蹈通常作为祭祀、庆典和娱乐的一种方式,在宗教、宫廷和民间活动中得到广泛传播。
在这个过程中,舞蹈逐渐形成了自己独特的艺术特色,并在不同地域和民族群体中得到传承和发展。
(NEW)罗雄岩《中国民间舞蹈文化教程》笔记和课后习题详解
目 录第1章 舞蹈的文化探索1.1 复习笔记1.2 课后习题详解第2章 民间舞蹈的概念与文化特征2.1 复习笔记2.2 课后习题详解第3章 中国民间舞蹈的概况与文化类型3.1 复习笔记3.2 课后习题详解第4章 中国原始舞蹈遗存4.1 复习笔记4.2 课后习题详解第5章 鼓舞开先河5.1 复习笔记5.1 课后习题详解第6章 农耕文化与汉族民间舞蹈6.1 复习笔记6.2 课后习题详解第7章 农耕文化与少数民族民间舞蹈7.1 复习笔记7.2 课后习题详解第8章 草原文化与游牧民族民间舞蹈8.1 复习笔记8.2 课后习题详解第9章 海洋文化与沿海民族民间舞蹈9.1 复习笔记9.2 课后习题详解第10章 农牧文化与高原民族的民间舞蹈10.1 复习笔记10.2 课后习题详解第11章 绿洲文化与西北民族的民间舞蹈11.1 复习笔记11.2 课后习题详解第12章 中国民间舞蹈与时代精神12.1 复习笔记12.2 课后习题详解第1章 舞蹈的文化探索1.1 复习笔记一、文化1关于文化(1)文化的广义概念从广义上说,文化是指人类在社会发展过程中所创造的物质财富与精神财富的总和。
(2)文化的狭义概念从狭义上说,文化是指社会的意识形态,以及与之相适应的制度和组织机构,文学、艺术、教育和科学等。
(参见《辞海》《现代汉语辞典》)(3)文化的新概念①文化,既是中国古已有之的概念,又是一个近代赋予了新涵义的词汇;古籍中“观乎人文,以化成天下”“设神理以景俗,敷文化以柔远”等用法中的文化,其涵义与今天“有近似之处,但又颇相差异”。
②今天所用的“文化”还包含加工、修养、教育、文化程度、礼貌等多种含义。
(4)专家提出的概念①中义文化除广义、狭义之外,还有一个“中义”的文化。
即除了“教、科、文”之外,把体现在人们物质生活中的、体现在人们精神生活中的、人们社会关系中的一切文化都包括在内。
②“文化”有三个层次a.物质的文化的物质层面是最表层的。
中国民间舞蹈文化教程
目录分析
该部分包括第6~11章,按“五种文化类型”的划分,对一些民族的民间舞蹈 进行具体的文化分析。这些章节分别介绍了汉族、蒙古族、藏族、维吾尔族和傣 族等民族的民间舞蹈,包括其起源、特点、表演形式等方面的内容。通过这些章 节,读者可以了解到不同民族民间舞蹈的文化内涵和艺术魅力。
目录分析
该部分包括第12章,着重论述中国民间舞蹈与时代精神这一根本性的问题。 该章节探讨了中国民间舞蹈如何适应时代发展的需要,以及在弘扬中国文化中起 到的作用。通过这一章节,读者可以了解到中国民间舞蹈民间舞蹈文化教程》的读书笔记,暂无该书作者的介绍。
谢谢观看
目录分析
该部分包括第3章,主要介绍了舞蹈文化的基本概念、舞蹈的分类、舞蹈的表 演形式、舞蹈的节奏与韵律等方面的知识。这些基础知识对于了解中国民间舞蹈 文化具有重要意义。
目录分析
该部分包括第5章,主要从古代文化遗存的角度分述了中国原始舞蹈文化遗存 与鼓舞文化情贯古今的特色。通过这些章节,读者可以了解到中国民间舞蹈的起 源和发展历程,以及古代鼓舞文化的特点和影响。
精彩摘录
精彩摘录
《中国民间舞蹈文化教程》是一本深入探讨中国民间舞蹈文化的书籍,它不 仅介绍了中国民间舞蹈的起源、发展、特点和风格,还通过精彩摘录的方式,让 我们更深入地了解了中国民间舞蹈的魅力。
精彩摘录
在书中,有许多精彩的摘录,它们不仅展示了中国民间舞蹈的独特魅力,还 让我们更深入地了解了舞蹈背后的文化内涵。以下是一些我认为特别精彩的摘录:
阅读感受
书中还提到了舞蹈教育的重要性。作者认为,舞蹈教育质量的好坏直接决定 了我国舞蹈文化事业的兴衰。这让我深刻认识到了舞蹈教育的重要性,也让我更 加和支持中国舞蹈教育事业的发展。
阅读感受
民间歌舞知识点总结
民间歌舞知识点总结一、民间歌舞的发展历史民间歌舞作为一种传统表演艺术形式,已有悠久的历史。
自古以来,人们就喜欢通过歌唱、舞蹈来表达自己的情感和对生活的热爱,这种表演形式在民间得到了广泛的传承和发展。
在中国古代,民间歌舞多以祭祀、庆祝、祈福等活动为主要场合,通过精彩的歌舞表演来展现当时人们对生活的向往和美好愿望。
随着社会的发展和变迁,民间歌舞的形式也在不断演变和丰富。
从最早的祭祀歌舞,到后来的宴会娱乐、戏曲、舞蹈等形式,民间歌舞逐渐成为了人们生活中不可或缺的一部分。
在现代社会,民间歌舞在各种场合都有所表现,成为了丰富人们生活的重要方式之一。
二、民间歌舞的表演形式1. 传统歌舞传统歌舞是民间歌舞的重要形式之一。
