素描头像考试技巧
素描头像步骤及画法
The heart is endless, and good is the most valuable treasure.（页眉可删）素描头像步骤及画法素描头像步骤画法应该从哪里下笔的呢，现在大家来学习一下素描头像步骤及画法吧。
素描头像的写生步骤图解【1】一、素描头像起稿(构图、定大概位置)用笔：软炭笔(特软很粗碳心的那种)、铅笔14B。
这两种工具首先画出来画面效果比较强烈考试的时候更容易出跳，而且不容易出现灰、油腻等问题要点：1、轻捏笔端定出上、下、左、右位置，然后立马跟上脖子肩膀衣领。
检查构图。
2、用线轻松、长线概括，尽可能用长的笔。
3、上、下、左、右、脖子、肩膀、衣领，按顺序来，一定要整体避免局部。
4、构图要饱满均衡，四分之三角度眼睛所看的方向空间略微多一点，纸上面留约两根手指的宽度，下巴(最低点)在纸的中线往下2到3根手指的位置。
二、素描头像起稿(结构、转折、体块)构图确定好以后找外形，同时标出三庭线位置。
进一步确定外形、比例，细化外轮廓形，找出五官形状和脸上结构位置以及大的转折线。
检查外形、内形，然后进一步确定五官形状，找出五官重色区域，为铺颜色做充分准备。
三、素描头像铺大关系(铺颜色)画之前继续找一遍暗部、投影的形状，适当强调明暗交界线，从明暗交界线开始往暗画，用笔顺着交界线的走向。
用笔跟起稿一样，一定要用软铅笔。
要点：1、重色先画、大块先画。
这是大的原则2、先铺脖子、脸侧面、头发的大块重色。
再铺五官的小块面重色，由大到小由整体到局部。
3、大胆铺色，小心找形。
重色要给足，形状要具体。
暗部重色大胆画不要重复太多次，明暗交界线要交代具体，五官细节要深入，形状特征要抓准。
4、整个画面应该要有初步的深入。
四、素描头像铺大关系(揉擦)1、把纸巾折好顺着转折线擦，注意收拾暗部、投影、外轮廓的形状。
2、颜色要整，要大块，不能脏乱潦草。
3、橡皮、纸巾、笔综合起来使用。
确保画面轮廓线、转折线清晰明了，五官及衣领头发要有所刻画。
素描头像的知识点总结
素描头像的知识点总结素描头像是先用铅笔、炭笔或粉笔描绘出头像形状和轮廓，再通过明暗对比表现出光影效果，把头像内部的细节和特征描绘得栩栩如生。
在绘画过程中，要运用线条、阴影和高光等因素，通过观察和分析来捕捉头像的特征和表情，再加以忠实的表现出来。
以下是关于素描头像的一些知识点总结：一、素描头像的工具在进行素描头像绘画时，我们通常会用到以下的绘画工具：1. 铅笔：铅笔是素描头像最基本的工具，不同铅笔的硬度和粗细可以描绘出不同的线条和效果。
常用的铅笔硬度有2H、H、HB、B、2B等不同等级，硬度越高的铅笔线条颜色越浅，硬度越低的铅笔线条颜色越深。
2. 炭笔：炭笔的线条特别清晰，可用于描绘头像的阴影和细节，很适合表现出头像的质感和光影效果。
3. 粉笔：粉笔可以用来擦出头像的高光和表现头像的柔和过渡面，是描绘头像时重要的工具。
4. 橡皮擦：橡皮擦可以用来修正错误和擦除多余的线条，还可以用来表现头像的光影效果。
二、素描头像的基本构图素描头像的构图是关于头像在画面上的组合和安排，构图是绘画的基础。
素描头像的构图要注意以下几个方面：1. 要准确捕捉头像的外形和轮廓，要用简练的线条勾勒出头像的整体形状。
2. 要重视头像的比例和位置，不要使头像显得扭曲和失真。
3. 要抓住头像的主要特征和表情，要通过绘画来表现头像的性格和特点。
4. 要注重头像与画面的空间关系，要使头像在画面上占有适当的区域，并且和周围的环境相配合。
三、素描头像的原理和技巧素描头像的绘画原理是对光影效果的处理和对比的表现，以下是几个关于素描头像的绘画技巧：1. 处理线条和轮廓：线条和轮廓是素描头像最基本的要素，要通过线条的交错和重叠来表现出头像的形状和结构。
2. 处理阴影和明暗：要通过阴影和明暗来表现头像的光影效果，要捕捉头像的阴影和高光部分，从而表现出头像的立体感。
3. 处理细节和特征：要通过细节和特征来表现头像的个性和表情，要通过观察和分析来捕捉头像的细微特征，再加以表现出来。
头像结构素描画法步骤
头像结构素描画法步骤头像结构是素描中常见的一项题材，头像结构画法还是颇具难度的，今天我们就一起来看看头像结构素描画法步骤吧!头像结构素描画法步骤头像结构素描技巧一、一至十二点构图找型(1)一至二构图:即四开纸素描头像的构图规律为:A、居中偏上B、模特头部正面朝向的方向空白多一些C、头部最高点距离画面的最上缘1�D2个手指宽D、头像大小,下颚超过四开纸纵向中点向下1――2个手指宽(2)找型十二点:即找型要以4点、6横1竖1斜、 6点,12点、16点为根据(素描要严谨,找型很关键,而比例透视为找型的关键和很本):A、起稿找型的首先是确定整个头部的上下左右4点，其次用长线直线画整体外轮廓线,再接下来外轮廓线与内轮廓线同时画，头颈肩同时画，并注意头颈肩三者的穿插关系。
