《云水谣》影片分析
美丽的爱情 《云水谣》影评
美丽的爱情，等待的漫长与悲愁——观《云水谣》整部影片包含着美丽的人，美丽的景，美丽的爱情，美丽的感动，美丽的等待，甚至连留下的眼泪和最后的死亡都是美丽的。
陈秋水与王碧云（徐若瑄饰）的相隔两地漫长等待可以说是一生那么长，李冰冰饰演的王碧云的出现并没什么，可是她出现在了陈秋水的生活中，她就像一团火热烈充满活力，又像甩不掉的口香糖。
她不知情，可是却疯狂地爱上陈秋水，让陈秋水措手不及。
直到他们结婚，表面上陈秋水的等待已经结束了，可是，在心里面他依旧等在他的王碧云，夫妻两人都知道陈秋水的心，只是没有明明白白说出来，似乎在一起永远地伴随着、凝望着、等待着那个遥远地方王碧云。
在这部电影中，其实等待爱情的不只是陈秋水和两个王碧云三个人，还有一个戏份不多的薛子路。
他默默地痴情地等着王碧云（徐若瑄饰），从一个青涩的小男生，一直等到事业有成，留着小胡子的男人，直到再也没有力气去爱她，却永远傻傻的，痴痴的，到最后，观众们都不知道他们最后是怎样的关系，他最后的出现只是碧云面前的一幅油画，是墓碑上那张永远年轻的黑白照片。
就算是这样，我们也被他那痴痴傻傻的等待感动到了心底，王碧云也是被感动了的吧，不过我认为，这样的感动即使变成了感情，那也绝对不是这个傻男人所期待的爱情。
我想像这样的远距离的毫无头绪的等待，漫长至一生的等待在现实生活中能有几个人能够做到？我做不到，因为我没有那么坚强的意志，受不了这样长长的等待的痛苦。
在《云水谣》的那个时代，时间、地域或其他的种种似乎都阻挡不了对爱人的守候，对比之下，而今社会没有地域的限制，也没有战争的阻挠，可是看看这个社会，到底真正纯洁的爱情去了哪儿？我并不是说现实社会没有真爱，只是我们应该思考一下，《云水谣》中的爱情是悲愁的呢，还是现实中的爱情值得我们悲哀呢？。
云水谣影评
云水谣影评导读: 云水谣影评（一）好久没有为爱情所打动了。
我承认自己对爱情一窍不通，严重的大男子主义倾向，还时常幻想着哪天能看破红尘、剃度出家，做一个隐世的高僧。
每每在网上遇到知心大姐姐开导我“要做一个多情的种子”，我只能暗自揣摩，世间还有真正的爱情吗？我的精神世界一片荒寂，快奔三十岁的人了，还是一个有些龌龊的大处男。
看罢《云水谣》，只有一声叹息。
爱情是什么，在每个人心目中都有不同的答案。
我们追求真爱，但我们却象浮萍一样，随波逐流。
《云水谣》告诉我们：找个安静的地方住下来，找个安静的男人嫁过去！世界这么大，你总得给自己找个落脚的地方，跑来跑去，哪天是完，人是不可以这样漂浮在世上的。
我因为太过古板。
所以，我不明白爱情为什么能有那么大的魔力，可以让人为之厮守终身，忠贞不渝。
我看到的爱情要么是少男少女的情窦初开，要么就是老夫老妻的平淡如水。
真正让人可歌可泣的爱情，或许只能在电影中才能体会。
经历了改革大潮的洗礼，我们已经变得势利，变得无情无义，正如电影中所言，到处都是小心眼的男人和势利眼的女人。
雅阁女和大款征婚更加让神圣的爱情变了味道。
或许这个时代已经无爱情可言。
故事的大背景是在抗美援朝前后，还有支援西藏建设期间。
我想也只有在那个特定的年代，人们才能义无反顾的寻找真爱，才能顶受各种压力、考验、折磨，做一个感情上的另类。
台湾的王碧云甘愿变做一个望夫石，隔着遥远的海峡痴痴地守望陈秋水的音信，这一等就是六十年。
曾经少男少女的爱情，都是这么的单纯而美好，一见倾心的巧遇，却要让两个多情的人被无情的现实拆散，谁能经受起时间的考验，谁在承受天各一方的痛楚，谁在守着寂寞入睡，谁又在感情的煎熬中挣扎余生。
大陆的王金娣是善良纯美的，为了心爱的徐秋云，一路追随，也经历了战火的洗礼，也感受了分离的无情，最终为更改名字变成徐秋云想要的那个王碧云，不由得人不动容，有情人终成眷属。
而美好的姻缘上天是不会白给的，当一切将如人所愿时，无情的雪崩将两人的生命埋葬。
《云水谣》影评
《云水谣》《云水谣》主要讲述陈秋水与王碧云这一对恋人因为海峡分隔两岸，彼此等待却遥遥无期的爱情故事。
影片中从王碧云与陈秋水的一见钟情，到后来王金娣对更名为徐秋云的陈秋水的苦追，甚至于薛子路对王碧云的不求回报的付出，将爱情的各个层面都表现得淋漓尽致，尤其是王金娣为爱更名为王碧云这一段绝对是神来之笔，如果没有这一情节安排这部爱情电影也只能沦为千遍一律俗套爱情。
以一部爱情电影的视角来看，影片《云水谣》不失为一部精良的好作品，爱与被爱，守望与思念，在这部电影中都可以用心读到。
影片开场部分的那个描绘台北市井生活面貌的长约六分钟的长镜头，完整的勾勒出了上世纪四十年代台湾的民俗民情，最大限度地容纳了当时台湾特有的景象。
陈秋水与王碧云相爱的片段，无论在是大户人家的院落，还是在小桥流水的乡村，那种特有的光影效果，都使得这些场景如同油画一般美丽。
而火车站上，王金娣在茫茫人海中寻找陈秋水的那场戏，又体现了拍摄手法的多样化，尤其是对志愿军凯旋归来的场景还原，镜头饱满而流畅，让人感觉身临其境。
接下来，从开场一直就有那种比较激进的音乐随着电话铃声的响起，音乐停，故事开始，这段戏主要是音乐、音响与画面的完美配合，给人一种很舒服顺畅的感觉。
音乐停，人物对话开始，这时的声音以现实生活中的声音为主，运用音效方面把观众带入现实生活的故事中。
而对话开始，摄影师先是给了王碧云一个大俯的摇镜头，紧接着下个镜头是以王碧云面部的水平线位置给了一个摇的特写镜头，这两个镜头从景别上来说，是摄影师在一步更进一步递进的方式让观众去了解这个人物。
在影片近结尾时，老年王碧云的饰演者，影后归亚蕾在极少的戏份中，仍然展现给了观众她影后的实力，这就是她在网络视频里看到陈秋水的儿子时，禁不住杳然泪下的那个镜头，这个镜头运用了一个特技把视频画面与现实中的画面进行了一个融合，衔接为一个镜头，虽然这个镜头并没有用任何音效来激发感情，但归亚蕾所演绎的无声的哭泣早已打动人心，从女人的角度来体会，那是一种对于女人一生情感悔恨的痛苦，落下的泪水是一个女人用青春和一辈子的思念和信念累积成的怨恨与委屈，这种痛彻心扉的哭泣是任何音效都搭配不上的，此时无声胜有声。
云水谣电影观后感
云水谣电影观后感1. 前言《云水谣》是一部由张艺谋导演的电影，该片于2006年上映。
作为一部具有浓厚中国元素的电影，它展现了中国南方农村的生活和人情味道。
本篇观后感将从剧情、演员表演和电影风格等方面讨论《云水谣》给观众带来的感受。