它常常通过歌唱、舞蹈等方式,表达人们对生活的向往和热爱。
传统歌舞具有浓厚的地域特色和风土人情,不同地区的传统歌舞在表现形式和内容上都有所不同,多以当地民谣、民间故事为题材,以独特的旋律和舞蹈形式,展现出了当地人们的生活情感和民俗风情。
2. 民间舞蹈民间舞蹈是民间歌舞的重要组成部分,它通常是通过舞蹈的表演形式,来展现人们对生活的热爱和情感。
民间舞蹈在形式和风格上多种多样,有手绢舞、秧歌、踩高跷等不同形式,每种舞蹈风格都有着独特的特点和表现方式。
在舞蹈表演中,舞者们通过优美的舞姿和动作,展现出对生活的热爱以及对美好未来的向往。
3. 民间合唱民间合唱是一种集体形式的歌唱表演形式,多在集市、喜庆节日等场合进行表演。
民间合唱歌曲多以民间故事、爱情故事、田园生活等为题材,通过优美的旋律和和谐的声音,展现出了当地人们对生活的热爱和对美好未来的向往。
4. 民间戏曲民间戏曲是一种结合歌唱、舞蹈、表演等形式的综合性艺术表演形式。
民间戏曲在历史上有着悠久的发展历史,它通常是通过历史故事、民间传说等为题材,通过表演和唱腔,向观众展示出了丰富的生活场景和情感表达。
5. 民间器乐表演民间器乐表演是一种以传统乐器为主要演奏工具的音乐表演形式。
中国民间舞蹈文化教程复习要点
中国民间舞蹈文化教程复习要点中国民间舞蹈作为我国文化遗产的重要组成部分,在丰富了人民生活的同时,也承载着丰富的历史文化内涵。
本文将围绕中国民间舞蹈的定义、分类、特点以及发展历程等方面的要点展开探讨。
一、定义与分类中国民间舞蹈是指广泛流传于民间、代代相传的舞蹈形式。
它源远流长,经过长期发展形成了多种不同类型的舞蹈。
根据不同地域和特点,中国民间舞蹈可以分为北方舞蹈、南方舞蹈、少数民族舞蹈等多个类别。
其中,北方舞蹈以矫健刚劲为特点,南方舞蹈以柔美婉转为主,而少数民族舞蹈则因地域差异和民族文化的影响而呈现出丰富多样的风格。
二、特点与表现形式中国民间舞蹈以其真挚热情、富有感染力的表现形式而闻名于世。
其特点主要表现在以下几个方面:1. 生活化表现:中国民间舞蹈通常以人们的日常生活为题材,通过舞蹈的形式表达人们的情感和生活态度。
2. 手势和动作:中国民间舞蹈注重手势和动作的精确度和表现力。
舞者通过不同的手势和动作,传递出舞蹈所要表达的信息和情感。
3. 舞台表演:中国民间舞蹈拥有独特的舞台表演形式,舞者通常以队列或圆圈的形式呈现,充分展示了中国舞蹈的庄重和整齐。
三、发展历程与影响中国民间舞蹈的发展可以追溯到古代。
在历史长河中,它与政治、经济、宗教信仰等因素相互交织,不断演变。
中国古代的宫廷舞蹈、文人舞蹈和民间舞蹈相辅相成,共同推动了中国舞蹈的繁荣发展。
近代以来,中国民间舞蹈又受到西方现代舞和拉丁舞等外来文化的影响,形成了独具个性的艺术风格。
四、复习要点1. 了解中国民间舞蹈的定义和分类,包括北方舞蹈、南方舞蹈和少数民族舞蹈等;2. 了解中国民间舞蹈的特点,包括生活化表现、手势和动作、舞台表演等;3. 了解中国民间舞蹈的发展历程和影响,包括古代舞蹈与现代舞蹈的关系、中西方文化交流对中国民间舞蹈的影响等。
总结:中国民间舞蹈作为丰富多彩的文化表达形式,通过其独具特色的舞蹈风格和表演形式,为人们提供了全新的艺术享受和文化体验。
中国民俗舞蹈教程学习民间舞蹈的基本技巧和韵律
国际化发展:将中国民俗舞蹈推向国际舞台,让更多人了解和欣赏中国舞 蹈文化
科技与舞蹈的结合:运用现代科技手段,如虚拟现实、增强现实等,为舞 蹈教学提供更多可能性
中国民俗舞蹈教程在现代 社会中的价值和意义
传承和弘扬中国 传统文化
增强民族自信心 和自豪感
第 五
用实蹈国 章
践教民
和程俗
在学校和社区中的推广和 应用
学校:开设民俗 舞蹈课程,让学 生了解和学习民 俗舞蹈的基本技 巧和韵律
社区:组织民俗 舞蹈培训班,让 社区居民了解和 学习民俗舞蹈的 基本技巧和韵律
活动:举办民俗 舞蹈比赛、表演 等活动,推广民 俗舞蹈文化
合作:与当地艺 术团体、文化机 构合作,共同推 广民俗舞蹈文化
挑战:全球化也可能导致中国民俗舞蹈面临市场竞争和商业压力,需要保持其艺术性和 纯粹性
感
谢
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舞蹈服饰:民族特色服 饰、头饰、面具等
中国民俗舞蹈的发展历程
起源:源于古代的祭祀、庆祝等活动
发展:经过历代的传承和发展,形成了丰富多彩的舞蹈形式
特点:具有浓厚的地方特色和民族风情 影响:对中国文化和艺术产生了深远的影响,成为中华民族文化的重要 组成部分
中国民俗舞蹈的种类和特 点
