西方建筑与流派
十大著名建筑流派
十大著名建筑流派一：巴洛克建筑是17～18世纪在意大利文艺复兴建筑基础上发展起来的一种建筑和装饰风格。
其特点是外形自由，追求动态，喜好富丽的装饰和雕刻、强烈的色彩，常用穿插的曲面和椭圆形空间。
巴洛克一词的原意是奇异古怪，古典主义者用它来称呼这种被认为是离经叛道的建筑风格。
这种风格在反对僵化的古典形式，追求自由奔放的格调和表达世俗情趣等方面起了重要作用，对城市广场、园林艺术以至文学艺术部门都发生影响，一度在欧洲广泛流行。
意大利文艺复兴晚期著名建筑师和建筑理论家维尼奥拉设计的罗马耶稣会教堂是由手法主义向巴洛克风格过渡的代表作，也有人称之为第一座巴洛克建筑。
手法主义是16世纪晚期欧洲的一种艺术风格。
其主要特点是追求怪异和不寻常的效果，如以变形和不协调的方式表现空间，以夸张的细长比例表现人物等。
建筑史中则用以指1530～1600年间意大利某些建筑师的作品中体现前期巴洛克风格的倾向。
罗马耶稣会教堂平面为长方形，端部突出一个圣龛，由哥特式教堂惯用的拉丁十字形演变而来，中厅宽阔，拱顶满布雕像和装饰。
两侧用两排小祈祷室代替原来的侧廊。
十字正中升起一座穹窿顶。
教堂的圣坛装饰富丽而自由，上面的山花突破了古典法式，作圣像和装饰光芒。
教堂立面借鉴早期文艺复兴建筑大师阿尔伯蒂设计的佛罗伦萨圣玛丽亚小教堂的处理手法。
正门上面分层檐部和山花做成重叠的弧形和三角形，大门两侧采用了倚柱和扁壁柱。
立面上部两侧作了两对大涡卷。
这些处理手法别开生面，后来被广泛仿效。
巴洛克风格打破了对古罗马建筑理论家维特鲁威的盲目崇拜，也冲破了文艺复兴晚期古典主义者制定的种种清规戒律，反映了向往自由的世俗思想。
另一方面，巴洛克风格的教堂富丽堂皇，而且能造成相当强烈的神秘气氛，也符合天主教会炫耀财富和追求神秘感的要求。
因此，巴洛克建筑从罗马发端后，不久即传遍欧洲，以至远达美洲。
有些巴洛克建筑过分追求华贵气魄，甚至到了繁琐堆砌的地步。
从17世纪30年代起，意大利教会财富日益增加，各个教区先后建造自己的巴洛克风格的教堂。
建筑风格与流派解读
建筑风格与流派解读建筑作为一种艺术形式和文化的象征，呈现出不同的风格和流派，展示出世界各地的独特魅力。
本文将对几种主要的建筑风格和流派进行解读，以便更好地理解和欣赏建筑之美。
一、古希腊建筑风格古希腊建筑风格是西方建筑史上的重要流派之一。
它以严谨的几何形式和优美的比例而闻名。
典型的古希腊建筑中，尤以帕台农神殿最具代表性。
这种建筑风格追求平衡和谐，使用大理石作为主要建筑材料，外部有严谨的柱廊和三角形山墙的装饰。
二、哥特式建筑风格哥特式建筑风格起源于法国，是中世纪欧洲最重要的建筑风格之一。
它的特点是高而瘦的建筑形式，突出垂直感，并采用尖拱形窗户和花窗玻璃等特殊装饰。
代表性的哥特式建筑是巴黎圣母院，它展示了精湛的石雕技巧和复杂的拱顶结构。
三、文艺复兴建筑风格文艺复兴建筑风格起源于15世纪的意大利，是一种回归古典和理性的建筑风格。
它以对古罗马建筑的研究和模仿为基础，注重对称、比例和对光线的运用。
文艺复兴建筑的代表作品是梵蒂冈的圣彼得大教堂，它展示了壮丽的圆顶和雕塑装饰。
四、巴洛克建筑风格巴洛克建筑风格是17世纪至18世纪的欧洲主导风格。
它强调丰富的装饰和夸张的形式，注重宏伟和戏剧性的效果。
代表性的巴洛克建筑是法国凡尔赛宫，它采用了复杂的对称结构、华丽的雕塑和精心规划的花园。
五、现代主义建筑风格现代主义建筑风格出现在20世纪初，是对传统建筑风格的一种反叛和创新。
它强调功能性和简洁性，追求形式与功能的统一。
现代主义建筑的代表作品是美国纽约的联合国总部大楼，它展示了简洁的线条和使用玻璃帷幕的特殊外墙设计。
六、后现代主义建筑风格后现代主义建筑风格出现在20世纪后期，是对现代主义的一种批判和超越。
它强调多样性、超现实主义和对建筑的反思。
典型的后现代主义建筑是法国巴黎的蓬皮杜艺术中心，它采用了拆散和错落的设计，充满了反传统和创造性的精神。
总结起来，建筑风格和流派对于我们了解不同文化和历史背景具有重要意义。
通过解读这些风格和流派，我们可以更好地认识并欣赏建筑的美丽和复杂性。
建筑风格与流派
建筑风格与流派在建筑领域中，建筑风格和流派是指一组共同特点和风格的建筑设计和构建方式。
它们代表着特定时期、地区和文化背景下的建筑理念和审美观点。
通过了解不同的建筑风格和流派，我们可以更好地欣赏并理解建筑作品的背后含义和价值。
一、古典主义风格古典主义风格起源于古希腊和古罗马的建筑风格，被广泛运用于欧洲的建筑设计中。
古典主义追求对称、均衡和比例感，其特点包括希腊柱式、圆顶、浮雕装饰和三角形楣板等。
著名的古典主义建筑包括帕台农神庙、罗马竞技场和巴黎凯旋门等。
二、哥特式风格哥特式风格起源于中世纪欧洲，被视为中世纪建筑的巅峰之作。
哥特式建筑注重垂直线条和垂直空间的运用，以尖拱形、尖顶、尖塔和尖窗为特征。
著名的哥特式建筑包括巴黎圣母院、英国约克大教堂和德国科隆大教堂等。
三、文艺复兴风格文艺复兴风格在15至17世纪的欧洲兴起，是一种追求对古典艺术的继承和再创造的建筑风格。
文艺复兴建筑注重比例、对称和和谐感，采用罗马式和希腊式柱式等元素。
著名的文艺复兴建筑包括梵蒂冈圣彼得大教堂、佛罗伦萨圣十字圣殿和罗马的斗兽场等。
四、巴洛克风格巴洛克风格兴起于17世纪的欧洲，是一种充满豪华和华丽的建筑风格。
巴洛克建筑注重细节的装饰和运用，以弯曲线条和大胆雕塑为特点。
著名的巴洛克建筑包括法国凡尔赛宫、奥地利美泉宫和意大利圣彼得堡宫等。
五、现代主义风格现代主义风格兴起于20世纪初的欧洲，强调功能性、简洁性和技术创新。
现代主义建筑以材料的真实性和结构的明确性为重点，摈弃了传统的装饰和华丽。
著名的现代主义建筑包括德国包豪斯学派的建筑、美国纽约的洛克菲勒中心和法国巴黎的蓬皮杜艺术中心等。
