浅谈诗歌教学的留白艺术
浅谈语文课堂留白的艺术技巧论文
浅谈语文课堂留白的艺术技巧论文浅谈语文课堂留白的艺术技巧论文摘要：语文教学中的留白，就是让课堂有相对适度的“休止”与“空白”，这是语文学习的需要。
本文主要介绍了语文课堂“留白”的几个艺术技巧。
关键词：语文课堂留白艺术技巧留白是一种艺术，也是一种境界。
国画中留白，方寸之间尽显天地之宽，使无画处皆成妙境；音乐中留白，则有“此时无声胜有声”之妙；文学中留白，“……”中会给读者留下无限想象。
课堂教学是一门科学，也是一门艺术，教师如果在课堂中不注意适当留白，不给学生留下自主思考和自由发展的时间、空间，学生就会缺少深层次的体验或思考，课堂就会缺少自然生成，就会缺少灵性，因此，课堂教学也需要留白。
当代中学生风华正茂，感情充沛，想象力丰富，语文老师应该在课堂上努力创造一些空白，让学生在空白情境中尽情释放个体情感。
那么如何创造和利用空白来带领学生进入无声之境？一、创设情境，戛然而止语文课是师生一起完成鉴赏的活动过程，尤其是美文欣赏课，更是心灵接受陶冶和洗礼的活动过程。
对于这样的语文课，教师可以在教学方式上做适当的创新。
如学习必修三现代诗歌《发现》时，先在导学案中预设问题“发现了什么”，课堂中给学生听配乐朗读，等朗读一结束立刻关闭声音，此时全班陷入绝对的静寂之中，教师再充满感情地示范朗读一遍，带学生进入闻一多的心境，达成与作者的心灵交流，促成学生对诗歌内容和情感的理解。
二、故布疑阵，移花接木练习评讲课是比较特殊的课，属于学生的二次学习范围。
评讲课效果如何决定了练习的存在价值，如何让课堂做到举一反三，让学生能够融会贯通，很多教师想出了不少有益的办法。
但是笔者在实践过程中发现，留给学生足够的思考空间是练习目标达成的首要条件。
新课改条件下，教师要争取变不停地举例讲解为学生的触类旁通。
成语题由于知识量的庞大，一直让师生们倍感头疼。
针对这种情况，教师可以在评讲时邀请学生就练习中的错误类型举例。
例如：“错用对象”常见的有哪些，现场造句；“望文生义”的有哪些，现场造句……在知识总结后，对于那些可以根据字面意思来理解的成语，鼓励学生大胆解释。
诗歌教学中留白艺术的应用
一
首 诗完成后 ，读者怎 么解读 全 由
读者说 了算 。对诗 的理解赏析 已与作 者
没有关 系 ，作 者不 可能也不应 该跳 出来
指 责 读者 的阅 读 哪儿 是 对 的哪 儿 是 错 的。读者的不 同解读将丰富诗 的内涵 ， 延 续或膨胀诗 的生命 。王尔德 曾说过 ：作 “ 品一半是 作者写 的 ， 一半 是读者 写的 。”
诗歌 的解读要建 筑在个性 体验 和独 特 的感悟 上 ，而学生 直接 的生 活体 验和
间接 的生 活体验都是 有限正是这 些原 因使
得一 些执教者 千方百计要 把 自己的见解
强 加 给 学 生 。 他 们 见 自 己所 见 ， 自 己 让 想
教学研究● ：ｉｉ 篮 ｉ ｊ ｊｊ ； ；
留 自就 是 在 作 品 中 留下 相 应 的空
白。艺术大师往往都是 留白的大 师 ， 方寸
之地亦显天地之宽 。南宋 马远的《 寒江独 钓 图》 只见一 幅画 中 ， 只小 舟 ， 个渔 ， 一 一
翁 在 垂 钓 ． 幅 画 中 没 有 一 丝 水 ， 让 人 整 而 感 到 烟 波 浩 渺 ， 幅 皆 水 。文 学 中 的 留 白 满
也是 如此 。 能给读者 留下一些 思考 、 想象
的空 间， 作品余音不断 ， 味无 穷。 使 余
在教学 中 ，对诗歌诠 释的完 满与解 读 的精 细常 常会 影 响学 生审 美 的趋 向 ， 也会 影响 他们 对这 一首 诗 的终 生体 验 ， 所 以在诗 歌教学 中讲 究 留白将 会有 效弥 补这一缺 憾 ．并激发 学生不 断品咂 与不
“
诗歌教学中的留白艺术探析
诗歌教学中的留白艺术探析导读：在教学中，对诗歌诠释的完满与解读的精细常常会影响学生审美的趋向，也会影响他们对这一首诗的终生体验，所以在诗歌教学中讲究留白将会有效弥补这一缺憾，并激发学生不断品咂与不断追求诗意的兴趣。
有位评论家这样评说《阿Q正传》的欣赏过程：看第一遍，我们会笑得肚子痛；第二遍，才咂出一点不是笑的成分；第三遍，鄙弃阿Q的为人；第四遍，鄙弃化为同情；第五遍，同情化为深思的眼泪；第六遍，阿Q还是阿Q；第七遍，阿Q向自己身上扑来；第八遍，合而为一；第九遍，又一次化为你的亲戚故旧；第十遍，扩大到你的左邻右舍；十一遍，扩大到全国；十二遍，甚至洋人的国土；十三遍，你觉得它是一面镜子；十四遍，也许是警报器……十四遍以后读者欣赏到什么评论家没有说，我想只要你继续读下去，新的体会和想法肯定依然会有。
诗歌作为异常跳脱的文学艺术，其诗意的不确定性远远超过小说等文学样式，所以，在诗歌教学中进行“留白”更有其必要性和现实意义。
一、诗歌教学的留白艺术来自于诗歌的“空白艺术“留白”与“空白”均和书画有关。
中国画讲究气韵，讲究虚实相生。
中国书法讲究布白，讲究计白当黑。
一幅画，一幅书法作品，常常闪烁着创作者的辩证思想，虚与实，白与黑，疏朗与紧密，常会被创作者经营得妥妥帖帖，所以，一个著名的书画家必定是一个布白高手。
诗歌与其他文学样式的最大的不同就在于它的“空白”的艺术创造，这和书画创作极其相似。
马致远的《天净沙·秋思》中有意象的叠加，这是满与实，但省却了过程的叙述，这是空与白。
余光中的《乡愁》中有意象与空间位置的闪现，这是满与实，但省却了诗人与亲人离愁别绪的描述，这是空与白。
可见，诗需要用形象思维，诗更讲究跳脱与留白。
不然，诗写得与文一样就会显得过于死实，过于刻板，令人无法想象，不需想象，也就会索然无味。
另外，语义的多维呈现也是造成诗歌空白的重要因素。
稍有阅读经验的人都会感到，诗歌的词语在解读时常常会飘忽不定，很难用一个意义来规范它。
诗词中的留白艺术
诗词中的留白艺术
留白是一种艺术手法，在诗歌中，留白通常被用来暗示、预示或引起读者思考。
以下是一些诗词中留白艺术手法的例子：
