现代诗的流派

诗歌示例
孙大雨《老话》自从我披了一袭青云凭靠在渺茫间，头戴一顶光华的轩冕，四下里拜伏着千峰默默的层峦，不知经过了多少年，你们这下界才开始在我底脚下盘旋往来——自从那时候我便在这地角天边蘸着日夜的颓波，襟角当花笺起草造化底典坟，
生命的记载（登记你们万众人童年底破晓，少壮底有为，直到成功而歌舞也登记失望怎样推出了阴云，痛苦便下一阵秋霖来嘲弄：）到今朝其余的记载都已经逐渐模糊，
只剩星斗满天还记着恋爱的光明。

商籁体是最不易作的，孙大雨带着脚镣跳舞，能够跳到这样自由自在，真叫人吃惊。

《招魂》
你去了，你去了，志摩，一天的浓雾，
掩护着你向那边，
月明和星子中间，
一去不再来的莽莽的长途。

没有，没有去，我见你，在风前水里，披着淡淡的朝阳，跨着浮云的车辆，倏然的显现，又倏然的隐避。

快回来，百万颗灿烂，点着那深蓝，那去处暗得可怕，那儿的冷风太大。

一片沉死的静默，你过得惯？?? 这两首诗虽然受过很深的西洋文化的渍染，但读了它，又恍惚想起楚辞。

第二首尤似《招魂》和《大招》，足见孙大雨具有怎样一个中国的灵魂了。

但他好像对于天文学有深湛的研究，也有极深的爱好。

所以他有极其广阔的宇宙观和绵延无穷的时间观，这都是中国诗界所无的。

“百万颗灿烂，点着那深蓝，那去处暗得可怕，那儿的冷风太大，一片沉死的静寂，你过得惯？”读之令人起栗。

孙大雨还有一首一千行长诗名为《自己的写照》，陈梦家评：“是一首精心结构的惊人的长诗，是最近新诗中一件可以纪念的创造。

他有阔大的概念，从整个的纽约城的严密深切的观感中，
托出一个现代人错综的意识。

新的词藻，新的想象，与那雄浑的气魄，都是给人惊讶的。

”介乎朱湘、孙大雨之间的为饶孟侃。

陈梦家称其“同样——指闻一多——以不苟且的态度在技巧上严密推敲，而以单纯意象写出清淡的诗。

”又称其：“澄清如水，印着清灵的云天。

”
《他的呼唤》
试看《他的呼唤》这一首：
有一次我在白杨林中，
听到亲切的一声呼唤；
那时月光正望着翁仲，
翁仲正望着我。

再听不到呼唤的声音，
我吃了一惊，
四面寻找——翁仲只是对月光出神，
月光只对我冷笑。

陈梦家与方玮德、龙彦午乃是新月后起之秀，也可以说直承徐志摩、闻一多道统的新诗人。

陈梦家有《梦家诗集》一九三一年出版，其中佳作甚多。

他曾自道作诗宗旨云：“我们欢喜‘醇正’与‘纯粹’。

我们以为写诗在各样艺术中不是件最可轻易制作的，它有规范，像一匹马用得着缰绳和鞍辔，尽管也有灵感在一瞬间挑拨诗人的心，如像风不经意在一支芦管里透出和谐的乐音，那不是常常想望得到的。