B、画内轮廓线和结构线时要找好。
6横1竖1斜,[6横:发际线、左右眼眉线、左右眼角线、左右鼻角线、左右嘴角线、下颚角线(谨记:侧面六横透视角度不宜过大);1竖:中轴线;1斜：脸部正面与侧面的分界线 (颧肌到上唇方肌到口轮匝肌到下颌肌)]C、五官找型时注意 6点 8点 12点[6点:眼睛鼻子嘴关系比较和确定上下6点(两个内眼角、两个鼻翼外端、两个嘴角);8点:6点加上2个外眼角;12个结构点8点后，找好两个耳朵上下四个点，这样就是12点,加上左右眼眉4个点，找型要关注16点(初学者眼睛和眼眉的距离切记不要画得过近)]D、找型顺序：先根据脸的高和宽定鼻子的.左右两点,然后根据鼻子的结构点定内外眼角，再定嘴角。
最后通过眼角和嘴角横向比较定耳朵)。
相关透视规律:3/4面近处脸部宽度大于比远处脸部，视平线以上角度近处眼睛比远处眼睛高而且大一些(近高远低，近大远小)。
二、黑白灰固有色九级色差(1)明度尺九级色差:根据孟塞尔色立体理论,固有色明度由最深到最浅分成九个色阶,1―3为低明度;4―6为中明度;7-9为高明度色阶。
(2)注重固有色A、从五官着手,注意五官固有色的把握,固有色要拉开阶次,不同部位明暗关系明度处理也要拉开阶次头发明度最暗,五官的暗部(眼窝鼻底口缝等)次重,明暗交界线往下:往外(脸部的侧面下颚及脖子)再次。
素描人物头像 五官绘画技巧
素描人物头像五官绘画技巧人的五官在素描中起到一个重要的角色，五官画好了可以成为点睛之笔。
一个人给人的第一感觉是美、是丑、是善、是恶都与人的五官长相有着直接的关系，有些人长得眉清目秀、端庄大方，有些人长得尖嘴猴腮、鼠头鼠脑，还有些人是眉浓胡旺、霸气冲天。
下面小编来介绍一下，美术素描五官画法。
1超细致素描五官之眼睛的画法全解析眼睛结构讲解任何物体都是有结构的，每个结构都有属于它自己所属的名字。
如下图，小志给小伙伴标明了最常见，也是最关键的眼睛结构名称。
对你们画五官中的眼睛是有很大的帮助的。
（结构名称不要死记硬背，一定要结合每次作画和结构分析来记）。
眼部肌肉结构讲解我们的每一个动作和每一个表情都是人体每个部位的每一块肌肉所运作的，眼睛也是一样。
如下图，当小伙伴了解了每一块肌肉的走向、穿插及位置，在作画的时候会是起到了相当大的作用。
眼睛的三大面五大调三大面指物体受光后一般可分为三个大的明暗区域：亮面、灰面、暗面。
简单来说就是“黑、白、灰”。
五大调子：1、高光； 2、中间调；3、明暗交界线； 4、反光；5、投影。
2素描头像训练中五官嘴巴画法详解1、人中：位于上唇结节线的上部是鼻子与嘴之间的凹槽，画时注意它会随嘴部的透视进行变化。
2、口裂：上、下嘴唇闭合后形成的波状线，具有起伏、虚实等变化。
3、下唇：下嘴唇的变化比较圆滑，由左右两个唇结节形成两个微突点。
下嘴唇从横向和纵向来说都可以各自分为三个面，表现时不能抄袭调子而忽视对该形体的表现。
4、嘴角：嘴部与脸部衔接中非常重要的部位，表现时注意由嘴角处穿过嘴唇边缘相交处在形体上形成的明暗关系，它是嘴部表现过程中非常重要的一个细节。
3超详细素描五官之鼻子的画法全解析一、鼻子部分的虚实关系不知道各位小伙伴思考过没有，我们经常强调画面中空间，体积，如下图是正面素描头像中鼻子是脸部最凸显的部位，是画面空间中的最近点，也是重点的塑造对象。
所以鼻子不仅在五官中具一定的地位，在整个画面中常常都扮演着非常重要的角色。
素描人物头像知识点总结
素描人物头像知识点总结素描是绘画中十分重要的一种技法，通过对人物头像的素描，可以更好地了解绘画技巧和人物特征的表现。
本文将对素描人物头像的知识点进行总结，以帮助读者更好地掌握素描技巧。
一、素描人物头像的构图1.比例与对称：人物头像的比例与对称是素描的基础。
通常人物头像的比例为7.5：4，即头部长度大约是身体的1/7.5。
而对称则是指头部的左右对称，眼睛、耳朵、鼻子等位置应该对称一致。
2.头部结构：头部由颅骨、颅底、颅面以及软组织组成。
在素描中，需要注意头部的整体轮廓与骨骼结构的表现，以及头发、耳朵、眼睛、鼻子、嘴巴等特征的描绘。
3.面部特征：面部特征的描绘是素描人物头像的关键。
需要关注面部的五官特征，包括眼睛的大小、位置、表情，鼻子的形状、口腔的位置与表情等，还需要注重表情、神态的描绘。
4.头发特征：头发的描绘通常是素描人物头像中的难点之一。
需要注意头发的质感、光影与线条的表现，同时要把握头发的卷曲、折叠与层次感。
二、素描人物头像的绘画技巧1.线条的运用：素描的主要表现形式是线条，通过线条的运用可以表现人物头像的轮廓、骨骼与特征。
需要注意线条的粗细、轻重、硬度与柔韧度，并且灵活运用线条变化来表现头部的结构与特征。
2.明暗的表现：素描人物头像的明暗表现是其关键之一。
通过明暗的对比来表现头部的立体感和质感，注意光影的分布与过渡，使头部在立体上更加真实。
3.层次的表现：头部的各个部位有不同的层次感，要通过重叠、阴影、明暗的变化来表现头部的深度与立体感。
