运用器乐辅助音乐教学

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以器乐进课堂,口风琴辅助教学

以器乐进课堂,口风琴辅助教学

以器乐进课堂,口风琴辅助教学一、口风琴在音乐教学中的作用1. 增强学生对音乐的兴趣口风琴是一种简单易学的乐器,学生可以在较短的时间内掌握一些简单的曲目。

在音乐课堂上,老师可以通过口风琴演奏一些流行的音乐,例如《小星星》、《茉莉花》等,吸引学生的注意力,增加他们对音乐的兴趣。

口风琴演奏柔和悦耳的音色也会让学生们更加喜爱音乐。

2. 帮助学生理解音乐知识在音乐教学中,口风琴可以用来示范音阶、和弦、节拍等音乐知识。

老师可以通过口风琴演奏,让学生们亲身感受到音乐知识的具体表现形式,加深他们对音乐知识的理解。

口风琴可以直观地展现出音乐的结构和表现形式,对于学生理解音乐知识有很大的帮助。

3. 提高学生的音乐表现能力口风琴演奏不仅可以帮助学生理解音乐知识,还可以培养学生的音乐表现能力。

在课堂教学中,老师可以安排学生学习口风琴,让他们在演奏口风琴的过程中培养音乐感觉和表现能力。

通过口风琴演奏,学生们可以更好地表现出音乐的情感和韵律,提高他们的音乐表现能力。

二、口风琴的教学方法1. 整体教学法个别教学法是口风琴教学的另一种常见方法。

在个别教学法中,老师可以根据学生的水平和特点,对他们进行一对一的口风琴教学。

通过个别教学法,老师可以更好地关注学生的学习情况,有针对性地指导他们学习口风琴,帮助他们更好地掌握口风琴演奏技巧。

1. 在音乐知识讲解中使用口风琴在音乐欣赏课上,老师可以通过口风琴演奏一些经典的音乐作品,让学生们在欣赏音乐的听到口风琴独特的音色,增加音乐的艺术感染力。

通过口风琴的演奏,可以让学生更好地感受音乐的魅力,增强音乐欣赏的效果。

在音乐教学活动中,口风琴可以被用作一种教学辅助工具。

在音乐游戏中,口风琴可以被用来作为音乐表现的工具,让学生们在活动中通过口风琴演奏来表现音乐的情感和韵律;或者在音乐实践活动中,口风琴可以被用来进行音乐表演,让学生们展现自己的音乐才华。

四、口风琴教学中需要注意的问题1. 注意口风琴的保养在口风琴的教学中,老师需要特别注意口风琴的保养。

以器乐进课堂,口风琴辅助教学

以器乐进课堂,口风琴辅助教学

以器乐进课堂,口风琴辅助教学在当今教育领域,教师们不断寻求新的教学方法和手段,以吸引学生的注意力,增强他们的学习兴趣,从而提高教学效果。

除了传统的教学方式外,越来越多的教师开始尝试将音乐、器乐融入到课堂教学中,以此来促进学生的学习和发展。

本文将从口风琴这种器乐角度出发,探讨如何有效地将口风琴融入到教学中,提高教学效果。

口风琴这种乐器,是一种简单易学、琅琅上口的器乐,它适合教学现场中的教师使用。

通过教师的演奏,学生可以感受到音乐所带来的愉悦和快乐,从而激发学生的学习兴趣。

那么口风琴如何辅助教学呢?口风琴可以用来进行音乐知识的教学。

在音乐教学中,教师可以利用口风琴演奏不同的音符和音阶,让学生通过听觉感受到音乐的美妙。

通过口风琴的示范,教师可以让学生更直观地理解音乐理论,在寓教于乐中学习音乐知识。

这种方式能够调动学生的学习积极性,使他们对音乐产生浓厚的兴趣。

口风琴可以用来进行语言学习。

口风琴的音色与人的语音相似,所以在语言学习中,教师可以利用口风琴演奏一些简单的音乐片段,让学生跟随节奏说出一些英文单词或汉字,从而提高学生的语音准确性和语言表达能力。

通过口风琴音乐的节奏和韵律,能够帮助学生更好地掌握语言学习,提高他们的语言表达能力。

口风琴可以用来进行心理健康教育。

口风琴的悠扬音乐可以带给人们愉悦和舒缓的感觉,因此在心理健康教育中,教师可以通过口风琴演奏一些轻快、欢快的音乐,让学生在欢乐的音乐中放松心情,减轻学习压力,促进学生的身心健康发展。

口风琴可以用来进行情感教育。

口风琴音乐充满了感染力,在情感教育中,教师可以通过口风琴演奏一些富有感情的音乐,让学生通过音乐来表达自己的情感和情绪,增强情感的交流和表达能力。

在体育教育中,教师也可以利用口风琴来进行一些身体教育。

通过口风琴音乐的节奏和韵律,能够帮助学生更好地掌握一些体育动作的节奏和步伐,增加学生对体育活动的兴趣,促进他们身体的健康成长。

通过上述介绍,我们可以看出口风琴在教学中的使用是非常灵活多样的,可以辅助教学的方方面面。

小学音乐教学运用器乐培养学生感受音乐魅力的能力

小学音乐教学运用器乐培养学生感受音乐魅力的能力

小学音乐教学运用器乐培养学生感受音乐魅力的能力小学生要想在音乐上有所发展,或者形成一定的音乐基础,一定要学会一门乐器,这有助于他们在以后的生活与学习中进行音乐自学。

但是,想把学习掌握一件乐器作为小学音乐教学的一项内容起不到什么效果,而且会出现事与愿违的结果。

所以在新课程改革中不但要有过硬的教学技能,还要有先进的教学理念,在时代发展中探索创新,找出适合小学生学习音乐、感受音乐的新方法。

根据新课程标准的理念,有条件的学校一定要大力推广器乐教学,不怕困难,把器乐引进课堂教学时要大胆创新、不断实践,把器乐当作教学的一种学具,帮助学生解决音乐学习中的各种问题,以音乐的魅力去激励学生的音乐学习。

一、运用乐器当学具激发学生的学习兴趣有些教师固然非常注重对学生的器乐教育,他们在教学时方法过于陈旧,没有对学生的学习规律进行认真的思考,只是将大量的器乐曲目教给学生,让学生反复练习,通过重复练习的方法达到掌握动作的目的,这样一来,虽然有些同学通过自身的努力与刻苦的训练取得了一些成就,但是,这种枯燥的训练无疑给学生的学习热情以无情的挫伤,短期的机械的练习给他们带来了伤害,他们学习是被动的,是自己所不情愿的,更没有培养起学生学习音乐的兴趣。

