动漫

至今为止也看了不少动画了，在回味之余，忽而想到了我们本国的动漫产业，不觉得有些感触。要说起中国动漫产业的发展，应该追溯到上世纪四、五十年代，1941年中国第一部大型动画巨作《铁扇公主》的诞生。虽然是一部非完全彩色的动画，但是由于其扣人心弦的故事情节和活泼新颖的人物设计，影片一上映，就获得了无数好评，甚至轰动了南洋以及如今引领亚洲动漫产业发展的日本，《铁扇公主》也因此成为世界动画史上，继美国迪斯尼的《白雪公主》、《小人国》和《木偶奇遇记》后第四部大型动画影片；《铁扇公主》创造出了世人难以预料的佳绩，在当时的电影界（那时的动画隶属于电影范畴，还没有独立地成为一种产业）看来，《铁扇公主》所运用的动画技术和人物设定的风格都是一种空前的大胆改革与创新，它在人物设计和动画打斗的场面汇入了大量中国古老戏剧元素，这无疑是一个大胆地尝试，这个尝试也为中国动漫产业发展带来了一时的辉煌。然而，我们却没有在此基础上大胆地继续创新，而是选择了保守地停滞不前（其中也有一定的历史原因）。在这一时期，日产动画却以更为先进地技术飞速前进；进入60年代，日本动画之父手冢治虫接手日本动漫产业，《铁臂阿童木》等一系列就现在看来都还是经典的动画被搬上荧幕，手冢治虫开创了日本漫画改编成动画的先河，《阿童木》成为了真正意义上的第一部“动漫”作品。同时手冢治虫赋予了日本动画以坚强的个性和强烈的地域文化色彩，发展了造型风格与动作风格的独特性，并形成动画题材的多样性，引领日本动漫产业逐渐走向关注人性的深层次思考（这种风格一直延续至今）。20世纪70年代，又一批动画大师相继出现，这其中以被誉为日本动画之神的宫崎峻为代表，他以独特的表演形式和充满浪漫主义色彩与冒险精神的艺术风格确立了自己在日本以及世界动漫界的地位，正如他所说：“希望能够藉着更具深度的作品，拯救人类堕落的灵魂”。他怀着一种作为新时代人对理想、责任的深刻认识的创作理念和使命感，用手中的画笔诠释着世界万物之间的“爱”；日本动漫产业也在这一时期趋于成熟，走向辉煌。由于我们80年代动画业的集体低迷，在那一段时间，中国人似乎已经忘记了本国的动漫产业，直到90年代，一部分国产动画的制作项目才被拉入发展课题中，其后的一系列国产动画才得以复苏，代表作有《黑猫警长》、《大头儿子小头爸爸》，但是我们却失去了创新的能力，故事内容枯燥乏味，适龄人群只局限于儿童，远不及同时期日产动画的扣人心弦和老少

皆宜，同时迪斯尼的动画也在此时空降大陆，一时间各种海外动画席卷中国，就是在这种情况下，我们仍未看到创新，而是继续不断的制作大量同类型动画冲击市场。而在这一时期。日产动画变得更加深刻和理性，对社会中黑暗的抨击和反战的思想融入动漫作品中，大量的漫画作品也为当时日产动画的创作提供了各种故事蓝图，《SLAMDUCK》和《EVA》就是那个时期的代表作，这些动画在后来有的成为了不朽的经典之作，有的一直红到现在。我国的动漫产业，一直到近些年才稍有起色，陆续推出了一系列国产作品，然而，改进的只有技术，内容仍为创新。近来红遍大江南北的《喜洋洋与灰太狼》，技术上先不说，就发展前景和占据的市场来看，仅仅局限于儿童，连青少年都谈不到，更无法与市场上火爆的《火影》、《海贼王》相提并论。 ?

仔细总结中国动漫产业发展历程，可悲的是，能够被称为是经典的国产动画其故事几乎都非原创（多以神话故事为主），而且画风方面过于单一，但却并不能被称为是“平井现象”（“平井”即SEED人设“平井酒司”）。适龄人群也是一个比较大的问题，“动画片本来就是给儿童看的”这种谬论是因为中国动漫产业的长期低迷才会在中国站住脚的，要想超越，要想从动画中获得比现在更大的收益，就必须摒弃这种观点！我们的技术也许不如别人，但热情决不亚于任何国家，我们缺的只是创新，如果能用心去制作能感动人心灵的故事，摆脱只局限于儿童的枷锁，那么中国动漫产业的蓬勃发展和强势回归一定只是时间问题，我们最大的优势，就是拥有世界上最大的市场，毕竟，有着13亿人并非浪得虚名！但前提是，我们的动画人要能做出可以令这13亿人真正感动的故事。?





关于看动漫和动漫评论的一些感想
汉风和雨
今天在沧海上看到“扎马尾的小罗莉的”的《再看《秒速五厘米》的心情点滴》一文说：
最近一直在抱怨，抱怨现在的动画就像本科生写论文一样，仅仅是敷衍了事、滥竽充数而已。是的，现在的动画也是这点样子，对于那些拥有这狂热动画魂的朋友们来讲，每周都有这么多这么多的新番动画可以看，是多么幸福的事情。但是对我而言，我却更希望能够看到让我产生思考，同时带来给我共鸣的动画，我想这样才能够升华我已经疲惫不堪的动画魂，让我重新捡起我对动画的那种发自内心的情感。

而我是深有同感啊，其实很多人看动画，也基本是滥竽充数，满足一下空虚感而已，买卖双方一拍即合啊。其实我现在看动画，也基本是滥竽充数了，质量高的动画都不怎么想看了，因为

看了之后又要想，要思考，然后就要写文章，实在头疼，麻烦。一直都觉得动漫和电影之类的艺术，如果承载了太多的思考和思想，那就太沉重了，它们都难以承受，也容易误导别人，毕竟它们的思想所能够走出的路程是很有限的，也是很肤浅的，真正的思考还是要交给学术，交给哲学家这些人。
我觉得我现在正是抱这这样的心态来看动漫的。所以现在看动漫，基本都按感觉来，太长的动画基本都垃圾太多，我大学以后看过的最长的动画就是《钢炼》，觉得它完结得还算合适，见好就收。看动画基本就是按照感官来判断，看人设，看是否有MM，后宫动画首选。现在反思起来我这样的态度实在很不好，很多好的动画我都没看，总觉得再好的动画也就那样，要思考，还不如多看学术著作呢。所以对我来说，看动画基本是打发无聊，满足欲望而已，想欣赏艺术，听音乐就可以了。但现在越发觉得，还是有不少动漫人是真诚对待动漫的，对于他们来说，动漫不仅仅是谋生和谋利的工具，所以对待这样的人的作品，我想我也不能不认真对待这些作品，这样的态度才能对得起自己，对得起别人。
而说到对于动漫的欣赏和评论。现在很多人的程度都很浅。新海诚的动画很注重借鉴电影艺术，而评论动画也是如此，就像押井守说的，撇开电影的脉络谈动漫根本谈不出什么东西来的。现在很多人，基本对动漫的评论，基本还处于一个感官，感觉，描述性评论的阶段，看不出什么深度和应有专业精神，即便是台湾的傻呼噜同盟这样的ACG先行者，有着博士学位（可惜是理工科的），但是对动漫的评论也还是停留在这样的阶段，反观日本，就看看岡田司斗夫就知道差别很大了。要精扎马尾的小罗莉通此道，路途漫漫啊。关于动漫评论，我不想自己多想了，转一篇文章大家自己看看吧。