2. 剧情概述《云水谣》讲述了在中国南方一个偏僻的小村庄里，一个农民刘三姐与村子里红白喜事唱起《云水谣》的婚嫁传统，在短暂的幸福后因为意外的事件被拆散的故事。
剧情以一场手术的闪回开始，刘三姐经历了背叛和痛苦后突然失明，她成了全村孤立无援的盲人。
整个剧情围绕着刘三姐和村庄的人们展开，描述了她在面对困境时的坚强和奋斗。
整个故事通过刘三姐吟唱的《云水谣》引发，歌曲中寄托着人们的喜怒哀乐和对生活的期望。
并通过刘三姐重新找回自我、走出困境，与家人团聚的努力，让观众领略到坚持与希望的力量。
3. 演员表演《云水谣》中的演员们给观众留下了深刻的印象。
尤其是主角刘三姐的扮演者靳东，通过他精湛的演技将刘三姐的坚强和无助表现得淋漓尽致。
观众能够从他的表演中感受到刘三姐内心世界的挣扎和奋斗。
此外，电影中的群众演员也起到了很大的作用。
他们的真实和质朴表现出了中国南方农村人的热情和纯朴，增强了影片的真实感。
4. 电影风格《云水谣》在电影风格上展现了张艺谋的独特才情和对传统文化的热爱。
整个电影运用了大量的中国农民画风格的画面，给人一种唯美而充满古典意味的感觉。
电影还大量运用了自然元素，如云、雨、水等，使影片更具氛围感和美感。
通过对自然景色的描绘和运动，电影将观众带入到一个纯粹而淳朴的乡村世界中。
同时，《云水谣》也展现了中国南方农村的生活和人情味道，观众能够感受到中国传统文化的博大精深以及对家庭、亲情和乡土情感的尊重。
5. 总结《云水谣》是一部优秀的作品，它通过对中国南方农村生活和文化的刻画，引发观众对生活的思考。
影片以张艺谋独有的艺术手法，展现了中国古老传统文化的独特美感和力量。
通过刘三姐的命运和奋斗，观众能够感受到生活的艰辛和希望的重要性。
云水谣电影观后感
云水谣电影观后感《云水谣》是一部让人深思的电影，它以独特的叙事方式和细腻的情感表达，让观众沉浸在一个充满诗意与哲理的世界中。
本片由导演张扬执导，根据苏童的同名小说改编而成，以湖南橘子洲头为背景，讲述了一个荒诞而又真实的故事。
通过这部电影，我深刻地感受到了生命的无奈与坚韧，人性的复杂与纯净。
片名《云水谣》让人不禁想起了流水潺潺、云卷云舒的美景。
而电影中的剧情也与其浪漫优雅的名字完美契合。
影片以三个故事线交织展开，既有帮助洪水中的村民转移的陌生人，也有为了亲情与爱情而奋斗的英雄。
他们的命运纠葛与互动，将观众引入了一个迷离又美好的世界，故事情节渐行渐近，荡涤了观众内心的杂念，令人心驰神往。
在这个故事中，我最被深深打动的是李霞这个角色。
她是一个乡村妇女，她的生活苦不堪言，却依然坚守着对家庭和爱情的忠诚。
李霞的丈夫是一个懦弱而自私的人，他只顾着自己逃离洪水，却丢下了李霞和她们的孩子。
面对困境，李霞没有放弃，她带着孩子艰难地逃离洪水，展现出了顽强的母爱和生命力。
电影中生死相依的情节感动了我，看着李霞不停地努力和拼搏，我深刻地领悟到，生活中的困难与挫折只有通过坚持和努力，才能迎刃而解。
同时，《云水谣》也揭示了社会中一些现实问题。
电影中，城市和乡村的差距被生动地展现出来。
城市洪灾发生时，救援力量迅速集结，但乡村却显得无助而孤立。
这让我深思，我们应该如何增强城乡之间的联系和互动？如何减少城市与农村之间的差距？这些问题是我们每个人都应该思考的。
在电影中，音乐和自然元素被巧妙地融入到剧情之中，让影片更具诗意和艺术感。
湘江的巨大洪水、橘子洲头的秀丽日落、李霞与孩子艰难奔跑的背影……这些画面无时无刻不在影响着观众的情绪。
音乐也是电影中不可或缺的一部分，它给了观众在情感上的指引和寄托。
整个电影中融入的音乐元素多种多样，有忧伤低沉的琴声，有激昂激动的乐曲，它们共同勾勒出一个丰富而多维的故事世界。
此外，《云水谣》还涉及到了对人性的探索。
云水谣影评3篇
云水谣影评3篇云水谣影评1起先，宣传片说，这是一个感动海峡两岸的爱情故事，生死不移、浓烈悲怆，撼天动地，几近完美。
镜头里最不缺的就是爱情，梁祝、铁达尼、痞子蔡汗轻舞飞扬，都有童叟无欺的真挚感情，但能不能感动人，就是另一回事了。
我看的第一部爱情小说，是琼瑶的《月满西楼》，男女主角的缠绵别离，在我眼前起码晃了半年，才终于看到最后一页“多累啊，死的死，不想活的不想活。
”而至今，唯一能记起的，也就是书里出现的一曲童谣“三轮车跑得快，后面跟个老太太，要五毛，给一块，你说奇怪不奇怪。
”而陈秋水与王碧云一起唱的童谣，就先进多了，起码是外文，我残留的英语语感仅能分辩出是这么样的“one~~~~~”(呼唤高手能告知)。
他们俩的爱情很校园，相见彼此有好感，浓情蜜情，无忧无虑。
但作为社会贫富差距的支持者，王碧云的母亲拆散了这对璧人的眉来眼去，然而她万没料到，女大不中留的事，终于发生在他们家。
王碧云下乡，与陈秋水你浓我浓，好不容易捱到谈婚论嫁，陈秋水竟然要走。
走就走罢，还留下一堆承诺，让这个本来就有点胜利意味的爱情，显得支离破碎。
徐若萱、陈坤，都是我喜欢的角儿，在里面一个是阆苑仙葩，一个是贫穷贵公子，怎么看怎么像是要私奔的一对才子佳人。
却出忽我所料!-_-。
陈秋水要离开的那天夜里，王碧云的爸爸冒死载着她去见陈秋水，我以为，这下该奔了吧，没有。
这场戏也拍得好，扮演王爸爸的秦汉，连哄带赖的骗过把关大兵，那种镇定啊，无畏啊，像是一种伟人的视角。
同情的劝说女儿，静谧的助一臂之力，不由分说的甩手就走。
我看得几乎要掉下泪来，他一定是担心女儿不听话会私奔，他那样乖乖巧巧的女儿如果离开他身边，肯定过不好。
其实女儿不仅是妈妈的贴心小棉袄，更是爸爸贴身的剃须刀。
可王碧云没走，相反打扮得漂漂亮亮，与陈秋水演了一场生离死别的哭戏，末了隔着汽车玻璃大喊“秋水秋水”，秋水就随了古今中外的大流，在车外跟着跑。
我实在不敏感的心，也因此失去兴趣------我记得在车外跟着跑，始终是一个忠诚的动物，而不是，至死不渝的爱人。
电影云水谣影评_观看电影云水谣影评有感
电影云水谣影评_观看电影云水谣影评有感《云水谣》是一部根据作家张克辉创作的电影文学剧本《寻找》改编而成的爱情片。
下面是店铺给大家整理的电影云水谣影评，希望能帮到大家!云水谣影评1他在等一个永远也等不到的人，所以，我一定还有机会。
这是云水谣里最让我感动的一句话，是薛子路用他一生的承诺对碧云的回答吧。
陈秋水，王碧云，也算是一段难以割舍的情怀吧。
一直觉得像这样的影片一开始就注定了是悲剧。
40年代的台湾，秋水的离开，碧云的无奈，都是这场悲剧的开始。
