艺术欣赏教案
艺术的欣赏教学教案
艺术的欣赏教学教案一、教学目标：1. 让学生了解和认识各种艺术形式，如绘画、雕塑、音乐、舞蹈等。
2. 培养学生对艺术的欣赏能力和审美情趣。
3. 引导学生体验艺术创作的过程，提高学生的艺术创造力。
二、教学内容：1. 艺术的定义和分类2. 绘画艺术的欣赏3. 雕塑艺术的欣赏4. 音乐艺术的欣赏5. 舞蹈艺术的欣赏三、教学方法：1. 讲授法：讲解艺术的基本概念、分类和欣赏方法。
2. 示例法：展示各种艺术作品，引导学生欣赏和分析。
3. 实践法：让学生亲自动手创作，体验艺术创作的乐趣。
四、教学步骤：1. 导入：引导学生谈论对艺术的了解和感受，激发学生的学习兴趣。
2. 讲解：讲解艺术的基本概念、分类和欣赏方法。
3. 示例：展示各种艺术作品，引导学生欣赏和分析。
4. 实践：让学生亲自动手创作，体验艺术创作的乐趣。
5. 总结：总结本节课的学习内容，布置课后作业。
五、课后作业：1. 收集一幅自己喜欢的绘画作品，了解其作者和背景，下节课分享给同学。
2. 观察身边的雕塑作品，试着分析其艺术特点和创作意图。
3. 学习一首音乐作品，了解其曲作者和创作背景，下节课分享给同学。
4. 观察一场舞蹈表演，试着分析其舞蹈动作、音乐和舞台设计等方面的艺术特点。
5. 结合本节课所学，尝试创作一幅绘画、雕塑、音乐或舞蹈作品，下节课展示给同学。
六、教学评价：1. 观察学生在课堂上的参与程度，了解他们对艺术的理解和欣赏能力。
2. 评价学生在实践环节的艺术创作水平，鼓励有创意的作品。
3. 收集学生课后作业，分析他们的学习效果和艺术表达能力。
七、教学拓展：1. 组织学生参观艺术展览或演出，加深他们对各种艺术形式的理解和欣赏。
2. 邀请艺术家或艺术教育专家进行讲座，分享他们的艺术经验和感悟。
3. 开展艺术作品比赛，鼓励学生展示自己的艺术才华，提高他们的自信心。
八、教学资源：1. 艺术欣赏书籍和杂志，提供更多的学习资料。
2. 网络资源，如艺术网站、视频教程等，帮助学生拓展视野。
大学生人文艺术欣赏教案
课时：2课时教学目标：1. 让学生了解和认识我国传统文化艺术，提高艺术鉴赏能力。
2. 培养学生审美情趣，丰富精神世界。
3. 增强学生文化自信，传承和弘扬中华民族优秀传统文化。
教学重点：1. 我国传统文化艺术的种类和特点。
2. 艺术鉴赏的基本方法和技巧。
教学难点：1. 如何引导学生进行艺术鉴赏。
2. 如何激发学生对中国传统文化艺术的兴趣。
教学过程：一、导入1. 教师简要介绍我国传统文化艺术的丰富性和独特性。
2. 提问：同学们对哪些传统文化艺术比较感兴趣？二、课堂讲授1. 我国传统文化艺术概述（1）介绍我国传统文化艺术的种类，如：书法、绘画、雕塑、音乐、舞蹈、戏剧等。
（2）讲解各类艺术的特点和代表作品。
2. 艺术鉴赏的基本方法和技巧（1）观察法：从色彩、线条、构图等方面观察作品。
（2）感受法：从情感、意境等方面感受作品。
（3）分析法：从艺术手法、文化内涵等方面分析作品。
三、案例分析1. 选择一幅具有代表性的中国传统绘画作品，如《清明上河图》。
2. 教师引导学生运用艺术鉴赏的基本方法和技巧，分析作品。
四、实践环节1. 学生分组，每组选择一种自己喜欢的传统文化艺术进行鉴赏。
2. 每组选取一幅作品，运用艺术鉴赏的方法和技巧进行赏析。
3. 各组汇报赏析结果，教师点评。
五、总结与拓展1. 教师总结本节课所学内容，强调艺术鉴赏的重要性。
2. 鼓励学生在日常生活中关注和欣赏传统文化艺术，传承和弘扬中华民族优秀传统文化。
教学评价：1. 课堂参与度：观察学生在课堂上的表现，如提问、回答问题、小组讨论等。
2. 作品鉴赏能力：评估学生在案例分析环节的鉴赏能力和分析水平。
3. 艺术素养：通过学生的实践环节，了解学生对传统文化艺术的兴趣和认识程度。
学生艺术欣赏教案
学生艺术欣赏教案第一部分：引言艺术是生活中永不干涸的泉源，它丰富了我们的情感世界，拓展了我们的思维边界。
对于学生来说，艺术欣赏是培养审美、塑造个性、丰富人生的重要方式。
为了提高学生的艺术欣赏能力，本文设计了一套全面的学生艺术欣赏教案。
第二部分：教案目标本教案的目标是帮助学生学会欣赏不同形式的艺术作品，培养他们的观察和思考能力，提高他们的审美水平和文化修养。
第三部分：教学方法1. 多媒体展示：使用多媒体设备展示艺术作品，引导学生观察、感知、思考。
2. 报告分享：让学生选择一个自己喜欢的艺术家或作品，并撰写报告，与同学分享。
3. 实地考察：组织学生参观美术馆、音乐厅等艺术场所，近距离感受作品的魅力。
4. 讨论对话：引导学生就所欣赏的艺术作品进行讨论，开展深入的思辨与交流。
第四部分：教学内容1. 绘画艺术欣赏：介绍绘画的基本原理和技法，让学生观察、揣摩画作中的色彩、形状、线条等元素，了解画家的创作意图。
2. 雕塑艺术欣赏：呈现不同材质的雕塑作品，让学生触摸感受艺术家的创作心血，探究雕塑的表现形式和艺术内涵。
3. 音乐欣赏：通过播放不同类型的音乐作品，帮助学生分析音乐的结构和情感表达，提升他们对音乐的理解和欣赏能力。
4. 舞蹈艺术欣赏：播放优秀的舞蹈表演视频，引导学生感受舞者的身体语言和节奏感，明白舞蹈的表达方式和魅力。
5. 戏剧艺术欣赏：观看优秀戏剧演出的片段，培养学生对角色扮演、舞台设计等方面的观察和思考能力。
第五部分：教学流程1. 感知阶段：引导学生认识艺术作品的基本元素，如色彩、形状、构图等，并使用多媒体设备展示优秀作品。
2. 分析阶段：教师针对不同形式的艺术作品，引导学生运用所学知识分析作品的特点和艺术手法。
3. 理解阶段：组织小组讨论，让学生展开对作品背后的意义、主题的探究，培养学生的思辨能力。
4. 表达阶段：学生选择一个自己喜欢的作品，撰写艺术观后感，或进行口头表达，与同学分享。
第六部分：教学评估1. 作品欣赏报告：学生撰写关于所欣赏作品的报告，包括作品的背景、艺术手法、自己的感受等。
