《意象油画形式语言探索》简介
意象风景油画表达的形式构建
意象风景油画表达的形式构建作者：黄小荣来源：《大观》2023年第10期摘要：意象风景油画作为中国传统美学与西方油画表现材料融合的产物，强调“以形写神”“随类赋彩”等中国传统美学和哲学思想。
在绘画语言表現形式的构建中，大胆嫁接中国绘画笔墨语言的书写性，在色彩表现中，以平涂代替西方油画光影形体的塑造。
在思想观念层面融入了中国山水画的审美境界，表现画面空灵与意境的审美趣味；在中西融合的语境下从观念与形式方面延展了意象风景创作的广度与深度。
在新时代文化自信的背景下解读和丰富意象油画表现语言是中国油画艺术理论研究与实践探索的新跳板，是新时代的文化使命。
关键词：风景油画；民族精神；意象表达注：本文系青年基金项目（人文）“汉调二黄舞台艺术价值挖掘及活态化传承策略研究”（2022AYQN05）研究成果。
一、意象表达形式的民族性（一）民族意识鲁迅曾说：“美术可以表见文化。
凡有艺术，皆足以征表一时及一族之思维，故亦即国魂之现象。
”人们可以通过艺术回溯一个民族的文化和历史、社会生活和风土人情，以及信仰和文化交流。
由此可见，意象表达的形式构建立足于本民族的文化立场和传统艺术观念。
“意象”作为中国传统美学的重要范畴之一，区别于注重模仿和再现的西方油画艺术。
油画作为外来引入的绘画艺术表达形式在我国经历了传承、发展与更迭的发展历程。
20世纪50年代，一些画家提出了油画民族化的艺术主张，这一主张是在中西艺术比较的框架下对中国民族艺术发展的审视。
如董希文在《从中国绘画的表现方法谈到油画中国风》一文中表述的：“今后，我们不仅要继续掌握西洋的多种多样的油画技巧，发挥油画的多方面的性能，而且要把它吸收过来，经过消化变成自己的血液，也就是说要把这个外来的形式变成我们民族自己的东西，并使其有自己的民族风格。
”[1]而吴作人认为：“中国的油画必须具备中国气派，但只有精通油画，才是油画民族化的先决条件。
”[2]前者体现了油画语言技法层面的突破与内化，后者则是对民族意识的丰富与反映。
意象油画中的形式语言研究
意象油画中的形式语言研究意象油画是一种通过色彩和形状表达情感和感受的绘画形式，以形式语言来研究意象油画是希望能够更好地理解和解读这些绘画作品。
形式语言主要包括线条、色彩、构图和笔触等要素，通过对这些要素的研究和分析，可以揭示绘画作品所传递的意义和情感。
线条是意象油画中常用的形式要素之一。
线条可以有直线、曲线或者很自由的笔触，可以分为粗细、弯曲和长度等多种形态。
线条的形态不仅能够表示物体的轮廓和形状，还可以传递出不同的情感和氛围。
弯曲的线条可以表达柔和、温暖的感觉，而直线的线条则可以传递出直接、坚决的氛围。
在意象油画中，艺术家通过选择不同形态的线条来表达自己的情感和感受。
色彩是意象油画中最直观的表现方式之一。
不同的颜色可以传递出不同的情感和意义。
红色可以代表激情和力量，蓝色可以代表冷静和安宁，黄色可以代表活力和快乐。
在意象油画中，艺术家通过运用不同的色彩来表达自己对对象或场景的感受。
不仅是单一颜色的运用，还可以通过色彩的对比和组合来创造出更丰富多样的效果。
如冷暖对比、互补对比、明暗对比等等，都能够增加画面的视觉效果和意义。
构图是意象油画中重要的一环。
构图决定了绘画作品中各要素的位置和关系，同时也决定了画面的平衡和稳定。
良好的构图可以使画面更有层次感和动态感，同时也能够突出作品的主题和重点。
常用的构图方式有对称构图、平衡构图、倾斜构图和分割构图等等。
通过对构图的研究和分析，我们可以更好地理解并解读绘画作品所要表达的意义和情感。
笔触是意象油画中艺术家个人风格的表达。
不同的笔触可以表现出不同的手法和情感。
粗糙的笔触可以表达出狂热和冲动，细腻的笔触则可以表达出柔和和细致。
在意象油画中，艺术家可以通过笔触的运用来表达自己对事物和场景的感受。
不仅可以运用大面积的笔触来表现整体效果，还可以通过点刷、刮刀等不同的绘画工具来创造出不同的纹理和质感。
论意象油画注重画面的意境美及形式美
论意象油画注重画面的意境美及形式美【摘要】意象油画是一种注重表现画面意境美和形式美的艺术形式。
意境美和形式美对于意象油画的重要性不言而喻，它们让作品更具艺术感染力和审美价值。
意象油画通过精湛的绘画技巧和独特的表现手法，展现出深邃的意境美，让观者在沉浸其中感受艺术的美妙。
形式美也是意象油画的重要特征，画面布局的美感、色彩搭配的美感以及细节处理的美感都是体现形式美的重要方面。
意象油画通过独特的艺术表现形式，突出了独特的意境美和形式美，给人以深刻的艺术感受和审美享受。
意象油画的独特之处在于它不仅仅是一种绘画形式，更是一种艺术的表达方式。
意象油画所带来的美的享受，激发了人们对艺术的热爱和追求，成为当代艺术中不可或缺的一部分。
【关键词】意象油画，意境美，形式美，画面布局，色彩搭配，细节处理，独特之处，美的享受1. 引言1.1 意象油画的定义意象油画是一种通过形象、符号和象征来表达艺术家内心世界的绘画形式。
它通过独特的视角和艺术家的想象力，将现实世界中的事物和情感转化为抽象的符号和意象，从而打造出独特的艺术作品。
意象油画不受现实主义的约束，具有较强的想象力和表现力，可以表现出艺术家独特的情感和理念。
在意象油画中，艺术家可以自由地创造出独特的形式和图像，从而展示出自己的艺术观念和审美情感。
意象油画的独特之处在于它不受现实世界的限制，可以表达出艺术家内心深处的情感和想法。
通过象征和符号的运用，意象油画能够在不同层面上呈现出丰富的内涵和意义，给观众带来深刻的感受和思考。
在现代艺术领域，意象油画已经成为一种重要的艺术形式，受到越来越多人的关注和喜爱。
1.2 意境美和形式美的重要性意境美和形式美是意象油画中非常重要的元素，它们直接影响着作品的质感和观赏效果。
意象油画通过对景物、情感、思想等主题的表现，通过形式语言的艺术手法，创造出一种独特的美感和艺术氛围。
意境美是指作品所传达的情感、情绪、主题的深度和内涵，它不仅是作者的情感表达，更是观者对作品的感受和理解。
油画语言特征探究
、
油 画语言 共 性 与特 性
重 用 书 写 性 笔 法 对 作 画 对 象 进 行 表 现 。其 次 ， 从 造 型上讲 ， 意象 油 画在 造 型 的时候 ， 对于 中国传统绘 画 的意象造
式感 以及 意趣 性 上展 现 得 尤 为 突 出。
流程 ， 这层透 明罩染 最 明显 的效果就是 底 层 色彩 可 以隐隐 显现 。第 三层 的重
点便在于 对受光部 的构建 ， 绝 大部分都 是 选择从 高光 等凸起 的地 方着手 ， 选择 厚度 相对较 大且 明亮程度 高的颜料 ， 这
须选 择使 用公认 的油 画依 托 素材 ， 诸如
现形 式的需要 ， 选择 最恰 当的油画语 言
进行 作 品构 造 。文 章通过 分 析意 象 油 画 以及 古典油 画的语言特 征 ， 指 出意 象 油 画在 笔法 、 造型 、 色彩 、 造境 上更具有
特 制 的画布 、 专 门用 来进行 绘 画创 作 的
关键词 ： 意 象油 画 古典 油画 语 言特征 油 画语 言最 基 本 的指 向是构 成 一 幅 油画 的全 部元 素 ， 包 括 一幅油 画的整 体构 图、 冷 暖色彩选择 、 明暗对 比、 人物
