浅析新媒体对音乐传播的影响
新媒体环境下的自媒体与欧美流行音乐在中国的传播
272百家论坛新媒体环境下的自媒体与欧美流行音乐在中国的传播吴欣宇英国利物浦大学研究学摘要：当下，新媒体平台数量的不断增加以及信息传播方式的多样化对人们的生活产生了巨大的影响。
而对比起受到新媒体冲击的传统媒体，新媒体的传播能力更强，速度更快，渠道更多。
而自媒体作为新媒体的其中一个代表影响着欧美流行音乐在中国的传播。
关键词：新媒体；自媒体；音乐传播一.数字媒体时代中的音乐传播1.新媒体(New Media)新媒体是一种源于计算机，通过并依赖计算机来进行处理和再分配的一种媒体形式。
而简单来说，新媒体的表现形式有电话、电脑，虚拟空间，以及计算机动画等。
根据Lister，Dovey(2009)等著的New Media：A Critial Inroduction，Second Edition[1]中，在特征上，新媒体具有数字化、互动性、超文本、虚拟性、网络化以及模拟性。
虽然从定义来讲，我们可能很难对它有更进一步的了解。
但是，如果你细心观察，你就会发现，其实新媒体无处不在。
微博、优酷、微信以及公众号等平台都是新媒体环境下的产物。
而在这些平台上，信息的流通和分享都是通过互联网来实现的。
2.自媒体(We Media)自媒体是一个在数字化和信息化的新媒体环境下，以个人名义，通过互联网手段实现信息的分享和传播等活动。
它的特点是平民化、个性化。
每个人都能参与进来并发表自己的看法和对事物的见解。
同时，自媒体也需要依赖于新媒体的支撑。
而自媒体的平台同样可以是微博、Youtube、We chat或者Facebook等社交网络平台。
我们可以简单地拿Facebook来举例，在此社交平台中，通过注册，完整个人信息之后我们就可以开始发表和分享属于自己内容，它可以是生活周边，可以是个人观点的抒发，也可以是对事物的看法。
而这些都是基于平民化和个性化的特点来开展的。
3.自媒体与欧美流行音乐的传播音乐的传播，可以被简单地理解为音乐在生活中的流通。
新媒体时代的网络音乐与音乐产业
新媒体时代的网络音乐与音乐产业随着数字技术和互联网的迅猛发展，网络音乐在新媒体时代蓬勃兴起，并对传统音乐产业产生了深刻影响。
本文将从网络音乐的特点、对音乐产业的冲击以及合理应对的角度，探讨新媒体时代的网络音乐与音乐产业的关系。
一、网络音乐的特点1.1 数字化传播网络音乐以数字化的形式传播，依托互联网技术将音乐内容迅速传递给用户。
用户可以通过各种数字媒体设备在线收听、下载或分享音乐，实现了音乐内容的快速传播与获取。
1.2 多样化的传播渠道新媒体时代，网络音乐不再受限于传统音乐平台，如电台、电视等。
通过互联网，音乐可以通过社交媒体、音乐平台、电商平台等多种渠道传播，有效扩大了音乐的受众范围。
1.3 个性化推荐算法网络音乐平台通过个性化推荐算法，根据用户的兴趣、偏好等信息，为用户提供个性化的音乐推荐服务。
这种推荐算法不仅改变了传统音乐消费方式，也为用户带来了更好的音乐体验。
二、网络音乐对音乐产业的冲击2.1 流行音乐的传播方式转变网络音乐的出现改变了音乐内容的传播方式。
过去，音乐的传播主要依靠传统媒体的推广，而现在，通过网络音乐平台，音乐可以快速传播至全球各地，使得流行音乐的影响力和传播速度大幅提升。
2.2 个人音乐创作的机会增加网络音乐为个人音乐人提供了展示自己才华的平台。
任何人都可以在网络上发布自己的原创作品，并通过自媒体运营等方式积累粉丝和声誉。
这使得原本无法进入传统音乐产业的个人音乐人有了更多的机会。
2.3 许可权和版权争议网络音乐的快速发展也带来了许可权和版权保护方面的争议。
音乐产业需要建立起适应新媒体时代的版权保护体系，防止盗版和侵权行为的发生，同时也要找到合理的许可方式，保护音乐人的权益。
三、合理应对新媒体时代的网络音乐与音乐产业的关系3.1 推动创新与转型传统音乐产业需要意识到互联网和新媒体的重要性，积极推动创新和转型。
可以通过与互联网公司合作，建立在线音乐平台，提升数字化服务能力，满足用户的多样化需求。
新媒体时代古典音乐传播的现实意义——以国家大剧院“古典音乐频
·185·艺术研究新媒体时代古典音乐传播的现实意义——以国家大剧院“古典音乐频道”为例李姗姗（中国传媒大学，北京 100024）摘 要：说到古典音乐，大部分平常很少接触古典音乐或是没有受过专业古典音乐学习的人都对它讳莫如深。
的确，古典音乐“呆板”“难以理解”的特点已经深入人心。
除非有需要，否则，极少非古典音乐爱好者会将聆听古典音乐变成日常生活中的一部分。
因此，一直以来，古典音乐的传播、推广问题是学者们关注的重点。
或者说，如何拓宽古典音乐传播的渠道成为学者们研究的重中之重。
随着时代的变迁，科学技术广泛地应用到传媒通信中，而如今新媒体的传播技术也充分应用到我们日常生活中，改变着我们的生活方式。
同样，新媒体技术也影响着古典音乐的传播。
在新媒体的时代，古典音乐充分利用互联网通信技术，拓宽了自身的传播途径。
本文以国家大剧院“古典音乐频道”为例，着重分析新媒体时代古典音乐传播的现实意义。
关键词：新媒体；古典音乐；大众传播1 “古典音乐频道”新媒体传播的方式新媒体传播方式大致可以分为网络媒体、移动媒体、户外媒体三类，这三种传播终端国家大剧院都有涉及。
其中，开通时间最早的就是网络媒体。
1.1 网络媒体最早与民众见面的网页版“古典音乐频道”于2011年12月正式上线。
