《动画概论》复习题

动画概论期末考试复习要点

1. 距今有两三万年前的旧石器时代在西班牙北部山区的阿尔塔米洞穴上画着一头奔跑的野牛形象。

2. 我国青海马家窑发现“舞蹈纹彩陶盆”.公元前2000年古埃及壁画上“摔跤”故事的连续画面.

3. 动画意念：一种是重叠性绘画，就算在同一个画面（物体）上来表现连续性的不同位置。另一种是连续性绘画，就是将不通的场景联系在一起，使用多幅连续的平面去表现运动的空间和时间状态，即物体的运动过程。

4. 产生真正运动的感觉，1842年，英国科学家彼得.罗杰为破解这个难题提供了理论依据“视觉暂留”现象的特点。

5. 19世纪中，艾米尔。雷诺将幻灯于西洋镜结合，发明了“变焦实用镜”被称为“第一架动态景象放映机”。1877——1879年间，爱德华。麦伯里基首先将一套马在奔跑的连续照片搬到换透镜。

6. 1895年，法国的卢米。埃尔兄弟发明了电影机，标志着电影的正式诞生。英国的史都华。布雷克顿于1906年拍摄了在黑板上做的《滑稽脸的幽默相》被认为是世界上第一部动画影片；同年，法国人埃米尔。科尔运用摄影机拍摄了世界上第一部动画系列影片《幻影集》标志着动画电影的正式诞生，被奉为当代动画片之父。

7. 1914年，美国人埃尔。赫德发明了以透明的赛璐珞片替代制作的动画片。

8. 定位系统的发明与赛璐璐片的运用使得动画片的基本拍摄方法就建立起来。

9. 温瑟.麦凯是在沃尔特.迪斯尼之前对动画艺术性及商业性进行建设探索的功臣。

10. 欧美动画艺术家门分别向这两个方向发展，最后形成两种倾向：一种是以讲故事的方式出现，注重商业效果，成为商业性很强的主流动画片；另一种是强调画面感觉的，发挥创作者的个性，最后发展为艺术实验短片。主流动画就是以观众和市场为目标创作的故事类动画片。

11. 1911年美国动画家温瑟.麦凯制作出生第一部动画影片《小尼摩》。1928年迪斯尼制作出了电影史上第一部有声卡通片《蒸汽船威利》。之后迪斯尼又于1932年推出了世界上第一部彩色卡通片《花与树》。1937年迪斯尼拍摄的世界上第一部电影《白雪公主》。

12. 日本动画是从1956年10月成立东映动画株式会社后开始壮大的。由当时的领头人大人川博带领下于1958年推出第一部取材于中国神话故事的彩色动画长片《白蛇传》获得第一届威尼斯儿童电影节特别奖。1959年推出日本第一部超宽银幕动画片《少年猿飞佐助》也取得了良好的商业回报。

13. 手冢治虫是日本动画的主要代表人物之一，有“漫画之神”的美称。他与1966年推出日本第一部彩色电视动画系列片《森林大帝》，而宫崎骏是20世纪80年代日本动画界的龙头。

14. 中国动画始于20世纪20年代，动画创始人万籁鸣、万古蟾、万超尘。拍摄出片长仅有1分钟的动画广告《舒振东华打字机》开创了中国动画的先河。1926年他们摄制完成了中国第一部动画片《大闹画室》。1941年万氏兄弟摄制了中国也是亚洲的第一部动画长片《铁扇公主》，片长为80分钟。

15. 1946年10月东北电影制片厂成立，这是新中国的第一个电影制片基地。1957年，中国第一家专业美术电影制片厂——上海美术电影制片厂成立。1961­-1964年，动画长片《大闹天空》的成功拍摄，标志着中国动画民族风格在此期间形成。

16. 英国的约翰.哈拉斯夫妇的动画长片《动物农庄》（1954年），阿德曼动画工作室的《小鸡快跑》，BBC的《小鸭历险记》，法国的保罗.格利牟特创作的《国王与鸟》（1979年），法国同加拿大、比利时、英国四国联合投资，共同熔炼的超级动画巨著《贝尔维尔三重奏》（2003年），捷克动画家杰利.川卡的《好兵帅克》（1954年），Studio Bratri V Triku公司制作的《鼹鼠的故事》。