油画在 笔 迹形 态 上拥 有 许 多和 书写 形 式十分接近 的变换 风格 以及 美感 ， 在 形
罩 染 自由发挥 空 间有 限 ， 画家往往 会在
第 三 层 上 下足 功 夫 ， 将 第 三层 作 为 重 点， 这就 是古典 油画语 言特 征最 为典型
的表 现
候， 并 不是 进 行单 纯 的临 摹 ， 而 是在 理
意象万千——浅析鸥洋的意象油画探索
意象万千——浅析鸥洋的意象油画探索当代女画家鸥洋先生，1960年毕业于广州美术学院，后留校任教，擅长油画、水粉画兼长中国画。
早期的画风倾向写实。
1985年后，受赵无极先生的影响，转型意象油画，探索东西艺术融合的可能。
本文以鸥洋先生捐赠广州艺术博物院的绘画作品为中心，通过分析鸥洋先生不同时期的作品，梳理其艺术思想和创作意念的流变，阐述其意象油画的探索意义。
关键词：鸥洋 意象油画 当代艺术文/图：赵靖华（广州艺术博物院助理馆员）鸥洋，中国当代女画家，1960年在广州美术学院油画系毕业后留校任教。
鸥洋的艺术创作经历了四个重要时期——“国画”“具象油画”“彩墨画”“意象油画”。
她是东方抒情意象油画的“拓荒者”和“参与者”。
从中国画到油画的转型与探索，鸥洋乐此不疲，就如她自己所说：“我自认为是属于艺术上不安分的那类人，喜欢在艺术的探索和开拓的挫折中寻找乐趣。
”2022年5月10日，鸥洋向广州艺术博物院捐赠油画作品56件。
以这次捐赠为契机，“意——鸥洋捐赠油画展”在广州艺术博物院展出。
这批油画作品创作于改革开放之后，汇集鸥洋四十余年油画探索之路的成果。
本次捐赠被评选为2022年度“国家美术作品收藏和捐赠奖励项目”。
本文以这批捐赠作品为中心，辅以鸥洋四个时期的经典代表作，分析其艺术思想和创作的演变历程，一窥中国美术史上“意象油画”的发展演进。
萌芽期：鸥洋早期作品中的意趣意象油画主要是以随意的描绘手法，进而随意描绘人们心中对于人物、色彩、风景，以及情感深处的某一种感动。
正如中国美学一直推崇的“师法自然”，天地人文的融合，将心念融入画中，表达情感。
而在中国意象油画中，画家取法中国传统艺术中的线条语言及传统审美趣味，将线性语言的应用与时代精神、东方美学精神结合，将这种美感融入人们的现实生活中，让人们慢慢感悟画中的含义。
20世纪60年代鸥洋的作品倾向于具象写实，其油画代表作有《女民警》《往事涌上心头》（广东美术馆藏），而作为鸥洋意象油画萌芽期的水粉画代表作品《金色的秋天》，是其在广州美术学院留校任教后，1962年在顺德写生后汲取灵感进行的水粉肖像画作。
浅谈线的形式语言在中国意象油画中的应用
浅谈线的形式语言在中国意象油画中的应用【摘要】现代中国意象油画中线的形式语言是一种重要的表现手法。
线在作品中的表现形式多样，不仅可以勾勒出形体的轮廓，还能够表达情感和意境。
线的意义和作用在于连接画面中的各个元素，使整个作品更加有机统一。
线的应用技巧包括粗细、长度、弯曲程度等方面的变化，这些细微的变化能够增加画面的层次感和立体感。
线的表现手法有直线、曲线、斜线等多样性，艺术家根据不同主题和情感进行选择和运用。
线的风格特点则是每位艺术家都有自己独特的线条风格，这种风格能够体现出艺术家的个性和情感。
线的形式语言丰富了中国意象油画的表现手法，丰富了作品的艺术内涵，在整个作品中具有重要的地位和作用。
【关键词】线的形式语言、中国意象油画、表现形式、意义、作用、应用技巧、表现手法、风格特点、艺术内涵、重要地位、作用。
1. 引言1.1 介绍线的形式语言在中国意象油画中，线的形式语言得到了充分的发挥和运用。
艺术家通过线的细腻和精致表现出中国传统文化的内涵和特点。
线在中国意象油画中往往具有浓厚的中国风，带有浓烈的文化气息和民族特色，令人耳目一新。
通过线条的勾勒和描绘，艺术家能够表现出各种不同的形态和姿态，使作品更加生动和有趣。
线的形式语言在中国意象油画中扮演着非常重要的角色。
它不仅仅是一种装饰性的元素，更是艺术家表达情感和思想的重要途径。
通过线的应用，中国意象油画得以丰富多彩、富有内涵，展现出独特的艺术魅力。
1.2 介绍中国意象油画中国意象油画是一种结合中国传统文化和西方艺术理念的绘画形式。
它不仅在形式上吸收了中国传统绘画的线条和色彩，同时也吸收了西方现代艺术的表现手法和理念。
中国意象油画将中国传统文化和现代艺术相结合，形成了独特的风格和表现形式。
中国意象油画通过线条的表现，将观众带入一个独特的艺术世界，让人们感受到传统与现代、东方与西方的碰撞和融合。
通过线条的运用，中国意象油画呈现出独特的风格和魅力，吸引了越来越多的人们投入到这种艺术形式中。
意象油画语言的表现形式
意象油画语言的表现形式【摘要】意象油画语言不同于具象油画语言和抽象油画语言，它是中国传统文化背景下中国美学思想、意象审美思维和西方现代油画语言相碰撞，而形成的具有东方本土化意蕴的的语言方式。
本文从意象造型、意象色彩、意象笔法三个方面进行分析阐述，揭示出意象油画语言富有艺术生命力的独特性和特殊审美价值。
【关键词】意象油画；意象油画语言；表现形式一、意象造型意象造型是意象油画语言的重要组成部分之一。
它的特点是主观的“意”和客观的“象”的结合所形成的充满意蕴的形象。
意象造型的依托是我国传统意象美学，因此，它呈现出具有中国本土化审美意蕴的形象特征。
它不以客观真实为描画对象，而是遵循主观感受和客观规律的融合，从而达到以神写形的目的。
意象造型是通过画家以寄物抒情的内心愿望将形象简扩随心地“塑造”出来，使之充满诗意和蕴味。
譬如，画家洪凌以造型的夸张、取舍、概括为意象造型的表达手段。
把中国画的用笔方式融入到自身的创作中，他用笔豪迈、率意放纵、不计较细致的刻画。
他的作品《碧苔芳晖》，表现的是生活中常见的自然景色，但经过他的意象描绘之后，便具有了浓郁的意象神韵。
意象造型，删繁就简、不求形似、犹如水墨画中的大写意一般，用笔奔放，挥洒自如。
在他的意象造型中，看上去是不经意间的意笔草草，但却表现出朦然诗意的意象。
可见，在画家意象油画语言的表现中，画面的每一笔每一划都是为意象造型助力，并经过反复深入细致的表现，从而达到他想要表达的意中之象。
图1洪凌《碧苔芳晖》布面油画150cmx250cm2013年意象造型是画家对客观物象的主观再创造，它借鉴中国画中的造型理念，将夸张、取舍、变形等融入创作中，并遵循自身主观感受和客观规律的交汇与融合，将自己的创作理念建立在特殊意蕴的表达上，从而使作品独具特色，达到诗情画意的视觉效果。
二、意象色彩意象色彩是意象油画中最具视觉表现力的重要因素之一，它以萌动的气蕴直接与观众产生共鸣。
在画面中呈现出的面貌可以使油画作品表现出独特的个性和视觉吸引力。
油画创作的语言表现探析
油画创作的语言表现探析油画语言，作为一个复杂而庞大的体系，正应从多方面，以各种不同的形态被画家充分释放与展现，其目的就是表现画家心中的“艺术品”。
通过对古今中外优秀画家作品的解读，本人认为，油画艺术创作的语言表现可以从以下四个方面来理解。
一、光影表现从15世纪欧洲文艺复兴时期达•芬奇开始，就形成了一种传统的画法，即利用光影的层次来表现客观的立体感、深度或三维度。