新课程标准的基本教学理念中强调了“以培养学生兴趣爱好为动力”“面向全体学生,注重个性发展”。

从中我们提出取三个关键词:兴趣、全体、个性。

笔者在教学中,正是积极地运用这些教学理念指导我的教学。

在小学音乐的器乐教学中,我把八孔竖笛当作了教学时的演奏乐器,当作学生的学具,在实践中,它成了课堂上教师与学生的好帮手。

比如,在教学音阶概念时,传统的讲解方法是在文字上给学生做解释,但是,对音阶中大小二度、大小调音阶的辨别等进行讲解时,由于小学生对这些术语、知识等比较陌生,都说了那么多,学生听进去的却很少,抽象的讲解给学生的学习造成了障碍,但是,自从教师把竖笛作为教具引入课堂后,老师的讲解加上实物的配合,把抽象的概念变得生动有趣且更为直观,这种教学方法从纸上谈兵转变为实战演练,如果有条件,学生人手一个竖笛,那么学生有了学具的帮助,学习效果会更佳,学生的学习兴趣会大大提高,学习效率也会有明显的提高。

小学音乐欣赏课器乐辅助学习案例浅析——以《小星星变奏曲》一课教学为例

小学音乐欣赏课器乐辅助学习案例浅析——以《小星星变奏曲》一课教学为例

教学实践JIAOXUE SHIJIAN器乐教学作为现代音乐教学的衍生,有着不可忽视的重要作用,是学生学习音乐的重要途径之一。

伴随着我国素质教育的飞速发展,传统的小学音乐教学开始发生转变,由原本单一的歌唱教学模式,逐渐转变为歌唱教学与器乐教学相结合的模式。

一、常规音乐欣赏课教学模式与问题随着我国素质教育要求的提升,音乐审美逐渐被重视。

新一轮课改以来,《音乐课程标准》提倡以审美为核心的教育理念。

现在的小学音乐课本,音乐欣赏课的比例逐渐增加,课本中编排进了许多优秀的中外歌曲欣赏材料。

一首乐曲是作曲家的情感表现,作曲家将自己的情感表达,用音符谱写成曲。

在带领学生欣赏音乐的过程中,大多数是以学生聆听、教师讲解的模式为主进行音乐欣赏。

这种常规的灌输式音乐欣赏课教学模式难以激发学生的兴趣,学生在欣赏课的学习中缺少参与感,消极被动的听授方式并不能真切地发挥音乐欣赏课提高音乐审美的作用。

二、器乐进课堂构思欣赏教学新模式音乐是一门富有创造性的艺术,乐器演奏亦是如此。

音乐教学改革后,在课堂器乐教学中加入小乐器,不仅可以丰富课堂教学的内容和方式,同时可以提升学生对音乐的审美能力和表达能力。

笔者在设计欣赏课教学方案时发现,大部分的音乐欣赏课设计多为学生“听”,学生“跳”,教师“教”的传统模式,而“跳”这个课堂活动不适合高年级的学生。

高年级学生学习乐器时间较长,熟练程度较高,正好可以通过设计和利用乐器来优化音乐学习欣赏。

这可以有几个方面的作用:(1)借助乐器演奏,辅助音乐课欣赏,通过乐器演奏起音,精准确定音高;(2)借助乐器演奏,理解音乐表达旋律;(3)借助乐器演奏,激发音乐情感,促进主体共情;(4)借助乐器演奏,纠正儿童练唱中的错误;(5)借助乐器演奏,对重点主旋律部分进行反复演奏体验;(6)借助乐器演奏,让儿童作为主体参与表达和介入创作,更贴切地感知和体验音乐曲调的审美,获得精神享受。

三、以《小星星变奏曲》为例,尝试器乐辅助欣赏课教学笔者在设计欣赏《小星星变奏曲》一课时,发现如果用常规“听”的方式教学,并不能让学生理解这首歌曲的重点乐理知识——变奏曲。