作为国内最专业的古典音乐资源网站，它由国家大剧院和中国网络电视台共同建设开通，创建初期共有五大栏目——NCPA 音乐厅、排练现场、音乐虫聊天室、古典音乐赏析、NCPA 记录，之后增添了“漫步经典”和“音乐资讯”。
这七个栏目向观众展示了国家大剧院剧目全景实况演出和幕后花絮，让听众免费体验正版古典音乐唱片，同艺术家和业内知名乐评人携手共话古典音乐圈内事，共同欣赏古典音乐的美妙。
1.2 移动媒体“古典音乐频道”手机新媒体移动终端主要有微博、手机App 和微信公众号三个传播形式。
用户通过不同形式的推送，从移动终端上获取国家大剧院“古典音乐频道”的消息。
新媒体在音乐传播中的价值与作用
新媒体在音乐传播中的价值与作用作者：李洁来源：《传播力研究》2018年第11期摘要：为了更加清晰地分析新媒体在音乐传播中价值与作用的多维性，本文首先解析了“新媒体”的内涵及特点。
然后在此基础上，参考音乐自身的特点并分析了新媒体在音乐传播中的价值与作用。
这些价值与作用主要表现在：新媒体营造了一个新的传播环境、构建了一个新的传播途径、培育了一个新的音乐需求、促进了音乐传播的产业化并在传播中实现了雅俗共赏的普及目的。
关键词：新媒体；音乐传播；价值与作用新媒体对音乐的影响是全面而又持久的。
仅在音乐传播的过程中，新媒体就表现出了多维的价值与作用。
尤其新媒体对音乐传播环境的营造、对传播途径的拓展、对音乐需求的培育、对普及速度的提升以及传播产业化的形成、对雅俗共赏的实现等方面都有不容忽视的作用与影响。
为了更加清晰地解析新媒体对音乐传播的这些影响，在此还有必要对“新媒体”的内涵进行重新的明确与说明。
因此，后续的研究在结构上可以简单地分成两部分。
一、新媒体及其特点探讨新媒体在音乐传播中的价值与作用，首先应该明确什么是新媒体及新媒体有什么样的特点。
（一）新媒体的界定“新媒体”之“新”是一个相对性的概念。
即，从时间的层面上分析，所谓的“新媒体”是相对于传统媒体而言的一个术语。
正是因为“新”的与众不同，它才使后边的“媒体”与传统的媒体有了明显的差异。
这就正如下边的这则定义：广义上的新媒体是利用数字、网络和移动通信技术，通过各种传输渠道和输出终端向用户提供集成信息和娱乐服务的传播手段或形式。
[1]所以，在“新媒体”的外延上，可以把它简单地分为：数字电视、智能手机终端、数字化的移动播放设备，网络媒体等。
（二）新媒体的特点仔细分析上边的界定，可以知晓新媒体具有如下的特点：首先，新媒体的外延是随着媒体技术的发展而拓展。
这就是说，因为“新媒体”之“新”具有相对性，所以，它会随着新技术的出现而不断地涌出新的外延。
其次，新媒体参与生活具有广泛性。
新媒体在艺术创作与传播中的作用
新媒体在艺术创作与传播中的作用随着科技的不断发展，新媒体在艺术创作与传播中扮演着越来越重要的角色。
新媒体的出现为艺术家提供了更多的创作方式和传播渠道，同时也为观众带来了更丰富多样的艺术体验。
本文将探讨新媒体在艺术创作与传播中的作用，并分析其对艺术领域的影响。
一、新媒体在艺术创作中的作用1. 提供多样化的创作方式新媒体为艺术家提供了更多的创作方式。
传统的艺术创作主要依靠绘画、雕塑等传统媒介，而新媒体则可以通过数字技术、虚拟现实等手段进行创作。
艺术家可以利用计算机软件进行数字绘画、三维建模等创作，使作品更加生动、立体。
此外，新媒体还可以与其他艺术形式相结合，如音乐、舞蹈等，创造出更具创新性和多样性的艺术作品。
2. 拓宽创作领域新媒体的出现使得艺术创作的领域更加广阔。
传统的艺术创作主要局限于画布、纸张等有限的媒介上，而新媒体可以将艺术创作延伸到虚拟空间中。
艺术家可以通过虚拟现实技术创作出与现实世界完全不同的艺术作品，观众可以通过虚拟现实设备进行身临其境的艺术体验。
这种拓宽的创作领域为艺术家提供了更多的创作可能性，也为观众带来了更丰富多样的艺术享受。
3. 强化艺术表达效果新媒体的技术手段可以强化艺术作品的表达效果。
通过数字技术的运用，艺术家可以更加精确地表达自己的创作意图。
例如，利用计算机软件可以实现绘画作品的精细化处理，使得作品的细节更加清晰、真实。
此外，新媒体还可以通过音频、视频等多媒体手段来增强作品的感染力和震撼力，使观众更加深入地理解和感受艺术作品所传达的信息。
二、新媒体在艺术传播中的作用1. 扩大传播范围新媒体为艺术作品的传播提供了更广阔的平台。
传统的艺术传播主要依靠展览、演出等实体场所，而新媒体可以通过互联网、社交媒体等渠道将艺术作品传播到全球范围内。
艺术家可以通过建立个人网站、社交媒体账号等方式，将自己的作品展示给更多的观众。
同时，观众也可以通过互联网随时随地欣赏到各种艺术作品，大大拓宽了观众的选择范围。
新媒体技术在小学音乐教学中的运用探析 (7)
新媒体技术在小学音乐教学中的运用探析随着时代的发展，信息技术已经成为了人类生产、生活和学习的重要工具，新媒体技术已经深入人们的日常生活中。
新媒体技术的应用已经影响到人们的各个领域，其中包括音乐教育。
随着教育信息化的发展，现代教育正在探索新的教学模式和方法，使教学更加生动、形象和实际，例如利用新媒体技术来加强教学，既可以激发学生的学习兴趣，提高学习效果，也可以促进学生创新，提高学生的综合素质。
本文将探讨新媒体技术在小学音乐教学中的运用，并举出具体事例。
一、新媒体技术在小学音乐教学中的重要性新媒体技术概括了数字化和网络化技术的发展，是传统技术的延伸和创新，具有多种多样的表现形式，例如云计算、人工智能、虚拟现实、移动互联网等。
新媒体技术在音乐教育中的运用，可以使得音乐教学更加生动、形象和实际。
