鼓乐铿锵教案
鼓乐铿锵教学设计及教学反思

鼓乐铿锵教学设计及教学反思1.教学设计1.1教学目标(1)知识目标:掌握鼓乐铿锵的基本知识,了解鼓乐铿锵的历史及发展。
(2)能力目标:培养学生的鼓乐铿锵演奏技巧,提高学生的音乐审美能力。
(3)情感目标:培养学生的团队合作意识,增强集体荣誉感。
1.2教学内容(1)鼓乐铿锵的起源与发展(2)鼓乐铿锵的演奏技巧和方法(3)鼓乐铿锵与其他音乐形式的融合1.3教学重点(1)鼓乐铿锵的演奏技巧和方法(2)鼓乐铿锵与其他音乐形式的融合1.4教学手段(1)听课(2)观摩演出(3)实地考察(4)合作演奏1.5教学步骤第一步:导入通过播放一段鼓乐铿锵表演的视频,激发学生对鼓乐铿锵的兴趣和好奇心。
第二步:知识讲解介绍鼓乐铿锵的起源与发展,向学生传授相关知识,让学生对鼓乐铿锵有一个整体的了解。
第三步:技巧培训(1)向学生介绍鼓乐铿锵的演奏技巧和方法,进行示范演奏。
(2)安排学生分组进行练习,辅导学生掌握鼓乐铿锵的基本演奏技巧。
第四步:合作演奏安排学生分组进行合作演奏,培养学生的团队合作意识和集体荣誉感。
第五步:学习交流学生小组进行互相交流和演奏分享,让学生互相学习借鉴,共同提高。
1.6教学评价通过学生的合作演奏以及学习交流环节,评价学生的鼓乐铿锵演奏技巧和音乐表达能力。
2.教学反思通过对鼓乐铿锵的教学设计与实施,收获了一些教学经验,也发现了一些不足之处。
首先,教学目标设计得比较合理。
通过该课程的学习,学生能够掌握鼓乐铿锵的基本知识,提高自己的演奏技巧,并培养团队合作意识。
同时,还能够促进学生的音乐审美能力的提高。
这些目标的设定有助于学生对音乐的全面认识和理解。
其次,教学内容安排得比较充实。
课程涵盖了鼓乐铿锵的起源与发展、演奏技巧和方法以及与其他音乐形式的融合。
通过这些内容的传授,学生可以全面了解鼓乐铿锵的相关知识,并提高自己的演奏技巧。
然而,在教学手段上,还有待改进。
虽然可以通过听课、观摩演出和实地考察等方式提供给学生实际的感受和体验,但仍然有可能无法满足学生的需求。
音乐课程:《鼓乐铿锵》的教案详解

音乐课程:《鼓乐铿锵》的教案详解1. 引言《鼓乐铿锵》是一门旨在介绍鼓乐艺术的音乐课程。
本教案详解将提供该课程的教学目标、教学内容、教学方法以及评估方式等信息,以帮助教师更好地准备和实施这门课程。
2. 教学目标- 介绍鼓乐的起源和发展历史;- 培养学生对鼓乐的兴趣和欣赏能力;- 培养学生的鼓乐演奏技巧和合作精神;- 培养学生的节奏感和音乐表达能力。
3. 教学内容3.1 鼓乐起源和发展历史- 介绍古代鼓乐的起源和在不同文化中的应用;- 探索现代鼓乐的发展和流派。
3.2 鼓乐演奏技巧- 研究基本的鼓乐演奏姿势和手法;- 研究不同类型鼓乐乐器的演奏技巧;- 研究合奏和合作演奏的技巧。
3.3 鼓乐演奏实践- 练基本的鼓乐节奏;- 研究演奏简单的鼓乐曲目;- 组织合奏和表演。
4. 教学方法- 讲授:通过讲解介绍鼓乐的起源、发展和技巧;- 示范:演示正确的鼓乐演奏姿势和技巧;- 练:组织学生进行鼓乐演奏的实践练;- 合作:鼓励学生之间的合作演奏和团队合作。
5. 评估方式- 观察评估:观察学生的鼓乐演奏姿势、技巧和合作表现;- 口头评估:通过提问和讨论评估学生对鼓乐知识的理解和掌握程度;- 演奏评估:评估学生的鼓乐演奏表现,包括节奏准确性、音乐表达和合作精神。
6. 结束语本教案详解提供了《鼓乐铿锵》音乐课程的教学目标、教学内容、教学方法以及评估方式等信息。
希望教师们能够根据这些指导,合理安排课程,激发学生对鼓乐的兴趣,培养他们的音乐才能和合作精神。
通过这门课程,学生将能够更好地了解鼓乐的艺术,并在演奏中体会到铿锵的乐趣。
《鼓乐铿锵》教学设计

《鼓乐铿锵》教学设计第一篇:《鼓乐铿锵》教学设计第三单元鼓舞弦动——丰富的民间器乐第六节《鼓乐铿锵》教学设计课题:《鼓乐铿锵》授课人:屯昌思源高中何伟凤教学内容:1、湖南民间乐曲《锦鸡出山》、山西民间乐曲《滚核桃》、北京民间乐曲《童谣》以及基础知识“鼓吹乐”、“吹歌”。
2、打击乐演奏的艺术实践活动,艺术创作实践。
课时:一课时教材分析:1、《锦鸡出山》是一首根据湖南土家族人民喜闻乐见的民间音乐“打溜子”改编的乐曲。
乐曲以锦鸡为描写对象,通过几种打击乐器特有的音色及多变的演奏技法,生动地刻画了锦鸡的各种生活动态,并借此表现了土家族人民热爱生活的乐观情趣。
2、《滚核桃》是一首山西绛州鼓乐。
演奏时使用八面或十面鼓和一副拍板。
由于演奏时既有音乐本身的情绪色彩,又有演员现场的表演艺术,因而不仅好听,而且好看。
乐曲表现农民采摘核桃之后,集中装袋、运到房顶上,然后铺开核桃晾晒、核桃滚散开来、滚落地上等景色,并以此抒发农民劳动时的欢快喜悦心情。
3、《童谣》原为北京市城区内流传的一首儿歌——《打花巴掌》。
这是儿童们在游戏过程中反复吟唱的歌曲。
由于歌词反映北京市人民群众的日常生活,整个歌曲的节奏明快、旋律流畅,很受儿童们的欢迎。
《童谣》是一首“吹歌”。
这种乐队由管子(兼口噙子)、唢呐、二胡、扬琴、中阮及一些打击乐器组成。
其中,口噙子(一种含在嘴里的发声器)担负着模仿儿童数板的任务。
乐曲仅有一个乐段,非常简洁,采用支声复调的手法及不断重复变化的手法表现音乐内容。
总体上看,音乐情绪欢快活泼、充满童趣和诙谐的色彩。
教学目标1、通过欣赏《锦鸡出山》、《滚核桃》、《童谣》三首乐曲体验乐曲的音乐情绪,初步掌握“鼓吹乐”、“吹歌”的基础知识。
2、通过乐曲欣赏、实践活动感受打击乐的非凡魅力,了解打击乐器的多种演奏技法,培养学生创新协作能力。
3、使学生认识到艺术创作源于生活,高于生活的道理,理解民族民间音乐与人民生活、劳动、文化习俗的紧密关系。
《第六节 鼓乐铿锵》教学设计教学反思-2023-2024学年高中音乐人音版必修音乐鉴赏