1. 暗示故事情节的留白：比如，李白的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》中，诗人只写到“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”，没有明确表达出送别时的具体情境和情感，但通过“孤帆”、“远影”、“碧空”、“长江”等意象的组合，读者可以自行想象出送别的场景和情感。
2. 表达含蓄情感的留白：例如，李清照的《如梦令》中，“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒”，诗人只描述了昨晚的风雨和自己的浓睡，但并没有直接表达出对花的关切和忧虑。
然而，通过这个留白，读者可以感受到诗人对花的深深关切和忧虑。
3. 创造意境的留白：王之涣的《登鹳雀楼》中，“白日依山尽，黄河入海流”，诗人描绘了壮丽的自然景象，但并没有明确表达出对这些景象的感受。
这个留白为读者提供了想象的空间，使诗歌的意境更加深远。
总之，留白是一种高妙的艺术手法，它让诗歌有了更丰富的内涵和更多的可能性。
诗歌中的留白技巧为何如此重要
诗歌中的留白技巧为何如此重要在诗歌的广袤天地中，留白技巧宛如一颗璀璨的明珠，散发着独特而迷人的魅力。
它并非简单的空缺，而是一种精心设计的艺术手法，具有极其重要的价值。
留白，能赋予诗歌以无限的想象空间。
当诗人在诗作中巧妙地留下空白，读者的思维便不再受到文字的束缚，能够自由翱翔。
比如王维的“大漠孤烟直，长河落日圆”，没有过多的修饰和赘述，仅仅用简洁而有力的十个字，描绘出了一幅广袤无垠的沙漠景象。
然而，在这寥寥数语之间，却留出了大量的空白，让读者去想象沙漠中的风声、沙砾的触感、夕阳余晖的温暖。
每个人都可以根据自己的经历和感受，在脑海中构建出属于自己的独特画面，这种个性化的体验使得诗歌的魅力得以无尽延伸。
留白还能增强诗歌的韵味和节奏感。
诗歌如同音乐，需要有节奏的起伏和旋律的变化。
适当的留白就像是音乐中的休止符，为诗歌带来了节奏上的停顿和舒缓，营造出一种张弛有度的韵律之美。
例如，李白的“床前明月光，疑是地上霜”，在这两句简洁的诗句之间，有短暂的停顿和空白，使得诗句的节奏更加鲜明，韵味更加悠长。
读者在阅读时，会不自觉地在留白处放慢速度，细细品味，感受诗歌内在的节奏和情感的流淌。
再者，留白有助于突出诗歌的主题和情感。
有时候，过多的描述反而会让主题变得模糊，情感变得平淡。
而通过留白，诗人可以将重点凸显出来，让读者的注意力集中在关键之处。
比如杜甫的“感时花溅泪，恨别鸟惊心”，没有对当时的社会背景和具体的离别场景进行详细叙述，而是通过简洁而深刻的描写，以及留白所带来的思考空间，让读者更加深刻地感受到诗人对国家命运的忧虑和对离别的悲痛。
这种以少胜多的手法，使得诗歌的主题更加鲜明，情感更加深沉。
此外，留白也是诗人与读者之间的一种心灵交流。
它给予读者参与创作的机会，让读者不再是被动的接受者，而是成为诗歌创作的一部分。
诗人通过留白，向读者抛出了一个未完成的谜题，邀请读者用自己的理解和感受去填补这些空白。
在这个过程中，读者与诗人的心灵产生了共鸣和碰撞，共同完成了诗歌的艺术之旅。
浅谈留白艺术在小学语文教学中的运用
浅谈留白艺术在小学语文教学中的运用留白艺术是一种通过空白的画面或文字来表达思想和情感的艺术形式。
它不仅可以在绘画和设计中发挥作用，也可以在语文教学中有所应用。
在小学语文教学中，留白艺术可以用来培养学生的想象力，提高学生的审美能力，激发学生的思考和创造力，增强学生的文学素养。
留白艺术可以培养学生的想象力。
通过留白的手法，可以使学生在空白的画面或文字中进行自由的联想和想象。
在学习诗歌创作时，可以给学生一个空白的诗歌框架，让他们自己填写诗歌的内容。
这样一来，学生就可以根据自己的想法和感受来发挥自己的创造力，培养他们的想象力和创造力。
留白艺术可以提高学生的审美能力。
通过观察和分析留白的作品，学生可以了解到留白艺术的美感和艺术特点。
他们可以发现留白的作品往往具有简洁和精致的特点，能够体现出艺术家的思想和情感。
通过欣赏和分析留白作品，学生可以培养自己的审美情趣，提高自己的审美能力。
然后，留白艺术可以激发学生的思考和创造力。
留白作品往往给人一种未完成的感觉，需要观者自己去填补空白的部分。
在语文教学中，可以给学生一些留白的文章或故事，在阅读的过程中让学生自己去想象和推测未写出的内容。
这样一来，学生需要运用自己的思考和创造力来补充故事的细节，激发学生的思考和创造力。
留白艺术可以增强学生的文学素养。
留白的作品往往给人一种深远的艺术感受，并能够引发人们对生活和人性的思考。
在语文教学中，可以选取一些留白的文学作品，让学生阅读和分析其中的意义和思想。
通过学习和欣赏留白文学作品，学生可以增强自己的文学素养，提高自己对文学艺术的理解和欣赏能力。
浅谈诗歌教学的留白艺术
浅谈诗歌教学的留白艺术团风县李四光中学徐大芹诗文讲究“言已尽，意无穷”。
那种一看就让人彻底明白的作品不能称之为上乘之作，人们往往对必须反复阅读才能理解，富有大量感悟、想象空间的作品欣赏不已。
《陌上桑》对罗敷的描写、夸赞了罗敷的环境、器物、服饰，铺陈描写了众人为罗敷的容貌所倾倒的神态，却没有直接描写她的容貌，可我们却能想象到罗敷那闭月羞花、沉鱼落雁般的美貌，这就是给读者留有思索想象的空间，一千个读者心中就有一千个罗敷形象。
这便是诗歌中留白的魅力。
一、留白处悟真情诗歌讲究“意境美”，固都很含蓄。
作者的情感没有直接表露出来，而往往寄予在某些意象当中，让人去揣测、体会。
我们可以通过这些意象中的留白感悟其情感。
如唐代边塞诗人曾参的《白雪歌送武判官归京》是写雪天送朋友的诗。
诗的结尾写道：“山回路转不见君，雪上空留马行处。
”朋友已经骑马远去了，雪地上留下一行深深的马蹄印。
诗是表现惜别的情怀的，但这种情怀深沉、复杂、激动，难以说尽，干脆不说，而借那雪天隐约可见的一串马蹄印暗示给读者，让读者去想像诗人雪天送友情景：他站在雪地里，身处寒风中，已经望得很久很久，可他还在呆呆地向远方望着。
天气是寒冷的，而诗人那颗怀友的心却是热的，那雪地上的一串马蹄印展示了对朋友依依不舍的深情。
