第六章东方传统插花艺术简
花卉艺术—东方传统插花艺术教案
学时：3学时
章节
第六章东方传统插花艺术
教学目的和要求
教学目的：通过本章学习，使学生理解东方传统插花艺术的风格特点、创作理念与表现技法特点，掌握东方传统插花基本花型的插作技术要点。
教学要求：课堂教授应结合插花作品的照片和操作演示，并通过实验课训练培养学生的插作技能。
教学重点、
难点
教学重点：东方传统插花艺术的创作理念与法则，东方传统插花的基本花型。
11、命名的方法有哪些？
12、写景式插花与自然式插花有何区别？
13、说明东方式插花花型的基本结构？
14、东方式直立型、倾斜型、平展型、下垂型插花各有何特点？
15、写景式插花与合并花型各有何特点？
16、中国古典插花有那些花型？
17、日本插花有那些花型？
18、什么是立华？什么是生花？各自的结构如何？
19、什么是盛花？什么是自由花？
备注
第四节东方传统插花的基本花型
一、基本花型结构
二、东方式常见基本花型
第五节中国古典插花的花型与意念
第六节日本传统插花的主要花型
教学方法与手段：讲授与演示法相结合，采用多媒体课件与实物等手段。
本章思考题
1、东方传统插花艺术的风格特点是什么？与西方插花有何区别？
2、如何理解东方式插花崇尚自然、符合植物自然生长规律的创作理念？
教学难点：借鉴同类艺术创作的艺术手法，插花意境的表达与命名。
教学进程(含章节教学内容、学时分配、教学方法、辅助手段)
教学内容：第一节东方传统插花艺术的特点与风格
第二节东方传统插花艺术的创作理念与法则
一、符合植物自然生长规律
二、借鉴同类艺术创作的艺术手法
三、讲求意境，寓意于花，更赋命题
插花6-2东方传统插花艺术
⑵以花木的形象定意 石榴（一株多子）――子孙满堂，后代 繁荣； 竹子――虚心、高风亮节； ⑶以花木的生长习性定意 梅花――傲雪凌霜怒放，象征毫无畏惧 的品格； 兰花――高洁幽香，是淡泊名利的君子 之花，象征高风亮节； 荷花――出淤泥而不染，纯洁无邪； 松柏――挺拔坚强，坚贞不屈；
3．作品命题与意境的表达 ⑴规定命题命名 先命名，然后根据命名进行创作，围绕 该主题进行构思、选材。同一命题有不同的 表现形式。
㈣“圣”洁之尊： 艺术是神圣的，艺术创作也是神圣的， 东方人认为花卉是神圣的，以一种崇敬的 心情去对待她，以花悟道、修身养性，使 插花也有一种神圣感。以自然之美来正人 之心态，这是真正的艺术境界。 综上所述，东方人采用写实、写意或 两者Байду номын сангаас结合的艺术手法，来表现花卉的姿 态美、布局美、色彩美和意境美，是一种 自然美与人文美相结合的艺术美。
静中拾趣（青蛙）
㈣写意写景的表现技法 除写实写景外，还可用概括的、抽 象的艺术手法（写意写景）来表现自然， 采用写意的手法往往比实际景观更加感 人，更富有诗情画意。如“百舸争流” 中用两支剑兰和两片蕉叶，表现出风帆 挺进、彩旗招展、乘风破浪之势。
百舸争流
5．对比关系： 通过对比，可以使素材之间互相比较， 各处突出，或可以使作品的精华部分得到 强调。对比手法在传统东方插花艺术中称 为“破”，如直者以曲破之，横者以竖破 之，圆者以长线破之。
6．宾主关系： 插花中要确立宾主关系，使主题更为 集中，避免主次不明或散漫。主是作品的 中心内容，无论花朵、叶子、枝条或山石 等都可作为主体，只要是颜色比较突出， 或分量比较重，或放于瞩目的地方，都可 处理为插花主体。并用对比的手法突出主 体。
⑵自由命题命名 创作完成后，根据表现的题材、主题及 意境等内容来命名。给插花命名要贴切、含 蓄并富有新意，能令人回味无穷。 ①根据花材象征含义来命名： 以松、竹、梅为材料――“岁寒三友”； 以梅、兰、竹、菊为材料――“四君 子”、“君子会”。
插花艺术东方传统插花艺术
➢
适宜主题：刚健挺拔、亭亭玉立、端庄稳重、奋
发向上
➢ 宜用花材：线状直立性花材，如唐菖蒲、水葱、
蛇鞭菊，以及具长花梗的花材鹤望兰、马蹄莲等
➢
造型和总体轮廓：高度大于宽度，呈直立的长方
形状。一面观造型。
➢
欣赏角度：宜平视观赏。
插制步骤
1、第1主枝垂直或基本垂直向上插入，略向后倾斜5°左右。
（也有例外）
若让你插制东方式插花
“秋韵”，
拟采用什么样的花材？
第二节 东方传统插花的基本造型
插作示例
➢直立式插花
➢倾斜式插花
➢下垂式插花
➢水平式插花
写景式插花
自
然
式
插
花
一、自然式插花构图基本形式的结构
东方式自然式插花的基本造型：
三个主枝构成不等边三角形的骨架；
再在各主枝的周围，插些长度不同的从
枝（辅助枝条）以填补空间，使花型丰
2、第2、3主枝以不同角度分插在第1主枝两侧，使
1、2、3主枝的顶点连线成为一个有深度的不等边
三角形。（有些流派要求第2主枝向左前方插成45°，第3
主枝向右前方插成75°）
