初中美术教学之色彩
初中美术教案范文色彩
教案标题：初中美术色彩基础教学教案目的：1. 让学生了解和掌握色彩的基本知识，包括色彩的三要素和冷暖知识。
2. 培养学生对生活中色彩的感知和欣赏能力，提高色彩运用到实际作品中的技能。
教学内容：1. 色彩三要素：色相、明度、纯度。
2. 色彩冷暖知识。
3. 色彩在生活中的应用。
教学过程：一、导入（5分钟）利用图片或实物，引导学生观察和讨论，让学生意识到色彩在我们生活中的重要性。
例如，可以展示一些生活中的色彩现象，如彩虹、季节变化等。
二、新课讲解（15分钟）1. 讲解色彩的三要素：色相、明度、纯度。
色相：颜色的基本属性，如红、黄、蓝等。
明度：颜色明亮或暗淡的程度。
纯度：颜色纯净与否，鲜艳或灰暗。
2. 讲解色彩冷暖知识：色彩的冷暖感是视觉色彩引起的一种心理感觉。
暖色：红、橙、黄等颜色，给人温暖、热烈的感觉。
冷色：蓝、绿等颜色，给人宁静、清冷的感觉。
三、实例分析（15分钟）分析一些优秀的美术作品，让学生了解和欣赏色彩的运用。
可以让学生试着分析作品中的色彩搭配、冷暖运用等。
四、课堂练习（15分钟）让学生自己动手实践，尝试运用所学的色彩知识。
可以让学生画一幅简单的作品，或者对现有的作品进行色彩改造。
五、总结与评价（5分钟）让学生分享自己的作品，互相评价，教师进行总结和点评。
教学反思：通过本节课的学习，学生应掌握色彩的基本知识和运用方法。
在今后的学习中，可以进一步拓展色彩运用的技巧，提高学生的美术表现力。
同时，注重培养学生的审美能力和创新意识，使他们在生活中能更好地发现和欣赏美，创造美。
以上就是关于“初中美术教案范文色彩”的详细内容，希望能对您的教学有所帮助。
初中美术教案初一上学期色彩教学
初中美术教案 - 初一上学期色彩教学在美术教学中，色彩是一个非常重要的内容。
初中美术教学中，色彩教学更是必不可少的一部分。
初一上学期的色彩教学，主要包括了色彩基础知识的学习和实际绘画实践的训练。
本文将从以下几个方面详细讲述初中美术教案 - 初一上学期色彩教学。
1.色彩基础知识的学习在初中美术教学中，首先要教授的就是色彩基础知识。
这些知识包括了色彩的基本概念、色轮的组成、三原色和三补色的概念以及色彩搭配等。
教师可以通过讲解理论知识、展示图片、给出例子等方式，让学生们获得对色彩的基本认识。
同时，在教学中，也要重点强调一些常见的色彩理论，如暖色和冷色的区分、明暗度的概念、彩色的灰度等。
这些理论知识的掌握，为后续的实践操作打下了基础。
2.实际绘画实践的训练在学习了色彩的基础知识之后，学生们需要通过实际的绘画实践来应用和练习这些知识。
在初一上学期的色彩教学中，实践操作的内容包括色彩搭配、色调渲染、色彩表现等。
教师可以设置一些绘画任务，让学生通过练习来掌握色彩表达的技巧。
例如，在绘画中，学生可以利用色彩搭配来体现画面的主题、气氛等。
在给出的任务中，教师可以让学生选取一个主题，通过组合和搭配不同的颜色，来表达出不同的情感和意境。
另外，教师还可以利用色彩渲染的技巧，来表现画面中的明暗度、光影等效果。
例如，在绘画中，教师可以让学生在一个明暗分明的图片上，通过使用不同的色调，来表现出不同的光影和阴影效果。
3.训练实践能力和审美素养在初一上学期的色彩教学中，除了学习色彩的基本知识和实践技巧，还需要培养学生的实践能力和审美素养。
在训练实践能力的过程中，学生需要不断地思考和实践，从而形成自己的艺术风格和个性。
在训练审美素养的过程中，是要教导学生如何欣赏和评价艺术作品，并引导他们发展自己的审美视野。
教学中，教师应该放手让学生思考和实践，引导他们在创作中发掘自己的想法和风格，培养学生的创新意识。
同时，在实践的过程中，教师还应该关注学生的心理感受，引导他们从作品中寻找自信和满足感。
初中美术、色彩的运用教案
初中美术、色彩的运用教案
一、教学目标
1. 了解色彩的基本概念和分类；
2. 掌握色彩在绘画中的运用方法；
3. 培养学生的艺术创造力和观察力。
二、教学内容
1. 色彩的基本概念和分类：主要颜色、辅助颜色、冷暖色调等；
2. 色彩在绘画中的运用方法：色彩对比、色彩层次、色彩搭配等；
3. 绘画实践：运用所学的色彩知识绘制一幅画作。
三、教学步骤
1. 导入：通过展示一些色彩丰富的艺术作品，激发学生对色彩
的兴趣；
2. 知识讲解：介绍色彩的基本概念和分类，以及色彩在绘画中
的作用；
3. 实践操作：组织学生进行色彩实验，观察不同颜色的相互作
用和效果；
4. 拓展延伸：引导学生思考不同色彩搭配的效果，并鼓励他们尝试自己的创意；
5. 小结总结：回顾学生所学的色彩知识，并引导他们对今天的研究进行总结；
6. 作业布置：要求学生运用所学的色彩知识，自行创作一幅画作，并写下对作品色彩运用的思考和感受。
四、教学评价
1. 学生的课堂参与度和表现；
2. 学生对色彩知识的掌握情况；
3. 学生绘画作品的创意和色彩运用。
五、教学资源
1. 艺术作品图片；
2. 绘画材料；
3. 彩色画纸。
六、教学反思
本节课通过结合理论讲解和实践操作，使学生全面了解色彩在绘画中的运用方法。
学生在实践中发挥了创造力，通过尝试不同的
色彩搭配，展现了独特的艺术感觉。
在今后的教学中，可以进一步引导学生进行更多的色彩创作实践，培养他们对色彩的敏感度和创造力。
初中美术色彩搭配技巧(含学习方法技巧、例题示范教学方法)
初中美术色彩搭配技巧第一篇范文：初中美术色彩搭配技巧在初中美术教育中，色彩搭配是一项基础且重要的技能。
色彩搭配的好坏直接影响到美术作品的视觉效果。
本文将从以下几个方面详细讲解初中美术色彩搭配技巧。