六、后现代主义风格后现代主义风格兴起于20世纪末，是对现代主义的一种反思和回应。
后现代主义建筑强调与环境的互动和对多样性的尊重，其特点包括非直线形状、错落有致的布局和多样化的材料运用。
著名的后现代主义建筑包括美国弗兰克·盖里建筑事务所设计的悉尼歌剧院、中国广东省的广州电视塔和巴西里约热内卢的里约现代艺术博物馆等。
《西方建筑艺术流派》课件
后现代主义建筑艺术是对现代主义的一种反叛，它强调建筑的装饰性和文化意义，以及与周围环境的对话。
总结词
后现代主义建筑艺术兴起于20世纪60年代的欧洲，它反对现代主义的简洁和功能主义，强调建筑的装饰性和象征意义。这一流派注重建筑与文化的联系，以及与周围环境的和谐对话。代表人物包括罗伯特·文丘里、查尔斯·詹克斯等。
总结词
详细描述
总结词
追求古典美学原则，注重建筑的比例和细节。
详细描述
新古典主义建筑艺术流派追求古典美学原则，注重建筑的比例和细节，强调建筑的完整性和永恒性。其作品通常采用古典的柱式、檐口、拱券等元素，通过现代的建筑材料和技术手段来实现古典美学的精神内涵。
总结词
注重功能性和技术性，强调建筑的几何形态和抽象表现。
古老、神秘、宗教色彩
05
CHAPTER
当代建筑艺术流派
追求创新和自由，强调个性表达和功能主义。
当代主义建筑艺术流派强调创新和自由，注重个性表达和功能主义，反对传统建筑形式的束缚，追求简洁、明快、新颖的设计风格。其作品通常具有强烈的视觉冲击力和现代感，能够满足现代社会对高效、灵活和实用的需求。
要点一
要点二
详细描述
新现代主义建筑艺术流派注重功能性和技术性，强调建筑的几何形态和抽象表现，追求简洁、明快、有力的设计风格。其作品通常采用新材料和新技术，通过抽象的形式表达来体现现代社会的特征和价值观念。
THANKS
感谢您的观看。
总结词
04
CHAPTER
地域性建筑艺术流派
简洁、实用、功能主义
北欧建筑艺术以简洁的线条、实用的功能和极简的外观为特点，强调与自然环境的和谐统一。代表作品有瑞典的斯德哥尔摩市政厅、丹麦的哥本哈根朗格宁海港等。
西方建筑流派及作品
古希腊建筑
古希腊建筑既有以简朴和功能取向为主的多立克形 式，也有充满无限情感并东方化的爱澳尼亚形式。位于 雅典阿克罗波力思的一些建筑，就是这两种形式相交融 的作品。人们至今将其尊为有史以来最伟大的艺术创作。
帕提农神庙
古希腊建筑
赫菲斯托斯神庙
古希腊建筑
伊瑞克提翁神庙
古罗马建筑
古罗马建筑是古罗 马人在古希腊建筑成就 的基础上形成的建筑形 式和建筑风格，极具创 新思想。
巴黎万神庙（古典复兴建筑）
萨伏伊别墅 （现代主义建筑）
总结
西方古代建筑设计以神为灵魂，由外到内，等级 明确；现代设计则以人为本，由内向外。这些千姿百态 的建筑作品和形形式式的建筑流派，无一不是依附于 那个时代的意识观念的产物，建筑史也是人类文明发 展史的重要组成部分。
The End
概述
建筑史是历史的重要组成部分。西方 有着两千多年的建筑史，期间出现了千姿 百态的建筑作品和形形式式的建筑流派。 其中有代表性的建筑流派有：古希腊建筑、 古罗马建筑、哥德式建筑、巴洛克建筑等。
古希腊建筑
古希腊以神为崇高理念 的建筑思想，不但开辟了欧 洲建筑史的一个纪元，而且 直至今天已然成为西方建筑 领域的基本理念。
哥德式建筑
哥德式建筑是 高超的建筑技术和 艺术成就凝聚而成 的一种特有的风格， 其主要特点为尖拱 式。包括运用线条 轻快的尖拱，直插 云霄的尖塔等。哥 德式教堂整体笔直 向上，内部空间则 高大空旷，单纯统 一。
哥德式建筑
巴黎圣母院
哥德式建筑
米兰大教堂
巴洛克建筑
“巴洛克”原意是奇异古 怪。巴洛克建筑当事被一些 史学家斥为离经叛道，是在 十七至十八世纪在文艺复兴 建筑的基础上发展起来的一 种建筑和装饰风格。
西方古代建筑风格流派
拜占庭建筑的特点，主要有四个方面：第一个方面 是屋顶造型，普遍使用“穹窿顶”。第二个特征是 整体造型中心突出。在一般的拜占庭建筑中，建筑 构图的中心，往往十分突出，那体量既高又大的圆 穹顶，往往成为整座建筑的构图中心，围绕这一中 心部件，周围又常常有序地设置一些与之协调的小 部件。第三个特点是它创造了把穹顶支承在独立方 柱上的结构方法和与之相应的集中 式建筑形制。其 典型作法是在方形平面的四边发券，在四个券之间 砌筑以对角线为直径的穹顶，仿佛一个完整的穹顶 在四边被发券切割而成，它的重量完全由四个券承 担，从而使内部空间获得了极大的自由。第四个特 点是在色彩的使用上，既注意变化，又注意统一， 使建筑内部空间与外部立面显得灿烂夺目。
12、现代主义建筑
现代主义建筑是指二十世纪中叶，在西方 建筑界居主导地位的一种建筑思想。这种 建筑的代表人物主张：建筑师要摆脱传统 建筑形式的束缚，大胆创造适应于工业化 社会的条件、要求的崭新建筑。因此具有 鲜明的理性主义和激进主义的色彩，又称 为现代派建筑。
13、后现代主义建筑
西方建筑杂志在二十世纪70年代大肆宣传 后现代主义的建筑作品，但实际直到80年 代中期，堪称有代表性的后现代主义建筑， 无论在西欧还是在美国仍然为数寥寥。比 较典型的有美国奥柏林学院爱伦美术馆扩 建部分、美国波特兰市政大楼、美国电话 电报大楼、美国费城老年公寓等。
文艺复兴时期的建筑师和艺术家们认为，哥 特式建筑是基督教神权统治的象征，而古代 希腊和罗马的建筑是非基督教的。他们认为 这种文艺复兴时期的古典建筑，特别是古典 柱式构图体观着和谐与理性，并同人体美有 相通之处，这些正符合文艺复兴运动的人文 主义观念。 一方面采用古典柱式，一方面又灵活变通， 大胆创新，甚至将各个地区的建筑风格同古 典柱式融合一起。他们还将文艺复兴时期的 许多科学技术上的成果，如力学上的成就、 绘画中的透视规律、新的施工机具等等，运 用到建筑创作实践中去。
世界主要建筑流派风格