《鼓乐铿锵》教学设计方案(第一课时)一、教学目标:1. 学生能够掌握鼓的基本敲击方法,理解鼓在音乐中的重要角色。
2. 学会欣赏鼓乐作品,感受鼓乐所传达的情感和音乐韵律。
3. 通过实践活动,提高学生的团队合作能力和音乐表现力。
二、教学重难点:1. 教学重点:掌握鼓的基本敲击技巧,理解鼓在音乐中的运用。
2. 教学难点:将鼓乐与相关文化背景相结合,深入理解鼓乐的内涵。
三、教学准备:1. 准备鼓、鼓棒、音乐CD等相关教具。
2. 制作PPT课件,展示鼓乐的相关知识和文化背景。
3. 选定一首适合教学的鼓乐作品,如《鼓乐铿锵》。
4. 安排小组活动,确保每个学生都有实践机缘。
四、教学过程:(一)组织教学课前播放《步步高》音乐,请学生尝试用动作或乐器为音乐节奏进行伴奏。
(二)导入新课1. 播放鼓乐片段,请学生欣赏并分辨出片段中出现的鼓的种类。
2. 揭示课题,请学生谈谈听到鼓乐后的感受。
(三)新授教学1. 学习节奏(X X X X X X X X X |X X X X X X X X X)(1)教师示范拍击,指导手势。
(2)学生分小组拍击,教师巡回指导。
(3)请学生用双响筒为音乐伴奏。
2. 创编鼓点联奏(1)教师出示三种鼓的节奏型,学生用三角板书空,尝试用“喊”的方法与前面学过的节奏进行串联。
(2)小组内进行表演。
(3)挑选具有代表性的节奏,尝试编创一小段鼓点联奏。
3. 练习“啦”声哼唱和即兴表演(1)跟随伴奏轻声模唱,掌握乐曲旋律。
(2)一边唱谱一边进行表演,创编属于自己的鼓乐队。
(四)拓展延伸通过今天的课,你有什么感想?还希望学习哪些鼓的种类和音乐?(五)教室小结播放《鼓乐铿锵》,请学生随着音乐节奏自由表演。
教学设计方案(第二课时)一、教学目标:1. 学生在演奏鼓乐时,能正确应用鼓棒,通过身体各部位的感知来控制鼓点节奏;2. 学生能够通过小组合作,演绎出丰富多变的鼓乐风格,提升团队合作能力;3. 学生能理解鼓乐的文化内涵,提升对传统文化的兴趣。
35鼓乐铿锵教学设计高中音乐人音版必修音乐鉴赏

6.练习《滚核桃》中主要节奏型。利用身边的课桌代替鼓的演奏。
7.课堂小结:
(1):认识了锣鼓经及其记谱方式。
(2):了解了鼓的各种演奏技法。
(3):练习了《滚核桃》中的主要节奏型。
教学过程
(一)复习:
1、复习回顾民歌及民歌的基本特征。
2、复习形成不同风格民歌的原因。
(二)导入:
将鼓带入课堂演示鼓常见的演奏技法。
(三)学习新课:
1.本节课以锣鼓乐为主,学习绛州鼓乐《滚核桃》。
2.简单了解绛州鼓乐。
3.通过教具“鼓”了解鼓的各种演奏技法。
4.通过欣赏作品《滚核桃》,思考乐曲分几部分,并观察乐曲中运用了哪些演奏技法。
教学设计
课程基本信息
学科
音乐
年级
高一
学期
秋季
课题
丰富的民间器乐--鼓乐铿锵
教学目标
1. 通过欣赏《滚核桃》,锣鼓经及记谱方式,感受锣鼓乐的魅力。
2. 学生通过运用乐器鼓亲身体验锣鼓节奏,并从中了解鼓的演奏技法及不同的音色描绘不同的生活场景。
3. 感受民间锣鼓乐的魅力,增强弘扬民族文化自信心。
教学重难点
教学重点:
1. 通过欣赏绛州鼓乐《滚核桃》,感受通过鼓的各种演奏技法,形象生动的表现生活中的劳动场景。
2. 分析《滚核桃》头、身、尾三个部分,并了解锣鼓经,练习其中的主要节奏型。
教学难点:1. 通过欣赏《滚核》,着重从锣鼓经和敲击鼓的不同部位及演奏技法所发出不同的音色来感受其描绘的生活场景。
2. 学习《滚核桃》中的典型节奏型
《鼓乐铿锵》:一份音乐鉴赏教案

《鼓乐铿锵》:一份音乐鉴赏教案教案名称:《鼓乐铿锵》适用年级:7-9年级课程时长:45分钟教学目标:1. 让学生了解我国鼓乐的历史和特点,感受鼓乐的艺术魅力。
2. 培养学生对民族音乐的热爱,增强民族自豪感。
3. 通过欣赏和分析鼓乐作品,提高学生的音乐鉴赏能力。
4. 培养学生团队协作和创新意识。
教学内容:1. 鼓乐的历史与发展2. 鼓乐的种类与特点3. 鼓乐作品的欣赏与分析4. 鼓乐创作实践教学过程:一、导入(5分钟)1. 教师简要介绍鼓乐的历史和发展,引发学生对鼓乐的兴趣。
2. 学生观看一段鼓乐表演视频,感受鼓乐的艺术魅力。
二、课堂讲解与欣赏(15分钟)1. 教师讲解鼓乐的种类与特点,如:民间鼓乐、宫廷鼓乐、寺庙鼓乐等。
2. 学生欣赏几首具有代表性的鼓乐作品,如《渔樵问答》、《秦王破阵乐》等。
3. 教师引导学生分析鼓乐作品的艺术特色,如节奏、旋律、演奏技巧等。
三、课堂实践(15分钟)1. 学生分组,每组选择一首鼓乐作品进行欣赏与讨论。
2. 各组汇报讨论成果,分享对鼓乐作品的感受和认识。
3. 教师点评各组的欣赏与分析能力,给予鼓励和建议。
四、创作实践(10分钟)1. 教师提出鼓乐创作的主题和要求,如:表现校园生活、展示团队精神等。
2. 学生分组进行鼓乐创作,可以结合乐器演奏、舞蹈、朗诵等形式。
3. 各组展示创作成果,其他学生和教师给予评价和建议。
五、总结与反思(5分钟)1. 教师引导学生回顾本节课的学习内容,总结鼓乐的特点和魅力。
2. 学生分享自己在课堂上的收获和感受,反思自己的学习态度和行为。
3. 教师给予鼓励和期望,提醒学生继续关注和热爱民族音乐。
教学评价:1. 学生对鼓乐的历史和发展有一定的了解。
2. 学生能够欣赏和分析鼓乐作品,提高音乐鉴赏能力。
3. 学生积极参与课堂实践,展示团队协作和创新意识。
4. 学生对民族音乐有更深的热爱,增强民族自豪感。
《鼓乐铿锵》:一份音乐鉴赏教案