李白的“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”，白居易的“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”，柳永的“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”等诗句，都能让读者在留白中悟真情。
二、留白要讲求艺术爱因斯坦说：“想象力比知识更重要，它是知识进化的源泉”。
在教学过程中充分启发学生的想象力，让学生根据已有的知识、经验，进行广泛的想象与联想。
让“空白”变为多姿多彩的立体图画。
“空白”也可能就是教学的突破点，“空白”越来越明晰，教学的广度与深度就越得以增强。
诗歌教学的留白不是随意设置以哗众取宠，也不是执教者疏于备课导致的遗忘的角落。
诗歌教学的留白是精心设置的慧心所在，如绘画一样，云气蒸腾处看似“无”，看似白茫茫一片，但那“白”不是空白，更不是笔墨遗漏处，那里是作者精气神的汇聚，是千林万壑，是千山万水，是无声处的惊雷，是尺幅向外拓展的“世界”。
语文教学中的留白艺术
语文教学中的留白艺术留白是一种深奥而又独特的艺术形式。
在语文教学中，留白艺术的运用可以帮助学生更好地理解文本，发展自己的思维能力和观察力，培养审美情趣和文学素养。
本文将从留白的概念、留白艺术在语文教学中的运用以及留白艺术对学生的影响等方面进行阐述。
一、留白的概念留白，即在绘画、设计等艺术创作中，不完全填充画面或空间的一种表现手法。
留白并不是画面或空间的空白部分，而是通过留下一些尚未表达的空间或信息，以产生一种更加凝练、更有余韵的效果。
1.阅读理解中的留白艺术在阅读理解中，教师可以设置一些问题，让学生通过留白部分自行思考、推断和解读。
教师可以对小说中某个角色的一段行为或台词进行提问，引导学生从人物性格、情感表达、背景环境等多个角度进行分析和推理，培养学生良好的阅读习惯和独立思考能力。
2.写作创作中的留白艺术在写作创作中，留白艺术可以帮助学生更好地表达思想和情感。
在写人物描写时，教师可以通过留白的方式，让学生自行推测人物的内心世界和真实性格，使作文更富有深度和灵动性。
3.口头表达中的留白艺术在口头表达中，留白艺术可以引导学生注意语言的韵律和节奏，提高语言表达的艺术性。
在朗读诗歌时，教师可以让学生通过合理运用略停、重音、音调等手段，使诗歌更有感染力和表现力。
三、留白艺术对学生的影响1.培养观察能力留白艺术要求人们通过对画面、文本的观察和体验，自行补充和推断信息。
通过运用留白艺术，可以培养学生观察能力，激发和培养学生对事物的敏感度和细腻性。
2.锻炼思维能力留白艺术需要人们灵活运用想象力和思维能力来构建更完整、更具有独特性的信息。
通过培养学生运用留白艺术的能力，可以提高学生的思维能力，培养学生的创造力和创新能力。
3.促进审美情趣和文学素养的发展留白艺术追求简洁、内敛的表现形式，追求一种超越表面的深刻和内涵。
通过学习和运用留白艺术，可以培养学生的审美情趣和欣赏文学作品的能力，提高学生的文学素养和人文素养。
留白艺术在语文教学中的运用具有重要的意义。
什么是诗歌的留白艺术
什么是诗歌的留白艺术在诗歌的广袤天地中，有一种独特而迷人的艺术手法，那便是留白。
它宛如一幅水墨画中的空白之处，虽不着一墨，却蕴含着无尽的意蕴和想象空间，让诗歌的魅力得以升华。
留白，简单来说，就是在诗歌创作中，作者有意地不将所有的内容和情感填满，而是留下一些空白，让读者自己去思考、去感受、去填补。
这种空白并非真正的空缺，而是一种精心设计的“无声胜有声”的表达。
诗歌中的留白可以体现在诸多方面。
从内容上看，它可能是某个情节的省略，某个细节的模糊处理，或是某个情感的欲言又止。
比如，“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。
孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。
”在这首诗中，诗人李白在描绘友人乘船离去的场景时，没有详细描述友人在船上的情形，也没有刻画友人的表情和内心活动，而是将目光聚焦在那渐行渐远的孤帆和浩渺的长江上。
这种对友人在船上具体状况的留白，给读者留下了充分的想象空间，让读者可以自行去揣度友人的心情，以及诗人与友人之间深厚的情谊。
从意象的运用上，留白也时有体现。
有些诗人会选择一些富有象征意义的意象，但并不对其进行详尽的解释，而是让读者在自己的心中赋予这些意象独特的含义。
比如“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。
”这些意象看似简单罗列，但其间的留白却让读者能够根据自己的经历和感受，去构建出一个个充满故事和情感的画面。
在情感表达上，留白更是一种精妙的手法。
诗人不直接倾诉内心的全部情感，而是点到即止，让读者在字里行间去捕捉那未被言明的深情。
“相见时难别亦难，东风无力百花残。
春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。
”李商隐在这首诗中，对于离别之苦的表达并未滔滔不绝，而是通过春蚕和蜡炬的隐喻，留下了大片的情感空白，让读者在感受那份深沉、执着的爱的同时，也能体会到诗人内心无法言说的痛楚。
诗歌留白艺术的魅力在于它能够激发读者的参与感和创造力。
当读者面对一首留有空白的诗歌时，他们不再是被动的接受者，而是主动的参与者。
他们会运用自己的生活经验、情感体验和想象力，去填补那些空白，从而与诗歌产生更深刻的共鸣。
方案-诗歌教学中的留白艺术探析(1)
诗歌教学中的留白艺术探析(1)'\r\n在教学中，对诗歌诠释的完满与解读的精细常常会影响学生审美的趋向，也会影响他们对这一首诗的终生体验，所以在诗歌教学中讲究留白将会有效弥补这一缺憾，并激发学生不断品咂与不断追求诗意的兴趣。