世界主要建筑流派风格简介1、巴洛克风格这是1718世纪在意大利文艺复兴建筑基础上发展起来的一种建筑和装饰风格。
其特点是外形自由、追求动态、喜好富丽的装饰和雕刻、强烈的色彩。
常用穿插的曲面和椭圆形空间。
这种风格在反对僵化的古典形式追求自由奔放的格调和表达世俗情趣等方面起了重要作用对城市广场、园林艺术以至文学艺术部门都发生影响，一度在欧洲广泛流行。
2、法国古典主义建筑法国在十七世纪到十八世纪初的路易十三和路易十四专制王权极盛时期开始竭力崇尚古典主义建筑风格建造了很多古典主义风格的建筑。
古典主义建筑造型严谨，普遍应用古典柱式内部装饰丰富多彩。
法国古典主义建筑的代表作是规模巨大、造型雄伟的宫廷建筑和纪念性的广场建筑群。
这一时期法国王室和权臣建造的离宫别馆和园林，为欧洲其他国家所仿效。
法国古典主义建筑的代表作品有巴黎卢浮宫的东立面、凡尔赛宫和巴黎伤兵院新教堂等。
凡尔赛宫不仅创立了宫殿的新形制而且在规划设计和造园艺术上都为当时欧洲各国所效法。
3、哥特式建筑哥特式建筑哥特式建筑哥特式建筑是11世纪下半叶起源于法国1315世纪流行于欧洲的一种建筑风格。
主要见于天主教堂也影响到世俗建筑。
哥特式建筑以其高超的技术和艺术成就在建筑史上占有重要地位。
哥特式教堂的结构体系由石头的骨架券和飞扶壁组成。
其基本单元是在一个正方形或矩形平面四角的柱子上做双圆心骨架尖券四边和对角线上各一道屋面石板架在券上形成拱顶。
采用这种方式，可以在不同跨度上作出矢高相同的券，拱顶重量轻，交线分明，减少了券脚的推力简化了施工。
飞扶壁由侧厅外面的柱墩发券，平衡中厅拱脚的侧推力。
为了增加稳定性常在柱墩上砌尖塔。
由于采用了尖券、尖拱和飞扶壁哥特式教堂的内部空间高旷、单纯、统一。
装饰细部如华盖、壁龛等也都用尖券作主题建筑风格与结构手法形成一个有机的整体。
法国盛期的著名教堂还有兰斯主教堂和沙特尔主教堂它们与亚眠主教堂和博韦主教堂一起被称为法国四大哥特式教堂。
外建史建筑流派概述
按时间顺序排列：1、浪漫主义：18世纪下半叶到19世纪下半叶2、古典复兴主义：18世纪60年代到19世纪末3、折衷主义：19世纪上半叶4、芝加哥学派：鼎盛时期是1883年~1893年之间，创始人是工程师詹尼5、新艺术运动：19世纪80年代，比利时，流动的曲线和以熟铁装饰的表现方式6、维也纳学派：19世纪90年代末，奥地利的维也纳，瓦格纳7、工艺美术运动：19世纪后期，英国，拉斯金和莫里斯8、草原式住宅：莱特1900年前后设计的一系列住宅9、立体主义：1908年，法国，毕加索。
1923年，万·陶斯帕，柯布西耶10、未来主义：1908年，意大利11、表现主义：20世纪的德国和奥地利，于1910年前后趋于成熟，门德尔松12、风格派：1917年万陶斯伯成立的集团名称13、构成主义：20世纪20年代。
未来主义与立体主义的机械艺术相结合，发展成为构成主义14、纯粹主义：勒•柯布西耶和画家奥占芳发展起来的。
1920年以后15、现代主义：16、后现代主义：17、理性主义：简称Rats。
20世纪初期18、功能主义：芝加哥建筑师沙里文是功能主义的奠基者19、国际式：亦称“国际风格”，20世纪20年代以后，格罗皮乌斯20、包豪斯主义：20世纪20年代德国，格罗皮乌斯21、国际现代建筑协会：1928年，24国的建筑师成立，其目的是反抗学院派的势力22、有机主义：20世纪20年代，美国的现代建筑理论及创作思潮，沙里文23、典雅主义：二次世界大战后美国官方建筑的主要思潮24、粗野主义：以勒•柯布西耶比较粗犷的建筑风格为代表的一种设计倾向，史密森夫妇25、十次小组：史密森夫妇为首的青年建筑师组织，形成于1954 CIAM十次大会的准备会议26、密斯风格：密斯•凡•德罗，40年代末到60年代盛行于美国，“少就是多”27、高技派：20世纪50年代后期28、象征主义：20世纪60年代较为流行，E•萨里宁的纽约环球航空公司航空站29、银色派：20世纪60年代，耶鲁大学建筑学院长佩利的洛杉矶太平洋设计中心30、灰色派：20世纪60年代，美国建筑师文丘里31、白色派：20世纪70年代前后最为活跃，纽约5人组32、阿基格拉姆学派：1960年，彼得•库克33、费城学派：美国，路易斯•康34、新陈代谢派：1960年前后，日本，丹下健三35、解构主义：20世纪80年代晚期，弗兰克盖里1、浪漫主义建筑（ROMANTICISM ARCHITECTURE）18世纪下半叶到19世纪下半叶欧美一些国家在文学艺术中的浪漫主义思潮影响下流行的一种建筑风格。
古代西方建筑流派
哥特式建筑是11世纪下半叶起源于法国，13～15世纪流行于欧洲的一种建筑风格。主要见于天主教堂，也影响到世俗建筑。哥特 式建筑以其高超的技术和艺术成就，在建筑史上占有重要地位。 哥特式建筑是11世纪下半叶起源于法国，13～15世纪流行于欧洲的一种建筑风格。主要见于天主教堂，也影响到世俗建筑。哥特 式建筑以其高超的技术和艺术成就，在建筑史上占有重要地位。 哥特式教堂的结构体系由石头的骨架券和飞扶壁组成。其基本单元是在一个正方形或矩形平面四角的柱子上做双圆心骨架尖券， 四边和对角线上各一道，屋面石板架在券上，形成拱顶。采用这种方式，可以在不同跨度上作出矢高相同的券，拱顶重量轻，交 线分明，减少了券脚的推力，简化了施工。 飞扶壁由侧厅外面的柱墩发券，平衡中厅拱脚的侧推力。为了增加稳定性，常在柱墩上砌尖塔。由于采用了尖券、尖拱和飞扶壁， 哥特式教堂的内部空间高旷、单纯、统一。装饰细部如华盖、壁龛等也都用尖券作主题，建筑风格与结构手法形成一个有机的整 体。飞扶壁由侧厅外面的柱墩发券，平衡中厅拱脚的侧推力。为了增加稳定性，常在柱墩上砌尖塔。由于采用了尖券、尖拱和飞 扶壁，哥特式教堂的内部空间高旷、单纯、统一。装饰细部如华盖、壁龛等也都用尖券作主题，建筑风格与结构手法形成一个有 机的整体。