卡拉瓦乔大胆处理光线，用光作为塑造形象、构图布局、突出戏剧性主题的重要手段，在油画《召唤圣马太》中，首先映入观者眼帘的就是画面中那束集中又强烈的光线。
同时期受卡拉瓦乔影响最大的伦勃朗一生画了不少自画像，这些油画很有个性，画面经过许多的提炼和加工，将光线概括为一束束电筒光似的集中线，着重在画的主要部分，突出主体。
17世纪还有一位用光表现的画家，维米尔以微妙的光影变化，通过对阴影和高光的运用，营造出和谐、优雅、静谧的生活气息，赋予了光影神奇的表现力。
发展到19世纪，光影观念深入人心，印象主义画派影响到整个欧美画坛。
作为现代绘画的起点，它将光与色的科学观念引入到绘画中，创立了以光源色和环境色为核心的现生色彩学。
20世纪至今出现了众多的思潮或流派，它们强调主观情感的抒发，强调艺术的纯粹性与绘画语言自身的价值。
画家们在作品中表达自己的艺术观念的同时，不可避免地，光影表现因素作为一种语言手段不自觉地融入到画面中。
二、色彩表现无论在任何时期，色彩都是油画艺术的重要表现手法。
照相术发明以前，几乎所有画家想要表现的终极目的是模仿与再现自然。
我们可以看到，传统绘画艺术中色彩的功能在于增强绘画的真实感，这可以说是色彩的天然功能，尽管不是色彩的唯一功能。
安格尔是传统绘画艺术的佼佼者，《瓦尔平松的浴女》中，画家从这个美妙的女子背部看到了使他激动的东西，那就是微妙的色调变化，半明半暗的光色在女子柔嫩的背部微妙变化着，浮动着。
照相术发明以后，写实性绘画艺术向主观表现和形式方面转化，印象主义可以说是传统绘画艺术与现代主义绘画的分水岭，它反对照相机式的模仿自然以及古典学院派贵族化的美学观念，“为了色彩去画一个主题，而不是为了主体本身”，这就是印象主义绘画的宗旨。
浅析意象油画表现语言特征
浅析意象油画表现语言特征意象油画是一种以图像和符号为主要表现手段的绘画形式，它通过对具象对象进行再现和象征性的探索，形成独特的表现语言特征。
本文将从意象油画的表现手法、内容表达以及艺术效果等方面进行浅析，以期更加深入地理解意象油画的艺术特点。
一、表现手法意象油画的表现手法主要以图像和符号为基础，通过对现实事物进行再现和象征性的处理，以达到艺术创作的目的。
在表现手法上，意象油画注重对色彩、形态和构图的处理，通过夸张、几何化、变形等手法表达出艺术家内心深处的情感和思想。
在色彩运用方面，意象油画常常以饱和的色彩来渲染画面，通过对色彩的运用来表达出艺术家对事物的独特理解和情感体验。
意象油画还常常运用对比色、明暗对比等手法来增强画面的冲击力和张力，使观者在欣赏作品时产生强烈的感官体验。
在形态和构图方面，意象油画往往以简洁、几何化的形式来表现对象，通过对形态的变形和再现使得作品更富有张力和动感。
在构图上，意象油画也注重画面的平衡和对比，通过装饰性的构图手法使得画面更富有节奏感和动态美。
二、内容表达意象油画在内容表达方面常常以具象对象为创作题材，通过对具象对象的再现和符号化处理来表达艺术家对事物的独特理解和内心情感。
在内容表达上，意象油画常常具有超现实主义和抽象表现主义的特点，通过对具象对象的再现和象征性的处理来表达艺术家的情感和精神境界。
在主题选择方面，意象油画常常选取人物、静物、风景等具象对象作为创作题材，通过对这些具象对象的再现和象征性的处理来表达艺术家对生活、情感和社会议题的思考和反思。
意象油画也常常运用寓意和象征性的符号来加深作品的内涵和艺术效果，使作品更富有内涵和厚重感。
三、艺术效果意象油画的艺术效果主要体现在作品的情感表达和艺术价值方面，它通过对具象对象的再现和象征性的处理来表达艺术家对事物的独特理解和内心情感，使作品更富有情感张力和内涵。
在艺术价值方面，意象油画通过对色彩、形态和构图的处理使得作品更具有装饰性和观赏性，同时也通过对具象对象的象征性处理使得作品更富有思想性和深度感。
浅析意象油画表现语言特征
浅析意象油画表现语言特征意象油画是一种以意象为表现形式的绘画艺机。
在意象油画中，艺术家通过对形象、符号、颜色和线条的处理，表现出自己对内心世界和外部世界的感受和理解。
意象油画的表现语言具有独特的特征，今天我们就来浅析意象油画表现语言的特征。
第一，意象油画具有丰富的象征性和隐喻性。
在意象油画中，艺术家经常使用丰富的符号和象征来表达自己的情感和思想。
这些符号和象征往往不是直接呈现的，而是通过艺术家的想象和潜意识的表达来体现。
一朵花、一只鸟、一条小路等等都可能成为艺术家表达内心情感和抒发思想的象征物。
这种象征的表现方式常常是隐喻性的，需要观者通过自己的联想和感悟来理解。
意象油画具有强烈的个性化和情感化。
在意象油画中，艺术家往往通过对形象和色彩的夸张和变形，来表达自己对世界的独特感受和情感。
这种个性化和情感化的表达方式，使得意象油画更具有艺术家个人的风格和特色，也更容易触动观者的情感共鸣。
梵高的《星夜》就是一幅典型的意象油画作品，画中的星空和城市夜景都经过了梵高独特的情感表达，给人以深刻的感染力。
意象油画具有多重的意义和解读空间。
由于意象油画常常使用象征和隐喻来表现，观者在面对意象油画时，往往可以有多种不同的解读空间。
同一幅作品可能会被不同的观者产生不同的联想和感悟，这也增加了意象油画的艺术魅力。
观者可以在作品中找到自己的心灵共鸣和精神寄托，这种多重的意义和解读空间也正是意象油画的表现语言特征之一。
意象油画具有较强的表现力和想象力。
在意象油画中，艺术家常常通过对色彩、线条和形象的运用，来表现自己对世界的独特观察和思考。
这种表现力和想象力的发挥，使得意象油画作品更容易引起观者的共鸣和思考。
在意象油画作品面前，观者常常会感到一种超越现实的美感和情感冲击，这正是意象油画表现语言特征之一。
浅谈意象油画语言的技法表现
在乎大感觉的把握 ； 它 不 求 形 象 上 的 合 ， 通 过油 画 的笔 触语 言将 其转 化 为 具 有一 定 如何 使 油 画 的发 展摆 脱 欧洲 艺 术 思维 的禁 锢 ， 视关系 ， 形成 带 有 中 国烙 印 的油 画 民族 化 ， 就成了中国 相似 ， 只求 意 境 上 的 表 达 ， 形 成 了与 西 方 油 画 美感 和生 命力 的语 言形 式 。 油 画 家 们 的 一 项艰 巨使 命 。在 经 济 文 化 全 球 艺 术 统 一 中 又 有 变化 的艺 术 语 言 体 系 。它 从 ２ ． 一般 油 画笔触 的表 现力 研究 化 的今 天 ， 各 种 文化 相 互 交织 、 杂糅 ， 更 有甚 者 来 不 曾创 造 一种 新 的语 言 门类 ， 而是 在 中 国传 油 画笔触本 身具有触 觉和质感 美 ， 它 轻 提出“ 架上 绘 画死 亡 论 ” 等 观念 。因 此 ， 只有 建 统 绘 画 的笔 墨精 神 基础 上 逐 渐发 展 而成 的 ， 是 重 、 缓急 、 干湿 、 厚薄、 大 小 等 各 种 不 同 表 面 立在 本 民族 精 神 文化 的基 础上 ， 对 油 画 进行 吸 在 西 方 传 统 油 画语 言 的基 础 上 融 入 了新 的文 特 征 在 画 面 里 起 着 不 可 替 代 的 作 用 。 笔 触 收、 转化 ， 从 而 建 立 东 方 美 学 思想 下 的意 象 油 化 理念 和审 美标 准 。 