有位评论家这样评说《阿Q正传》的欣赏过程：看第一遍，我们会笑得肚子痛；第二遍，才咂出一点不是笑的成分；第三遍，鄙弃阿Q的为人；第四遍，鄙弃化为同情；第五遍，同情化为深思的眼泪；第六遍，阿Q还是阿Q；第七遍，阿Q向自己身上扑来；第八遍，合而为一；第九遍，又一次化为你的亲戚故旧；第十遍，扩大到你的左邻右舍；十一遍，扩大到全国；十二遍，甚至洋人的国土；十三遍，你觉得它是一面镜子；十四遍，也许是警报器……十四遍以后读者欣赏到什么评论家没有说，我想只要你继续读下去，新的和想法肯定依然会有。
诗歌作为异常跳脱的，其诗意的不确定性远远超过小说等文学样式，所以，在诗歌教学中进行“留白”更有其必要性和现实意义。
一、诗歌教学的留白艺术来自于诗歌的“空白"艺术“留白”与“空白”均和书画有关。
中国画讲究气韵，讲究虚实相生。
中国书法讲究布白，讲究计白当黑。
一幅画，一幅书法作品，常常闪烁着创作者的辩证思想，虚与实，白与黑，疏朗与紧密，常会被创作者经营得妥妥帖帖，所以，一个著名的书画家必定是一个布白高手。
诗歌与其他文学样式的最大的不同就在于它的“空白”的艺术创造，这和书画创作极其相似。
马致远的《天净沙·秋思》中有意象的叠加，这是满与实，但省却了过程的叙述，这是空与白。
余光中的《乡愁》中有意象与空间位置的闪现，这是满与实，但省却了诗人与亲人离愁别绪的描述，这是空与白。
可见，诗需要用形象思维，诗更讲究跳脱与留白。
不然，诗写得与文一样就会显得过于死实，过于刻板，令人无法想象，不需想象，也就会索然无味。
另外，语义的多维呈现也是造成诗歌空白的重要因素。
稍有阅读的人都会感到，诗歌的词语在解读时常常会飘忽不定，很难用一个意义来规范它。
语文教学中的留白艺术
语文教学中的留白艺术语文教学是培养学生综合能力的重要环节，而留白艺术作为语文教学中的一种重要手段，在引导学生提高语文素养方面具有重要意义。
留白艺术并非简单的内容削减或去伪存真，更重要的是在精简内容的注重提供学生自主发现、思考和创作的空间，促使学生在语文学习中真正领略语文的韵味，感受语文的深邃，培养对语言文字的感悟力和表达力。
本文将就语文教学中的留白艺术进行探讨，探寻其在语文教育中的价值和作用。
一、留白艺术的内涵和特点留白，即空白，是指通过省略或删减，留出空间给读者，引导读者自行补充、联想、深入，达到更高的艺术效果。
在语文教学中，留白艺术是指在教学设计和实践中，合理选择内容、布局结构，适度省略、精简材料，留出思考和创作的余地，激发学生的思维和想象，达到语文教学的更高境界。
留白艺术的内涵主要包括以下几个方面：1.省略和含蓄：留白艺术强调不做过多解释和阐述，而是通过适度省略和含蓄，给读者以发挥自由的空间，使读者在自行补全的过程中达到领悟的效果。
2.引发联想和想象：通过留白，引发读者的联想和想象能力，让学生自行发现、解读和体验，培养学生的独立思考和创新意识。
3.引导深入理解：通过留白，让学生对内容进行深层次的思考和探究，在积极参与和自主学习的过程中，实现对语文知识的真正领悟。
1.勾勒主题：留白艺术不是随意的省略和遮蔽，而是在突出主题的留白其他不重要的内容，使主题更加突出。
2.灵活多变：留白的方式和形式可以有很多种，可以是空间上的留白，也可以是时间上的留白，可以是文字的留白，也可以是图像的留白。
3.启发思考：留白并非不做处理或粗糙处理，而是在充分理解和把握内容的基础上，通过留白引导学生深入思考，挖掘潜在的信息。
二、留白艺术在语文教学中的应用留白艺术是语文教学中常用的一种教学手段，其应用涉及到课文教学、作文教学、阅读教学等各个环节，在语文教学中具有非常重要的作用，具体体现在以下几个方面：1.诗歌词曲的教学：在诗歌词曲的教学中，留白艺术可以通过诗歌的形式、内容、意象等方面进行留白处理，使学生在品读和赏析中，感受语言的意境，领悟诗歌的内涵，培养对诗歌的浸润式理解。
谈小学语文古诗词教学的留白艺术
谈小学语文古诗词教学的留白艺术江苏省盐城市阜宁县实验小学府前街校区刘红艳Kechengyujiaoxue ,课程与教学[摘要]教师在教学中要讲究教 学艺术，尤其是小学语文古诗词教学 中，教师应注意留白艺术，给学生留 有一定的思考空间，激发学生的想象 力，提高教学效果。
本文重点探讨了 小学古诗词教学中留白教学的艺术性，旨在提高和优化古诗词教学，提高学 生的文学传承水平。
[关键词]古诗词文学留白小学语文古诗词教学艺术性最重 要的就是留白艺术。
留白是一门艺术，在很多文学作品中，作者给读者都留 下了一定的空白，让读者有足够的空 间进行充分的想象，读者结合自己的 审美习惯和生活经验，为作品创造新 的价值，并赋予作品新的意义。
留白 不仅用于书画创作，也用于古典诗歌 创作，很多古诗词都给读者留下了一 定的空白。
因此，教师在讲授古诗词 时，特别要注意留白艺术，教师需要 向学生提问一些他们可能没有想到的 问题，填补作品在学生思维碰撞和延 伸中留下的空白，激发学生的想象力，使他们得到一定的审美享受，增强文 学传承性。
教学时间留白一些小学语文教师在讲授古诗词 时，总是担心时间不够，讲解不到位，每一个字，每一个词都要给学生讲得 清清楚楚’明明白白。
整节课下来，只 听见老师在不停地讲，不停地说，同时 还要求小学生们不停地记笔记。
这种 教学模式大大地制约了小学生的思考 能力，整节课下来，小学生只是机械 的记录，根本没有任何时间进行思考。
新课程古诗词教学要求教师不能 完全把诗歌内容教给学生，当学生发 现他们不能从老师那里得到他们所需 要的知识时，那部分缺失的内容会让 学生主动去寻找和填补。
实际上，这 种做法能有效地激发学生的审美想象。
可见，整节课的安排应该有起伏，学 生应经常保持紧张、活跃、放松的情 绪，有张有弛，顺应学生学习情绪的 规律性周期性变化，这样就可以激活学生的思维，打开学生的心扉，让学生全身心感受到古诗词的美，并将个人的情感融入诗词当中，从而使学生获得全身心的熏陶和愉悦。
浅谈留白艺术在小学语文教学中的运用
浅谈留白艺术在小学语文教学中的运用留白艺术是一种突出主题、表现形象、凸显情感的一种手法，通过留白的处理，加深观众的感受，给人以独特的审美体验。