3、插焦点花，中部偏下并向前倾斜45度左右。
4、在三主枝之间插补各自需要丰满造型的辅枝（从枝）。
（辅枝之长不可高过其主枝）
5、最后用填充花材和衬叶完善修补造型。
不排列于同一直线上。
2、花材的选配
• 写景式插花着重意境的构思，而不追求华丽的
色彩，也不强调装饰效果，一般做风景式布置，
多表现山野的景观和情趣。
选材广泛，可用山花野草配以清奇枝杈，或有
代表性的植物来表现大自然的无穷变化。
思考题
《插花艺术》课件——第六章--现代自由式插花设计
（2）利用柔软的茎干或蔓藤类 来做缠绕，使作品产生可以透视 的空间感并加以应用金属线使作 品具有华丽的质感和提高观赏价 值效果。
透视设计 1
透视设计 2
透视设计 3
透视设计4
11.锥杯设计
用叶卷成锥杯造型。一般起 遮盖花泥的作用。
设计理念：
（1）点状或面状的花材最为适 合用来表现平面铺陈的技巧手法。
（2）平面式的镶嵌造型，可依 材料的色彩或质感，做出不同的设 计变化。
（3）掌握并安排色彩的变化， 避免作品产生平铺单调的缺憾。
铺陈设计1
陈铺设计2
陈铺设计3
陈铺设计4
2.组群设计
指摹仿自然界花卉植物群聚 生长的自然生态，将同种类、同 色系的花材分组、分区插，而且 组与组之间留有空间。花材可高 低不同。
巧妙运用相同材料大小不 一样的差异，创作出该材料上、 下阴影效果，在设计上可增加 视觉的延伸、分量感。设计的 技巧以成双花材设计，可增加 视觉的效果。
设计理念：
（1）以两组线条或两片叶子成影子的 组合。
（2）上端的花材须比下端的大。 （3）线条型的花材，上段必须比下段
长。 （4）作品中并非每一组花材或叶材，
层叠设计 2
7.基柱设计
又称底部设计。基柱本意 指雕塑作品底部稳定的基础。 将此应用在花艺设计上乃指一 件作品的底部，以强调配色或 质感对比的技巧变化等，并增 加作品的观赏价值。
设计理念：
（1）花器以宽口为宜。 （2）底部的花材需多样化，甚 至可使用小
部分其他材质的素材，以 增加作品的
质感对比或装饰性作用。 （3）自由化的造型延伸。
设计理念：
(优选)东方传统插花艺术课件
妙。
二、人文之“善”
• 受儒家以“善”为宗旨的美学思想的影 响，对花卉赋予了美好的象征含义，讲 求材必有意，意必吉祥。
• 用象征、寓意、谐音的技巧，以借花明 志、对花舒怀，并给作品赋以某种命题， 使作品展现一种特定的意境。
三、艺术之“美”
• 善用木本花材，突出线条造型。 • 布局讲求画理书法，“画苑布置为妙” 。 • 造型上不求规则化，任由发挥，以达明
• 第三主枝：若第一、第二主枝用了木本 花材时，则第三主枝可选草本花材。
三主枝的另一种解释
• 第一主枝：花使令 • 第二主枝：花客卿 • 第三主枝：花盟主 • 简称为主、客、使
三主枝长度关系
• 第一主枝长度取花器高度与直径之和的 1.5-2倍
• 第一主枝:第二主枝:第三主枝 •或 • 花使令 :花客卿 :花盟主 • 大约为 7 : 5 : 3 或 8 : 5 : 3
春暖雪自 融
• 三、容器和配件的陪衬
• 写景式插花使用的容器多是深度 较浅而宽大的广口浅盆。
• 写景时往往选用一些恰当的配件 来烘托气氛、渲染景观
四、写意写景的表现技法
用概括的、抽象的艺术手法来表现 自然，如用粗放的线条模糊地勾勒 出景观的大致轮廓，似像非像，以 引起人们的联想
归心似箭
• （四）呼应关系
（五）对比关系
• （六）宾主关系 • 作品名：晚节香
下面欣赏几组学生作品
作品名：不舞之鹤
点评：鹤望兰的“鸟 嘴”一个方向，齐齐 向上，立意与主题贴 切。枝条富有张力， 用龟背叶和蕨类叶材 来柔化构图，焦点花 用百合。容器选择合
理，作品刚柔并济。
• 作品名：展望未来 • 一等奖，作品采用
第六章东方传统插花艺术
三主枝的另一种解释
• 第一主枝：花使令 • 第二主枝：花客卿 • 第三主枝：花盟主 • 简称为主、客、使
三主枝长度关系
• 第一主枝长度取花器高度与直径之和的 1.5-2倍
• 第一主枝:第二主枝:第三主枝 •或 • 花使令 :花客卿 :花盟主 • 大约为 7 : 5 : 3 或 8 : 5 : 3
• 写意景则用高度概括的手法 来表现湖光山色、雪雨风霜 等自然景象。
春暖雪自 融
• 三、容器和配件的陪衬
• 写景式插花使用的容器多是 深度较浅而宽大的广口浅盆。
• 写景时往往选用一些恰当的 配件来烘托气氛、渲染景观
四、写意写景的表现技法
用概括的、抽象的艺术手法来表现 自然，如用粗放的线条模糊地勾勒 出景观的大致轮廓，似像非像，以 引起人们的联想
可以变换出许多花型，增加 作品的变化性。
二、东方式常见基本花型
• 1.直立型
第一主枝直立向上插入容 器中，表现刚劲挺拔或 亭亭玉立的姿态，给人 以端庄稳重的艺术美。