为了躲避战乱。
秋水不得不离开。
也正因了如此，秋水跑到大陆，才有了两个人的苦苦守侯。
其实故事的4个主人公都是我喜欢的类型，不知道为什么，看着故事的时候，不想让他们任何一个人受伤。
但是事实就是如此，没有一个人会有一段完美的结局。
关于秋水。
如果说陈坤的眼神可以给人一种压抑的感觉，那算是我喜欢他的理由吧。
给了碧云一句承诺，确因最终音信全无，抵不住金娣的追求。
也正因了金娣的一句“就让我代替碧云好好爱你吧”秋水才愿意娶了金娣，自此有了一段曾经快乐的日子。
很多人说秋水是一个忘恩负义的人，他不顾碧云，投入金娣的怀抱。
这样的男人遭来多少恶骂，可是在我看来，秋水其实才是一个真正的男人。
在那样的情况下，没有了碧云的消息，没有了承诺的含义。
遇到了愿意用一生守侯自己的人，秋水是该接受她的。
但是难忘却的是他和碧云的分别。
碧云给了他一支笔，说：“用这支笔给我写信，我会回的。
”而秋水说：“我没有任何东西可以给你，我只有一句承诺，我会等你。
”也正是这一句承诺才有了两个人的苦苦守侯，这个守侯来得太苦了，让两个人自此与幸福失之交臂。
纵然秋水有多爱碧云，纵然在他面前幸福是一张白纸。
失去了消息的他最终还是选择摘掉碧云为他带上的戒指，娶了另一个女人。
但我想，他会觉得碧云也是这样理解他的吧。
如果自己不能跟碧云在一起，就想办法让自己幸福。
这样，碧云看起来也不会难过。
其实，爱一个人，就是为了他让自己幸福，幸福很久很久。
云水谣影评
云水谣影评《云水谣》影评伟大的爱情，复杂的时代，两代人的追忆。
这是我看完云水谣的感触，感谢老师推荐让我有一次情感的洗礼。
影片讲述的是一个台湾医师陈秋水在与台北的一个女孩王碧云定下终身后，由于政治问题，逃至大陆，无法回家。
到了大陆后，又认识了另一个女孩王金娣，并与之发生了一段生死之恋。
在这段时间，陈秋水与王碧云两人并没有停止相互的寻找。
直到王碧云的养女完成了王碧云的心愿，找到了陈秋水的后代。
这部影片从整体来说，运用了电影蒙太奇的手法，把故事的现实部分与回忆部分穿插的叙事。
台北49年代末这场戏开始也是先通过闹市的一个镜头，交代了当时社会的时代背景、以及老百姓的生活状态。
这段戏特别值得注意的是这场戏开始的第一个镜头，这个持续了三分钟的长镜头，首先这个长镜头考验的是摄影师对摄影机的调度，以及技术方面和构图方面的高要求，再有就是导演对这么大场面，如此多人物的场面、演员的调度能力。
对于个长镜头我仅从摄影方面作如下分析：1、这段长镜头在拍摄器材方面运用了斯坦尼康的专业减震设备。
2、我个人认为这个长镜头在拍摄时并非一个镜头一气呵成，而是分开派的多个镜头通过后期的特技处理合成一个看似长镜头的效果。
我这个分析的依据主要是其中有一个典型的从窗内到窗外的镜头，在现实生活中不可能由一个镜头完成。
3、摄影师通过这个长镜头完成了介绍环境，并把观众带入青年时王碧云的家中，故事开始……接着王碧云家里的这场戏色调明亮，充满了阳光的味道，因为这是王碧云与陈秋水最初相识、相恋的甜美阶段。
摄影符合着两个年轻人朝气蓬勃的相恋，把整个色调处理成相当明快的暖色调，气氛营造的轻松愉悦，这也是整部片子在故事上最美好的一段戏。
在两个人在楼梯处见面时，几个人物面部特写镜头很好的表现出了两人一见钟情的那种惟妙惟肖的细节表情，在两人转身走的时候，音乐起，这是一段抒情的音乐，预示着爱情的开始。
这部影片的令我记忆最深刻的是片中的那几次下雨。
影片开头。
在茫茫的大海上，浪滚着浪，暴风雨肆虐。
云水谣影评
痴痴深情温情荧幕，一段难以忘却的爱情长跑浅析影片《云水谣》原来这世间真的有种爱难以忘却，原来这世间真的有种情可以穿越时空的局限，原来这人间真的有种情可以与时间赛跑，原来这世间真的可以有纯纯的爱与痴痴的情，原来这世间没有什么是不能被取代的，什么都难以逾越时间的长度与残酷！所有的这一切都在《云水谣》中得到了见证！影片第一次切入到那个回忆的40年代的台湾时手法设置很有韵味，在那个时刻，摄影机成了一种寻找和发现机制，摄影机一直在向前寻找主场景与主人公，在走过很多的地方，路过很多的人，见证过很多属于那个年代的特色后摄影机终于停留在了终点，陈秋水——这个主要人物出场了，紧接着那个美丽羞涩的纯纯的女主角——王碧云也出场了，从此纠结着观众的心！两个人的爱始终是那么的纯真，淡淡的感觉，两个人的对眼与相互微笑，再就是一首互透爱慕的英文情歌，摄影机不再是单纯的纪录客观，而是有感情，有思想的在见证着这段爱！见证过他们的纯爱，见证过他们的难分难舍，见证过他们彼此相各一方的相思与追寻，也见证过他们的“崩溃”！摄影机用它的无言诉说着时间的残酷，控诉着时间与纷乱的社会是如何残忍的让相爱的人相忘于彼此的内心！摄影没有多么华丽，没有展现是如何的艺术，因为它懂得，在时间面前，在伟大的爱情面前，再华丽，再艺术，也只能是外在的东西，甚至会亵渎了最原本的真实！在那个年代里，儿女私情在民族危情面前是多么的微不足道与渺小！电影是探究人性奥秘的艺术，而用音乐进行的情感表达则具有通用性！影片主人公陈秋水的爱情前后是不同的两条路，两条路上伴随陈秋水的音乐也是不同的。
第一条路，陈秋水与王碧云在台湾的相爱时刻，两个人都是先进的知识分子，两个人的思想都是前卫的，他们用一首英文情歌传递爱慕，歌词中明显的唱着“love”，那首英文歌在相爱的日子里多次响起，那是他们两个爱情的象征，音乐是他们的心声！第二条路，陈秋水换名徐秋云，在前线，在抗美援朝的日子里他遇到了那个愿意为他受苦为他等待的女子——金娣，他们从前线到西藏，在最终他们的婚礼上，他们世界里的音乐有军歌，有浓郁的藏族民歌，又极富中华民族特色的京剧，有大陆特有的快板，因为那是在抗战地，因为那是在支援的大西部，因为那是沉浸在保家卫国抗争与胜利的喜悦中！前后不同的各具特色的音乐与前后不同的时间地点，不同的地域文化，不同的人生阅历相切合，用音乐来传达主人公在不同阶段的心情是最恰当不过得了！前后都那么的令人难以忘却，因为音乐的存在，作为观众的我们才那么深刻的记得了因缘相连的四个人物，才会毫不保留的透漏自己的情感，跟着他们乐，跟着他们难受，像是自己在经历这样一段令人痛心的爱情长跑，虽然只是旁观者，只能默默的接受一切现实，毫无力量所施！这就是音乐的力量！