最 容 易 表 现 出 艺 术 家 在 创 作 过 程 中 的 一 种 （ １ ） 用 笔的 意象性 激情 ， 更容易使观众在 欣赏 的过 程 中感知 这 画美 术形 式 ， 使 它焕 发新 的生 机 。 并 且体 验 到 艺术 创 作 的惊 奇 与 喜 当然 ， 意 象 油 画 仍 是 油 画 的 一个 分 支 ， 其 在前苏联著名 画家菲钦 的作 品画面上所 种 力 量 ， 在线条 、 色彩 、 肌 理 等 美 术 要 素 和 变 现性 特 点 描 绘 的人 物 形象 生 动 自然 ， 富有 个性 特 征 。饱 悦 。安 格尔 的 油 画作 品 ， 表 层 质感 平 滑 整 近 似 于 瓷 面 的 效 果 。 表 现 主 义 画 家 柯 等方 面 ， 西方 现代 油 画 家 也早 已有所 探 索 。 比 满 的构 图 、 浓 重 的色 彩 、 奔 放 的 笔触 以及 虚 实 洁 ， 施 卡 用 粘 稠 而 厚 重 的 颜 料 在 画 布 上 涂 如 后 印 象 派 和 表 现 主义 的 “ 似与不似之间” 的 的变 化 、 特殊 的肌 理 效 果 ， 使 整 个绘 画作 品给 可 ・ 笔 触 与 笔 触 之 间相 互 挤 压 ， 相互叠 加 ， 呈 造型 ； 后 印象 派 、 野兽派、 纳 比派 的来 源 于 客观 人 一 种 生 机 盎 然 的感 觉 。 他 为 了 充分 发 挥 油 抹 ， 的主 观 色 彩 ； 高更 与 马 蒂斯 ， 卢 奥 与 克 利 的具 画特 有 的性 能 和 表 现 技 巧 ， 用宽大的画笔 ， 奔 现 出 各 种 不 同 的 痕 迹 和 质 感 ， 笔 触 的触 觉 和 有 独 立 审 美 价 值 的 用 线 以及 从 马 奈 开 始 的平 放 流 畅 、 强 劲 有 力 地厚 堆 颜 色 ， 有 时 则 轻 轻掠 质 感 美 是 油 画 材 料 本 身 的 魅 力 所 在 ， 是 其 他 面化 倾 向。 所 以 ， 表 现 主 义 中独 具 意象 意 味 的 过 画面 ， 留出底 层 色彩 ， 使 上 下层 次 变化 柔 和 ， 画种 和 材 料 无 可 替 代 和 比拟 的 。 “ 似是而非” 审美 特 征 ， 促 使 了 中 国的油 画 先 贤 色彩 丰 富 ， ３ ．意 象油 画笔 触 的表现 力 和精 神取 向 有 时用 刮刀 作 画 ， 有 时 直 接用 手指 油 画笔 触 除 了具有 质 感 、 触感 、 力度 、 节 奏 们 开 始接 受 并改 造 油 画 ， 使其 外 在 形式 因素 同 代 笔 ， 运 笔 讲究 凝 炼 、 不 拘小 节 、 以 少胜 多 ， “ 妙 中国传 统 精 神相 契 合 ， 真 正形 成 凸 显 中 国精 神 在似 与 不似 之 间 ” ， 以书 法用 笔 ， 强 调在 顿 、 提、 这些 西 方 油画 所具 备 的 特点 之 外 ， 还 因其 植 根 和 中 国风 韵 的意 象 油 画 。意 象 油 画 正 是 西 方 撇 、 捺 之 间直 抒 胸 臆 ， 这 样 产 生 了不 同的 肌 理 中 国传 统 文 化 ， 它 有 着 中 国 传 统 文 人 画 的 特 油 画 中国化 、 民族化 的具 体体 现 。 效果。 点。中国传统水墨 画中笔墨的审美价值和定 意 象油 画 中的 文人 画精神 （ ２ ） 造 型 的意象 性 位 早 在 魏晋 南 北 朝 时 期 就 已经 确 定 了 。谢 赫 中 国传 统 文人 画崇 尚气 韵 的 营造 和 笔 墨 在 中 国 当代 意 象 油 画发 展 中 ， 意 象油 画 的 在《 六 法论 》 中把运 笔 列在仅 次 于气 韵 的位 置 ， 的经 营 ， 在 内外 兼 修 之 中探 求 艺术 的根 源 。这 造 型艺 术 直接 移 植 了 中国传 统 写 意绘 画 中 “ 经 五 代 荆 浩 把谢 赫 的 “ 骨法 用笔 ” 延 伸 为 笔 种 精 神 在意 象 油 画 中也 是非 常 明显 的 ， 大多 数 营 位 置 ” 等 的理解 ， 达 到 主 观 意 境 的 传 情 达 与 墨 ， 他在 《 山水 决 》 中提到 ： “ 使 笔不 可 仅 为笔 意象 油 画作 品 的气 韵 是 非 常 连 贯 的 。 写 生 创 意 。意 象 油 画注 重 “ 取法 自然 ” 的 同时 ， 又 讲 究 使 ， 用 墨不 可仅 为墨 用 。 ” 他 不 仅把 笔 墨 融合 为 作 一 幅作 品时 ， 不 是 简单 的 描摹 眼 睛看 到 的 物 对 自然 对象 的主 观剥 离 ， 抽 取 自然 中最适 合 表 体 ， 还将 笔 和 墨上 升 到更 高 的 审美 境 界 。到 象， 而是借这个物象组织一种笔趣 ， 来制造一 达 画 家 审美 情趣 的造 型部 分 来 抒 情 表 意 。王 了 近代 ， 在 吴 昌硕 、 黄宾虹 、 潘天寿 、 齐 白石 等 种氛 围， 以达 到某 种 意境 。在 表现 技 巧手 法 方 维 在《 山水 论 》 中提 到 ： “ 凡 画 山水 ， 意 在笔 先 。 ” 大 师 的探 索下 ， 中 国画 的笔 墨 精 神被 推 到 了高 面， 意 象 油 画 除 了 继 承 西 方 传 统 油 画 技 法 之 意 在 笔 先 说 的 是 艺 术 家在 创 作 的过 程 中感 受 峰 ， 经 历 了上 千 年 的传 承 和 发 展 ， 形 成 了一 套 外， 也吸 收 了 大量 中国水 墨 画 的表 现 技 巧 。使 物 象 的状 态 ， 就 好 像 我 们 在 练 书 法 的 时 候 一 完整 的笔 墨 审美文 化 和价 值 。 得 画 面更 具 意 境 之 美 、 虚 白之美 ， 让 观 众 始 终 样 ， 心里 不 能 总 想 着 某 一 笔 某一 画 ， 而 应 该 从 笔 触在 意 象油 画表 现技 法 中 的运 用 ， 除了 有一 种 意 犹 未 尽 的感 觉 。 同时 又 由于 油 画 颜 宏 观上 去考 虑整个 字 的味道 和 精神 。 吸 收西 方 传统 绘 画 的科 学 理论 和 厚 、 薄 对 比等 料 的粘 稠性 和 可 塑性 ， 画笔 在 画布 上 挥 动游 走 （ ３ ） 色彩 的意 象性 精髓之外 ， 从 中 国人 的用 笔 审 美 情 趣 出 发 ， 在 时形 成 的 肌理 有 一 定 的 凹 凸感 。使 画 面 在 平 中 国当代 意 象油 画 的 色彩 ， 在 延 续 西方 绘 沿 袭 了 中国传 统 笔 墨观 念 的 理念 下 ， 将 中 西方 静之 中有 了更 多 的 动感 ， 虚 白之 中更 多 了几 分 画 中追 求 的绚 丽 多彩 之 外 ， 还 将传 统 文人 画 中 有 关笔 触 研究 之 优 点相 互 结 合 ， 现 已逐 渐成 为 浑 厚 的力 量 。油 画颜 料 在 加 入 一 定 量 的稀 释 独 具 特 色 的 “ 随类 赋 彩 ” 等 绘 画 意识 植 入 油 画 探讨 中西方 艺术 融合 的重 要体 现 。 剂后 ， 可 以增 强颜 料 的 流动 性 。使 原 本 厚重 而 之 中 。