《鼓乐铿锵》:一份音乐鉴赏教案简介本教案旨在引导学生深入了解和欣赏中国传统鼓乐艺术,同时培养学生对音乐的鉴赏能力和表达能力。
通过多种教学方法,学生将有机会研究鼓乐的历史、技巧和文化背景,并通过实践活动提升他们的音乐表演能力。
教学目标1. 了解中国传统鼓乐的起源和发展历史。
2. 研究鼓乐的基本技巧,包括击打技巧和节奏感。
3. 探索不同类型的鼓乐曲目,理解其独特的音乐特点。
4. 培养学生的音乐鉴赏能力,学会评价和欣赏鼓乐表演。
5. 提高学生的音乐表达能力,通过合作演奏和创作展示个人才华。
教学内容单元一:鼓乐的历史与文化背景- 介绍中国传统鼓乐的起源和发展历史。
- 探讨鼓乐在中国文化中的重要地位。
- 分享一些著名的鼓乐表演团体和音乐家。
单元二:鼓乐的基本技巧- 研究鼓乐的基本击打技巧,包括手法和姿势。
- 练节奏感,学会控制击打速度和力度。
- 分组合作,进行简单的鼓乐演奏。
单元三:鼓乐曲目的鉴赏- 聆听不同类型的鼓乐曲目,如军鼓、大鼓等。
- 分析曲目的节奏、旋律和表现力。
- 研究如何评价和欣赏鼓乐表演。
单元四:音乐表达与创作- 通过合作演奏,展示学生的音乐表达能力。
- 鼓励学生自主创作简单的鼓乐节目。
- 举办小型音乐会,让学生展示他们的成果。
教学方法1. 听讲和讨论:通过讲解和讨论介绍鼓乐的知识和背景。
2. 视听教学:使用音频和视频材料展示鼓乐演奏和表演。
3. 实践演奏:组织学生进行鼓乐演奏实践,培养他们的表演能力和合作精神。
4. 评价与反馈:提供学生间的互评和教师的反馈,帮助他们改进和进步。
评估方法1. 参与度评估:评估学生在课堂讨论和实践活动中的积极程度。
2. 表演评估:评估学生在合作演奏和创作中的音乐表达能力和技巧。
3. 鉴赏评估:评估学生对鼓乐曲目的理解和欣赏能力。
教学资源1. 中国传统鼓乐音频和视频资料。
2. 鼓乐乐器和设备。
3. 音乐鉴赏评价表和反馈表。
教学时长本教案共设计为8个课时,每个课时45分钟。
高中音乐人音社必修教案第六节鼓乐铿锵

第六节《鼓乐铿锵》教学设计一、学习目标1、知识与技能:通过欣赏,使学生了解中国打击乐的代表形式及风格特征、初步掌握绛洲大鼓的打法。
2、过程与方法:通过聆听《滚核桃》,能够让学生感受、体验乐曲的音乐情绪,想象乐曲所表现的生活内容,了解乐曲的表现方法。
学生通过律动的实践活动,体验节奏等音乐要素与情境之间的联系,进而理解创作与欣赏之间的关系,奠定欣赏器乐作品的基础。
3、情感态度与价值观:理解音乐的多元与大同,培养学生对民族打击乐的兴趣。
二、学情分析《鼓乐铿锵》是人音版《音乐鉴赏》中第三单元“丰富的民间器乐”第六节的内容。
本课以《滚核桃》打击乐为媒介。
引出我国几种民间器乐的风格与特点。
主要目的在于引导学生感受和体验我国代表性的民间器乐,本课侧重于认识了解其音乐体裁、演奏形式和风格特征等,进而让学生更好的掌握民族器乐的风格和演奏方法。
由于小学初中阶段对打击乐有了初步了解,因此本课倾重于认识了解其音乐体裁演奏形式风格特征及社会功能等,进而在鉴赏更多的民间器乐方面能举一反三。
三、教学重点、难点1.重点感受《滚核桃》的音乐风格,了解绛州大鼓的主要演奏技法;2.难点①学习和掌握鼓乐的基本节奏;②为加强学生对头、身、尾的认识,能够顺利的完成老师所编排的音乐小品;③小组合作,完成四声部合奏练习。
四、教学时数一课时。
五、教学方法依据本课的性质及学生实际,我主要采取“启发──引导法”,以实例为线索,结合多媒体课件,采用欣赏、启发、归纳等方法进行教学。
在实例的引导下,调动学生的积极性和自觉性,由感性认识上升到理性认识。
运用课件现场演示,优化课堂教学,激发学生兴趣,提高课堂效率。
并提问不同层次的学生,这样多法并用,即培养了他们分析作品的能力,又启发了学生的思维。
六、教学用具多媒体课件、鼓。
七、教学过程(一)视频导入欣赏一段鼓乐视频《鼓云龙腾》,请同学们谈谈观后感。
师:通过刚才的短片,同学们肯定感受到了中国鼓,动人心魄的力量。
《鼓乐铿锵》音乐鉴赏的教学方案

《鼓乐铿锵》音乐鉴赏的教学方案一、教学目标本教学方案旨在帮助学生理解和欣赏《鼓乐铿锵》音乐作品,培养学生对中国传统音乐的兴趣和鉴赏能力。
具体目标包括:1. 了解《鼓乐铿锵》的背景和特点;2. 研究音乐鉴赏的基本技巧和方法;3. 培养学生对音乐的审美能力和表达能力;4. 通过音乐欣赏,加深学生对中国传统文化的理解。
二、教学内容1. 介绍《鼓乐铿锵》- 简要介绍《鼓乐铿锵》的起源、发展和演奏形式;- 分析其音乐特点,包括节奏鲜明、音色独特、表现力强等。
2. 音乐鉴赏技巧和方法- 讲解音乐鉴赏的基本概念和方法,如注意力集中、感受音乐的情感表达等;- 引导学生倾听《鼓乐铿锵》时,关注其中的旋律、节奏、和声等要素;- 给予学生一些实践指导,如如何正确使用音乐词汇描述和表达自己的感受。
3. 音乐欣赏和讨论- 播放《鼓乐铿锵》的音乐录音或视频,让学生全神贯注地欣赏;- 鼓励学生就所听到的音乐进行表达,如描述自己的感受、联想到的画面或故事等;- 分组讨论,让学生分享彼此的感受和理解,促进交流和互动。
4. 文化背景与扩展- 介绍中国传统音乐的历史和发展,让学生了解《鼓乐铿锵》所处的文化背景;- 引导学生思考《鼓乐铿锵》在中国传统文化中的地位和作用;- 鼓励学生通过阅读相关资料或参观音乐演出等方式,进一步拓展对中国传统音乐的认知。
三、教学方法本教学方案采用多种教学方法,包括讲授、示范、欣赏、讨论等。
师生互动,学生参与度高,旨在培养学生的主动探究能力和合作精神。
四、教学评价评价方式将根据学生的参与度和表现进行综合评定,包括课堂表现、小组讨论、书面作业等方面。
评价内容主要包括对音乐的理解和表达能力,以及对中国传统音乐的认知程度。
五、教学资源- 《鼓乐铿锵》音乐录音或视频;- 相关文献资料和音乐鉴赏指南;- 音乐词汇表和评价标准。
六、教学安排本教学方案建议分为3-4个课时进行,具体安排如下:1. 课时一:介绍《鼓乐铿锵》的背景和特点;2. 课时二:讲解音乐鉴赏技巧和方法,并进行音乐欣赏;3. 课时三:分组讨论和表达,加强学生之间的交流和合作;4. (可选)课时四:扩展内容,介绍中国传统音乐的文化背景和发展。
《第五节鼓乐铿锵》教学设计教学反思-2023-2024学年高中音乐人音版19必修音乐鉴赏

