艺术设计概论第一章PPT课件

鲁宾之杯
现代油画.
芭蕾舞剧《天鹅湖 》 12
艺术设计概论︱第一讲 导论
1.1 艺术设计的概念
一、“艺术”的范畴和内涵
范畴：4）科学美学 托马斯·门罗[美]：“艺术作品是人类技艺的产品”。《走向科学的美学》 艺术品同时具有美感和实用的功能性。
灯具设计
正. 负0 的电话设计
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艺术设计概论︱第一讲 导论
第七讲 设计师
7.1 设计师的职责和分类 7.2 设计师的知识技能要求 7.3 设计思维与设计观
第八讲 设计价值与评价
8.1 设计批评的对象和批评者 8.2 设计批评的标准 8.3 设计批评的理论
第九讲 未来的设计
9.1 未来的社会与设计的未来性 9.2 未来设计的趋势
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设计概论
第一讲 导论
1.1 艺术设计的概念 1.2 艺术设计的分类 1.3 艺术设计的历程
18世纪后期，美学理论的建立，”艺术“的概念更多被限定在纯艺术的范围内，并且和人的最高 精神领域相关。 黑格尔的艺术论：我们所要讨论的艺术无论是目的还是手段来说，都是自由的艺术。艺术是 纯精神化的东西，是理念的转化。《美学》 克罗齐的艺术论：艺术是诸印象的表现。《美学原理：美学纲要》
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艺术设计概论︱第一讲 导论
设计概论
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第一部分 设计内涵
第三部分 设计特征
第二部分 艺术与设计史
第四部分 设计形态
第五部分 设计史论
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第一讲 导论
1.1 艺术设计的概念 1.2 艺术设计的范畴 1.3 艺术设计的历程
第二讲 设计的艺术特性
2.1 设计与艺术的渊源 2.2 设计的表现手法和表达语言
第三讲 艺术设计与科学技术
1.1 艺术设计的概念
一、“艺术”的范畴和内涵
内涵： ① 泛指六艺以及术数方技等各种技术技能； ② 通过塑造形象以反映社会生活而比现实更有典型性的一种社会意识形态； ③ 富有创造性的方式、方法。
艺术设计中的“艺术”： 具备了以上三个方面的内涵。一个复杂的现象，既有精神的产品，也包括精神 性和物质性结合的产品，艺术中必然包含技艺的成分。
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艺术设计概论︱第一讲 导论
1.1 艺术设计的概念
一、“艺术”的范畴和内涵 词源： “艺术”（Art）一词源于拉丁语“Ars”。是指一种技艺或者技能。
范畴：1）”技艺”时期 古希腊、古罗马时期，艺术只是指一种”技能“或者“手工操作技巧”；
公元1世纪，罗马修辞学家昆提连（、Marcus Fabius Quintilianus，约公35—95） 的艺术分类：“理论的艺术”、“行动的艺术”和“产品的艺术”。
因此，所谓的艺术应当包括美的艺术和实用艺术。
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艺术设计概论︱第一讲 导论
1.1 艺术设计的概念
二、艺术：纯艺术与设计艺术 艺术的分类可以大概分成：纯艺术、实用艺术、现代设计和工艺美术。
四个部分同属于艺术的范畴，都是艺术的一部分。因为其功能和社会作 用不同，因此可以在结构层次上进行区分。 黑格尔：“艺术类型不过是内容 和形式之间的不同关系”。
当纯艺术与实用艺术相对时，实用艺术就是指艺术设计，包括建筑设计、 工业设计、视觉传达设计、服装设计、手工艺和工艺美术等等。
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艺术的金字塔
、精神
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、物质
艺术设计概论︱第一讲 导论
1.1 艺术设计的概念
二、艺术设计
“设计”（design）源于拉丁语“designare”。词义：制图或计划。 英语的“design”为复合词，由词根“sign”和前缀“de”组成。 “sign”：具有标记、方案、构想等语义，着、重强调某种已然的状态； “de”：则有“实施”、“做”等动态语义，强调肯定、否定或组合、重复等动作行为。 Design一词本身含有“通过行为而达到某种状态、形成某种计划”的意义，就符号逻辑而言， 它意味着某种思维过程、确定形式的过程。
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达·芬奇（1452-1519）和他的艺术设计
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米开朗基罗（1475-1564）和他的艺术设计
最后的审判（1536-1541）
摩. 西（1513）
圣彼得教堂圆顶（1546-1651） 10
艺术设计概论︱第一讲 导论
1.1 艺术设计的概念
一、“艺术”的范畴和内涵
范畴：2）艺术与工艺技术的分离
中世纪，神学家托马斯·阿奎那的定义“理性的正当秩序”，出现了“自由艺术”，分类 包括：文法、修辞学、辩证学、辩证法、音乐、算术、几何学和天文学。史考特 则认为艺术是”一种正确观念的产物“以及”一种建立在真实原则之上的制作能力“。
文艺复兴时期，”艺术“的古老含、义也被重新恢复，艺术家等同于工匠 。
达·芬奇曾经设计过飞行器和自行车。米开朗基罗也设计建造了圣彼得大教堂。
中国的文字”艺“在甲骨文中，是指一种种植技术。先秦时期的六艺，多是指技能的东西。 之后，随着自然技术的发展，技艺性的工作和纯艺术性的工作逐渐分离，工艺和工匠是指 形而下的器，而艺术这个词则专门用来指音乐、文学等纯艺术的形式。
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汉字“艺”的演变
‘艺’的演变
甲骨文
金文
小篆
甲骨文
金文
小篆
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达·芬奇（1452-1519）和他的艺术设计
3.1 科学技术的发展和艺术设计的关系 3.2 设计：科学技术与艺术的统一
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第四讲 设计学和设计理论
4.1 设计学的范畴 4.2 设计方法学 4.3 设计过程 4.4 设计管理
第五讲 设计的哲学
5.1 造物的科学 5.2 人机工程学 5.3 设计的内容与形式 5.4 设计美学
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第六讲 设计与文化
6.1 设计与生活方式 6.2 设计与传统文化 6.3 设计与社会价值
1.1 艺术设计的概念
一、“艺术”的范畴和内涵
范畴：3）艺术的符号学说
英国史学家、哲学家柯林伍德：”艺术即想像“，”艺术并不是一种技艺，而是情感的表现”。 英国视觉艺术评论家克莱夫 ·贝尔：”艺术是有意味的形式“。《艺术》 恩斯特·卡西尔将艺术定义为一种 符号。《符号形式的哲学》 苏珊·朗格：“艺术是人类情感的符号形式的创造” ，“在艺术中，形式之所以被抽象， 仅仅是为了显而易见，形式之所以摆脱其通常的功用——充当符号，以表达人类的 情感”。《情感与形式》
明朝之后，随着自然技术的发展，技艺性的工作和纯艺术性的工作逐渐分离，工艺和工匠是指 形而下的器，而艺术这个词则专门用来指音乐、文学等纯艺术的形式。
1747年，法国学者巴托《简化成一个单一原则的美的艺术》，明确了“美的艺术“这个概念， 并把它系统化，把艺术定义为”模仿的艺术“。把艺术分为：实用艺术和美的艺术源自文库以及一些 结合了美与功利的艺术。