在 意 象油 画 的 色彩 表 现 中 ， 画家 更 注重 近 二 十年 来 ， 艺 术 家 开始 真 正对 于 形 式语 不 透 明 的 油 画颜 料 变得 稀 薄 而 具 有 一 定 的透 主观情 绪 的 画面 表 现 ， 或 是壮 丽 ， 或 是淡 雅 ， 或 言 的探 索 和 研究 ， 形 式 语 言被 提 到 了艺 术 创作 明感 ， 在 画布上 产生类 似 于水墨 、 水 彩 的 效 是 强 烈 ， 或是 委 婉 。虽 然 在表 现 语 言方 式 上借 的核 心 位 置 ， 油 画 笔 触不 再 躲 在 造 型 的 背 后 ， 果 。 意 象 油 画 中的 技 法语 言 相对 于传 统 油 画 鉴 了欧 洲油 画 中特 别是 印象 主义 后 期 的色 彩 ， 它 的形 式 美 感 得 以解 放 和 提 升 。 中 国学 习 西 必 须 建 技 法来 说 更 为 丰 富 和 多样 ， 吸收 了 中国传 统 水 但 是 在色 彩 组织 深 入 中 ， 更多 的是 引入 平 面化 方 油 画 必须 汲 取 中 国传 统文 化 的 滋养 ，
浅析意象油画表现语言特征
浅析意象油画表现语言特征
意象油画是一种以形象符号、图案和色彩为表现手段的绘画艺术形式，它以具象的形式表现出艺术家内心世界的情感、思想和审美追求。
意象油画具有自由、抽象、表现、象形化、形式华丽等特征，下面将对意象油画的表现语言特征进行浅析。
意象油画的表现语言特征之一是形式自由。
相比于传统的写实绘画，意象油画在形式上更加自由、抽象，它不受客观事物的束缚，允许艺术家通过主观表现来构建自己的艺术世界。
艺术家可以根据自己的审美情感和艺术追求，以自由、非传统的形式来表现主题和意境，打破了传统绘画形式上的约束，展现出更加多样化、个性化的艺术表达。
意象油画的表现语言特征还包括抽象性。
意象油画常常具有一定的抽象性，画面中的形象和图案并不是以完全真实的形态呈现，而是通过艺术家主观的表现方式和艺术语言来加以抽象、简化和夸张。
抽象性的表现形式使得意象油画更具有审美张力和表现力，同时也更富有想象力和深度，给观者留下更多的联想空间和思考空间。
意象油画的表现语言特征还包括丰富的象形符号。
富有意象性是意象油画的一个重要特征，艺术家常常在画面中运用各种象形符号来代表情感、思想和审美追求。
这些象形符号既可以是传统文化中的图案、符号，也可以是艺术家个人创造的象形符号，通过这些象形符号的运用，艺术家能够更好地表达和诠释自己对世界的理解和感悟。
意象油画的表现语言特征还包括形式的华丽。
意象油画往往具有较为华丽、丰富的形式感，画面中的色彩、线条、构图等元素都经过了艺术家精心的设计和构思，使得画面更加丰富多彩、充满张力。
艺术家通过对形式的处理和组合，使得作品更加富有感染力和表现力，引人入胜。
中国当代意象油画图式语言探析
境 ，也 是 中 国传统美 学 的一 个核 心 范畴 ， “ 一 在
个艺 术表现 里情和景 交融 互渗 ，因而 发扬 出最 深
的情 ，一 层 比一 层 更 深 的情 ， 同 时 也 透 人 了最 深
水油 画注意 油彩 的色层变 化 ，大 量使用 经过稀 释 的颜料 ，像 黄宾虹 山水一 样 的使 用积 墨法 ，在 画
传统 山水 画 中程式 化和概 念亿 的成份 。在材料 的 选择 上 ，他 运用 了与 中国笔墨性 能更 为接近 的坦
种 虚 中有 实 ，实 中有 虚 ，虚 实相 间的境界 ，使
观者 经过这 种意 境 的表 现 获 得更 为 广 阔 的联 想 。 吴冠 中在 谈 到意 境表 现 时说 ： “ 对绘 画 ，我个 人 绝不 满足 于纯形式 的视 觉舒适感 ，我 爱绘 画中 的
新境 ……这是 我 的所 谓 意境 。［６中 国画 的造 境 ．２１ １
断修 改 ，仍 然注意 底层 的保 留 ，使 画面呈现 出中
国山水 特有 的笔墨 韵味 ，隐含着 大 自然的神韵 和 中国文人 画的意境 。 曹吉 冈对 中国传统 山水 的诠 释源 于深沉 的文
是通 过意象 的选择组 合 ，创造 出虚实 结合 的空间
安 徽 师 范 大 学学 报 （ 文 社 会 科学 版 ） 人
２ｌ 年第 ３ Ｏ１ ９卷
族的人 文气质 与文化 心理 ，达成 主体和 客体 的互 渗 ，物 我 相 融 。其 内 核 是 凸 显 中 国人 的文 化 观 念 、人 格境界 和品位 格调 ，以 中国人 的方 式 ，在 中国的文化语境 下进 行艺术 创造 。在 当代 意象 油 画创作 中 ，这 种影 响主要反 映在 四个方种 诗意 。中 国绘 画
要求 “ 白当黑” 计 ，在 绘 画创 作 中懂 得 空 白 的价 值及 其运用 。艺术 家运用 “ 白” “ 白当 黑” 留 、 计
论意象油画注重画面的意境美及形式美
论意象油画注重画面的意境美及形式美【摘要】意象油画是一种通过具象的符号和形象传达抽象的情感和意境的艺术形式。
本文首先介绍了意象油画的定义、特点和在艺术中的地位。
接着着重探讨了意象油画注重的意境美和形式美，以及其创作技巧。
然后对意象油画的发展历程和代表作品进行了分析。
结论部分强调了意象油画在艺术中的重要性，以及对当代艺术的影响，并展望了它未来的发展。
意象油画通过独特的符号语言和形式美感，展现出一种白描淡彩的优美意境，引领着观者进入到一个抽象而又具象的世界中。
其独特的艺术特点和影响力使其成为当代艺术中不可或缺的一部分，为艺术界带来了新的思考方式和审美体验。
【关键词】关键词：意象油画，画面，意境美，形式美，创作技巧，发展历程，代表作品，艺术重要性，影响，未来发展1. 引言1.1 意象油画的定义意象油画是一种具有独特审美价值和艺术表现力的绘画形式，它通过对具象事物的表现和再现，以抽象的方式体现出画家内心深处的情感、思想和想象力。
在意象油画中，画家通过色彩、构图、线条等视觉元素的组合和运用，创造出独特的形式美和意境美，使观者产生共鸣和情感共鸣。
意象油画的特点在于其强调对图像的再现和表现，同时也注重对情感和内心世界的表达。
画家通过对具象细节的处理和再现，将物象转化为心象，达到超越物象本身的艺术效果。
意象油画在艺术中具有重要的地位，它以独特的方式拓展了绘画的表现形式，丰富了艺术的语言和内涵，成为当代艺术中备受关注和推崇的一种流派。
1.2 意象油画的特点1. 独特的形象表达：意象油画注重表现艺术家内心深处的情感和想法，通过独特的形象和符号来展现抽象的意境，给人以深刻的感受。
2. 融合现实与想象：意象油画常常将现实与想象相融合，通过虚幻的画面和错综复杂的结构，创造出一种奇幻的世界观，引发观者的想象和思考。
3. 强烈的个性化表现：意象油画强调艺术家个人的感受和表达，每幅作品都具有独特的风格和个性，展现出艺术家独特的审美情趣和情感体验。
浅谈线的形式语言在中国意象油画中的应用
浅谈线的形式语言在中国意象油画中的应用线是意象油画中非常重要的构造元素之一，它具有灵活多变的特点，在艺术创作中有着广泛的应用。
线既可以是实体的线条，也可以是虚拟的线条，它既可以表现形象的轮廓，也可以表达内在的情感和意境。
在中国意象油画中，线的形式语言被广泛地运用，使作品更加丰富和独特。
线在意象油画中的应用，首先是表现形象的轮廓。