一、色彩基础知识1.色彩的三要素：色相、明度、纯度。
2.色轮：了解色轮上色彩的关系，如互补色、邻近色等。
3.色彩的冷暖：色彩给人的温暖或寒冷的感觉。
4.色彩的面积：色彩占据画面的面积大小，影响作品的整体效果。
二、色彩搭配原则1.统一性：保持画面色彩的协调，使作品具有整体感。
2.对比性：运用对比色或互补色，增强画面的视觉冲击力。
3.平衡性：色彩分布要合理，避免画面过于偏向某一颜色。
4.节奏感：色彩变化要有规律，形成视觉节奏。
三、色彩搭配技巧1.单色搭配：以一种颜色为主，调整明度和纯度，形成丰富的层次。
2.近似色搭配：选择色轮上相邻的颜色进行搭配，形成和谐的效果。
3.互补色搭配：选择色轮上相对的颜色进行搭配，形成强烈的对比效果。
4.冷暖搭配：运用冷暖色彩相结合，增强画面的情感表达。
5.面积搭配：合理分配不同颜色的面积，突出主题。
四、实际应用1.风景画：大自然的色彩丰富多样，可以通过观察和实践，运用上述技巧进行搭配。
2.人物画：根据人物肤色、服饰等特点，巧妙地运用色彩搭配，表现人物形象。
3.静物画：通过瓶子、水果、瓷器等物品的色彩搭配，营造丰富的视觉效果。
4.抽象画：充分发挥想象力，运用色彩搭配创造独特的艺术风格。
五、教学建议1.引导学生观察生活中的色彩，培养色彩感知能力。
2.让学生熟悉色彩三要素和色轮，理解色彩关系。
3.教授色彩搭配原则和技巧，鼓励学生实践。
4.组织学生进行作品欣赏，分析优秀作品的色彩搭配。
通过以上教学方法和技巧，相信初中生在美术学习中能够掌握色彩搭配技巧，提高美术作品的质量。
同时，教师应注重培养学生的创造力和审美能力，使他们在色彩搭配方面有更广阔的发展空间。
第二篇范文：初中学生学习方法技巧在当前教育环境中，初中生在学习美术过程中，需要掌握色彩搭配技巧，以提高作品质量和审美能力。
初中七年级美术课教案：色彩的表现与运用
初中七年级美术课教案：色彩的表现与运用一级段落标题：引言二级段落标题：美术教育的重要性美术课作为中小学教育中不可或缺的一部分，对于学生的全面发展至关重要。
在初中七年级阶段，通过美术课程的学习，学生将从基础概念和技巧入手，在全面了解艺术形式和内容的同时，培养审美观察力、创造力和想象力。
本教案的任务名称是“色彩的表现与运用”，将帮助学生掌握有关色彩在绘画中的表达方式以及应用技巧。
三级段落标题：认识色彩在开始探索色彩表现与运用之前，首先需要学生对色彩有一个基本了解。
引导学生认识到色彩是由红、蓝、绿三原色混合而成，并介绍暖色调和冷色调的区别。
可以通过一些实际例子如日出、黄昏等帮助学生加深对不同颜色情感上产生的影响。
四级段落标题：色彩的表现方式1. 对比法在画布上创造性地使用对比色进行配比，例如红绿、蓝橙等，创造出强烈的对比效果，使作品更加生动有趣。
引导学生理解对比色在激发观众的视觉冲击力和艺术表现中的重要性。
2. 色彩明暗引导学生认识到颜色还可以通过亮度的变化来表达不同效果。
通过掌握色彩之间明暗关系的原理和技巧，在画面中形成明暗对比，增强逼真感和层次感。
3. 色彩饱和度学生需要了解饱和度指的是颜色纯度或者说是颜色的鲜艳程度。
通过调整颜料、充分利用画笔、水等工具，学生应该尝试将不同的饱和度应用于绘画作品中，以突出表现物体的材质、情感和氛围。
五级段落标题：色彩在绘画中的运用1. 表达情感引导学生通过选择合适的色彩来表达特定主题或情感。
例如，使用温暖柔和的色调来表达舒适与宁静，使用冷酷严肃的色调来表现悲伤与忧郁。
通过绘画实践，让学生在画面中感受和表达情绪。
2. 表示自然学生需要通过观察自然界中的颜色，灵活掌握各种不同的色彩组合。
例如，在绘制天空时，使用渐变的蓝色来营造逼真的效果；在描绘植物时，运用多种绿色、黄色来表现植被的丰富性。
3. 突出主题引导学生运用鲜艳对比的颜色或者强烈共振的互补配色，使重点内容得到突出展示。
初中美术《色彩》教案
初中美术《色彩》教案课题：色彩的基础知识与运用课型：新授课课时：2课时教学目标：知识与技能目标：使学生了解和掌握色彩的基本知识，包括色彩的三要素（色相、明度、纯度）和冷暖知识，能够运用这些知识分析美术作品及生活中的色彩现象，并用语言文字进行评述。
过程与方法目标：通过欣赏、实践和小组讨论等方式，培养学生对色彩的感受和认识，提高色彩欣赏水平，培养学生的审美能力。
情感态度与价值观目标：培养学生对色彩的兴趣和热情，使学生感受到色彩在生活中的重要作用，培养学生的创新意识和实践能力。
教学重难点：重点：学生对色彩三要素和色彩冷暖知识的理解和掌握，并比较熟练地运用到作品及生活中去。
难点：学生能比较准确地分析作品中及生活中的色彩现象，借此提高色彩欣赏水平，陶冶情操。
教学方法：讲授法：通过讲解色彩的基本知识和相关概念，使学生掌握色彩的基础知识。
欣赏法：通过欣赏优秀的美术作品，使学生感受色彩的魅力，提高色彩欣赏水平。
小组讨论法：通过小组讨论，培养学生的合作意识和沟通能力。
教学准备：教材、PPT课件、画纸、画笔、色彩样品等。
教学过程：第一课时：一、导入（5分钟）1. 引导学生观察周围的环境，注意色彩的变化，感受色彩的美好。
2. 学生分享自己对色彩的感悟和认识。
二、讲授新知（15分钟）1. 讲解色彩的基本知识，包括色彩的三要素（色相、明度、纯度）和冷暖知识。
2. 通过PPT课件展示实例，使学生了解色彩三要素和冷暖知识在实际中的应用。
三、实践操作（15分钟）1. 学生分组进行实践操作，运用色彩三要素和冷暖知识进行创作。
2. 教师巡回指导，解答学生的疑问。
四、小组讨论（10分钟）1. 学生分组讨论，分析作品中的色彩现象，分享自己的感悟。