茨 温 格 宫
巴洛克风格打破了对古罗马建筑理论 德国圣地亚 家维特鲁威的盲目崇拜，也冲破了文 圣地亚哥大教堂始建于1748哥大教堂 年,立面以 艺复兴晚期古典主义者 拱形开洞和装饰性独立壁柱为基本构 制定的种种清规戒律，反映了向往自 图元素，自下而上，从舒展到紧张， 由的世俗思想。另一方面，巴洛克风 逐渐达到高潮，显示了设计者高超的 格的教堂富丽堂皇，而且能造成相当 构图技巧,正立面中央部分的纵向构图 强烈的神秘气氛，也符合天主教会炫 就独树一帜，属于巴洛克建筑风格中 耀财富和追求神秘感的要求。因此， 的独特流派. 巴洛克 建筑从罗马发端后，不久即传遍欧洲， 以至远达美洲。有些巴洛克建筑过分 追求华贵气魄，甚至到了繁琐堆砌的 地步。西班牙圣地亚哥大教堂为这一 时期建筑的典型实例。
英文建筑流派
UN building
Bauhaus building 包豪斯校舍(格罗皮乌斯)
Post-modern style
Portland City Hall 波特兰市政厅
Sydney Opera House 悉尼歌剧院
The post-modern architecture is the building after the general term for all schools. U.S. architecter Stern's theory: postmodern architecture has three characteristics: use of decoration; a symbolic or metaphorical; integration with the existing environment. (后现代建筑是指现代以后的各流派的建筑总称，美国建筑师斯特恩提出：后现代主 义建筑有三个特征：采用装饰；具有象征性或隐喻性；与现有环境融合。)
宗教的意义)
Pisa Cathedral 比萨大教堂
Cologne Cathedral
科隆主教堂
The characteristics of gothic architecture is a towering spire acuminate arch, large Windows and draw the flower of the bible story window pane. In the design of rib vaults, and pointed up the wall, slender fly of column, build a lightsome slender flying feeling. (哥特式建筑的特点是尖塔高耸、尖形拱门、大窗户及绘有圣经故事的花窗玻璃 。在设计中利用尖肋拱顶、飞扶壁，修长的束柱，营造出轻盈修长的飞天感。 )
西方古代建筑风格流派-PPT精品文档
4、哥特式建筑
哥特式建筑是11世纪下半叶起源于法 国，13～15世纪流行于欧洲的一种建 筑风格。主要见于天主教堂，也影响 到世俗建筑。哥特式建筑以其高超的 技术和艺术成就，在建筑史上占有重 要地位。
哥特式教堂的结构体系由石头的骨架券和飞 扶壁组成。高耸,尖直,向上升腾的形态,拱 门.其基本单元是在一个正方形或矩形平面 四角的柱子上做双圆心骨架尖券，四边和对 角线上各一道，屋面石板架在券上，形成拱 顶。采用这种方式，可以在不同跨度上作出 矢高相同的券，拱顶重量轻，交线分明，减 少了券脚的推力，简化了施工。飞扶壁由侧 厅外面的柱墩发券，平衡中厅拱脚的侧推力 。
古代希腊是欧洲文化的摇篮，同样也是西欧 建筑的开拓者，但毕竟还处在萌芽和胚胎的 时期，它们的类型还少，形制很简单，结构 比较幼稚，这是因为它的艺术的完美所致。 古希腊的纪念性建筑在公元前8世纪大致形 成，公元前5世纪已成熟，公元前4世纪进入 一个形制和技术更广阔的发展时期。 由于宗教在古代社会具有重要的地位，因而 古代国家的神庙往往是这一国家建筑艺术的 最高成就的代表，希腊亦不例外。
镶嵌画在拜占庭艺术中占有特殊的地位，这 种艺校彩色玻璃和石子镶嵌而成的建筑装饰 画，成为教堂内部装饰的主要形式。
拜占庭建筑的特点，主要有四个方面：第一个方面 是屋顶造型，普遍使用“穹窿顶”。第二个特征是 整体造型中心突出。在一般的拜占庭建筑中，建筑 构图的中心，往往十分突出，那体量既高又大的圆 穹顶，往往成为整座建筑的构图中心，围绕这一中 心部件，周围又常常有序地设置一些与之协调的小 部件。第三个特点是它创造了把穹顶支承在独立方 柱上的结构方法和与之相应的集中 式建筑形制。其 典型作法是在方形平面的四边发券，在四个券之间 砌筑以对角线为直径的穹顶，仿佛一个完整的穹顶 在四边被发券切割而成，它的重量完全由四个券承 担，从而使内部空间获得了极大的自由。第四个特 点是在色彩的使用上，既注意变化，又注意统一， 使建筑内部空间与外部立面显得灿烂夺目。
分析西方建筑设计的流派与特点
分析西方建筑设计的流派与特点西方建筑设计经历了多个时期的发展和演变，不同的流派和风格在不同时期崛起和消亡。
从古典主义到现代主义，每个时期都有其独特的设计理念和特点。
古典主义古典主义是西方建筑设计的最早期流派之一，它受到希腊和罗马文化的影响。
古典建筑大量应用对称、比例和装饰，建筑使用柱子和立柱作为主要的支撑结构。
在建筑外观上，古典主义注重对称和平衡的美感，采用了大量的浮雕和雕塑，以强调建筑的宏伟和庄重。
哥特式哥特式建筑是一种中世纪的建筑风格，它在欧洲广泛应用于教堂和城堡的建造中。
哥特式建筑注重线条和曲线的运用，采用了许多尖拱和尖塔。
此外，哥特式建筑还注重窗户的设计，巨大的玫瑰窗是哥特式建筑的最具代表性的特点之一。
文艺复兴文艺复兴是一种独特的文化和艺术运动，在西方建筑设计中有着深远的影响。
这种运动致力于回归古典主义的审美标准和建筑风格。