不得不佩服尹力导演穿插故事的能力与技巧，影片不断的在现实与回忆之间行走，每一次总能很自然，很巧妙的切入到回忆，再很好的从回忆回到现实，影片可以从陈秋水的油画像切入那个藏在王碧云内心深处的世界，也可以从王碧云已经无神的眼睛里回到那个无法忘却的年代，这样的切入深深的蕴涵着王碧云的伤感，那是无法令人忽视的，因为那些曾经都是她自己最真实的经历！也许导演想要让观众的感情有些放松的空间，后几次影片是从王碧云的侄女晓芮的视野切入的，后来的这些过往成了徐秋云与金娣的悲喜人生再现，随着回忆，现实的晓芮回到了徐秋云最终的幸福归葬地——西藏，让晓芮带领我们见证了徐秋云最后的幸福，与晓芮一样，我们都是旁观者，所以我们的感情可以有一丝平静，当然我们不能忽视故事的另一个主角——碧云，透过电脑的视频对话，影片完成了碧云与陈秋水的后代陈昆仑的对话，一样的面貌，一样的笑，巧妙的是碧云因为电脑的故障没能听到陈昆仑的声音，碧云是激动的，这其中有导演的个人情感在里面，导演想要的就是这样的效果，让云水恋就这样静悄悄地终结，让那份真情淡淡的随时间消散，让那场爱情长跑就这样到达终点！跨越了时间与空间的长度，所有的爱恨都应该尘埃落定了！几段情，几个人的等待，几个人的爱情长跑，几个人的心酸过往，一段云水恋，萦绕了几个时代，纠结了几代人的心！几十分钟的荧幕时间长度，我们透过画面，透过音乐听过这样一个感人故事，温情依存！一段云水谣，淡然的尘埃落定，所有的等待都值得！。
云水谣影评
云水谣》--几种情怀，一种等待整部影片是美丽的。
美丽的人，美丽的景，美丽的爱情，美丽的感动，美丽的等待，甚至连留下的眼泪和最后的死亡都是美丽的。
看腻了激烈刺激的动作场面，麻木了地球人与未知生物之间莫名其妙的战争，厌烦了充斥了性与调情的时尚剧，无奈了个人英雄主义的美国佬拯救地球，在这个商业与票房，金钱与地位至上的世界，是时候被一种执着感动了...这部被称作“中国的《泰坦尼克号》”，有着比短暂浪漫爱情更伟大的一种情愫，那便是至死不渝的执着。
相比较而言，有时候，为了自己爱的人去死反倒比为了一个你爱而她却不爱你的人等到死来得简单。
毕竟，长痛不如短痛，把长痛留给自己比把痛留给爱人更伟大。
《云水谣》，把爱诠释的这样美丽，把感动留给人们的那样彻底。
薛子路：只要能看她一眼就好...其实整部影片，他的戏份并不多，但是他却是最傻最痴情的一个。
他从一个青涩的小男生，一直等到事业有成，留着小胡子的男人，等到他再也没有力气去爱她，他永远是傻傻的，痴痴的，影片到结束，都没有告诉观众他们最后是怎样的关系，他最后的出现只是碧云面前的一幅油画，是墓碑上那张永远年轻的黑白照片。
不过我相信，碧云会被他感动的，但是，即使当感动变成感情，那也不会是爱情...王碧云：记住，今天是陈秋水和王碧云订婚的日子...从梳着两个麻花辫的可爱小女生，到满头银丝的著名画家，跨越几十年的等待，早已超越了空间与时间。
这样的女人是伟大的，也是傻的，但是傻的可爱。
如果一个男人能在有生之年遇到这样一个女人爱着他，他真的是死而无憾了。
她把自己最美丽的时光献给了远走他乡的男人，献给了那个“无名无实”的岳母，献给了希望渺茫的寻找，也献给了自己的一片痴情梦。
当她接到了那封信后，那撕心裂肺的哭声是否会惊醒梦中的“负心人”？而当最后，她终于通过网络看到了曾经的脸庞，只是那人早已换了一个名，一颗心，她布满皱纹的脸庞有些颤抖，而我不明白的是，为什么导演却不让她听到世界那头的男孩的声音？莫非，此时无声胜有声？还是当记忆的潮水和苦苦的等待开花结果时，世界只有以安静来表达对这位年过半百的老妇的安慰？王金娣：姐姐，是我不让他等了，下辈子，我和他一起去找你...这位可爱活泼直率的上海姑娘最终用自己的执着结束了一个人的痴等，但是她却无法阻隔那个人的爱情与思念。
云水谣电影影评3篇
云水谣电影影评3篇云水谣电影影评1甚少看爱情片，纯粹的爱情片看过一部《雏菊》，还比较喜欢。
因为一个原因，看过理发师，没有让我觉得有多好。
爱情片总是成人世界的童话，而我不是一个相信童话的人。
今天，忽然想起一件事情，看了云水谣。
一场跨越五十年的爱情，一场从台湾到西藏的生死情缘。
一生的恋人终究天各一方，今世无缘。
王杰有一首歌里面有一段很好的歌词：爱过一生无缘的人。
我以为，秋水和碧云就是这样的人，我承认他们淡淡一回首，两心永相偎，他们自始至终没有对彼此说过我爱你三个字，然而谁也不能否认这份感情。
他们付出了一生的思念和痛苦来守候这份爱情，最后用雪白的圣山掩埋了这一切。
佛家是把缘分分开来讲的，而他们之间真的无缘。
所以镜头最后段落在西藏，导演和我们都希望能从这里找到什么，那一份感情就深深的躺在雪域之上，佛乘之侧。
记得有这样一句话，一生的爱只有一次。
事实上，这个世间也只有爱情或者说亲情可以穿越阶级，时空，门第，风俗的城墙。
四个人没有着落的感情，扣成一个让人心碎的圆环，我想不管是电影还是我们自己遇到，那样的痛，比什么痛都来的真切来的恒久。
时空背景只是一个背景，不能影响两个人的相爱，却可以把这份爱延伸到一个遥远的空间，跨越一生的沧桑。
秋水虽然结婚了，事实上，他的爱只给了碧云，碧云一生的守候和寻找也只是为了拥有这份爱。
可是这份爱没有归宿，所以只能继续在雪域上空飞翔。
这个社会，爱是一个脱口而出的词，没有谁当成一回事儿，也许就是因为我们遇到太多不是爱的爱情了吧。
我们不再相信爱情，不再相信天长地久，不再相信诺言。
秋水和碧云没有说我爱你，没有海誓山盟，有的只是那一份在心底默默的，坚持的信念，那种对方还活着对方还在等的信念。
有些东西不是非要说出口的，就像爱情比不一定要用多少花和巧克力来衡量一样，一个女人可以为一个男人守候一辈子，而一个男人同样可以一辈子陪在自己喜欢的人身边，尽管都知道没有结局，尽管是一个几乎不能实现的梦。
脱口而去和花言巧语，海誓山盟和温馨浪漫谁能抵得过一生的坚持和守候。
云水谣观后感
云水谣观后感《云水谣》是一部由柴静担任导演的纪录片，通过叙事的方式展现了中国山川的壮丽景色和湖广大地的温情故事。
影片以湖北神农架为背景，通过记录当地人民生活的方式，深入揭示了中国传统文化与生态环境之间的紧密联系。
首先，影片以独特的叙事方式吸引了观众的注意。
《云水谣》的叙事既有从微观到宏观的视角，又有从历史到现实的时间跨度，这种多样性使得整个影片看起来富有层次感。
从神农山的山川奇观、民间故事，到湖北大悟县的鱼塘养殖，再到全国范围内的生态保护和乡村振兴计划，影片循循善诱地引导着观众投入到中国这片古老而充满活力的土地上。
