云南民族民间美术

德昂族妇女竹篾的腰箍， 竹制的针线筒也刻上精 美的图案予以美化，对 图案的含义笔者没有了 解到，但是一个共同的 词“好看”，概括了一 切。

巍山县东山彝族少女盛 装时用山花野草装扮自 己的帽子又充满了山野 的韵味。

而哈尼族（爱尼支系） 少女用绿色的金龟子作 为自己的头饰，以显示 热爱自己的小伙子，不 畏艰难在茂密的亚热带 丛林中为心上人捕捉这 些小虫的一片赤诚和爱 心。
三 向往幸福生活意念的物化——刺绣、挑 花

挑花和刺绣是云南民族民间工艺美术中最大众化，最 普及的一种美化自己生活的技艺和手段，这主要体观 在服饰的美化上，在少数民族的民俗活动中挑花、刺 绣的腰带、荷包„„也常常是情人的信物，精美的挑 花刺绣寄托着少女对幸福生活的向往，对情人的一片 真情。

挑花刺绣在云南少数民 族中的历史悠久，在 《后汉书•西南夷列传》 中就说：哀牢人地区 “土地沃美，宜五谷蚕 桑。知染采文绣”可见 在汉、南北朝时期，云 南的原住民族已有了染 织，刺绣。
（一）历史形成的文化内涵之多样性

云南少数民族工艺美术由于历史原因造成的社会发展 的不平衡，形成了其文化内涵的丰富多彩，在解放初 期，有的民族尚处于原始社会解体的初级阶段，生产 力水平非常低下，有的民族还保存着母系社会的残余， 有的民族奴隶制度仍然存在，有的却已与汉族并驾齐 驱，这在工艺美术上必然有所反映，如在服饰上，独 龙族生活在滇西北高原的独龙江峡谷中，1950年以前 他们的服饰显示出其生产力非常低下，有着刀耕火种 的原始农业占主要地位，采集和渔猎仍然占较大比重 的文化特色：仅以麻绩织成条纹毯裹身，在装饰上， 男女皆喜欢坠耳饰，“或系双环，或系单环，或以竹 筒贯之。”

美国民族学家弗朗兹•博厄斯 在《原始艺术》一书中的导言 所说：“据我所知，世界上任 何民族，不论其生活多么艰难， 都不会把全部时间和精力用于 食宿上。生活条件丰实的民族， 也不会把时间完全用于生产或 终日无所事事。即使最贫穷的 部落也会生产出自己的工艺品。 从中得到美的享受，自然资源 丰富的部落则能有充裕的精力 用以创造优美的作品。”

而其造型图案都是有吉祥含义的佛手、牡丹、石榴、桃 子、梅花、兰花、花蓝、龙、凤、麒麟、鱼、蝴蝶„„ 等等，它们明显的有着汉文化的影响，体现着民族间的 文化的交流。也反映了各民族对美好生活的幢景和对后 代的祝福的共同心理。这些饰物的一个共同的特点是适 用与美观相结合，而前者是首要的，也许，为了适应山 区繁重的农业和家务劳动的需要，这些银饰造型都比较 浑厚、朴实、饱满，几乎没有纤细之作，显示了一种山 野民族的浑朴豪放之情，

在银饰的构件上除了链、 牌，蝴蝶，鱼，螺等等 之外，许多民族普遍喜 爱在帽子、胸饰、腰带 上缀以一排或数排菱状 象征丰收、富裕、多子 的芝麻铃，有的几十， 有的上百，有的还缀以 小圆铃，随着身体的运 动，发出清脆悦耳的响 声，可以说是美术与音 乐的结合。

在制作工艺上多为手工制作，有钻、吹、嵌、镀、编 织、掐花、堆垒、珐琅„„等加工手法，只要一块小 小平整的场地就可进行加工生产，很少机器设备。当 然，民间金银工艺品中也有华丽的工巧之作，这当以 鹤庆县新华行政村南邑自然村为典型，这一带农村在 明清时期就有生产加工金、银、铜首饰及生活用品的 传统，以前是挑着担子走到那里作到那里，因此群众 称手工艺人为“小炉匠”。

在云南少数民族的饰 物中佤族、僳傈、德 昂等民族，除了就地 取材，用竹藤等材料 制成腰箍、腿箍美化 自己而外，他们也普 遍的喜欢用海贝、料 珠和金银来装饰自己， 而这些材料多为外地 采购来的，料珠多以 成串的挂在项上和缠 在腰间为美，

海贝则多作为饰片装饰在头上和衣服上， 而用银来制作的饰品则为云南各民族所普 遍喜爱，其制作者多为本民族或其他民族 的工匠按照不同民族的风俗习惯和爱好， 制成头饰、耳环、耳塞、项圈、手镯、擘 钏、戒指、胸饰、腰带„„等等。