在这一时期，建筑师开始采用新的材料和技术，建造具有丰富装饰和细节的建筑物。
这种风格的建筑特点是对称、对比和平衡。
经典的建筑元素如柱子、弧形和比例得到广泛运用。
文艺复兴风格的建筑物，如圣彼得大教堂和佛罗伦萨的杜奇教堂，成为建筑艺术中最为出色的作品之一。
巴洛克巴洛克是一种风格优美、虚幻和富装饰性的建筑流派，起源于意大利。
巴洛克建筑采用了很多华丽的装饰和弧线形，创造出充满活力和活力的表现方式。
这种风格的建筑经常采用壮丽的门廊、圆顶、庞大的壁画和雕塑和浮雕。
新古典主义新古典主义是后文艺复兴时期的一种建筑风格，它重新创造了古典主义的元素，但使用新的材料和技术。
新古典主义建筑强调对称、比例和简洁的线条。
它经常采用白色或灰色的外观，大量应用浮雕和柱子。
新古典主义风格的建筑物融合了古典主义的典雅和现代主义的清新。
现代主义现代主义建筑风格的特点是简洁、抽象和注重实用性。
它强调建筑形式的纯粹，采用了新型的建筑材料，如钢、玻璃和水泥。
现代主义建筑物不再使用传统的装饰和浮雕，取而代之的是简洁的几何形状和平滑的表面。
世界主要建筑流派风格简介
世界主要建筑流派风格简介1、巴洛克风格这是1718世纪在意大利文艺复兴建筑基础上发展起来的一种建筑和装饰风格。
其特点是外形自由、追求动态、喜好富丽的装饰和雕刻、强烈的色彩。
常用穿插的曲面和椭圆形空间.这种风格在反对僵化的古典形式追求自由奔放的格调和表达世俗情趣等方面起了重要作用对城市广场、园林艺术以至文学艺术部门都发生影响，一度在欧洲广泛流行。
2、法国古典主义建筑法国在十七世纪到十八世纪初的路易十三和路易十四专制王权极盛时期开始竭力崇尚古典主义建筑风格建造了很多古典主义风格的建筑.古典主义建筑造型严谨,普遍应用古典柱式内部装饰丰富多彩。
法国古典主义建筑的代表作是规模巨大、造型雄伟的宫廷建筑和纪念性的广场建筑群。
这一时期法国王室和权臣建造的离宫别馆和园林，为欧洲其他国家所仿效。
法国古典主义建筑的代表作品有巴黎卢浮宫的东立面、凡尔赛宫和巴黎伤兵院新教堂等.凡尔赛宫不仅创立了宫殿的新形制而且在规划设计和造园艺术上都为当时欧洲各国所效法。
3、哥特式建筑哥特式建筑哥特式建筑哥特式建筑是11世纪下半叶起源于法国1315世纪流行于欧洲的一种建筑风格。
主要见于天主教堂也影响到世俗建筑.哥特式建筑以其高超的技术和艺术成就在建筑史上占有重要地位。
哥特式教堂的结构体系由石头的骨架券和飞扶壁组成.其基本单元是在一个正方形或矩形平面四角的柱子上做双圆心骨架尖券四边和对角线上各一道屋面石板架在券上形成拱顶.采用这种方式，可以在不同跨度上作出矢高相同的券，拱顶重量轻，交线分明，减少了券脚的推力简化了施工。
飞扶壁由侧厅外面的柱墩发券，平衡中厅拱脚的侧推力。
为了增加稳定性常在柱墩上砌尖塔.由于采用了尖券、尖拱和飞扶壁哥特式教堂的内部空间高旷、单纯、统一。
装饰细部如华盖、壁龛等也都用尖券作主题建筑风格与结构手法形成一个有机的整体.法国盛期的著名教堂还有兰斯主教堂和沙特尔主教堂它们与亚眠主教堂和博韦主教堂一起被称为法国四大哥特式教堂。
世界建筑风格与流派（欧洲）
世界建筑风格与流派（欧洲）1、古希腊建筑古希腊建筑称为欧洲建筑的鼻祖，数千年中，希腊人创造总结三种柱式，即“多立克”“爱奥尼克”“科林斯式”。
古希腊按其历史文化特征分为：荷马文化时期（从青铜过度到铁器时代，建筑今已无存，在希腊文化整体发展意义深远，描写远征特洛伊的“英雄”们的故事。
古风文化时期（希腊建筑逐渐形成了相对稳定的形式。
到公元前6 世纪左右，创造了典型的柱式。
古典文化时期（古希腊繁荣兴盛时期，创造了许多建筑珍品，“卫城神庙露天剧场柱廊及广场”。
除爱奥尼亚和多力克柱式外，形成一种新的建筑柱式，即“科斯林式”。
古希腊时期艺术品（雅典卫城守护神雅典娜，维纳斯女神像，及表现男性强健体格的掷铁饼者。
古希腊简直以围廊为主的平面形式，以石质梁柱结构为主的构造方法和以雅典卫城为主形成的群体艺术原则，深深影响欧洲两千多年的建筑史。
2、古罗马建筑古罗马建筑史学界将其视为古希腊文化的继承与发展，继承古希腊建筑的特色，如柱式、围廊式平面等。
后世对于古罗马建筑评价是“创造多于继承”，在材料、结构、施工和大空间创造方面，有很大成就。
希腊建筑追求良好视觉形象和工艺加工精益求精的建筑风格，对古罗马建筑很大影响，进而发展古希腊三柱式为五柱式，增加了“塔司干、和混合柱式”。
伊特鲁里亚时期：建筑特色是在石作工艺、陶瓷构件生产与拱券结构方面有突出成就。
罗马共和国盛期“塔司干” “混合式”柱式。
罗马帝国时期（公元前30 年— 公元476 年）是罗马帝国最为兴盛时期，表彰功绩，炫耀财富，颂扬权力，城市建设被拉入这一主题。
“凯旋门”“记工柱”（图拉真记功柱）。
“大角斗场”（公元70—82 年）。
罗马潘提翁神庙，---（公元120—124），是古罗马大空间结构的典型作品，现代结构出现以前（指钢结构和薄壁结构诞生以前）是世界跨度最大的大空间建筑。
凯旋门是罗马帝国炫耀武功的标志性建筑，常位于城市主干道交汇处或城市广场的中央。
古罗马人在创造人流集聚、功能众多的复合空间建筑方面也取得很大成就。
建筑流派大全
建筑流派大全一、古典主义建筑古典主义建筑是一种追求古希腊和古罗马风格的建筑流派，强调建筑的对称、比例和完美的形式。
这种风格的建筑在西方国家十分常见，多用于政府机构、教堂等场合。
二、现代主义建筑现代主义建筑是一种强调功能性和简洁性的建筑流派，起源于20世纪初的欧洲。
这种风格的建筑以简单的几何形状和干净利落的外观著称，注重建筑材料和建筑结构的真实性。
三、后现代主义建筑后现代主义建筑是对现代主义建筑的反思和批判，强调建筑的多样性和文化性，试图将现代技术与传统文化相结合。
这种风格的建筑多使用隐喻、符号和文化元素，呈现出一种折衷主义的风格。