宜平视观赏。
• “和顺团圆” 王莲英作
• 引自王莲英、秦魁杰主编《中国古典 插花名著名品赏析》
• 2.倾斜型 • 将第一主枝
向外倾斜插 入容器中， 生动活泼、 富有动态的 美感。
草月流作品
• 引自黎佩霞、 范燕萍主编 《插花艺术基 础》
归心似箭
第四节 东方传统插花基本花型
• 一、基本花型的结构 • 东方式基本花型一般都由三个主枝构成
骨架，然后再在各主枝的周围，插些长 度不同的辅助枝条以填补空间，使花型 丰满并有层次感
• 第一主枝决定花型的基本形态，如直立、 倾斜或下垂。
简述传统东方插花风格特点
简述传统东方插花风格特点传统东方插花风格是一种源于古代东方文化的艺术形式，具有独特的特点和风格。
它与西方的插花风格有所不同，更注重自然与人文的融合，追求简约、典雅、平衡的美感。
下面将对传统东方插花风格的特点进行详细描述。
传统东方插花风格注重自然与人文的和谐统一。
在东方文化中，自然被视为至高无上的存在，插花艺术也是要通过花材的形状、色彩和姿态来表现自然界的美丽。
同时，东方插花还融入了人文的因素，通过花材的选择和插花的布局，表达对人类生活和人类情感的关怀和理解。
传统东方插花风格强调简约和克制。
东方人崇尚简约和克制的审美观念，认为简约能够使事物更加纯粹、凝练和高雅。
因此，在东方插花中，花材的选择和插花的形式都力求简洁明快，通过少量的花材和简单的形式来表达主题，避免过多的装饰和繁杂的花艺技巧。
第三，传统东方插花风格注重平衡和谐的美感。
东方人追求一种平衡和谐的美感，认为事物的美是通过平衡和谐的组合来实现的。
在东方插花中，花材的选择和插花的布局都受到平衡和谐的原则的指导，力求在空间上达到均衡的效果。
花材的高低、左右的分布、色彩的搭配等都要经过精心的考虑和调整，以达到整体的平衡和谐。
第四，传统东方插花风格追求自然与真实的美感。
在东方插花中，强调自然界的美丽和真实性。
东方插花不追求花材的形态和色彩的变幻，更注重体现花材的原始美感和真实的形态。
插花师会根据花材的特点和形态来选择合适的插花方式，使花材的美感得以最大程度地展现出来。
传统东方插花风格注重情感的表达。
东方人善于表达情感，插花艺术也是一种表达情感的方式。
通过花材的选择和插花的布局，插花师可以表达出对生活的热爱、对自然的敬畏、对亲情、友情和爱情的情感。
插花师可以通过花材的形态、色彩和布局来表达情感，使插花作品更加生动和有感染力。
传统东方插花风格具有自然与人文的和谐统一、简约克制、平衡和谐、自然真实和情感表达等特点。
这些特点使得东方插花在艺术表达中独树一帜，为人们带来了独特的美感和思考。
东方传统插花艺术的风格与特点
东方传统插花艺术的风格与特点插花艺术自古以来就深受各国人民的喜爱，也为人们的文化生活创造无穷的艺术魁力和生活乐趣，她与其他姐妹艺术一样，也是社会生活的反映，均代表着一个民族、一个地区、一个时代的精神面貌和经济状况，因此，她的产生与发展也必受社会经济、民族意识、时代文化等诸多因素的影响，所以在插花的发展历程中，产生了西方与东方两大流派明显的区别与特色。
东方人性情稳重内向、委婉含蓄，艺术境界寓意隐含，受儒家思想影响较深，故在插花的创意与表现手法上，其特点与风格可以用真、善、美、圣这四个字来加以概括。
一、自然之“真”传统的东方民族酷爱自然、崇尚自然，对自然之美最有着独特的审美情趣和审美观点，就是以自然界中生长的花木为表现的物象，讲求“物随原境”。
“形肖自然”，这是中国国画和插花艺术的理论基础。
即所表现的景观需符合万物自然生长的规律，不能含有明显的人工痕迹。
正如袁宏道在书中所论述的“花妙在精神，精神人莫造，寓意于物者，自得之”，“使观者疑丛花生于碗底方妙”的境界。
这样，就要求插花者深入去观察和了解植物的生长习性，思考其美之所在与其美之精华，并融入个人的情感与审美，在此基础上加以提炼和表现，使作品展现出充沛的自然生命力和美感，具有能震撼人心灵的感染力，这是传统东方插花的精髓所在，所以，传统的东方插花又被称为自然式插花。
二、人文之“善”中国文化受儒家思想影响极深，而儒家美学思想是以“善”为宗旨，所以中国人的审美观也以“善”为核心，在这种文化思想的指导下，对花卉也赋予了美好的象征含义，讲求材必有义，义必吉祥，如生活中人们称松、竹、梅为“岁寒三友”，以此象征傲雪凌霜、不畏严寒的品格，取梅、兰、竹、菊为“花中四君子”，以此比喻君子之儒雅、脱俗。
用玉兰、海棠、牡丹、桂花来衬托“玉堂富贵”，用象征、寓意、谐音的技巧，营造一种含蓄和谐的氛围，以借花明志、对花舒怀，并给作品赋以某种命题，使作品展现一种特定的意境，这是传统东方插花所特有的风格。
插花艺术教案第六章东方传统插花艺术
第六章东方传统插花艺术（3学时）本章重点：东方插花艺术的表现理念与法则、东方插花艺术的基本花型。