此外，《云水谣》还通过选取不同的角色和事例，生动地展现了中国传统文化与自然环境的交融。
影片中，我们看到了当地人民对土地的敬畏之情、对传统技艺的传承以及对自然生态的保护。
他们用亲身经历和感受来向观众展示了现代生活的压力和传统价值的转变。
在面对城市化和现代化的冲击时，他们坚守着自己的信仰和文化传统，在活动的同时保护着家乡的山水。
这些真实而感人的故事引发了观众对于生态文明的思考和对于传统文化保护的重视。
观看《云水谣》给观众带来了更多的思考。
中国历史上存在着许多具有深远影响的文化发展，而这种发展往往与生态环境息息相关。
中国传统的哲学思想中，始终强调人与自然的和谐相处，强调天人合一。
而在现代社会，我们往往无意识地导致了自然资源的浪费和环境的恶化。
因此，从《云水谣》这部纪录片中，我们可以看到保护环境的重要性以及传统文化对于生态平衡的积极作用。
从影片中我们也可以看到当地政府的努力，他们通过实施生态保护政策和乡村振兴计划，为当地人民提供了更多的发展机会。
这些措施不仅使当地居民的生活逐渐改善，也为更多人提供了了解中国传统文化和保护生态环境的机会。
作为观众，我们应该理解并支持这些努力，同时也应当在自己的力所能及范围内参与到环境保护和乡村振兴的事业中来。
综上所述，《云水谣》这部纪录片通过展现中国山川的壮丽景色和湖广大地的温情故事，向观众们传达了环境保护和乡村振兴的重要性。
《一缕穿透岁月的芬芳》——评析电影《云水谣》
一缕穿透岁月的芬芳——评析电影《云水谣》《云水谣》是尹力导演的一部得力之作。
作为一部体现世间真实感情的影片，摒弃了以往爱情题材的电影因‚抒情气‛太浓而导致的‚失真‛。
从而影片的主题意义则堪称深刻而自然：影片取材于上世纪四五十年代四位主人公为爱情而生存而忠贞的故事，主要讲述了以一位女青年‚晓芮‛寻找真爱为线索，纪录了男主人公‚陈秋水‛和女主人公‚王碧云‛的爱情故事。
贴切地表达了那个时代人对爱情的渴望与忠诚，赞扬了那个时代人追爱、守爱的精神，揭示出‚真爱永恒即便是相隔万里‛的主题。
而影片主题的揭示得益于导演所运用的巧妙地镜头语言、穿透力的声音以及典型细节和高超的蒙太奇。
影片中巧妙的镜头语言对主题的凸显具有重要作用，也显示出导演的用意。
影片刚开始呈现在观众面前的是一幅一段段波涛汹涌的画面，暗喻出故事的发展也是复杂不稳的。
影片故事情节开展后，先后讲述了‚台北·40年代末‛‚50年代朝鲜‛等地方的故事，使观众明确了故事的背景。
并且影片在叙述故事时多次采用长镜头，例如刚开始时，长镜头的语言描述了台北的情景，明确了故事发生地，增强了电影艺术的真实感，同时体现了构图的开放性。
故事发展到高潮时，长镜头的使用描述了金娣与陈秋水离别时以及陈秋水得知碧云来找他奔跑时的镜头，这些长镜头的使用，通过完整统一的动作显示，具体自然地展现人物内心此时激动、焦急的心理，营造了紧张的场面气氛。
当然除了长镜头外，拍摄技巧给观众呈现的画面意味深长。
例如当男女主角‚陈秋水‛和‚王碧云‛在王家楼梯上初遇时，升格拍摄营造出的缓慢节奏，不仅让这种近乎一见钟情的情感产生更显浪漫，而且在他们擦肩而过的一瞬留下短暂的失落。
而当太阳升起，硝烟弥漫，对陈秋水的脸部特写时，也刻画出此时人物内心的迷茫与感伤。
导演所运用的这些镜头语言都有力地深化了主题：主人公们对爱情的渴望，敢爱、守爱的精神。
除了导演对镜头语言的巧妙使用，导演对电影声音的使用，同样使其具有穿透力，对主题的表达影响深刻。
第四章 第五节 故事片《云水谣》解读 影视作品分析 国家级精品课程课件 53页
纵观尹力导演的《云水谣》中的
人物形象，大凡都美好善良，透着强 烈的真诚执着倔强，对生活事业都充 满着热爱、敬重之情。
二、主题思想
在这个越来越商业化的时代，正需要这
样的电影来温暖人们越来越冷漠的心。
《云水谣》不愧为情感电影之佳作，就让
这残缺的爱情，为我们增添一缕温情吧！
三、艺术特色
1、表演特色分析
《ห้องสมุดไป่ตู้水谣》分析
教学内容
一、人物形象分析 二、主题思想分析 三、艺术特色分析 1、表演特色分析
2、音乐特色分析
3、镜头语言分析
4、时空转换分析
一、人物形象分析
王碧云：作为大家闺秀，楚楚动人，顾 盼生情惹人怜，美丽妩媚纯情专一，富有美 术才能，与陈秋水一见钟情后，便私定终身， 但温馨浪漫的爱情持续很短，由于秋水参加 学运和时局动荡，他不得不逃离大陆，以后 两人天各一方，但王碧云没有放弃寻找秋水 下落，一辈子在等待恋人归来，终生厮守着 那一份纯真的情感，还尽心照顾秋水母亲， 恪守着良知和责任。
宏大的主题音乐时时想起，让观众沉
浸生死不移守候一生的爱情中，触动中反
思当今人们对爱情的理解，呼唤真爱，也
表达了创作者对终身守候的单纯爱情观的
礼赞，对个人在特定时代遭遇不幸的同情。
本片音乐是国际化和民族化结合的 典范，相得益彰的表情达意，符合人 物身份、时代和地域特征。
既有古典音乐，如维瓦尔第的《冬》，也有风靡世界的热 门歌，如美国音乐片《翠堤春晓》主题曲《when we were young》等。 有宝岛的闽南戏、布袋戏、民间小曲、流行曲《望春风》 和《雨夜花》，京剧名段《苏三起解》、佛乐《六字大悲 咒》、藏族歌曲《洗衣歌》、《北京的金山上》等；抗美 援朝歌曲《慰问志愿军小唱》（几次战役打得好，咱们出 现好汉和英雄，好汉英雄真勇敢那，英雄好汉立了功）、 《全世界人民团结紧》（嘿啦啦啦啦嘿啦啦啦，嘿啦啦啦 啦嘿啦啦啦，天空出彩霞呀，地下开红花呀）、数来宝 《战士之家》（大豆腐、小豆腐、干豆腐、水豆腐、油炸 豆腐冻豆腐）、雄壮嘹亮的《中国人民志愿军战歌》（雄 纠纠气昂昂跨过鸭绿江）等、社会主义建设时期歌曲《我 们走在大路上》。
《云水谣》影片分析
《云水谣》1、《云水谣》由上世纪40年代两个台湾年轻人的邂逅开始。
年轻俊朗的青年陈秋水因做家庭教师而来到王家，并与王家千金王碧云一见钟情，两人很快坠入爱河并私订终身。
但适逢台湾局势动荡，作为热血青年的陈秋水为躲避迫害从台湾辗转来到大陆，自此两个相爱的恋人被无情的现实分隔两岸，唯有坚守着“等待彼此”的誓言相互思念对方。
与台湾失去联络的陈秋水，为思念母亲徐凤娘与恋人王碧云而将名字改为徐秋云作为军医的他奔赴朝鲜战场，饱经战争与炮火的洗礼。
一边怀着保卫家国的热血豪情，一边默默思念海岸对面的亲人。