幼儿园小班艺术欣赏教案
幼儿园小班艺术欣赏教案艺术欣赏教育是幼儿园教育的重要组成部分，早期儿童适宜进行的艺术欣赏课程，有助于培养他们的审美情趣和文化修养，提高他们的综合素质。
而在小班级别的幼儿园，艺术欣赏更是需要注重教学方法和策略的指导。
以下是一份小班幼儿园的艺术欣赏教案，希望对相关教育工作者有所启发。
一、教学目标1、培养幼儿良好的审美情趣。
2、让幼儿了解不同的艺术形式和风格。
3、提高幼儿的表达能力和想象力。
二、教学内容1、绘画欣赏1)、让幼儿观看不同风格、不同画家的绘画作品。
2)、指导幼儿观察作品、理解其中的意义。
3)、让幼儿模仿和创作自己的作品。
2、音乐欣赏1)、通过唱歌、跳舞、演奏乐器等形式，让幼儿体验音乐的美。
2)、教授简单的音乐知识和乐理知识。
3)、让幼儿尝试自己创作歌曲、音乐小品。
3、手工制作1)、让幼儿用手制作不同材料的手工艺品，如纸制品、布艺品、木制品等。
2)、通过制作手工艺品，让幼儿了解不同工艺品的形式和特点。
3)、鼓励幼儿进行创新和想象，制作自己的手工艺品。
三、教学重点和难点1、如何引导幼儿理解和领悟艺术作品中的意义和形式。
2、如何激发幼儿的创造性思维和想象力，让他们进行自己的艺术创作。
三、教具和材料1、不同风格、不同画家的绘画作品。
2、有代表性的音乐作品和乐器。
3、纸张、布料、木头、胶水等手工制作材料。
四、教学过程1、绘画欣赏（1）学习目标：认识不同风格、不同画家的绘画作品。
（2）教学重点：引导幼儿通过看画图、挖掘画面内容，理解艺术作品中的意义和形式。
（3）教学方法：教师逐步地解释和分析画面内容，让幼儿自行发掘其中的意义，引导幼儿形成自己的思考和理解。
（4）教学过程：① 教师与幼儿一起欣赏一幅绘画作品，并简单介绍画家。
② 教师引导幼儿认真看图，让其从整体和细节方面感受和理解画面内容，抓住其中的关键点。
③ 教师给出问题，引导幼儿思考：“这幅画是什么主题？这位画家使用了哪些元素来表现主题？”④ 鼓励幼儿进行创作，让他们根据自己的理解和想法拍出一幅自己的画作。
大学音乐艺术欣赏课教案
教学目标：1. 让学生了解音乐艺术的基本概念、历史发展和不同风格特点。
2. 培养学生欣赏音乐的能力，提高音乐审美水平。
3. 增强学生对音乐的热爱，激发学生对音乐创作的兴趣。
教学内容：1. 音乐艺术的基本概念及历史发展2. 不同音乐风格的欣赏与特点3. 音乐作品分析教学过程：第一课时：一、导入1. 教师播放一段经典音乐，引导学生进入课堂氛围。
2. 提问：同学们，你们喜欢音乐吗？你们对音乐有多少了解？二、音乐艺术的基本概念及历史发展1. 介绍音乐艺术的基本概念，如旋律、节奏、和声等。
2. 简述音乐艺术的历史发展，从古代音乐到现代音乐。
三、不同音乐风格的欣赏与特点1. 介绍西方古典音乐、民族音乐、流行音乐等不同音乐风格。
2. 分析不同音乐风格的特点，如西方古典音乐的严谨、民族音乐的优美、流行音乐的时尚等。
四、音乐作品分析1. 以一部经典音乐作品为例，进行详细分析。
2. 引导学生从旋律、节奏、和声、演奏技巧等方面欣赏作品。
一、复习上节课所学内容1. 教师提问，检查学生对上节课内容的掌握情况。
二、音乐欣赏实践1. 教师播放一段音乐，让学生闭眼聆听，感受音乐的情感表达。
2. 引导学生分享自己的感受，讨论音乐作品的内涵。
三、课堂讨论1. 针对某一音乐风格，组织学生进行讨论，分析其特点。
2. 学生自由发表观点，教师总结。
四、总结1. 教师总结本节课所学内容，强调音乐欣赏的重要性。
2. 鼓励学生在日常生活中多关注音乐，提高自己的音乐素养。
教学评价：1. 学生对音乐艺术的基本概念、历史发展和不同风格特点的掌握程度。
2. 学生在音乐欣赏实践中的表现，如对音乐作品的感受、讨论等方面的能力。
3. 学生对音乐的热爱程度，以及对音乐创作的兴趣。
大学艺术欣赏课教案
课程名称：《大学艺术欣赏》授课对象：大学本科生授课学时：2学时授课教师：[教师姓名]一、教学目标1. 知识目标：了解艺术欣赏的基本概念、原则和方法，掌握不同艺术门类的欣赏技巧。
2. 能力目标：培养学生独立欣赏艺术作品的能力，提高审美素养和审美鉴赏力。
3. 情感目标：激发学生对艺术的热爱，培养艺术鉴赏的兴趣，增强文化自信。
二、教学内容1. 艺术欣赏概述2. 艺术欣赏的基本原则与方法3. 不同艺术门类的欣赏技巧三、教学过程第一课时1. 导入新课（1）教师简要介绍艺术欣赏的意义和作用。
（2）引导学生分享自己曾经欣赏过的艺术作品，激发学生对艺术欣赏的兴趣。
2. 艺术欣赏概述（1）介绍艺术欣赏的基本概念，包括艺术欣赏的定义、范围和意义。
（2）分析艺术欣赏在个人成长、文化传承和社会发展中的作用。
3. 艺术欣赏的基本原则与方法（1）讲解艺术欣赏的基本原则，如客观性、全面性、差异性等。
（2）介绍艺术欣赏的方法，如观察法、分析法、比较法等。
第二课时1. 不同艺术门类的欣赏技巧（1）绘画欣赏：介绍绘画的基本要素，如线条、色彩、构图等，并举例分析著名绘画作品。
（2）音乐欣赏：讲解音乐的基本要素，如节奏、旋律、和声等，并播放不同风格的音乐作品，引导学生进行欣赏。
（3）舞蹈欣赏：介绍舞蹈的基本要素，如动作、节奏、表情等，并展示舞蹈表演视频，引导学生感受舞蹈的美。
（4）戏剧欣赏：讲解戏剧的基本要素，如角色、情节、舞台布景等，并分析著名戏剧作品。
2. 课堂讨论（1）教师提出问题，引导学生就不同艺术门类的欣赏技巧进行讨论。
（2）鼓励学生分享自己的欣赏心得，互相交流。
3. 总结与作业布置（1）教师总结本节课的重点内容，强调艺术欣赏的重要性和方法。
（2）布置课后作业：选择一种艺术门类，欣赏相关作品，并撰写一篇艺术欣赏心得。
四、教学评价1. 课堂参与度：观察学生在课堂上的参与情况，包括提问、回答、讨论等。
2. 作品欣赏能力：通过课后作业，评估学生对不同艺术门类的欣赏能力。