例如眼睛的位置在头部的前面，需要通过阴影与线条的表现来突出眼睛的立体感。
4.细节的处理：素描人物头像中的细节处理非常重要。
需要关注眼睛、鼻子、嘴巴等部位的微小特征，并且通过细腻的线条与阴影来表达，以使头像更加生动。
三、素描人物头像的材料与工具1.绘画纸：素描人物头像通常使用绘画纸，常用的有素描纸、铅画纸等。
素描纸的纹理要柔和，适合表现头部的线条与质感。
2.铅笔：素描人物头像通常使用铅笔，常用的有H、HB、B、2B、4B等不同硬度的铅笔，可根据需要选择不同硬度的铅笔进行线条与明暗的表现。
人头素描知识点
人头素描知识点人头素描是绘画中的基础技巧之一，它涉及到对人脸结构、特征和表情的准确捕捉。
无论是对于专业画家还是对于爱好者，掌握人头素描知识点都是必须的。
本文将通过逐步思考的方式，介绍人头素描的关键知识点。
第一步：轮廓线和基本比例在开始绘制人头素描之前，首先要了解人脸的基本比例。
人脸可以分为上中下三个部分：额头、眼睛到鼻子之间的区域和下巴。
正常情况下，这三个部分的长度是相等的。
因此，在绘制人头时，可以将整个头部按照这个比例分割为三个部分。
接下来，我们可以使用简单的线条勾勒出人脸的轮廓。
首先，绘制一个椭圆形作为脸部的轮廓，然后在椭圆的上方绘制出额头的轮廓，再在椭圆的下方绘制出下巴的轮廓。
确保轮廓线的位置和比例准确。
第二步：眼睛、鼻子和嘴巴的位置接下来，我们要确定眼睛、鼻子和嘴巴的位置。
通常情况下，眼睛的位置位于人脸的中间，鼻子的位置位于眼睛和下巴之间，并且嘴巴的位置位于鼻子和下巴之间。
在绘制眼睛时，可以使用简单的椭圆形或椭圆形的一部分来表示眼睛的轮廓。
确保眼睛的大小和位置相匹配，并且两只眼睛之间有适当的间距。
绘制鼻子时，可以使用简单的三角形或者倒三角形来表示鼻子的形状。
鼻子的大小和位置应该与眼睛和嘴巴相匹配。
最后，绘制嘴巴时，可以使用简单的弧线或直线来表示嘴巴的形状。
确保嘴巴的大小和位置与其他特征相协调。
第三步：细节和阴影一旦我们确定了人脸的基本轮廓和特征位置，就可以开始添加细节和阴影了。
细节包括眉毛、眼睛的瞳孔和光线反射、嘴唇的纹理等。
阴影可以通过使用不同的灰度值或深浅的铅笔线条来表示。
要注意的是，细节和阴影应该根据光源的位置来确定。
光源的位置决定了人脸上的明暗区域。
通过在不同区域使用较浅或较深的铅笔线条，可以模拟出光线的照射效果。
第四步：细节修饰和纠错最后，我们可以对绘制的人头进行细节修饰和纠错。
检查人头的各个部分是否与实际相符，如眼睛的大小、位置是否正确，鼻子的形状是否准确等。
如果发现错误或不满意的地方，可以进行修正。
美术考试中素描的评分标准-考试技巧
美术考试中素描的评分标准-考试技巧
2017美术考试中素描的评分标准-考试技巧
省级美术类专业统考科目包括素描、色彩、速写等三门。
素描科目依据考场提供的人物头像图片或默写方式考查;色彩科目依据考场提供的静物图片或文字内容默写方式考查;速写科目依据考场提供的人物动态图片或文字内容默写方式考查。
各科目满分均为100分。
下面一起看看美术的考试素描考试的评分标准以及考试技巧吧!
素描科目试卷评分参考
A类卷(80～100分)：
1、符合试题规定及要求;
2、造型完整、比例准确，有较强的表现和塑造能力(包括比例、动态、结构透视、特征、神态、空间关系等);
3、正确理解对象结构及体面关系，并能完整地表现;
4、画面色调对比明朗，素描关系准确，形体刻画深入，用笔松活，画面整体生动，具有较强的节奏感。
B类卷(60～79分)：
1、基本符合试题规定及要求;
2、造型合理、比例基本准确，(包括比例、动态、结构透视、特征、神态、空间关系等);
3、对对象结构及体面关系理解比较正确，并能较好地表现;
4、画面色调对比比较明朗，素描关系比较准确，表现比较生动，具备一定的形体刻画能力，能把握比例关系，造型无明显错误，画面整体关系准确。
C类卷(59分以下)：
1、不符合试题规定及要求;
2、不具备基本的造型能力(包括比例、动态、结构透视、特征、神态、空间关系等);
3、对对象结构和体面关系缺乏基本认识，理解和表现不到位;
4、画面整体布局混乱，比例失调。
郑州画室培训教程：河南美术高考统考素描头像评分标准有哪些？
郑州画室培训教程：河南美术高考统考素描头像评分标准有哪些？快要考试了，郑州画室戴老师QQ每天都有一些很难一句话回答好的问题，今天就图文结合的方式，告诉你，你还能进步几分？素描头像的评分标准的几点总结，拿几张学生的画做下参考。
看点01构图约占15%构图饱满，上下左右及大小适中，完整合理，富有美感。
▲例如：左图构图偏下右图构图饱满提分经验：这样的小伙伴我建议你考试带个尺子，留2厘米下巴距离底边11厘米，类似这样的方式去定构图比较靠谱，（不谢）看点02比例，透视与结构约占35%郑州画室培训要求：形体，比例，透视，结构，形态等要准▲例如：左图比例透视失败右图比例透视正确提分经验：小伙伴，起了大形之后，一定停下来检查脸部比例，例如：眼睛在头顶和下巴的二分之一位置。