此时他结识了单纯可爱的战地护士王金娣，就像他与碧云一样，这个小护士第一眼就爱上了陈秋水，开始了对他执著的追求，并在战争结束后一直追随已援藏的他到了西藏当地的医院。
由于海峡两岸的分隔，又几度寻找王碧云无果，在这种绝望中，王金娣的真情如同一道曙光照亮了陈秋水，陈秋水最终与她结婚了。
此时身在台湾的王碧云则以儿媳的身份主动担负起照顾陈秋水母亲的重任，并从此开始了漫长而无望的等待，她发誓要用一生来寻觅爱人的踪迹。
直到68年她终于得知了陈秋水的消息——陈秋水和妻子双双殉难西藏雪山。
近60年过去了，一生未嫁的王碧云已两鬓斑白，但那段纯真美好的爱情仍然深藏在她的心里。
此时她的侄女晓芮却在西藏发现了陈秋水的踪影……云水谣：举头望青云，云遥遥，低头观海潮，水涛涛。
云遥遥，水涛涛，云水难相交。
青云把水瞧，海潮把云招，青云把水迢，海水把云招。
……——《云水谣》2.导演希望传递的意念：一个战火纷飞的年代，两段刻骨铭心的爱情，三颗炙热期待的心，四季更替不变的永恒……在一个人们乐衷于对深情、奉献、等待、忠诚等字眼加以质疑和解构的时代，拍一部关于乱伦、背叛、仇恨或者疯狂的电影或许比较容易，但是拍一部让人感动、震撼、唏嘘不已而不是频频笑场的爱情片则有些艰难。
《云水谣》却用一个跨越海峡两岸的六十年情牵一生的动人传奇告诉情感世界日趋脆弱疏离的现代人：一往情深的爱真的存在，而且它应该成为人类栖居尘世最美好的诱因之一。
影视鉴赏《云水谣》
云水谣观后感由陈坤李冰冰主要的电影《云水谣》，看后很是痛心，本不该发生的命运爱情悲剧的发生。
在战争年代尤其是社会开始转型的阶段，也就是社会的进步阶段，很多人牺牲自我的生命、葬掉自己的爱情割舍了自我的亲情。
陈坤演得很成功，展现了超高的演技，同时自我感情的宣泄亦是把自己完全融入角色之中，将一个热衷马克思主义的有志青年形象展现给我们。
从细节的拍摄角度入手，如：刚见碧云的母亲时，有个特拍镜头把脚收缩到座椅底下，充分显示其家庭经济状况之贫寒，同时也是有志青年为生活所迫的无奈。
在上世纪四五十年代的台湾，西方资本主义思想开始在台湾蔓延，官僚主义之风声盛行，做官的人可以做人力黄包车不给钱，并且还要暴打车夫，此情此景更坚定了这位有志青年的价值取向，也就决定了他与其女友碧云之间坎坷无奈的生命之旅。
在与其女友依依不舍的抱头痛哭之后，辗转来到大陆，开始了他作为一名医生的职业生涯，在战场上救死扶伤，后来巧遇性格活泼大胆的上海女孩，这位女孩由李冰冰出演，真实再现了这位女孩勇敢为了爱情而抛开一切世俗眼光的可赞之举，充分为我们展现了现当代思想解放了的女子形象。
当时台湾与大陆的政治经济各自保持独立性，两岸人互不来往，更没有信息的交流，邮件信件当然也互不传递。
政治风云的变幻当然是陈秋水与王碧云这对年轻的彼此深恋的男女的爱情结局的最终审判者。
王碧云也是耗费了一生去等那位远在大陆的永无回归之日的陈秋水。
读文至此，深感时代之和平不易，恋爱之自由之可得不易，亲情之可盼不易，台湾与大陆之统一更不易。
艺术手法表现得力，以一种时空交叉，并以王碧云的回忆为主线，给观众一种真实感、可读性。
此外，也运用蒙太奇的影视拍摄手法，画面渲染时空得当，回忆的部分（占整部电影的时长约70%）主要运用黑白色调，空间时间的后移，充分显示历史的沧桑，真实可感，而在拍摄现代的一系列画面色调偏暖，动感的摇滚，时尚的衣着让人充分感受当代经济热浪的到来。
经济全球化、和平与发展亦是不可阻挡的世界政治经济文化潮流。
云水谣影评
云水谣影评几年前无意之中看到影片《云水谣》的片段，觉得不错，继而找时间看了全片，越回味越体会越觉得是部好片，待查看百度，才发现这部电影是在2006年就已上映且已经拿奖拿到手软了，想想自己也真是孤陋寡闻，过后感觉感慨良多，几次尝试想写篇影评，却总怕写不好而搁笔，近期因抗疫宅家时间较多想尽脑汁涂抹了些文字，便又想到再做一次尝试。
影片讲述了一段跨越海峡、历经60年大时代动荡背景下，至死不渝的坚贞爱情。
上世纪40年代，年轻俊朗的青年陈秋水与王家千金王碧云一见钟情萌生情愫，而后却被无情的现实分隔两岸，唯有坚守着“等待彼此”的誓言相互思念对方。
2018年该片被评为改革开放40周年中国十大优秀爱情电影。
纵观全剧，凄美的爱情、唯美的古镇和美好的向往，当是本片的三大亮点。
尤以碧云独自追随着爱人足迹赶到偏远的云水谣古镇，两人在浓荫蔽日的老榕树下私订终身的画面，思念之与爱恋交织，爱情之与美景交融，那一刻，流光之与时光仿佛定格，人物之与场景也化为了永恒，这一幕，也成了全片中百看不厌的经典。
而同样这一刻，云水谣古镇也成了我为之向往的旅游胜地。
据了解，云水谣原本名为长教村，是福建南靖县的一个小村落，当时默默无闻的它正是因为电影《云水谣》而声名大噪，在福建土楼“申遗”成功后，为借《云水谣》之名树立品牌，让游客在观赏奇楼美景，领略古道悠悠、碧水青青的同时，感受闽台交流的深远渊源，当地政府将村中这条长10余公里全部用鹅卵石铺成的古道正式命名为“云水谣古栈道”，将长教亦命名为“云水谣”古镇。
— 1 —戊戌初秋，借应邀参加厦门影视基地论坛之际，承蒙主办方的安排，终于有机会实地领略了云水谣的风采。
一条鹅卵石铺就的古小道，一湾碧水澄流的清溪，一座座神奇的土楼，一排排根深叶旷的老榕树，漫步其中便能感觉一种超然隐世的惬意。
徜徉在古镇的水车古道碧树绿水间，伫立在古老而现代的土楼前，流连着当年电影拍摄的画面，一首《云水谣土楼》小诗油然而生："一楼寻梦遥，一影竞相邀。
影片《云水谣》音乐分析
影片《云水谣》音乐分析电影音乐泛指电影中所用的一切音乐和歌曲，也专指作曲家为影片创作的音乐和歌曲。
电影音乐是电影的重要组成部分之一，是音乐艺术的一种新的体裁。
在所有的艺术中，音乐在情感的表达上有着得天独厚的优势，能高度概括地表现人类最内在的心理体验及微妙丰富的感情变化。
电影音乐通过情感渲染，使音乐与画面有机结合，形成普通音乐所不具有的张力和震撼力，通过听觉感受在观众的心理感觉上形成视觉形象、听觉形象的立体感，因而使银幕形象更丰富、生动、真实，大大加强了电影艺术的表现力和感染力，成为影片不可缺少的一部分。
无论是电影创作还是观看、欣赏影片，我们都不应忽视电影音乐情感渲染在电影中的的重要作用。
由尹力导演、刘恒改编的《云水谣》记录了王碧云和陈秋水跨越六十年“云与水”般的爱情历程。
影片在不同的场景都较好地运用了不同民族地域特性和风格的音乐加以映衬，密切配合影视镜头画面并为其服务，不同的音乐形式和风格渲染、衬托及升华了影片的情节和主题。