为了更好的理解新媒体技术在小学音乐教学中的重要性，可以从以下几个方面进行分析：1.增强学生的学习兴趣众所周知，小学生的年龄特点是喜欢活动，讲求实际，喜欢直观、生动、形象鲜明的事物。
新媒体技术运用到音乐教育中，可以使得表达更活跃、内容更直观。
例如，运用投影仪、电子白板等技术，将音乐作品的不同部分以图片、文字等形式呈现，使得音乐作品的内容更加生动，学生容易记忆、理解和表现。
又如，利用互联网资源，结合音乐教学内容让学生在情境中探究、发现、创造，运用新媒体语言实现音乐教学的“形象课态”，迎合学生的兴趣，激发学生的学习热情、主动性、探究精神和想象力，提高学习效果。
2.提高学习效果新媒体技术的运用，可以帮助教师提高教学质量，提高学生的学习效果，具体包括以下三个方面：（1）音乐知识的全面和准确性：如谱写乐曲、导唱、写歌词、理论知识等。
采用新媒体技术可以使得信息更加精准、全面和直观，提高知识传授的准确性和有效性。
（2）音乐表现能力的培养：将音乐作品以图像、声音、实物等混合形式进行展示，将典型的创造性表现呈现出来，这样可以更好的激发学生的音乐表演能力，使学生能够更好的理解作品的多样性、兴趣性和实用性，让学生更好的感知音乐的无穷魅力，这将要求他们依靠各种媒介技术去争取音乐语言的创造性和表现性，加强学习效果。
新媒体在音乐教育中的意义
新媒体在音乐教育中的意义摘要：随着经济全球化的快速发展，新媒体得到广泛运用，特别是教育的各个领域运用十分广泛。
新媒体与音乐教学相结合，使得学生的学习兴趣增强，同时新媒体也在改变着人们的思维和学习方式。
在教育模式上改变了传统教学模式中单一的教学现象，促进了我国教学模式教育体系的改革，实现了教育手段的高科技。
新媒体对音乐教育具有重大意义。
关键词：新媒体音乐教育意义引言：当今社会已进入信息化时代，新媒体也在人类各行领域中广泛应用。
新媒体在音乐教育中也成了一个不可缺少的部分。
根据课程改革的基本理念，在教学实践中新媒体得到了广泛的运用，对音乐教育带来了重要影响。
新媒体技术在音乐教育中的运用给传统音乐教育带来了巨大挑战，促进了音乐教育的改革，开辟了一条音乐教育新路程。
现在很多学校在音乐课堂中使用新媒体，过去的教学模式是传统单一的，整个课堂缺少了一点色彩。
现如今运用新媒体，传统单一古板的教学模式被打破，教学模式手段变得丰富多样，在音乐教育中应用前景十分宽广，加入生动的新媒体技术，课堂变得生动有趣，激发了学生的上课兴趣，拉进老师与学生的距离更好的融入课堂教育中来，真正改变传统的单调教学模式，让学生在快乐中学习收获成果。
新媒体不仅对促进学生素质教育的提高也对整个教育教学有种重要意义，为整个现代音乐教育和课程改革提供了方法。
一、新媒体的形式与特点（一）新媒体的内涵及形式“新媒体”一词最早出现在1967年戈尔德马克的商品计划书中。
1985年“新媒体”一词又多次出现在联合国新闻委员会上，并迅速扩散到全世界。
新媒体的具体涵义至今都没有一个明确的结论，各界研究者和应用者可以说是有很多种说辞。
新媒体是一个相对概念。
新媒体是新的技术体系下的产物，呈现出新的媒体形态。
新媒体是依靠现代化技术、数字技术、互联网技术等新兴技术基础上延伸产生的。
数字广播、手机APP、网页、电子书、网络社区、微信、微博、QQ等都是新媒体。
对比传统的四大媒体：电视、报纸、广播、户外，新媒体也被称为“第五媒体”。
新媒体对艺术创作与表演的影响
新媒体对艺术创作与表演的影响随着科技的不断发展，新媒体在我们的生活中扮演着越来越重要的角色。
新媒体的出现不仅改变了我们获取信息的方式，也对艺术创作与表演产生了深远的影响。
本文将探讨新媒体对艺术创作与表演的影响，并分析其中的利与弊。
一、新媒体为艺术创作与表演提供了更广阔的舞台新媒体的出现为艺术家们提供了更广阔的创作与表演舞台。
通过互联网和社交媒体平台，艺术家们可以将自己的作品和表演推广给全球观众。
无论是音乐、舞蹈、戏剧还是绘画，艺术家们可以通过新媒体将自己的作品传播到更多的人群中，获得更多的关注和认可。
同时，新媒体也为艺术家们提供了更多的创作灵感和交流机会，他们可以通过网络与其他艺术家进行合作，共同创作出更加精彩的作品。
二、新媒体改变了艺术创作与表演的形式新媒体的出现改变了艺术创作与表演的形式。
传统的艺术形式受到了新媒体的冲击，艺术家们开始尝试将新媒体技术融入到自己的作品中。
例如，音乐家可以通过电子音乐设备创作出独特的音乐作品，舞蹈演员可以通过虚拟现实技术创造出奇幻的舞台效果。
新媒体技术的运用使得艺术创作与表演更加多样化和创新化，给观众带来了全新的艺术体验。
三、新媒体提升了艺术创作与表演的互动性新媒体的出现使得艺术创作与表演变得更加互动。
观众不再是被动的接受者，而是可以积极参与到艺术创作与表演中。
通过互联网和社交媒体平台，观众可以与艺术家进行实时互动，表达自己的意见和观点。
艺术家们也可以通过互动性的表演形式与观众进行互动，增强观众的参与感和体验感。
新媒体的互动性使得艺术创作与表演更加生动和有趣，拉近了艺术家与观众之间的距离。
四、新媒体带来了一些挑战和问题尽管新媒体对艺术创作与表演带来了许多好处，但也带来了一些挑战和问题。
首先，新媒体的普及使得艺术市场变得更加竞争激烈，艺术家们需要更加努力才能脱颖而出。
其次，新媒体的快速发展也带来了一些版权和盗版问题，艺术家们的作品可能会被未经授权的转载和传播，导致他们的创作权益受损。
新媒体时代下的音乐宣传与推广
新媒体时代下的音乐宣传与推广随着互联网和新媒体的高速发展，音乐宣传与推广方式发生了巨大的变革。