● 秧歌舞:起源于农村,以欢快的节奏和简单的动作为主 ● 龙舞:起源于古代祭祀活动,以模仿龙的动作和形态为主 ● 狮子舞:起源于古代军事训练,以模仿狮子的动作和形态为主 ● 扇子舞:起源于古代宫廷,以手持扇子进行舞蹈为主 ● 腰鼓舞:起源于古代民间,以腰部动作和节奏感为主 ● 花鼓舞:起源于古代民间,以手持花束进行舞蹈为主 ● 孔雀舞:起源于古代宫廷,以模仿孔雀的动作和形态为主 ● 藏族舞蹈:起源于藏族地区,以藏族特色音乐和舞蹈动作为主 ● 蒙古族舞蹈:起源于蒙古族地区,以蒙古族特色音乐和舞蹈动作为主 ● 维吾尔族舞蹈:起源于维吾尔族地区,以维吾尔族特色音乐和舞蹈动作为主
中国民族民间舞蹈文化复习资料
1、中国宫廷舞蹈——雅乐舞蹈的主要内容。
中国舞蹈在走出蛮荒,进入文明社会以后,很快就走向成熟。
在西周的初年即制定了雅乐体系,这是中国乐舞文化的一个里程碑。
乐舞艺术的地位和作用也被提到了前所未有的高度。
这一部分乐舞就是“雅乐”、“雅舞”,它们一直是中国乐舞文化的重要组成部分,在几千年的封建社会中始终居于正统地位。
(雅乐舞蹈的主要内容是“六大舞”(六代舞)代表六个朝代。
有黄帝的《云门》、尧帝的《大章》、舜帝的《大韶》、夏禹的《大夏》、商汤的《大•C》、武王的《大武》。
六大舞又分为“文”、“武”两类。
前四舞属于“文舞”,后两舞属于“武舞”。
文舞手持龠翟而舞故称龠翟舞;武舞手持干戚而舞,又称干戚舞。
这两种舞都和帝王得天下的手段有关,所谓“以文德得天下的作文舞,以武功得天下的作武舞”。
杨玉环是中国唐代(618——907)著名的舞蹈艺术家。
她天生丽质,貌若天仙,从小受到良好的艺术教育,会演奏很多乐器,尤为擅长歌舞表演,有着极高的舞蹈技艺,可以说是个优秀的舞蹈家。
后来,她被选入宫中,得到了唐明皇的宠爱,被册封为贵妃。
杨玉环很会表演《胡旋舞》,更擅长表演唐明皇作的《霓裳羽衣舞》。
大诗人白居易后来曾用诗来描述杨玉环跳的这段舞蹈给他留下的印象:“飘然转旋回雪轻,嫣然纵送游龙惊。
小垂手后柳无力,斜曳裙时云欲生。
”由于杨贵妃生得漂亮,又擅长歌舞表演,是当时不可多得的美人,因此,唐明皇格外宠爱她。
自杨玉环入宫,与她如漆似胶、形影不离,终日歌舞升平。
每当牡丹花盛开的时候,杨贵妃边饮边舞、醉意朦胧、飘飘欲仙,引得唐明皇亲自吹箫为她伴奏。
二人发誓要朝朝暮暮长相厮守。
(2分)可惜好景不长。
由于唐明皇整日花前月下沉溺于酒色,不理朝政,使得奸臣当道,最终发生了“安史之乱”,被迫将杨玉环这一绝代佳人处死。
3、“巫”与“舞”的关系。
巫舞是一种古代巫觋祭祀活动中舞蹈的总称。
过去,祭祀活动通常以舞蹈为重要手段,因为舞蹈可以形象鲜明,具有直观的震撼力,而且很美。
中国舞九级民族民间舞笔记
中国舞九级民族民间舞笔记
中国舞九级民族民间舞是一种传统的舞蹈形式,具有浓厚的民族特色和地方风情。
以下是对中国舞九级民族民间舞的一些笔记:
1. 基本动作:中国舞九级民族民间舞包括了许多基本的舞蹈动作,如旋转、跳跃、跳跃转身、扇子动作、手势等。
2. 舞蹈形态:中国舞九级民族民间舞的形态多样,如长袖舞、纱巾舞、彝族舞、蒙古舞等。
每个形态都有其独特的特色和动作。
3. 音乐伴奏:中国舞九级民族民间舞通常伴奏传统的民族音乐。
这些音乐通常使用传统的乐器,如二胡、琵琶、古筝等。
音乐的节奏和旋律与舞蹈动作相匹配,营造出浓厚的氛围。
4. 衣着装饰:中国舞九级民族民间舞的舞者通常穿着传统的民族服饰。
这些服饰色彩鲜艳、图案精美,能够展示出民族的独特风格和文化传统。
5. 表现主题:中国舞九级民族民间舞通常表现的是民族特色和地方风情。
舞者借助舞蹈动作和表情来传递情感和故事,展示出各个民族的传统习俗和生活方式。
6. 动作技巧:中国舞九级民族民间舞的动作要求舞者具备较高的技巧和灵活性。
舞者需要掌握正确的姿势和步法,并且具备良好的平衡和协调能力。
总之,中国舞九级民族民间舞是一种具有浓厚的民族特色和地方风情的舞蹈形式。
通过独特的舞蹈动作、音乐伴奏和服饰装饰,能够展现出中国各个民族的传统习俗和文化传承。
这种舞蹈形式不仅是中国文化的重要组成部分,也是对历史和传统的传承和保护。
《中国民间舞蹈文化教程》复习要点
舞蹈是一种特殊的文化现象,是以人体为表演中介的动态艺术,它不受语言文字的局限,可以沟通感情,使舞者和观从心灵共振,可以积淀古代文化,传承民族审美心理,通过舞蹈者的表演展示时代精神,孕育新的创造。
尽管如此,我们要探索舞蹈文化的内涵及其文化特征时,还必须借助语言文字的文献资料,因此,作为中国民间舞蹈文化的研究,就必须充分注意舞蹈具有语言文字与非语言文字两种文化的特殊性。
本教程,则是舞/研/堂以此为基本原则进行编写的,因此讲授时必须分注意舞蹈化的这种特殊性。
一、课程的目的与要求本课程,是以仍在流传的中国各民族民间舞蹈为研究对象的一门学科,其目的是使学习者系统地、完事地了解中国民间舞蹈文化传承的特点、文化类型的划分,并掌握舞蹈文化的探索方法,以用于民间舞蹈的学习、研究和艺术实践。