线可以勾勒出人物、景物和物体的外形轮廓，使其更加立体和具体。
在描绘人物时，线条可以直接描绘人物的轮廓线，通过粗细、曲直等不同的线条特点来凸显人物的形态特征。
在描绘景物和物体时，线条可以勾勒出景物和物体的轮廓线，使其更加具体和真实。
通过线的勾勒，意象油画作品可以更加形象地传达出艺术家对所描绘对象的认知和理解。
线在意象油画中的应用，其次是表达情感和意境。
线条的粗细、曲直、长度等特点都可以通过变化来表达艺术家内心的情感和意境。
在表现愤怒和悲伤等负面情感时，线条可以较粗、较直，并展现出一定的压迫感和紧张感。
而在表现宁静和喜悦等积极情感时，线条可以较细、较曲，带有柔和的曲线，表达出一种恬静和舒适的感觉。
线条的长度和持续性也能够表现出艺术家对意境的感知和追求。
通过线的运用，意象油画作品的观者不仅能够感受到画面所描绘对象的情感，同时也可以感受到艺术家的内心体验和情感追求。
线在意象油画中的应用，还可以扩展出更多的艺术表现手法。
线条可以通过错综复杂的组合和变化，形成独特的装饰性形态语言，使作品更加丰富和独特。
在描绘具象物体时，艺术家可以运用平行线、交叉线、弯曲线等线条组合的形式，来表现物体的质感和光影效果，使作品更加丰富多样。
线条也可以通过抽象化的手法来表达艺术家对主题的理解和感悟。
在描绘自然景观时，艺术家可以运用自由创意的线条，将自然景观化为线的形式，形成一种美妙的抽象效果，使作品更加具有想象力和艺术性。
线的形式语言在中国意象油画中具有广泛的应用。
通过线条的勾勒、变化和组合，意象油画作品能够更加形象地传达出艺术家对所描绘对象的认知和理解，同时也能够表达艺术家内心的情感和意境。
论意象油画的神韵、语境及表现手法
① 董希文 ：从 中国绘画的表现方 法谈到油画 中国风》栽《 《 ， 美术》 ９７年第 １ 。 １５ 期
欧洲 一 样 的水 平 ， 我们 也 不 能 以 此 为 满 足 。 我 们 有
我们 民族 自己的艺 术优 良传统 的继 承和发 展 。中
来体现大干世 界的各种 艺术形象 ， 具备 了形象 的联
想 和 意趣 感 受 的 功 能 。 中 国 画 与 西 方 绘 画 的 关 键
塑
国画家应 该有 中国画 家 的气 质 ， 自己对 生活 的想
”
一
、
“ 中得心源 ” 一切 客观 都作 心灵表 达 的凭借 。 ，
中国笔墨这种形式 因素 ， 中国画的 民族 审美本质 是
特 征 的生 命 线 ， 中 国 画 凝 聚 了 数 千 年 中 国 思 想 、 是 文化 、 艺术 的成 分 ， 作 为 中 国 人 审 美 心 理 的 一 种 是 最 独 特 、 合 适 的表 征 。 最 “ 象 油 画 ” 表 现 语 言 具 有 西 方 油 画 艺 术 的 意 的
家在学习西方 现代艺术 的同时， 对本 国传 统文化 加
以探 讨 和研 究 ， 得 中 国 当 代 油 画 变 得 多元 化 和 个 使 性化 。意 象 油 画 的 表 现 语 言 和 鲜 明 个 性 更 为 引 入
关注 ， 表现抽象和象征性语 言在当代意象 油画作 品
中成 为新 的艺 术 取 向 。
一
尤其是 中国画特有 的用 笔 和墨 色韵味 如何在 油 画 次应该对 中国传统文化精神进行研究 ， 深刻 领悟意
象 写 意 的深 层 内涵 ， 是 实 现 这 一 外 来 绘 画形 式 与 这
中国传统文化建立血脉联系 的关 键。可喜 的是 ， 经
浅析意象油画形式语言特征
文艺生 活 Ｌ Ｉ Ｔ ＥＲ Ａ Ｔ ＵＲＥ Ｌ Ｉ Ｆ Ｅ
艺 术 画 廊
浅析意象油 画形式语言特征
王 琨
（ 长江大学 ， 湖北 荆州 ４ ３ ４ ０ ２ ０ ）
摘 要： 作为油画艺术的一个分 支， 意象油画具有油画艺术 的一般特征 ， 但是 ， 由于创作思维方式和 审美追 求差别 的 存在 ， 意象油画在形 式语言上又具有鲜明的个性特征 。本文就意象油画的形式语言特征 一一进行 了论述。 关键词： 意 象油画； 形式语言 ； 笔 法； 造型 ； 色彩 ； 造境
的韵律美。
于提高中国传统文化在世界文明中的地位 。
以吴冠 中的《 狮 子林 》 为例 ， 他将石头 的线 结构与表现 的
主体结合起来 ， 然后经过放大和夸 张 ， 让线条像 音符一样在画 面上跳 动， 利用 与中国画意象造型相近 的意味 ， 不费笔墨就做 到了“ 笔简而意丰” 。 参考文献 ：
一
、
要通过运笔来表现。此外 ， 运笔 时笔触和肌理的形态 ， 在油 画
需将某类 色彩 的共性特征给表现 出来 即可 ， 物象的个性 色彩 ，
表现和油画欣赏中同样重要 。所以 ， 总体来说 ， 运笔决定着油 、则可 以忽略不计 。 中国画对色彩 的运用 ， 超越 了 自然的表象 ， 凝结 了画家心 画给人 的整体效果 。 我们 知道 ， 中国的运笔方法分为勾 、 点、 擦、 染等 ， 而运墨
理意志的色彩 ， 从而让 画家的表象力度得到了延伸。例如 ， 中
国画 中的“ 墨绿 ” ， 既不是 墨的颜 色 ， 也 不是绿色 ， 只是类 同 了
一
方法则分为干 、 湿、 浓、 淡 等。不 同的运笔方法 ， 在纸 张上作用 的效果也最终不同。例如 ， 浓重 的笔墨给人深沉凝重之感 ， 清 淡的笔法给人清逸淡雅的感 觉。
中西融创观下意象表现主义油画语言探析
的无 穷智 慧， 中华 民族 的文化瑰 宝 ， 是 是 人类文 明的宝贵财 富， 中国源远流长 的 是
一
门艺 术。２ １ ０ １年 ８月 ， 育部 下 达 了 教
要求 中小 学开设 书法课 的通 知， 让广大 学
生学会 写 字， 好汉 字， 承并发 扬 中国 写 继 传 统 文 化 。 这 一 要 求 体 现 了写 好 汉 字 的
民族文化土壤 中生长 出的文化新芽 。在 中国 当代 艺术 与西方绘 画碰撞 的今天 ， 意象表现 主义油 画同众 多的绘画形式一样 ， 以中
国传 统 文 化 特 质 为 根 基 ， 西方 文 化 精 神 与 中 国 文 化 气 质 在 审 是
细节 ， 品画面贯 气而通 畅， 作 并且有一种“ 书写” 的美感和 动人 的 色彩力量。与此 同时， 方艺术家 受到东方绘 画的启发 ， 尊重 西 将 外部形状 的古典主义 转变为尊重 内心感 受的表现 主义 ， 并使之 进一 步发 展为纯精神 性的抽象绘 画， 以说东 方绘 画也给西 方 可 绘 画提供 了许多有益 的启 示。２ 世纪末 ， ０ 以贾涤非 、 刘大 明、 刘
美 术时 空
ＡＲ丁 ＥＤＵＧＡ丁ｌ Ｎ ＥＳＥＡ ＲＧＨ ０ Ｒ
的情感表达 之 间有着 内在 的联 系， 它也是构建 画面完整性 的一
摘
要 ：做 好 中 国人 ， 好 中 国 字”， 爱 “ 写 是
ｒ１ ＿
个重要 因素。在意象表现 主义 油画家对综合材料 的应用 中， 材 料偶然 出现 的抽象性 因素使 画家惊喜并产生灵感 ， 他们意识到 油 画材料 的综合性带来 的广 阔表现疆域 。在 画面 中， 他们把西
三 、 象表现 主义 油 画的语 言形 态特征 意
意象油画探究
意象油画探究作者：杨再乾来源：《文艺生活·中旬刊》2019年第02期摘要：油画作为一种西方的外来艺术在中国的发展已经有一个世纪的历史了，对于能否把油画与中国绘画结合的探索一直是油画家们思考和实践的一个课题。