大量的音、画对应，大胆尝试运用风格迥异的民族音乐、地方戏曲及西方交响音乐，从而构成了该片音乐的多样性，它与影片曲折复杂情节及丰富多彩画面完美融合，围绕影片情节，渲染和升华了爱情悲歌的主题。
在优美的画面中人们能聆听到音乐、在音乐中同样能感受到画面。
特别是在影片结束的高潮时，史诗般的交响音乐更是极大地渲染了爱情悲歌主题。
一、《云水谣》序幕音乐的印象色彩影片《云水谣》开场镜头从陈秋水伫在船头，凝神遥望远方的家乡台湾开始。
—黑白画面中秋水充满深情和痛楚的依依不舍表情，加之波涛汹涌的海浪和小船摇晃着的不稳定感，在小提琴强烈颤音背景的衬托下显得尤为动荡不安，它牵动着、拉紧着人们的神经。
飞驰的车轮和在雨中人们快速行进的脚步、牙科医生在车上焦虑的眼神及手捧恋人衣扣的画面，所有这一切都在视觉与听觉的交错之中飞速闪过。
稍后，画面转到纽约曼哈顿，现代的高楼大厦及无秩序的古董器皿、书籍、现代绘画等杂乱无章的事物搅拌在一起，如同印象的艺术展示。
《云水谣》影评
爱在苍茫云水间——评尹力电影《云水谣》一、关于感情什么是爱情？苏霍姆林斯基说：“它高于上帝，是人类永恒的美和力量。
”那么，在这个浮躁自我、充满诱惑、对精神世界的追求已是似有似无、虚幻飘渺的物质社会里，我们该怎样谈论爱情，又是否会坚守爱情呢？看罢《云水谣》，感动不已，唏嘘不已。
一部跨越时空的爱情传奇，一幅浓墨重彩的爱情画卷，通过导演的精心诠释，演员的精彩演绎，带着凝重的历史叹息，久久地撞击着我的心灵。
陈秋水和王碧云，相逢于青涩年华。
一个是家境败落的穷学生，一个是出身富裕的大小姐；一个是追求理想、以鲁迅先生为榜样的叛逆者；一个是纯真善良、只想与爱人厮守一生的美丽女孩。
他们的一见钟情始于狭窄楼道里的擦肩而过，在母亲疑虑的目光里，在乡间如画的风景中，在夜晚朦胧的灯影下，爱情之花在慢慢绽放。
可惜那是一个急遽动荡的时代，政治的迫害使他们仓促的分离，他悲伤的说：我身上什么也没有。
她哭泣着揪下了他的一个衣扣。
谁想码头一别，竟成人世永诀。
从此她半生寻找，一生等待。
那一幅肖像，一粒纽扣，伴随她走过六十年的悠悠岁月，美人如玉早已换做鹤发苍颜。
“你一定要等着我啊！”这是临别时她对他的叮嘱，也成了他对她的承诺。
陈秋水变成了徐秋云，那是母亲的姓氏，自己和恋人名字的组合，那是他一生的牵挂啊！在炮火纷飞的朝鲜战场，在寂寞艰卓的高原雪域，他苦苦寻觅，默默等待。
最后，终于还是结婚了。
是爱情的背叛吗？婚礼上那含泪的眼、那落泪的脸，那泪与泪交融的吻，诉说着多少不可言传的心绪。
王金娣，对陈秋水也是一见钟情吧！在战壕里，她望他清晰地说：“我爱你。
”为了这份爱，她千里追随，不惜把自己的名字改成王碧云，她从来没想过在秋水心里抹去什么。
她说：姐姐，是我叫他不要等你了，如果他这辈子见不到你，下辈子，我一定陪他去找你。
是什么使相爱的人分开？是什么隔开了生者与死者？陈秋水，王金娣，鲜活的生命定格于雪崩的瞬间，王碧云，在等待中衰老了红颜。
他们似乎都是不幸的，都没有在生活中得到自己想要的爱情。
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《云水谣》1、《云水谣》由上世纪40年代两个台湾年轻人的邂逅开始。
年轻俊朗的青年陈秋水因做家庭教师而来到王家，并与王家千金王碧云一见钟情，两人很快坠入爱河并私订终身。
但适逢台湾局势动荡，作为热血青年的陈秋水为躲避迫害从台湾辗转来到大陆，自此两个相爱的恋人被无情的现实分隔两岸，唯有坚守着“等待彼此”的誓言相互思念对方。
与台湾失去联络的陈秋水，为思念母亲徐凤娘与恋人王碧云而将名字改为徐秋云作为军医的他奔赴朝鲜战场，饱经战争与炮火的洗礼。
一边怀着保卫家国的热血豪情，一边默默思念海岸对面的亲人。
此时他结识了单纯可爱的战地护士王金娣，就像他与碧云一样，这个小护士第一眼就爱上了陈秋水，开始了对他执著的追求，并在战争结束后一直追随已援藏的他到了西藏当地的医院。
由于海峡两岸的分隔，又几度寻找王碧云无果，在这种绝望中，王金娣的真情如同一道曙光照亮了陈秋水，陈秋水最终与她结婚了。
此时身在台湾的王碧云则以儿媳的身份主动担负起照顾陈秋水母亲的重任，并从此开始了漫长而无望的等待，她发誓要用一生来寻觅爱人的踪迹。
直到68年她终于得知了陈秋水的消息——陈秋水和妻子双双殉难西藏雪山。
近60年过去了，一生未嫁的王碧云已两鬓斑白，但那段纯真美好的爱情仍然深藏在她的心里。
此时她的侄女晓芮却在西藏发现了陈秋水的踪影……云水谣：举头望青云，云遥遥，低头观海潮，水涛涛。
云遥遥，水涛涛，云水难相交。
青云把水瞧，海潮把云招，青云把水迢，海水把云招。
……——《云水谣》2.导演希望传递的意念：一个战火纷飞的年代，两段刻骨铭心的爱情，三颗炙热期待的心，四季更替不变的永恒……在一个人们乐衷于对深情、奉献、等待、忠诚等字眼加以质疑和解构的时代，拍一部关于乱伦、背叛、仇恨或者疯狂的电影或许比较容易，但是拍一部让人感动、震撼、唏嘘不已而不是频频笑场的爱情片则有些艰难。
《云水谣》却用一个跨越海峡两岸的六十年情牵一生的动人传奇告诉情感世界日趋脆弱疏离的现代人：一往情深的爱真的存在，而且它应该成为人类栖居尘世最美好的诱因之一。
作为爱情文艺片的《云水谣》有两岸三地明星的加盟，也有美轮美奂的影像景观：幽静古朴的台北小巷、引人流连的苗栗风情、扑面而来的战争气息和撼人耳目的雪山崩陷。
更有片尾那只由特技打造的飞越崇山峻岭的雄鹰，一起完成对大陆新主流电影的特质追求：大气、精致，在愉悦的视听语言中体现对观众情感的正面提升价值。
《云水谣》几乎破例地被央视的新闻联播所宣传，固然是其中所包孕的家国统一的殷殷祈愿，但是对于凭借《张思德》等影片获奖无数的尹力导演而言，他更想表现一份在战争、岁月和政治风云中饱受颠沛而隔海相望的爱情能有多执著；一种患难与共、生死相依的夫妻命运有多牵动人心。
看过影片，上世纪40年代台湾的景致风韵让人难忘，俊朗的秋水与美丽的碧云楼台邂逅温馨动人；此后秋水为躲避迫害从台湾辗转来到大陆，有情人被天海相隔，但仍坚守“等待彼此”的誓言矢志不渝，这份痴情令人神往；在朝鲜战场，当一个名叫金娣的纯真小护士深深爱上了满腔爱国热忱和满腹相思的秋水，一路追随他直至雪峰耸立的西藏，并最终与之结为连理，这份执著真爱尤为催泪；而最体现云水苍茫之情的碧云则在海峡的另一方，以儿媳的身份主动担负起照顾陈秋水母亲的重任，并终其一生来寻觅爱人的踪迹，但最终得到的却是秋水和妻子双双殉难西藏雪山的不幸消息。