舞研堂以《中国民间舞蹈文化教程》作为教材,坚持理论联系实际的原则,发挥教师的主导作用,结合舞蹈实例讲授,亦可补充相应民族的民间舞蹈资料;而且庆利用录象、幻灯等现代化教学手段辅助教学,力求生动活泼。
二、课程内容的安排第一章舞蹈的文化探索本章要点:首先明确文化的两种类型,结合实例分析舞蹈文化的特殊性,弄懂舞蹈非语言文字文化的基本特点;理解《前言》中第一段文字论述的内涵,明确民间舞蹈是属于传统文化中的“下层文化”范畴。
对于“ 20 字舞蹈文化探索法”,应予充分重视并运用于舞蹈化的探索与艺术实践中。
第二章民间舞蹈的概念与文化特征本章要点:结合实例分析民间舞蹈的“六种特性”,明确由它们所概括的“民间舞蹈的概念”;分析“五种文化特征”的内容及其相互的关系,进而思考哪一种是最根本的特征。
复习思考题:1 、民间舞蹈的概念及其特征2 、如何理解民族舞蹈与民间舞蹈两者之间的关系。
3 、民间舞蹈具有哪几种舞蹈特征,其中哪一种是最根本的,为什么?第三章中国民间舞蹈的概况与文化类型本章要点:中国是地域辽阔,历史悠久的多民族国家,由于各民族的历史文化,居住环境,社会结构之不同,以及各民族的社会经济发展之不平衡,所以中国民间舞蹈中涵括有不同社会发展阶段的文化因素,从而具有中国风格与民族特色的,纷繁多彩的艺术形式。
秧歌舞蹈知识点总结
秧歌舞蹈知识点总结1. 起源与发展秧歌舞蹈起源于古代农耕社会,最初是农民在田间劳作时跳起的一种舞蹈。
随着时间的推移,这种舞蹈逐渐发展成为具有一定规模和组织形式的表演活动,成为一种重要的民间文艺形式。
秧歌在不同地区有着不同的舞蹈形式和表演特色,例如河北秧歌以鼓点明快、舞姿矫健为特色,辽宁秧歌以舞者身着锦袍、挥舞彩绸为特色,山西秧歌则以歌颂农民丰收生活为主题。
2. 舞蹈动作与技巧秧歌舞蹈的舞蹈动作和技巧主要包括手部动作、身体动作和腿部动作。
手部动作主要是指手臂的摆动和手指的舞动,通常配合着面部表情来表达舞者的情感和意境。
身体动作主要是指舞者的身体姿态和动作,包括走位、扭腰、转身等。
腿部动作主要是指舞者的腿部动作和舞步,包括跳跃、踏步、转转等。
舞者在表演时需要不断运用这些动作和技巧来展现出舞蹈的美感和感染力。
3. 舞蹈服饰与道具秧歌舞蹈的舞蹈服饰和道具是舞蹈表演的重要组成部分,它们能够为舞蹈增添丰富多彩的视觉效果,展现出民族风情和地方特色。
舞蹈服饰通常包括头饰、服装、鞋袜等,不同的地区有着不同的服饰样式和图案。
道具多为农村生活用具,如锄头、秤子、水桶等,这些道具能够为舞蹈增添真实感和生活气息,使观众更容易产生共鸣和情感共鸣。
4. 舞蹈节奏与音乐秧歌舞蹈的节奏与音乐是舞蹈表演的灵魂,它们能够为舞蹈增添活力和韵律,展现出强烈的文化底蕴和民族特色。
舞蹈节奏通常由打击乐器和吹拉弹等乐器演奏,例如锣鼓、二胡、笛子等。
音乐节奏明快、欢快,能够激发舞者的激情和观众的热情,让人们沉浸其中,感受到舞蹈带来的快乐和愉悦。
5. 舞蹈主题与意境秧歌舞蹈的主题和意境主要是指舞蹈的表演内容和情感内核,它们能够为舞蹈注入深厚的文化内涵和感染力。
舞蹈主题多为民间生活、劳动情景、丰收喜悦等,这些主题能够唤起人们对农耕文化的回忆和感慨,展现出农民的勤劳和朴实。
舞蹈意境则是舞蹈所要表达的情感和情绪,舞者在表演时要不断运用表情和手势来表达出这些情感和情绪,使观众更容易产生共鸣和情感共鸣。
舞蹈教程知识点归纳总结
舞蹈教程知识点归纳总结舞蹈是一种优美、有节奏感的艺术表演形式,是人们通过身体的动作和节奏来表达情感和意境的一种艺术形式。
在舞蹈教程中,学习者需要掌握一定的舞蹈知识和技巧,才能够更好地进行舞蹈表演。
在本文中,我们将对舞蹈教程的知识点进行归纳总结,希望能够帮助大家更好地进行舞蹈学习和表演。
一、舞蹈基础知识1. 舞蹈的起源和发展:舞蹈起源于人类生活的各个领域,随着社会的发展,舞蹈逐渐演变成为一种具有艺术性的表演形式。
不同的民族和国家有着各自独特的舞蹈文化。
2. 舞蹈的分类:舞蹈可以按照舞蹈的性质、表现的形式、舞蹈的功能和舞者的组合等多种类别进行分类。
常见的舞蹈类别包括古典舞、现代舞、民族舞、爵士舞、街舞等。
3. 舞蹈的基本要素:舞蹈的基本要素包括身体姿势、动作、音乐、空间和时间等。
学习者需要掌握这些要素,才能够更好地进行舞蹈表演。
4. 舞蹈的表演技巧:舞蹈表演技巧包括身体的柔韧性、力量、平衡能力、节奏感以及表达能力等。
学习者需要通过不断的练习和训练,提高自己的舞蹈表演技巧。
二、舞蹈教学技巧1. 舞蹈教学方法:舞蹈教学方法包括集体教学和个别辅导两种形式。
教师需要根据学生的实际情况,采取不同的教学方法,帮助学生更好地学习舞蹈。
2. 舞蹈教学过程:舞蹈教学过程包括教学目标的确定、教学内容的选择、教学步骤的设计以及教学手段的运用等。