本章难点：书法画理在东方插花艺术中的运用、意境的表达。
教学要点：讲授中注意与西方式插花的区别，注意讲解书法中字体的结构特点及相关绘画理论与插花的联系。
第一节东方传统插花艺术的风格特点插花艺术自古以来就深受各国人民的喜爱，也为人们的文化生活创造无穷的艺术魁力和生活乐趣，她与其他姐妹艺术一样，也是社会生活的反映，均代表着一个民族、一个地区、一个时代的精神面貌和经济状况，因此，她的产生与发展也必受社会经济、民族意识、时代文化等诸多因素的影响，所以在插花的发展历程中，产生了西方与东方两大流派明显的区别与特色。
东方人性情稳重内向、委婉含蓄，艺术境界寓意隐含，受儒家思想影响较深，故在插花的创意与表现手法上，其特点与风格可以用真、善、美、圣这四个字来加以概括。
一、自然之“真”传统的东方民族酷爱自然、崇尚自然，对自然之美最有着独特的审美情趣和审美观点，就是以自然界中生长的花木为表现的物象，讲求“物随原境”。
“形肖自然”，这是中国国画和插花艺术的理论基础。
即所表现的景观需符合万物自然生长的规律，不能含有明显的人工痕迹。
正如袁宏道在书中所论述的“花妙在精神，精神人莫造，寓意于物者，自得之”，“使观者疑丛花生于碗底方妙”的境界。
这样，就要求插花者深入去观察和了解植物的生长习性，思考其美之所在与其美之精华，并融入个人的情感与审美，在此基础上加以提炼和表现，使作品展现出充沛的自然生命力和美感，具有能震撼人心灵的感染力，这是传统东方插花的精髓所在，所以，传统的东方插花又被称为自然式插花。
二、人文之“善”中国文化受儒家思想影响极深，而儒家美学思想是以“善”为宗旨，所以中国人的审美观也以“善”为核心，在这种文化思想的指导下，对花卉也赋予了美好的象征含义，讲求材必有义，义必吉祥，如生活中人们称松、竹、梅为“岁寒三友”，以此象征傲雪凌霜、不畏严寒的品格，取梅、兰、竹、菊为“花中四君子”，以此比喻君子之儒雅、脱俗。
浅谈东方传统插花艺术
浅谈东方传统插花艺术东方传统插花艺术注重形态语言的表达，它追求的是一种雅致、深邃的艺术效果。
它讲究的是在有限的材料和技巧下，通过创造独特的形体结构和空间感，反映出东方人对于自然的独特审美观念。
东方传统插花艺术强调“不取革新”，即不追求突破和创新，而是通过继承和发扬传统的技法和审美观念，来表达自己的情感和追求。
这种传统的注重秩序、平衡和谐的审美观念，使得东方传统插花艺术在整体造型上更为简约、朴素，但却能表达出深厚、内敛的艺术气质。
在东方传统插花艺术中，花材的选用也非常讲究。
东方传统插花艺术强调“以花应花”，即不同花材有着不同的性格和特点，需要根据花卉本身的特性来选择合适的组合方式。
在东方传统插花艺术中，花卉的选用注重花色的搭配和花型的组合，通过奇特的组合方法和形态结构的塑造，展现出花卉的美感和层次感。
在东方传统插花艺术中，花材的选择不仅仅是为了追求美的效果，更是通过对花朵形态和色彩的掌握，来表达情感和意境。
所以，东方传统插花艺术不仅仅是一种技巧，更是一种情感的体现。
东方传统插花艺术在传承中不断发展，并在现代艺术中也有了新的表现形式。
当代艺术家对于插花艺术进行了创新和拓展，在传统的基础上加入了现代的元素，使得插花艺术更加多元化和富有创意。
现代的插花作品在材料的使用、色彩的运用和造型的创新上更加大胆和前卫，同时也注重在创作中表达自己独特的观念和感受。
这种创新的方式使得插花艺术得以与现代生活和文化相结合，成为一种具有独特魅力的艺术形式。
东方传统插花艺术是一门历史悠久的艺术形式，它通过对花卉的选择、组合和造型的塑造，表达出一种深邃、内敛的情感和审美观念。
这种传统的插花艺术在现代得到了继承和发扬，并与现代生活和文化相结合，形成了一种多元化、富有创意的艺术表达方式。
东方传统插花艺术不仅仅是一门技艺，更是一种文化的传承和情感的表达，它让我们更加深入地了解和感受东方的美学和审美观念。
简述东方传统插花艺术风格
简述东方传统插花艺术风格东方传统插花艺术风格简述一、概述东方传统插花艺术东方传统插花艺术是指源于中国、日本、韩国等东亚地区，以自然为灵感，以空间为载体，以美学为基础的一种独特的艺术形式。
它不仅是一种装饰性的艺术品，更是一种文化的传承和表达。
二、中国传统插花艺术风格1. 历史渊源中国传统插花起源于古代祭祀活动中的花神信仰。
唐代时期，随着佛教在中国的兴起，插花逐渐成为寺庙中常见的活动。
到了宋代时期，插花逐渐走向民间，并形成了独特的风格。
2. 特点中国传统插花注重意境和情感表达。
它追求“静中见动”、“动中有静”的效果，在构图上讲究对称和平衡，在色彩上注重淡雅清新。
3. 代表作品中国传统插花代表作品有“三友”（松竹梅）、“四君子”（梅兰竹菊）等，其中以“三友”最为著名。
它们都是中国传统文化中的代表性植物，具有深厚的文化内涵。