以器乐进课堂,口风琴辅助教学

以器乐进课堂,口风琴辅助教学

以器乐进课堂,口风琴辅助教学器乐是音乐教育中不可或缺的一部分,它能够帮助学生更好地理解音乐的基本概念并培养他们对音乐的热爱和兴趣。

其中一种充满魅力的器乐是口风琴,它易学易用,音色独特,对于进课堂扮演辅助教学的角色非常适合。

本文将探讨口风琴在教学中的应用和其带来的好处。

口风琴的易学易用使它成为进课堂的理想选择。

相比于其他乐器,口风琴的按键较少,布局简单明了,初学者很容易掌握。

它不需要学习乐谱,只需通过吹气、吸气等不同的呼吸技巧便可演奏出不同的音符。

这种简洁的学习方式使口风琴成为音乐课堂中的良好入门乐器,能够迅速激发学生的兴趣和积极性。

口风琴独特的音色和表现力为教学增添了趣味和乐趣。

口风琴的音色柔和清脆,音质丰满,能够表达出丰富的情感和声音效果。

通过掌握不同的技巧和演奏方法,学生可以演奏出不同风格的音乐,如流行音乐、传统音乐等。

口风琴可以独奏,也可以与其他乐器一起合奏,使学生在音乐创造和表达的过程中得到更多的启发和体验。

口风琴作为辅助教学工具能够帮助学生更好地理解音乐的基本概念和技巧。

口风琴的演奏需要准确的音高控制和节奏感,通过学习演奏口风琴,学生可以更深入地认识到音高、节奏等音乐要素的重要性。

口风琴还可以用于教学中的音乐游戏,如通过演奏旋律的方式让学生猜测歌曲名字,这样的活动既有趣又能锻炼学生的音乐耳朵和观察力。

通过口风琴进课堂还可以培养学生的团队合作精神和表演能力。

口风琴可以单独演奏,也可以与其他乐器合奏。

在合奏过程中,学生需要与其他乐手保持良好的协作和配合,这能够增强学生的团队合作意识和技巧。

口风琴的演奏需要自信和表演力,通过演奏口风琴,学生可以锻炼自己的表演能力,提高自己在舞台上的自信心和魅力。

浅谈器乐在小学音乐课堂教学中的重要作用

浅谈器乐在小学音乐课堂教学中的重要作用

浅谈器乐在小学音乐课堂教学中的重要作用
器乐在小学音乐课堂教学中扮演着重要的角色。

它不仅可以培养学生对音乐的兴趣和
热爱,还可以促进他们的音乐素养和审美能力的发展。

器乐可以激发学生对音乐的兴趣和热爱。

在小学音乐课堂中,学生们可以亲自操作和
演奏各种乐器,比如钢琴、小提琴、吉他等。

通过亲身体验,学生们可以感受到音乐的魅
力和乐趣,激发他们对音乐的兴趣和热爱。

器乐也可以帮助学生发现和培养他们的音乐天
赋和兴趣,为他们未来的音乐发展打下基础。

器乐可以促进学生的音乐素养的发展。

音乐素养是指对音乐进行欣赏、理解和表达的
能力。

通过学习器乐,学生们可以学习音乐的基本要素,比如节奏、旋律、和弦等,培养
他们对音乐的感知和理解能力。

器乐还可以帮助学生提高他们的音乐技巧和表演能力,锻
炼他们的音乐才能和表达能力。

这些都对学生的音乐素养的发展起到了积极的促进作用。

器乐可以培养学生的审美能力。

音乐是一种艺术形式,它具有丰富的表现力和感染力。

通过学习器乐,学生们可以接触到各种类型和风格的音乐,培养他们对音乐的欣赏能力。

在学习过程中,他们可以学会辨别不同乐器的声音特点和演奏风格,领悟音乐作品所表达
的情感和意义。

通过学习器乐,学生们可以培养他们的审美能力,提高他们对音乐的鉴赏
水平。

浅谈器乐进课堂对音乐课的作用

浅谈器乐进课堂对音乐课的作用

浅谈器乐进课堂对音乐课的作用1. 引言1.1 背景介绍器乐作为音乐的重要组成部分,在音乐教育中起着至关重要的作用。

随着音乐教育的不断发展,越来越多的教育者开始意识到器乐进课堂对音乐课的推动作用。

器乐不仅可以帮助学生更好地理解音乐理论和技巧,还可以激发他们的音乐潜力和创造力。

在传统的音乐教学中,器乐往往只是作为辅助工具出现,而现在逐渐被纳入音乐课堂的教学内容中。

通过器乐的学习和演奏,学生不仅可以提高他们的音乐技能,还可以培养他们的团队合作精神和表演能力。

如何有效地将器乐融入音乐课堂,成为了许多音乐教育者关注的焦点。

在接下来的内容中,我们将深入探讨器乐进课堂对音乐课的作用,以及如何更好地实施器乐教学,为音乐教育的发展提供更多的可能性。

2. 正文2.1 器乐进课堂的意义器乐进课堂的意义非常重要,它可以为学生提供更加全面的音乐教育体验。

通过器乐进课堂,学生可以接触到不同种类的乐器,了解它们的特点和演奏技巧,从而丰富自己的音乐知识。

器乐进课堂还可以培养学生的音乐表现能力和合作精神,通过合奏或合唱的形式,学生可以学会与他人合作演奏,提高团队意识和沟通能力。

器乐进课堂还可以促进学生的审美情感和情感表达能力。

通过演奏器乐,学生可以表达自己的情感和情绪,借助音乐的力量,释放内心的压力和情感,达到心灵的平静和慰藉。

器乐进课堂可以让学生感受音乐的魅力,激发他们对音乐的兴趣和热爱,培养他们对音乐的理解和欣赏能力。

器乐进课堂对于音乐课的意义在于丰富了课堂教学内容,提高了学生的音乐素养和综合能力,激发了学生对音乐的兴趣和热爱,培养了学生的审美情感和音乐表现能力。

我们应该重视器乐进课堂的实施,推动音乐教育的发展,为学生提供更加丰富多彩的音乐学习体验。

2.2 器乐对音乐课的影响器乐对音乐课的影响是非常深远和重要的。

器乐可以帮助学生培养音乐感知能力和审美情趣。

通过演奏乐器,学生可以更加直观地感受音乐的美妙和魅力,从而激发对音乐的兴趣和热爱。

器乐教学在小学音乐课堂中的运用

器乐教学在小学音乐课堂中的运用

040综合实践刘星云 杨志武一、陶笛的介绍陶笛一般有陶质、瓷质两种材料,也有天然树脂、砂石等矿物材料制作的。

与前两者相比,以天然矿物材料制作的陶笛,除了音色清亮柔美外,其坚固不易碎的特点,弥补了陶质、瓷质易碎的不足,近年来广受小朋友和家长的欢迎。

陶笛造型多以英式6孔和日式12孔为主流,常见的可吹奏出低、中、高等不同音色调性的旋律,一般而言,空位越多,音域越广。

由于精美小巧的造型方便携带,可以挂在胸前成为装饰,装在背包和口袋里让人随时随地抒发音乐心情,因此,又有音乐“小精灵”“陶精灵”的美称。

结合以上的特点可以看出,陶笛比起竖笛、口琴来更加有优势。

大家普遍认为音乐课就应该是吹竖笛、吹口琴,陶笛是新兴乐器,不足以登大雅之堂。

殊不知,它竟然才是地地道道的中国传统民间乐器,对发扬传统民间艺术、传承传统民间文化有非常大的意义。

二、音乐课堂上教师与学生的互动一节小学音乐课,不光需要老师引导学生,学生完成老师布置的任务,还需要加入教师与学生之间的互动。

在任何一节课上,我们常常可以看到这样一个场景:老师点某位学生起来回答问题,或是让某位学生将回去练习的口风琴吹奏出来,如若这位学生表现得非常好,老师会有言语上的鼓励——你真棒!做得很不错!你的知识面太广了,肯定是个爱看书的孩子,等等。

刚开始并不给学生听完整的歌曲,只是重复放低声部旋律,在学生安静聆听三次后,老师用小提琴演奏一遍,让学生找出其中旋律重复的规律,再让学生拿出陶笛吹奏旋律,最后出示低声部歌词歌单,学生一次就可以将低声部带词唱出来了。

接下来老师在后面两个声部合唱时,再一次让学生使用了陶笛,老师跟着音乐唱高声部,学生则吹奏陶笛(然后交换,老师弹奏古筝学生唱),如此反复几遍下来学生脑海里就有固定音高了,最后拿开乐器进行合唱,这时可以听到学生对这首合唱歌曲不仅歌词可以背唱,和声的旋律走向也是很清晰明了的。

三、陶笛走进小学的使用现状1.激发了学生学习陶笛的兴趣五年前,小小陶笛刚刚进入临沂的小学校园,学生初拿到陶笛都感到新鲜、神秘,跃跃欲试,都想学着吹一吹来体验由自己吹出的新奇声音所带来的喜悦。