教师需要合理安排教学过程,提高学生对舞蹈的学习效果。
3. 舞蹈教学技巧:在舞蹈教学中,教师需要掌握一定的教学技巧,包括示范、引导、评价和激励等。
通过合理运用这些教学技巧,教师可以更好地帮助学生进行舞蹈学习。
4. 舞蹈教学评价:舞蹈教学评价包括学生的动作技能、表演能力、创造力以及对舞蹈的理解和认识等方面。
通过科学地进行评价,教师可以及时发现学生的问题,并针对性地进行指导和训练。
三、舞蹈训练指导1. 舞蹈训练计划:舞蹈训练计划包括训练目标的确定、训练内容的选择、训练进度的安排以及训练方法的运用等。
中国民族民间舞教学基础知识
中国民族民间舞教学基础知识一、本文概述《中国民族民间舞教学基础知识》是一篇旨在深入探讨中国民族民间舞蹈教学基本理论和方法的学术性文章。
民族民间舞蹈作为中华文化的重要组成部分,承载着丰富的历史、文化和民族精神。
本文旨在通过系统梳理和解析中国民族民间舞蹈的教学基础知识,为舞蹈教育工作者、学习者以及舞蹈爱好者提供一套全面、系统的学习指南和教学参考。
文章将从多个维度对中国民族民间舞蹈的教学基础进行分析,包括舞蹈的起源与发展、基本动作与技巧、舞蹈风格与特点、教学原则与方法等方面。
还将结合具体的教学实践案例,对如何有效传授和学习中国民族民间舞蹈进行深入探讨。
通过本文的阅读,读者可以全面了解中国民族民间舞蹈的教学基础,掌握舞蹈教学的基本规律和方法,为进一步提升舞蹈教学水平和推广民族文化打下坚实基础。
本文也旨在为舞蹈艺术的研究和发展贡献一份力量,推动中国民族民间舞蹈在全球范围内的传播和普及。
二、中国民族民间舞的种类与特点中国的民族民间舞蹈,承载着数千年的历史文化底蕴,呈现出多样而丰富的艺术形态。
这些舞蹈不仅反映了各族人民的生活习俗、宗教信仰、审美观念,也展示了中华民族深厚的文化底蕴和独特的艺术魅力。
种类丰富:中国民族民间舞的种类繁多,大体上可以根据地域和民族分为多个类别。
如汉族的秧歌舞、扇子舞、龙舞、狮舞等;藏族的锅庄舞、弦子舞;维吾尔族的赛乃姆、纳赞鲁等;蒙古族的格格舞、安代舞;傣族的孔雀舞、象脚鼓舞等。
每一种舞蹈都有其独特的动作、节奏和韵律,体现了不同民族的文化特色和生活风情。
特点鲜明:中国民族民间舞的特点主要表现在以下几个方面:一是情感表达直接而真挚,舞者通过舞蹈动作直接传达内心的情感和意愿,表达了人们对于生活、爱情、劳动等主题的深刻感受;二是动作线条流畅而优美,舞者们通过身体的柔韧和协调,展现出流畅的线条美,给人以美的享受;三是节奏韵律感强烈,舞蹈动作与音乐的节奏紧密结合,形成独特的韵律感,使舞蹈更加生动有力;四是服饰道具丰富多彩,不同的民族舞蹈往往配有不同的服饰和道具,这些服饰道具不仅丰富了舞蹈的视觉效果,也加深了舞蹈的文化内涵。
民间歌舞知识点总结归纳
民间歌舞知识点总结归纳一、民间歌曲1. 民歌的特点民歌是流传于民间的歌曲,它们通常是口头传承的,并且经过口耳相传的方式传播。
它们通常反映了民间生活、劳动、饮食、婚俗、宗教信仰等方面的内容,具有真实性和鲜明的群众性特点。
此外,民歌的旋律简单、易学易唱,通俗易懂,因此受到广大民众的喜爱。
2. 不同地区的民歌不同地区的民歌有着不同的风格和表现特点。
比如,西北地区的陕北民歌、东北地区的二人转、广东地区的粤剧等,都有着独特的表现形式和流派特色。
3. 民歌的表现形式民歌的表现形式多种多样,有的是独唱,有的是合唱;有的是伴奏,有的是纯情声;有的是舞蹈伴奏,有的是器乐伴奏等等。
二、民间舞蹈1. 民间舞蹈的特点民间舞蹈是一种通过动作来表达情感、描绘形象,并且具有一定的艺术表现力的体育活动。
通常反映了特定地域和民族的文化、传统和生活方式,也承载了丰富的历史文化信息。
民间舞蹈的舞步简单、舞姿优美、动作真实感人,具有较强的群众性与参与性,深受人民喜爱。
2. 不同地区的民间舞蹈不同地区的民间舞蹈有着各自独特的表现形式和特点。
比如,西藏地区的藏族舞蹈、云南地区的民族舞蹈、江南地区的水乡舞蹈等,都有着不同的风格和文化内涵。
3. 民间舞蹈的表现形式民间舞蹈的表现形式多种多样,有的是单人独舞,有的是群舞;有的是器乐伴奏,有的是歌唱伴奏;有的是舞蹈起源于民间劳动和生活,有的是宗教仪式或庆祝活动中流传下来的。
三、民间歌舞的演出形式1. 舞蹈剧舞蹈剧是一种通过舞蹈来叙述故事、表达情感的艺术形式。
它通常结合了音乐、舞蹈、服饰、道具等元素,以丰富的舞台效果来展现出一个完整的舞台作品。
舞蹈剧可以是某一舞蹈表演团体的定期演出,也可以是某一舞蹈剧团的专场演出。
它通常以某一主题或故事情节为背景,用舞蹈的形式来表现主题和情节,并取得了良好的社会效果。
2. 舞蹈史诗舞蹈史诗是一种通过舞蹈来叙述史诗故事的艺术形式。