看点03-素描造型能力约占25%郑州美术高考培训要求造型准确，人物形象感受及特征鲜明。
立体方意识。
形体的塑造与空间塑造真实可信。
黑白灰关系明确。
这个造型能力决定了你能考80以上还是80一下（左70分与右85分的对比图）▲例如：左图塑造不扎实右图塑造深入深入刻画程度（明暗交界线要准确，丰富，外轮廓的处理要有空间厚度感，塑造结实有方有圆，有骨有肉，生动传神）：用笔松动肯定，细节丰富，虚实关系明确，质感刻画到位，如毛发，眼睛，嘴唇，骨点（脑门，鼻骨，颧骨，下颌骨等），皮肤及衣服等质感的区分。
提分经验：建议做一点单项训练，不至于每次都画的七成八成就草草收尾看点4--表现技法约占25%郑州美术高考统考要求熟悉所用材料，技法娴熟，技巧灵活。
形神兼备，有一定的审美趣味。
画面富有丰富的节奏关系。
这个表现技法可能有很多小伙伴不是特别明白说一万句不如上图，大家通过以下几张画能看出来什么是神形兼备节奏技术娴熟！看点05 解密：河南美术高考统考素描头像分档要求大家先来看分档图▲左竖排为1档右竖排为2档解读：以上图片是一档的ABC和二档的ABC一档 90-99 和二档80-89都属于是基本结构没问题,有一定的塑造能力,属于在考试中比较不错的卷子,但是有很多同学有这样的疑问,别人的打89分比我的82分也没好到哪里去，为何比我高7分？但是具体是82分还是89分其实并不重要因为都没有上90分，7分的误差都是正常的， what？打分是个很主观的活儿，阅卷老师能保证的是：你是95分的卷子绝对不会把你判成82分的档位，我们再来看3456档的卷面▲从左至右依次为3、4、5、6档大家都知道3档的卷子和4档的卷子比例最大，在48000考卷中，3档、4档都是一万张左右，也意味着大部分同学在在这个分数段从图片来看，你是不是觉得二档的A类与一档的C类差别特别小。
考试头像默写三大要点
考试头像默写三大要点1、头像体积的塑造体积是写实素描所要诉求的一个重点，头像素描也不例外。
塑造头像的体积，主要是认识头部的体量感，以块面的方式来认识体积是其主要的造型方法。
然而头像与一般具体量感的物体(如石块等)又有所不同，头部的解剖结构使得对其的描绘增加了一定的难度。
头骨的大小决定头部的体积，而肌肉影响了体积在外形上的一些起伏特征。
在画真人头像之前，多做一些石膏头像的练习是有益的。
先描绘头骨并达到能对其进行默写的程度，再渐渐加深对头部体积的理解是完成头像默写的必经之路。
另外，对脖子部分的体积塑造需要了解脖子的一些解剖构造，如喉结、胸锁乳突肌等。
这都要通过局部的多次反复练习才能掌握。
2、五官的塑造五官是头像塑造中必不可少的重要组成部位，眼睛和嘴还是重要的传神器官。
五官的塑造在头像中属重中之重，如果不深入了解五官的解剖特点，那么画出来的人像会显得粗糙，不耐看。
因此，对五官的造型特点需要全面掌握，可以结合解剖资料，通过速写形式对五官进行写生。
同时，对古代大师的写实头像进行具体的临摹，也是一条学习的捷径。
大师的素描往往是最生动的解剖资料，在临摹过程中能学习到如何进行深入描绘的技巧。
3、头发与衣领的塑造头发与衣领的塑造在头像素描中居于次要地位，许多学生因此不太重视，经常寥寥几笔打发了事，严重影响了画面的整体效果。
只要看看大师们优秀的人像雕塑作品或绘画作品就会发现，对头发及衣领的塑造均倾注了作者的热情。
头发及衣领也是体现对象身份和精神面貌特征的关键部位，如何将之塑造生动，从中能体现作者敏锐的观察力。
在具体塑造上，一般运用以线带面的手法较为方便。
教你高考素描得高分
3：缺乏敏锐感受
有人说世上所有的人，没有绝对相同的面孔，每一个人都有区别于他人的相貌特征，即使是双胞胎也不例外，他（她）们也都有别人不易察觉的差异。捕捉对象的特征和独具个性的差异，是素描训练的根本任务。但是在素描写生的过程中，常常看到有的学生不管画谁，不管对象的长相如何，气质怎样，都画得像一个人，模特儿似乎成了摆设，成了他们胡编乱造的参照物。这种现象有一定的代表性。这里有初学时期老师指导上的失误，还有考生自己认识上的误区。有的考生错误地认为：模特儿像不像没有关系，只要画面效果好就行，反正评分的老师也不知模特儿什么样。像不像确实不是衡量一张素描作品优劣的惟一标准，但它却能检验一个学生对事物所具备的敏感性和表现能力。如果一个学生长时间脱离对象去感受，去编造所谓的画面效果和废弃对客观对象感知能力的训练，那么他就有可能造成感知能力的退化，失去一个艺术家所应有的敏感性。具体到素描写生中的表现就是千人一面，概念化，脸谱化等等。而这些毛病一旦形成就很难纠正。这是因为作为一个画家重要条件的眼睛已经退化了。无疑，这样的试卷是无法得到高分的。
考生在头像素描中存在着一些问题，需要认真对待。
一、人物的基本形不准确。包括头部动势，头部的外轮廓以及脸部轮廓，五官位置，人像与脖子和肩的关系等等。
