图案 装饰画

装饰画
工艺型装饰画
1、装饰画绘制技法
肌理纹样的拓印： 植物的纹理、质感，表现了生动的自然美和艺术上的形式美。如果把它们拓印下来，则能够收到奇 妙的意想不到的效果，是手绘方法难以达到的，而许多棉、麻、人造纤维的纺织品等，同样能呈Leabharlann Baidu出 许多美妙的肌理效果，如果把这些拓印下来，同样也会构成优美的装饰，借助这些肌理效果，构成装 饰纹样，既简单又有趣，这是一种非常可取的表现手法。 植物中肌理纹样最美、最富有变化的要算树木的纹理了，人们很喜欢选用纹理漂亮的木材和漂亮的木 纹贴面材料来装饰家具的表面。 木纹具有规则、变化的美感，不仅为我们打开了装饰画创作的思路，同时也增强了装饰画的表现力。
装饰画
工艺型装饰画
1、装饰画绘制技法
在玻璃上涂色再印制效果也很好。先平放一块干净的玻璃，然后将颜料稀释，使其在玻璃面上自由 地流动，形成十分有趣又美观的抽象图案，当水和颜料尚未完全融合时，用纸覆盖拓印。这样的画面 通过人们的联想，其形象呈现了多义性的展开和延伸，既抽象又具体。 这种奇妙的变化效果，几乎是拓印一次成功一次，次次有新意，有的画面如果再稍加点手绘处理，就 能使画面得到肯定明确的具象效果。这种创作方法带有很大的随意性，创作时不必拘泥于某一种特定 的构思。
装饰画和图案的差别：装饰画内涵更加丰富，表现形式也更为复杂，画面的方向感更强，更具 欣赏性。因此说装饰画是介于图案和绘画之间的一种边缘艺术，是一种受图案规律影响的独特 的绘画形式。
希望通过装饰画系列课题训练，培养大家装饰画设计的能力和素质。这种能力包括吸取和借鉴 优美作品，包括掌握装饰艺术的规律和特点，具有从大自然写生中收集素材，对自然物象加以 概括、取舍、变形、夸张等艺术加工的装饰性变化能力；包括运用装饰形式美原理，把握专使 造型、构图、色彩及多种绘制技法与材料制作工艺，构成新装饰画的能力。
装饰画
工艺型装饰画
1、装饰画绘制技法 沥粉贴金： 此种方法是我国传统壁画、彩雕以及建筑装饰常用
的一种工艺手段。但古代这种手法多用于局部的点缀， 如表现帝王将相的车饰、伞盖、朝服盔甲以及贵妇人 的头饰。在壁画上大面积的应用沥粉贴金，这种方法 近代才有。这一方法简便易学，而且画面古朴、浑厚、 富丽。
沥粉画制作程序：先把画稿拷贝在画面上，然后根 据线稿沥粉，等粉线干透后设色、贴金。一般沥粉画 用色可单纯些、浓重些，因为金银在较重的底子上可 产生最佳的装饰趣味。传统沥粉画的贴金工艺是先把 金胶油（桐油加适量的清漆熬制）仔细描在沥线上， 待八九成干时再贴金箔。过干，金箔易于脱落；过湿， 则金银不光亮。
装饰画
工艺型装饰画
1、装饰画绘制技法
劈丝画法： 其原理与分块面类似，但不同的是，不用块面来表现而是用“劈丝”（即有一定规律的线条排列） 来表现明暗层次。这种劈丝手法常常运用在染织图案中，尤其是表现花草等植物的立体感效果最好， 这种方法要按照花叶的生长结构来表现。特别是利用毛笔笔锋的末梢所画出的“飞白”，效果更好。 劈丝不是乱画，必须按照对象的生长结构用笔。例如画花要按照花瓣脉络的向心特点来用笔，尽量表 现其放射状的特点。叶子也是这样。劈丝的线条不能有枯竭干燥的感觉，枯笔的效果是不好的。如果 一次不能表现的很立体，还可以再用深一些的颜色做局部的重叠加深。一般用两到三层色的劈丝处理， 就可以把立体感表现的比较充分了。劈丝方法，可根据工艺制作的不同，分大劈丝和小劈丝两种类型。 大劈丝用笔豪放，所画的线条、笔触比较概括粗犷。小劈丝的表现手法比较细腻，画出的线条纤细密 聚，精致细腻。
装饰画
工艺型装饰画
1、装饰画绘制技法
沥粉工艺制作步骤 第一步：用五合板或三合板在背面钉骨架。 第二步：在钉好的板面上涂一遍白乳胶，然后用白粗 棉布铺上板面，拉平，用手或排刷压、扫平，待 白乳胶干后可用。 第三步：用铅笔或炭笔打草图。 第四步：作白乳胶与立得粉调和成浆状，灌入空白乳胶瓶内，白乳胶瓶的口，根据线条的粗细，用刀 切成同样大小的口，用手挤白乳胶瓶，沿着画面的轮廓线立线。如果没有白乳胶瓶可用笔调沥粉浆立 线。 第五步：沥完轮廓线后，用笔调水粉、丙烯或油画颜料绘制画面。 第六步：填涂颜色完成后，用毛笔调金、银粉，描画线条，完成后画面干净、华丽。