2. 各小组派代表进行汇报，全班交流。
第二课时：一、复习导入（5分钟）1. 复习上节课的色彩基础知识。
2. 学生分享自己在实践操作中的收获和感悟。
二、讲授新知（15分钟）1. 讲解色彩在生活中的应用，包括服装、家居、广告等方面。
初中美术教学的色彩运用(含学习方法技巧、例题示范教学方法)
初中美术教学的色彩运用第一篇范文在初中美术教学中，色彩运用是提高学生审美素养和绘画技能的重要环节。
色彩是美术作品的生命线，它能够激发学生的创作灵感，培养他们的审美情感。
本文将从色彩理论、色彩搭配、色彩表现等方面探讨初中美术教学中的色彩运用。
一、色彩理论1.色彩的三要素：色相、明度和纯度。
色相是指颜色的种类，如红、黄、蓝等；明度是指颜色的亮度，纯度是指颜色的鲜艳程度。
2.色彩的互补关系：色相环上相对的两种颜色互为互补色，如红与绿、蓝与橙等。
互补色相互衬托，使画面更加和谐。
3.色彩的冷暖感：色彩分为冷色调和暖色调。
冷色调给人以宁静、清新的感觉，暖色调给人以温暖、热烈的感觉。
4.色彩的情感表达：不同颜色的情感象征不同，如红色象征热情、蓝色象征忧郁等。
在绘画作品中，色彩的情感表达能够传达作者的情感状态。
二、色彩搭配1.单色搭配：以一种颜色为主，通过明度和纯度的变化形成层次感。
单色搭配简洁大方，适合初学者练习。
2.近似色搭配：色相环上相邻的两种或多种颜色搭配，形成和谐统一的画面效果。
如蓝绿色、橙黄色等。
3.对比色搭配：色相环上相对的两种或多种颜色搭配，形成鲜明的对比效果。
如红绿色、蓝橙色等。
4.冷暖搭配：暖色调与冷色调相互搭配，形成富有变化的画面效果。
如暖黄色与冷蓝色搭配。
5.色彩面积搭配：在画面中，不同颜色的面积要有适当的比例，避免过大或过小的面积造成视觉失衡。
三、色彩表现1.线条表现：通过线条的粗细、长短、曲直等变化表现色彩的层次感和空间感。
2.光影表现：利用光影的变化展现物体的立体感和色彩的明暗对比。
3.色彩渲染：通过淡化或加深颜色，表现画面的远近感和透视效果。
4.色彩对比：运用对比色或冷暖色搭配，使画面更具视觉冲击力。
5.情感表现：运用色彩的情感象征，传达作者的情感状态和作品的主题思想。
四、教学策略1.实例讲解：通过分析名画家的作品，让学生了解色彩运用的技巧和规律。
2.实践训练：让学生动手实践，通过绘画练习掌握色彩运用。
初中七年级美术课教案：色彩的表现与运用
初中七年级美术课教案：色彩的表现与运用一、引言美术课是培养学生审美情趣和艺术修养的重要课程之一。
在初中七年级美术课中，色彩的表现与运用是一个重要的主题。
本教案旨在帮助教师有效教授七年级学生关于色彩的基本知识和技巧，并提供一些创意性的活动，以激发学生的艺术创作潜能。
二、知识目标1. 理解色彩基本概念：主色、次色、冷暖色等。
2. 掌握色彩运用的基本技巧：色彩的对比、搭配和平衡等。
3. 学会运用色彩表达情感和创造艺术效果。
三、教学准备1. 七年级美术课教材和教具。
2. 色彩示例图片和艺术作品赏析资料。
3. 彩色纸、颜料、画笔、调色盘等绘画工具。
4. 活动用纸、剪刀、胶水等辅助材料。
四、教学过程一、基础知识教授（30分钟）1. 介绍色彩的基本概念：主色、次色、冷暖色等。
通过讲解和示例图片让学生理解各种色彩的特点和表达效果。
2. 介绍色彩运用的基本技巧：色彩的对比、搭配和平衡等。
引导学生分析不同作品中色彩运用的效果和意图。
3. 分组讨论：学生们分成小组讨论各自喜欢的颜色，并用简短的语言描述颜色所带来的感觉和意义。
二、实践活动（60分钟）1. 色彩对比活动：让学生们通过实践绘画感受不同颜色之间的对比效果。
在白纸上画出几种明暗相间的图案，然后选择适合的颜色填充。
鼓励学生们尝试不同颜色对比，感受色彩的冲击力和和谐感。
2. 搭配色彩活动：将学生们分成小组，每组提供一种主色，并要求他们搭配适合的次色。
鼓励学生们挑战自己的创造力，尝试突破传统色彩搭配的束缚。
3. 色彩表达情感活动：给学生们一些情感词汇和表达方式的范例，让他们选择并绘制符合这些情感的画作。
鼓励学生们从心灵的角度去表达自己。
三、艺术作品赏析（30分钟）1. 教师展示一些经典的艺术作品，并引导学生们分析其中色彩的表现手法和效果。
2. 学生自主选择一幅自己喜欢的作品进行赏析，并在小组内进行讨论和分享。
四、分享和总结（20分钟）1. 学生们将自己的绘画作品展示给全班同学，并分享在实践活动中的体会和收获。
初中美术教学的色彩运用范文
初中美术教学的色彩运用第一篇范文：初中美术教学的色彩运用在初中美术教学中，色彩运用是一项至关重要的教学内容。
色彩是美术作品的生命，它能够增强作品的视觉效果，传达情感和氛围，甚至表达作者的思想和观点。
因此，在初中美术教学中，教师应当注重色彩运用的教学，引导学生掌握色彩的基本知识，培养学生的色彩感知能力和运用能力。
一、色彩的基本概念在初中美术教学中，教师首先应当向学生介绍色彩的基本概念，包括色彩的三要素：色相、明度和饱和度。
色相是指颜色的种类，如红、黄、蓝等；明度是指颜色的明暗程度；饱和度是指颜色的鲜艳程度。
此外，教师还应向学生讲解色彩的互补关系、冷暖关系等基本知识。
二、色彩的心理效应色彩不仅能够美化作品，还具有一定的心理效应。
在初中美术教学中，教师可以引导学生了解色彩的心理效应，如红色代表热情、蓝色代表冷静、绿色代表生机等。
通过运用色彩的心理效应，学生可以更好地表达自己的情感和理念。
三、色彩的运用技巧在初中美术教学中，教师应引导学生掌握色彩的运用技巧。
首先，教师可以向学生讲解色彩的搭配原则，如对比搭配、协调搭配等。
