浅谈光与影在建筑设计中的运用

浅谈光与影在建筑设计中的运用

陈剑霄

Lights ＆Shadows in Architectural Design

陈剑霄Chen Jianxiao

摘要光与影一直是建筑艺术表达的一个重要手段，近年来更是建筑师们的热门话题。通过对若干实例的分析，阐述了光与影在建筑创作中的作用。

关键词光线阴影作用

ABSTRACT Lights ＆shadows had always been important for architectural expression Especially in recent years．the building’ s lighting effect has become a hot topic among architects．Through several examples．this article discussed the means to use lights ＆shadows in architectural design.

KEY WORDS lights，shadows，effect

中图分类号TU-026 文献标识码A 文章编号1000—3959(2003)04—0072—03

古往今来，历代建筑师都在追求对光线真正意义的理解。在几千年的实践中，不断涌现出对光线有着深刻理解的作品，无论技术高低或文化差异，光始终是建筑艺术表达的一个重要手段。

近年来，随着国内外建筑交流的增多，大量优秀作品被介绍到国内，人们逐渐开始了解国外优秀建筑师在建筑创作中对光线所倾注的热情。继造型、空间和高技之后光的应用逐步成为热门话题，要得到光线，我们比前辈要容易得多。但对光线的艺术应用，我们并不比前辈高明，这是因为我们忘记了光线的对立统一面：黑暗。矛

盾的双方是相生相伴的，当我们彻底击碎了黑暗，将建筑浸润在匀质的光场之中，光明也就死亡了。离开了黑暗，还有谁能知道光明的本原呢?这就是为什么柯布西耶要在朗香教学中营造黑暗，而安藤忠雄偏爱天窗下的阴影。

太阳将光明赐给我们的同时，也把黑暗给了我们。光明与黑暗在人类的建设活动中此消彼长，当一面高墙被竖起时，在它的背面拖出长长的影子，这影子是黑暗的精华。光影是表达建筑艺术的强大手段。离开了光影交织，空间将会沉闷，缺乏活力；离开了光影，材质也无法充分表现其色泽与质感；离开了光影，建筑如同没有充分显影的底片，缺少了高调与低调。

(1)光影是统一各局部的有效方法。统一各局部的手法多种多样，形式、材料、细部都是可考虑的手法，但是没有哪种手段如光影来得有效。太阳升起之后，所有构件都向同一个方向抛射出影子，这些影子有着共同的属性，当它们连接在一起时如同围棋盘上的棋子，形成的强大力量将各种部件“贴合”在一起。如能很好地运用光影，可使各局部之间既存在强烈的对比，又能达成完美的统一。达到这种境界的建筑，可谓艺术之上品。

(2)光影是产生韵律美的捷径。影子是实体形态的拷贝，是略带变异的重奏，它将实体的韵律加强，将有效的图案扩大，更重要的是它增加了人们欣赏实体图案的角度，在很多不易看到实体的地方通过阴影建筑得以展示。

(3)光影是最廉价的艺术手段。产生光影不需要高科技，不需要复杂的技术手段，不需要花费过多的金钱，只要建筑师投入更多的心智。

(4)产生光影必须具备的三个条件。这三个必要条件是：①直射的阳光；②产生阴影

的构件；③承受阴影的实体。

没有直射的阳光，就没有阴影；没有阴影，则无从谈起光影。有的天窗被高大建筑的阴影遮住，有的窗户常年没有直射的阳光，有的地区终年阴云笼罩，这些都使光影艺术失去基础。投射阴影的构件是产生艺术图案及韵律的物质载体，其形式与比例直接决定了整个光影的艺术价值。建筑师设计的重点则应在此：没有承受阴影的实体，影子也无法依附，这一条在实践中是最容易被忽视的，通常人们总认为有光、有实体就会有影子，但影子落在何处，却心中没底。所以，要使光影成为真正的艺术手段，影子的位置与质量要严格控制。

几个实例。

(1)法国拉维莱特公园中的一个室外小广场，三个条件同时具备，产生阴影的构件垂直于承受阴影的实体(图1)。

(2)典型的阿拉伯窗户同时具备了三个条件，且实体窗格很有品位，因而提升了它的艺术价值(图2)。

(3)没有阳光，即使其他两个条件都具备，也无法产生光影(图3)。

(4)现代材料构成的室内空间中若无承受阴影的实体，则让人无法感受光影变化(图

4)。

(5)冯格康的两件作品：i0空间内无承受阴影之墙体，因而无光影变化(图5)；2)柱顶开天窗使洞口内的梁很自然地将阴影投在柱上，无需其他部件(图6)。

(6)安藤忠雄的高侧窗。世人都惊叹于安藤的室内光线运用，我们不妨从光影的角度作个分析：①具备光影产生的三个条件，且天窗窗框恰好能将影子投到墙上；②高侧窗投下的光影几乎平行于墙面，将混凝土墙面的凹凸感表现得淋漓尽致，犹如一幅浅浮雕；③从上至下退晕的光影，因不同墙面反射光的叠加而富于变化，近似于安藤所言：“透明的影子”；④随着影子距离的加长，边界逐步模糊，影子的沉重感

被消除(图7，8)。

(7)外墙上设突出构件。这是一个典型的花钱不多、效果很好的作品，当太阳东升西落之时，其阴影围绕着小突出物转动，如同活动雕塑。弧形的外墙面使阴影在同一时刻也有着不同的长短与轻重(图9)。

(8)光影投于不同材质的表面呈现出不同的效果，混凝土的粗重、木材的柔和、金属的轻透、红砖的热烈都一览无余地表现出来(图10，11)。

(9)投于弧面的光影是最富于变化的，会出现很多意想不到的阴影(图12)。

笔者在2000～2001年有一段在法国波尔多市的工作经历，在与法国建筑师合作过程中对光线的运用有诸多感触。那时，布罗谢事务所通过竞赛拿到一个著名的巴黎桔园美术馆的改造项目，该美术馆藏有莫奈著名的巨幅油画《睡莲》。布罗谢先生的方案是在老馆内架设一个盒子，盒子下是公共空间，盒子内是办公等服务空间，并增加了地下空间作为临时展厅。笔者的工作是公共空间内的光线设计，通过对方案剖面的研究，吸取从中国古典园林——留园得到的启发，运用光影处理手段，设计了一个序列的室内构思(图13)。

这个序列由六个部分组成，通过光影、明暗、方向、高低等类似音乐之起承转合手法完成空间氛围营造：①序列的起始，是一不大的前厅，透过黑色框材大玻璃，可以看到内厅景象，深色的门廊如同一个巨大的取影框，将内部精致的影像衬托出来；

②进入大厅后，充足的光线从玻璃天窗倾泻而下，框材的阴影落在墙上，将盒子上面的木材纹理表现得淋漓尽致，这是空间的第一个高潮；③接着观众进入盒子的下部空间，这是一个狭长空间，光线受到严格的控制，两侧墙面深色的材质吸收了大量反射光，此处空间压抑，催人快步前行；④进入通道的后部，两侧开窗面积逐步加大，前方开口部露出的光芒使人预感到会有奇妙的东西出现：⑤终于钻出通道到了主展室的前方，光线从天顶侧窗射入，令人炫目，从这里可以通达睡莲展厅，也