装饰画
变体装饰画
鉴
临
重
改 彩墨
赏
摹
构
作 装饰画
鉴赏
通过鉴赏中外经典装饰画作品，使我们可以对中外经典装饰画艺术有一个总体的了解 和认识。譬如要了解世界三大装饰体系：以欧洲地区为代表的西方装饰艺术体系；以 中国等亚洲国家为代表的动法装饰艺术体系；以非洲、美洲和大洋洲为代表的原始民 族装饰艺术体系等。
第二要了解这些装饰艺术类型的历史发展演变过程，如西方传统装饰经历了史前、埃 及、希腊、罗马、拜占庭、文艺复兴、巴洛克和罗可可等发展阶段。又如中国传统装 饰从原始社会的彩陶图案、商周的青铜器图案、汉代画像石、画像砖、敦煌历代壁画、 隋、唐、五代、宋、元、明、清各个时期的装饰画等。
撒盐、撒肥皂粉的方法。将水分充足的颜色涂在纸上，并立即在事先构思好的图形上撒上盐粒或 肥皂粉，它们立即被水融化，形成了一幅带有透明晶莹感的画面，即使画面干后也能使人感到淋漓生 动。
装饰画
工艺型装饰画
1、装饰画绘制技法
折纸染色的方法是根据多面均齐，连续展开的原理，将吸水性很强的纸（如生宣、毛边纸等）做多 面对折，然后在每个折叠好的纸角处染上不同的色彩，并使其自然渗化，当把这张纸展开后，即可出 现十分有规则的色彩效果。呈现出一种连续性的图案。这种手法，具有浓郁的民间扎染乡土艺术趣味。
装饰画
工艺型装饰画
1、装饰画绘制技法 退晕法： 是用颜色的浓淡变化，使所画形象产生明显的色阶。退晕法
是根据纹样的结构分层平涂，它主要用同一种类的颜色，使纹 样逐渐加强或减弱，也可以用几种颜色表现。 退晕法是表现 色阶之美，各层晕带之间可以是等距离的，也可以是不等距或 不规律的，这一方法在我国古典建筑的彩画中常常采用，它具 有较强的节奏感，虽用色不多，但可使画面色彩显得富丽而华 贵。
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变体装饰画
鉴
临
重
改 彩墨
赏
摹
构
作 装饰画
重构
重构是变体型装饰画的表现方法之一，即保留内容变换形式。 保留经典原作的内容，图形作重新构成。如采用分割、分解、 重叠、移位、交错、并置变异、矛盾空间等方式，运用加法、 减法及改变大小、方向、数量、位置、色彩等进行拆散重构 练习，使原有的图形与空间发生根本变化，达到新的、丰富 多变的构图。分解重构法具有很强的装饰效果，与立体派绘 画的表现形式较为相似，变化幅度较大，甚至会出现意想不 到的艺术效果，使画面呈现出新颖奇特的风格。
装饰画
装饰画是培养图案设计综合能力的方法之一. 它不同于一般绘画,它是运用形式美的规律和 法则,通过夸张变形等各种装饰手法,结合各种 工艺材料,充分发挥想象力和创造力,创造出的 具有独特的装饰美感的绘画形式.
装饰画
装饰画与纯绘画的区别：装饰画既是一种艺术创作,但更注重大众化的审美需求,而纯绘画则突出 和肯定个人意志;装饰画应该兼顾应用目的,纯绘画则较少考虑实用性;装饰画善于运用重复、对 称等形式规律，纯绘画则发队重复；装饰画的内涵往往是轻松、乐观、唯美的。
装饰画
变体装饰画
鉴
临
重
改 彩墨
赏
摹
构
作 装饰画
鉴赏
第三要了解这些经典作品的总体风格特点。如西方传统图案注重图案的装饰功能及图 案形式风格的写实性；东方传统图案注重意境的表达，图案风格也追求意象性的特点； 而原始民族图案则具有原始艺术的粗犷、抽象和神秘等特点。
第四要了解传统图案体系中各个民族或地域图案的主要特点，特别是代表性的民族图 案的风格形式特点，如埃及图案、希腊图案、中国图案等。了解各个民族或地域图案 之间的差别、联系及其相互影响等。
装饰画
工艺型装饰画
1、装饰画绘制技法 晕染法： 也称渲染，就是将各种颜色由深到浅，由浓到淡渐次渲染，它主要是用色度的渐变使形
象产生明暗、体积和层次。晕染有单色和复色晕染，还有水晕和色晕。应用此方法，先要弄 清形象的结构和明暗关系。为了晕染时不出水痕，可先用清水把纸润湿，或在着色的形体上 涂以底色，然后由暗部开始，用清水轻轻洗染，使形象产生由浓到淡，由明到暗的色彩变化。 此虽是通过晕染表现形象的立体感，但它不受特定光源的限制，特别是在构成一幅画面的形 象，可以有各自独立的亮面和暗面。这种多面光运用，一般是根据构图的轻重，明暗的配置， 形象的排列组合而定，因为它的造型方法乃属于平面造型方法。其画面效果优美而柔和。