意象油画受中国道家“天人合一”哲学精神的影响。
意象油画为了追求中国画的意境，画面的“书写性”在意象油画当中备受青睐，通过“书写性”的笔触表现画面形神相生、物我两忘的境界。
关键词：意象油画;笔墨;气韵;意境中图分类号：J213 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2019）05-0176-01意象油画这个概念的提出是迎合中国文化精神的。
“意象”是中国古典诗歌和传统水墨画的本体和核心，因此意象油画与中国画有很多的共通之处。
中国传统的山水画家寄情山水，饱览大山大河，将内心的意象山水通过笔与墨的相互交融呈现在画面上，是对自己内心世界的自由挥写，画面非常富有情趣，对意象油画起到了很大的影响。
在保留油画传统语言优点的同时融合了中华民族的文化心理与人文气质，虽然画面物体的造型与空间与现实相差甚远，但是画面却有着意到笔不到的特征，显现了中国文化的审美取向。
油画传入中国之初，前辈油画家们在面对中国画与油画两个画种冲突的背景下，一些有志之士开始学习西方文化观念和油画技术，努力把中国画与油画结合起来。
这期间就有如林风眠、刘海粟、徐悲鸿、吴大羽、关良等画家将国画的意蕴运用到油画当中。
意象油画进一步發展主要是在改革开放以后。
林风眠、吴冠中等一些大师在意象油画方面的探索，引起国内外艺术家的高度关注。
倡导“中西融合”的林风眠认为意象绘画所描绘的是对大自然中一切事物的印象。
他在中国传统文人画与西方的印象派与野兽派之间找到了共通点，在他的油画当中既有中国水墨“笔墨”韵味，也有西方油画的色彩表现。
吴冠中作为林风眠的学生，在艺术观和审美观方面，深受其老师的影响。
他在审视传统的同时，也在寻求东方意蕴在油画中的结合点。
“诗韵斑斓”欧洋意象油画
物院 书画处 处长何 传馨近 日在 香港城 市 大学表 示 ．这 幅分藏 于浙江 省博 物馆 和台北 故宫博 物 院的 名画有 望 于２ １ 年 在台北联 合展览 ０ １ 何 传馨 １ 日在 香港城 市大 学主 讲 ” ７ 画中兰 亭 ：黄 公望 与富春 山居 图”时表 示 ． 《 春山 居图》 合璧 展 富 出一事 已有 眉 目．不久会 宣布 具体 细节 。展览 最快 将
美术 馆展 出 。展览 展出 台湾 自２ 世 纪５ 年代 以来 的优 Ｏ ０
现传 统文化 精神 是如何 潜在 于水 墨语言 当 中传承 和演
绎的 ．并 且力 图把 当代 水 墨艺术 的鲜 活生态 全面 的展
示 出来。
秀艺术 家的精 品力 作５ 件 ．以 ” ０ 台湾行 旅 为题 ．通 过 极具 台湾本 土特 色的 艺术作 品 ，展现 了一段 段关于 台湾的 文化风 情 ．并将 为广 大上海 观众 打开～ 扇 了解
” 韵斑斓 ” 欧洋意 象油 画 诗
中国的油 画如何 走 出一条 自己的路 ７当代 中国女 画 家欧洋 主张 整合 中西 艺术之 长处 ．首次 提 出颇 具 中
些名家 的整 套版画作 品在 拍卖 场成交 业绩 不俗 ，有 收 藏人士 表示 ．由于 版画 整体 价 位不高 ．有 能力 的投 资 者 可适 当调 高 眼 光 ．选择 名家作 品进 行收藏 ．以
巾 ａｅ 萎 Ｍｋ 场 Ａ ｒｔ
版画 投 资潜 力 大 名 家整 套 作 品 拍场 业 绩 首 套宣纸 邮票 《 中国古代 书法 行书 》发行 不俗
全球 首 套宣 纸 邮票 《 中国 古代 书法 行书 》于 ５ 月 版 画收 藏在我 国收 藏市场 是小众 门类 ．但近 年 一 １ 日发 行 。该邮 票 一套６ ．内容 选取 了天下 三 大行 ５ 枚
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意象油画形式语言探索意象油画是中国油画家对油画民族化的积极尝试。
中国意象油画作为一种新的创作观念与艺术形态，在民族文化艺术精神的涵养中生成，极富中国民族特色和美学品格。
意象油画强调以中国人的意象思维方式进行艺术创造，呈现出独特的语言魅力，体现出精神的意象追求和意象的画面形态，使它区别于其它类型的油画。
康定斯基说过“对艺术要素的分析，是通向作品内部的桥梁”。
因此对意象油画的形式语言加以研究，可以使人更深层次的理解艺术作品，把握艺术表现的基本原理和方法。
本书主要从油画民族化的必然性与必要性、意象是油画民族化的基石、意象油画的艺术精神与创作理念、意象油画的主要类型与特征、意象油画的语言元素和形式组织、意象油画的艺术实践、当代艺术家作品个案分析等七个方面展开了论述，探寻意象油画语言的精神内涵和形式语言特征。
本书结构严谨，自成体系，图文并茂，观点正确，深入浅出，案例典型，将意象油画的审美观念与形式语言相结合展开论述，由观念到技法，对意象油画进行了一次深入的探索，具有很高的理论与实践意义。
读者可从书中获得颇有价值的信息和启示。
①本书在2013年获得湖南省哲学社会科学成果立项资助。
书名：意象油画形式语言探索作者：高波ISBN：978-7-80250-979-5/D·399 类别：油画－绘画理论－研究页数：132 出版社：北京：中国言实出版社出版时间：2012年9月定价：28.00 装帧：平装开本：880毫米×1230毫米1/16 8印张出版发行：中国言实出版社(CIP)数据：(2012)第203615号字数：200千字作者简介高波，湖南文理学院美术学院副教授，常德市美术家协会副主席。
研究方向：视觉形式语言研究与绘画创作。
目录第一章油画民族化的必然性与必要性 1∙第一节油画民族化的必性1∙第二节油画民族化的必性2第二章意象——中国油画民族化的基石 4∙第一节“意象性”是中国传统艺术的基本征5∙第二节意象性在中国油画中的呈现12第三章意象油画的艺术精神与创作理念18∙第一节意象油画的精神源泉与审美趣味18∙第二节意象油画的创作理念26第四章意象油画的主要类型及特征30∙第一节视像性意象油画30∙第二节写意性意象油画32∙第三节抽象性意象油画34∙第四节结语37第五章意象油画的语言元素和形式组织38∙第一节贝尔的“有意味的形式” 38∙第二节意象油画语言元素的一般性质与表现形式40∙第三节意象油画形式语言的表达手段与构成规律56∙第四节意象油画的语言特征71∙第五节意象油画语言的拓展76∙第六节结语77第六章意象油画的艺术实践78∙第一节意象性审美心智结构的建构78∙第二节意象油画作品的意蕴81∙第三节意象油画的意境创造84∙第四节意象油画精神维度的拓展88∙第五节意象油画的创作方式90∙第六节意象油画形式语言的个人化96第七章当代艺术家作品个案分析99∙第一节朱德群绘画作品评析99∙第二节赵无极绘画作品评析101∙第三节吴冠中绘画作品评析103∙第四节苏天赐绘画作品评析105∙第五节欧洋绘画作品评析107∙第六节尚阳绘画作品评析109∙第七节洪凌绘画作品评析111∙第八节曹吉冈绘画作品评析114∙第九节张冬峰绘画作品评析116∙第十节任传文绘画作品评析118参考文献121后记122②内容简介本书在综合吸收以往研究成果的基础上，根据大量事实，详细分析考察了意象油画家及其作品，以艺术文化学、艺术心理学、艺术形态学等为视角，立足于中国传统文化与审美观念，从意象原理入手对“意象油画的艺术精神与创作理念”“意象油画的主要类型与特征”“意象油画的语言元素和形式组织”“意象油画的艺术实践”等方面展开了系统的研究，探索意象油画形式语言的精神内涵和形式特征以及形式语言的表达手段与构成规律。