在小学语文教学中，合理运用留白艺术，可以提高学生的审美能力，增强学生对文学作品的理解和感受。
本文将从几个方面浅谈留白艺术在小学语文教学中的运用。
留白艺术可以培养学生的想象力。
在教学中，我们可以给学生展示一些经典的文学作品，带领学生感受留白艺术的魅力。
可以让学生观看一些画家用留白的手法表现的作品，让学生自己去感受画家在作品中的留白处理，然后请学生自由发挥，用自己的想象力来描绘作品中未出现的细节，这样既可以让学生自由发挥，展示自己的创造力，同时也能培养学生对艺术的热爱和欣赏能力。
留白艺术可以培养学生对细节的观察力。
在实际教学中，我们可以选择一些充满细节的文学作品，引导学生通过留白探究作品的深意和背后的内涵。
可以选择一些简短但充满情感的诗词，让学生细细品味诗词中每个字、每个符号的含义，从中感受到留白的力量和诗人的思想感情。
通过这样的教学方式，不仅可以提高学生对文学作品的理解能力，也有助于培养学生对文字的敏感性和表达能力。
留白艺术可以培养学生的批判思维。
在阅读文学作品时，留白艺术常常用来通过暗示、借物起类等手法，引发读者的思考，提示读者自行推断补充。
在小学语文教学中，我们可以引导学生在阅读文学作品时，通过留白的处理，去分析作者的意图，思考作者的用意，进而培养学生的批判思维能力。
可以选取一些富有留白艺术的寓言故事，通过对寓言中留白的部分进行解读，启发学生思考人物形象的特点、思想感情的变化，从中培养学生的分析和推理能力。
留白艺术在小学语文教学中的运用可带给学生许多的好处。
通过合理运用留白艺术，可以培养学生的想象力、增强学生对文学作品的理解和感受，提高学生的审美能力，培养学生的观察力和批判思维能力，最终促进学生的情感表达能力的提高。
在小学语文教学中充分利用留白艺术的方法和手段，对学生的综合素质和学习能力的培养有着重要的推动作用。
浅谈留白艺术在小学语文教学中的运用
浅谈留白艺术在小学语文教学中的运用留白艺术是一种在艺术创作中常见的手法，它通过艺术元素的有意识的空白来表现出作品的意境和内涵，使作品更富有韵味和内在力量。
留白艺术不仅在绘画和设计中常见，也可以在语文教学中运用。
在小学语文教学中，运用留白艺术可以提高学生的审美意识、创造力和想象力，促进他们对语文学习的兴趣和理解。
本文将从留白艺术的概念和特点出发，探讨留白艺术在小学语文教学中的运用。
一、留白艺术的概念和特点留白艺术，顾名思义，就是在艺术作品中有意识地留出一定的空白，通过空白的塑造和安排来提高作品的意境和内涵。
留白不一定是真正的空白，也可以是有形的元素，比如色彩、线条等，但是它们的安排和运用都是有意识的，目的是为了更好地表现出作品的主题和情感。
留白艺术的特点主要表现在以下几个方面：1. 精炼简洁：留白艺术在表现形式上注重简洁精炼，通过少量的元素来表现更多的意境和内涵。
2. 空灵含蓄：留白艺术的空白部分通常是含蓄的，给人以一种空灵、含蓄的感觉，让人们更容易产生联想和想象。
3. 引人深思：留白艺术往往给人一种开放式的空间，观者可以在其中自行思考、感悟，从而引发人们深思。
1. 阅读课文留白在小学语文教学中，可以有意识地选择一些内容丰富、意境深远的课文，让学生在阅读时感受到其中的留白之美。
老师可以引导学生通过留白来理解文章的内涵，培养学生的审美情感和文学鉴赏能力。
教学《木兰诗》这篇古诗，可以让学生去感受其中留白之美。
诗中没有过多的描写木兰的形象和细节，而是着重描绘了木兰的家国情怀和伟大品格，让读者在留白中品味木兰的伟大之处。
引导学生通过留白来感悟诗人所要表达的思想情感，从而提升学生的文学鉴赏能力。
2. 作文留白在小学语文教学中，作文是重要的内容之一。
教师可以通过留白艺术的手法来引导学生写作，让他们在作文中留出一定的空白，不一味地将所有的细节和情节都交代清楚，而是让学生学会留白，通过留白来表达更丰富的意境和情感。
浅析初中古诗文课堂教学中的“留白”艺术
1、攻破枯燥难题，激起学生兴趣 在古诗文课堂教学中，许多学生都抱怨“看 不懂文章内容，教师讲授方式太过枯燥乏味，上课 便想睡觉，游离于时空之外。”导致这一现象的原 因有很多，一个主要的原因就是教师在课堂教学中 过于权威。传统教师是教书匠，把自己知道的所有 知识“满堂灌”给学生，并没有留给学生想象的 空间，学生不能自主思考、畅所欲言，才会感觉课 堂枯燥、无味。因此，教师在课堂教学中运用“留白” 艺术是特别重要的。这不仅可以使教师不用整节课 都处在讲授的状态中，教学过程也能疏密有致不再 枯燥。更大的意义是可以调动学生的主动性，激发 想象，使学生自觉主动地参与到课堂教学，从长远 角度看，对培养适应社会发展的综合性人才更有帮 助。 2、激发主体意识，促进个性发展 《义务教育语文课程标准（2011 年版）解读》 “学生是学习的主体。语文课程必须根据学生的 身心发展和语文学习的特点，爱护学生的好奇心、 求知欲，鼓励自主阅读、自由表达，充分激发他们 的问题意识和进取精神，关注个体差异和不同学习 需求，积极倡导自主、合作、探究的学习方式。” 因此语文教师，在课堂教学中要有意识地激发学生 主动发现问题、解决问题的意识，最终达到“教是 为了不教”的目的。而有效地教学“留白”，就 可以达到这一目标。在课堂阅读教学中，为学生留 下独立思考的时间，使师生展开与文本之间平等对 话，培养每个学生的主人翁意识，促进自身的个性 发展。另外通过小组合作探究的方式，还能有效的 培养学生的团队意识，促进学生综合发展。
浅析初中古诗文课堂教学中的“留白”艺术
文 _ 齐记
读
教育教学
天 下
INSIGHT
Байду номын сангаас
摘要：古诗文是中华文明长河中一颗璀璨的明珠， 更是中华优秀传统文化的载体，它包括古诗词和文 言文两大部分，其语言的最大特点是“言有尽而意 无穷”。语文教学“留白”是对中国传统绘画中 “留白”技巧的借鉴，它能激发学生的学习兴趣， 更能体现学生的主体地位。因此将“留白”艺术 与古诗文教学相结合有其独特意义。本文主要探究 初中古诗文课堂教学中“留白”艺术的具体实施 策略及其意义。 关键词：初中古诗文教学；留白；实施策略；意义