装饰画
变体装饰画
坦桑尼亚妇女（蜡染）
高丽纸、水粉、墨
装饰画
工艺型装饰画
装饰画强调与材料的结合，注重工艺制 作，是区别于其他画种的一个显著特点。 尤其是现代装饰画，几乎无所限制地使 用人类创造的一切新技术、新工艺和新 材料，从传统的木、纸、布、石到现代 的陶瓷、金属、树脂、塑料、光电等材 料，都成为装饰画的物质载体。与材料 的应用相适应，装饰画的制作包括绘画、 雕刻、锻铸、粘贴、镶嵌、编结以及计 算机设计等多种工艺手段。而相应的设 计与工艺材料的有机结合，就形成了诸 如重彩、沥粉贴金、布贴、毛织、木雕、 陶艺、树脂或金属浮雕、漆画、电脑画 等各具特色的装饰画。
装饰画
变体装饰画
鉴
临
重
改 彩墨
赏
摹
构
作 装饰画
彩墨装饰画
彩墨装饰画是从中国传统重彩画发展而成的 一种绘画形式，可用宣纸、高丽纸和水粉、 水彩、丙烯、中国画颜料、墨等作为绘画材 料。其特点是色彩浓重、色块对比强烈、肌 理丰富，线条可粗可细，可用于临摹，可表 现装饰小品画，也可以创作大主题绘画作品。 技法上可用揉皱法、正绘反托法、泼墨泼色 法、蜡染仿染法、勾线填色法等。
装饰画
变体装饰画
鉴
临
重
改 彩墨
赏
摹
构
作 装饰画
临摹
临摹通常有对临和意临两种方法。对临即如实临摹，带有复制性的临摹；意临又称临 变，即临其精神、糅合自己的感悟，不拘泥于原作，注意挖掘其中的有益因素，可以 临摹精彩的局部，临摹构图或带有改作性的临摹。从临摹入手，目的是要获得对中外 装饰画的丰富感受和认知。从临摹的资料中可以发现已被高度概括的表现形式和表现 技巧，领略到各个时期的装饰风格和不同特征，重新审视这些资料还会发现其中所具 有的新的美感，用现代审美观念去重新认识和发现传统艺术中的审美价值，从而加以 运用并得以充分地发挥，融入自己的创造。
装饰画
工艺型装饰画
1、装饰画绘制技法
另一种称为“破坏法”的方法是：将焚烧后留下的焦纸，由于经受火烧烟熏，焦纸呈现出一种土黄色 彩不规则的边沿，如果把这些纸片经过加工拼贴，也会形成具有装饰效果的图案。
破坏法还可以在纸面上涂上色彩，趁没干时用尖刀或针尖刮出纹样，露出白色的底色，这种白色纹样 洁白鲜明，非常好看。由于是用到或针划出的，所以“笔划”的边缘是毛茸茸的，其装饰性、趣味性 很强，这种画法需要使用较厚实的纸张，否则容易把纸张划破。
还可以在清水的表面泼洒一层颜料，再放一点油（或掺和少量的油漆），利用油与水的不溶性， 趁三者处于流动之时，迅速将纸覆盖水面拓印下来，就会得到漂亮有趣的图案。特别是油和水的浮动 痕迹，呈现出一些优美的曲线。这种流动的纹理如行云流水，十分生动，是手绘难以达到的。 还有一种先蜡后画的方法，根据创作意图，用蜡笔或油画棒在纸面上画出事先草拟的纹样，然后再用 颜料填涂画面。由于纹样部位已经沾有油质，因此画上去的颜料就难以附着，使纹样清晰可见，效果 迅速有神气。
装饰画
工艺型装饰画
1、装饰画绘制技法 透叠法： 这是一种组合关系的变异，也是一种研究问题的方
法。它可以发挥构成的强化作用，使变异的天地更广 阔，更巧妙。过去不少设计是灵感式的，其变化过程 把握不大、条理不清；而透叠是推理式的，把各种形 态摆出来，并进行有意识的排列组合，这是化客观为 主观，化具像为抽象之捷径，也是一种理智的设计方 法。此方法主要是通过两种或两种以上的形态，整体 的或局部的前后重叠，前面的形态可做透明体处理， 即透过前面的形态看到后面的形、线、色，前后之结 合形成第三种形态。这一新的形态作为画面的一个不 可分割的组成部分，它可以加强、丰富、充实画幅的 表现力，使之具有较强烈的时空感。同时，两种形态 透叠后的新形态之轮廓或边线，可以根据美的法则去 掉或增加。这种变异有利于艺术的抽象。此法与其它 方法结合可产生新的装饰趣味。
弹线法是根据木匠用墨斗弹线的方法而来的。先将线浸染所需的色彩，然后弹在纸上，以求得一定的 装饰效果，这种方法所弹出的线条周围有许多细密的小色点虚虚实实，效果浑厚，具有很强的趣味性，
把含有较多水分的颜料，用一空心细管对准有色水吹气，使水色想四周飞溅呈放射状，具有流动的力 度，如同节日的礼花，比较眩目。