17. 非主流动画指更加注重个体化制作和自己的创作体验，

18. 两个艺术动画基地：一个是加拿大的NFB（加拿大国家电影局），一个是前南斯拉夫的萨格勒布，前南斯拉夫的萨格勒布被誉为艺术的圣地，每两年举办一次萨格勒布动画节。前南斯拉夫第一家专业的动画片制作厂——杜加电影公司。

19. 1922年在莫斯科国立电影专科学校设立了动画片实验基地，组织了一批专家来从事动画艺术的研究，创作了第一部反对世界帝国主义奴役中国人民的政治杂文式影片《战火中的中国》。前苏联的动画片代表人物有：伊凡. 伊凡诺夫.瓦诺、尤里.诺斯坦、菲奥多尔.西图卢克等。

20. “美国联合制作公司”简称UPA。UPA的宗旨是制作动画艺术本质、力求发挥作者个性及创意的影片，但也不完全忽视商业的要求。

21. 法国动画家拉卢的《梦幻星球》；英国动画家鲍伯.贾狒瑞的《大》、《梦中玩偶》，英籍荷兰人迈克尔的《和尚与鱼》、《父与女》；捷克画家杰利.川卡的《手》

1．动画的概念：animare包括所有的用逐格方式拍摄和制作出来的电影影片。早期动画的称呼并不是很统一，有些国家称之为动画片，有些国家称之为卡通片（cartoon）

在我国动画片称为美术片，在《电影艺术辞典》中的解释是：美术片，世界上统称为animation，电影的四大片种之一，是动画片，剪纸片，木偶片和折纸的总称。动画以绘画或其他造型艺术形式作为人物造型和环境空间造型的主要表现手段，不追求故事片的逼真性特点，而运用夸张，神似，，变形和手法，借助于幻想，想象和象征，反映人们的生活，理想和愿望，是一种高度假定性和艺术。（动画的形式是多样化的，有二度空间的，三度空间的，）（动画的共性：它们的影像是用电影胶片或录影带以逐格记录的方式制作出来的，要满足电影的基本要素－拍摄，洗印，放映，满足于记录呈像这两点特性）动画是指造型之间的运动过程，只是技术和手段，动画片是画出来的运动，在影片中呈现于观众面前的每一个形象，每一组动作和每一弱镜头，无不是由一张张先进人物出来和画面所构成的，这些画面就形成了动画作品艺术表现的最基本的单位（动画片是动画的在载体，动画是动画片赖以存在的基础）

2．动画片的特征：动画片属于电影范畴。动画片与美术的共性与区别：（1）共性1.动画片与美术一样，都是来源于生活，又反映了生活2.它们都是一种社会意识形态，受到社会，历史条件的影响和制约，并受一定的社会政治，哲学美学，文化艺术思潮的影响，3.同时它们的发展都是以一定的经济发展为基础，不可避免地都要受到民族性及上层建筑的制约，都是视觉艺术，它们都有共同的审美特征。（2）区别美术作品表现的是事物的瞬间形象，是静止的，而动画片表现的是运动，发展。动画片通过放映机连续放映，让瞬间静止事物变得运动起来，组成一个模拟真实事物而又区别于真实事物的电影的时空，而美术只能通过固定的画面让观才去整个故事发展的过程。在表现方式上动画片这种时空结合的运动性是动画片与美术一个显著不同之处。美术作品都是静止的，可以从上到下，从左到右，从整体到局部来回观看，动画片则不能给观众这种自由。二者虽然同属视觉艺术，但现代的动画电影不再是单纯的视觉艺术，它已成为一种综合性的视听艺术构成美术作品的构图，透视，色彩，造型

等元素还是在的范畴之内，而现代动画电影几乎包罗了现有的艺术形式：文学，戏剧，摄影，音乐，服装，化妆等，甚至包括美术本身。动画片还有一个显著的特点，那就是动画影片中