用接受美学观点看诗歌教学中的“留白”艺术
221周刊理论博览|教师论坛摘 要：高中语文古典诗歌教学是提高高中生语文文化素养、培养学生鉴赏能力和审美能力、传承和发扬中华优秀传统文化的重要途径，通过探讨接受美学在诗歌“留白”艺术教学中的运用，使学生能够主动接受、积极思考、展开联想，提升学生审美能力和鉴赏能力。
关键词：接受美学；诗歌教学；留白艺术留白，雅称“余玉”，诗人在文学作品中留下相应的空白，利用未完之语、未写之景、未状之情、未叙之事让诗歌更加含蓄蕴藉，达到不著一字，尽得风流的境界。
袁枚在《随园诗话》中说：“凡诗文妙处全在于空”，恰到好处的留白是诗歌形象、意境的延续与升华，能让读者在接受、获得诗歌时有更多的参与感，有更广阔的想象空间，能更深刻地体会文学作品的社会意义和美学价值。
在古代诗歌教学过程中，我们不能让学生被动接受作品，而是要积极引导学生从不同视角、不同层次去理解、接受诗歌中的留白。
这与接受美学中的核心理论一致。
接受美学理论认为：文学作品是为读者阅读而创作的，读者是阅读的主体，阅读过程是一个再创作的过程，作品的社会意义和美学价值不是由作品自身实现，而是在阅读过程中体现。
基于此，本文在此探讨接受美学与诗歌教学中的“留白”艺术，以期能够突破传统高中语文诗歌教学的限制，达到提高教学有效性的目标。
一、诗歌在语言上的留白跳跃和省略是诗歌语言的特点之一，诗歌语言经常会省略主语、谓语或宾语，这种省略让诗歌的语言呈现出可以多维解读的特点，我们在教学过程中不能用一种权威的解释来规范化理解诗歌，否则就会打断学生对诗歌的再创造，破坏了诗歌的艺术张力。
就如白居易的《花非花》：花非花，雾非雾。
夜半来，天明去。
来如春梦几多时，去似朝云无觅处。
全文省略了主语和意象之间的衔接词，运用一连串比喻，反复用鲜明的形象突出一个未曾说明的本体，营造了一种朦胧空灵的氛围。
这些原本平常的意象，在这里却被赋予了一种捉摸不定、幽微难明的感情，作者固然说不清道不明，读者也抓不住而挥不去，他们在阅读的过程中，大可以根据自己的审美体验和情感体验对诗歌进行重新建构，将省略的主语填补上去，或是一个淡淡的微笑，或是隔窗惆怅的眼神，或是一段无疾而终的感情……这种填补大大丰富拓展了诗歌的内涵和情感，让读者由欣赏诗歌参与到诗歌的创作过程中。
高中语文古诗词教学中留白艺术的应用
高中语文古诗词教学中留白艺术的应用摘要：古诗词是艺术，是智慧的结晶，可以充分显示我国历史文化底蕴。
进行古诗词教学，能够充分利用其精简凝练的文字语言、充实丰富的情感思想、灵巧新奇的艺术构思，在不知不觉中影响学生的思维方式、审美思想等，实现对学生语文核心素养的培养。
古诗词教学的开展，可以促使更多的学生意识到学习传统文化、传承传统文化的意义，使其能够更多地了解历史知识，对学生的情感、思想进行熏陶。
基于此，本文章对高中语文古诗词教学中留白艺术的应用进行探讨，以供相关从业人员参考。
关键词：高中语文；古诗词；留白艺术；应用引言高中语文教材中有着较多的古诗词教学内容，古诗词也是高中语文学科的重点教学内容之一，因此，提升高中生的古诗词赏析能力是提高学生语文学习能力和语文素养的重要环节。
在教学中，教师要努力营造良好的教学氛围，并采取适宜的教学策略，使学生的古诗词赏析能力得到提升，从而全面提升高中生的语文核心素养。
一、“留白”概述中国画中的“留白”，以其不着一字而形神俱备、无声胜有声、虚实结合等特点见长。
它无需浓墨重彩，而“以虚空传递丰盈”，仅仅通过点线的简单勾勒，便点染出所绘事物的主要特征，传达出其整体神韵。
“留白”的这种独特魅力，深深吸引了各界艺术家的关注。
故而，“留白”艺术手法逐渐由绘画延伸至音乐、书法、陶瓷、建筑、诗词等领域，并大放异彩。
二、当前高中古诗词教学存在的问题（一）学生的学习方法不正确高中生正是处于人生观、价值观等各方面重要思想观念形成的关键时期，也处于学习方法、学习习惯正在培养的重要阶段。
一些学生在学习过程中没有掌握正确的学习方法，只会觉得古诗词的学习对自己是加重了学习负担。
学习过程中会感觉到枯燥无聊，并且学习成绩得不到明显的提升。
因此，学生若想提高学习成绩，培养良好的学习习惯和掌握良好的学习方法，就要从自身出发，找准自己的特点，针对性地去提高自己的学习效率，并且不断进行调整，最终找到适合自己的学习方法。
小学语文教学中留白艺术的运用
小学语文教学中留白艺术的运用语文教学一直被认为是小学教育中非常重要的一个组成部分，因为语文是学生学习和交流知识的基础工具。
在语文教学中，我们不仅要传授学生语言的基本知识，更要引导他们发现语言中的美丽和艺术。
而留白艺术的运用，则是一种更有意义的教学方法，它不仅可以提高学生对语文的理解能力，还可以培养他们的审美情趣和创造力。
本文将从留白艺术的含义、在小学语文教学中的运用以及实际操作方法等方面进行探讨。
留白艺术指的是在美术作品或文字表达中，通过运用空白部分来起到装饰或表达情感的效果。
在语文教学中，留白艺术并不是指真的在作文或诗歌中留下空白，而是指在表达中留有巧妙搭配的空间和时间，让读者在阅读时自行补充，产生更多的联想和情感共鸣。
这种留白艺术的运用，不仅可以使作品变得更加富有魅力，还可以给读者带来更多的思考和想象空间。
小学语文教学中，留白艺术的运用可以有很多种形式。
在课文教学中，老师可以选择一些富有留白艺术的文章或诗歌进行讲解。
通过适当引导学生留白式的阅读理解，可以帮助学生提高对语言的敏感度和理解力。
在写作教学中，老师也可以鼓励学生在作文中留白，不要将所有的细节都交代清楚，而是给读者留有想象的空间。
这样可以培养学生的思维和表达能力，使他们的作文更加有灵气和生气。
具体来说，在课文教学中可以通过以下几种方法来运用留白艺术。
首先是选择一些意境深远、留白空灵的诗歌或文章，引导学生用留白的眼光去感受。
比如在教学《静夜思》这首诗时，老师可以通过引导学生感受诗中留白的意境，表达作者通过鸟虫的鸣叫和月光的明暗来表达自己的情感，而不是直接交代。
这样的教学方法可以使学生在阅读时更加投入，更加动容。