艺术欣赏教案
艺术欣赏教案一、教学目标1.了解艺术欣赏的基本知识，掌握欣赏艺术作品的方法和技巧。
2.培养学生的欣赏能力和审美情趣，增强其欣赏艺术作品的兴趣。
3.引导学生积极参加各种艺术活动，如美术展览、音乐会、戏剧表演等，激发学生的创作热情。
4.培养学生的文化素质，提高他们的综合素质和文化修养。
二、教学重点1.欣赏艺术作品的方法和技巧。
2.创造艺术氛围，激发学生的艺术创作热情。
三、教学难点1.如何引导学生正确欣赏艺术作品。
2.如何激发学生的艺术创作热情。
四、教学方法1.讲授法：通过讲解、演示、示范等方式向学生传授欣赏艺术作品的方法和技巧。
2.互动法：通过问答、讨论、讲评等互动形式，激发学生的思维活力和创造力。
3.实践法：通过实地观摩、参加各种艺术活动等方式，培养学生欣赏艺术作品的能力和艺术创作热情。
五、教学过程1.教师介绍此次本节课的教学目标及重点难点，激发学生的学习兴趣。
2.教师通过展示各种艺术作品，向学生介绍欣赏艺术作品的基本方法和技巧，并讲解艺术作品的艺术特点和内涵。
3.教师组织学生进行欣赏活动，让学生逐渐掌握欣赏艺术作品的方法和技巧。
4.教师组织学生参加各种艺术活动，如美术展览、音乐会、戏剧表演等。
同时，教师鼓励学生积极参与艺术创作，如绘画、写作、表演等，培养学生的艺术创造能力和审美情趣。
5.教师对学生的欣赏作品进行点评，激发学生的学习热情和创作热情。
6.总结本节课的教学内容，鼓励学生在日常生活中积极参加各种艺术活动，提高自己的文化素质和综合素质。
六、教学评价1.教师在教学过程中，可以通过问答、讲评等方式对学生进行知识点的测试和提问，以便了解学生的学习效果。
2.教师可以组织学生进行欣赏和创作活动，收集学生的作品，并对其进行评价和点评，以便激发学生的创造力和自信心。
3.教师可以向学生发放问卷，了解学生对本次教学内容的掌握情况和反馈意见，以便及时调整和改进教学方法。
小学艺术欣赏课教案音乐美术和舞蹈
小学艺术欣赏课教案音乐美术和舞蹈【教案】一、教学目标1.能够了解音乐、美术和舞蹈艺术的基本概念，并能够辨别它们之间的区别和联系。
2.能够通过观赏和欣赏不同类型的艺术作品来培养审美能力。
3.了解不同国家和文化的艺术表达形式，培养跨文化交流的意识和能力。
二、教学内容1.音乐艺术欣赏2.美术作品欣赏3.舞蹈表演观赏三、教学过程1.导入（10分钟）通过放映一段具有鲜明音乐特点的视频，激发学生对音乐的兴趣，并让学生思考音乐在他们生活中的重要性。
2.音乐艺术欣赏（30分钟）选择一首具有代表性的音乐，向学生介绍音乐的分类和基本要素，例如节奏、旋律和和声等。
通过播放音乐，帮助学生理解这些基本要素，并引导他们用自己的语言描述音乐所传达的情感和意义。
3.美术作品欣赏（30分钟）选取几幅不同类型的经典美术作品，如油画、国画和版画等，让学生观察、欣赏并进行简单的分析。
引导学生关注艺术家运用色彩、线条和构图等元素来表达主题和情感。
4.舞蹈表演观赏（30分钟）播放一段精彩的舞蹈表演视频，让学生感受舞蹈的魅力。
向学生介绍舞蹈的基本动作和舞姿，以及舞蹈与音乐的密切关系。
鼓励学生模仿舞蹈动作，并展示给同学。
5.跨文化交流（20分钟）通过介绍不同国家和文化的音乐、美术和舞蹈形式，让学生了解到艺术是不同文化的重要表达方式。
组织学生进行小组讨论，分享自己对不同艺术形式的理解和感受。
6.总结（10分钟）回顾今天的学习内容，让学生总结自己对音乐、美术和舞蹈的认识，并思考艺术对他们的生活的影响。
四、教学评价1.观察学生在欣赏过程中的反应和表现，包括他们对音乐、美术和舞蹈的理解和感受。
2.通过小组讨论和总结环节，评估学生对音乐、美术和舞蹈的理解程度以及他们对不同文化艺术的跨文化交流能力。
五、拓展延伸1.邀请专业音乐家、美术家或舞蹈演员到班级进行讲座或表演，让学生与艺术家直接交流和互动。
2.组织学生参观当地的艺术展览、音乐演出或舞蹈比赛等，拓宽学生的艺术视野。
学校艺术欣赏课教案
学校艺术欣赏课教案第一部分：引言艺术欣赏是培养学生审美情趣和艺术素养的重要课程。
随着社会的发展，越来越多的学校开始注重艺术教育的重要性。
本文旨在探讨如何设计一节生动有趣的艺术欣赏课，并提供一份有效的教案。
第二部分：课程目标艺术欣赏课的目标是通过观察、分析和讨论艺术作品，培养学生对不同艺术形式的理解能力和欣赏水平。
同时，课程还致力于提高学生的创造性思维和表达能力。
第三部分：选择艺术作品在设计艺术欣赏课教案时，教师要根据学生的年龄和兴趣选择合适的艺术作品。
可以包括绘画、雕塑、摄影、音乐、舞蹈等多种表现形式。
此外，教师还应该选择一些经典作品，以便学生能够接触到艺术史上的重要作品。
第四部分：课前准备在艺术欣赏课之前，教师应该做好充分的准备工作。
这包括了解艺术作品的背景知识、了解艺术家的生平经历以及准备相关的多媒体材料。
此外，教师还需要配置好相应的艺术欣赏设备，如投影仪、音响等。
第五部分：导入环节在艺术欣赏课的开始，教师应该设计一个巧妙的导入环节，引导学生进入艺术世界的氛围。
可以通过一张特别的画作、一段优美的音乐或一个引人入胜的视频片段来吸引学生的注意力，并激发他们对艺术的好奇心。
第六部分：观察与描述在艺术欣赏课的过程中，教师应该引导学生仔细观察艺术作品，并进行详细的描述。
学生可以描述艺术作品的颜色、线条、形状、材质等视觉元素，并借助形容词和副词进行适当的表达。
教师可以用提问的方式引导学生思考和表达。
第七部分：分析与解读艺术作品可以有不同的解读角度和深层意义。
在艺术欣赏课中，教师应该引导学生分析和解读艺术作品的内涵和意义。
可以讨论艺术家的创作动机、作品所代表的时代背景以及作品所传达的情感和思想。
第八部分：扩展与比较为了提高学生的艺术素养，教师可以引领他们进行艺术作品的扩展分析和比较。
可以选择与当前作品相关的其他作品进行比较，探讨它们之间的相似之处和差异之处。