《鼓乐铿锵》教学设计方案(第一课时)一、教学目标1. 通过对各种鼓乐的学习,了解鼓的历史和文化背景。
2. 掌握鼓的基本演奏技巧,包括敲击、轮击等。
3. 培养学生的节奏感和音乐表现力。
二、教学重难点1. 重点:学习各种鼓乐,了解鼓的演奏技巧和鼓在音乐中的重要性。
2. 难点:通过鼓乐的学习,培养良好的节奏感和音乐表现力。
三、教学准备1. 准备各种鼓乐的音频和视频资料,包括民族鼓乐、摇滚鼓乐等。
2. 准备鼓棒、鼓垫等乐器,确保教学环境的舒适和安全。
3. 安排合适的时间和地点,以便学生进行小组学习和表演。
4. 提前与学生沟通,了解他们对鼓的了解程度,以便针对性教学。
四、教学过程:(一)组织教学1. 课堂常规:师生问好2. 播放《鼓乐铿锵》相关视频,引导学生进入音乐课堂1. 介绍鼓的种类和作用a. 鼓的起源与发展b. 鼓的种类(堂鼓、大军鼓、手鼓等)c. 鼓在音乐中的地位和作用2. 介绍本节课要学习的音乐作品《鼓乐铿锵》的背景和主题3. 播放音乐作品,引导学生欣赏(三)新课学习1. 节奏练习:跟随音乐作品,学习鼓的节奏,感受鼓点的重要性和技巧2. 技巧学习:学习击鼓的基本技巧,如手腕抖动、上下敲击等3. 乐器操作:亲手操作鼓,练习击鼓技巧,增强实践能力和自信心4. 音乐作品分析:分析音乐作品中的音乐元素,如旋律、节奏、和声等,加深对音乐的理解(四)实践活动1. 分组练习:将学生分成若干小组,每组分配鼓和其他乐器,进行合作演奏练习2. 成果展示:各小组展示练习成果,教师给予评价和指导,增强学生的自信心和表现力3. 拓展延伸:介绍其他与鼓相关的音乐作品和知识,引导学生进行课外拓展学习1. 回顾本节课所学内容,总结击鼓技巧和音乐作品的特点2. 鼓励学生继续学习音乐,培养兴趣爱好和审美能力。
教学设计方案(第二课时)一、教学目标:1. 理解并掌握各种鼓的演奏技巧,能够熟练地进行鼓的演奏。
2. 能够理解并表达鼓乐的情感和意义,提高音乐欣赏能力。
《鼓乐铿锵》教案

《鼓乐铿锵》教案一、教学目标:1. 让学生了解我国的鼓文化,感受鼓乐的魅力。
2. 培养学生对打击乐的兴趣,提高学生的音乐素养。
3. 引导学生通过实践活动,体验合作演奏的乐趣。
二、教学内容:1. 鼓的历史与文化2. 鼓的基本演奏技巧3. 鼓乐作品的欣赏与分析4. 集体合作演奏实践5. 创意鼓乐表演三、教学重点与难点:1. 教学重点:了解鼓的历史与文化,掌握鼓的基本演奏技巧,合作演奏鼓乐作品。
2. 教学难点:鼓的演奏节奏与力度控制,集体合作演奏的协调性。
四、教学准备:1. 教学材料:鼓乐器、鼓谱、音响设备、教学视频等。
2. 教学环境:宽敞的教室,有利于学生进行实践活动。
五、教学过程:1. 导入:教师简要介绍鼓的历史与文化,激发学生的兴趣。
2. 基本技巧学习:教师示范鼓的基本演奏技巧,学生跟随练习。
3. 作品欣赏与分析:教师播放鼓乐作品,学生欣赏并进行分析讨论。
4. 集体合作演奏:学生分组进行集体合作演奏,教师指导并进行点评。
5. 创意鼓乐表演:学生自由组队,创作鼓乐作品并进行表演。
六、教学评价:1. 学生对鼓的历史与文化的了解程度。
2. 学生掌握鼓的基本演奏技巧的情况。
3. 学生在集体合作演奏中的表现。
4. 学生创意鼓乐表演的创意程度与演奏水平。
七、教学拓展:1. 组织学生参加鼓乐比赛或表演活动,提高学生的实践能力。
2. 邀请专业的鼓乐表演团队进行课堂教学,丰富学生的视听体验。
3. 开展鼓乐主题的课外活动,如参观鼓乐博物馆、学习鼓乐制作等。
八、教学反思:1. 教师要不断反思教学方法,提高教学效果。
2. 关注学生在学习过程中的反馈,调整教学内容与难度。
3. 注重培养学生的团队协作能力,提高集体合作演奏的效果。
九、课程表:1. 第一课时:鼓的历史与文化2. 第二课时:鼓的基本演奏技巧3. 第三课时:鼓乐作品的欣赏与分析4. 第四课时:集体合作演奏实践5. 第五课时:创意鼓乐表演十、教学资源:1. 鼓乐器:鼓、锣、钹等2. 鼓谱:各类鼓乐谱3. 音响设备:音响、耳机等4. 教学视频:鼓乐表演、教学案例等5. 网络资源:鼓乐资讯、在线教程等重点和难点解析一、教学目标:补充和说明:在制定教学目标时,要充分考虑学生的年龄特点和兴趣所在,确保目标的设定既有挑战性又具备可实现性,从而激发学生的学习热情,提高他们的音乐素养。
音乐鉴赏《鼓乐铿锵》教案范文