它以某一史诗故事为基础,通过编排舞蹈、演奏音乐、设计服饰和道具等舞台元素,来展现出史诗故事的场景和情节。
民间舞蹈的基本知识
民间舞蹈的基本知识民间舞蹈的基本知识民间宗教舞蹈功德舞又名师公舞,是释、道二产生出来的一种酬神舞蹈,亦歌亦舞。
鼓点有二流鼓、菩萨鼓;打击乐的特点是两面钹击打时,钹贴半圆圈地一扭,发出"岑车当"的呼声表示伤感之情,在旧社会,人去世后、遇灾难、起福还福、家中有人生病,要"拜星"。
农历七月十四日孟圣节,便出现功德舞,有的地方做大型功德,说是给不好死的游灵超度,送其到西天去,免使残害人畜。
寺庙诞节,请师公酬神。
个人请师公驱鬼、赎魂"和平"、出现旱、水、虫灾、瘟疫,也做功德。
做半天一日的功德有乘佛、收煞、开坛、祭亡等。
功德舞有小场面,也有大场面。
"上刀山","过火炼",则是惊心动魄的表演。
立一条数丈高的木杆,木杆两边安上无数雪白的刀片,道公佬逐一踩着刀口爬上爬下,又曰"上刀山",夜里,把十几担木炭铺地,约二丈长,一丈来宽,道公赤脚从烧红的再撒上食盐的.火炭上,边唱边舞踩踏过去,叫做"过火炼"跳傀僮属释、道二教传下的宗教类的民间舞,又称"神边"、"跳庙"。
演员即是做功德的师公,道具有神相、白纸旗、小铜铃、木制的大刀、棍、锏、剑。
打击乐有两头大中间小的横鼓、小锣。
服饰有佛帽、袈裟、和服,上乡龙凤等。
"神相"均按照古书图文中介绍此神的年龄、性别、外貌及其动作雕刻出来。
跳傀僮一共有36只神相,名称是:海通、白旗、三元、三界爷、寒山三圣、土地、太婆、辛公、赵公、马公、康公等;唱段主要是:唱海通、唱白旗、唱三元、唱三界爷、唱田歌、唱土地爷、唱寒山爷。
还有在里外稻田边唱边舞求雨或捉禾虫等内容。
走马既属宗教,也是模拟烈马飞奔动作的一种舞蹈。
民国9年(1920年)前后,流传于福绵、成均等地。
师公头头死后,魂灵上西天,要通过"走马"把神兵神将送去给他。
民间歌舞知识点总结大全
民间歌舞知识点总结大全1. 中国的民间歌舞中国的民间歌舞可以说是丰富多彩,不同地区有不同的风格和形式。
在北方地区,如蒙古族的舞蹈,以其豪放奔放的舞姿和壮观的场面而著名,更加强烈地表现出北方的民族特色。
而在南方地区,如广东的宫廷舞蹈,则以柔美的舞姿和细腻的动作见称。
此外,中国还有许多其他各具特色的民间舞蹈,如云南的民族舞蹈、西藏的藏戏等等,每一种舞蹈都反映了当地人民的风土人情和文化特色。
在中国的民间音乐方面,古琴、琵琶、二胡等乐器都是非常具有特色的代表,而说唱艺术像粤剧、川剧等也是非常有代表性的民间音乐形式。
2. 印度的民间歌舞印度的民间歌舞也是非常有代表性的,尤其是印度舞蹈。
印度舞蹈是一种非常有特色的非洲舞蹈形式,常常在印度教的宗教仪式上演,每种印度舞蹈都有其独特的舞姿和特点。
在印度的音乐方面,印度音乐通常是基于拉格拉的一种律动式的传统音乐。
印度的音乐分为北印度音乐和南印度音乐两大派别,各自有着不同的风格和曲调。
3. 非洲的民间歌舞非洲的民间歌舞也是非常有代表性的。
非洲舞蹈通常是以鼓乐为基础,以其饱满热烈的舞姿和节奏感而著称。
非洲的音乐也是非常有代表性的,通常以鼓乐为主,富有律动感和原始气息。
4. 拉丁美洲的民间歌舞拉丁美洲的民间歌舞也是非常有代表性的。
拉丁美洲舞蹈通常以其热情奔放和动感十足的舞姿而著称,如探戈、萨尔萨等舞蹈形式。
而拉丁美洲的音乐也是非常有代表性的,如桑巴、探戈等音乐形式都反映了当地人民的民族特色和文化底蕴。
总的来说,民间歌舞是每个民族文化的重要组成部分,不仅反映了当地人民的风土人情,还是传统文化的重要载体。
通过了解民间歌舞的知识点,我们可以更好地了解不同文化背景下的音乐和舞蹈形式,增进对不同文化的理解和尊重。
希望本文能对读者有所帮助,谢谢!。
中国舞九级民族民间舞笔记
中国舞九级民族民间舞笔记一、民族民间舞的特点。
民族民间舞那可是有着超丰富的内涵和独特魅力的哟!它是各个民族文化的生动体现,不同民族的舞蹈风格简直千差万别。
比如说傣族舞,那动作就像孔雀一样优雅灵动,舞者们的身姿仿佛能让你看到热带雨林的神秘风情;再看看朝鲜族舞,那节奏明快,动作轻盈活泼,感觉就像一群欢快的小鸟在翩翩起舞。
每个民族的舞蹈都有自己独特的韵律和情感表达,这也是民族民间舞让人着迷的地方啦。
二、中国舞九级民族民间舞的基本要求。
这九级的水平那可不是盖的哟!对舞者的基本功要求可高啦。
像柔韧性,那得达到相当的程度,下腰、劈叉这些动作得做得又标准又漂亮。
还有力量的控制也很重要,每一个动作都得有力而不失柔和,这样跳出来的舞蹈才会有感染力。
在舞蹈表现力方面,更是要能够深入理解舞蹈所传达的情感,把那种情感通过自己的肢体语言完完全全地展现出来,让观众能感同身受。
三、常见的民族民间舞组合及特点。
1. 藏族舞组合。
藏族舞那可是充满了高原的豪迈与神秘。