二、对头部结构的不理解。缺乏解剖知识，不能透过现象看本质，紧紧地抓住骨骼和主要肌肉来表现，使得形体松散，线条、明暗不能落在实处。
三、立体观念不强。由于几何石膏立体清晰易辨，而头部形体比较复杂，往往陷入局部的描摹之中而忽略立体地观察与表现，缺乏应有的深度。
下面，我结合头像素描概要谈谈作画步骤和方法。
第一步，构思、构图。考生在作画前要养成观察对象的特征、酝酿自己情绪的习惯。根据对象的职业、年龄、气质、爱好等考虑该如何表现，最后欲达到怎样的效果。成竹在胸，下笔就大胆潇洒。不要仓促作画，构图时注意人物位置是否合适以及人物前方的空间要大些。虽然这是老生常谈，却是决定整幅画是否完整舒服的关键。
素描四分之三角度头像最常见，必须会！
素描四分之三⾓度头像最常见，必须会！素描讲了辣么多
今天，我们讲讲四分之三⾓度的头像
这个⾓度是体现头像体积感和
空间感较强的⾓度
体⾯关系⾮常明确
结构也⽐较直观
也是平时练习和考场中⼗分常见的
下⾯，我们就来具体说⼀下~
平视透视规律
平视半侧⾯头像的长宽⽐例由于受透视旋转变化的影响，透视影响较为明显，⼏条五官辅助线
发⽣近⼤远⼩的变化。
仰视透视规律
这个⾓度透视影响很明显：横线⽅⾯，⼏条⽔平的五官辅助线发⽣近⼤远⼩的变化;纵向⽅⾯，顶⾯缩⼩，下颌放⼤，上⼩下⼤的仰视效果。
俯视透视规律
这个⾓度透视影响很明显：横向⽅⾯，⼏条⽔平的五官辅助线发⽣近⼤远⼩的变化，在纵向⽅⾯，与仰视正好相反，头顶扩⼤，⾯部及五官缩短，体现出上⼤下⼩的俯视效果。
作画步骤
抓住⼈物⽐例、动态和基本特征内轮廓和外轮廓都要随着形的深⼊⽽更加准确。
在这个步骤
⾥，不要过多关注细节。
具体描绘出五官的形体，注意它们的透视关系。
表⽰出头部主要的结构关系，画出主要的明暗
交界线的位置。
充分理解画⾯的结构和⿊⽩灰，加强画⾯的明暗对⽐，概括分清画⾯⼤的块⾯关系。
借助纸⼱或者擦笔将线条揉成“⾯”的关系，注意画⾯的透⽓性。
塑造时，不能陷⼊局部的关系之中⽽脱离整体关系。
塑造要始终保持整体到局部、局部到整体的关系，可以多眯起眼睛或退后观看画⾯，利于对整
体关系的把握。
回归画⾯的整体关系，调整、完善画⾯，修改画⾯中不恰当的关系。
四分之三⼈物头像你掌握了⼏分呢
这是门深层次的知识
需要反复的练习和学习。
美术生素描头像知识点总结
美术生素描头像知识点总结一、素描头像的基础知识1.素描头像的定义素描头像是指用简单的线条和阴影来描绘人物头部轮廓和特征的艺术形式。
通过对人物头部的轮廓、肌肤、表情等进行勾勒和渲染，来表现人物的形态和神态。
2.素描头像的基本形态素描头像包括人物的头部轮廓、面部轮廓、眼睛、鼻子、嘴巴、耳朵等特征，以及头发的线条和阴影等细节。
3.素描头像的装饰在素描头像中，可以通过增加装饰性的线条和阴影，来表现人物的服饰和发饰等细节。
4.素描头像的表现手法素描头像可以采用不同的表现手法，如扫描、涂抹、勾画和刻画等，来表现人物的轮廓和特征。
二、素描头像的材料与工具1.素描头像的材料在素描头像中，常用的材料包括素描纸、铅笔、橡皮、速写纸、素描棒等。
2.素描头像的工具在素描头像中，常用的工具包括铅笔、橡皮、修图刀、速写纸等。
三、素描头像的构图与比例1.素描头像的构图在素描头像中，构图是指对人物头部轮廓和特征的布局和组合，以及其与画面之间的比例和位置关系。
2.素描头像的比例在素描头像中，比例是指对人物头部轮廓和特征的大小和位置进行合理的安排和调整，使其在画面上显得协调和谐。
四、素描头像的基本绘画技巧1.素描头像的线条勾勒在素描头像中，线条勾勒是指用铅笔或素描棒等工具，以简单的线条来描绘人物头部的轮廓和特征。
2.素描头像的渲染表现在素描头像中，渲染表现是指通过增加阴影和光影等细节，使人物的头部轮廓和特征呈现出层次和立体感。
3.素描头像的透视表现在素描头像中，透视表现是指通过合理的线条勾勒和渲染表现，来表现人物头部的形态和立体感。
五、素描头像的特色表现1.素描头像的表情表现在素描头像中，表情表现是指通过对人物头部表情特征的处理，使其在画面上显得生动和鲜活。
2.素描头像的神态表现在素描头像中，神态表现是指通过对人物头部的轮廓和特征进行合理的处理，来表现人物的情绪和内心世界。
3.素描头像的光影表现在素描头像中，光影表现是指通过对人物头部的阴影和光线进行处理，来表现人物的立体感和空间感。
素描头像必考知识点总结
素描头像必考知识点总结一、基础素描技巧1. 线条表现：掌握线条的粗细、灵动、笔画的变化、线条与肌肉与骨骼的关系等基本技巧。
2. 比例结构：掌握人物头部比例的构图和结构，包括脸部的长宽比例、眼、耳、鼻、嘴的位置关系等。
3. 颜色运用：掌握素描中的灰度表现，包括明暗的对比、阴影的处理、光线的照射等。
4. 肌肉结构：了解头部肌肉的分布和形态，以便在素描中更好地表现人物的面部特征。