这样不仅可以加深学生对艺术的理解，还可以培养他们的观察能力和分析能力。
幼儿园大班艺术欣赏课教案 幼儿园艺术欣赏
幼儿园大班艺术欣赏课教案一、教学目标1. 让幼儿了解和认识绘画、音乐、舞蹈等不同艺术形式，培养他们对艺术的兴趣和理解能力。
2. 引导幼儿感受和欣赏不同艺术作品，培养他们的审美情感和表达能力。
3. 培养幼儿的观察力、想象力和创造力，激发他们对艺术的热爱和探索欲望。
二、教学内容1. 绘画艺术欣赏通过观看和分析著名绘画作品，引导幼儿感受不同的绘画风格和表现形式，比如《蒙娜丽莎》、《夜巡》等。
2. 音乐艺术欣赏播放一些经典的音乐作品，如贝多芬的《命运交响曲》、莫扎特的《小夜曲》等，让幼儿感受音乐的美妙和魅力。
3. 舞蹈艺术欣赏观看一些优秀的舞蹈表演，包括古典舞、现代舞等，让幼儿了解舞蹈艺术的表现形式和魅力。
三、教学重点与难点1. 重点：让幼儿通过欣赏不同艺术形式，培养他们的审美情感和表达能力。
2. 难点：如何引导幼儿对艺术作品进行深入的感悟和理解。
四、教学过程1. 导入环节播放一段美妙的音乐，让幼儿感受音乐的魅力，引发他们的好奇心和兴趣。
2. 绘画艺术欣赏通过PPT展示著名绘画作品，向幼儿介绍绘画艺术的特点和表现形式。
结合绘画作品，进行小组讨论，引导幼儿表达对作品的感受和理解。
3. 音乐艺术欣赏播放精选的音乐作品，让幼儿闭上眼睛，用心去感受音乐带来的情感和意境。
让幼儿自由表达对音乐的感悟和情感。
4. 舞蹈艺术欣赏观看优秀的舞蹈表演，让幼儿感受舞蹈的美妙和魅力，然后进行小组讨论，分享对舞蹈的理解和感受。
5. 总结对本节课的学习内容进行总结，引导幼儿表达自己的感想和体会，鼓励他们积极参与艺术欣赏，培养其对艺术的热爱和追求。
五、教学反思通过今天的艺术欣赏课程，幼儿对绘画、音乐、舞蹈等艺术形式有了更深入的了解和体会，课程达到了预期的教学目标。
但在今后的教学中，需要加强对艺术作品的深度分析和引导，让幼儿能够更加深入地感悟和理解艺术的魅力。
六、教学延伸学校可组织幼儿去美术馆、音乐厅、舞蹈演出等场所，进行实地艺术欣赏活动，加深幼儿对艺术的感悟和理解。
艺术欣赏教案设计
艺术欣赏教案设计一、教学目标：1、了解什么是艺术欣赏以及艺术欣赏的意义。
2、掌握艺术欣赏方法，并能够独立进行艺术品鉴定。
3、了解不同类型的艺术品，如绘画、雕塑、音乐，以及其特点和流派。
4、提高学生对艺术品的鉴赏水平和欣赏能力。
二、教学内容：1、艺术欣赏的概念和意义。
2、艺术欣赏方法及其实践，如艺术品欣赏的主、客观标准。
3、绘画作品的欣赏，包括手绘画与数字绘画、中国画与西方画派的绘画欣赏。
4、雕塑作品的欣赏，包括苏州园林的石刻雕塑、西方雕塑流派的设计欣赏。
5、音乐作品的欣赏，包括古典音乐、流行音乐以及不同国家和地区的民间音乐。
三、教学重点和难点：1、学生如何掌握艺术欣赏方法，并能够将方法应用到实践中。
2、了解绘画、雕塑、音乐艺术品的欣赏标准和特点。
四、教学过程：第一讲：艺术欣赏的概念和意义。
教师通过视频、图片等展现出多种艺术品，如画作、雕塑、音乐等，引发学生对于艺术品的认知和感性认识之后，进一步引导学生了解艺术欣赏的概念、意义和目的，使学生对艺术欣赏有更深入的认知。
第二讲：艺术欣赏方法及其实践。
教师介绍艺术欣赏方法并分别对主、客观标准进行讲解，特别的讲解艺术品的质量标准和鉴定方法。
随后教师将艺术品分组，在小组内进行欣赏和评价，培养他们的个人品味和量化艺术欣赏的能力。
第三讲：绘画作品的欣赏。
教师介绍传统绘画和现代绘画，分别讲述手绘画和数字绘画的工具、技巧和特点，并在观赏和分析前提下让学生通过实践比较不同类别绘画的差异。
第四讲：雕塑作品的欣赏。
教师介绍西方和东方雕塑给学生以艺术历史知识，让学生了解雕塑作品中各种实体表达手法，如雕刻和塑造技巧、材料与表现特点等，并通过复制和模拟来让学生观察和感受，达到感性、理性并行的效果。
第五讲：音乐作品的欣赏。
教师介绍古典音乐、流行音乐和世界各个国家和地区的民间音乐，让学生了解不同类型音乐作品的历史和特点，分析音乐作品的构成和情感表达，让学生从不同视角和角度去欣赏音乐的魔力与感染。
大学艺术欣赏公开课教案
课程目标：1. 培养学生对艺术的兴趣和鉴赏能力。
2. 了解不同艺术形式的特点和代表作品。
3. 增强学生的审美素养和艺术修养。
4. 提高学生表达和交流艺术观点的能力。
教学对象：大学本科生教学时间：2课时教学地点：多媒体教室教学工具：PPT课件、投影仪、白板、画笔、美术作品图片等教学内容：第一课时一、导入1. 以一首轻松的音乐或一段优美的舞蹈作为开场，激发学生的兴趣。
2. 提问：同学们，你们平时喜欢欣赏艺术吗？为什么？二、艺术欣赏概述1. 介绍艺术欣赏的性质、特点和作用。
2. 讲解艺术欣赏的基本方法，如观察、感受、分析、评价等。
三、艺术欣赏的途径1. 介绍参观博物馆、美术馆、艺术展览等途径。
2. 介绍通过书籍、网络、影视等途径欣赏艺术。
四、艺术作品鉴赏1. 展示不同艺术形式的作品，如绘画、雕塑、音乐、舞蹈等。
2. 分析作品的题材、风格、技巧、表现手法等。
第二课时一、艺术作品鉴赏（续）1. 继续展示不同艺术形式的作品，如书法、摄影、戏剧等。
2. 分析作品的内涵、艺术价值和社会意义。
二、互动环节1. 学生分组，每组选择一种艺术形式进行讨论。
2. 每组代表分享讨论成果，其他组进行评价。
三、总结1. 总结本节课的主要内容，强调艺术欣赏的重要性。
2. 鼓励学生在日常生活中多关注艺术，提高自己的审美素养。
教学过程：一、导入1. 播放一段音乐或舞蹈视频，引导学生进入艺术氛围。
2. 提问：同学们，你们认为艺术对我们的生活有什么意义？二、艺术欣赏概述1. 讲解艺术欣赏的性质、特点和作用。
2. 引导学生思考如何欣赏艺术，提高鉴赏能力。
三、艺术欣赏的途径1. 介绍参观博物馆、美术馆、艺术展览等途径。
2. 讲解如何通过网络、书籍等途径欣赏艺术。