器乐在音乐教学中的重要作用——让器乐进入课堂

器乐在音乐教学中的重要作用——让器乐进入课堂

鼓 励 和 引导 学生 自制乐 器 。 ”
在 音 乐 课 堂 上 ,如 果 仅 仅 是 教 师 教 , 学 生 跟 着 唱 , 会 让 学 生 觉 得 枯 燥 无 味 。 而 当 教 师 用 器 乐 给 学 生 上 课 的 时 候 , 学 生 的 兴 趣 会 陡 增 。 例 如 , 手 风 琴 , 它 的 音
践 的表 现 自我 的 机 会 ,活跃 课 堂气 氛 。学 生 对 乐 器 本 能 的喜 爱 ,可 以使他 们 从 “ 被动 ” 走 向 “ 动 ” 自觉 主 , 拿 起 各 种 乐 器 ,使 他 们 的音 乐 生活 得 到 了更 大 的 丰 富 和 满 足 ,使 他 们 有 了 发 挥 自己 才能 的天 地 ,有 了尽 情 表 现 自己的 舞 台 ,从 而 调 动 了学 习音 乐 的 积 极 性 ,特 别 是调 动 那些 嗓 音条 件 不好 、处于变 声期 、听 觉有缺 陷
会 到 熟 练 的过 程 。每 节课 都 不 断地 给 学 生 鼓 劲 ,并 通 过 身 边 的 榜 样 举 一 反 三 ,从 而激 励 同学 们 多 方 面 的 学 习兴趣 并 自愿 深 入探 讨 ,培养 了他 们 的好 学精 神 。
二 、 调 动 学 习 积 极 性 。培 养 自我 表 现 意 识
建 构 主义 理 论 认 为 : “ 生 要 想 完 成 所 学 知 识 的 学 意 义 建 构 ,即 达 到 对 该 知识 所 反 映事 物 的性 质 、规 律
以 及 事 物 间 联 系 的 深 刻 理 解 ,最 好 的 办 法 是 让 学 生 到
真 实 的环 境 中去 感受 。 ” 器 乐 学 习 是 音 乐 的 重 要 表 现 手 段 之 一 , 学 生 在 学 习器 乐 的过程 中可 以更 好 地理 解 音 乐 。器 乐 进入 课 堂 , 可 扩 大 音 乐 的 表 现 力 ,改 变音 乐 教 学 的 面貌 。在 没 有 器 乐 时 ,一 条简 单 的发 声 练 习 ,学 生可 能 很 难 唱准 确 。

浅谈器乐进音乐课堂的重要性

浅谈器乐进音乐课堂的重要性

浅谈器乐进音乐课堂的重要性摘要:器乐教学能够更好地体验音乐的课堂实践性。

如何在音乐课堂中,融入器乐教学,使之成为提高音乐课堂教学的实效性,在生动有趣的音乐课堂中体会音乐的美感。

对促进学生个性发展,引导学生参加音乐实践,提高学生的审美能力,发展学生的创造性思维有着极为深远的意义。

关键词:器乐兴趣知识合作表现力器乐进音乐课堂怎样才能够适应现今飞速发展的社会的需求?近几年我也在器乐教学中不断寻找突破。

著名音乐教育心理学家詹姆士讲过:“器乐教学可以说是通往更好体验音乐的桥梁,事实上它本身就是一个广泛的音乐学习的领域。

”因此器乐进课堂能让每位学生都参与到音乐课堂之中;同时培养学生良好的合作意识和团结精神,使学生在动中学、玩中学、乐中学,在生动有趣的音乐课堂中体会音乐的美感。

对促进学生个性发展,引导学生参加音乐实践,提高学生的审美能力,发展学生的创造性思维有着极为深远的意义。

一、器乐引入音乐课堂教学能激发学习兴趣和动机电子琴能模仿很多乐器的发音,而作为课堂乐器引入音乐课堂教学,能充分调动学生视听感官,使学生耳目一新、能激发学生的学习兴趣和学习动机。

例如:我在三年级第七册课本《草原上》这一课时上,课前精心制作了一些电子琴谱,上课时我说:“下面就请你们闭上眼睛,竖起耳朵老师带你们去草原,这时教室里静了下来,每个同学拭目以待紧张起来,我立即边播放课件边弹起电子琴;到了到了…快睁开眼睛看看,听着熟悉欢快的乐曲,孩子们都纷纷举起手想要试试跟着我弹电子琴,甚至那些以前的“调皮小魔怪”也放下了小动作,举起手想试弹;看到他们那么积极和感兴趣,我马上对他们的进行了表扬,通过器乐进音乐课堂的慢慢积累下来,他们也喜欢上了音乐课,这些“调皮小魔怪”在音乐课堂,器乐学习中更是认真勤奋了,有时候弹得比优生还要好,这都是音乐器乐课让他们在弹奏活动中激发他们的学习兴趣。

有时候上音乐课班里同学合唱的时候,我还让他们在乐队中担任当主旋律的伴奏,这样能帮助他们找到自己的位置和重要性,让他们感受到参与音乐课的乐趣,感受到音乐创作的快乐;通过音乐课堂中器乐的学习,激发学生的学习兴趣和学习动机。