四、新古典主义建筑新古典主义建筑是对古典主义的复兴和发展，强调建筑的秩序、比例和几何性。
这种风格的建筑多使用传统的建筑材料和技术，如砖、石、木等，呈现出一种庄重、典雅的气息。
五、包豪斯建筑包豪斯建筑是一种追求功能性和现代感的建筑流派，起源于20世纪初的德国。
这种风格的建筑注重空间的灵活性和开放性，使用新型建筑材料和技术，呈现出一种简洁、明快的外观。
六、高技派建筑高技派建筑是一种强调技术美和工业化的建筑流派，起源于20世纪60年代的英国。
这种风格的建筑注重表现建筑材料和建筑结构的真实性，使用大量的金属、玻璃等现代材料，呈现出一种未来主义的气息。
七、结构主义建筑结构主义建筑是一种强调结构美和功能性的建筑流派，起源于20世纪60年代的瑞士。
这种风格的建筑注重探索新型的结构形式和建筑材料，注重空间的开放性和灵活性，呈现出一种清新、自然的外观。
八、解构主义建筑解构主义建筑是一种打破传统建筑形式的建筑流派，强调建筑的复杂性和动态性。
这种风格的建筑常常使用不规则的形状和扭曲的空间，呈现出一种抽象、超现实的气息。
九、绿色建筑绿色建筑是一种注重环保和可持续性的建筑流派，强调建筑的节能、环保和生态平衡。
这种风格的建筑多使用可再生材料和绿色技术，呈现出一种与自然和谐共生的外观。
十、地域主义建筑地域主义建筑是一种注重体现地方特色和文化的建筑流派，强调与当地环境、文化和传统的融合。
西方建筑艺术流派-文档资料35页
英国议会大厦 曼彻斯特市政厅
古罗马建筑
• 古罗马建筑是古罗马人沿习亚平宁半岛上伊特鲁里亚人的 建筑技术，继承古希腊建筑成就，在建筑形制、技术和艺 术方面广泛创新 的一种建筑风格。在公元一～三世纪为 极盛时期，达到西方古代建筑的高峰。
• 古罗马建筑艺术成就很高，大型建筑物 的风格雄浑凝重， 构图和谐统一，形式多样。罗马人开拓了新的建筑艺术领 域，丰富了建筑艺术手法。
圆厅别墅
浪漫主义建筑
浪漫主义建筑是18世纪下半叶到19世纪 下半叶，欧美一些国家在文学艺术中的浪漫 主义思潮影响下流行的一种建筑风格。
浪漫主义在艺术上强调个性，提倡自然 主义，主张用中世纪的艺术风格与学院派的 古典主义艺术相抗衡。这种思潮在建筑上表 现为追求超尘脱俗的趣味和异国情调。
耶鲁大学的老校舍 圣吉尔斯教堂
建筑艺术欣赏
西方建筑艺术流派
法国古典主义建筑
浪漫主义建筑
巴洛克建筑风格 哥特式建筑
古罗马建筑 古典复兴建筑
洛可可风格
罗曼建筑
文艺复兴建筑
折衷主义建筑
法国古典主义建筑
法国在十七世纪到十八世纪初的路易十三 和路易十四专制王权极盛时期，开始竭力崇尚 古典主义建筑风格，建造了很多古典主义风格 的建筑。古典主义建筑造型严谨，普遍应用古 典柱式，内部装饰丰富多彩。
洛可可风格
• 洛可可风格是一种建筑风格，主要表现在室内装饰上。18 世纪20年代产生于法国，是在巴洛克建筑的基础上发展起 来的。
• 洛可可风格的特点是：室内应用明快的色彩和纤巧的装 饰，家具也非常精致而偏于繁琐，不像巴洛克风格那样色 彩强烈，装饰浓艳。德国南部和奥地利洛可可建筑的内部 空间非常复杂。
古罗马建筑
古罗马斗兽场遗址外景
西方建筑艺术流派
建筑艺术欣赏
西方建筑艺术流派
Hale Waihona Puke 法国古典主义建筑浪漫主义建筑
巴洛克建筑风格 哥特式建筑
古罗马建筑 古典复兴建筑
圆厅别墅
浪漫主义建筑
浪漫主义建筑是18世纪下半叶到19世纪 下半叶，欧美一些国家在文学艺术中的浪漫 主义思潮影响下流行的一种建筑风格。
浪漫主义在艺术上强调个性，提倡自然 主义，主张用中世纪的艺术风格与学院派的 古典主义艺术相抗衡。这种思潮在建筑上表 现为追求超尘脱俗的趣味和异国情调。
耶鲁大学的老校舍 圣吉尔斯教堂
法国的凯旋门 林肯纪念堂
美国白宫 德国柏林的勃兰登堡门
罗曼建筑
• 罗曼建筑是10～12世纪，欧洲基督教流行地区的一 种建筑风格。罗曼建筑承袭初期基督教建筑，采用 古罗马建筑的一些传统做法如半圆拱、十字拱等， 有时也用简化的古典柱式和细部装饰。
• 罗曼建筑的典型特征是：墙体巨大而厚实，墙面用 连列小券，门宙洞口用同心多层小圆券，以减少沉 重感。西面有一、二座钟楼，有时拉丁十字交点和 横厅上也有钟楼。中厅大小柱有韵律地交替布置。 窗口窄小，在较大的内部空间造成阴暗神秘气氛。 朴素的中厅与华丽的圣坛形成对比，中厅与侧廊较 大的空间变化打破了古典建筑的均衡感。
法国古典主 义建筑的代表作 品有巴黎卢浮宫 的东立面、凡尔 赛宫和巴黎伤兵 院新教堂等。凡 尔赛宫不仅创立 了宫殿的新形制， 而且在规划设计 和造园艺术上都 为当时欧洲各国
所效法。
法国古典主义建筑
建筑中的建筑学派流派
建筑中的建筑学派流派建筑作为人类文明的重要组成部分，不仅体现了人们对室内外环境的需求和追求，也展示了人们对美的追求和创造力的表现。
建筑学派流派作为建筑界的重要概念，指的是特定时期或者特定地区内，以一种或多种共同的思想和风格为基础的建筑流派。
本文将介绍建筑中的几个重要建筑学派流派。
第一流派：古典主义建筑古典主义建筑作为欧洲建筑史上的重要学派流派，以古希腊和古罗马建筑为主要参考，并在现代建筑中推广普遍使用。
古典主义建筑注重对称、比例、优雅和平衡，建筑师追求完美的对称性和均衡感，通过使用圆柱、立柱、封闭空间和三角形等元素来实现这一目标。
第二流派：哥特式建筑哥特式建筑是一种中世纪欧洲的建筑流派，被广泛应用于教堂和宗教建筑。
哥特式建筑以尖顶、尖拱、尖窗等特征为主，在建筑形式和结构上突破了古典主义建筑的限制，注重纵向的延伸和垂直感，并通过玫瑰窗等艺术元素表达信仰和宗教意义。
第三流派：包豪斯建筑包豪斯建筑学派是20世纪初德国包豪斯艺术学校崛起的一种建筑流派，该学派主张“形式追随功能”，注重功能性和工业化生产。
包豪斯建筑追求简约、利落、平衡和功能性，强调材料的真实性和建筑的实用性，对现代城市化和合理利用空间的愿景产生了深远的影响。