四、艺术作品鉴赏1. 展示绘画作品，分析作品的题材、风格、技巧等。
五、互动环节1. 学生分组讨论，选择一种艺术形式进行鉴赏。
2. 每组代表分享讨论成果，其他组进行评价。
六、总结1. 总结本节课的主要内容，强调艺术欣赏的重要性。
中班艺术欣赏《名画欣赏》教案
中班艺术欣赏《名画欣赏》教案1教学目标：1. 让幼儿初步了解名画的艺术风格，感受色彩和构图之美。
2. 培养幼儿对艺术的兴趣，提高他们的审美能力。
3. 通过名画拼图游戏和对比不同名画，锻炼幼儿的观察力、动手能力和思维能力。
教学重点与难点：重点：引导幼儿感受名画的色彩和构图之美，培养对艺术的兴趣。
难点：帮助幼儿理解名画的艺术风格和独特之处。
教学方法：1. 直观教学法：通过展示名画图片，让幼儿直观地感受名画的魅力。
2. 游戏教学法：组织名画拼图游戏，让幼儿在游戏中加深对名画的理解。
3. 对比教学法：对比不同名画，引导幼儿发现名画的独特之处。
教学过程：一、导入（5 分钟）师：“小朋友们，今天老师要带你们去一个神奇的艺术世界哦！在这个世界里，有很多非常漂亮的画，它们都是由很厉害的画家画出来的呢。
你们想不想去看看呀？”幼儿：“想！”二、背景介绍（5 分钟）师：“在很久很久以前，有很多画家，他们用自己的画笔和颜料，画出了各种各样美丽的画。
这些画有的画了漂亮的风景，有的画了可爱的动物，还有的画了有趣的人呢。
这些画被人们收藏起来，成为了很珍贵的艺术品哦。
今天我们就来一起欣赏一些名画吧。
”三、作者介绍（5 分钟）师：“我们先来认识一位很有名的画家，他叫梵高。
梵高叔叔画了很多很漂亮的画哦。
他的画颜色非常鲜艳，很有活力呢。
我们来看一看他的一幅画，叫做《星夜》。
”展示《星夜》的图片。
四、课文朗读（5 分钟）师：“老师来给大家读一读关于这幅画的介绍吧。
《星夜》是梵高在1889 年创作的一幅油画。
这幅画描绘了一个宁静的夜晚，天空中闪烁着星星，月亮弯弯的，下面是一个小村庄。
画中的色彩非常鲜艳，蓝色和黄色的对比很强烈，给人一种很神秘的感觉。
”五、问题思考（5 分钟）师：“小朋友们，你们看了这幅画，有什么感觉呀？”幼儿：“很漂亮！”“颜色很鲜艳！”“天空好神秘！”师：“那你们觉得这幅画里的星星像什么呢？”幼儿：“像宝石！”“像眼睛！”六、名画拼图游戏（15 分钟）1. 准备几幅名画的拼图，如《向日葵》《蒙娜丽莎》等。
艺术欣赏教案
艺术欣赏教案教案：艺术欣赏一、教学目标1.了解艺术欣赏的概念、意义和作用；2.培养学生对不同艺术形式的欣赏能力；3.提升学生的审美能力和艺术素养。
二、教学重点1.艺术欣赏的概念和内涵；2.各种艺术形式的欣赏方法；3.培养学生对艺术作品的感知与理解能力。
三、教学内容与步骤1.引入（5分钟）通过展示一幅名画或播放一段音乐，引发学生对艺术欣赏的兴趣和好奇。
2.讲解艺术欣赏的概念和内涵（10分钟）- 进一步解释艺术欣赏是指通过对艺术作品的观察、欣赏和思考，从中获得审美享受和思想启示的过程；- 引导学生认识到艺术欣赏在培养人们的情感、审美和思维能力方面的重要性；- 引导学生思考艺术作品与生活的关系，拓宽学生的艺术视野。
3.介绍各种艺术形式的欣赏方法（20分钟）- 绘画欣赏：通过观察画面中的线条、色彩、构图等要素，感受画家所表达的情感和意境；- 音乐欣赏：通过聆听音乐作品中的旋律、节奏、和声等要素，感受音乐所传达的情绪和意义；- 戏剧欣赏：通过观看舞台上的演员表演、剧情的展开，感受戏剧的张力和艺术表现形式；- 文学欣赏：通过阅读文学作品，感受文学语言的美感和作品所蕴含的思想和情感；- 影视欣赏：通过观看电影或电视剧，体验影像语言和故事情节所传达的信息和情感。
4.展示艺术作品并进行欣赏（30分钟）- 选择具有代表性的艺术作品进行展示，如梵高的《星夜》、贝多芬的《命运交响曲》等；- 引导学生仔细观察、聆听作品，表达个人对作品的感受和理解；- 鼓励学生从不同角度和层面进行解读，分享彼此的感受和见解。
5.开展互动讨论（20分钟）- 引导学生进行对话和互动，探讨艺术作品对个人产生的影响和思考；- 鼓励学生从感性和理性两个方面进行讨论，开拓思维，丰富思考；- 老师及时给予肯定和鼓励，引导学生深入思考并展示个人独特的艺术见解。
6.总结与拓展（10分钟）- 总结艺术欣赏的重要性和方法；- 提出进一步学习和了解艺术欣赏的方法和途径，如参观艺术展览、音乐会等，自主学习艺术作品等方式。
艺术欣赏教案(郑莉)
艺术欣赏教案(郑莉)第一章：艺术欣赏概述1.1 艺术欣赏的定义与意义1.2 艺术欣赏的分类与特点1.3 艺术欣赏的方法与步骤1.4 艺术欣赏的价值与作用第二章：绘画艺术欣赏2.1 西方绘画艺术发展概况2.2 东方绘画艺术发展概况2.3 绘画艺术的形式与技巧2.4 绘画艺术作品的欣赏与评价第三章：雕塑艺术欣赏3.1 西方雕塑艺术发展概况3.2 东方雕塑艺术发展概况3.3 雕塑艺术的形式与技巧3.4 雕塑艺术作品的欣赏与评价第四章：音乐艺术欣赏4.1 音乐艺术的基本元素4.2 音乐艺术的形式与体裁4.3 音乐艺术作品的欣赏与评价4.4 音乐艺术与生活的关系第五章：舞蹈艺术欣赏5.1 舞蹈艺术的基本元素5.2 舞蹈艺术的形式与体裁5.3 舞蹈艺术作品的欣赏与评价5.4 舞蹈艺术与生活的关系第六章：戏剧艺术欣赏6.1 戏剧艺术的基本元素6.2 戏剧艺术的形式与体裁6.3 戏剧艺术作品的欣赏与评价6.4 戏剧艺术与生活的关系第七章：电影艺术欣赏7.1 电影艺术的基本元素7.2 电影艺术的形式与体裁7.3 电影艺术作品的欣赏与评价7.4 电影艺术与生活的关系第八章：摄影艺术欣赏8.1 摄影艺术的基本元素8.2 摄影艺术的形式与技巧8.3 摄影艺术作品的欣赏与评价8.4 摄影艺术与生活的关系第九章：建筑艺术欣赏9.1 建筑艺术的基本元素9.2 建筑艺术的形式与体裁9.3 建筑艺术作品的欣赏与评价9.4 建筑艺术与生活的关系第十章：工艺美术欣赏10.1 