其次，教师可以教授学生如何根据作品的主题和氛围选择合适的色彩，以及如何运用色彩的对比和调和来增强作品的视觉效果。
此外，教师还可以引导学生尝试运用色彩的渐变、叠加等技巧，丰富作品的表现力。
四、案例分析为了帮助学生更好地理解和运用色彩，初中美术教师可以结合具体的案例进行分析。
例如，教师可以挑选一些著名的美术作品，引导学生分析作品中的色彩运用，探讨作者是如何运用色彩来表达情感、塑造形象和创造氛围的。
通过案例分析，学生可以更深入地了解色彩的运用技巧，提高自己的审美水平和创作能力。
五、课堂实践在初中美术教学中，课堂实践是提高学生色彩运用能力的重要环节。
教师可以设置一些富有创意的课堂实践任务，如绘制一幅风景画、设计一个卡通形象等，要求学生在实践中运用所学的色彩知识。
在学生创作过程中，教师应给予适当的指导和鼓励，帮助学生克服困难，不断提高色彩运用能力。
初中美术教学的色彩运用
初中美术教学的色彩运用第一篇范文：初中美术教学的色彩运用色彩，作为美术教学的重要组成部分，对于培养学生的审美能力和创造力具有不可忽视的作用。
在初中美术教学中，色彩运用是提高学生综合素质的有效途径。
本文从色彩理论、色彩教学策略、色彩实践等方面，探讨初中美术教学中的色彩运用。
一、色彩理论在初中美术教学中的应用1.色彩基础知识的教学在初中美术教学中，教师应首先向学生传授色彩基础知识，包括色彩的三要素（色相、明度、纯度）、色彩的冷暖、色彩的对比等。
通过讲解和示范，使学生了解并掌握色彩的基本概念，为后续的色彩实践奠定基础。
2.色彩心理学的导入色彩心理学是研究色彩对人的心理和行为产生影响的学科。
在初中美术教学中，教师可以引导学生了解色彩心理学的基本原理，如色彩的情感表达、色彩的象征意义等，帮助学生更好地运用色彩进行创作。
3.色彩冷暖的认识与应用色彩的冷暖是色彩的重要属性之一。
在教学过程中，教师应引导学生认识色彩的冷暖效果，并学会在作品中运用冷暖对比，以增强作品的层次感和表现力。
二、色彩教学策略在初中美术教学中的应用1.情境教学法情境教学法是指在教学过程中，教师有目的地引入或创设具有一定情感色彩的生动具体的场景，以引起学生一定的情感体验，从而帮助学生理解教材，并使学生的心理机能得到发展的教学方法。
在色彩教学中，教师可以创设与色彩相关的情境，如自然界中的色彩、生活中的色彩等，引导学生感受和欣赏色彩的美。
2.案例分析法案例分析法是通过对具体案例的分析和讨论，使学生掌握相关知识和技能的方法。
在色彩教学中，教师可以选取优秀的色彩作品进行分析，引导学生了解色彩运用的技巧和方法。
3.实践教学法实践教学法是指在教学过程中，教师引导学生亲自动手进行实践，以提高学生的技能和素质。
在色彩教学中，教师应安排充足的实践环节，让学生在实践中学会运用色彩。
三、色彩实践在初中美术教学中的应用1.课堂练习课堂练习是学生巩固所学知识、提高技能的重要途径。
美术初中七年级第十一单元色彩运用教学解析
美术初中七年级第十一单元色彩运用教学解析美术初中七年级第十一单元：色彩运用教学解析在美术课程中，色彩运用是十分重要的一环。
通过了解不同颜色的意义和运用技巧，我们可以更好地表达艺术创作中的情感和想法。
本文将对美术初中七年级第十一单元的色彩运用进行教学解析，以帮助学生更好地掌握此项技能。
1. 色彩基础知识在开始色彩运用之前，我们需要了解基本的色彩知识。
色彩由三个基本色彩组成，即红、黄、蓝。
通过三种基本色彩的混合和调配，我们可以得到无数的中间色彩。
此外，色彩也可以分为冷色调和暖色调，冷色调使人感到冷静和安静，暖色调则给人带来活泼和热情的感觉。
2. 色彩表达情感不同颜色传达不同的情感和意义。
红色通常代表热情、力量和爱，黄色象征阳光、快乐和创造力，蓝色代表平静、冷静和宁静。
学生们可以通过选择合适的颜色来表达他们的情感和意图，从而丰富他们的作品。
3. 色彩运用技巧为了更好地运用色彩，以下是一些技巧供学生参考：- 对比色彩：通过使用对比色彩，例如将红色与绿色相结合，可以吸引观众的目光。
对比色彩也可以用来强调特定的元素或创造视觉冲击力。
- 色彩明暗：通过调整颜色的明暗程度，可以营造出不同的氛围和质感。
较浅的颜色使画面看起来轻盈和明亮，而较深的颜色则会给人一种沉重和阴郁的感觉。
- 色彩渐变：通过运用色彩的渐变效果，可以创造出立体感和细腻的过渡。
学生们可以通过使用混合技巧或渐变色彩的工具来实现这一点。
- 色彩的运用方式：色彩可以在画布上以不同的方式运用。
例如，染色和覆盖色彩可以用来填充大面积的区域，而点彩和线彩可以用来刻画细节或描绘纹理。
4. 色彩在艺术作品中的运用示例为了帮助学生更好地理解色彩运用在艺术作品中的重要性，以下是几个经典的例子：- 梵高的《星空》：梵高运用了丰富的蓝色和黄色，以表达夜晚的宁静和星空的浩瀚。
他通过运用对比色彩的技巧，使蓝色的星空形成鲜明的对比，给人留下深刻的印象。
- 莫奈的《睡莲》系列：莫奈通过运用明亮的色彩和渐变效果，创造了丰富而立体感的花朵。
美术教案初中色彩
美术教案初中色彩课程类型：绘画课时：2课时年级：初中教学目标：1. 让学生了解和掌握色彩的基本知识，包括色彩的三原色、间色以及色彩的调配方法。
2. 培养学生对色彩的感知和运用能力，提高学生的绘画技巧。
3. 培养学生对美术的兴趣和爱好，提升学生的审美素养。
教学重点：1. 色彩的基本知识，包括三原色、间色以及色彩的调配方法。
2. 色彩在绘画中的应用技巧。
教学难点：1. 色彩调配的实践操作。
2. 色彩在绘画中的运用。