动作多以踢踏、甩袖、弯腰等为主,节奏强烈。
在舞蹈中,舞者们常常通过快速的脚步移动和大幅度的身体动作来展现藏族人民的热情和活力。
比如说那个经典的“弦子舞”,舞者们手牵手围成圈,边唱边跳,那场面别提有多热闹啦。
2. 蒙古族舞组合。
蒙古族舞有着广阔草原的风情。
舞蹈动作豪迈奔放,常常有骑马、射箭等模拟动作,体现了蒙古族人民的勇敢和豪爽。
像“安代舞”,舞者们在舞蹈中尽情地释放自己的情感,那种热情和力量真的能让人感受到草原的魅力。
3. 维吾尔族舞组合。
维吾尔族舞就像一场欢快的派对!舞蹈动作活泼俏皮,以旋转和头部的灵动摆动为特色。
那些复杂多变的手位和步伐,再配上欢快的音乐,让人忍不住跟着节奏一起舞动起来。
像“十二木卡姆”的舞蹈表演,舞者们的精彩表现总是能让观众们沉浸在欢乐的氛围中。
四、舞蹈技巧与表现力的提升方法。
要想在九级民族民间舞中表现出色,光有基本功可不够哟。
平时得多练习舞蹈技巧,像旋转技巧,要不断地练习才能转得稳、转得美。
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舞蹈是一种特殊的文化现象,是以人体为表演中介的动态艺术,它不受语言文字的局限,可以沟通感情,使舞者和观从心灵共振,可以积淀古代文化,传承民族审美心理,通过舞蹈者的表演展示时代精神,孕育新的创造。
尽管如此,我们要探索舞蹈文化的内涵及其文化特征时,还必须借助语言文字的文献资料,因此,作为中国民间舞蹈文化的研究,就必须充分注意舞蹈具有语言文字与非语言文字两种文化的特殊性。
本教程,则是舞/研/堂以此为基本原则进行编写的,因此讲授时必须分注意舞蹈化的这种特殊性。
一、课程的目的与要求
本课程,是以仍在流传的中国各民族民间舞蹈为研究对象的一门学科,其目的是使学习者系统地、完事地了解中国民间舞蹈文化传承的特点、文化类型的划分,并掌握舞蹈文化的探索方法,以用于民间舞蹈的学习、研究和艺术实践。
舞研堂以《中国民间舞蹈文化教程》作为教材,坚持理论联系实际的原则,发挥教师的主导作用,结合舞蹈实例讲授,亦可补充相应民族的民间舞蹈资料;而且庆利用录象、幻灯等现代化教学手段辅助教学,力求生动活泼。
二、课程内容的安排
第一章舞蹈的文化探索
本章要点:
首先明确文化的两种类型,结合实例分析舞蹈文化的特殊性,弄懂舞蹈非语言文字文化的基本特点;理解《前言》中第一段文字论述的内涵,明确民间舞蹈是属于传统文化中的“下层文化”范畴。
对于“ 20 字舞蹈文化探索法”,应予充分重视并运用于舞蹈化的探索与艺术实践中。
第二章民间舞蹈的概念与文化特征
本章要点:
结合实例分析民间舞蹈的“六种特性”,明确由它们所概括的“民间舞蹈的概念”;分析“五种文化特征”的内容及其相互的关系,进而思考哪一种是最根本的特征。
复习思考题:
1 、民间舞蹈的概念及其特征
2 、如何理解民族舞蹈与民间舞蹈两者之间的关系。
3 、民间舞蹈具有哪几种舞蹈特征,其中哪一种是最根本的,为什么?
第三章中国民间舞蹈的概况与文化类型
本章要点:
中国是地域辽阔,历史悠久的多民族国家,由于各民族的历史文化,居住环境,社会结构之不同,以及各民族的社会经济发展之不平衡,所以中国民间舞蹈中涵括有不同社会发展阶段的文化因素,从而具有中国风格与民族特色的,纷繁多彩的艺术形式。
农耕文化与草原文化是中国文化之根,并派出其他文化类型,从而形成中国民间舞蹈具有农耕、草原、海洋、农牧、绿洲等五种文化类型的基本结构。
因此,中国民间舞蹈的文化探索,对于中国文化精神,中国民俗文化的研究,都具有重要的意义。
复习思考题:
1 、中国民间舞蹈的分布及其特点是怎样形成的?
2 、中国民间舞蹈的文化类型是怎样划分的,其划分的意义何在?
3 、民间舞蹈与民俗文化的重要关系。
第四章中国原始舞蹈遗存
本章要点:
原始舞蹈遗存是一种特殊的文化现象,中国民间舞蹈中有许多民俗舞蹈的遗存,其中包括有:原始形式的、原始观念的遗存,以及向自娱性舞蹈过度的多种形式。
这些带有原始文化因素的舞蹈,多和原始信仰,原始生产方式的遗存有着密切的关系。
复习思考题:
1 、中国原始舞蹈遗存的特点及其类型特征。
2 、探索中国原始舞蹈遗存的特点,其意义何在?
3 、萨满舞的主要文化特征是什么?
4 、从羌姆到查玛的演化说明了什么?
5 、试谈东巴舞谱的重要意义。
第五章鼓舞开先河
本章要点:
鼓是精神的象征,舞是力量的表现,鼓舞结合开舞蹈文化先河。
按古文献记载,最早的鼓,是进入陶器时代用陶土烧投影的“土鼓”,土鼓标志着农耕文化型舞蹈的之开端。
从《周易》:“鼓之舞之以尽神”的记述可知,早在商周时代不仅出现了原始的鼓舞形式,而且鼓与舞相结合的乐舞形式,激励人们团结奋进的精神力量。
复习思考题:
1 、为什么说鼓舞是农耕舞蹈文化的开端?
2 、铜鼓舞的文化特征是什么?