工艺美术的基本元素10.2 工艺美术的形式与技巧10.3 工艺美术作品的欣赏与评价10.4 工艺美术与生活的关系第十一章：现代艺术欣赏11.1 现代艺术的基本特征11.2 现代艺术的主要流派11.3 现代艺术作品的欣赏与评价11.4 现代艺术与社会的互动关系第十二章：数字艺术欣赏12.1 数字艺术的概念与分类12.2 数字艺术的形式与技巧12.3 数字艺术作品的欣赏与评价12.4 数字艺术的发展趋势与影响第十三章：民间艺术欣赏13.1 民间艺术的特点与分类13.2 民间艺术的形式与技巧13.3 民间艺术作品的欣赏与评价13.4 民间艺术的文化价值与社会功能第十四章：跨文化交流中的艺术欣赏14.1 跨文化交流的意义与挑战14.2 不同文化背景下的艺术特色14.3 跨文化交流中的艺术欣赏与评价14.4 艺术在促进跨文化交流中的作用第十五章：艺术教育与欣赏15.1 艺术教育的重要性与目标15.2 艺术教育的方法与实践15.3 艺术教育中的欣赏与评价15.4 艺术教育对个人与社会的影响重点和难点解析本文教案主要围绕艺术欣赏这一主题，分别从艺术欣赏的概述、绘画、雕塑、音乐、舞蹈、戏剧、电影、摄影、建筑、工艺美术、现代艺术、数字艺术、民间艺术、跨文化交流以及艺术教育等多个方面展开。
大学老师艺术欣赏课教案
课程名称：艺术欣赏课程类型：理论实践课课程性质：选修课适用专业：艺术教育、美术教育、通识教育等课程学时：36课程学分：2一、课程定位1. 课程性质和作用《艺术欣赏》课程旨在为所有专业的高校在校生提供一门美学与艺术通识教育课程。
与艺术类专业课程相比，本课程更注重人文素养的培养与美学艺术通识知识的传播。
通过本课程的学习，学生将掌握美学与艺术相关理论，提高人文素养，培养正确的审美观念，树立正确的“美”的观点，并具备运用美学知识进行实践的能力。
2. 本课程与其它课程的关系前导课程：音乐欣赏、美术欣赏平行课程：艺术概论、美学概论二、课程设计1. 课程设计理念《艺术欣赏》课程从当代大学生人文素养提升与美学观念塑造的实际需要出发，设计教学内容。
课程强调理论与实践相结合，全面覆盖书法、美术、音乐、电影等多种艺术表现形式。
同时，注重前沿性和理论性，探讨美学的概念、学科特点及其表现形式，使学生既能把握课程的基本原理，又能将理论应用于实践。
2. 课程内容（1）艺术理论概述：介绍艺术的基本概念、分类、发展历程等；（2）中外艺术史：探讨中外艺术史上的重要艺术流派、代表作品及其特点；（3）艺术欣赏方法：讲解艺术欣赏的方法、技巧和评价标准；（4）艺术实践：组织学生参观艺术展览、参与艺术创作等活动。
三、教学安排1. 课堂教学（1）课堂讲授：教师讲解艺术理论、艺术史及艺术欣赏方法；（2）案例分析：分析中外著名艺术作品，引导学生进行审美评价；（3）讨论交流：组织学生就艺术问题进行讨论，分享个人观点。
2. 实践教学（1）参观艺术展览：组织学生参观美术馆、博物馆等艺术场所，感受艺术氛围；（2）艺术创作：鼓励学生参与艺术创作活动，提高审美能力和实践能力。
四、考核方式1. 课堂表现：30%2. 作业：30%3. 考试：40%五、教学资源1. 教材：《艺术欣赏》2. 教学课件：PPT、图片、视频等3. 网络资源：相关艺术网站、论坛等六、教学进度安排1. 第1-4周：艺术理论概述2. 第5-8周：中外艺术史3. 第9-12周：艺术欣赏方法4. 第13-16周：艺术实践5. 第17-20周：课程总结与考核注：以上教学进度可根据实际情况进行调整。
艺术欣赏教案
艺术欣赏教案教案：艺术欣赏一、教学目标：1. 了解艺术欣赏的概念和意义；2. 掌握艺术欣赏的基本方法和技巧；3. 提高学生对艺术作品的理解和鉴赏能力。
二、教学内容：1. 艺术欣赏的概念和意义；2. 艺术欣赏的基本方法和技巧；3. 艺术作品的鉴赏要素和评价标准。
三、教学过程：第一节：艺术欣赏的概念和意义艺术欣赏是指通过对艺术作品的观赏、思考和领悟，感受艺术带来的美的享受和心灵的陶冶。
艺术欣赏可以拓展人的思维和审美能力，培养人的情感和审美情趣，提升人的艺术修养和审美素养。
第二节：艺术欣赏的基本方法和技巧1. 选择适合自己的艺术形式：艺术形式多样，如绘画、音乐、舞蹈等，学生可以根据自己的兴趣和特长选择适合自己的艺术形式。
2. 注重感受与思考：在欣赏艺术作品时，要注重自己的感受和思考，体验作品所传递的情感和思想。
3. 多角度思考：艺术作品往往有多重的内涵和意义，学生应该从不同的角度去思考作品，拓宽自己的思维。
4. 学习专业的知识和技巧：通过学习专业的知识和技巧，如色彩搭配、构图原则等，能更好地理解和欣赏艺术作品。
第三节：艺术作品的鉴赏要素和评价标准艺术作品的鉴赏要素包括内容、形式、技法和情感等。
在欣赏艺术作品时，要综合考虑这些要素，全面评价作品的艺术价值和审美效果。
评价标准包括创作的独特性、表现力和情感共鸣等。
四、教学评价：在教学过程中，可以通过学生的课堂表现、作业和小组讨论等方式进行评价。
评价内容主要包括学生对艺术欣赏的理解和应用能力。
五、教学延伸：教师可以组织学生参观艺术展览、参加文化艺术活动等，提供多样的艺术体验和欣赏机会，进一步培养学生的艺术鉴赏能力和审美素养。
六、教学反思：本次教学通过介绍艺术欣赏的概念和意义，指导学生掌握艺术欣赏的基本方法和技巧，以及艺术作品的鉴赏要素和评价标准。
通过多种教学手段的运用，旨在培养学生的艺术修养和审美素养，提高他们对艺术作品的理解与鉴赏能力。
在实际教学中，教师应注意启发学生的思维，引导他们积极参与艺术欣赏，培养他们的审美情趣。
幼儿园艺术欣赏教案
幼儿园艺术欣赏教案第一章：教案概述本教案旨在帮助幼儿园教师设计艺术欣赏课程，以提高幼儿的审美能力和艺术素养。
通过本教案的实施，幼儿将有机会接触不同形式的艺术作品，培养对艺术的热爱和欣赏能力。
本教案将根据幼儿的认知特点和学习需求，结合游戏化的教学方法，创设富有趣味性和互动性的学习环境，为幼儿提供积极的学习体验。