教学准备：1. 教师准备PPT，内容包括色彩的基本知识、色彩调配的方法和色彩在绘画中的应用实例。
2. 学生准备画纸、画笔、水彩颜料等绘画工具。
教学过程：第一课时：一、导入（5分钟）教师通过展示PPT，引导学生欣赏和分析一些色彩丰富的绘画作品，让学生感受色彩的魅力，激发学生对色彩学习的兴趣。
二、新课（20分钟）1. 教师简要讲解色彩的基本知识，包括三原色（红、黄、蓝）、间色（橙、绿、紫）以及色彩的调配方法。
2. 教师演示色彩调配的方法，引导学生动手实践，掌握色彩调配的技巧。
3. 学生自主实践，进行色彩调配，教师巡回指导。
三、课堂练习（15分钟）学生根据所学色彩知识，自主进行绘画创作，教师巡回指导，解答学生疑问。
第二课时：一、复习导入（5分钟）教师通过提问方式复习上节课所学的色彩基本知识和调配方法，检查学生掌握情况。
二、新课（20分钟）1. 教师讲解色彩在绘画中的应用技巧，引导学生学会运用色彩表达自己的情感和创意。
2. 学生欣赏和分析一些色彩运用出色的绘画作品，了解色彩运用的关键。
3. 学生动手实践，运用所学色彩知识进行绘画创作，教师巡回指导。
三、课堂练习（15分钟）学生根据所学色彩知识和运用技巧，继续完成自己的绘画创作，教师巡回指导，解答学生疑问。
四、总结与评价（10分钟）教师引导学生总结本节课所学内容，巩固色彩知识。
同时，对学生的绘画作品进行评价，给予鼓励和指导。
教学反思：通过本节课的教学，发现学生在色彩调配和运用方面有了一定的提高，但在个别学生的作品中仍存在色彩搭配不协调、画面缺乏层次感等问题。
初中美术色彩知识点梳理
初中美术色彩知识点梳理色彩是美术创作中非常重要的一个方面，运用得当可以给作品增添生气和活力。
下面是初中美术色彩知识点的梳理。
1.基本色彩：红、黄、蓝是基本色彩，它们是其他所有色彩的基础。
2.颜色的三要素：色相（指颜色的名称，如红、黄等）、明度（指颜色的明暗程度），以及饱和度（指颜色的强度和纯度）。
3.冷暖色调：冷色调是指蓝色、绿色和紫色，给人以凉爽、安静的感觉；暖色调是指红色、黄色和橙色，给人以温暖和活力的感觉。
4.对比色：对比色是指彼此在色相上相互补充的颜色，如红、绿；黄、紫；蓝、橙。
5.明暗对比：通过运用明暗对比，可以使画面产生强烈的层次感和空间感。
6.色彩情绪：不同颜色能够引起人们不同的情绪。
如红色代表热烈、活泼；黄色代表明快、温暖；蓝色代表冷静、宁静等。
7.按照色彩特征表现物体：可以通过物体本身的颜色来表达其特征和性质。
如植物的绿色可以表现其生机和生命力；橙色可以表现果实的成熟和美味。
8.调色技巧：调色是指通过调配不同颜色来达到期望的色彩效果。
在调色过程中，可以使用主色、辅助色和中间色来达到色彩的丰富和层次感。
9.色彩运用规律：不同颜色的运用会产生不同的艺术效果。
比如使用暖色系可以突出重点，而使用冷色系可以营造安静的氛围。
10.同色调作品：在创作中，使用同一色调的色彩可以营造出和谐、统一的氛围。
11.饱和度的运用：饱和度是指颜色的纯度和强度，通过控制饱和度的高低可以表现不同的色彩效果。
12.使用暖色调和冷色调来表现不同的空间感：使用冷色调的颜色可以使画面看起来更远、更高，而使用暖色调的颜色可以使画面看起来更近、更低。
13.色彩和光影的关系：光影的变化会直接影响到色彩的表现。
通过控制光源的位置和强度，可以营造出不同的色彩效果。
14.颜色对人体的影响：色彩对人体的情绪和心理有着重要的影响。
比如红色可以增加人体的兴奋感，蓝色可以减轻人体的紧张感。
15.色彩的象征意义：不同颜色在不同文化和传统中有着不同的象征意义。
色彩教案初中美术
色彩教案初中美术课程名称：初中美术课程内容：本课属于“造型·表现”学习领域。
学生在这一学习领域里将学习如何运用描绘、雕塑、拓印、拼贴等手段和方法创作视觉艺术作品。
教学目标：知识与技能：学生了解色彩的基本知识，学会运用色彩来表达自己的感受。
过程与方法：通过欣赏大量的图片感知色彩，感受画家笔下的线条与色彩所传达的不同的感觉。
自主探索用色彩等绘画语言表现情感的方法。
情感态度与价值观：教学目标，感受艺术家对艺术的真挚感情，养成积极观察、传达情感和表现美好生活的良好习惯。
提高色彩的感知能力，培养善于想象、大胆表现的学习态度。
教学重点：在对色彩的感知、识别中感受色彩的美，了解色彩的相关概念。
教学难点：如何运用色彩表现出作品的情感。
教学过程：一、导入（5分钟）教师向学生展示一些色彩丰富的图片，如凡·高的《向日葵》、毕加索的《格尔尼卡》等，引导学生关注色彩在艺术作品中的作用。
二、新课（20分钟）1. 教师简要介绍色彩的基本知识，如色彩的三原色、色彩的冷暖、色彩的明度等。
2. 教师通过展示不同风格的大师作品，引导学生了解色彩在绘画中的表现力。
3. 教师进行色彩示范，展示如何运用色彩来表达情感。
三、实践（15分钟）1. 学生分组进行色彩练习，尝试运用所学知识来表现自己的情感。
2. 教师巡回指导，给予学生个别辅导。
四、总结（5分钟）教师组织学生展示自己的作品，让学生分享创作过程中的心得体会。
教师对学生的作品进行点评，总结课堂所学内容。
教学反思：本节课通过欣赏大师作品，让学生了解色彩的基本知识和表现力。
在实践环节，学生分组进行色彩练习，教师巡回指导，有利于提高学生的动手能力和创新能力。
在教学过程中，要注意关注学生的个体差异，因材施教，使每位学生都能在课堂上得到锻炼和提高。
初中美术引导学生的色彩理解
初中美术引导学生的色彩理解第一篇范文：初中美术引导学生的色彩理解色彩，作为美术创作中的重要元素，对于初中阶段的学生来说，是培养审美观念和美术技能的关键环节。