当一生未嫁、容颜苍老的碧云听秋水的儿子昆仑讲述父母的故事，领悟了秋水一生的不舍真情，她画下了血色的雪花来祭奠逝去的情人和岁月。
也许上苍的磨难和残忍甚至资讯不通或许就是为了见证和诉说人类不染尘埃的情感，就是为了提醒喧嚣的世界，那人为的海峡阻隔已然催生了多少普通人日日夜夜无尽的绝望和悲伤。
碧云的等待是悲哀的，你甚至可以说那是男权社会女性的自我塑造和压抑，戏曲中寒窑苦等十八载的王宝钏被多少反封建人士批判，然而碧云的等待又是动人的，因为它来自对另一个人倾心付出再无旁移的内心呼唤。
金娣的苦恋是艰辛的，你甚至可以说做一个早已心有所属的男人的妻子是对女性自由独立的消解，然而金娣的苦恋又是感人的，因为它所蕴含的忘我和牺牲源于对所爱之人优美品质的渴慕和崇敬。
在秋水与金娣的新婚之夜，改名为碧云的金娣将第一杯酒敬给了远在海峡另一边的碧云：“如果他今生见不到你，来生我陪着他一起去找你。
”这份豁达和释怀真的令人动容。
《云水谣》选择了一种更为苍茫辽阔的历史时空来容纳少年与中年两段不朽的爱情，并将爱情的美好品质：忠贞不渝、不离不弃延宕成民族文化更为常态的美德：善良孝顺、爱国忧民。
秋水这个形象还提醒观众在那些特殊的岁月，有多少台湾有志青年将热血洒在故国的土地上而一生无名，他们的背后又有多少思念的泪水无尽地流淌……这些母亲、恋人、妻子同样不应被遗忘。
喜欢有人这样的总结：一个战火纷飞的年代，两段刻骨铭心的爱情，三颗炙热期待的心，四季更替不变的永恒。
我想说的是，既然我们曾为“泰坦尼克”上发生的子虚乌有的异域爱情付出过金钱和泪水，那么我们为什么不能在自己国家的历史脉络中被父辈的旷世爱情深深感动一回呢？狂风暴雨的海面，逐渐远离的巨轮，残忍的分开了彼此相爱的人，却维系了那无论船只驶向何处，哪怕天涯海角，都不会消损分毫，跨越了岁月的爱的情牵，这就是影片的开头。
影片在故事开始时，用了一连串的长镜头，穿越台北的大街小巷，将当地的风俗刻画得淋漓尽致，也交代了影片发生的背景，是影片在拍摄上的一大亮点。
而使用的那枚纽扣，不是一件简单的道具，它已被赋予了爱，成为真爱的代言。
在影片中，我们看到的是无视于岁月的前行，而云水不变的爱情。
当陈秋水第一次看到王碧云，爱的情结便悄悄牵住了他们的心。
此刻，他的眼神闪耀着年轻的火焰，那时意气风发的少年对爱情的追逐。
可阶级的差异把他们分开，回到农村后，他的眼里有了颓唐和失意，漫天的飞谷打在身上，是少年对爱情的流泪，是他对爱情的困惑。
当他再看到王碧云，他们的爱在眼神交融的瞬间由懵懂到坚定，他们已决定排除万难，默许终生。
他的眼中不再有困惑，真爱已产生。
然而，不可预知的未来是他们无法越过去的，当他被迫远离时，他的眼中有痛苦、无奈，但没有一丝动摇和疑惑。
而她，已决定了一生的等候。
虽然他们的距离在拉长，但他们之间的情结始终系着彼此的心。
他们的爱，在这一刻已然升华，成为他们在未来的岁月中唯一的精神支柱，扯不断的情牵。
他们的生命中都有愿意陪伴一生，等着他们的人。
薛子路用心浇灌的红玫瑰陪伴了她的一生，等一个永远都回不来的人，直到枯竭的那一刻，而她的心只有云水这一条情牵。
而陈秋水也一样的等着她，直到王金娣追到西藏，改名为王碧云。
她知道他的心中只有云水情牵，但为了爱，她愿意抛弃自我，做一个替身，结束秋水的等待，那是一个无私的爱，将情牵的一头接过，却从不妄想扯断它，那是一份牺牲自我的爱，活在别人的影子里，谱出另一段云水谣。
而在他的眼中，出现了怜惜和不忍，他怜惜一个和他一样执著去爱的人，不忍心将对别人不可能消逝的感情加在她的身上，但他同意了，不是意味着背叛，而是感动与成全，他的情牵从没变过。
影片中有一个镜头，是老年的王碧云独自在空当的屋子里守着一幅红色的雪山，那如同鲜血般的红，是她的爱人埋葬的地方，是心中的血泪染红的地方。
当看到那张相似的面孔，她无言的哭泣，是一生无悔的选择，等待的祈愿。
影片采用的插叙的手法，通过王晓芮的探寻，完成了故事的叙述，而在这中间，出现了现代社会中对爱情的轻视，这种反差对比，恰好反衬了云水谣的可贵，触摸到相信爱情的观众心中最柔软的地方。
什么把相爱的人分开？是不可预知的未来。
但又是什么穿越生死，把相爱的人紧紧相连？是心中扯不断的情牵。
3、全篇的总基调倾向全片的总基调倾向于中间调，片中各种色彩占有的比例相似，倾向不明确，在影调和色彩层次上都很丰富，在这种中间调的关系下一步一步的叙述了一份在战争、岁月和政治风云中饱受颠沛而隔海相望的爱情能有多执著；一种患难与共、生死相依的夫妻命运有多牵动人心。
4、色彩倾向在影片《云水谣》中色彩表达与故事情节达到了高度的统一，在表现陈秋水和王碧云的初恋段落中，画面的色彩倾向明确，在消色的环境中表达明黄色、青绿色，银灰色，这些传统摄影手段难以获得的色彩关系完美的烘托了剧中人物在半个世纪前所经历初恋跌宕起伏的心理状态。
而陈秋水与王金娣的感情表现啊，更多的是使用了柔和的暖色，表达了两人相濡以沫厮守终生的那种淡淡的喜悦。
但同样是暖色，也会随着时空的变换，情绪的变化而有着微妙的变化。
在王碧云夜晚去见陈秋水的最后一面的那场夜景戏，整体色调为凝重的蓝灰色调的硬调子，再加上音效方面大雨的环境音，以及一直延续的那种诡异的音乐和间断的雷声，共同营造出了当时那种情况下的紧张，害怕，难舍难分的气氛。
这段戏与接下来回到现实中酒吧的戏又是两种风格，酒吧里色调暧昧，色彩艳丽缤纷，是一种休闲，娱乐，时尚，懒散的轻松气氛。
在北方防空洞里拍摄朝鲜战争期间的戏中，这是陈秋水与王金娣初识的一段戏，在色调方面以军装的土黄和橙灰色比较单一的色调为主，也略有夜景的蓝色调，时不时的也会出现红旗的红色和极少彩旗的蓝，黄色，主要是为了烘托革命热潮的气氛。
总的来说，全片的摄影基调是由几个大的色块组成的，而这几个大的色块有的是根据故事的情节的悲喜变化以及场景、地点、时间的不同而转变的，真正做到了色调，光线的变化以及摄影镜头的运用符合故事情节的叙事而出现，使这部片子看上去更加有整体性。
5、该片的光线风格1.侧光法处理强调主体的第三空间效果。
保持、强化每一亮面暗面的平稳过渡和区分，影调丰富而有一定的变化。
2.散光法处理不强化主体的立体形象和形态。
强调色彩的还原和细部层次的显现，反差柔和而适中，影调多为丰富。