音乐鉴赏《鼓乐铿锵》教案范文一、教学目标:1. 让学生了解和体验中国鼓文化,感受鼓乐的铿锵有力和独特的艺术魅力。
2. 通过学习鼓乐的基本知识和技巧,提高学生的音乐鉴赏能力和创造力。
3. 培养学生对中国传统文化的兴趣和热爱,增强民族自豪感。
二、教学内容:1. 中国鼓的历史与文化背景2. 鼓乐的基本节奏和技巧3. 欣赏和分析经典鼓乐作品4. 创作和表演自己的鼓乐作品5. 鼓乐在现代音乐中的应用三、教学方法:1. 讲授法:讲解鼓乐的历史和文化背景,传授鼓乐的基本知识和技巧。
2. 欣赏法:播放经典鼓乐作品,引导学生感受和分析鼓乐的艺术特色。
3. 实践法:组织学生进行鼓乐练习和创作,提高学生的音乐实践能力。
4. 小组合作法:分组进行鼓乐表演和交流,培养学生的团队协作精神。
四、教学准备:1. 教学PPT、视频和音频资料2. 鼓乐器材(如鼓槌、鼓等)3. 乐谱和教学用具(如笔记本、评分表等)五、教学过程:1. 导入:简要介绍中国鼓的历史和文化背景,激发学生的兴趣。
2. 知识讲解:讲解鼓乐的基本知识和技巧,引导学生了解鼓乐的铿锵有力。
3. 欣赏与分析:播放经典鼓乐作品,让学生感受鼓乐的艺术魅力,并进行分析讨论。
4. 实践练习:组织学生进行鼓乐练习,指导学生掌握鼓乐的节奏和技巧。
5. 创作与表演:鼓励学生创作自己的鼓乐作品,并进行小组表演,展示学习成果。
7. 拓展延伸:介绍鼓乐在现代音乐中的应用,激发学生的学习兴趣。
六、教学评价:1. 课堂表现评价:观察学生在课堂上的参与程度、学习态度和团队合作能力。
2. 实践操作评价:评估学生在鼓乐练习和创作过程中的技巧掌握和创造力发挥。
3. 作品评价:对学生的鼓乐作品进行评价,关注其节奏、旋律和表现力等方面。
4. 自我评价:鼓励学生进行自我评价,反思自己在学习过程中的优点和不足。
七、教学拓展:1. 组织学生参观鼓乐表演或工作坊,加深对鼓乐的了解和体验。
2. 邀请专业鼓乐艺术家进行课堂演示或讲座,提高学生的学习兴趣和专业水平。
关于《鼓乐铿锵》的音乐鉴赏教案

关于《鼓乐铿锵》的音乐鉴赏教案教学目标知识与技能1. 学生能够理解中国鼓的历史和文化背景。
2. 学生能够辨别不同鼓点的节奏和音色。
3. 学生能够分析《鼓乐铿锵》中的音乐元素和表现手法。
过程与方法1. 通过聆听、分析和讨论,培养学生的音乐鉴赏能力。
2. 运用多媒体手段,让学生感受鼓乐的魅力。
3. 结合实际演奏,让学生体验打击乐的创作和表演过程。
情感态度与价值观1. 培养学生对中国传统文化的热爱和尊重。
2. 培养学生对音乐的热爱,提高音乐素养。
3. 培养学生团队协作和创造力。
教学内容课程导入1. 介绍中国鼓的历史和文化背景。
2. 引导学生关注鼓在中华文化中的重要地位。
主体部分1. 播放《鼓乐铿锵》音频,让学生初步感受音乐的魅力。
2. 分析《鼓乐铿锵》中的音乐元素,如节奏、音色、旋律等。
3. 引导学生讨论鼓点在作品中的作用和表现手法。
4. 通过多媒体手段,展示鼓乐表演的视频或图片,让学生更加直观地了解鼓乐表演的形式和技巧。
5. 结合实际演奏,让学生亲身体验打击乐的创作和表演过程。
6. 分析并讨论《鼓乐铿锵》在表现主题和情感方面的特点。
拓展部分1. 介绍其他具有代表性的中国鼓作品,让学生进行比较和欣赏。
2. 组织学生进行小组讨论,分享彼此对《鼓乐铿锵》的理解和感受。
3. 邀请专业鼓乐表演者进行课堂教学,让学生深入了解鼓乐的技巧和表演方法。
总结与反思1. 回顾本节课的学习内容,让学生总结自己在知识和技能方面的收获。
2. 教师对学生的表现进行评价和反馈,鼓励学生继续努力。
3. 引导学生思考如何将所学应用于实际生活和创作中,提高音乐素养。
教学资源1. 多媒体设备(如投影仪、音响等)。
2. 《鼓乐铿锵》音频、视频资料。
3. 鼓乐表演图片或插图。
4. 打击乐器(如鼓、锣等)。
教学评价1. 学生课堂参与度。
2. 学生对《鼓乐铿锵》音乐元素的分析能力。
3. 学生对鼓乐表演技巧的掌握程度。
4. 学生对中华文化中鼓的地位和作用的理解。
《鼓乐铿锵》音乐鉴赏教案的制定

《鼓乐铿锵》音乐鉴赏教案的制定鼓乐铿锵音乐鉴赏教案的制定一、教案背景鼓乐铿锵是一种具有浓厚民族特色的音乐形式,它在我国历史悠久,广泛流传于各个地区。
为了让学生更好地了解和欣赏鼓乐铿锵,制定一份鉴赏教案是非常必要的。
二、教学目标1. 了解鼓乐铿锵的起源、发展和特点。
2. 学习鼓乐铿锵的基本节奏和节拍。
3. 掌握一些基本的鼓乐铿锵演奏技巧。
4. 培养学生对鼓乐铿锵的欣赏能力和审美情趣。
三、教学内容和方法1. 鼓乐铿锵的起源和发展- 通过讲解和图片展示介绍鼓乐铿锵的起源和发展历程,让学生对其有一个整体的认识。
2. 鼓乐铿锵的特点- 通过欣赏一些经典的鼓乐铿锵演奏作品,引导学生分析其特点,并进行讨论。
3. 鼓乐铿锵的基本节奏和节拍- 引导学生跟随音乐节奏进行简单的体验和模仿,通过打击乐器锤击不同的位置来感受不同的节奏和节拍。
4. 鼓乐铿锵演奏技巧- 给学生演示一些基本的鼓乐铿锵演奏技巧,如击打力度、速度和节奏的控制等,并让学生进行模仿和练习。
5. 鼓乐铿锵的欣赏- 欣赏一些鼓乐铿锵的经典演奏作品,让学生感受其中的美妙和独特之处,培养其对鼓乐铿锵的欣赏能力和审美情趣。
四、教学评价1. 学生的参与度:通过观察学生在课堂上的表现和回答问题的情况来评价其参与度。
2. 学生的理解和掌握程度:通过学生的作业完成情况和课堂小测验来评价其对鼓乐铿锵的理解和掌握程度。
3. 学生的演奏技巧:通过学生在课堂上的演奏和实际表现来评价其演奏技巧的进步情况。
五、教学资源和材料1. 鼓乐铿锵的相关图片和视频资料。
2. 鼓乐铿锵的演奏作品录音或视频。
3. 鼓乐铿锵演奏所需的乐器和器材。
以上是《鼓乐铿锵》音乐鉴赏教案的制定,希望能够帮助学生更好地了解和欣赏这一独特的音乐形式。
《鼓乐铿锵》音乐鉴赏教案的制定