这种将意象油画的审美观念与形式语言相结合，由观念到技法展开的论述，揭示了意象油画语言的精神内涵、造型观念和形式语言的审美特征。
为意象油画的训练与创作实践建构起了较为完整的理论框架和操作模型，进一步丰富和完善了意象油画研究的广度和深度。
本书的研究，有利于促进意象油画创作的繁荣与发展，使油画这个外来艺术更好地满足中国人的审美需求，有利于中国传统文化艺术的传承与民族精神的弘扬。
第一章油画民族化的必然性与必要性首先阐述了不同文化之间的传播与交流是文化艺术发展的重要动力。
一切外来文化都要经过本土文化的过滤与选择而实现民族化的过程。
没有这种民族化，这种艺术就会失去原有的活力，就不能运用这种艺术形式来满足人们的审美需要。
中国的历史表明了，外来文化在中国的传播与发展都不可避免地要经过民族化的过程，这是不可抗拒的事实。
揭示了油画民族化的必然性。
其次，阐述了全球化带来的文化趋同倾向使民族文化的活力正逐渐丢失，文化单一化导致了世界性的文化危机。
人类的多元化的精神需求需要以区域性的多样文化来平衡；意象油画所蕴含的“天人合一”的宇宙观、人生观和东方诗性化的“意象”审美追求可以使人的心灵得到放松与慰藉；继承与发展民族文化遗产，有利于民族意识与民族精神的弘扬，民族自尊、自信心的确立。
从而揭示了油画民族化的必要性。
③第二章意象——中国油画民族化的基石第一节．主要论述了中国美学以“意象”为中心范畴，将“意象具足”视为普遍的审美追求，中国艺术就是营造意象的艺术。
详细阐述了书法、古代诗歌、传统戏曲、古代园林、传统绘画中的意象表达，论证了“意象性”是中国传统艺术的普遍特征，为意象油画语言的实践找到了理论支撑。
第二节．阐述了中国意象油画的缘起和意象油画在中国的发展历程。
揭示了油画在中国的发展过程就是一个民族化的过程，突出的呈现出了“意象性”的特征。
④第三章意象油画的艺术精神与创作理念第一节．重点阐述了意象油画的精神源泉与审美趣味来自于中国传统文化与艺术精神的浸染，它以传统文化的精义来观照意象油画的创作，积极吸收中国书画形式语言的营养，赋予了意象油画诗性化、写意化的特征，体现出了中国化的文化观念、人格境界和品位格调。
第二节．立足于中国传统艺术的审美追求与时代性，对意象油画的创作理念（即天人合一大象无形、意在笔先抒发性情、设置意境捕捉情境、张扬个性时代精神）进行了论述。
⑤第四章意象油画的主要类型及特征本章以自然真实程度为参照，将意象油画归纳为“视像性意象油画”、“写意性意象油画”和“抽象性意象油画”三种类型。
并对这三种类型的风格特征及形式语言的审美特征进行了分析。
第一节．论述了“视象性意象”起始于画家的视觉感官，起始于画家对现实世界的知觉体验。
作品中描绘的形象带有明显的现实世界的痕迹。
视象性意象油画，仍以写生作为作画的基本方式，但写生的内涵已完全不同于写实油画了，它是西画的写生方式与中国画的“写意”观念的整合。
面对客观物象讲究“悟对通神”“迁想妙得”，在画家眼里客观物象不再具有绝对客观的物理意义，即在审美体验中过滤掉了许多物理的“现象”因素而更偏向于物象的语义符号意义和形式构成意义。
作品追求画家个人情感的抒发和意境的创造，作画的过程强调画家的主观参与意识，心理过程强烈地交融在景象之中。
第二节．阐述了“写意性意象油画”是以简练放纵的笔墨技法写出物象的形神，“画见其大意而不为刻画之迹”。
写意性油画创作更加强调画家的主观因素，强调注入画家的意念、情感、个性、形式冲动等内在需要；强调有感而发和主观激情的抒发。
在表达形式语言上更加主观化、情绪化、表现化和程式化。
第三节．指明了抽象性意象油画是具有意象意味的抽象油画和具有抽象倾向的意象油画，是介于意象和纯抽象之间的一类油画艺术。
着重分析了中西方抽象艺术的本质特征，揭示了抽象性意象油画在创作中既注重意象的寻求，又注重形式语言的建构，并突出形式语言在作品中的地位。
第四节．着重指出了意象油画的三种形态在审美观念与语言形态上既有着共同的倾向，又各自在风格特征、形式语言等方面有着各自的特征。
并指出意象油画不仅是一种表现方式，更是一种境界，这种境界在表达形式上具有无限的包容性。
⑥第五章意象油画的语言元素和形式组织本章是这部书的重点部分。
笔者认为：艺术形式是衡量一件作品艺术价值的核心尺度，是形式使艺术成其为艺术，是艺术最基本的规定性。
康定斯基曾说：“对艺术要素的分析，是通向作品内部的桥梁。
”通过对形式语言的研究，把握艺术表现的基本原理和方法，更深层次的理解艺术作品。
第一节．首先阐述了意象油画受西方现代审美意识的影响，在努力开掘作品内在意蕴的同时，越来越注重形式语言的探索与表现，它既是画家创造性思维的一种推动力，同时又是作品审美价值的核心所在。
形式语言在意象油画中的运用，增强了画面形式构成的张力和作品主题精神的表现力度。
接着重点阐述了贝尔的“有意味的形式”学说，继而指出贝尔的学说为我们研究艺术作品的形式语言奠定了理论基础。
第二节．首先指出意象油画中的点、线、面、形、肌理、色彩、明暗和空间等造型要素，既是语言的基本形态，同时又在画面形式中起着互相影响、紧密关联的作用。
这些基本的语言元素，具有不可估量的表现力和广阔而不固定的审美内涵，对于这些元素的特征、意蕴以及基本的表现手法的认识与理解是深层次理解意象油画奥秘并进行形式构成的基础。
接着从艺术心理学、艺术形态学、艺术文化学的角度对各种语言元素的一般性质、表现形式与文化蕴涵等做了较为深入的剖析。
第三节．首先指出艺术不是自然的简单再现，而是在自然中找出严密的秩序，然后重新构成画面，创造出新的“自然”。
绘画所描述的并非是物象的单一表征，而是对物象内在相互关联的结构探寻。
要使作品给人以美感，就要对构建画面的材料、技法等以合乎人的审美情感的规律来组织，从而创造新的审美形态，给人以美的享受与美的启示。
接着以造型艺术形式语言一般的表达手段与构成规律为基础结合民族形式特点对意象油画形式语言的表达手段与构成规律进行深入的探讨。
第四节．本节首先阐述了不同风格的作品对于表现语言的运用有着很大的差异，绘画语言的不同运用产生不同风格的艺术作品。
意象油画的形式语言是意象精神赖以存在的实体，是构成其“意象油画”外观的物质基础，正是意象油画在实践中呈现出独特的语言魅力，体现出精神的意象追求和意象的画面形态，才使它区别于其它类型的油画。
意象油画的语言特征是在吸纳中国书画艺术语言的基础上形成的。
接着着重从笔法、造形、色彩、肌理、构图几个方面对意象油画的语言特征进行分析与归纳，认为意象油画的表现语言除具有油画艺术的一般特征外，它更倾向于中国画的写意精神，它是在吸收中国绘画中的笔墨精神及若干形式语言的基础上发展起来的，取得了与中国画意象造型语言相近的意味。
第五节．首先以当下中外实验性艺术家的创作为例，阐述了综合材料的运用给油画带来了新的活力，材料和色彩一样蕴含着画家奔放的激情。
艺术家对材料的创造性运用，强化了画面的视觉张力与精神内涵。