二、头部解剖学1. 头骨结构：了解头部骨骼结构的构造，包括颅骨、颧骨、颞骨、枕骨等部位的形态和关系。
2. 面部特征：了解不同种族、不同年龄、不同性别人物的面部特征，掌握不同面部特征的绘画方法。
3. 眼部结构：了解眼睛的结构特点，包括眼球的位置、眼睛的形态、眼睛的表情等，掌握眼睛的绘画技巧。
4. 嘴部结构：了解嘴的结构特点，包括唇部的形态、牙齿的位置、嘴唇的表情等，掌握嘴巴的绘画技巧。
5. 鼻部结构：了解鼻子的结构特点，包括鼻梁、鼻翼、鼻孔等部位的形态和关系，掌握鼻子的绘画技巧。
三、光影处理1. 光源与阴影：了解光源的位置和角度对头部的照射情况，掌握阴影的形成和分布规律，熟练掌握光影处理技巧。
2. 边缘处理：掌握头部不同部位边缘的处理方法，包括渐变、晕染、对比等技巧。
3. 线条暗示：掌握用线条暗示光影的方法，包括交叉线条、拖尾线条、破折号线条等技巧。
四、表情特征1. 表情构图：了解不同表情对头部结构的影响，包括眉毛、眼睛、嘴巴等部位的变化规律，掌握不同表情的绘画技巧。
2. 眼神描绘：掌握用眼神表情来增加人物头像的形象深度，包括眼睛的聚焦、眼球的饱满感、眼神的表情等技巧。
3. 唇部表情：了解不同口型对头像表情的影响，掌握唇部的表情细微变化和绘画技巧。
4. 鼻部表情：了解不同鼻部表情的特点，掌握鼻子的变化构图和绘画技巧。
五、写生实践1. 写生训练：通过实际写生训练，结合人物头部结构、肌肉特征、表情构图、光影处理等知识点，在实践中不断提高素描头像的绘画水平。
画素描人物头像的诀窍
画素描人物头像的诀窍画素描人物头像的诀窍画素描人物头像它是肖像画的一种,那么画素描人物头像的诀窍是什么？大家不妨来看看店铺分享的画素描人物头像的诀窍，欢迎阅读，希望给大家带来帮助！头像素描的入门 - 头像构图头像构图是素描头像的重中之重，画一副好的素描头像作品，首先就要把头像构图基础打好。
头像构图也称作起形，首先，要在画面上找到合适位置，把头顶、下巴、肩、用简单的直线画出来，然后根据头顶分别找出比例把眉毛、眼睛，画出来，根据比例把鼻子和嘴用直线画出来，记得要不断的观察和比对。
头像素描的入门 - 外形和比例头像比例定位以后，开始找外轮廓、五官的具体具体位置，这些都是根据情况，自己仔细观察和比对以后才能定位，而且线条不要画的太死，不然以后不容易修改，笔触要轻、简单直接，具体位置方便以后深入刻画，相对比例来说这一步骤会比较简单一些，主要就是根据大体起形以后的细分构图，简单来说就是根据上一步的大体构图，深入刻画五官与外轮廓。
这一步骤就是要让大家反复观察对比，让每一个部位都能有准确的位置，确定了位置以后才能进入下一步。
头像素描的入门 - 透视/明暗关系再画出五官、外轮廓以后，把头像的主要敏感关系，用斜线（不要画的太污，太死）简单表现出来，或者用手指擦拭出来暗面效果也可以。
根据“学习素描敏感/透视关系的几大步骤”一文，结合透视，把头像的简单空间感画出来，用明暗关系（黑白灰）深入细分的画每一个部位，把立体感表现出来，以后再根据整个画面的线条、主色调等逐步修改。
头像素描的入门 - 深入刻画（五官/整体）头像素描的关键步骤，深入刻画，简单的说，就是修改上几步的总结，擦掉不要的线条、柔和僵硬的头发、鼻子嘴巴不要画的太石膏、整体的色调协调、整体画面的立体感、空间感等等，这一步是根据具体画面具体分析的，是没有一定的定理的。
素描人物头像基本要求1.观察方法：当我们开始写生时，面对着模特还只是一个初步的感觉，尽管这种感受比较深刻，但如果只停留在初步的印象上来作画，就会被模特表面的细节所迷惑，促使你无法深入下去，有时甚至会产生一些视觉中的错觉而导致画面的种种错误，因此这种初步的视觉感受必须深化，即从感性的初级阶段上升到理性分析的阶段，树立正确的观察方法，其原因就是“感觉到了的东西，我们不能立刻理解它，只有理解了的东西才能更深刻地感觉它”。
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美术专业考试中静物素描的技巧每年的美术专业联考即将来临，在每年考试内容中，素描是最基本也是必然会考到的科目。
它是绘画入门的基础，能帮助我们提高整体地观察世界、准确表现对象的能力，也是促进初学者眼、脑、手高度协调一致而行之有效的方法。
在考试中会考到的素描范畴一般包括静物素描、石膏像素描以及人物头像素描三个类型。
我们在这里主要讲一下静物素描。
静物素描是基础中的基础，容易表现出效果，同时也容易暴露基本功的弊端。
首先，在起稿的时候要注意构图，不能太空、也不能太满。
这是在第一步就该做好的事情，但如果因为一时疏忽，等画了一半或者已经上了很多调子的情况下才发现构图出现失误的话，就需要做一些相应的补救。
最常出现的错误是构图偏向一边，使得整个画面出现重心偏移。
那么，可以在看起来重心不够稳定的那部分画面上做些掩饰：比如说背景可以处理成一个开放的空间;或者在前面加上个桌角;再不然还可以在衬布上多添加一些布褶。
