当代艺术鉴赏论文

德国新表现主义与德国表现主义的区别联系

班级：中文111

姓名：张丽华

学号：2011082011

德国新表现主义与德国表现主义的区别联系

摘要：艺术是由灵感或想象得来的理念和真实的印对。随着艺术领域的发展，当时许多年轻的德国人和欧洲人试图创作出一种关注一些概念、想法的表现主义的新的艺术形式。德国表现主义绘画与新表现主义绘画有很多共同性,本文将从艺术的起源及发展角度分析德国的表现主义画派，和后来出现的新表现主义的异同。

关键词：德国表现主义，德国新表现主义，差异，联系

一：德国表现主义与新表现主义的区别

当时的以表现主义为代表的德国现代主义艺术家明显的政治色彩。这种政治色彩由于经历了第一次世界大战而不断被强化，而战争中出现的德国的达达主义和战后出现的表现主义特别是新客观现实派，更把矛头直指德国资产阶级的丑恶的阴暗面。艺术家们不畏权势，暴力，恶势力等。以真正的艺术家的良心，批评、抨击德国的反动的社会现象。以德国的古典神话史实，民间传说等为题材和原始素材，透过象征隐喻的手法，将形象压迫容纳在一个画面的空间之内。达到接触观众的情绪几乎到窒息的程度。以自己的洞察入微冷眼旁观社会的百态，然后以一丝不苟的认真。把它们描绘在画面上。

德国新表现主义早在20世纪60年代就出现了，到了70年代末期，逐渐发展壮大，形成一个新流派。大多数新表现主义艺术家们出生在第二次世界大战前夕和战争之间。这一代人已经抛弃了世纪初期那些前卫艺术家所具有的革命精神，而变得现实得多。他们不在乎什么惊奇的艺术手法和孤高的理想，他们从当代社会的现实中吸取创作的素材和源流：商业咨询广告，流行时装，影视图像，广告。插图，摄影照片，杂志，什么都行。他们以玩笑的态度用自己的艺术形象来抒发自己的理念。选择绘画来表达自己对于德国现状的担忧和不满。并以创作来体现对于德国历史的看法和思索。表达自己对于人类弱点以及人类当前处境的批评和反思。通常意义的表现主义是相对于写实主义而言的，绘画领域里的表现主义也是如此。从这种意义上看，所有冠之以“表现主义”的艺术流派自然有它的共同性。一个多世纪来，在德国画坛上先后登台过两次表现主义，即传统“表现主义”和“新表现主义”。传统表现主义出现在19 世纪末至20 世纪初。当年德国的三大艺术运动，即“桥社”、“青骑士派”和“新客观派”，重个性、重感情色彩、重主观表现，在色彩上追求强烈的对比、造型扭曲和多变，强调运笔的节奏和韵律。新表现主义出现于20 世纪80 年代。当时一批青年画家反对美国波普艺术和观念艺术,重新使用油彩和画布,大胆表现自我,在画面、笔法、情调等方面显示出对世纪初表现主义传统的回归,他们尤其推崇被誉为表现主义之父的挪威画家蒙克。主张表达方式要自主、敢反叛、善内省，喜用狂放的线条和强烈的色彩表达内心的悲伤和压抑之情,画面极具表现力。他们以蒙克的继承者自居，沿袭了表现主义的衣钵，但也展现了自己的个性和特点。

二：德国表现主义与新表现主义的区别

旧表现主义主题多为厌恶都市的喧嚣，或暴露大城市的混乱、堕落和罪恶，充满了隐逸的伤感情绪或是对“普遍的人性”的宣扬。它的特点是不重视细节的描写，只追求强有力地表现主观精神和内心激情。新表现主义自觉地把复兴社会当作自己的使命，承认社会要进步要发展，艺术也要进步要发展。因而颂扬人性、赞美自然是永恒的主题，不管现实中有多少憾缺，热爱生活是人生的基本态度，由此演绎出的恬静的庭院、记忆中的木楼、森林溪流、雄健的山峰、典雅的古画瓷器……面对喧嚣，不是表现出狂躁不安，而是寻求心灵的回归。

旧表现主义强调表现艺术家的主观感情和自我感受，而导致对客观形态的夸张、变形乃至怪诞处理，用以发泄内心的苦闷，认为主观是唯一真实，否定现实世界的客观性，反对艺术的目的性。新表现主义认为，主观情感是蕴涵在客观事物中的，必须通过具体细腻的画面来反映主观情感。强烈的激情和温婉的表现并不矛盾，写实和写意并不对立。创作中对已经燃起的激情进行冷处理，使这种情绪内敛、凝聚，运用近似素描的笔法，透过冷峻的画面可以更好地传达蕴涵的深味。中国画以形写神的传统被继承下来。

新表现主义有选择地吸取西方表现主义的主要特征。一般说来，表现是手段，是为作品中的思想内容所决定的，就象燃料的特性决定火焰的特色一样。在表现主义嘈杂的声响中，反抗是它的主音，这是它的最明显的特征。内心世界也充溢着一种“急欲爆炸”的感情。那气势，正如他们的一个喉舌《狂飚》所标示的，大有冲决一切藩篱的味道。鲁迅要在“铁屋子”里砸出去的情绪就属于这种感情。新表现主义尤其强调人生感，强调大写的“人”，提高人的尊严和素质。否定没有人生阅历、没有思想的纯技巧；认识世界、感悟人生的工夫超过对技巧的追求。而根据表现的需要，可以使用任何材料、任何技法。如画江南小景为了表现雾气中的山体，抛弃传统皴法，只用擦和染。

新表现主义也可视为具象表现主义。以直观形象的表现寓含思想灵魂，不主张用抽象符号取代实际事物，这也是与旧表现主义有着根本区别的地方。反传统、反保守、反对存在就是合理观念。透过种种生活现象意识到或洞察到人类生存环境中某种异己力量的存在及其普遍性，它的存在正在加剧着人性的变态，造成人与人之间关系的异常，而又不知道有什么办法来遏止或克服这种趋势，正如卡夫卡所说，“生活的纽带”在把我们带往哪里，我们是“不得而知”的。这种意识的觉醒，反映到创作中，就呈现画面的神秘、神圣、庄严或古朴。但基于对世界的基本认识，变形、夸张是有限度的。我们不主张过分扭曲，而忠实于现实世界并作必要的提炼概括，变形是为了更加体现本质，而不是异化。艺术的道路是光明的，发展的。

参考文献：

[1]欧阳英,潘耀昌.外国美术史(M).浙江:中国美术学院出版社,1997.

[2]孔新苗编著.西方后现代绘画(M). 山东美术出版社，1997.