三、日本传统插花艺术风格1. 历史渊源日本传统插花起源于7世纪时期的佛教寺庙。
在16世纪时期，随着茶道文化的兴起，插花逐渐成为一种重要的礼仪活动。
2. 特点日本传统插花注重自然和生命力的表现。
它追求“生机勃勃”、“自然流畅”的效果，在构图上讲究不对称和不规则，在色彩上注重鲜艳明快。
3. 代表作品日本传统插花代表作品有“生け花”、“華道”等。
其中，“生け花”是指将各种自然元素（如植物、石头、水等）结合在一起创造出美丽的景观，“華道”则是指以花卉为主要材料，通过精心布置来表达情感和意境。
四、韩国传统插花艺术风格1. 历史渊源韩国传统插花起源于高句丽时期的祭祀活动。
在朝鲜时期，插花逐渐成为一种重要的礼仪和文化活动。
2. 特点韩国传统插花注重形式和色彩的表现。
它追求“简约而不失华丽”的效果，在构图上讲究对称和平衡，在色彩上注重浓郁艳丽。
3. 代表作品韩国传统插花代表作品有“碧玉瓢”、“百合花”等。
其中，“碧玉瓢”是指将各种自然元素（如植物、水、石头等）结合在一起创造出优美的景观，“百合花”则是指以百合为主要材料，通过精心布置来表达情感和意境。
简述传统东方插花风格特点
简述传统东方插花风格特点传统东方插花风格是一种独特的艺术形式，具有浓厚的东方文化特色。
它的特点是简洁自然、富有生命力和高雅优美，是中国和日本等东方国家常见的传统艺术形式。
其特点不仅体现在花材的选择上，还体现在插花的形式、构图和色彩方面。
一、花材的选择在传统东方插花中，花材的选择是非常重要的。
在东方文化中，花材的寓意和象征意义非常丰富。
一般来说，东方插花更注重于自然和生命力的表现，所以在花材的选择上更加注重自然的原始美和生命的力量。
常用的花材有梅花、竹子、松枝、菊花、兰花、牡丹等，这些花材不仅美丽，还有着深刻的文化内涵。
二、插花的形式传统东方插花的形式非常简洁，不注重华丽的装饰和复杂的构图，更注重于表现自然的美和生命的力量。
插花的形式通常是一条直线或者是一个圆弧。
这种形式既能够表现花材的美，又不会让花材太过于复杂，让人感到繁琐。
此外，在插花的形式上，东方插花也非常讲究平衡感和对称美。
三、构图传统东方插花的构图也非常简洁，通常只有几支花材，但它们之间的关系非常重要。
花材的构图需要注重平衡感和对称美，同时也需要注重空间的运用。
在东方文化中，空间也有着深刻的文化内涵，因此在构图中也需要注重空间的运用。
四、色彩传统东方插花的色彩也非常简洁，通常只有一到两种颜色。
这种简洁的色彩表现方式可以更好地突出花材的美和生命的力量。
此外，在色彩的运用上，东方插花也非常注重颜色的搭配和协调，不同的颜色之间需要相互呼应和平衡，达到整体美的效果。
传统东方插花风格以其独特的文化内涵和艺术表现方式，成为了东方文化中不可分割的一部分。
其特点简洁自然、富有生命力和高雅优美，在艺术界得到了广泛的认可和赞誉。
东方插花的特点及要领
东方插花的特点及要领
东方插花是一种充满禅意和情感的传统花艺，其特点和要领如下：
特点：
1. 简约自然：东方插花强调简单自然，不使用过多的花材和装饰品，而是追求花材自然的美感和流动的线条。
2. 取材奇特：东方插花大胆运用奇特的材料，如干枝、石头、竹子等，以营造深沉的禅意格调。
3. 重视造型：东方插花强调造型美感，尤其注重线条的流畅和节奏感，以及空间的协调与平衡。
要领：
1. 色彩搭配：东方插花注重颜色的相互搭配，冷暖色、深浅色的组合都需要慎重考虑，以营造意境。
2. 空间感处理：东方插花强调空间感，需要将花材、容器、背景环境合理组合，营造出具有立体感的艺术形态。
3. 关注线条：东方插花强调线条的流畅感和平衡感，需要在设计花材位置和姿态时注重线条的美感和清晰度。
4. 注重干枝：东方插花常常用干枝和枯木来营造深沉的禅意氛围，需要注意干枝的形态和质感，与花材搭配合理。
插花艺术第6章 插花作品的鉴赏与品评
②看其寓意是否深刻，即其命名是否有深邃的内涵 意蕴或显著的现实和长远意义，让观众经过思考后有拍 案叫绝的感觉和冲动——常见于情感类或时代主题类作 品命名； ③看命名是否意境优美，即其插花作品命名是否为 观众提供想象、思考、回味的空间，创造出“犹抱琵琶 半遮面，千呼万唤始出来”的朦胧美感——常见于自然 风光类或情感类作品的命名； ④看其命名是否语言简练，即是否能做到用字少而 精，言简意赅，点到为止——常见以诗词歌赋来命名的 作品；
25
2.造型构图 造型是否优美生动，是否符合构图原理；焦点位臵 处理是否得当，是否符合适当的体量和比例；花材组合 是否合理，是否符合视觉或实际平衡；作品的线条和韵 律处理是否得当，是否具有均衡感、层次感、韵律感。 3.色彩搭配 色彩搭配主要看整体色彩的搭配，及花材之间的色 彩搭配，花材与容器之间的色彩搭配，作品与环境之间 的色彩搭配，是否协调美观，是否符合色彩学的原理。 插花作品不论华丽多彩或浅淡素雅，均以和谐为标准。
