第一节 水彩静物写生的方法与步骤

第一节
水彩静物写生的方法与步骤
第二节
水彩风景写生的方法与步骤
一、构图与景物选择 二、取舍与概括 三、对比与统一
四、室外光色变化的一般规律 五、空间距离的表现
六、各类景物的特征与表现 第三节 水彩人物头像写生的方法与步骤
一、头部比例关系 二、头部的形体关系 三、头部的解剖与肌肉 四、肤色与皱纹 五、头像的构图
六、头像写生的步骤
第四节 水彩人物头像写生的方法与步骤
一、半身人物的形体与解剖 二、姿势与姿态 三、衣着的表现 四、人物性格与特征 五、肖似
六、半身人像写生步骤
第五节 水彩人物全身像写生的方法与步骤
一、人物全身像写生的构图、结构与透视
二、人物全身像写生的方法与步骤
第六节 水彩人体的写生方法与步骤
一、人体写生的意义
二、水彩人体的独特表现语言 三、水彩人体写生的方法 四、水彩人体的表现风格
五、人体写生步骤示范及实体分析
第五节 水彩人物全身像写生的方法与步骤
人物全身像写生是内容最全面、难度最高的教学单元 ,是对头像、半身像写生的总结和进一步深化的阶段。

它既是重要的色彩技能课,又是对人体结构、人物造型研究的关键一节,也是人物画创作的前期和过渡阶段。

一、人物全身像写生的构图、结构与透视
构图、结构、透视三者是一个统一的整体。

人物全身像写生的构图 ,主要包括两个方面。

第一方面是按基础训练的要求来选择构图,这类构图的作品往往要求准确的人物结构比例,相对来讲是比较客观的,作者的主观性不大,作品的习作性较强。

第二方面是根据创作意图来构图,这类构图有一部分是作者对水彩技法的表现,对水彩艺术形式的更深层的理解和一种探索性。

绘画艺术要百花齐放,突出个性。

水彩人物画也一样,造型、技法会随着作者的审美提高而有所改变。

所以水彩人物的客观性表现会渐渐淡化,画面的主体性处理将成为追求的目标。

蔡昌澜的水彩画《布老虎》中,人物的造型选择了正面,透视角度稍微带有仰视,因为正面的构图给我们一种稳定、沉静的感觉,画面的少女稍微带有仰视的角度给我们传达出一种茫然或盼望的情感因素。

少女左手抱着布老虎,右手手心向上无力地搭放在腿上,茫然的眼神盯着上前方,让我们感受到画面少女感情的失落。

作者给画中的人物加入了一种酸楚的感情基调,正是这种情感决定了构图的安排和透视的角度。

若是侧面构图,便没有这种冲击力,也减弱了整张画面的艺术感染力。

从透视上讲,平视的视觉效果会使画面趋于平淡,形象也不够突出,侧面透视、俯视都会减弱原来的作画意图。

在人物结构处理上,作者用了比较写实的手法来处理,因为画面传达的情感是实在的,感觉上能触摸得到的是活生生的人,若用夸张、变形的手法来处理,会妨碍这种感情的表达。

陈朝生的作品《红土人》,通过饱满的构图,使人物结构表现出一种张力。

不安定的俯视角度以及作品的暖色调的运用,使创作意图与表现形式得到了高度的统一。

作品给我们传达出一种热力汹涌的感受,是典型具有个人审美倾向的作品。

但若把《红土人》以正常的构图方式、标准的人物结构比例、采用平视角度、色彩写实,那么这幅画肯定是失败的。

所以,当大家在作画前,
必须考虑到构图、人物造型、透视与作品的主体属性的统一
性。

作为基础训练这一目的去进行的人物全身像写生 ,在
构图上应充分反映以描绘对象本身的个性特征为前提,研
究人物的形体结构、动态变化、透视规律、色彩关系,以及
当时、当地人物与环境所构成的特有气氛与情调。

在进行人物全身像写生构图时应注意:
(1)根据不同的对象进行动态摆放。

人物全身像的动态
变化非常复杂,主要是通过颈的扭动、腰的摆动和四肢的摆
放三个关键部位来完成,动态在一定程度上反映了一个人的
社会经历、生理属性、个性特征及精神面貌。

比如70岁的老人,反应迟缓,体态的扭动不灵活,是不可能出现像十几岁的年轻人那样机灵活泼、大幅度扭动的动态的。

因此,在对模特的动态进行设计时,必须使所设计的动态符合对象身份。

(2)选取最能反映个性特征的角度。

仰视、俯视、正面、侧面,这些角度虽稍有不同,但其效果是大不一样的。

比如,正面仰视表现庄重、高大、自负,俯视表现空旷、自悲、不安定等等。

(3)构图要完整。

一般来讲,坐像的头顶以上要适当留空,即便是站像,也应使人感觉舒展,不至于拥挤、闭塞;头部面向的一边要多留空,使视野开阔一些;手的位置不要太靠近画幅边沿,至少有一只手完整置于画面;模特与画面人物构图摆放的角度一般以四分之二、四分之三的角度为最好,较易处理。

人物的正面写生难度比较大,可能会出现画面人物既坐不下又站不直的画面效果;而侧面或全侧面的构图,又会省略很多细节,有可能使画面人物不完整,如看不到另一边的手或腿,构图会显得单调。

(4)要全面观察对象。

越是面对复杂的对象,越要对其进行全面整体的观察。

应先注意人物的五官、衣纹或衬布等等,把人物的外轮廓勾勒出来,再考虑其他的细节。

千万不能一个一个局部去拼凑,否则容易出现结构松散、动态别扭、构图不完整等问题。

全面和整体地观察是构图的重要原则之一。

(5)把握重心。

全身人物的动态变化大而复杂,坐、卧、跪、立、走、跳跃,各不相同,人物各部分肢体的扭动千变万化,因此,对于重心的掌握就显得非常重要。

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二、人物全身像写生的方法与步骤
人物全身像写生的方法很多 ,有的从背景开始画,有的从人物开始
画,有的是一次完成,有的则多层重叠、逐步深入。