传统的广播、电视和宣传单张逐渐被在线音乐平台、社交媒体和视频网站取代。
在新媒体时代，音乐宣传与推广的策略和方法也需要与时俱进。
本文将就新媒体时代下的音乐宣传与推广进行探讨。
一、音乐宣传与推广的新变革随着互联网技术的普及和社交媒体的火爆，音乐宣传与推广取得了前所未有的发展机遇。
无论是独立音乐人还是大牌音乐公司，都可以借助新媒体平台直接与粉丝进行互动，实现零距离的交流。
这种互动性质的音乐宣传方式极大地提高了音乐作品的传播效果，并打破了传统音乐产业的传统壁垒。
二、社交媒体的重要性社交媒体在新媒体时代的音乐宣传与推广中扮演着重要的角色。
艺人或乐队可以通过创建个人或乐团官方账号，发布音乐新作品、音乐视频、音乐演唱会等信息。
社交媒体平台具有互动性强、时效性高的特点，可以很好地满足粉丝对音乐作品的追踪需求，增加曝光量，提高人气。
三、视频网站的崛起视频网站在音乐宣传与推广中的作用越来越大。
艺人或乐队可以通过制作高质量的MV、音乐视频等形式来吸引粉丝。
视频网站的社区功能和分享功能，可以促进视频的传播和分享，进一步扩大艺人的影响力。
同时，视频网站可以对音乐作品进行版权保护和监控，保护艺人的权益。
四、在线音乐平台的兴起在线音乐平台成为音乐宣传与推广的重要渠道之一。
艺人或乐队可以将音乐作品上传到平台，并与听众直接进行互动。
在线音乐平台通过个性化的推荐算法，将合适的音乐推荐给用户，提高曝光率。
此外，在线音乐平台也提供了付费收听、下载音乐等功能，艺人可以从中获取额外的收益。
五、个人品牌的打造在新媒体时代，艺人或乐队不仅仅是音乐作品的传播者，更是个人品牌的代言人。
艺人需要利用新媒体平台建立自己的形象，塑造个人品牌，积累粉丝并与粉丝进行互动。
通过与粉丝的深入交流，艺人可以更好地把握粉丝的喜好和需求，提供更优质的音乐作品。
六、个性化推广的重要性在新媒体时代，音乐宣传与推广需要更加注重个性化推广。
音乐方面的新媒体运营方案
音乐方面的新媒体运营方案一、新媒体运营的背景和意义随着互联网和移动互联网的快速发展，新媒体已经成为人们获取信息、娱乐、社交等的重要渠道。
在音乐行业，新媒体的运营已经成为推广音乐、吸引粉丝、提升艺人知名度的重要手段。
通过新媒体平台，音乐人可以与粉丝直接互动，获取更多的关注和支持，推动音乐作品的传播和销售。
因此，有效的新媒体运营对于音乐行业来说至关重要。
二、新媒体运营的目标和策略1. 目标（1）增加粉丝数量：通过新媒体平台，吸引更多的粉丝关注和支持。
（2）提升艺人知名度：通过新媒体推广，扩大艺人的影响力和知名度。
（3）推广音乐作品：通过新媒体平台，推广音乐作品，增加作品的曝光度和销量。
2. 策略（1）多平台覆盖：通过微博、微信、抖音、B站等多种新媒体平台，全面覆盖受众群体，实现全方位的推广。
（2）内容创作：创作有吸引力和独特性的内容，包括音乐作品的介绍、幕后故事、花絮等，吸引粉丝的关注和转发。
（3）互动互动：与粉丝进行在线互动，开展问答互动、直播互动等活动，增加粉丝的参与感和忠诚度。
（4）合作联动：与其他音乐人、媒体、品牌合作，进行跨界联动，扩大曝光度和影响力。
三、新媒体运营的具体措施1. 微博运营（1）内容策略：发布音乐作品的宣传海报、MV预告、音乐剧的制作花絮、参与活动的照片等吸引人眼球的内容。
（2）互动活动：举办微博问答、抽奖活动、热点话题讨论等，增加粉丝参与和关注度。
（3）合作联动：与其他音乐人、艺人、品牌进行合作宣传，提高微博的热度和曝光度。
2. 微信运营（1）内容推送：通过公众号推送音乐作品的介绍、幕后故事、音乐会信息、专辑发售信息等内容，吸引粉丝关注。
（2）粉丝互动：举行投票活动、抽奖活动、线上直播等形式，增强与粉丝的互动性，提高参与度和忠诚度。
3. 抖音运营（1）短视频制作：制作音乐作品的短视频，包括歌曲翻唱、舞蹈视频、音乐创意小视频等，吸引用户点击和分享。
（2）话题挑战：参与抖音热门话题挑战活动，制作相关音乐短视频，提高作品的曝光度和流量。
新媒体艺术的创新形式与传播手段
新媒体艺术的创新形式与传播手段随着科技的不断发展和互联网的普及，新媒体艺术逐渐成为了艺术创作的一种新形式。
新媒体艺术以数字技术为基础，通过多媒体、互动性和实时性等特点，创造出了许多前所未有的艺术形式和体验。
同时，新媒体艺术也借助于互联网和社交媒体等传播手段，使得艺术作品能够更广泛地传播和触达观众。
本文将探讨新媒体艺术的创新形式和传播手段，并分析其对艺术创作和传播的影响。
一、新媒体艺术的创新形式1. 多媒体艺术多媒体艺术是新媒体艺术的重要形式之一，它将不同的媒介融合在一起，创造出更丰富、更立体的艺术作品。
通过结合音频、视频、图像等元素，多媒体艺术能够给观众带来更直观、更沉浸式的艺术体验。
例如，通过投影技术将图像投射到建筑物上，创造出巨大的艺术装置，使观众能够身临其境地感受艺术作品。
2. 互动艺术互动艺术是新媒体艺术的另一种创新形式，它打破了传统艺术作品与观众之间的界限，使观众能够参与到艺术创作中。
通过传感器、触摸屏等技术，观众可以与艺术作品进行互动，改变作品的形态和表现方式。
例如，观众可以通过触摸屏幕改变艺术作品中的图像或音乐，从而创造出属于自己的艺术作品。
3. 虚拟现实艺术虚拟现实艺术是新媒体艺术的一种前沿形式，它利用虚拟现实技术创造出一个虚拟的艺术世界。
观众可以通过佩戴虚拟现实设备，进入到艺术作品所创造的虚拟空间中，与作品进行互动和体验。
虚拟现实艺术不仅能够给观众带来身临其境的感受，还能够创造出一些传统艺术无法实现的效果，如在虚拟空间中自由飞行或与虚拟角色进行对话等。