3 、芦笙舞有哪些主要的表演形式。
第六章农耕文化与汉族民间舞蹈
本章要点:
农业耕作依赖于土地,农作物生长需要充足的水分和光照,而收成又需要经过一定的时间。
农业生产的这一规律,形成农耕民族热爱土地,期盼丰收的心理;形成人与自然,人际之间和平相处的心态。
因此,和谐安详的动律,节奏平稳和缓,动态讲究平衡对等特征,遂成为农耕文化型舞蹈的艺术特色。
汉族民间舞蹈以表演性舞蹈居多,重视乐、舞、技三者结合,以及各种技艺与道具的充分运用,而且有着鲜明的地域文化色彩。
复习思考题:
1 、汉族民间舞蹈的文化特点与艺术特色。
2 、高跷与秧歌的地域文化色彩。
3 、秧歌队形图案变化中的古文化遗存。
4 、鼓子秧歌的磅礴气势是怎样形成的。
5 、花鼓灯文化意韵的成因。
第七章农耕文化与少数民族民间舞蹈
本章要点:
中国南方的少数民族中,多是从事农业或以农业为主的民族,而且多是擅长水稻种植,喜食大米的民族,它们和古代百越人有着密切的血缘关系,仍保存有许多百越古风,舞蹈以歌舞形式居多。
朝鲜、傣、壮、苗、瑶、布依等民族的民间舞蹈,都具有深邃的农耕文化的内涵与浓郁的民族色彩。
复习思考题:
1 、朝鲜族民间舞蹈的风格特点是怎样形成的?
2 、傣族民间舞蹈的亚热带风情与水文化特征的成因。
3 、壮族民间舞蹈的农耕特征体现在哪些地方?
第八章草原文化与游牧民族民间舞蹈
本章要点:
草原文化与农耕文化一样,有着悠久的历史与深邃的文化内涵,其民间舞蹈中保存有原始的渔猎,狩猎的遗风;保存有骑射,游牧以及畜牧文化的色彩。
虽然多是自娱性舞蹈,却能表现奔腾的骏马,翱翔的
雄鹰,双人对舞,徒手表演的形式居多,而且脚步动作与变化较少;手臂,手腕,肩部,腰中的动作则很
丰富。
复习思考题:
1 、草原文化型民间舞蹈的表演中,其文化特点是如何体现的?
2 、蒙古族民间舞蹈“马”的形象是怎样塑造的?
3 、满族民间舞蹈中多种文化的特点及其成因。
4 、天鹅舞的文化意蕴与审美特征。
第九章海洋文化与沿海民族民间舞蹈
本章要点:
中国仍漫长的海岸线,沿海居民主要是从事农耕,并兼营渔业,盐业,他们比内地农民有更多的机会接近大海。
大海给人们带来海洋文明,带来物质资源和财富,但也经常带来灾害。
人们为了出海捕鱼,远航的安全为了沿海地区免遭台风海啸的破坏,就幻想出各种神灵,并渴望借助他们的神力消灾解难,于是,就用歌舞悦神,许愿、还愿,其实擀是把中国“天人合一”,“天人协调” 的哲学思想与文化精神,转化为“人海和谐”的心态,把农耕文化型民间舞蹈渲染以海洋色彩。
复习思考题:
1 、海洋文化型民间舞蹈的文化特征与艺术特色是什么?
2 、如何理解“鱼舞”的源流与民族审美心理。
3 、高山族民间舞蹈的历史源流与发展趋势的思考。
第十章高农牧文化与高原民族民间舞蹈
本章要点:
被人们称“世界屋脊”的青藏高原,特有的地理环境和神秘的氛围,形成高原民族劳动生活的方式和虔
诚的宗教心理;形成别致的“一顺边”美的体态和审美心理。
从而形成融会农耕、畜牧、林业三者农牧文化
型舞蹈风韵,而且渲染着浓郁的宗教文化色彩。
藏族、羌族、彝族都是高原上的古老民族,其舞蹈具有明
显的农牧文化的特色。
第十一章绿洲文化与西北民族民间舞蹈
本章要点:
绿洲,是人类战胜自然在浩瀚沙漠中开辟出的片片沃土,它象是沙漠瀚海上美丽的岛屿;而绿洲文化
则是镶嵌在岛屿上,闪烁着人类智慧光芒的明珠。
古代的“丝绸之路”正是经过绿洲沟通中、西方的商业贸易、促进了东、西方经济、文化的交流与发展。
当时的“西域”(今新疆一带)各民族居民,由于得天时地利
之便,广收东、西方乐舞文化之忧长,其舞蹈不仅包含有农耕文化的和谐、优美,草原文化的粗犷、豪放;还包含有以舞娱人的商业文化色彩,逐渐形成别具一格绿洲文化型的舞蹈风韵。
今日居住在新疆地区的维吾尔、乌孜别克、塔吉克等民族的民间舞蹈中,依然保存有古西域乐舞遗风,具有鲜明的绿洲文化的色彩。
复习思考题:
1 、绿洲文化型民间舞蹈的特眯及其成因
2 、维吾尔族民间舞蹈有哪些主要的形式,其风格特点体现在哪些方面。
3 、以多朗舞为例,对其所展示的绿洲文化作具体的分析。
4 、塔吉克族民间舞蹈中有哪些西域古风及乐舞技艺的遗存
第十二章中国民间舞蹈与时代精神
本章要点:
中国民间舞蹈的文化传承,其实质是中国文化精神的传承;中国民间舞蹈的文化的根,则是伴随着中
国社会发展而日益精深与不断升华的中国文化。
人们在民间舞蹈中传承本民族的审美心理,融入他们对时
代精神的感受,把现实生活升华为新的舞蹈形象,使它更具生命力。
因此,民族舞蹈是生命律动的显现,
是群体跃动的形象,中国民间舞蹈体现了中国文化“自强不息”、“团结奋进”的基本精神;孕育着与时代相应
的新的创造。
作为专业舞蹈工作者,应当深入生活,学习民间舞蹈素材,在舞蹈教学与研究、创作与表演
中展示个别巨匠心的艺术才华。
复习思考题:
1 、在舞蹈文化的传承中,怎样求得融会贯通?
2 、个性的艺术升华体现在哪些方面,它们之间的关系是怎样的?
3 、你对中国民间舞蹈的时代精神是如何理解的?
亲爱的学员,希望以上的建议能对您有所帮助,如有困难欢迎致电舞研堂考研热线:400-6886-850,舞研堂预祝大家2015备考顺利,金榜题名!。