第四流派：后现代建筑后现代建筑是20世纪后期发展起来的一种建筑流派，对传统建筑的规范和限制提出质疑。
后现代建筑强调个性化和多样性，建筑师不再受传统规则的束缚，可以展现创意和想象力。
后现代建筑以曲线、异形和抽象为特点，通过使用大量玻璃和金属等现代材料，为建筑注入了更多的现代感。
第五流派：生态建筑生态建筑是一种注重环保和可持续发展的建筑流派，强调与自然环境的和谐共存。
生态建筑设计充分考虑到建筑与环境的互动关系，运用可再生能源、节水冷却系统、可降解材料等技术手段，减少建筑对环境的不良影响。
总结：建筑中的建筑学派流派是建筑界发展的重要标志，不同的流派代表着不同时期和不同地区的建筑理念和风格。
了解这些建筑学派流派的特点和影响，有助于我们更好地理解建筑的历史和演变过程，同时也为我们在设计和建造建筑时提供灵感和借鉴。
建筑设计中的建筑风格与流派
建筑设计中的建筑风格与流派在建筑设计的领域中，建筑风格和流派是指不同时期、不同国家或不同文化背景下，建筑师们根据特定的设计理念和审美观念所形成的建筑风格和流派。
每个建筑风格和流派都有其独特的特点和特色，代表了相应时代和地域的建筑文化和精神。
一、古代建筑风格与流派1. 古希腊建筑风格古希腊建筑风格是指古希腊时期（公元前800年至公元前146年）的建筑风格，它以对称、简洁和优雅为特点。
古希腊建筑最著名的例子是帕特农神庙，它展示了古希腊人对对称和比例的追求。
2. 古罗马建筑风格古罗马建筑风格是指古罗马帝国时期的建筑风格，它在古希腊建筑的基础上加入了更多的装饰和华丽的元素。
古罗马建筑最著名的例子是斗兽场和古罗马浴场，它们展示了古罗马人对大规模建筑和公共设施的追求。
二、中世纪建筑风格与流派1. 哥特式建筑风格哥特式建筑风格是指中世纪的一种建筑风格，它以尖拱形、尖顶和飞拱为特点。
哥特式建筑最著名的例子是巴黎圣母院，它展示了中世纪人们对永恒和宗教的追求。
2. 文艺复兴建筑风格文艺复兴建筑风格是指文艺复兴时期的一种建筑风格，它在古希腊和古罗马建筑的基础上加入了更多的对称和比例。
文艺复兴建筑最著名的例子是梵蒂冈圣彼得大教堂，它展示了人文主义和艺术复兴的理念。
三、现代建筑风格与流派1. 巴洛克建筑风格巴洛克建筑风格是指17世纪到18世纪的一种建筑风格，它以丰富的装饰、曲线和壮丽的建筑形式为特点。
巴洛克建筑最著名的例子是凡尔赛宫，它展示了欧洲君主制度的权力和财富。
2. 现代主义建筑风格现代主义建筑风格是指20世纪初至中期的一种建筑风格，它以简洁、功能性和注重结构为特点。
现代主义建筑最著名的例子是德国包豪斯学派的设计作品，它们展示了对新技术和工业化的追求。
四、当代建筑风格与流派1. 后现代主义建筑风格后现代主义建筑风格是指20世纪晚期到21世纪的一种建筑风格，它以对传统建筑规范的颠覆和超现实的设计为特点。
后现代主义建筑最著名的例子是弗兰克·盖里的设计作品，它们展示了对个人表达和多样性的追求。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
西方现代建筑思潮
安东尼奥·高迪，被誉为西班牙的天才建筑师，，一生留下
无数知名建筑，也让人感慨，“没有哪座城市会像巴塞罗那，因
一个人（高迪）而变得熠熠生辉。
”高迪是塑性建筑流派的代表
人物，他的建筑风格不是纯粹的哥特式，也不是罗马式或混合式，
而是一种融合了东方伊斯兰风格、现代主义、自然主义等诸多元
素的“高迪化”了的艺术风格。
他拒绝在建筑物上用直线，认为
直线是人为的，曲线才是自然的。
高迪所处的历史时代是新艺术运动盛行的时期，新艺术运动
风格最重要的特征就是波浪形流动线条的运用，是传统的装饰焕发出新的活力。
新艺术运动影响下的建筑设计积极倡导运用有机的自然元素作为其创作灵感，从而替代历史衍生和维多利亚风格的结构形式或写实自然主义的装饰风格。
高迪的建筑被认为是20世纪世界最有原创精神、最重要的建筑，是现代建筑艺术的代表。
东方伊斯兰风格、新哥特主义以及现代主义、自然主义等诸多元素都被他“高迪化”后，统一在了他的建筑中。
在《高迪的房子》精美的图文中，你会不由得感受到高迪创造的奇异的建筑中，所流动着的万物的生机、自然的生命和对神的虔诚。
高迪崇尚大自然，自然是他灵感的泉眼，他从不挖空心思的去“发明”什么特别的形式，只想着仿效大自然，像自然那样去建筑，他说：“只有疯子才会试图去描绘世界上不存在的东西！”因此，在高迪的建筑中，绝少运用死板的直线，因为高迪认为自然界没有直线存在，如果有，也是一大堆曲线转换而成的。
书中讲到高迪“迷恋动、植物以及山脉的造型，他观察入微，他所看到的自然美并不是刻意的美，而是具有效用、实用的美，所以寻找到他所要的美感――自然就是美，美即是实用，实用即是自然的存在，自然即是实用的展现。
”
高迪是个疯狂的建筑师，他把巴塞罗那当作自己挥洒的舞台，尽情地放纵他一个个天才的设想，为巴塞罗那，更是为世界留下了格尔公园、米拉之家、巴特略之家、圣家堂等18件不朽的建筑杰作。
这其中，有17项被西班牙列为国家级文物，3项被联合国教科文组织列为世界文化遗产。
在1926年6月的一个下午，一辆电车撞到了一位乞丐模样的老人，当天他就去世了，巴塞罗那因此而失去了他们最伟大的建筑艺术家――安东尼奥?高迪。
在《高迪的房子》中欣赏这位贫穷而高贵的建筑天才留在人间的礼物，会有许多感动荡漾心头！
出身于金属工艺师家庭的高迪，青少年时代做过锻工，又学过木工、铸铁和塑膜。
1878年高迪获得建筑学学士学位，这一年，他为巴黎万国博览会设计的一些橱窗展台，使他崭露头角。
可以说，高迪是个幸运儿，正当他在建筑设计界小有名气的时候，一个名叫戈埃尔的富商把自家未来的宅邸和一个以戈埃尔名字命名的城市花园的设计交给了高迪。