小器乐进课堂丰富音乐教学

小器乐进课堂丰富音乐教学

小器乐进课堂丰富音乐教学近年来,随着音乐教育的不断深入,越来越多的小器乐正逐渐走进学校的音乐教学课堂,为学生们带来了全新的音乐学习体验。

小器乐,如小提琴、钢琴、长笛、小号等,以其独特的音色和表现力,成为了音乐教学中不可或缺的一部分。

它的加入不仅能够丰富学生的音乐素养,还可以提高学生的音乐表现能力和综合协调能力。

本文将从小器乐进课堂的重要意义、实施方法及应注意的问题等方面展开论述。

一、小器乐进课堂的重要意义1、丰富音乐教学内容2、提高学生的音乐表现能力小器乐的学习需要学生不断练习,培养出色的演奏技巧和音乐表达能力。

在学习过程中,学生需要通过不断的练习和演奏,才能够将所学的知识和技能转化为音乐表现力。

小器乐的学习可以提高学生的音乐表现能力,培养学生的音乐情感和审美能力。

3、增进学生的综合协调能力小器乐的演奏需要学生在音乐节奏、音高、音色等方面进行综合协调,这对于学生的综合协调能力有很大的帮助。

在演奏过程中,学生需要不断地调整呼吸、姿势、手指力度等方面的技能,加强身体的协调性和灵活性。

通过小器乐的学习,学生可以锻炼自己的身体协调能力,提高综合素质水平。

1、根据学生的兴趣和特长进行选材在小器乐的教学中,老师需要根据学生的兴趣和特长进行选材。

不同的学生对于不同的器乐可能有不同的喜好和天赋,因此选材是非常重要的。

老师可以根据学生的愿望和特点,为他们选择适合的小器乐进行学习和表演。

2、注重基础知识的讲解和学习小器乐的学习需要从基础知识开始,老师在教学过程中需要注重基础知识的讲解和学习。

学生需要了解器乐的演奏原理、音域、音色和演奏技巧等方面的基础知识,才能够更好地掌握小器乐的演奏技能和表现能力。

3、加强实践演奏的训练4、加强音乐欣赏和表演除了实践演奏训练外,小器乐的学习还需要加强音乐欣赏和表演。

老师可以向学生介绍一些优秀的小器乐演奏作品,进行音乐欣赏和赏析。

老师还可以组织学生进行小器乐的表演和演出,鼓励学生展示自己的音乐才华,提高他们的音乐表现能力。

浅谈器乐在小学音乐课堂教学中的重要作用

浅谈器乐在小学音乐课堂教学中的重要作用

浅谈器乐在小学音乐课堂教学中的重要作用器乐是音乐的重要组成部分,它丰富多彩的音色和鲜明的个性给人们带来了无尽的音乐享受。

在小学音乐课堂教学中,器乐扮演着重要的角色,它不仅能够培养学生对音乐的兴趣,还能够促进学生的音乐素养和团队合作能力。

本文将从音乐教育的重要性、器乐对音乐教学的意义以及器乐在小学音乐课堂中的应用等方面进行探讨。

音乐教育对于学生的全面发展起着非常重要的作用。

音乐不仅仅是一门艺术课程,更是一种对情感、智力和动手能力综合训练的学科。

在小学阶段,学生的认知、感知和表达等能力都处于发展的关键时期,音乐的学习对于他们的全面发展影响深远。

而器乐作为音乐艺术中的重要组成部分,具有独特的魅力和价值,对于学生的声乐、身体、心理等多方面的发展都有积极的影响。

在音乐教学中,器乐的意义不仅在于培养学生的兴趣,更重要的是能够提高学生的音乐素养和团队合作能力。

器乐练习需要学生用心聆听、细致感受,培养学生对音乐的敏感度和表现力。

器乐演奏也需要学生具有一定的音乐技能和技巧,因此能够提高学生的音乐素养和演奏能力。

在器乐演奏的过程中,学生需要互相配合、协商合作,这有助于培养学生的团队合作精神和集体荣誉感,培养他们的社会交往能力和责任感。

器乐在小学音乐课堂中的应用也是丰富多样的。

在小学音乐教学中,通常会有一些基本的器乐教学内容,比如打击乐器、木管乐器、铜管乐器等。

这些器乐通过吹、拨、拉、击等不同的演奏方式,能够丰富学生的音乐体验,激发学生的音乐潜能。

在学习器乐的过程中,学生需要掌握一定的技巧和方法,培养他们的动手能力和耐心,提高他们的学习自觉性和毅力。

除了传统的器乐教学,现代科技的发展也为小学的器乐教学提供了新的可能性。

比如利用电子键盘、数字合成器等现代音乐器材,可以让学生在课堂上体验到更加丰富多彩的音乐世界。

通过这些现代音乐器材,教师可以向学生展示更多种类的音乐风格和曲目,激发学生的学习热情,提高他们的审美能力和创造力。

器乐教学在小学音乐课堂教学中的实践研究 (6)

器乐教学在小学音乐课堂教学中的实践研究 (6)

器乐教学在小学音乐课堂教学中的实践研究器乐教学是小学音乐教育的重要组成部分,在学生们的音乐学习过程中,器乐教学不仅能锻炼学生们的音乐创造力和想象力,更能够增强学生们的音乐欣赏能力和音乐鉴赏能力。

在日常的小学音乐教学中,应该提高器乐教学的实效性,利用有效的教学资源和教学方法,提高学生们的学习效果,给学生们带来更好的音乐教育。

一、器乐教学在小学音乐教育中的作用小学器乐教育有着重要的作用。

在器乐教学过程中,学生们通常会选择笛子、钢琴、吉他等热门乐器进行学习。

通过对这些乐器的学习,学生们能够建立起自己的音乐语言体系,提高音乐聆听的能力和感受力。

由于小学生们的年龄较小,他们大部分还不具备很好的理论知识,因此在教学中,需要通过参与和体验来让他们学习。

其中,器乐教学就是非常好的一种方式。

器乐教学可以通过直接的演奏和演示,让学生们亲身体验音乐的美妙,并激发他们对音乐的热情和兴趣。

除此之外,在小学器乐教学中,我们还可以通过教学活动的设置和教材的选择来提高学生们的音乐素养和艺术修养。

对于一些较为高级的小学生,我们可以通过选取一些较难的器乐乐谱来加强他们的音乐训练。

对于一些基础较弱的小学生,可以采用一些曲目简单的教材来逐渐培养他们的乐感和敏感性。

二、器乐教学在小学音乐课堂中的实践在小学器乐教学实践中,教师应该灵活运用教学策略,注重互动性和趣味性,以提高学生的学习积极性和学习效果。

以下是具体的实践案例。

1.选用多样化的教材在小学器乐教学中,选用丰富多彩的教材对学生的音乐教育很有帮助。

如对于初一学习钢琴的学生,可以选取一些合适的初级教材,如《钢琴初步教材》等。

对于基础较好的学生,也可以不断更新教材,选取较难的乐曲加以训练。

2.以游戏和竞赛的方式进行教学在日常的小学器乐教学中,游戏和竞赛的方式也是很有效的教学策略。

对于初级学生,选择玩具琴或者非正式的演出等方式来逐渐培养他们的兴趣和爱好,同时也能提高他们的艺术修养和观赏能力。

以器乐进课堂,口风琴辅助教学

以器乐进课堂,口风琴辅助教学

以器乐进课堂,口风琴辅助教学一、口风琴进课堂的教学意义1.激发学生学习兴趣2.丰富教学手段口风琴不仅可以独奏,还可以与其他乐器搭配演奏,因此可以为教师们提供多种教学方式和手段。

在音乐教学中,可以根据学生的不同程度和兴趣,组织口风琴合奏、口风琴独奏等形式的表演,从而更加生动有趣地展示音乐知识和技能。

3.培养学生的审美情趣口风琴音色柔和悦耳,不仅可以让学生领略器乐的魅力,还可以培养学生对美的感觉和审美情趣。

通过口风琴的演奏,可以让学生更加深入地了解音乐的魅力,从而提高其对音乐的欣赏水平和审美能力。

1.配合教学内容进行演奏在教学中,口风琴可以根据具体的教学内容进行演奏,如在音乐鉴赏课上,可以用口风琴演奏经典的音乐曲目,引导学生认识不同风格的音乐作品;在音乐基础课上,可以使用口风琴进行节奏、音高等基础知识的演示和讲解。