5
（三）效果与动机的协调统一 中国艺术插花追求的目标是在有限的空间，体现广 阔的题材，表达深远的意境，引发观赏者无限的遐想。 每件创作出来的插花作品所要表达的意境和情感不尽相 同，观赏者可通过造型、色彩、陈设位臵和周围环境来 感受作品要表达的主题思想。作品要巧妙创设意境，能 让观赏者在不经意间领会作品的内涵。一件好的插花作 品是能够引起观赏者的共鸣的。
3
一、插花作品的鉴赏标准 （一）作品与环境的协调统一 除了特殊目的的插花（如插花展示），一般装饰性 插花都很讲究与环境的协调，在插花之前要明确此次插 花的用途和摆放的位臵，了解摆放环境的大小、情调、 色彩，精心设计环境布臵方案，根据这些具体的情况决 定插花的形式和选用的花材，做到作品有高低起伏、进 退有致、大中见小、小中见大的效果。
浅谈东方传统插花艺术
浅谈东方传统插花艺术东方传统插花艺术是中国传统文化中的重要组成部分，它以花材为素材，通过各种技法创造出不同形态、构造和色彩的艺术品。
这种艺术形式在东方文化中有着非常深厚的历史和传统，其独特的风格和创作理念在近代一直受到世界各地人们的喜爱和推崇。
首先，东方传统插花艺术的创作理念是与自然和谐共存的。
这种艺术品的创作理念源自于中国传统的自然观，通过让人们身临其境地感受自然之美，从而追求心灵上的平衡。
同时，插花艺术也要求创作者深入花卉本身，精通花材的性质和特点，因此，插花艺术家必须对自然的生态环境有深入的了解。
插花艺术作品的构图组合、风格形态以及色彩配置等都体现了东方传统文化中生态和谐的思想。
其次，东方传统插花艺术有着不同于西方插花艺术的独特风格。
西方插花艺术强调对花卉的修剪和造型，以此展示出具体形态的美感，而东方传统插花艺术注重对花卉本身的表现和造型，提取花材的特质，采用“引物生情”的手法，以几幅花卉之间的静态对比，表达出动态的美感，给人留下深刻的印象。
此外，东方传统插花艺术偏爱平面，表现方式简洁明了，反映出东方文化的深厚底蕴，深刻地体现了“平凡中见神奇”的中国传统审美理念。
最后，东方传统插花艺术是一种综合性的艺术表现形式，其具有很高的实用和装饰价值。
插花艺术在家居和商业场所中得到广泛应用，不仅可以起到美化环境的作用，也可以传达文化思想和艺术的美感，更让人有一种进入自然环境的感受。
因此，插花艺术已成为东方文化中的重要组成部分，永久地体现了东方人对自然的敬畏和守护，以及对生命价值的崇尚。
总之，东方传统插花艺术具有非常丰富的文化内涵，代表着东方文化中真善美的东西，深入人心；它展现了东方传统文化的独特魅力和价值，其艺术价值和人文价值同等重要。
插花艺术也是中国文化的一部分，通过插花艺术，人们可以发现和感受到东方文化的内涵，传承和保护东方文化，从而使之得到更好地发扬和传播。
东方传统插花艺术
主题突出
选择一个主要的花材或主题，通过合理的构图， 使其成为视觉焦点。
空间感
合理利用空间，通过花材的疏密、高低、远近等 变化，营造出空间感。
花材的处理与搭配
花材的选择
根据季节、地域和主题，选择当季的花材，确保其新鲜度和质量。
国际交流与推广
举办国际展览和研讨会
01
通过国际展览和研讨会等形式，展示东方传统插花艺术的魅力，
加强国际间的交流与合作。
跨文化传播
02
将东方传统插花艺术与其他国家和地区的花卉艺术进行交流，
促进文化多样性和相互理解。
国际合作项目
03
参与国际合作项目，共同推动东方传统插花艺术在全球范围内
的传播和发展。
教育与传承
02
东方传统插花艺术的特点
自然美
自然美
东方传统插花艺术追求自然美，通过模仿自 然景观和植物生长形态，将花卉以最自然的 方式呈现出来，展现出大自然的魅力。
花卉搭配
东方传统插花艺术强调花卉的搭配，通过合 理的搭配，将不同形态、色彩和质感的花卉 组合在一起，形成和谐统一的视觉效果。
花卉选择
东方传统插花艺术注重花卉的选择，根据花 卉的季节性、生长特点、形态和色彩等因素 ，选择适合的花材，以展现出最佳的自然美 。
03
社交礼仪
在东方文化中，插花艺术也常被用于社交场合，如商务会议、宴会等，
作为表达尊重和友好的方式，同时也能够营造出高雅、和谐的氛围。
文化交流与传承
文化交流
东方传统插花艺术作为东方文化的重要组成部分，在文化交流中扮演着重要的角色。通过插花作品，人们可以了解和 欣赏不同国家的文化和艺术风格，促进文化交流和理解。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
六、 中国古典插花的花形及意念
• 我国从先秦的秉花、佩花、花束开始，到紧随 之后的用容器以水养花的插花形式，有着悠久 的历史，至唐宋年间，瓶（盆）插花逐渐成型， 其花型可从哲理与意境方面分类.