二、新媒体艺术的传播手段1. 互联网传播互联网是新媒体艺术传播的重要渠道之一。
通过建立艺术家个人网站、社交媒体账号等，艺术家可以将自己的作品上传到互联网上，与观众进行分享和交流。
同时，互联网还提供了在线展览、艺术品交易等平台，使得艺术作品能够更广泛地传播和销售。
2. 移动应用传播随着智能手机的普及，移动应用成为了新媒体艺术传播的重要手段之一。
新媒体在娱乐和文化产业中的重要性和影响
新媒体在娱乐和文化产业中的重要性和影响随着科技的不断发展和互联网的普及，新媒体在娱乐和文化产业中扮演着越来越重要的角色。
新媒体的出现和发展，不仅改变了人们获取信息和娱乐的方式，也对传统的娱乐和文化产业带来了巨大的冲击和变革。
本文将探讨新媒体在娱乐和文化产业中的重要性和影响。
一、新媒体的重要性1.1 信息传播的快速性新媒体以其快速、便捷的特点，使得信息的传播速度大大加快。
通过社交媒体、微博、微信等平台，人们可以随时随地获取到最新的娱乐和文化资讯。
这种快速的信息传播，不仅满足了人们对信息的需求，也为娱乐和文化产业的发展提供了更广阔的空间。
1.2 互动性和参与性新媒体的另一个重要特点是互动性和参与性。
通过社交媒体平台，人们可以与明星、艺术家、作家等进行互动，参与到娱乐和文化活动中。
这种互动和参与，不仅增加了人们的娱乐体验，也促进了娱乐和文化产业的发展。
1.3 多样化的内容形式新媒体为娱乐和文化产业提供了更多样化的内容形式。
除了传统的电影、音乐、书籍等形式外，新媒体还涌现出了游戏、动漫、短视频等形式。
这些多样化的内容形式，满足了人们不同的娱乐和文化需求，也为娱乐和文化产业的发展带来了更多的机遇。
二、新媒体的影响2.1 娱乐和文化产业的变革新媒体的出现和发展，对传统的娱乐和文化产业带来了巨大的冲击和变革。
传统的娱乐和文化产业主要依靠传统媒体进行宣传和推广，而新媒体的出现，使得娱乐和文化产业可以更直接地与观众和读者进行互动和交流。
同时，新媒体也为娱乐和文化产业提供了更多的营销渠道和盈利模式，推动了产业的创新和发展。
2.2 用户需求的变化新媒体的出现和发展，改变了人们获取信息和娱乐的方式，也改变了人们对娱乐和文化的需求。
传统的娱乐和文化产业主要以满足观众和读者的需求为导向，而新媒体的出现，使得观众和读者可以更主动地选择和参与娱乐和文化活动。
这种用户需求的变化，促使娱乐和文化产业不断创新和改进，以满足人们不断变化的需求。
新媒体背景下网络自制音乐节目的现状与发展
新媒体背景下网络自制音乐节目的现状与发展随着新媒体时代的到来，网络自制音乐节目在中国的发展势头迅猛。
这种节目通过互联网平台传播，由大众参与创作和分享，打破了传统音乐节目的创作壁垒，为广大音乐爱好者创造了更多表演和展示的机会。
本文将从新媒体背景、现状和发展趋势三个方面探讨网络自制音乐节目的当前情况和未来发展。
一、新媒体背景1.1 新媒体的定义和特点新媒体是指在互联网技术基础上发展起来的一种新型传媒形式，具有互动性、即时性和个性化等特点。
相对于传统媒体，新媒体具有更低的门槛和更广泛的参与度，任何人都可以通过互联网平台创作、发布和传播内容。
1.2 新媒体对音乐行业的影响新媒体的出现为音乐行业带来了巨大的变革，打破了传统音乐产业链条，改变了人们获取音乐的方式。
音乐人可以通过互联网平台直接与观众互动，无需依赖于唱片公司等中间环节，大大提高了创作和传播的自由度。
2.1 网络自制音乐节目的类型和特点网络自制音乐节目包括原创音乐作品、翻唱、乐队演出等形式。
这些节目具有自由度高、创新性强的特点，能够更好地满足观众的个性化需求。
2.2 网络自制音乐节目的平台和推广方式网络自制音乐节目主要通过视频分享平台（如Bilibili、优酷等）和直播平台（如斗鱼、虎牙等）进行传播。
音乐人还可以通过社交媒体（如微博、抖音等）进行宣传和推广，吸引更多观众的关注。
2.3 网络自制音乐节目的受众群体和传播效应网络自制音乐节目的受众群体非常广泛，包括不同年龄、性别和地域的人群。
这种节目具有很强的传播效应，可以通过分享和传播迅速扩大影响力，吸引更多人参与和关注。
3.1 自媒体的崛起与平台逐渐规范随着自媒体时代的到来，越来越多的音乐人选择成为“自媒体”，通过自己的账号和平台发布音乐作品。
在平台方面，网络自制音乐节目的传播渠道逐渐规范，平台对内容进行审核和管理，提供更多的资源支持和宣传渠道。
3.2 更多优质内容和创新形式的出现随着网络自制音乐节目的不断发展，越来越多的优质内容和创新形式的节目出现。
新媒体对音乐传播的影响探析
新媒体对音乐传播的影响探析随着现代科技的迅猛发展，数字化技术不断应用和革新，新媒体传播技术也得到突飞猛进的发展，由此带来了音乐在传播的途径、内容风格等方面的巨大变革，音乐的传播形态也呈现出多样化的特点。
音乐传播的快速发展也对传统音乐文化提出了更高的要求，我们需要与时俱进，紧跟时代发展的步伐，努力推动音乐传播发展的进程，革新观念，不断开拓，以满足日趋多样化和个性化的大众需求。
本文旨在系统研究和分析音乐文化传播的特点和影响，并基于当下我国音乐传播的现状给予新媒体时代音乐传播与发展的策略，以期促进我国音乐事业的不断发展和创新。
标签：新媒体;音乐传播;特点和影响，策略近年来，凭借数字化技术的不断发展，新媒体技术以其突出的优势，在当下的电子媒介技术竞争中崭露头角，同时也极大的推动了传统音乐传播方式的快速革新，现在已经成为现代音乐非常流行的一种传播手段，不仅使得音乐传播更加广泛，加快音乐传播的发展速度，也促使音乐传播更加高效。