口风琴的演奏可以使抽象的音乐理论更加具体形象,有利于学生更好地理解和掌握知识。

2.组织口风琴合奏活动口风琴的音色优美,非常适合用于合奏活动。

在音乐教学中,可以组织学生进行口风琴合奏,从二重奏到重奏、甚至是小型乐队表演,让学生在合作中互相交流、协作,提高其音乐表演技能和综合素质。

3.进行口风琴教学1.选择适合学生的曲目在口风琴教学中,教师要选择适合学生的曲目,根据学生的音乐水平和兴趣来确定教学内容。

对于初学者,可以选择简单易学的曲目,让学生快速入门,激发学习的热情;对于有一定基础的学生,则可以选择难度较大的曲目,帮助他们提高演奏技能。

2.激发学生表现欲望在口风琴教学中,教师要不断激发学生的表现欲望,鼓励学生进行表演和演奏。

可以通过定期举办口风琴比赛、音乐会等活动,让学生有展示自己的机会,增强学生的自信心和表现欲望。

3.注意口风琴的保养和维护口风琴是一种小型的乐器,所以在使用和保养上要格外小心。

在教学中,教师要教导学生正确使用口风琴,保持口风琴的清洁和维护。

只有做好口风琴的保养工作,才能使口风琴始终保持良好的音质和使用状态。

以器乐进课堂,口风琴辅助教学

以器乐进课堂,口风琴辅助教学

以器乐进课堂,口风琴辅助教学在现代教育中,教学方式多种多样。

除了传统的教师讲授和学生听课外,还有各种启发性教学、合作学习等方法。

而其中一种新颖的教学方式便是以器乐进课堂,而口风琴辅助教学则是一种常见的方式。

下面,我将通过1000字的篇幅,介绍一下这种以器乐进课堂的教学方法以及口风琴在教学中的作用。

我们来了解一下以器乐进课堂的教学方法。

这种方法是指在课堂中运用不同的器乐来辅助教学,使教学更加生动有趣。

根据不同的教学内容和目标,教师可以选择适合的器乐来进行教学。

在音乐课上进行合奏演示,教师可以让学生拿起口风琴,通过演奏简单的旋律,来加深对音乐元素和节奏的理解。

在语文课上进行朗读训练时,教师可以通过演奏各种口风琴的音调和音色,在学生朗读的过程中起到引导作用。

这种以器乐进课堂的教学方法,不仅提高了教学的趣味性,还能够激发学生的学习兴趣和参与度。

口风琴可用于培养学生的音乐感受力和音乐表现力。

通过演奏各种口风琴的音调和音色,可以帮助学生更好地理解音乐元素和节奏,并且可以培养学生对音乐的感受力。

口风琴演奏的音色多样,可以通过演奏不同的曲调和旋律,表达不同的情感和意境,从而培养学生的音乐表现力。

口风琴可用于提高学生的协调能力和合作精神。

在音乐合奏中,学生需要在指导教师的带领下演奏相应的旋律或和声,因此需要与其他合奏者进行良好的协调和合作。

通过合奏演示,学生可以学会与他人协作,互相支持,培养良好的团队合作精神。

口风琴可用于增强学生的专注力和注意力。

演奏口风琴需要学生用嘴唇吹气并按动相应的键,因此需要学生集中注意力进行演奏。

通过演奏口风琴,学生需要专注于指导教师的指导和自己的演奏,并保持一定的节奏感,从而增强自己的专注力和注意力。

浅谈器乐在小学音乐课堂教学中的重要作用

浅谈器乐在小学音乐课堂教学中的重要作用

浅谈器乐在小学音乐课堂教学中的重要作用随着教育理念的不断更新和教学方法的不断改革,音乐教育也逐渐成为了小学教育中的重要组成部分。

在小学音乐教育中,器乐教学作为其重要的组成部分之一,具有着不可替代的重要作用。

本文将从器乐教学在小学音乐课堂中的重要性、器乐教学对学生的益处以及如何开展器乐教学等方面展开讨论,以便更好地了解器乐在小学音乐课堂教学中的重要作用。

1.培养学生的音乐兴趣和审美情趣器乐作为音乐表演的一种形式,具有其独特的音色和表现力,能够激发学生对音乐的浓厚兴趣,使他们在音乐学习中感受到乐趣。

通过器乐演奏,学生不仅可以听到不同乐器的声音,还可以通过自己的动手操作来探索乐器的特质,从而激发他们对音乐的热爱和审美情趣。

2.促进学生的感知和表达能力器乐演奏需要学生通过手、眼、耳等多种感官进行协调,从而培养他们的细致观察能力和感知能力。

演奏过程中需要学生将内心的情感表达出来,培养他们的表达能力。

通过器乐教学,学生能够更好地感知和表达自己,提高他们的综合艺术素养。

3.培养学生的协作精神和团队意识器乐演奏往往需要多人合作完成,演奏者之间需要相互配合,共同完成一件作品。

器乐教学能够培养学生的协作精神和团队意识,使他们学会与他人合作、相互尊重和协调,从而为其今后的学习和生活奠定坚实的基础。

二、器乐教学对学生的益处1.促进学生的身心健康发展器乐演奏需要学生通过手部动作和肢体协调来完成,使他们的身体得到锻炼,促进身体的健康发展。

通过器乐演奏,学生可以将内心的情感通过音乐表达出来,达到释放情绪、放松身心的作用,对学生的心理健康有着积极的促进作用。

2.提高学生的学习能力和专注力器乐演奏需要学生不断地重复练习,培养他们的耐心和毅力,并且需要学生全神贯注地投入到演奏过程中,从而提高他们的专注力和学习能力。

通过器乐教学,学生能够培养自律和自信心,从而在学习和生活中取得更好的成绩。

3.激发学生的创造力和想象力在器乐教学中,学生不仅能够学习一些经典的曲目,还可以通过创作和改编来发挥自己的想象力和创造力,使他们在音乐学习中获得更多的乐趣。

浅谈小学音乐中器乐教学的运用

浅谈小学音乐中器乐教学的运用

浅谈小学音乐中器乐教学的运用一、器乐的选择与配比在小学音乐教学中,器乐的选择与配比是至关重要的。

根据学生的年龄和音乐素养的不同,应选择适合他们的器乐进行教学。

对于小学生来说,一些简单易学的器乐如手鼓、木鱼、响板、铃鼓等是比较适合的选择。

这些器乐不仅音色清脆明亮,易于操作,而且能够吸引学生的兴趣,让他们更快地融入到音乐教学中。

在进行器乐教学时,还需要合理地进行器乐的配比。

一方面,合理的器乐配比有利于体现音乐节奏的多样性和层次感,使音乐更富有韵律感和动感;合理的器乐配比也可以让学生在器乐演奏过程中互相协作,培养他们的团队合作精神。

在实际教学中,可以通过将不同种类的器乐进行搭配,如将木鱼、铃鼓和手鼓进行配比,让学生在演奏中相互配合,共同出一段优美的乐曲,这既可以锻炼他们的演奏技巧,又可以培养他们的团队合作能力。