刺绣与挑花不同的地方是不用数经纬线，图案 花样的自由度更大。在云南刺绣也是一种古老 并深得各族喜爱的传统艺术，1999年6月在昆 明官渡区羊甫头出土一个妇人漆器跪鼓俑，由 这写实的滇人妇女华丽的服饰花纹来看，可能 在距今两千多年前的奴隶社会，贵族服饰上已 用刺绣作为装饰。

现在云南少数民族刺绣多用于妇女的服装上，如： 衣、裤、帽、围腰（围裙）、背被、及鞋上，部位 多在肩、胸、袖等突出并引人注目的地方。此外生 活用品中的挎包，枕头、帐围等等也有运用。云南 各地刺绣多以剪纸为底样贴在需要绣花的黑、青色 布面上，图案底样剪纸的繁简，造型的内容与风格， 各民族和各地区有一定差异，但多是以花卉为主及 龙、凤、马、兽、人物等等有吉祥寓意的形象组成 的图案，有的纸样是在街上买的，也有的是自己剪 制，这些纸样以传统程式纹样为基础而又随各人的 领悟有所变化，故有传统的底蕴而又有所创新发展， 并不雷同也并不故作惊世骇俗的新奇，但也不死板 地默守成规。

银饰是不同民族，不 同的社会经济文化发 展阶段的形象体现： 佤族耳塞项圈的粗犷， 浑朴与白族的帽饰 （八仙„„）长命锁、 三须、耳坠的小巧就 成为鲜明的对比，前 者更保持了山野的原 始气息，后者则更多 展现了农村经济文化 的发展与汉族文比的 交流。

改革开放以前由于农村 的贫困，群众对银饰的 爱好不得不用合金（华 银）镀银来代替以暂时 满足群众的要求，随着 经济的发展，银已不限 量供应，真银饰品越来 越多展现在少数民族身 上，反映了改革开放以 来各民族生活的巨大变 化。

因此，瑶族男女都要在 衣服的袖口、领边、裤 腿、胸襟两侧绣上花纹 图案以象其祖。挑花图 案多为八角花、梨花、 桃花、芭蕉花、猫脚花、 树纹、太阳纹、龙纹、 蝴蝶花，对羊、对马和 一些几何纹样„„其中 太阳纹来自铜鼓中心的 太阳纹，这也有着铜鼓 崇拜的护佑意义。

瑶族妇女的衣服可以 说是她们美和才能的 展示，瑶族小伙子在 选择对象时总要窥视 姑娘的裤子和腰带以 此了解姑娘是否聪明 能干，因此，瑶族姑 娘在刺绣上倾注自己 的心血、智慧也就是 必然的了.

如彝族在彩色上崇尚黑色，认为黑 色庄重、是财富、权力之象征，因 此以黑为贵，以黑为美，以前黑色 也是彝族贵族（奴隶主）的标志。 所以他们的服装以黑、蓝色为基本 色调（在服装的纹样上有着图腾崇 拜、祖先崇拜的遗存，如楚雄、昆 明地区的虎崇拜，石屏彝族的火崇 拜和楚雄地区、滇中地区的马樱马 崇拜等等。因此他们的服饰以黑、 红、黄色为主要的装饰色以象征虎 皮，有的衣服上绣上火焰图案和马 樱花图案„„等等

云南许多民族的服饰反映了农 耕文化的特色，因为有了较为 发达的农业，才有棉、麻，服 饰上才可能有各种染织、刺 绣„„等等具有较高工艺水平 的装饰出现，特别是妇女服饰 一般都较男子服装更为华丽， 成为一种重要的文化载体，显 示自己的民族和社会身份，在 服装的色彩上也形成了自己的 民族传统和阶级意识。
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挑花的图案纹样由于针法特点的 影响，以几何纹样为最常见，人 物动物、植物造型也多夸张概括 成几何纹样。但各民族又各有自 己的特色。如石林县彝族（撒尼 支系）在黑色底布上的十字挑花 历来以精美著称，过去多为自己 的衣饰和用器（伞套，背被等） 的美化。现在随着旅游事业的发 展，已成为一种很有特色的旅游 艺术纪念品。

现在远到四川甘孜、西藏拉萨、内蒙、宁夏、甘、陕 等少数民族地区都有这个村的艺人为当地人民服务， 这些匠人见多识广，可以看图施工，可以仿制也可以 按照顾主的意图制作，因为他们熟悉各地不同民族的 风俗习惯、爱好和要求，基本掌握了这些地区不同民 族日常生活用品、宗教用品的图案、款式，所以他们 的产品得到当地群众的喜爱，成为一支颇有影响的手 工艺力量。现在他们的技艺更有发展，能够制造精美 的九龙壶、藏传佛教用品，