在解读课文时，老师可以引导学生从留白的角度去发挥想象力，让学生补充完整课文的意境和细节，使他们在课文中找到共鸣、寻找美感，并通过留白去激发出更多的思考。
在作文教学中，老师可以通过引导学生运用留白艺术的方法，写出更加生动、有张力的作文。
诗歌教学中的留白艺术探析_诗歌 留白
《诗歌教学中的留白艺术探析_诗歌留白》摘要：、诗歌教学留白艺术诗歌空白艺术留白与空白和画有关，诗歌教学留白艺术能有力推动诗歌教学发展诗歌空白是创作者即兴作是创作者留给欣赏者快乐泉，总诗歌教学留白艺术实施有加深当下目标也有实现让学生诗生活可持续发展远期目标这可看做是诗歌教学赏析多样性审美追教学对诗歌诠释完满与精细常常会影响学生审美趋向也会影响他们对这首诗终生体验所以诗歌教学讲究留白将会有效弥补这缺憾并激发学生不断品咂与不断追诗兴趣有位评论这样评说《阿Q正传》欣赏程看遍我们会笑得肚子痛；二遍才咂出不是笑成分；三遍鄙弃阿Q人；四遍鄙弃化情；五遍情化深思眼泪；六遍阿Q还是阿Q；七遍阿Q向己身上扑；八遍合而；九遍又次化你亲戚故旧；十遍扩到你左邻右舍；十遍扩到全国；十二遍甚至洋人国土；十三遍你觉得它是面镜子；十四遍也许是警报器十四遍以者欣赏到什么评论没有说我想只要你继续下新体会和想法肯定依然会有诗歌作异常跳脱学艺术其诗不确定性远远超说等学样式所以诗歌教学进行留白更有其必要性和现实义、诗歌教学留白艺术诗歌空白艺术留白与空白和画有关国画讲究气韵讲究虚实相生国法讲究布白讲究计白当黑幅画幅法作品常常闪烁着创作者辩证思想虚与实白与黑疏朗与紧密常会被创作者营得妥妥帖帖所以著名画必定是布白高手诗歌与其他学样式不就它空白艺术创造这和画创作极其相似马致远《天净沙秋思》有象叠加这是满与实但省却了程叙述这是空与白余光《乡愁》有象与空位置闪现这是满与实但省却了诗人与亲人离愁别绪描述这是空与白可见诗要用形象思维诗更讲究跳脱与留白不然诗写得与样就会显得死实刻板令人无法想象不想象也就会然无味另外语义多维呈现也是造成诗歌空白重要因素稍有验人都会感到诗歌词语常常会飘忽不定很难用义规它而者对语义把握不确定性又常常会刺激他作持续探究诗无达诂除了说诗主题很难准确唯地把握外还因了诗歌语言义很难准确唯地把握红杏枝头春闹闹有人喊就有人说红杏闹春予实见也（李涣《窥词管见》）千里莺啼绿映红都能品出味儿但就有人说千里莺啼谁能听得（杨慎《升庵诗话》）？这种左见就是因了词语语义多维呈现正是有了这些疑问有了独具只眼看法才使得诗歌有了多种体验和多样收获二、诗歌教学留白艺术能有力推动诗歌教学发展诗歌空白是创作者即兴作是创作者留给欣赏者快乐泉诗歌教学留白艺术则是执教者有安排是执教者留给学生无尽探究谜和审美享受泉．学生有他局限性留白正是了避免先入见诗歌必须要建筑性体验和独特感悟上而学生直接生活体验和接生活体验都是有限积累也不丰厚感悟还不很灵敏正是这些原因使得些执教者千方计要把己见强加给学生让他们见己所见想己所想殊不知这招却伤害了学生领悟积极性损伤了学生审美胃口如换角切入有留下些空白让首诗伴随学生成长而丰满起让学生有永远念想有不老师理和审美情趣岂不妙哉？有位学生这样叙述顾城《远和近》诗心路历程初二似乎很明白那是种充满绝望爱情人咫尺心却天涯；高便很懵懂这诗似乎蕴涵着种现代人生活状态种非正常生活种被扭曲了人际关系；高二再则更加疑惑诗似乎诉说着人与然关系人与人戒备比这然带给人亲切是多么微不足道如假想初二老师下子就把成年人见强加给世事涉少年该学生还会有以再体悟与快乐吗？．留白给了诗以新生命这将刺激学生对诗二次创作首诗完成者怎么全由者说了算对诗理赏析已与作者没有关系作者不可能也不应该跳出指责者哪儿是对哪儿是错者不将丰富诗涵延续或膨胀诗生命王尔德曾说作品半是作者写半是者写半是者写正是指出者多样性丰富了诗作从心理学角看诗歌节律化期待（诗节奏音韵感知）、非指称化期待（诗歌表面义深远暗示）、整体化期待（首尾完整义）要者作主性补充这种补充结合着者身体验和带有己生活烙印想象所以这种补充诗作已非诗人所展示诗作而是者二次创作诗作者二次创作使诗作有了新生命新义正是这使我们诗歌教学应更多关留白也即有留下理赏析空白让学生结合身体验和想象给诗作补充补充获得非般成功快感3．留白也就留下了悬想留下了多维思和多元答空这将给学生探和想象提供驰骋领地由诗歌教学留白是教师有所以留白处也就留下了供学生思和答空满足了学生欲望诗歌语言具有张力也具有表现力它不用公共语言写成告对他理有质规定性诗歌语言是能给者以遐想语言更何况诗歌教学留白处又往往具有推敲和争论价值这欲言又止或跃跃欲试都会引发学生愤悱情及心理学生留白处思维逗留和积累比照对学生想象能力和审美能力培养非常有益诗歌教学留白还常常留下了疑问生疑和疑从有疑到无疑这都是教学遵循规律可以说诗歌教学留白完全合这规律朱熹早就说无疑者须教有疑有疑者却教无疑到这里方是长进从诗歌角说留下疑问到通达到无疑程也就是学生学习长进程可以看出诗歌教学留白顺应了学生主体性也给诗歌带了二次创作使诗歌获得了新生命三、诗歌教学留白必须讲究艺术诗歌教学留白不是随设置以哗众取宠也不是执教者疏备课导致遗忘角落诗歌教学留白是精心设置慧心所如绘画样云气蒸腾处看似无看似白茫茫片但那白不是空白更不是笔墨遗漏处那里是作者精气神汇聚是千林万壑是千山万水是无声处惊雷是尺幅向外拓展世界既然如诗歌教学留白艺术就有可圈可处、留白必须要预设它期待苦心营生成具有丰沛生命预设和生成是相信赖因程没有预设而期待有灵性课堂效生成那只能是海市蜃楼式幻影要预设就必须苦心营将留白处理得恰到处藏与敞、隐与现、疑与明处理上匠心独运既激发起学生兴趣又能给他们带非寻常收获陶渊明《饮酒（其五）》诗人写道有真欲辨已忘言诗人真忘言了吗？还是欲言又止？不妨让学生课有关陶渊明写这首诗背景知识并通想象出新出深这样处理既满足了留白要又带有悬想性质学生奇与知欲望推动着向纵深发展．留白贵补白尝试举了反三使学生掌握诗歌有效方法补白是留白以目标追它既要教师先期努力破又企望学生续追寻乃至终生教师补白贮存既是应对学生追问也是了调节留白教学情景教师次补白放样可以引发学生多元与补白尝试如教师教余光《乡愁》故深情提起诗人对邮票船票坟墓海峡这四象具体情景没作多描写要学生结合诗作情感基调并通想象作补白尝试了作引导教师率先对邮票情景作想象性描绘我们看到位两鬓斑白母亲坐窗前看着儿子信眼泪花闪烁脸上洋溢着欣慰笑容学生课所作补白训练想象异常丰富远远超出了老师预恐怕也超出了诗人留白收获颇丰当然除了象补白外还可以有情节补白、创作缘由补白等3．留白艺术根创造灵动和诗歌相匹配教学氛围留白艺术展开必须有良教学氛围作铺垫只有有了浓郁启人心智发人深省教学氛围让学生沉浸诗作才能激发他们热望和乐学情绪如没有这留白艺术可能变成教师独角戏不定能引起学生对诗作空白关以至空白永远是空白学生持续探究欲望更无从谈起留白手段也不会有任何结营造氛围上手段可以多样化通别人设疑浓郁气氛让学生陷入沉思；通音乐参与穿越空界限引发学生思绪；通画面再现让学生身历其境恍如诗人身激起补白兴趣等等总诗歌教学留白艺术实施有加深当下目标也有实现让学生诗生活可持续发展远期目标这可看做是诗歌教学赏析多样性审美追。