《鼓乐铿锵》音乐鉴赏教案的制定教案概述《鼓乐铿锵》是一首结合中国传统打击乐器与西方交响乐的跨界音乐作品,旨在通过音乐鉴赏,让学生了解和感受中西方音乐的融合,提升学生对音乐的鉴赏能力,激发他们对音乐的热爱和探索。
教学目标1. 了解中国传统打击乐器与西方交响乐的结合。
2. 学会从音乐的旋律、节奏、和声等方面进行鉴赏。
3. 提升学生的音乐审美能力,激发他们对音乐的热爱和探索。
教学内容第一部分:引入1. 课程导入:简要介绍《鼓乐铿锵》的背景和特点。
2. 听力训练:让学生听一段《鼓乐铿锵》的音乐片段,引导学生关注音乐中的打击乐器。
第二部分:音乐分析1. 旋律分析:- 讨论音乐的主题旋律,引导学生注意旋律的变化和发展。
- 分析旋律的节奏和速度变化,让学生理解这些变化对音乐情感的影响。
2. 节奏分析:- 引导学生关注打击乐器在音乐中的节奏和韵律。
- 通过实际的打击乐器,让学生体验不同节奏和韵律的感觉。
3. 和声分析:- 分析音乐中的和声结构,让学生了解和声在音乐中的作用。
- 讨论不同和声对音乐情感的影响。
第三部分:实践与创作1. 小组讨论:让学生分组讨论他们最喜欢的音乐片段,并分享他们的理由。
2. 创作活动:鼓励学生利用打击乐器创作自己的音乐作品,可以结合他们喜欢的音乐风格。
第四部分:总结与反思1. 课堂总结:总结本节课的学习内容,强调音乐中的打击乐器的重要性和魅力。
2. 学生反思:让学生反思他们在课堂中的学习体验,鼓励他们分享自己的感受和收获。
教学评价通过学生在课堂中的参与度、小组讨论的活跃度、创作活动的表现等方面来评价学生的学习效果。
教学资源1. 音频播放设备2. 打击乐器教学建议1. 在教学过程中,教师应引导学生积极参与,鼓励他们提出问题和观点。
2. 在实践与创作环节,教师应给予学生足够的自由度,让他们发挥自己的想象力和创造力。
3. 在整个教学过程中,教师应注重培养学生的音乐鉴赏能力,引导他们从多个角度欣赏音乐。
《鼓乐铿锵》教案(精选5篇)

《鼓乐铿锵》教案(精选5篇)第一篇:《鼓乐铿锵》教案《鼓乐铿锵》教案一、关于鼓的认识 1.生活中的鼓师:很高兴和同学们一起上这节音乐课。
【出示鼓】师:同学们,这是什么?(停顿)大家都认识吧?生:鼓师:对,见得太多了,很熟悉。
会不会敲?哪一位同学上来敲一敲?我看到有同学跃跃欲试了。
【学生敲】师:恩,能敲响了。
还有没有同学想上来试一下。
(再叫一位同学)你能敲的和前面那位同学不一样吗?【学生敲】师:很好,他不但能敲响了,还能敲出花样来。
下面老师也给大家敲两下。
【教师展示】师:鼓是日常生活中常见到的东西,大家都很熟悉。
那大家想一下,一般都在什么场合见到它?生:结婚、开业庆典…师:对,我们经常在节日、或是庆典活动中见到它,像下面这个视频…… 【视频—庆典】师:刚才的视频是什么场面啊?“鼓乐铿锵”的无限魅力。
【课件出示课题】二、鼓乐铿锵(一)滚核桃 1.完整欣赏师:好,我们要欣赏的鼓乐,叫《滚核桃》【课件出示标题“滚核桃”】师:乐曲的名字叫《滚核桃》,“滚核桃”是什么意思?(观察学生)就“滚核桃”这三个字,同学们猜想一下,这首音乐想要表达什么内容呢?生:核桃滚落师:(对学生的回答不予评价)嗯,肯定跟核桃有关系。
对吧?生:……师:我来告诉同学们,这首音乐啊,就是表现了核桃丰收了,农民在采摘、晾晒核桃时愉悦的心情,和快乐的劳动场面。
【图片—成堆成山的核桃、高兴的农民、晾晒核桃的场景】师:看,他们还送给老师一些呢。
【出示核桃(最好装在菠萝里)】师:想不想要?生:……师:想要,那倒要看看同学们的表现如何了。
哈哈,书归正传。
《滚核桃》这首音乐,非常生动(语气强调“非常”)的桃去(模仿农民对话)。
因此,这个“滚”字,是不是也有一种劳动的意思啊?生:……【课件显示:“劳动”字样】师:他们劳动时的心情是怎样的啊?(教师投入的范唱“冬冬冬冬冬冬冬冬冬冬冬都儿拉冬拉冬冬乙冬冬冬”并作出喜悦陶醉的表情)什么心情?生:……师:对,非常高兴。
《鼓乐铿锵》:一份音乐鉴赏教案

《鼓乐铿锵》:一份音乐鉴赏教案鼓乐铿锵:一份音乐鉴赏教案简介本教案旨在引导学生对鼓乐的鉴赏和理解,通过研究和实践,培养学生对音乐的感知能力和审美情趣。
本教案适用于中学音乐课程,推荐学生年龄为12岁及以上。
教学目标1. 了解鼓乐的起源和发展历史;2. 研究鼓乐的基本演奏技巧;3. 鉴赏不同风格和地域的鼓乐作品;4. 培养学生的音乐表达能力和团队合作精神。
教学内容第一节:鼓乐的起源与发展- 介绍鼓乐的起源和在不同文化中的重要性;- 分析鼓乐在中国、非洲和拉丁美洲等地区的发展特点。
第二节:鼓乐的基本演奏技巧- 研究基本的鼓槌使用技巧;- 练基本的节奏感和击打力度控制。
第三节:鉴赏中国传统鼓乐- 听取并分析中国传统鼓乐作品;- 讨论其音乐特点和表达意义。
第四节:鉴赏非洲鼓乐- 听取并分析非洲鼓乐作品;- 探索非洲鼓乐与文化、社会的关系。
第五节:鉴赏拉丁美洲鼓乐- 听取并分析拉丁美洲鼓乐作品;- 探讨拉丁美洲鼓乐的独特风格和艺术特点。
第六节:合奏与表演- 将学生分成小组,进行合奏实践;- 组织学生进行鼓乐表演,展示所学成果。
教学方法- 讲授与示范结合:通过讲解和示范演奏技巧,引导学生理解和掌握;- 听音鉴赏:通过听取不同风格的鼓乐作品,培养学生的音乐感知能力;- 小组合作:通过小组合奏和表演,培养学生的团队合作精神和表达能力。
教学评估- 视频录制学生的合奏表演,评估其技巧和表现;- 学生提交鼓乐鉴赏心得和分析报告。
参考资料- 《鼓乐艺术欣赏》- 陈志坚- 《中国传统鼓乐鉴赏》- 李明月- 《非洲鼓乐文化与艺术》- 王丽娟- 《拉丁美洲音乐鼓乐艺术欣赏》- 张伟。
《鼓乐铿锵》音乐鉴赏教案的制定