二、教学方法与手段在小学音乐教学中,器乐教学是一个重要的环节,如何采用有效的教学方法和手段开展器乐教学是至关重要的。

教师可以利用视听教学法进行器乐教学。

通过向学生展示一些优秀的器乐演奏视频或音频,让他们直观地感受到优美的音乐旋律和动听的音色,从而激发学生对器乐的兴趣和热爱。

教师还可以采用示范教学法进行器乐教学。

在教学过程中,教师可以向学生展示如何使用器乐进行演奏,让他们身临其境地感受到器乐的魅力,并引导学生进行模仿和练习,从而提高他们的演奏技巧和表现能力。

教师还可以采用游戏教学法进行器乐教学。

通过一些富有趣味性的音乐游戏,如模仿音乐动物、模拟交响乐队等,让学生在轻松愉快的氛围中学习器乐演奏技巧,培养他们的音乐感知和表现力。

教师还可以采用组合教学法进行器乐教学。

通过将学生分成小组,让他们进行合作演奏,不仅可以培养他们的团队合作精神,还可以提高他们的表现能力和演奏技巧。

学生之间还可以相互学习、交流,促进音乐素养的提高。

小学音乐中器乐教学的运用需要教师们在器乐的选择与配比、教学方法与手段等方面进行综合考虑,从而开展更加有效的器乐教学。

以器乐进课堂,口风琴辅助教学

以器乐进课堂,口风琴辅助教学

以器乐进课堂,口风琴辅助教学在音乐教学中,除了教授理论知识和基本演奏技巧外,还应该注重培养学生的音乐情感,提升他们的音乐表现能力。

为了达到这样的目标,我认为可以采用一种创新的教学方法——以器乐进课堂,口风琴辅助教学。

口风琴是一种小巧的乐器,非常适合用于教学,它音域广泛,音色丰富,并且操控相对简单。

通过教学中引入口风琴的使用,不仅可以增加学生的学习兴趣,还可以帮助他们更好地理解和感受音乐。

口风琴可以帮助学生更好地理解乐曲的结构和形式。

教师可以选取一些经典的音乐作品,将其简化为适合口风琴演奏的版本,并让学生通过演奏来体验乐曲的节奏和旋律。

口风琴可以很好地模拟人声,通过演奏赋予乐曲一个个独特的音色,使学生对乐曲的结构和表达有更深入的理解。

口风琴可以帮助学生培养音乐表现能力和感受力。

口风琴演奏的过程需要学生运用各种技巧,如吹气力度的控制、音符的连贯演奏等,通过这些练习,学生可以提高自己的演奏技巧,同时也能够更好地理解音乐的表达方式。

口风琴的音色虽然有限,但是学生可以通过变换演奏技巧、改变演奏力度等方式,来表达不同的情感和意境,从而激发学生的创造力和表现力。

还有,口风琴还可以帮助学生培养节奏感和合作精神。

口风琴演奏需要学生准确地把握节奏,与其他演奏者协同演奏,这要求学生具备较好的耳感和协作能力。

在口风琴合奏的过程中,学生需要互相配合、相互倾听,共同创造出美妙的音乐效果。

这样的合作过程可以培养学生的团队精神和集体荣誉感,增强他们的社交能力。

在教学中引入口风琴之后,我认为可以采取一些具体的教学方法,以提升教学效果。

教师可以组织口风琴小组活动,让学生互相合作,共同演奏一首乐曲,这样可以培养学生的协作能力和集体荣誉感。

教师可以引导学生通过口风琴演奏来表达自己的情感和意境,可以让学生在演奏过程中自由发挥,尽量突破传统的音乐表达方式,培养学生的创造力和想象力。

教师还可以利用口风琴教学来帮助学生进行节奏感的训练,可以通过模仿节奏器演奏、跟随节奏器演奏等方式来让学生主动参与节奏感的培养。

以器乐进课堂,口风琴辅助教学

以器乐进课堂,口风琴辅助教学

以器乐进课堂,口风琴辅助教学器乐进课堂的教学方法,是将各种器乐乐器引入音乐课堂,通过实际演奏和教学,使学生更好地理解音乐知识和技能。

利用不同的器乐乐器,可以帮助学生更好地感知、理解和表达音乐,提高他们的音乐感知和表演能力。

在课堂上,教师可以通过口风琴演奏,向学生展示不同的音乐作品或音乐元素,让学生直观地感受音乐的魅力;教师还可以引导学生学习口风琴演奏技巧,让学生亲身参与口风琴演奏,从而提高他们的音乐表演能力和音乐欣赏能力。

口风琴还可以和其他乐器进行合奏,培养学生的合作意识和团队精神。

除了以上的教学方法,口风琴还可以作为教学辅助工具,帮助学生更好地理解音乐理论知识。

通过口风琴演奏,可以直观地展示音乐的节奏、旋律和和声,让学生更好地理解和掌握音乐理论知识。

教师可以设置一些口风琴演奏的练习题,让学生通过口风琴演奏,感知和理解音乐的节奏、旋律和和声,从而帮助他们更好地掌握音乐理论知识。

器乐进课堂,口风琴辅助教学,不仅可以帮助学生更好地理解音乐知识和技能,提高他们的音乐感知和表演能力,还可以激发学生的音乐兴趣,培养他们的音乐情趣和审美情趣。

我们应该充分发挥口风琴在音乐教学中的作用,将其运用到音乐教学中去。

口风琴在音乐教学中也要根据学生的不同特点和需求,合理灵活地运用。

在课堂上,教师在使用口风琴时,要结合学生的实际情况,选择合适的曲目和演奏方式。

针对学生的不同水平和兴趣,差异化地设计教学内容和教学方法,让每个学生都能够得到适合自己的音乐教育。

教师在使用口风琴时还要注重教学方法的创新和改进。

可以通过制定口风琴教学计划、设计口风琴教学活动、研究口风琴教学案例等方式,不断完善口风琴教学内容和教学方法,提高口风琴在音乐教学中的应用效果。

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《运用器乐辅助音乐教学,提高课堂教学的有效性》
课题方案
四川成都外国语学校附属小学音
乐课题组
执笔:杨瑜
一、课题的提出及基本思想
美国著名的音乐教育心理学家詹姆士·莫塞尔曾说过:“器乐教学可以说是通往更好体验音乐的桥梁,事实上它本身就是一个广泛的音乐学习领域,在这一领域内,它为我们音乐教学提供了独特而令人高兴的音乐教育价值、效果的可能性。