本文将从色彩的概念、色彩的运用和色彩的教学方法三个方面，探讨如何在初中美术教学中引导学生理解和运用色彩。
一、色彩的概念色彩，是指光作用于人眼时所产生的视觉现象，是物体表面反射、透射或发射的光谱成分。
色彩具有三个基本属性：色相、明度和纯度。
色相是指颜色的种类，如红、橙、黄、绿、蓝等；明度是指颜色的明暗程度；纯度是指颜色的纯净程度，也称为饱和度。
二、色彩的运用1.色彩搭配色彩搭配是指在艺术创作中，根据主题和情感需要，合理运用不同色彩的组合。
色彩搭配可分为对比调和和谐调两种。
对比调是指通过鲜艳、明暗、冷暖等对比，使画面富有变化和动感；和谐调是指通过类似、相近的色彩搭配，使画面显得和谐、统一。
2.色彩表现色彩表现是指在艺术创作中，运用色彩的三个基本属性，表达情感、塑造形象和营造氛围。
色彩表现可分为以下几种：（1）情感表现：通过色彩传达创作者的情感，如温暖、冷漠、激动、压抑等。
（2）形象表现：通过色彩塑造物体的形象，如立体感、空间感、质感等。
（3）氛围表现：通过色彩营造画面氛围，如宁静、活跃、神秘等。
三、色彩的教学方法1.理论教学在理论教学中，教师应向学生讲解色彩的基本概念、色彩搭配和色彩表现等方面的知识。
通过讲解、示范和练习，使学生掌握色彩的基本运用方法。
2.实践教学实践教学是学生掌握色彩运用的重要环节。
教师可采用以下方法进行实践教学：（1）写生教学：让学生在写生过程中，观察和分析物体的色彩关系，培养学生的色彩感知能力。
（2）创作教学：教师可设置不同主题的创作任务，引导学生运用色彩进行表现，提高学生的色彩运用能力。
（3）鉴赏教学：组织学生欣赏优秀美术作品，分析作品中的色彩运用，培养学生对色彩的审美鉴赏能力。
3.个性化教学针对不同学生的特点和需求，教师可进行个性化教学。
初中色彩的魅力美术教案
初中色彩的魅力美术教案一、教学目标知识与技能：了解色彩的基本知识，掌握色彩的三要素（色相、明度、纯度），学会色彩的搭配方法，能够运用色彩表达情感。
过程与方法：通过观察、分析、实践，培养学生对色彩的感知能力和表现能力，提高学生的审美素养。
情感、态度和价值观：培养学生热爱色彩、热爱生活的情感，引导学生发挥个性化的表现，促进学生的个性发展。
二、教学内容1. 色彩的基本知识：色彩的三原色、色彩的冷暖、色彩的搭配等。
2. 色彩的三要素：色相、明度、纯度。
3. 色彩的表达：运用色彩表达情感、描绘事物。
三、教学重点与难点重点：色彩的基本知识和搭配方法。
难点：合理运用色彩搭配，表达主观感受。
四、教学过程（一）导入1. 展示一组色彩丰富的图片，引导学生关注色彩，激发学生对色彩的兴趣。
2. 提问：你们对色彩有什么感受？色彩在我们的生活中有哪些应用？（二）新课讲解1. 讲解色彩的基本知识，如三原色、色彩的冷暖等。
2. 讲解色彩的三要素：色相、明度、纯度。
3. 示例讲解色彩的搭配方法，如对比色搭配、类似色搭配等。
（三）实践环节1. 学生分组进行色彩实验，观察色彩的变化，体会色彩的搭配效果。
2. 学生尝试运用所学知识，进行色彩创作，表达自己的情感。
3. 教师巡回指导，给予学生个别辅导，引导学生合理运用色彩。
（四）展示与评价1. 学生展示自己的作品，分享创作过程和心得。
2. 教师对学生的作品进行评价，给予肯定和鼓励，同时提出改进意见。
五、教学反思本节课通过展示色彩丰富的图片，引导学生关注色彩，激发学生对色彩的兴趣。
在讲解色彩的基本知识和搭配方法时，注重理论与实践相结合，让学生在实践中感受色彩的魅力。
在实践环节，给予学生充足的创作空间，鼓励学生发挥个性化的表现，提高学生的审美素养。
通过本节课的学习，学生对色彩有了更深入的了解，能够运用色彩表达情感，取得了较好的教学效果。
初中美术认识色彩课件ppt课件ppt课件
服装搭配
通过色彩的搭配展现个人风格和情感，如冷 色系给人冷静、沉稳的感觉，暖色系则给人 热情、活力的感觉。
产品设计
在产品设计中，色彩可以吸引消费者的注意 力，提高产品的市场竞争力。
色彩在艺术创作中的作用
01
02
03
表达情感
色彩能够传递情感，如红 色代表热情、蓝色代表忧 郁等。
创造氛围
通过色彩的运用，可以营 造出特定的氛围或意境， 如绿色让人联想到大自然 、蓝色让人感到宁静。
色彩的分类
无彩色系
黑、白、灰等没有颜色倾向的颜 色。
有彩色系
红、橙、黄、绿、蓝、紫等具有 明显颜色倾向的颜色。
色彩的三要素
色相
指颜色的基本倾向，如红、黄、蓝等 。
明度
纯度
指颜色的鲜艳程度，即颜色的饱和度 。
指颜色的明暗程度，即颜色的深浅。
02
色彩的运用
色彩在生活中的应用
家居设计
利用色彩搭配来营造温馨、舒适或现代的家 居环境。
初中美术认识色彩课件ppt 课件ppt课件
目录
• 色彩基础知识 • 色彩的运用 • 色彩的搭配技巧 • 色彩的实践练习 • 总结与思考
01
色彩基础知识
什么是色彩
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色彩是光的一种表现形式，是由 物体反射或透射的光线在人眼中 产生的视觉效果。
02
色彩是绘画中非常重要的元素之 一，能够表达情感、营造氛围和 增强画面的视觉效果。
色彩搭配练习
通过让学生尝试不同的色彩搭配， 培养学生对色彩搭配的掌握能力。
色彩的创作练习
色彩创作练习
通过让学生自己创作色彩 作品，培养学生对色彩的 运用能力和创造力。
色彩表现练习
初中美术教学的色彩表现
初中美术教学的色彩表现第一篇范文：初中美术教学的色彩表现色彩是美术创作中最为生动和富有表现力的元素之一。