现阶段，普罗大众在参与音乐创作和传播方面表现出极高的热情，涌现出大批量的原创音乐人，他们的出现也深深地影响到当下的音乐市场环境。
新媒体技术的飞速发展，为当下的音乐传播创造了非常难得的发展机会，同时消费大众的参与度也越来越高，他们对于音乐的评价反馈途径也更加便捷，这在一方面有效增强了了大众对于音乐传播发展的关注，同时也为音乐传播的未来发展带来一定的挑战。
1 新媒体时代音乐传播的特点及影响随着传播技术的不断进步，以互联网为首的新媒体技术不断涌现，当下我国的信息文化传播已驶入以新媒体为主要代表的飞速发展时期，新媒体时代的音乐传播有其独特性，比如传播速度快，传播形式更广泛，发展空间更巨大等等。
总之，当下我国的音乐文化发展传播比较迅速。
1.1 新媒体时代音乐传播交互更频繁新媒体时代最突出的优势就是它为音乐的传播者与消费大众紧密的架起了一座无形的桥梁，将二者紧密连接在一起。
近年来，互联网一度兴起，新媒体的迅猛发展使得越来越多的人可以通过网络关注到更多的音乐，打破了以往單纯以电视媒介为主的音乐传播渠道。
音乐在新媒体中的运用与影响
■ Yin Yue Wu D ao.音乐舞蹈■■音乐在新媒体中的运用与影响李铃铃重庆师范大学音乐学院摘要：在当今新媒体引爆人们生活的时候，晋乐这个古老的艺术却依然在众多的A P P 中充当着角色，本文列 举了一些案例，分析了音乐元素在新媒体中的运用以及影响，同时也预测了一些A P P 的发展未来，供大家一年度盛典抖音随后感文章编号:1008-3359(2018)17-0047-02起探讨。
关键词：音乐新媒体 A P P 视频直播直播间舞台中图分类号J 618.9文献标识码:A其实，音乐一直就在各种媒介手段中运用甚至起到 了非常重要的作用。
音乐是一种古老的艺术，它不仅仅在高雅的厅堂让 人欣赏，也流行在社会的各阶层。
民族的、流行的、山村 里、城市里，街头巷尾里均能听到和看到不同的音乐表现 形式，公益的，商业的也都成为了社会不同领域里传播应 用的产物。
当下，在新媒体狂喷的时代，音乐又一次成为 了一些APP 的重要角色之一，起到了很大的作用。
一、音乐元素作为视频内容的主要表现形式之一 在“一直播”“斗鱼直播”“花椒直播”“陌陌直播”“映客 直播”等众多的APP 直播房间里我们可以轻易地寻找到唱 歌、演奏的直播者，他们通过这些新媒体传播平台时时把 自己的才艺展示给成千上万的粉丝们，其中，不乏有极其 当红的歌星或十分专业的歌手和演奏者，他们的粉丝关注 度动辄就是上百万人，为新媒体的发展与应用注人了强劲 的推动力。
为什么会产生如此大的效应呢？分析如下：(一）直播间与大舞台在条件和形式上的区别。
现实生活中我们几乎都是通过舞台来观看到歌星、 舞蹈、器乐艺术家的表演的，而舞台需要灯光、舞美来配 合，这需要数额不少的经济成本来支撑，一般的民众想唱 唱歌还得上KTV 消费才能如愿，但还不能传播，让更多的 人一起分享，只能自娱自乐。
而在新媒体上，舞台可以是 不需要的，需要的仅仅就是一台智能手机或高清摄像头， 一个房间或户外的一角，演播者只要是对音乐有一定的 掌握都可以通过APP 传播于天下，虽说其中的水平良莠作者简介：李铃铃，重庆师范大学音乐学院副教授不齐，但一切都由观看者的喜好选择而定，你可以尽情地表演，我可以关注或放弃对你的关注，至少，新媒体无门 槛为各阶层的人提供了展示自己才艺的平台。
新媒体对艺术与文化领域的影响
新媒体对艺术与文化领域的影响随着科技和互联网的快速发展，新媒体正逐渐成为我们日常生活中不可或缺的一部分。
它已经深刻地改变了我们与世界互动的方式，对艺术与文化领域产生了重要的影响。
本文将讨论新媒体对艺术与文化领域的影响，涉及艺术创作、文化传承与交流以及受众参与等方面。
1. 艺术创作的变革新媒体为艺术家提供了前所未有的创作平台和自由度。
通过互联网，艺术家可以分享自己的作品，与全球各地的观众进行实时互动。
各种数字工具和软件让艺术创作变得更加多样化和可行性。
例如，数字摄影和图像处理工具使摄影师能够通过后期制作来增强和调整照片的效果，增加了艺术表现力。
此外，音乐制作软件和数字艺术工具也给音乐人和视觉艺术家带来了更大的创造力。
新媒体还鼓励了跨艺术形式的创新。
艺术家们可以通过数字技术将不同的艺术形态融合，打破传统艺术边界。
例如，数字艺术展览结合了视觉、声音和互动元素，将观众置身于一个全新的艺术体验中。
这种跨界创新不仅丰富了艺术的表现形式，也激发了观众对艺术的兴趣与喜爱。
2. 文化传承与交流的拓展新媒体为文化传承与交流提供了跨越时空和地域的机会。
通过互联网，人们可以轻松获取到来自世界各地的文化内容和艺术作品。
文化遗产数字化项目使得失传已久的文物可以通过网络被更多人所了解与研究，促进了世界文化的多样性和交流。
同时，社交媒体和在线论坛提供了便捷的平台，使人们能够更广泛地讨论文化和艺术话题。
这种广泛的互动促进了不同文化之间的对话和相互理解。
人们可以通过社交媒体共享自己对艺术与文化的观点和体验，从而促进了文化多样性的发展和传播。
3. 受众参与的变革新媒体使得受众与艺术与文化参与更加积极。
传统媒体时代，艺术与文化活动往往是由专业机构或个人来组织和提供，而受众的角色相对被动。
然而，随着社交媒体和在线平台的兴起，观众们可以更加主动地参与艺术与文化创作与传播。
社交媒体和在线平台为观众提供了表达自己观点和创意的渠道。
人们可以在社交平台上分享自己的艺术作品或评论，与其他人进行互动和交流。
新媒体环境下加强音乐文化的传播探讨
