初中音乐_ 凤阳花鼓教学设计学情分析教材分析课后反思

《凤阳花鼓》教学设计
教材分析：《凤阳花鼓》又名《凤阳歌》，是安徽民间小调，因最早流传于凤阳而得名。

《凤阳花鼓》歌词生
活化、口语化，叙述了花鼓艺人夫妻相依的卖艺
生涯，倾诉了生活的艰难，而模仿花鼓、小锣的
衬词又流露出些许欢悦之情。

教学内容：《凤阳花鼓》
教学目标：情感目标：在演唱体验中领略传统音乐文化内涵，通过新旧凤阳花鼓对比，感受不同情绪，了解历
史，珍惜现在生活。

知识与技能目标：认识凤阳花鼓，并能自然、圆
润的声音完整背唱歌曲。

教学重点：有感情地背唱歌曲并掌握衬词的演唱与应用。

教学难点：能够把握民歌《凤阳花鼓》风格，并准确把握切分音节奏。

教法学法：欣赏法、模唱法、示范法、听唱法、以及自主学习、分组讨论、合作探究法与表演法。

教学过程：一、创设情境、花鼓导入
通过直观的欣赏，感受到凤阳花鼓。

二、激发兴趣、快乐歌唱
初听歌曲，感受歌曲速度与情绪；
朗读歌词，了解衬词在民歌中的使用；
老师范唱，同学们随琴哼唱旋律，初步熟悉旋律；
了解四四拍强弱规律，再次感受歌曲；
处理歌曲重点、难点；
引导学生用自然、圆润的声音演唱歌曲，再通过
配合唱、比赛激发学生兴趣，更好地掌握歌曲。

三、音乐欣赏、新旧对比
通过旧版《凤阳花鼓》对比聆听，了解凤阳的变化。

引导学生对现在美好生活的珍惜。

四、即兴发挥、音乐创编
通过学唱歌曲《凤阳花鼓》对歌曲的了解，根据
现在生活与此时的心情让同学们对歌曲进行创编。

注重学生的个性发展，让学生用自己的方式表达
情感。

引导学生可以赞美祖国、学校或者班级等。

五、课堂小结
在老师的歌曲改编中结束本节课。

引导学生更加
喜欢民歌、热爱民歌，并鼓励学生发扬并传播我
们的民族文化。

六、下课
学情分析
七年级的同学有了一定的欣赏能力、分析表现音乐能力，但是重要的还是培养他们对音乐的兴趣和热情，让他们从心
里爱音乐，注意音乐课的基本乐理和演唱习惯，结合分层教学理念，形成良好的发展事态。

将从以下几点注意：
1、七年级学生，男生处于变声期，音域应该在小字组a-小
字2组d范围内，更适合学生演唱。

2、七年级学生具备一定的演唱能力和音乐知识，在表现情
绪方面要继续引导。

3、在音乐教学中，既要面向全体学生，又要考虑各级学生
的实际水平和接受能力，结合我校分层教学法，得以落实。

4、学生在学唱歌曲时，衬词的演唱与切分音的准确把握有
难度。

效果分析
这节课，同学们轻松愉快地学习了歌曲，了解民歌，认识凤阳花鼓，通过新旧《凤阳花鼓》对比，引导学生珍惜现在生活。

从音乐中享受到美，激发起学生对民族音乐的热爱。

学生已学会演唱歌曲《凤阳花鼓》，并且感受到民族音乐的魅力。

通过配合唱、指挥唱、比赛等环节使学生积极性充分调动起来，让学生熟练掌握歌曲；通过歌词创编、表演，让整节课达到了小高潮，在老师的歌声中结束整节课。

教材分析
《凤阳花鼓》是人民教育出版社七年级音乐下册第四单元教学内容。

这是一首安徽民间小调，因最早流传于凤阳而得名，后流传到江西，被称为《打花鼓》。

历史上淮河流域经常闹水灾，百姓迫于生计，只有四处逃荒，沿村乞讨。

民间艺人身背花鼓，手持小锣，挨家挨户的边舞边唱。

歌词生活化、口语化，叙述了花鼓艺人的卖艺生涯，倾诉了生活的艰难，而模仿花鼓、小锣的衬词又流露出些许欢悦之情。

全曲是单乐段结构，音域为小十度，五声宫调式。

有四个基本乐句和一个补充乐句、一个曲尾补衬构成。

起承转合四个基本乐句的旋律采用“鱼咬尾”式的发展手法，乐句与乐句之间连贯绵延，流畅自然。

评测练习
一、聆听歌曲，感受歌曲速度与情绪？
二、四四拍的强弱规律？
三、配合唱检测学生旋律、歌词是否掌握准
确？
四、指挥唱、比赛检测学生是否灵活掌握？
五、歌词创编检测学生延伸拓展能力？
课后反思
《凤阳花鼓》是一首安徽民歌，这节课以唱歌课为主，熟
练掌握歌曲后进行音乐欣赏与歌词创编，引导学生珍惜现在的美好生活。

通过对四四拍子的复习，巩固强弱规律以及旋律的表现力，体会歌曲情绪。

通过打节拍的练习，熟悉旋律走向，结合乐理，培养乐感。

在歌曲处理方面，应让学生体会休止符对于表现歌曲所起的作用，注意歌曲情绪与速度的把握，有感情地演唱歌曲。

在这堂课中，歌曲速度应该再稳一些，多感受音乐。

课标分析
通过教学及各种音乐表现活动培养学生对音乐的兴趣，开发音乐的感知力，体验音乐的美感。

并在音乐活动中培养学生对艺术的想象力和创造。

《音乐课程标准》要求我们音乐课应将“美”的理念贯穿于音乐课堂中，音乐教育作为美育的重要途径，其特质就是情感审美，音乐教育的根本方式就是：以情感人，以美育人。