在初中美术教学中，教授色彩表现不仅能够提高学生的审美能力，还能培养他们的创新意识和艺术素养。
本文将从色彩理论、色彩搭配、色彩表现技巧等方面，探讨如何在初中美术教学中有效提升学生的色彩表现能力。
一、色彩理论的教学色彩理论是美术教学的基础，初中生在学习色彩表现之前，首先需要了解色彩的基本概念、色彩三要素以及色彩之间的关系。
教师可以通过讲解、示范和练习等方法，让学生掌握色彩理论知识，为后续的色彩表现打下坚实基础。
1.基本概念：色彩是由光反射或透射形成的视觉现象，包括红、绿、蓝三种原色和由它们混合而成的各种颜色。
色彩的属性包括色相、明度和纯度。
2.色彩三要素：色相、明度和纯度。
色相是指颜色的种类，如红色、绿色等；明度是指颜色的明暗程度；纯度是指颜色的鲜艳程度。
3.色彩之间的关系：包括互补色关系、邻近色关系、对比色关系等。
互补色关系指色相环上相对的两种颜色，如红色与绿色；邻近色关系指色相环上相邻的两种颜色，如黄色与橙色；对比色关系指色相环上相隔较远的两种颜色，如蓝色与橙色。
二、色彩搭配的教学色彩搭配是色彩表现的关键，合理的色彩搭配能够使画面更加和谐、生动。
在初中美术教学中，教师应引导学生学会观察、分析优秀作品的色彩搭配，并运用到自己的创作中。
1.单一色彩搭配：指画面中只使用一种颜色或相近的颜色，适用于表现安静、沉稳的氛围。
2.两色搭配：指画面中使用两种颜色，可以是互补色、邻近色或对比色关系。
两色搭配要注意色量的把握，以及色彩之间的平衡。
3.multicolored 搭配：指画面中使用三种或三种以上的颜色。
multicolored 搭配要注意色彩的层次感、节奏感和统一性。
三、色彩表现技巧的教学色彩表现技巧是学生在创作中实际运用的技能，教师应通过讲解、示范和练习等方法，引导学生掌握色彩表现技巧。
1.色彩的运用：包括色彩的浓淡、冷暖、明暗等变化。
初中教案美术色彩基础
《初中美术教案——色彩基础》一、教学目标：知识与技能：1. 让学生了解和掌握色彩的基本知识，包括色彩的三要素、冷暖知识、色相对比等。
2. 培养学生对色彩的感知和表达能力，能够运用色彩知识进行绘画创作。
过程与方法：1. 通过观察、分析、实践等方法，让学生掌握色彩的基本知识和运用技巧。
2. 培养学生合作学习、讨论交流的能力，提高他们的审美素养。
情感态度与价值观：1. 培养学生对美术学科的兴趣，提高他们对色彩艺术的热爱。
2. 培养学生关注生活，发现生活中美的色彩，提高他们的审美能力。
二、教学内容：1. 色彩的基本知识：色彩的三要素（色相、明度、纯度）、冷暖知识、色相对比等。
2. 色彩的运用技巧：如何运用色彩知识进行绘画创作，包括色彩的搭配、渐变等。
三、教学重点与难点：重点：掌握色彩的基本知识和运用技巧。
难点：如何运用色彩知识进行绘画创作，表现出色彩的和谐与对比。
四、教学过程：1. 导入：通过展示名画作品，引导学生关注色彩，激发他们对色彩的兴趣。
2. 讲解：讲解色彩的基本知识，包括色彩的三要素、冷暖知识、色相对比等。
通过实物演示、图片展示等手段，让学生直观地了解和感受色彩知识。
3. 实践：让学生进行色彩搭配练习，引导学生运用色彩知识进行绘画创作。
教师巡回指导，解答学生的疑问。
4. 展示与评价：展示学生的作品，让学生互相评价，教师进行总结性评价。
5. 拓展：引导学生关注生活中的色彩，发现生活中的美，提高他们的审美能力。
五、教学反思：通过本节课的学习，学生掌握了色彩的基本知识，能够运用色彩知识进行绘画创作。
在教学过程中，要注意关注每一个学生的学习情况，及时解答他们的疑问。
同时，要引导学生关注生活中的色彩，提高他们的审美能力。
在今后的教学中，可以尝试更多的教学方法，如引入游戏、故事等，让学生在轻松愉快的氛围中学习美术。
美术色彩初中教案及反思
美术色彩初中教案及反思教学目标：1. 知识与技能：学生能够了解和掌握色彩的基本知识，包括色彩的三要素、色彩的冷暖、色彩的搭配等。
2. 过程与方法：通过观察、实践、讨论等方式，培养学生的色彩感知能力和运用能力。
3. 情感态度与价值观：培养学生对色彩的热爱和审美情趣，提高学生的生活品质。
教学重点：1. 色彩的基本知识。
2. 色彩的搭配和运用。
教学难点：1. 色彩的冷暖理解。
2. 色彩搭配的实践。
教学准备：1. 教师准备PPT，内容包括色彩的基本知识、色彩的冷暖、色彩的搭配等。
2. 学生准备画纸、画笔、水彩颜料等绘画工具。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师展示一些色彩丰富的图片，引导学生观察和欣赏。
2. 学生分享自己对色彩的感受和认识。
二、讲解色彩的基本知识（10分钟）1. 教师通过PPT讲解色彩的三要素：色相、明度、饱和度。
2. 学生跟随教师一起学习色彩的三要素，并进行实际操作。
三、讲解色彩的冷暖（10分钟）1. 教师通过PPT讲解色彩的冷暖概念。
2. 学生跟随教师一起学习色彩的冷暖，并进行实际操作。
四、讲解色彩的搭配（10分钟）1. 教师通过PPT讲解色彩的搭配原则，如对比搭配、类似搭配等。
2. 学生跟随教师一起学习色彩的搭配，并进行实际操作。
五、实践环节（10分钟）1. 学生根据所学的色彩知识，自行搭配一种色彩，并在画纸上进行实践。
2. 教师巡回指导，给予学生个别化的帮助和指导。
六、总结与反思（5分钟）1. 学生展示自己的作品，分享自己的学习和实践经验。
2. 教师对学生的作品进行评价和总结，强调色彩的重要性和运用。
教学反思：本节课通过讲解和实践相结合的方式，让学生了解了色彩的基本知识、色彩的冷暖和色彩的搭配。