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浅谈诗歌教学的留白艺术
团风县李四光中学徐大芹
诗文讲究“言已尽，意无穷”。
那种一看就让人彻底明白的作品不能称之为上乘之作，人们往往对必须反复阅读才能理解，富有大量感悟、想象空间的作品欣赏不已。
《陌上桑》对罗敷的描写、夸赞了罗敷的环境、器物、服饰，铺陈描写了众人为罗敷的容貌所倾倒的神态，却没有直接描写她的容貌，可我们却能想象到罗敷那闭月羞花、沉鱼落雁般的美貌，这就是给读者留有思索想象的空间，一千个读者心中就有一千个罗敷形象。
这便是诗歌中留白的魅力。
一、留白处悟真情
诗歌讲究“意境美”，固都很含蓄。
作者的情感没有直接表露出来，而往往寄予在某些意象当中，让人去揣测、体会。
我们可以通过这些意象中的留白感悟其情感。
如唐代边塞诗人曾参的《白雪歌送武判官归京》是写雪天送朋友的诗。
诗的结尾写道：“山回路转不见君，雪上空留马行处。
”朋友已经骑马远去了，雪地上留下一行深深的马蹄印。
诗是表现惜别的情怀的，但这种情怀深沉、复杂、激动，难以说尽，干脆不说，而借那雪天隐约可见的一串马蹄印暗示给读者，让读者去想像诗人雪天送友情景：他站在雪地里，身处寒风中，已经望得很久很久，可他还在呆呆地向远方望着。
天气是寒冷的，而诗人那颗怀友的心却是热的，那雪地上的一串马蹄印展示了对朋友依依不舍的深情。
李白的“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”，白居易的“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”，柳永的“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”等诗句，都能让读者在留白中悟真情。
二、留白要讲求艺术
爱因斯坦说：“想象力比知识更重要，它是知识进化的源泉”。
在教学过程中
充分启发学生的想象力，让学生根据已有的知识、经验，进行广泛的想象与联想。
让“空白”变为多姿多彩的立体图画。
“空白”也可能就是教学的突破点，“空白”越来越明晰，教学的广度与深度就越得以增强。
诗歌教学的留白不是随意设置以哗众取宠，也不是执教者疏于备课导致的遗忘的角落。
诗歌教学的留白是精心设置的慧心所在，如绘画一样，云气蒸腾处看似“无”，看似白茫茫一片，但那“白”不是空白，更不是笔墨遗漏处，那里是作者精气神的汇聚，是千林万壑，是千山万水，是无声处的惊雷，是尺幅向外拓展的“世界”。
而这片“留”出来的“白”，就是一个学生拿起笔来洋洋洒洒的大好空间。
但要想取得好的效果，在教学中还必须讲求“艺术”。
1、留白须营造氛围
留白艺术的展开必须有良好的教学氛围做铺垫。
只有有了浓郁的启人心智发人深省的教学氛围，让学生沉浸在诗作中，才能激发他们的求索热望和乐学情绪。
如果没有这一点，留白艺术可能变成教师的独角戏，不一定能引起学生对诗作空白的关注，以至于空白永远是空白，学生的持续探究欲望更无从谈起，留白的手段也不会有任何结果。
因此，创造灵动的和诗歌相匹配的教学氛围往往需要借助某些教学手段。
如：引入音乐，渲染气氛。
音乐是开启人们感情闸门的钥匙，诗与音乐有着密不可分的必然联系。
如教学苏轼的《水调歌头.明月几时有》时，我先播放歌曲《明月几时有》，让优美感伤的旋律拨动学生的心弦，学生不由自主被带进了一个恬静、孤寂的中秋月夜，很自然地就能感受到作者对亲人的思念之情。
当然，在营造氛围上手段可以多样化。
除引入音乐，穿越时空界限，引发学生的思绪外，还可以通过画面的再现，让学生身临其境，恍如诗人本身；通过质
疑浓郁气氛，让学生陷入深思等手段激起补白的兴趣。
2、留白贵在补白
诗歌是留白的艺术，“言有尽而意无穷”，要靠我们展开想象，去补充诗中没有的内容，去再现诗歌的意境，获得美的享受。
（1）、再现情景
要让学生插上想象的翅膀，再让学生回到诗人创作诗歌的情景之中，想象诗人当时所处的背景、身世、情绪，才能同诗人同喜同悲，同歌同叹。
辛弃疾一生念念不忘收复北方失地，在金兵压境，南宋朝廷乞降的严峻形式下，挑灯看剑，慷慨悲歌，写下《破阵子》的爱国诗篇，描绘了“马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊”的壮烈战斗场面，通过想象我们仿佛置身于作者的生活处境，仿佛看到了一位披甲跃马的老将，横刀弓出生入死在沙场的悲壮场景。
（2）、描绘画面
王维是位山水田园诗人，他的诗别有一番风味，苏东坡说“观摩诘之画，画中有诗，品摩诘之诗，诗中有画”如《使至塞上》一诗，诗中“大漠孤烟直，长河落日圆”是千古传诵的写景佳句，诗白得不能再白，景却美得不能再美。
教学时，教师鼓励学生闭上眼大胆想象，拿起笔描绘画面，学生简笔勾画，随意点染：一望无垠的沙漠、袅袅升空的孤烟、绵长的黄河水、没入如盘的红日构成巧妙生动的几何构图美；白茫茫的沙漠、清亮如玉的黄河水、如血的夕阳，具有自然天成的色彩美。
一幅富有动感的大漠风光画卷让人回味无穷。
由此可见，从留白处寻找诗歌教学的突破口可以拓展学生的创造性思维，使诗歌走向文本之外。