新媒体环境下加强音乐文化的传播探讨摘要：进入新媒体时代以后，音乐文化的传播发生变化，需要充分认识新媒体环境对音乐文化传播带来的影响，通过融合传统元素、融合经典音乐、加强国际传播的重要路径强化音乐文化传播，并把握注意事项，借助新媒体的力量推动音乐文化健康发展。
关键词：音乐文化；新媒体；传播引言音乐是特殊的声音信息，它的保存、传播和发展都少不了媒介技术的支持，受众的使用也和传播方式、传播环境等息息相关。
所以传播对于加强音乐文化的的发展，有着重要的作用和意义。
和传统媒体相比，新媒体更具时代价值，在改变传统媒体单一性传播的同时促进音乐文化在更大范围得到更快速的传播和发展，音乐文化传播也因此迎来宝贵的机遇和严峻的挑战，基于新媒体环境加强音乐文化传播势在必行。
一、新媒体环境对音乐文化传播的影响新媒体的强大传播力拉近音乐文化和现实生活之间的距离，消解以往音乐文化传播中传播方与接受方的界限，进一步强化音乐文化的广泛传播[1]。
因为新媒体是现阶段最强劲的信息传播媒介之一，它构建的传播渠道、传播环境提升音乐文化对现实生活的参与程度，抚育音乐文化更丰富、更新颖的时代特性。
而且新媒体的发展日益成熟，创新传播音乐文化的路径，营造传播音乐文化的私人空间。
从国内音乐文化市场的发展情况来看，新媒体及智能手机的普及应用催生大量音乐类APP，在音乐文化传播中占据大部分市场份额。
例如网易APP、酷狗音乐APP、全民K歌等，都是近年来用户数量增长速度较快的大众音乐传媒类软件，它的社交化理念获得巨大的成功，主要基于年轻音乐受众推广听歌看评论的新型行为模式，不仅挖掘大众的音乐创造力，还使大众增强沉浸式音乐文化体验，获得独特的音乐文化感受，提高用户粘性。
凡此种种，这类社交音乐软件基于大众文化进行互动传播，依托音乐的强大情感力量，通过分享歌曲和歌词、发布音乐动态和评论等功能进行音乐文化交互，打造情感型音乐文化社区闭环。
受众在这里可以自给自足，参与群体生活，在分享中传递理念、在评论里找到共鸣，个人行为特色鲜明，夯实音乐文化社交基础，体现出新媒体环境下音乐文化传播的社交性特点。
新媒体下我国电视剧音乐的价值取向及传播对策探讨
新媒体下我国电视剧音乐的价值取向及传播对策探讨
新媒体时代的到来，对于电视剧音乐的价值取向和传播策略提出了新的挑战和机遇。
在新媒体的影响下，电视剧音乐的价值取向应该更加注重与时俱进、创新与突破，同时结
合新媒体平台的优势开展传播策略的调整和完善。
电视剧音乐的价值取向应注重与时俱进、创新与突破。
新媒体时代的观众对于音乐的
需求已经不再限于传统的配乐和主题曲，更希望音乐能够融入到剧情中，成为剧情推进和
角色塑造的有机组成部分。
电视剧音乐的创作应该注重对剧情的深度理解和音乐表达的创新，力求在情感上与观众产生共鸣。
随着新媒体平台的不断发展，电视剧音乐也可以通过
创作原创歌曲、推出音乐剧等形式来与观众进行互动，打破传统音乐形式的限制。
针对新媒体下的电视剧音乐传播策略调整和完善。
新媒体平台的出现为电视剧音乐的
传播提供了更多的渠道和方式，但也带来了新的问题和挑战。
为了更好地传播电视剧音乐，首先应注重社交媒体平台的建设和维护，积极参与相关话题的讨论和互动，与观众保持紧
密联系，并及时了解他们的需求和反馈。
还可以通过移动应用程序、网络广播等方式进行
音乐推广，吸引更多的观众关注和参与。
应加强电视剧音乐创作和制作水平。
在新媒体时代，观众对于音乐的要求和期望越来
越高，因此电视剧音乐的创作和制作水平也需要相应提升。
应注重人才培养和引进，积极
探索音乐与剧情相融合、角色情感表达的新方法和新技术，打造更加精良的音乐作品，并
与其他艺术形式进行深入合作，提高电视剧音乐的艺术价值和观赏效果。
新媒体对音乐产业的影响与发展
新媒体对音乐产业的影响与发展随着互联网的普及和技术的不断进步，新媒体对音乐产业的影响与发展日益显著。
新媒体的出现为音乐产业带来了巨大的变革，不仅改变了音乐的传播方式，也改变了音乐人的创作方式和音乐市场的格局。
本文将从音乐传播、音乐创作和音乐市场三个方面探讨新媒体对音乐产业的影响与发展。
一、音乐传播新媒体的出现使音乐传播的方式发生了翻天覆地的变化。
过去，音乐的传播主要依靠传统媒体，如电台、电视台和唱片公司等。
而现在，随着互联网的普及，人们可以通过各种新媒体平台来获取音乐，如音乐网站、音乐APP和社交媒体等。
这使得音乐的传播更加便捷和广泛，不再受限于时间和空间的限制。
新媒体的出现也为音乐人提供了更多的宣传渠道。
以前，只有少数音乐人能够通过传统媒体获得曝光机会，而现在，任何人都可以通过自己的社交媒体账号发布自己的音乐作品，与粉丝进行互动。
这使得音乐人的宣传成本大大降低，也增加了他们与粉丝之间的互动和沟通。
二、音乐创作新媒体对音乐创作方式的影响同样不可忽视。
过去，音乐人主要通过录音室和唱片公司来制作和发布音乐作品。
而现在，随着数字音乐技术的发展，音乐人可以在家中的电脑上进行音乐创作和制作，然后通过互联网发布和销售。
这使得音乐创作的门槛降低，任何人都有机会成为音乐人。
此外，新媒体也为音乐人提供了更多的合作机会。
通过互联网，音乐人可以与其他音乐人进行远程合作，无需面对面的交流。
这使得音乐人可以更加方便地找到合适的合作伙伴，共同创作出更好的音乐作品。
三、音乐市场新媒体对音乐市场的影响同样巨大。
过去，音乐市场主要由唱片公司垄断，他们通过发行唱片和签约艺人来控制市场。
而现在，随着数字音乐的兴起，音乐市场变得更加开放和竞争。
任何人都可以通过互联网发布和销售自己的音乐作品，不再需要依赖唱片公司。