”??“‘醇正’与‘纯粹’，是作品最低限的要求，那精神的反映，有赖匠人神工的创造，那是他灵魂的转移。

在他的工程中，得要安详的思索，想象的完全，是思想或情感清虑的过程??所以诗要把最妥贴，最调适，最不可少的字句，安放在所应安放的地位。

它的声调，甚或它的空气，也要与诗的情绪相默契。

”他又说：“主张本质的醇正，技巧的周密，和格律的谨严，差不多是我们一致的方向??态度的
严正又是我们共同的信心。

”这些话都算得新月派的每个诗人思想的代
表。

《梦家诗集》包含诗约五十首，首首都是醇正纯粹之作。

《雁子》
现引《雁子》一首为例：
我爱秋天的雁子，终夜不知疲乏，（像是嘱咐，像是答应）一边叫，一边飞远。

从来不问他的歌，留在哪片云上？只管唱过，只管飞扬，黑的天，轻的翅膀。

我情愿是只雁子，一切都使忘记——
当我提起，当我想到：不是恨，不是欢喜。

陈梦家说方玮德的诗“又轻活，又灵巧，又是那么不容易捉摸的神奇。

《幽子》、《海上的声音》皆有他特殊的风格，紧迫的锤炼中却显出温柔。

”好，我们就来看他的《幽子》吧。

《白桦》
在我的窗前，
有一棵白桦，
仿佛涂上银霜，
披了一身雪花。

毛茸茸的枝头，
雪绣的花边潇洒，
串串花穗齐绽，洁白的流苏如画。

在朦胧的寂静中，玉立着这棵白桦，在灿灿的金晖里闪着晶亮的雪花。

白桦四周徜徉着姗姗来迟的朝霞，它向白雪皑皑的树枝又抹一层银色的光华。

《幽子》每到夜晚我躺在床上，一道天河在梦中流过，船上有灯光，我向船夫呼唤：“快摇幽子渡河！”天亮我睁开两只眼睛，太阳早爬起比树顶高，老狄打开门催我起身，
我向自己发笑：
“幽子不来也好”
陈梦家与方玮德又同作《悔与回》长诗，曾印为单行本，传诵一时。

其诗热情奔放，笔势回旋，有一气呵成之妙，也算得新诗中的杰作。

方令孺和林徽音是两位女诗人。

方诗甚少，不易批评。

林有《笑》一首，用笔极其细腻精致，不愧女诗人的作品：
《悔与回》
笑的是她的眼睛，口唇，和唇边浑圆的漩涡。

艳丽如同露珠，
朵朵的笑向贝齿的闪光里躲。

那是笑——神的笑，美的笑：水的映影，风的轻歌。

笑的是她惺松的卷发，散乱的挨着她耳朵。

轻软如同花影，痒痒的甜蜜涌进了你的心窝。

那是笑——诗的笑，画的笑：云的留痕，浪的柔波。

卞之琳有《半岛》一诗，似为其作风代表：半岛是大陆的纤手，遥指海上的三神山。

小楼已有。

三面水，可看而不可饮的。

一脉泉乃涌到庭心，人迹仍描到门前。

昨夜里一点宝石，你望见的就是这里。

用窗帘藏却大海吧，怕来客又遥望出帆。

臧克家是个出身农家的诗人，作品都带着乡土气味，以苦吟出名，人称为新诗界的孟郊、贾岛。

《失眠》
一只一只生命的小船
全部停泊在睡眠的港湾
风从夜的海面上老死
鼾声的微波在恬静地呼吸
只有我一直还冲跌在黑夜的浪头上
暴风在帆布上鼓荡
心，抛不下锚
思想的绳索越放越长
九叶派
九叶派特点之一注重现实。

1948年在诗坛上最重要事件就是九叶派的正式亮相。

由于曹辛之与臧克家组成星群社在艺术观点上的分歧，他与辛笛、陈敬容、唐祈、唐湜等人创办了《中国新诗》月刊，并与已经从昆明的西南联大回到北京、天津的穆旦、杜运燮、郑敏、袁可嘉等人取得联系，形成了一个新的诗歌
派流派中国新诗派（后因1981年江苏人民出版社出版的《九叶派》称为九叶诗派）。

九叶派则是20世纪40年代以《中国新诗》等刊物为中心的另一风格趋向的诗人群（又称“中国新诗派”），代表诗人是辛笛、穆旦、郑敏、杜运燮、陈敬容、杭约赫、唐祈、唐湜、袁可嘉等。

20世纪80年代出版有他们9人的诗歌合集《九叶集》，“九叶派”由此得名。

他们大都是校园诗人出身，从战乱中感知人民的希求，重视诗人对社会、历史现象的独特体验；他们深受西方现代主义诗歌的陶冶，力求突破传统的主观抒情的方式，追求现实性、象征性与哲理性的结合，探索诗歌表达的“戏剧性”（主要指诗歌的情思展开以及语言表现都要有矛盾张力，而不是直抒胸臆），让诗歌更深入表现现代人的思维方式和内心生活的复杂性。