• 主要花型有以下几种： • 理念花、心象花、自由花 、写景花 、篮花
1、理念花
宋代“理学”兴起，提出了“天人合一”的哲理思想， 人们将花人格化，以花的品格寓意人伦教化成风尚，故有 “理念花”的花型。“理念花”内容重于形式，插花作品 是作为社会伦理道德教育的工具。
• 第三主枝作用是使花型得以均衡。可与第一、第二主枝取 同一花材，也可另取其他花材，若第一、第二主枝用了木 本花材时，则第三主枝可选草本花材，以求形体和色彩有 所变化，它的长度应是第二主枝的1／2或3／4。
• 从枝是陪衬和烘托各主枝的枝条，其长
度应比它所陪衬的枝条短，辅助于各个 主枝的周围，数量根据需要而定，能达 效果即可。一般选用与主枝相同的花材， 若三主枝都选择了木本的花材，则辅助 枝应选草本花材。
• (二)花材的选配
• 写实景基本忠实于自然景象，用景中之花材； 写意景则用高度概括的手法来表现湖光山色、 雪雨风霜等自然景象。
• 选材广泛，可用山花野草配以清奇枝杈，或选 用有代表性的植物来表现大自然的无穷变化。
• (三)容器和配件的陪衬
• 写景式插花使用的容器多是深度较浅而宽大的 广口浅盆。写景时往往选用一些恰当的配件来
包种括特素定材的美意、境布，局这美是、传色统彩东美方、插造花型所美特、 构有思的美风和格整。体艺术美。素材美：善用木 本花材，突出线条造型。布局讲求画理 书法，如“画苑布置为妙” 。色彩创 意 东追 方求 人统 认一 为和 花谐 卉， 是艳 神而 圣不的俗，、以雅一而种不崇淡敬. 造 示 的 使型 主 心 插上 题 惰 花不 为 去 也求 度 对 有规 。 待 一则 追 她 种化 求 ， 神， 整 以 圣任 体 花 感由艺悟。发术道讲挥美、求，。修“以身心达养正明性花，
作品的联想，与作者在情感上取得共鸣。
以花材的象征含义和特性来取名
• 如以竹、松、兰、菊、 桂花等花材创作的 “君子之尊”
• 罗宁作
• 引自赖尔聪主编《昆明 世博会插花大赛获奖作 品集2》
借助植物的季相景观变化来命名
• 如作品“秋色正酣” •薛立新作
•引自王莲英、秦魁杰主编 《中国传统插花艺术》
以插花作品的造型命名
• 5.合并花型（组 景式插花）
• 合并花型是将两 种相同或不同的 花型组合为一体， 形成一个整体的 造型作品 。
• “春” 谢晓荣 作
• 引自赖尔聪主编《昆明 世博会插花大赛获奖作 品集1》
• 6.写景式插花
• 写景式插花是在盆内的方寸之间表现自然景色的一 种插花形式
• “幽静” 王路昌作 • 引自蔡仲娟主编《中外现代花艺——花之韵作品精选》
• （2）对比关系 通过对比，可以使素材之间互相比较，各自突出，或使作品 的精华部分得以强调。有对比才能使构图显得生动活泼，不 致平铺直叙。对比有高低、疏密、大小、虚实、色彩的对比 等等。
• （3）宾主关系 插花时要确立宾主关系，避免因主次不 明而造成散漫。 主，是作品的中心内容。而宾则处于衬托的地位。
• 花型也符合植物自然形态。注意光源位置与花 型的关系.花型如直立型、倾斜型、下垂型.
• 2.重视线条的应用
常用木本枝条作为主要花材，运用枝条的不 同线条形态表现不同的外延美与内涵美，使 作品更加生动活泼，更富于艺术表现力。
• 3.高低错落，参差有致
插花的位置安排不可太均匀对称、平齐成列， 要高低俯仰，前后伸展，有所变化 。
• 4.虚实结合，刚柔相济
虚:松、浅、模糊、空白; 实:浓、重、密; 刚:劲、硬、挺; 柔:软、温、绵.
没有虚实就没有画面,没有刚柔就没有深度, 虚实配合好就有层次, 刚柔配合好就有灵气. 插 花时具体应注意疏密有致,浓淡适宜.