这些做法都可以增加画面的丰富性，同时也起到一种视觉平衡的作用，弥补之前构图上的失误。
第二是要重视画面的素描关系，即黑白灰关系。
一幅素描作品是否成功，也就是说是否能在一堆考卷中成功抓住改卷老师的视线，往往都是由此决定的。
只有重的重下去，亮的亮起来，才能取得一个好的效果。
这一点应该从开始上调子时就注意到，更要在收尾的时候对整个大关系进行最后的强调和刻画。
第三点是要注意用笔，线条要流畅。
第一遍铺大关系的时候用笔可以轻松一些，用笔的侧锋，以便于下一步的塑造。
不要想一下子将画面画的很重，可以一遍遍逐层加深，这样不容易画腻。
在两三遍过后，就可以用笔的中锋去刻画细节。
用笔方向也要注意，很多同学喜欢使用大角度的交叉线，这样画面容易出现“花”和“乱”的现象。
正确的方法应该是，每次上调子的时候，方向应该跟前一遍线条方向保持在15—45度角以内，最忌讳的是采用90度交叉。
靠近明暗交界线的地方下笔最重，线条间的距离也最密集;越向外越疏松，用笔也要轻下来。
这样就可以在线条上产生一种有秩序的节奏美，也自然而然地形成了黑白灰关系。
第四点是画面的处理手法。
经过多年的专业课学习，基本的塑造方法大家应该都能掌握了。
暗部在上一些调子之后，可以配合用纸笔或者手揉出细腻松动的效果。
但值得注意的是，这种方法只适合于暗部，也就是明暗交界线到投影之间。
亮部和过渡面是不适合使用的，尤其是亮部，如果用揉擦的办法，很容易让人觉得画面“脏”和“腻”。
第五点是对整体效果做最后的处理。
在画面进行到最后，也就是临近交卷的时候，同学们可以把画板放得远一些，观察一下整体效果。
如果画面偏“灰”，那么就应加重暗部、提亮亮部;如果画面看起来有些“花”，或者“碎”，就需要进行整体的统一。
可以把暗部再压上一层调子，尤其是反光过亮的话，一定要把反光也压一下。
擦掉亮部不必要的线条，整体效果要强烈，明暗反差要拉开。
还有需要注意的是，在考场上可以准备一块松软的布。
当画面出现“过”的情况时，可以在需要减淡的位置抽一下，如此一来浮在画纸表面的铅笔调子就可以去掉一层。
效果比用橡皮或者橡皮泥粘擦要好得多，也整体得多，画面效果也不会被破坏，更利于下一步的细致刻画。
这种方法在上了大学画长期素描作业的时候更是普遍使用的。
以上就是本人在多年高中美术专业教学中总结的几点经验。
希望能对同学们起到一点帮助，同时也预祝广大考生朋友在2008年专业考试中取得好的成绩。
素描头像默写与应试技巧时间:2010-11-15 11:24来源:互联网作者:yangliu 点击: 次近年的美术考试，十分注重学生的综合素质和基本能力的考察。
众多美术院校在招生考试中多以头像默写来考察考生的绘画综合能力，以更好地选拔优秀的艺术人才。
针对这种特定的近年的美术考试，十分注重学生的综合素质和基本能力的考察。
众多美术院校在招生考试中多以头像默写来考察考生的绘画综合能力，以更好地选拔优秀的艺术人才。
针对这种特定的考试方法，我们仔细研究分析总结了头像默写画法的基本要领。
找到了一种快速提高的方法，以帮助考生顺利通过美术考试。
一、熟练掌握人物头部解剖知识在没有模特或具体的作画对象时，画者只能通过记忆或平时头像写生的经验来完成对头像的默写。
而素描头像默写考试主要考察考生对解剖知识的理解能力，内外部形体结构的把握能力，以及考生对素描技法的合理运用和表现能力。
所以，考生在平时的训练中要着重理解头部骨骼的构造，熟悉头骨各部位的名称及正确位置。
做到没有参照对象也能熟练正确地画出头部各部位的位置及解剖关系。
二、进行有针对性地头像写生训练由于头像默写考试是在没有具体写生对象的情况下来考察考生的素描表现能力。
所以考生平时要积累大量的人物头像写生的作画经验，在考试中才能做到心中有数。
在人物头像写生训练中，要有针对性地选择写生对象。
如选择考试中经常出现的男青年或女青年模特进行写生训练。
也适当选择一些老年模特写生，有备无患。
三、大量临摹加强记忆临摹是学习头像写生的最好办法，也是提高素描头像造型能力的有效途径之一。
通过临摹，学习他人的经验和技法，真切地体会画者的感受和意图，领会作品的精神所在。
这样既节省时间又事半功倍。
临摹还能提高眼睛的准确观察力及眼与手的配合能力。
头像默写的应试技巧大多数美术院校的考试用纸，都是专用8开绘画纸，以铅笔作画为主。
如果没有特别要求，一定要用铅笔。
但也可以使用碳精条碳素铅笔等其他作画工具进行素描头像默写考试。
考前在家把工具准备好，如软硬各型号铅笔多备几只，炭笔、碳精条、可塑橡皮、4B橡皮、图钉、夹子、美工刀等。
铅笔和炭笔要全部削好，这样可以节省时间。
考试前晚要早睡，保证考试时精力充沛，要增强自信心，使自己处于最佳状态来进行应试。
明确考题：考生拿到考卷后，一定要仔细阅读，明确考题的要求。
如有不明白的地方，应向考场工作人员或教师提出质疑，只有明确了考题的要求后才能进入绘画阶段。