《鼓乐铿锵》音乐鉴赏教案的制定鼓乐铿锵音乐鉴赏教案的制定介绍本文档旨在制定一份《鼓乐铿锵》音乐鉴赏教案,以帮助学生深入了解和欣赏这一音乐形式。
以下是教案的主要内容和步骤。
目标- 通过研究鼓乐铿锵,培养学生对传统音乐的兴趣和理解。
- 提高学生对节奏感和音乐表达的认知能力。
- 培养学生的团队合作和协调能力。
教学步骤1. 引入:引入:- 介绍鼓乐铿锵的背景和起源。
- 播放一段鼓乐铿锵的音乐,让学生感受其独特的节奏和声音特点。
2. 音乐元素分析:音乐元素分析:- 分析鼓乐铿锵中使用的乐器和演奏技巧。
- 引导学生聆听鼓乐铿锵的节奏、旋律和和声,探讨其独特之处。
3. 研究演奏:学习演奏:- 安排学生分组,每个小组研究一种鼓乐铿锵的乐器。
- 教授基本的鼓乐铿锵演奏技巧,并指导学生进行练。
4. 合奏表演:合奏表演:- 组织学生进行合奏练,让他们感受团队合作的重要性。
- 演示合奏表演,并鼓励学生展示个人才华和表达能力。
5. 讨论和总结:讨论和总结:- 引导学生讨论他们对鼓乐铿锵的理解和感受。
- 总结研究成果,并鼓励学生对其他传统音乐形式进行探索。
评估方法- 观察学生在研究和演奏过程中的参与度和表现。
- 通过学生的讨论和总结,评估他们对鼓乐铿锵的理解和欣赏程度。
拓展活动- 组织参观传统音乐演出或音乐博物馆,增加学生对传统音乐的了解。
- 鼓励学生尝试创作自己的鼓乐铿锵作品,展示个人创造力和表达能力。
教学资源- 鼓乐铿锵的音乐录音或视频素材。
- 鼓乐铿锵乐器。
- 相关的音乐分析和历史资料。
以上是《鼓乐铿锵》音乐鉴赏教案的制定,希望能够帮助学生深入了解和欣赏这一传统音乐形式。
通过本教案的实施,学生将能够培养对传统音乐的兴趣和理解,提高音乐表达能力,并学会团队合作和协调。
音乐鉴赏《鼓乐铿锵》教案范文

一、教案基本信息音乐鉴赏《鼓乐铿锵》教案范文适用年级:八年级教学课时:2课时教学目标:1. 让学生了解我国的鼓文化,感受鼓乐的铿锵之美。
2. 培养学生对民族音乐的热爱,提高音乐鉴赏能力。
3. 通过学习鼓乐,培养学生团结协作、积极向上的精神风貌。
二、教学重点与难点重点:1. 了解鼓乐的历史背景和发展。
2. 感受鼓乐的铿锵之美,学会欣赏和评价鼓乐作品。
难点:1. 对鼓乐节奏和音色的把握。
2. 深入理解鼓乐所传达的内涵和情感。
三、教学准备1. 教师准备鼓乐作品及相关资料。
2. 学生准备笔记本和笔。
四、教学过程第一课时:环节一:导入(5分钟)1. 教师播放一段鼓乐作品,让学生初步感受鼓乐的铿锵之美。
2. 学生分享对鼓乐的初步印象和感受。
环节二:了解鼓乐(15分钟)1. 教师介绍鼓乐的历史背景和发展。
2. 学生了解鼓乐的起源、演变和特点。
环节三:欣赏鼓乐作品(20分钟)1. 教师播放几首具有代表性的鼓乐作品,如《秦王破阵乐》、《渔樵问答》等。
2. 学生欣赏并讨论作品的特点、风格和情感表达。
环节四:学习鼓乐演奏技巧(15分钟)1. 教师简要介绍鼓乐的演奏技巧,如击鼓、敲击等。
2. 学生跟随教师学习简单的鼓乐节奏和音色。
环节五:总结与拓展(5分钟)1. 教师总结本节课的学习内容,强调鼓乐的重要性和价值。
2. 学生分享自己的学习收获和感悟。
第二课时:环节一:复习与导入(5分钟)1. 教师复习上节课的学习内容,让学生分享自己的练习成果。
2. 学生聆听一段鼓乐作品,分析其节奏和音色特点。
环节二:深入学习鼓乐(20分钟)1. 教师引导学生深入分析鼓乐作品的结构、旋律和演奏技巧。
2. 学生通过讨论、实践,提高对鼓乐的鉴赏能力。
环节三:小组合作演奏(15分钟)1. 学生分组,每组选择一首鼓乐作品进行合作演奏。
2. 教师巡回指导,纠正学生的演奏错误。
环节四:展示与评价(10分钟)1. 各小组展示自己的演奏成果,其他学生进行评价。
音乐鉴赏《鼓乐铿锵》教案范文.doc