5.调整好三种关系
• （1）呼应关系 注意花材的方向性，使材料在俯仰之间、顾盼之间互相联 系， 互相渗透，浑然融为一体，从而生机勃勃，开合自如。
正”，进而“花正心正”。以自然之美
来正人之心态，来怡情娱趣，这是真正
的艺术境界。
二、东方式插花的艺术风格特点
• 1. 注重线条造型: 以自然式的线条型为主. • 2. 讲究意境: 寓情于境, 借物寓意. • 3. 选材简洁: 花材数量不多, 以质和姿取胜. • 4. 配色清新淡雅: 一般一件作品中不超过3种颜
•如作品“腾飞”
•引自黎佩霞、范燕萍 主编《插花艺术基础》
以自然界山水风光来命名ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
• 如“漓江春色”
• 引自黎佩霞、范燕萍 主编《插花艺术基础》
借鉴古诗词曲赋来给作品命名
• 如“庭院深深”
• 张莲芳作
• 引自蔡仲娟主编 《中外现代花 艺——花之韵作 品精选》
作品以一种情愫和情感来命名
• 如“永结同心”
花型：直立形插花
花材：黄玫瑰、优加利 黄莺
准备：选择一个半圆形玻 璃瓶，放入泡好的花泥， 修剪叶材和花材。 步骤： 1—3、将优加利剪成长短 不一的形状，去掉下部叶 片，底端剪成斜口，插入 花泥中，注意整体造型要 高低错落并有一定的曲线 感。 4、在后部插入一枝黄莺， 与优加利相呼应，高度在 优加利以下。 5、在焦点位置插入黄玫瑰， 插花时用力要适当，一般 讲，主花材、长花枝要插 得深一些，固定出整个作 品的造型，陪衬花材和短 花材插得浅些。 6、完成后的作品。
• 引自黎佩霞、范燕 萍主编《插花艺术 基础》
以抽象的手法来表现，命名的自由度更大
• 如右图，有如蜻蜓点 水，让人联想“小荷 才露尖尖角，早有蜻 蜓立上头”的意境。
• 引自黎佩霞、范燕萍主编 《插花艺术基础》
丹凤朝阳
花材：鹤望兰、泰国兰、 巴西木叶、散尾、龟背、 黄莺、玫瑰、百合、扶郎
步骤： 1、 制作一个能够支撑整 个作品的底座，如图所 示，选一个浅的花篮和 一个小花架，在花篮和 花架上固定好包上塑料 纸的花泥，并把整个架 子用绳子绑好。 2—3、自上而下地进行 插花，先插鹤望兰作为 凤头，再用巴西木叶作 为凤尾。 4—6、用巴西木叶打一 圈凤身的轮廓，然后将 泰国兰填入花泥中，要 做得有层次而又丰满。 一只丹凤成型了，接下 来是底部的插花。 7—10、底部的插花按照 水平形插花进行，可根 据图示操作，还可发挥 自己的创造力，在底座 中点缀一些百合、玫瑰 和黄色扶郎，就像是丹 凤栖息在百花丛中一般。 11、用一个完美的底座 承托上面的凤。
5.对称式
要求花多，形状整齐，结构紧凑，丰满。可插成各种几何图形， 如球状、椭圆形、倒T形、塔形、三角形。插这种类型的花， 要求大小适中，花形整齐，结构紧凑，造型丰满，表现雍容华 贵、端庄典雅风格，具有热烈奔放和喜悦、欢庆的气氛。
不对称式
该组合图形（如L 形等），用花相 对少些，选用花 材面广，疏密有 致，以表现植物 自然生长的线条 美、姿态美、颜 色美，搭配艳丽、 别致、生动、活 泼。
作品：比翼双飞
四、写景式插花的表现技法
• (一)布局的要求
• 写景式插花讲求远景、中景、近景的安排。运 用透视的角度用“远近法”来布置景物。多株 布景时要分组处理，四株要三株密集，一株分 开，五株时按三株二株分组，三株按二株一株 分开。高矮各异，不可平齐，也不排列于同一 直线上，且姿态变化，相互呼应，生动有趣。
烘托气氛、渲染景观。
• (四)写意写景的表现技法
• 除了写实写景之外，还可以用概括的、抽象的 艺术手法来表现自然，如用粗放的线条模糊地 勾勒出景观的大致轮廓，似像非像，以引起人 们的联想，这种写意的手法往往比实际景观更 加感人。
五、 东方传统插花基本花型
• (一)基本花型的结构 • 东方式基本花型一般都由三个主枝构成
色, 轻描淡写, 清雅脱俗. • 5. 在插制方法上, 采用以三大主枝为骨架的线
条式插法, 对容器和配件的要求较高.
三、东方式插花的表现技巧和要求
1.上散下聚,符合植物自然生长规律
• 起把紧：插花时，各枝条的基部插口应集中靠 拢，如一株生长着的植物，以显示其自然生机.
• 表现花材自然美：如竹子的美在于其挺拔刚劲 的气势，若创作中倾斜使用，就丧失了她的内 涵美。
• 2、心象花 • 心象花盛行于元代，战乱年代的文人插花有
禅悟之意。心象花与理念花决然不同，不以 品格理念为内容，亦不是寓教于花，而是借 花明志、借花消愁或表达内心的祈望，颇具 抽象之艺术美。花材随意性颇大，诸如竹、 桂、莲、佛手、灵芝等等富有象征性或具神 韵者皆可入选。
6、讲求意境，寓意于花，更赋命题
（1）意境 • 注重花材所表达的内容美，即意境美。讲究借物寓意，
以形传神，内涵丰富多彩，意境含蓄深远。 （2）寓意于花 • 以花名的谐音定意 • 以花木的形象定意 • 以花木的生长习性定意 • 按传说、时令定意 （3）作品的命名与意境的表达 • 1.规定命题命名 • 2.自由命题命名 • 命名对意境的表达有画龙点睛的作用，可引导欣赏者对
• 2.倾斜型
• 将主要花枝向外倾 斜插入容器中，利 用一些自然弯曲或 倾斜生长的枝条， 表现其生动活泼、 富有动态的美感。 宜平视观赏。总体 轮廓应呈倾斜的长 方形，即横向尺寸 大于高度，才能显 示出倾斜之美。
• 右图引自黎佩霞、范燕 萍主编《插花艺术基础》
倾斜式
主要将花枝向外倾斜插入容器中，表现一种动态美感，比较活 泼生动，宜多选用线状花材并具自然弯曲或倾斜生长的枝条， 如杜鹃、山茶、梅花等许多木本花枝都适合插成此类型。
• 各枝条的相互位置和插枝角度不同，则
花型就有所不同，可以变换出许多花型， 增加作品的变化性。
(二) 东方式常见基本花型
• 1.直立型 • 第一主枝直立向上插
入容器中，表现刚劲 挺拔或亭亭玉立的姿 态，给人以端庄稳重 的艺术美。宜平视观 赏。