儿童们充满着喜悦的心情,在教师的指导下,一定能将这种可能性逐渐变成自己的东西。

”这精辟的论述,道出了器乐教学的宝贵价值与意义。

器乐教学在音乐教育体系中既是学生学习音乐和表现音乐的重要手段,又是开发其智力的重要途径。

人的大脑是由左、右半球所组成的,其中有些地方是特殊的最富有创造性的区域。

当学生学习弹琴与绘画时,双手必须做精细、灵巧的动作,这就使这些区域的活动力被激发出来,处于“兴奋”状态。

许多科研成果表明,当学生学习与演奏乐器时,由于左右手指经常运动,使得反应更加灵敏,智力得到开发,而且对左半球与右半球的协调、平衡、和谐发展有着重大的作用与影响。

这种智力的促进与开发,既表现在反应灵敏、思想开阔上,也表现在观察力敏锐、想象力和创造力丰富等方面。

从生理上分析,学生在演奏器乐时,美妙音乐影响其情绪,情绪又影响着荷尔蒙的分泌,进而影响其大脑分析能力和记忆力的发展。

由此可见,通过演奏美的音乐不但能激发与影响学生的情绪,促进智力的开发,而且能陶冶情操,净化心灵,培养学生艺术才华潜能,提高受教育者的综合素质,并且还可突破教学环节中的难点,是达到教学目的的重要手段,这就是器乐进课堂的意义所在。

“运用器乐辅助音乐教学,提高课堂教学的有效性”这一课题就是以上述为方向,力达最优化。

在音乐教学过程中,特别是歌唱教学,器乐的介入,课堂由单一的歌唱演变成既唱歌又演奏,即从音乐课的只“动口”变成了“动口”又“动手”,更使嗓音条件不佳,对唱歌发怵的学生“转阴为晴”,乐于参
与音乐学习,并且还活跃了课堂气氛。

二、课题的基本目标
(1)开发智力
(2)多种能力的培养(如创新能力、审美能力、观察记忆能力及表达听音等综合能力)
(3)全面提高学生的音乐素质
三、课题的内容
1、运用打击乐辅助教学,活跃课堂气氛。

打击乐以其强烈的节奏感、丰富的表现手段为广大师生所青睐,对活跃课堂气氛、调动学生的学习积极性打击乐实为功不可没,它不但可以培养学生从多种角度理解教学内容,而且有助于学生节奏感的培养,教学中恰当地运用能收到事半功倍的效果。

用打击乐为歌曲伴奏,不但激活了课堂气氛,激发了学习积极性,使孩子们以较高的热情投入到学习中去,而且无形中培养了学生嘴与手的协调性及同学间的合作精神等。

2、竖笛用于课堂便于直观教学
课堂教学的重要组成部分是“导行”和“导练”,传统的教学模式和课时的限制往往使课堂教学达不到最佳效果,为了避免课堂教学的单调枯燥,将竖笛等乐器用到学习中,眼、手、口并用,最大限度地调动各种感观参与教学活动的积极性,激发了学生的学习欲望。

并且,竖笛的进入,很大程度上降低了学生识谱唱曲的难度,特别是天生音准有缺陷的学生,竖笛代替了识谱唱曲。

通过演奏,一样的可以掌握乐谱知识,增强了学生的自信心,激发了学生学习音乐的兴趣。

3、推动学校课外兴趣活动的开展,组建各类器乐学习小组。

器乐进入课堂,激发学生学习兴趣,一大部分在课堂内“吃不饱”的学生,在家校结合的情况下,开展课堂外乐器的学习。

学校根据实际情况安排出一个半天,全校学习乐器,分别开设管乐、民乐和钢琴学习小组。

将校外资源与本校师资结合,让课堂教学延伸到课外,让学生学习音乐的兴趣得到很好的深化。

从而推动音乐课堂教学,改变音乐课堂教学模式,提高课堂教学的有效性。

让音乐教学真正面向全体学生,使学生的个性得到充分的张扬,让音乐课成为学生喜
爱的课程。

三、课题的研究的要求
1、采用行为研究为主的研究方法,畏之以观察法、实验法、测验法、问卷调查法和统计法。

2、将实验班与常规模式进行对照研究。

3、实验教师根据课题的内容拟订研究方案。

4、课题实验研究的后期,将根据研究的内容,设计检测项目,进行后测,获得充分的有说服力的数据与资料。

四、课题预期研究的成果
1、全面提高学生的演奏能力、合作能力、创造美及鉴赏美的能力。

2、对课题方案进行实施、改善,形成实践的实验报告和论文。

3、形成一批反映该课题成果的课堂教学光盘,及课堂教学的设计方案、教学反思等。

五、课题研究的时间安排
研究分三个阶段:
第一阶段:2006年10月-2006年12月实验申报、准备阶段。

主要是展开调查研究,收集信息资料,整理各种测量量表,确定参加研究的班级、实验教师,设计具体研究方案,培训参加实验的有关教师。

第二阶段:2007年1月至2008年4月为全面开展研究阶段,展开实验,跟踪记录实验情况。

适时组织经验交流、专题研究等活动,并形成阶段性实验教学总结、实验教学论文集、实验教学教案集、课堂教学实录、相关的音像资料、CAI课件。

第三阶段:2008年5月至2008年7月为课题完成,成果鉴定阶段。

全面实现课题总体目标,做好各种资料的收集、整理,进行数据的统计分析,总结课题成果,拟定实验报告、论文,申请进行课题成果的鉴定。

六、课题研究的组织
1、课题组负责人:吴亚丽、杨瑜
2、课题组成员:苟荣、舒艳、尹洪、谢忱、
柏思新、李春燕、但伟
七、课题研究工作管理
1、课题组的职责
〈1〉判定课题研究实验方案
〈2〉审批实验班级课题研究方案
〈3〉研究实验中的问题,有针对性地组织、交流、研究和培训活动〈4〉定期对实验班的实验工作进行督导和评估
〈5〉申请上级科研部门,对课题的研究和最终成果进行验收和鉴定〈6〉形成和推广课题的研究成果
2、实验教师的职责
按实验方案,具体组织和实施研究工作。

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