音乐鉴赏《鼓乐铿锵》教案范文音乐能带给人无限的感动。
一个好的教学设计是一节课成败的关键,要根据不同的课题进行灵活的教学设计。
首先对每一个课题的教学内容要有一个整体的把握。
下面就是小编给大家带来的音乐鉴赏《鼓乐铿锵》教案,希望能帮助到大家!音乐鉴赏《鼓乐铿锵》教案一一、课标《课标》指出:“普通高中音乐课程应将我国各民族优秀的传统音乐和反映近现代与当代中国社会生活的优秀音乐作品作为重要的教学内容,使学生了解和热爱祖国的音乐文化,增强民族意识,培养爱国主义情感。
”引导学生参与打击乐的艺术实践,感受和体验演奏打击乐的乐趣。
了解其音乐内容和社会功能。
二、教材:本课题选自人音版高中音乐鉴赏模块第三单元第六节。
所教的内容为湖南民间乐曲《锦鸡出山》、山西民间乐曲《滚核桃》、北京民间乐曲《童谣》以及基础知识“打溜子”、“鼓吹乐”、“吹歌”。
课时安排为一课时。
三、教学目标:1、聆听《锦鸡出山》、《滚核桃》及《童谣》,感受、体验乐曲的音乐情绪,想象乐曲所表现的生活内容,了解乐曲的表现方法。
2、初步掌握“打溜子”、“鼓吹乐”、“吹歌”的基础知识。
3、通过对《锦鸡出山》、《滚核桃》及《童谣》的感受和体验,激发学生对本国本土的民族民间音乐文化的关注与热爱。
三、教学重、难点:1、聆听《童谣》、《锦鸡出山》、《滚核桃》,想象乐曲表现的生活内容和表现手法。
2、由于学生的音乐基本素养参差不齐,所以对部分锣鼓经、节奏谱的准确把握较难,所以老师在课堂上要注意引导。
四、学法1、完整地聆听音乐作品,采用阅读课本结合讨论作品的方法,老师小结和补充。
2、通过典型节奏型的练习,体验打击乐器表现出来的音响效果。
五、教法根据新的课程标准,采用了新的教学理念,教师的课堂角色由知识的传授者变为学生学习知识的引导者、参与者和合作者。
综合运用多种教学方法,采用多种教学形式:1、创设情景教学法能营造轻松、和谐的课堂氛围,激发学生的学习兴趣。
2、采用启发式、讨论式、对比式进行教学,充分调动学生的主动性,激发学生的学习热情,帮助学生真正的理解作品和掌握知识。
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高中音乐鉴赏《鼓乐铿锵》教案
教学目标:
1、聆听《锦鸡出山》、《滚核桃》及《童谣》,感受、体验乐曲的音乐情绪,想象乐曲所表现的生活内容,了解乐曲的表现技法。
2、初步掌握“打溜子”、“鼓吹乐”、“吹歌”的基础知识。
学生通过律动的实践活动,体验节奏与情境之间的联系,进而理解创作与欣赏之间的关系,奠定欣赏器乐作品的基础.
3、通过对《锦鸡出山》、《滚核桃》及《童谣》的感受和体验,激发学生对本国本土的民族民间音乐文化的关注与热爱。
教学重点:聆听<<锦鸡出山》、《滚核桃》及《童谣》三首作品,感受、体验其音乐情绪,了解其创作手法及所表现的音乐内容。
教学难点:理解情境与节奏的内在联系。
教法、学法指导:
(一)要注意完整聆听音乐,结合作品引导学生学习相关知识,为准确理解作品内容,有必要演唱部分节奏谱及旋律谱。
如:《滚核桃》中的的节奏谱片断;《童谣》的旋律谱、口噙子数板等。
(二)注意引导学生参与艺术实践活动,为理解音乐内容的情绪,要引导学生了解打击乐器的演奏方法以及这些方法所表现出来的音乐效果。
让学生参与打击乐演奏活动,亲身感受、体验更深层次的音乐作品的情绪。
(三)注意引导学生进行探究性的学习,在聆听、参与艺术实践活动的基础上,理解音乐作品的内容及社会功能,认识艺术创作源于生活,高于生活的道理。
(四)注意引导学生在课后进行创作活动,鼓励学生简单创编打击乐作品。
教具:多媒体、光盘
教学过程与内容:
一、导入:
利用多媒体播放一组景东二十年县庆晚会中的打击乐视频,这组打击乐都是就地取材,用的都是生活中的竹筒、竹片、簸箕等,外加一个吹奏乐器笛子(这些都是学生日常熟悉的)。
通过看这组视频,能最直接的让学生感受到打击乐来源于生活,激发起学生的学习兴趣,顺利引入新课。
二、新课教学
(一)、视听《锦鸡出山》
1、聆听乐曲,说说有哪些乐器?(溜子鼓、头钹、二钹、马锣)
2、教师点评。
依据湖南土家族打溜子改编的一首器乐曲。
乐曲表现了人们热爱生活的乐观情趣。
又叫打路牌子,打小家伙,是流行在湖南西部、湖北恩施一带土家族的一种民间器乐演奏形式。
常用四种乐器:溜子鼓、头钹、二钹、马锣。
乐曲内容多描绘动物形象及表现劳动的生活情景。
多用于丰收、节日、喜庆活动
3、提问:听过这首乐曲后,从节奏上或是从速度,力度上你能感受到什么音乐情绪吗?你能想象出怎样的一幅景象?
山间春色:两钹对打,表现山清水秀、春暖花开、美丽怡人的春天景色。
乐曲采
用上下句对偶及螺蛳结顶的手法陈述音乐内容。
结队出山:揭示锦鸡由少而多,由静而动的结队出山的情景。
溪间戏游:表现锦鸡嬉戏的欢乐情景。
众御顽敌:表现发现敌情、与敌对峙、向敌进攻、群起而攻、敌人退却逃跑等形象。
4、节奏实践活动
出示打溜子的一叫典型节奏:
呆配呆卜卜︱当卜七卜当‖
两钹对打,生很快掌握打溜子的典型节奏,用口缸来摸仿效果会很好,能激发学生的学习积极性。
(二)、视听《滚核桃》
1、乐曲简介:一千三百多年前,唐太宗李世民设立绛州鼓,并下令创作乐曲“秦王阔点兵”,从此绛州鼓乐被誉为天下第一鼓而扬名天下。
成为山西当地最具代表性的民间文化之一,并被载入世界非物质文化遗产。
演奏时用十面各种形制的鼓和十名鼓手现场表演,因而不仅好听,而且十分好看。
下面我们一起聆听一首山西绛州的民族鼓乐《滚核桃》。
秋天,核桃熟了,在黄土高原晋南一带的农民将其沤烂脱皮,晾晒于房瓦之上,干透之后随风沿屋瓦滚落而下,坠地有声。
这首乐曲分为头、身、尾三部分,表现手法有敲击鼓梆、鼓面;闷击鼓面、交替敲击鼓棰和鼓梆、单手滚奏等。
并用“花敲”击法,不断变换鼓面鼓梆和鼓棰之音色,生动地模拟了这一特定的生活场景。
2、通过欣赏《滚核桃》感受音乐情绪色彩,观察演奏技法以便于用到今后的小组节奏练习中,思考作品的结构,全曲可分为几个部分。
欣赏视频。
欣赏过后,师生交流作品表现的内容——作品表现农民秋收时节在房顶晾晒核桃的情境以及他们丰收时的喜悦心情。
学生分析作品结构,教师问题设置关注在头尾相似之处,与身的部分对比之处。
明确头尾部分具有散板特点,无明显的规律的律动,中间身的部分才具有明显的节奏感。
分段欣赏三个部分片断,进一步明确作品段落。
①、头,十名鼓手轮流演奏鼓梆,渲染出晾晒核桃的生活场景。
②、身,十名鼓手采用合奏的形式表现了农民晾晒核桃时的动作和心情,
模拟了晾晒核桃时发出的各种响声,从而唯妙唯肖的表现了丰收后的一派欢乐景象。
③、尾,节奏松弛下来,表现了人们休息后的悠闲舒适的生活景象。
3、实践:小组活动,学生可以用身边的筷子、钢笔、课桌和饮料瓶等创造头、身、尾结构的短小的节奏作品。
表演。
(创作过程中,注意引导段落的区分可以用音色、节奏等对比体现)
(三)、视听《童谣》:
1、练习口噙子数板的节奏和熟悉音乐主题。
2、带问题聆听乐曲《童谣》:
乐曲的音乐主题有几个?它们在乐曲中出现几次?
3、把乐曲《童谣》和前面两首乐曲对比开来,总结出一种先数板、后唱歌,以吹管乐器为主,打击乐器为辅的一个类别“吹歌”。
4、视听后完成练习拓展与探究3
三、拓展与探究
节奏创作练习(结合47页拓展与探究5)
根据《龟兔赛跑》的寓言故事,打击出各种动物的形象。
(例如运动员:兔子和乌龟;起点裁判员;终点裁判员;发令员等动物。
)四、课堂小结:
通过本课的内容,我们认识了解了民间器乐的风格特点,十分贴近人们的生活,反映着人们的生活,从而用一句话来总结就是“艺术来源于生活,又高于生活。
”。