第二章：教学目标1. 培养幼儿对不同艺术形式的兴趣和欣赏能力。
2. 通过艺术欣赏，丰富幼儿的情感体验和想象力。
3. 培养幼儿的艺术表达能力和创造力。
4. 探索幼儿艺术潜能，发现并培养幼儿的艺术才能。
第三章：教学内容本教案将设计一系列的艺术欣赏活动，包括绘画、音乐、舞蹈和手工等方面的内容。
每节课的内容将根据特定的主题和艺术形式进行细化。
1. 主题：绘画- 艺术欣赏：介绍名画、绘本，并与幼儿一起观察、讨论、欣赏。
- 创作活动：提供绘画材料，引导幼儿进行自由创作。
2. 主题：音乐- 艺术欣赏：播放不同类型的音乐，通过有趣的游戏让幼儿感受音乐的节奏和情感表达。
- 创作活动：鼓励幼儿模仿音乐节拍，运用身体语言表达音乐的感觉。
3. 主题：舞蹈- 艺术欣赏：观看经典舞蹈视频，了解不同舞蹈形式和动作。
- 创作活动：引导幼儿尝试简单的舞蹈动作，组织小舞台表演。
4. 主题：手工- 艺术欣赏：展示手工艺术品，解释其制作过程和材料使用。
- 创作活动：提供各种手工材料和工具，帮助幼儿制作属于自己的手工作品。
第四章：教学步骤1. 导入：通过引发幼儿的兴趣，互动游戏或小故事等方式引入本节课的主题。
2. 艺术欣赏：展示和介绍相关的艺术作品，引导幼儿仔细观察，并提出一些问题进行讨论。
3. 创作活动：提供材料和指导，让幼儿亲身参与创作活动。
鼓励他们发挥自己的想象力和创造力。
4. 展示与分享：组织幼儿展示自己的作品，并鼓励他们分享创作的心得和感受。
5. 总结：回顾本节课所学，总结幼儿的收获和进步。
第五章：教学评价为了评价幼儿的学习效果和理解程度，教师可以采用以下方法进行评价：1. 观察：通过观察幼儿在艺术欣赏和创作活动中的表现，评估他们对艺术的理解和运用能力。
艺术鉴赏主题班会教案
艺术鉴赏主题班会教案班会名称：艺术鉴赏主题班会时间：XX年XX月XX日地点：XX教室主持人：XX一、前言艺术是人类文明的灵魂，艺术鉴赏能够提升学生审美能力和情感修养。
本次班会旨在引导同学们学习和欣赏艺术，培养他们对不同艺术形式的理解和热爱，丰富学生的精神世界，激发其创作灵感。
二、活动安排1. 开场白（5分钟）主持人简单介绍本次班会的主题和意义，引导学生进入艺术鉴赏的氛围。
2. 艺术概念解析（15分钟）通过视频、图片等多媒体形式，对艺术概念进行解析和说明，帮助学生了解什么是艺术，艺术的分类以及艺术对人们生活的影响等内容。
3. 艺术形式介绍（20分钟）分别介绍绘画、音乐、舞蹈、戏剧等不同艺术形式，通过展示经典作品和视频，让学生了解各种艺术形式的特点和魅力。
4. 艺术作品欣赏（30分钟）邀请学生就给定的艺术作品展开讨论和分享，鼓励他们表达对作品的看法和感受，引导学生从不同角度去理解和欣赏艺术。
5. 学生表演环节（20分钟）安排学生们进行小组表演，包括舞蹈、朗诵、音乐等形式，让他们在实践中感受艺术的魅力，展示他们的才华和努力。
6. 总结发言（10分钟）主持人总结本次班会的主要内容和收获，鼓励学生继续关注和热爱艺术，培养艺术鉴赏能力，提高审美素养。
三、结语通过本次班会，相信同学们对艺术有了更深入的了解和体验，希望他们能够在日常生活中多关注和欣赏艺术，不断提升自己的文化修养和审美能力。
让艺术成为我们生活中不可或缺的一部分，让美好的艺术永远伴随我们成长。
以上为艺术鉴赏主题班会教案，欢迎老师们根据实际情况进行适当调整和完善，让本次班会取得更好的效果。
感谢大家的参与和支持，希望我们能够共同为学生的综合素质提升而努力！。
艺术欣赏教案——领略生命之美的艺术表现
艺术欣赏教案——领略生命之美的艺术表现艺术是一种无法替代的人类创造力，它是文化和人类的传承，是展现人类生命力和生命之美的表现。
艺术欣赏教学是一个非常重要的课程体系，能够使学生进入艺术的世界，从而了解并领略生命之美的艺术表现，并带来无尽的思考和感悟。
一、教学目标1、培养学生对艺术的敏感和欣赏能力。
2、通过作品的欣赏和解读，深入了解艺术家的思想和艺术风格。
3、掌握如何通过艺术的形式和内容，表达生命之美。
4、培养学生的审美情趣和观察、分析与评价能力。
二、课程内容1、介绍艺术家与作品要介绍的艺术家及其作品必须要有代表性和紧密联系。
教师可以从多个角度出发，对艺术家进行阐述，包括艺术家的生平、思想、创作经历和创作理念等。
2、作品欣赏作品欣赏是艺术欣赏教学的核心和重点。
教师应该详细阐述艺术品的风格、创作手法、技巧和表现手法等，这些都能够用来表现生命之美。
3、观察、分析与评价观察、分析与评价是艺术欣赏教学的重要环节。
通过学生的眼睛，观察这些杰出的作品，分析其中的艺术表达手法、情感影响等，并在此基础上作出评价。
通过这个过程，让学生慢慢了解艺术。
四、教学方法1、互动式讲解在艺术欣赏教学中，为了让学生更好地理解和吸收艺术，教师采用互动式讲解，通过问题来引导学生，使学生在思考中领会艺术家的心境和构思。
2、图片展示图片展示对于艺术著作的呈现，是非常常用的方式。
教师可以在展示过程中注重阐述艺术品的气质和气息，以及作品背后的创作意图。
3、学生审美演示在教学过程中，应鼓励学生发挥他们的主动性和创新意识，具体来说就是让学生运用自己的创造力，把自己对艺术的认识发挥出来，从而体会和领略生命之美的艺术表现。
五、总结艺术欣赏教学是让学生真正了解艺术作品的精髓和情感的重要途径。
通过这个教学过程，学生能够从艺术的角度来认识生命，领略自然、人文和社会的丰富多彩，从而提高自己的审美意识、批评作品的能力和人文素养，为将来的生活和工作打下基础。
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教案
2012～2013学年第一学期
分院(系、部)：
理工学院软件学院
教研室：
多媒体教研室
课程名称：
中外优秀作品欣赏
授课班级：10图形图像主教师：郑莉职称：
助教
使用教材：
艺术欣赏教程
厦门理工学院软件学院制