文学史通常认为“九叶诗派”的艺术探求很有价值，拥有一批艺术水准较高的诗人诗作，对新诗的表达方式以及诗学观念都有大的突破。

朦胧派
朦胧诗派：20世纪70年代末80年代初出现的诗派，其代表人物有北岛、舒婷、顾城、江河、海子、杨炼等。

作为一个创作群体，“朦胧诗”并没有形成统一的组织形式，也未曾发表宣言，然而却以各自独立又呈现出共性的艺术主张和创作实绩，构成一个“崛起的诗群”。

关于朦胧诗曾在当时文坛引起论争。

“朦胧诗”精神内涵的三个层面是：一揭露黑暗和社会批判，二是在黑暗中寻找光明、反思与探求意识以及浓厚的英雄主义色彩，三是在人道主义基础上建立起来的对“人”的特别关注。

“朦胧诗”改写了以往诗歌单纯描摹“现实”与图解政策的传统模式，把诗歌作为探求人生的重要方式，在哲学意义上达到了前所未有的高度。

从某种意义上讲，“朦胧诗”的崛起，也是中国文学生命之树的崛起。

以朦胧诗为主的新诗潮诗歌运动在20世纪70年代末“思想解冻”后逐渐进入高潮时期，其标志便是1979年3月号《诗刊》上北岛短诗《回答》的发表，随着《回答》一诗的发表，“朦胧诗”开始由地下状态进入公开状态，新诗潮诗人不仅很快就占领了各种文学报刊的主要版面，他们还创办了自己的民间诗歌刊物《今天》杂志，推出了一批优秀诗人的作品，如北岛、杨炼、顾城、江河、舒婷、芒克、严力等，并且引发了诗歌界乃至整个文学界的一次历时数年的声势浩大的关于“朦胧诗”的论争。

这类诗歌在创作手法上大量使用象征的艺术表达方式，使得诗歌的文学意义充满多样性和不明确性，所以也被人们称为朦胧诗。

朦胧诗人们在反思和对自我价值的探寻之后，终于找到了自己作为“历史的见证人”的位置，其实现自我价值的途径就是为后人提供历史的见证，因此，“提供历史的见证”也就成了“朦胧诗”的最终主题。

1985年11月出版的《朦胧诗选》收集了这些诗人的作品，这也是朦胧诗派一词的来源之一，又因为相当一部分朦胧诗人都在《今天》上发表过作品，朦胧派也往往被称为今天派。

20世纪80年代开始，朦胧派被陆续出现的新诗潮流派取代，从1984年开始，中国新诗潮诗歌运动进入“后朦胧派”发展阶段。

代表诗人：食指、北岛、杨炼、多多、根子、舒婷、芒克、顾城、黄翔、江河、梁小斌、严力、王小妮、林莽、方含、田晓青、哑默、傅天琳、艾青、海子。

韵脚诗派
韵脚诗的特点之一句尾韵脚，出道于2000年之后，属于最新诗体，典型代表为方文山作品《关于方文山的素颜韵脚诗》。

韵脚诗隶属于驾驭在现代诗歌之上的新诗体，在尊重现代诗歌提倡的“一、形式是自由的，二、内涵是开放的，三、意象经营重于修辞”的前提下，又新添了一项步骤，那就是每一行诗的结尾均须押韵，使中国现代诗歌在追求自由和豪放的同时，又继承古体诗歌韵律流传千年的宝贵血脉，倡导诗人要表达经过加工的具有鲜明节奏的非自然语言，更加强调追求真情实感和韵脚的规范形式，为诗歌的创作和发挥制定一项行之有效的标准界面，最大程度地避免了其倒向现代诗歌自由散漫和无章法可循的口语化写作，让诗歌创作有章可依，有律可循，从而使现代诗歌的创作更加规范地发展和成长，并以更加良性更加持久的姿态坚忍不拔地在文学道路上永久生存下去。

现代韵脚诗最初受方道文山流素颜韵脚诗的深刻影响，甚至可以说集现代普通诗体与素颜韵脚诗之大成，通过吸收兼并而构建起来的新诗体，它不仅包容了人们对于古典诗歌的音乐韵律之美的追求，同时兼并现代诗歌的创作手法，使古典诗韵与现代诗歌完美融合而并驾齐驱。

现代韵脚诗后世或将淘汰其它流派而成为中国诗歌命脉的唯一向导和主力。