计构图：看懂考题后，在画纸上画出草图，确定人像的大体结构和黑白灰关系。
观察周围：如果在默写考试过程中画不下去了，你可以把与考题要求相同角度的考生作为参考对象。
细心整理：画面中往往在最后阶段容易出毛病，这时，千万不要慌，把自己的画往远处放，仔细看一下黑白灰关系是否拉开了，如果没有，就要加强明暗关系。
在画面整体基础上，注意刻画细节，使画面效果丰富而生动。
真人头像考试基本要求〉画面构图完美〉认识和了解头部基本形体结构(比例透视解剖)〉正确表达结构及明暗之间的相互关系〉处理好对象的质感和空间关系〉画面完整，形神兼备真人头像阅卷评分比重(以下数据仅供参考)〉构图完整程度 10分〉形体结构严谨程度及明暗表现 40分〉质感与空间虚实处理 20分〉整体把握形神兼备 30分3小时作画步骤和时间安排〉审题，理解题意 5分钟〉起形。
从大体快，如头颈肩等关系入手，画出面部比例透视和头部的中心线，接着找出头像明暗交界线，回过头来进行反复比较，进一步深化大形和小形的相互关系，直到形体准确。
1小时〉表现和塑造。
在刻画时先确定明暗两个体快，从明暗交界线入手，逐步深入刻画。
1点5小时〉整理。
少画多看，去掉不理想的东西，强调主要环节。
20分钟美术考试素描石膏头像的基本画法和技巧时间:2010-11-15 11:27来源:互联网作者:yangliu 点击: 次美术考试几乎是所有艺术院校素面科目是必考的一项，常规来说，会分为素描头像和素描石膏头像两种。
客观的讲，后者相对简单一些，因为可供做画的石膏像是有数的，我们只要勤奋一些，几天画一个，在训练中自然就画过了。
所以考试的时候画得都是我们平常画过的东西，肯定会比较自信。
我们先来说说石膏画的一些基本画法和技巧。
首先是起“轮廓”在素描中具有举足轻重的作用，且难度不小，一直是美术教师教学中的一大难点。
笔者经过多年的教学实践，摸索出一套训练学生快速轮廓能力的教学方法。
初学者易犯的错误是“只见树木不见森林”，即我们常说的“专注细节，忽视整体”。
对此，我一开始就特别注意培养学生的大局观，强调整体观念在作画中的重要作用。
我从“大动态、大比例、大体积”入手，进行行之有效的观察训练。
面对一尊石膏像，首先要求学生用语言描述其特征。
开始吸引学生的是头部和五官，描述的语言自然以五官的表情之类居多，很少关注动态结构的。
后来，我用细白布蒙住石膏像的头部，把学生的注意力引到石膏像的动态结构上来，再让他们进行描述，结果就大不一样了。
接着引导学生分析石膏像的解剖结构，着重解析头、颈、胸等所构成的动态特点，启发他们用词语描述石膏动势，出现了“坚定”、“稳重”、“刚毅”、“霸气”、“力量”、“扭转”、“安详”、“动感”等等较准确的认识。
随即我在画板上用长直线概括出石膏像大的形态特征，在黑板上写下“大动态”三个字，加深学生对这一过程的印象。
接下来要求学生比较石膏像的头、颈、胸、底座等几大部分的比例大小和方位，这阶段千万不要提及五官等细节，以免他们过早的进入细节，导致前功尽弃。
接着在画板上画出石膏像各个部分的平面形状，并特意进行比例、位置的修改，之后在黑板上写出“大比例”几个字。
下面就让学生用基本几何体去概括石膏像的各大部分，分别请几个学生上台在我的画板上把几个平面的形画成基本几何体或立体形，我在一旁适当提示，辅助其达到要求，并要求其他学生在下面试着进行。
随后把学生分成几个组，每组摆出不同的石膏像，要求组内成员相互合作，每人仿效刚才的步骤完成一张作业，最后每组各推选一张优秀作业进行展示，我对这几张作业非常满意，给予了鼓励性的表扬，并作了修改提示，特别对透视问题作了比较细致的讲解。
这个方法非常有效，从此，学生就养成了正确的观察方法，抓大形也就不再头疼而因此变成了一件趣事。
作为第一阶段，到此就可以结束了。
第二阶段，是在前阶段基础上进行的。
要求学生再次观察所画石膏像，把各部分的形体进行再次的修改。
这就要对基本形作一些切削，要能表现各形体的基本特征，也就是要再具体一些。
我示范这一过程时，要求学生口述，我来充当他们的机械手，他们怎么说，我就怎么画，使课堂气氛活跃起来，他们的印象就更深刻。
这一步很关键，用的时间也就更长一些。
学生作业的时候要多鼓励，可以多给他们改一改，有些问题要集中讲解，并找出解决问题的办法。
第三阶段当然是五官等细节的勾描了，这也是学生早就急于表现的地方。
这时我就利用石膏像作道具，沿鼻梁中间画一条线，然后转动石膏像，让学生观察左右两边脸形的透视变化，再具体讲解人体的透视变化规律。
要求学生在自己的画面上分别画出各部分的透视变化后的中线，会有很多学生画不准，这就要求教师反复提示、讲解、示范，并逐个检查、修改。
更难的还在后头!在画有透视的对称形时，问题出现了，不是大了就是小了;不是近了就是远了!这时，复习以前学过的有关准备知识是非常必要的。
比如，两眼间的距离是一个眼宽，眉线、眼线、鼻底线、嘴线的平行关系，对称的形要同时画等等。