教案（首页）
课程名称
中文：中外优秀作品欣赏
开课教研室
多媒体教研室
学分
2
授课教师
艺术意蕴即典型与意境的审美内涵。
艺术意蕴深藏于艺术形象之中，需要欣赏者去感受、体验和领悟。对艺术意蕴的把握是一个领悟的过程。
5、艺术风格
艺术风格即优秀艺术作品中所体现的艺术家独特、鲜明的个性特征。艺术风格包括艺术语言的运用、艺术形象、意蕴的形成等方面。
艺术风格体现艺术家的审美理想、艺术追求以及对现实生活的审美发现，是艺术家创作达到成熟的重要标志。
教学难点
艺术欣赏与艺术创造的概念、联系及两者之间的区别，艺术欣赏与艺术批评的概念与联系，艺术欣赏的方法
教具和
媒体使用
教材及多媒体课件
教学方法
讲授法
教
学
过
程
课程介绍(20分钟)
课程的主要内容、学时、考核方式等
讲授新课(75分钟)
一、艺术欣赏的本质
▲艺术欣赏：是审美活动的主要形态之一，也是实现艺术的美育社会功能的重要环节，是对某种艺术作品的“接受”——感知、体验、理解、想象、再创造等综合心理活动，是人们以艺术形象为对象的审美活动。
作者：杨辛谢孟出版社：北京大学出版社出版日期：2010年1月第三版
主要参考
资料及指定参考书
《中国美术史》作者：邱振亮出版社：人民美术出版社出版日期：2007-08
《外国美术史》作者：宋玉成编出版社：重庆大学出版社出版时间：2007-9-1
审核
意见
教研室主任（签字）：
2011年9月3日
周次
第1周
日期
2011年8月30日
艺术思潮是指在一定社会历史条件下，特别是在一定的社会思潮和哲学思潮的影响下，艺术领域所发生的具有广泛影响的思想潮流和创作倾向。如，古典主义、浪漫主义、现实主义、自然主义、西方现代主义艺术思潮等等。
重点：艺术欣赏是一种“再创造”。
艺术欣赏也是一种创造，是一种再创造。
艺术欣赏不同于艺术创作的创造，它虽然也是艺术活动的一种形式，但它实际上并不创造新的物化的艺术作品，而只是以艺术作品这种创造物为前提进行想象中的创造。艺术欣赏者以艺术作品为审美对象，通过体验、玩味、沉吟等欣赏行为展开复杂的心理活动，从而把作为物的艺术形象再现为接受者头脑中的意象。这些意象并不是艺术作品的被动反映，它已经改变了艺术作品的存在方式。所以艺术欣赏与艺术创造的创造性是不同的。艺术创作创造世界上并不存在的新事物，而艺术欣赏的创造只存在于欣赏者自己的脑海当中。正因如此我们把艺术创作称为第一次创造，而艺术欣赏是相对于艺术创造的“再创造”。
三、艺术欣赏与艺术批评
艺术欣赏始终是一种感性活动过程，艺术批评则是经过感性活动而达到的理性认识，其结果是一种理论形态；艺术欣赏活动带有显著的个性特点和主观随意性，艺术批评虽然也带有个性，但它应是客观的，具有普遍性的，是一种美与丑的普遍的社会标准。二者相互区别而又密切联系。艺术欣赏是艺术批评的实践基础，艺术批评是艺术欣赏的理论升华。
艺术审美活动是属于人的精神活动，是实现审美教育必不可缺的过程。
这里我们要理解的两点：
1.艺术是对社会生活的反映。
2.艺术是人的精神粮食，是满足个体与社会的审美精神生活需要，是人自然全面发展的需要。
艺术本身就是目的，享受与创造、娱乐与教育密不可分地包含在艺术活动之中，艺术欣赏就是实现着种反作用的必要环节。
艺术形象的一般构成规律：典型与意境。
3、艺术典型
是普遍性与特殊性的有机统一，又是必然性与偶然性的有机统一。任何艺术典型，都是在鲜明生动的个性中体现出广泛普遍的共性，在独一无二的个别形象中体现出具有普遍性的某些规律。
4、艺术意蕴
艺术意蕴就是指艺术作品应当在有限中体现出无限，在偶然中蕴藏着必然，在个别中包含着普遍。它是一种艺术境界。
节次
第1-2节
授课内容
第一章：引论
授课学时
2
教学目的
通过本章使同学了解艺术欣赏的性质、特点和作用，艺术作品的审美构成，及提高艺术欣赏能力的途径与方法，从而对本课程的基本内容及指导思想有一个概括的认识。
教学重点
艺术欣赏与艺术创造的概念、联系及两者之间的区别，艺术欣赏与艺术批评的概念与联系，艺术欣赏的方法
掌握几个名词的意思。
1、艺术语言
是指任何一门艺术都有自己独特的表现方式和手段，运用独特的物质媒介来进行艺术创作，从而使得这门艺术具有自己独具的美学特征。这种独特的表现方式或表现手段，就叫作艺术语言。
艺术语言的要求：（1）准确地体现本门类艺术的特点；（2）表现艺术家的独特个性和创造精神。
2、艺术形象
是文艺反映生活的特殊方式。艺术形象总是具体可感的，它是客观因素与主观因素的统一，是内容与形式的统一，也是共性与个性的统一。艺术形象不仅具有具体可感的形象性，而且具有概括性。
郑莉
职称
助教
课程性质
学位课（）必修课（）选修课（√）
授课对象
专业、层次和班级：2009级图形图像处理专业一个班与多媒体专业两个班
课程学时
32学时
周学时
4学时
起止周
9－16
学时分配
理论讲授：32学时；实验：0学时；上机：0学时
授课方式
课堂讲授（√）；实践课（）
考核方式
考试（√）；考查（）
使用
教材
教材名称：《艺术欣赏教程》
四、艺术鉴赏能力的培养与提高
艺术新撒谎能够在本质上看是对审美主题的提高，属于人类自身的精神文明建设的范畴。
二、艺术欣赏与艺术创造
首先要明确的是两者的含义，艺术欣赏在上面已经说道了，现在先明确艺术创造的含义。
▲艺术创造：是艺术家在生活的基础上，运用不同的物质材料、表现手段、形成自己独特的艺术语言。离开了艺术语言，便谈不上美的创造和欣赏。
我们提倡艺术风格能够体现优秀的民族传统、民族精神及时代特色。
6、艺术流派、艺术思潮（西方现代主义思潮）
艺术流派是指在中外艺术一定历史时期里，由一批思想倾向、美学主张、创作方法和表现风格方面相似或相近的艺术家们所形成的艺术派别。这些艺术派别的形成有时是自觉的，有一定的组织形式或共同宣言；有时是不自觉的，仅仅因为创作风格类型的相近而组合在一起。这些艺术派别有的局限于一种艺术门类或体裁，有的则包括不同艺术门类或体裁的艺术家