其特点是图案饱满，色彩主调鲜明、 繁而不乱、美观大方。瑶族挑花： 滇南和滇西（西双版纳）的瑶族妇 女七八岁开始母亲就教他们刺绣， 到了十四，五岁就能绣出各种复杂 的图案，妇女的服饰多用挑花予以 美化，重点是衣襟、裤腿和围腰， 一般是在蓝布上挑花，有的裤腿上 几乎用挑花布满，色彩大多为红、 黄、白、绿等色，整个挑花显得富 丽堂煌，这可能体观着瑶族先民以 五彩斑烂的龙犬盘瓠为图腾有关。

装饰之盛由景颇族、哈尼族（爱尼支系）和新平傣族 （花腰傣）妇女的服饰可为代表，她们的上半身几乎缀 满银泡、银牌，银星，银制芝麻铃„„。这些银饰有的 是本民族的匠人制作，有的是其他民族的匠人所制作的。

在祥云县余芹村调查就发现，这是一个汉族村子，但许多人家几 代人都以银匠为副业，由于他们自身是劳动者，熟悉了解本地区 各民族群众的生活和审美趣味，因此他们的产品得到群众的喜爱， 其产品主要是供应本县、南华、姚安、大姚、楚雄各县山区的彝 族、白族和苗族需要的百家锁、纱针、耳环、围腰扣、围腰链 （鸡排链），三须、针筒„„等等，

大理白族服饰。
（二）幸福生活的追求与向往——丰富多 彩的首饰和饰物

云南少数民族非常重视 美化自己的生活，很善 于创造性的就地取材。 利用随手可得的竹、木、 花卉、羽毛、骨、角甚 至昆虫来制作自己的饰 物，而并不以所用原料 的贵重来炫耀，这也正 是他们聪明才智的体现， 也是民族民间艺术可贵 的特点。如：怒族的竹 笛刻上曲折的花纹，增 加了美感，实际上是对 自己生活的歌颂，

德宏州、西双版纳州的 傣族在解放前处于封建 领主制向封建制过渡阶 段，由于阶级的存在， 在服装上也有了贵贱之 分的标志，如在服装上 只有最高统治者“召片 领”的血亲贵族才可以 穿用绸缎缝制的衣服， 女性的筒裙才可以绣上 金色的龙凤图案，织三 道以上的金色环状条纹。

通海县蒙古族自明以后， 就以从事农业生产和打鱼 为生，几百年来早已脱离 了游牧生活，为适应农业 生产的需要，男子服装已 和汉族服装相同，而妇女 服装除了高领长袖仍有些 蒙古袍的遗韵而外，已经 不穿长袍、上衣长仅及股， 其服装更多的有着彝族服 装的影响，是一种文化交 流变异的典型，成了一种 历史变化的纪录。

他们制作的少数民族银 制佩刀鞘，用手工在刀 鞘上雕刻有龙、凤、鹿 等等吉祥图案，由于制 作精美，与阿昌族打制 的“护撒刀”相匹配， 佩戴在藏族汉子的身上 更显一种阳刚之美，故 深得他们的喜爱，被誉 为“民族团结的像征”。

在云南少数民族中普遍喜爱用银制饰品，因为银饰可 以与黑色、青色的服装形成鲜明的对比，并且银子自 古以来就是财富的象征，有的就是以过去云南地方银 币（半开）为饰物构件，它寄托着群众对美好生活的 向往与追求。用银制作的各种饰物的图案：仙、佛、 龙、凤、花卉„„更是一种吉祥、护佑的符号。红河 县哈尼族奕车支系的姑娘们胸前和腰部佩着缀有鱼和 螺蛳为饰的银链，因为在民族传说中哈尼族最古老的 祖先那突德取厄玛是一条神奇的大鱼，它创造了天地 万物，因此，鱼和螺蛳又有原始图腾和鱼崇拜之含意 （注：《中国各民族宗教与神话大辞典》，“那突取 厄玛条”。

苗族的挑花也有自 己的特色，如文山 州麻栗坡县的花苗 的裙子是蜡染与挑 花相结合，上衣也 布满挑花，色彩以 红为主，使得整个 服装装绚丽如虹。 有的地方苗族服装 就很素雅，这和支 系不同有关。

在文山州苗族认为挑 花刺绣是女孩必备的 生活技能，也是他们 评价一个苗族姑娘是 否聪明能干的重要依 据之一。在1987年以 前，由于小学不教授 刺绣，因而影响到苗 族女孩的入学率。由 此，也可见苗族对自 己传统艺术的热爱。
云南民族民间美术
云南师范大学艺术学院艺术教育专业
云南民族民间美术概述

在云南各民族的社会生活中民间 美术是非常丰富的，许多民族虽 然没有自己的文字，却有自己的 民间美术，它涵盖了人们的衣、 食、住、行和生、老、病、死、 婚、丧、嫁、娶、年节时令、宗 教活动、礼乐仪式„„这些工艺 美术品既是凝聚、团结本民族的 文化物质体观，也寄托着他们对 美好生活的向往与追求，他们很 善于利用工艺美术的手段美化自 己的生活，用美术造型形象地传 承自己民族的文化。