正是在古埃尔公园这里，高迪成功地将大自然与建筑有机地结合成一个完美的整体。
这里的一切——小桥、道路和镶嵌着彩色瓷片的长椅，都蜿蜒曲折，好像漂荡流动着似的，构成诗一般的意境。
按建筑师的意图将成为未来居民休憩场所的中央广场，建有柱廊，但其中的柱子没有一根是笔直的，全像天然森林中的树干。
这里处处能带给人惊喜。
整座公园像一个童话世界，又像一件悬挂在空中的巨型艺术作品。
即使高迪不曾建造任何其他建筑，单单这座公园就足以使他名垂青史了。
古埃尔公园从建筑艺术上说是一个伟大的成就，但从经济上说却是一大失败。
园内规划为私人住宅建筑用地的16块土地，仅售出了一块。
原因很简单：巴塞罗那人不想天天爬山
越岭，他们不是山羊！
在巴塞罗那帕塞奥·德格拉西亚大街上，坐落着一幢闻名全球的纯粹现代风格的楼房——米拉公寓。
老百姓多把它称为“石头房子”。
它与高迪的另外两件作品一起，在1984年
被联合国教科文组织宣布为世界文化遗产。
佩雷·米拉是个富翁，他和妻子参观了巴特略公寓后羡慕不已，决定造一座更加令人叹为观止的建筑。
米拉找到了红极一时的中年建筑师高迪，请他来设计、建造，并答应给他充分的创作和行动自由。
不过事后他才发觉，他的这一允诺是有欠考虑的。
工程热火朝天地展开了。
米拉却在工地上忧心如焚地打转转，因为他心里有许多问题百思而不得其解：为什么工程已开工却不见图纸？为什么没有预算？为什么没有设计方案？如此等等。
高迪默不作声——语言不是他表达意见唯一的和最好的方式。
不过，终于有一天，他沉不住气了，从口袋里摸出一张揉得皱巴巴的纸片，冲着米拉说：“这就是我的公寓设计方案！”
可怜的米拉时而抓住自己的钱包，时而又揪住自己的胸口，高迪却若无其事似地微笑着。
他显得挺得意地搓着双手，对米拉说：“这房子的奇特造型将与巴塞罗那四周千姿百态的群山相呼应。
”米拉公寓的屋顶高低错落，墙面凹凸不平，到处可见蜿蜒起伏的曲线，整座大楼宛如波涛汹涌的海面，富于动感。
高迪还在米拉公寓房顶上造了一些奇形怪状的突出物，有的像披上全副盔甲的军士，有的像神话中的怪兽，有的像教堂的大钟。
其实，这是特殊形式的烟囱和通风管道。
后来它们与古埃尔公园和圣家族大教堂一样，也成了巴塞罗那的象征。
总之，米拉公寓里里外外都显
得非常怪异，甚至有些荒诞不经。
但高迪却认为，这是他建造的最好
的房子，因为他认为，那是“用自
然主义手法在建筑上体现浪漫主
义和反传统精神最有说服力的作
品”。
占地一万一千平方公尺的米拉
之家，堪称高迪落实自然主义最成
熟的作品。
从里到外，整个结构既
无棱也无角，全无直线的设计营造
出无穷的空间流动感。
作为新艺术运动的代表之一，高迪的许多建筑作品都体现出有机形式和曲线的特征。
最为偏爱的几何形体是圆形、双曲面和螺旋面，他摒弃了直线设计，用不同于一般欧陆风格的建筑使巴塞罗那成为一座梦幻之城。
出自高迪之手的古埃尔公园、米拉之家，以及他未能完成的作品——圣家族大教堂，无一不展现出西班牙人的奇思妙想。
他的创作精神正是他的名言“创作就是回归自然”的真实写照。
米拉公寓完全就是采用有机主义形式，是新艺术运动发展到极致的作品。
建筑繁复的细节与装饰就是高迪作品中最让人着迷的地方，这样的姿态似乎与现代建筑运动最求的风格截然相反。
今天到处可见“极少主义”风格的现代建筑，听到的是建筑界其他建筑师对建筑的见解，如“装饰就是罪恶”、“少就是多”等。
然而在高迪手里，装饰不是罪恶，装饰是他对建筑的完美呈现。
高迪的作品构成了现在建筑运动之外的另一条脉络。
当然，高迪对人类文化史上的最大贡献是圣家族大教堂。
圣家族大教堂是一座象征巴塞罗那或加泰兰人身份的教堂。
高迪自1885年起设计第一张圣家堂的草图，1914年后则以全部精力投入圣家堂的建造，不再接任其他新的建筑设计工作。
整座教堂只完成了东西两
侧塔堂，圣家族大教堂建筑物大部分至今仍在建造，也许还得花上百年时间才能完成。
高迪把自己的生命都献给圣家堂了。
他每天从格尔公园步行十几公里到圣家堂工作，直到最后因为年迈不得不离开格尔公园的住处，住进圣家堂的工作室里。
在那里他每天工作、祈祷、做礼拜，很少出门。
如果出门，那也是为圣家堂建筑工程募款。
圣家族教堂位于巴赛罗那市区中心，建立教堂的目的在于使其成为维护社会秩序的精神支柱，同时也是城市社会活动中心，原计划不仅有教堂还有相应的学校、工厂、会议厅等等。
教堂的位置在城市规划中非常重要，是巴塞罗那的标志性建筑。
教堂最初被命名贫民教堂，曾一度改称新教堂，最后决定取名神圣家族教堂，可见其重视的程度。
教堂初期设计人是教区建筑师维拉，教堂风格是学院派的新哥特式，并于1882年奠基，由于基金会与设计人有矛盾，1883年改由年轻的高迪设计，高迪才过而立之年便接下如此重要的工程式实不简单，谁知这项马拉松式的工程竟耗费了高迪几乎毕生的精力。
直到1926年去世时设计还没有全部完成。
高迪接手任务后首先研究了教堂与城市总体规划的关系。
为了突出教堂在城市中的标志性地位，根据景观需要，高迪建议在教堂四周保留相应的空地，形成四星状的广场，以获得最好的视觉艺术效果又尽量少占城市用地。
从1883年至1893年高迪主要在原有平面上修改，不敢做太大变动。
从1891年至上世纪初，由于米拉公寓、古埃尔公园建成的成功，高迪开始大胆修改教堂设计。
高迪将教堂的三个立面分别以隐喻的手法象征耶稣一生的三个阶段：诞生、受难与复活，并将教堂原有的方塔改为圆塔而且增加到18个，分别代表耶稣的12个信徒、4个传教士和圣母玛利亚，而中央最高的一个塔尖象征着耶稣本人。
不仅是塔尖的数目具有一定的含义。
圣家族大教堂首难门角度的尖塔：根据高迪原来的设计，这样最高耸的尖塔将一共有18个。
圣家族大教堂内里，新部分：高迪去世后，圣家堂搁置了很久，缺乏资金，也搞不清楚高迪的设计草图；高迪是一位非常天才随性的建筑大师，他的草图往往很简单，所有未来的图景都装在他的脑子里。