采取哪种方法为宜,
要以对象具体的情况和允许作画时间的长短来定,作画者的偏爱也是一
个因素。

写生时必须首先抓住人物的主要结构与大的体面关系,这是一
个最基本的要求。

因此,必须理解和熟悉人物的解剖结构。

另外,在写生
开始时,不能一开始就把局部画得十分细致,应学会用简单的形体和块
面来概括它,这一点不仅要求在一幅画的开始阶段要做到,而且应该贯
穿于作画的全部过程。

当我们画一个较为复杂的人物时,必须首先找出
它最简单、最基本的形体，如果不注意这一点,被细微琐碎的部分所吸
引而忽略整体概括,气则往往使画面主次不分、色彩混乱而导致失败。

如画人物头像的开始阶段要省略面部的许多细节,并把五官都概括在头
部大的体面之中,将头部主要结构关系、明暗变化概括成亮部和暗部两大调子,这样才不至于出现因小失大的错误。

作画的每个阶段都必须注意人物的造型感。

如在开始阶段 ,仍把重点放在形体结构上,并不断地充实和丰富画面,力求通过每个大小不同、方向不同、明暗与色彩不同的块面塑造,准确地将结构、空间、体积和精神面貌表现出来。

必须特别强调画面的整体感,强调人物全身大的形体起伏变化与不同姿势的透视变化,画面才能有整体感。

在人物全身像写生过程中 ,应注意下面两点:一是必须注意人物的动态走向、人物的比例、形体结构与力的支撑点,注意大的结构和形体的变化，即要求每个局部的描绘必须服从整体的关系,而不能是各个局部的拼凑,注意从大到小的绘画原则。

二是要求用笔、用色简练概括,力求准确地抓住画面大的色调关系,接着再用颜色将形体与色彩简要地铺一遍,然后才对各个局部进行塑造。

在写生的同时 ,要注重人物的年龄、性别、民族等不同所形成的形体、结构与肤色上的差异,认识到这点对以后描绘人物的外貌特征、神态有很大的帮助。

如儿童与成年人的五官在整个头部的比例就不同,儿童皮肤白皙、细嫩、圆胖与成年人结实、厚重的形体和肤色等不同,老年人肌肉松弛、骨点突出、结构明显和青年人那种丰满壮实也形成明显的差别。

同样,男性和女性,不论是骨架、形体、肤色和肌肉等等都有明显差别,还有同一性别和年龄的人,也会由于职业、性格不同而产生差别。

在着色方面 ,首先着眼于色光,从人物的受光部分画起,再画固有色和环境色。

水彩画人物写生应重视作画的过程,特别是对最初开始时铺的那一遍色尤为重要,应仔细推敲,明确第一次色在整个作画过程中主要的任务是什么,画到什么效果最合适。

在人物写生的开始阶段应注意如下几点:
(1)开始铺色时,最主要的任务是把人物大的明暗关系、大的结构关系和背
景非常准确地铺出来,这时画面的形体虽然还不具体,但却为下一步进行的具体
塑造奠定了基础。

(2)开始铺色的另一任务,是把画面上主要的色彩关系及色调大体确定下
来,要集中精力找准色彩在画面上产生的色彩关系,因为大的色彩关系准确了,
才便于进行色彩局部的表现。

(3)开始不要急于完成太多的任务,因为全身人物的结构复杂,色彩变化也
非常微妙,不可能一次完成。

若一开始就贪多求细,光源色、环境色用得太多,
那么画面就会陷入一种色彩混乱的局面,容易失去大的色调倾向,便捕捉不到物
体本身的色彩个性,因而失去了对整体关系的把握。

(4)开始铺色时不要画得太深太浓,即使是从深色画起也要留有余地,要根
据对象的明暗程序适当地画浅一些,因为画浅了下一步还可以加深。

这样经过几
次重叠,使之达到预计的目的。

(5)脏、腻是水彩画中最容易出现的毛病,因此,每铺一遍色必须考虑与原来
色彩重叠后的效果,愈到后来加上去的色要愈纯。

同时,在用笔时要果断,不要在
画面上反复涂、洗,即使是很纯的色反复多了也容易脏。

(6)画衣纹要服从人体结构。

衣服附着于人体外表,受到人体结构、运动的影响,尤其是关节处,稍长、稍短、稍上、稍下都将影响人体结构表现的准确性。

一般来讲,画衣纹要有取舍,要根据画面需要进行人为的选择,有的甚至可以不画。

若需要表现衣服的花纹,必须注意花纹是随着人物结构和衣纹的起伏而产生变化的,这样花纹才具整体感,才能跟随衣服一起附着在人身上。

(7)背景、道具的处理。

背景、道具的取舍、繁简、虚实应根据表现人物的个性特征和画面构图来确定。

背景的处理,要为前面的人服务,背景颜色不宜画得太多太厚,这样才能拉开背景与人物的关系,即主体与次体的关系。

示范习作一《躺着的男孩》
示范习作一《阳光下的小孩》
示范习作一《易晴像》
作业与练习：
1、画人物全身像的小构图的练习。

（要求带背景）
2、人物全身像写生。

3、用铅笔或其他材料画出水彩全身肖像创作的预想草图练习。

（要求画出光线或黑白灰的关系）
4、用水彩画小构图的色彩稿练习。

5、以《教师》为题作水彩画创作练习。

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