在实践环节，学生能够运用所学的知识进行色彩搭配和绘画，提高了学生的色彩感知能力和运用能力。
在教学过程中，教师通过展示图片和PPT讲解，生动形象地介绍了色彩的知识，使学生更容易理解和接受。
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初中美术教学之色彩
摘要：色彩对初中学生来说，是既感到熟悉又感到陌生的美术名词。
色彩教学的目的，能让学生自然流露出自己的色彩感受，在色彩课堂教学中，学生能融入自己的情感。
课堂教学能提高学生的积极性，让学生充满激情地、大胆地运用色彩来装饰自己的美好生活。
关键词：初中美术色彩情感生活
一、前言
在多年的色彩教学过程中，我常常有这样的困惑：学生在课堂教学中很喜欢色彩，虽然对生活当中各种各样的颜色早已司空见惯，但又感到很难把握色彩。
按理说，学生在色彩教学中会运用自如，可是我发现，学生对色彩的知识很贫乏，并且在色彩的作业训练中，颜色有点脏，色彩之间的搭配显得不太协调，大多数学生缺乏色彩的系统知识。
但是初中色彩教学所需要的是，使每一个学生都能自然流露自己的色彩感受，使学生在直接感受中了解、认识色彩，在感知中理解和鉴赏色彩，并能够在感悟和运用中创造色彩。
梵高的作品显示着对自然，对生命、对人生的独特的情感的体验，传达出一种热烈、悲伤、孤寂的心理情绪，那夸张的造型、奔放的色彩、流动的笔触，那种毫无拘谨的自由与任性，有很强的感染力。
当有些学生在美术课本中看到荷兰大画家梵高的作品时，无不为之深深感动。
于是我暗自思忖，学生对色彩的敏感性这么强，教师为何不加以利用，在课堂教学中来提高学生学习的积极性呢？
二、色彩教学与音乐的关系
梵高的色彩是表达情感的，音乐也是表达情感的。
我们何不在色彩课堂教学中穿插一些音乐的方式来引发学生的色彩感觉？
我于是寻找一些国际钢琴音乐大师的作品（如理查德·克莱德曼、贝多芬、郎朗的），让学生在音乐声中体会情感，把握整体形象，快速地捕捉“印象”和“感觉”中的色彩。
我一般先让学生闭上眼睛，好好感受一下自己心中的感觉和印象，然后要求学生在自己的作业本上呈现出来，一开始并不要求他们的作品是多么形象的实物，但要求要有独特的色彩表现，学生可以随意涂抹，任意地涂鸦。
以音乐为媒体来引起情感，再用色彩来描绘情感，这不仅仅是利用视觉印象来达到启发他们的情感目的，还结合了其他感官，在很大程度上挖掘学生内在的运用色彩的潜力。
三、色彩教学与游戏的关系
在多年的色彩教学中，我发现学生的色彩知识面很窄，作品中的色彩很单调，作品中运用的色彩不太丰富。
我想方设法在色彩教学中穿插一些游戏的方式，让学生和我一起动手动脑，在游戏中体会色彩的变化。
当学生听说要跟老师做“游戏”，个个兴高采烈，斗志昂扬，这样游戏为他们创造了一个轻松愉快、有趣味的学习环境和气氛，消除了学生学习紧张的心理障碍，使学生感到色彩学习不是一种负担，而是一种享受，一种娱乐，使他们在轻松愉悦中吸取知识和掌握技能。
四、利用知识的迁移，让学生体会到色彩与情感的关系
我通过设想不同的场景，让学生体会不同的心理的感觉。
如：一个人在漆黑的房间里，感到心理恐惧害怕；如在一个满是红色的房间里，使人感到兴奋；如夏天冷饮的包装纸为什么是偏蓝色（冷色调）的……
我发现这样利用想象和知识的迁移来引导学生感受色彩的情感
效应，有着事半功倍的效果。
学生在老师的引导下，不知不觉地进入了色彩的情感世界。
五、利用某些色彩的英语单词联想来激发学生的学习兴趣
有些学生没想到在美术课上能学到英语知识，一开始就十分好奇，兴致勃勃。
比如：red可能会有火热、热情的意思；green可能会有希望的意思；white可能会有纯洁的意思；purper 有高贵、华美的意思；blue 有忧郁的意思； black 有黑色的意思；yellow 有温暖的意思……我给予他们肯定，并和同学们一起归纳色彩单词的情感寓意。
通过英语单词的想象和联想，使学生深刻地了解到色彩和情感有着密不可分的联系。
如，红色给人的感受是什么？（代表上进、兴奋、激动）有什么象征意义？（常常象征着危险、灾难）暖色和冷色有什么区别？（热闹与沉静）
六、建立自我个性，让学生自由地表现色彩
学生充分地融入了色彩的感情世界，对于色彩的基本知识也有了一定的把握。
我抓住了这一自信的时刻，问：此刻的心情如何？――开心、快乐、紧张、压抑……那么，你会用什么色彩来表达自己的
心情呢？为了让学生更好地把握感受，对色彩产生兴趣，我要求学生不拘于具体的造型来表达色彩，甚至对于表现形式也没有做太多要求，但不拘泥具体的造型外观。
色彩必须要有自己独特的表现形式，不论是写实，还是写意，也要善于表现，这才是色彩完整的内涵。
如，梵高的《向日葵》、《星空》；莫奈的《睡莲》、《草垛》；米罗的单纯的原色、马蒂斯的红色房间、毕加索的格尔尼卡……
七、善于在生活中运用色彩，让学生爱上色彩
从心理学角度分析，初中学生属于学龄中期，是儿童期向青年期过渡的一个时期。
这个时期的学生缺乏耐心和韧性，但会幻想做出一些惊人之举，却没有恒久的支持力。
多半学生对自己的作品不满意，不够优秀，这时教师要善于鼓励，善于发现学生的闪光点。
使学生更好地完成自己的作品。
色彩在现实生活中是非常常见的，如学生出黑板报的色彩运用，服装的色彩搭配，自己房间的色彩布置等等，教师平时要把学到的色彩知识灵活运用于生活当中去，这样，色彩时时存在于学生的身边，有利于培养他们坚持运用色彩的意识，这是一种潜移默化，令学生在生活中长期地去体会色彩的美感，去创造色彩的美感。
参考文献：
[1]陈传席.中国绘画美学史：下册.[m].北京：人民美术出版社，2006。