这使得音乐市场变得更加多元化和民主化。
新媒体也为音乐市场带来了更多的商机。
通过互联网，音乐人可以通过线上演唱会、音乐直播和音乐平台等方式来获取收入。
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浅析新媒体对音乐传播的影响
文 | 赵 静
媒介新论
Mei Jie Xin Lun
科
学技术的不断进步，使音乐的传播方式发生了巨大的转变，新媒体成为现代音乐传播的重要手段,不仅促
进了音乐传播的进一步发展，还使音乐传播有了更为广阔的空间，使传播效率得到显著提升。
新媒体背景下音乐传播的特点及其影响
新媒体和传统媒体的不同之处，主要体现在新媒体使音乐传播的过程变得复杂，范围逐渐变大，传播者也更加多样化。
在新媒体背景下，音乐传播的特点可以归纳为以下几个方面。
1.具有互动性
传统媒体所采用的音乐传播方式主要是以从点到面的方式为主，而新媒体却使新时代的音乐文化传播实现了从点到点、从点到面的传播，也就是新媒体在受众和传播者之间建立了一座桥梁，使他们之间的沟通和联系变得更加频繁和紧密。
比如很多传播者在网上进行音乐文化的传播，受众不仅要以最快的速度做出反应，还要把这些信息进行二次传播或多次传播，因此，实现了音乐文化从点到面的全面传播，在这一过程中新媒体的作用功不可没。
2.更具普遍性
音乐传播在新媒体时代下呈现出丰富多彩的表现形式，这就使得音乐传播更具普遍性，也让人们都有接触音乐的契机。
更为重要的是，大众已成为进行音乐文化传播的主体，他们不仅参与到其中，还能进行音乐文化的交流和沟通，促进音乐传播的快速、全面发展。
因此，不难看出，在新媒体背景下的音乐传播更具普遍性和大众化。
3.促进不同音乐文化之间的交流
新媒体时代的到来，打破了传统媒体的制约，弥补了传统媒体的缺陷，在音乐传播的过程中充分发挥了自己的优势，让音乐传播无论是在空间、时间还是单位上都有了进一步的提升和扩大。
更为重要的是，新媒体的出现，使得含有音乐文化的视频和音频可以任意传播，这种开放性特征把全世界都联系到了一起，促进了不同国家音乐文化之间的相互交流，使各国音乐文化的发展更为全面。
现阶段音乐文化的传播过程中存在的主要问题
音乐文化传播存在的问题可以归纳为两个方面。
1.没有充分利用我国丰富的音乐文化资源
我国民族众多，不同的民族有其不同的音乐文化，可以说，我国的音乐文化资源是非常丰富的。
音乐思想流派非常多，音乐作品也有着一定的差别，它们都是值得传承下去的优秀艺术作品。
但是，我国的音乐文化资源并没得到有效的利用，其作用也没有得到充分的发挥，这不仅制约了音乐文化的发展速度，也不利于我国音乐文化的高效传播。
2.没有形成较为规范和完整的音乐文化结构
目前，制约我国音乐传播发展的因素很多，其中最为重要的一个因素就是尚未形成较为规范和完整的音乐结构，这在一定程度上导致音乐文化市场没有得到规范化的建立。
而其作为音乐文化生存和依赖的基础，音乐市场不仅能让音乐文化的传播具有更大的发展空间，更能使音乐文化资源得以优化配置，这是促进音乐文化传播的先决条件和必要前提。
就现阶段我国音乐市场发展的情况而言，其形势不容乐观，还处于初级的发展阶段，音乐文化结构有待优化，体系
DOI:10.13854/i.2015.22.031
有待完善。
在新媒体背景下进行音乐传播的有效措施
1.对传统音乐文化进行融合和创新
我国传统音乐历经几千年的发展，蕴含和沉淀了丰富的历史和文化气息，表现起来也极具独特的民族韵味和内涵。
纵观我国的音乐发展史，传统音乐一直以来都备受关注、影响深远，并占据重要地位。
随着全球信息化进程的加快，国家和地域间的文化交流日益频繁，人们对音乐的鉴赏能力和要求也逐步提高，新媒体时代下，越来越多的音乐创作者对传统音乐素材进行了大胆的融合和创新，并取得了良好的效果，既丰富了人们的视听享受，又推动了传统音乐的传承和发展。
一些广受人们欣赏的音乐作品，都是在传统音乐素材基础上进行的再创作。
此类作品不仅具有鲜明的时代特色，更蕴含着民族音乐文化的内涵。
因此，在传统音乐素材基础上的创新和融合是新媒体时代下弘扬音乐文化、促进音乐发展的强有力手段。
2.凝练音乐文化精髓，利用新媒体媒介传播发展音乐文化
在我国音乐文化的发展进程中，音乐形式随着时代的进步呈多样性发展，不论传统音乐、现代音乐、网络音乐、古典音乐都具种类丰富、形式多样等特点。
然而，由于受众音乐审美的差别，想要传播所有类型的音乐文化是非常困难的，因此，在新媒体时代下，传播音乐文化的媒介和手段要丰富多样，就需要凝练不同种类音乐文化的精髓，在进行科学的梳理和提炼后，将精华内容通过新媒体进行传播，牢牢占据新媒体的发展空间，打造精品音乐文化，令丰富多样的音乐形式被人们所了解、接受。
这样，不仅能够将我国音乐文化中影响深远、思想内涵丰富的音乐精品进行传播和发展，更能够通过此种形式的传播令人们了解音乐文化、喜爱音乐文化。
比如《渔舟唱晚》《春江花月夜》等，这些传统音乐作品在其发展过程中仍保持了民族音乐的原汁原味，人们在聆听中不仅能够感受音乐所具有的文化特色，也能够品味音乐的内涵和审美品质。
3.以新媒体为平台，加速推进音乐文化的发展进程
新媒体时代下，各个国家的文化交流日益便捷、频繁和紧密，其中也包含音乐文化的交流。
所以，为了促进我国音乐文化的发展，要充分利用新媒体，打造传播音乐文化的平台，通过对我国音乐文化进行不断的凝练与传播，将我国音乐文化的精髓推向世界。
在弘扬我国优秀的音乐文化之外，还应借鉴西方音乐文化形式，对我国音乐文化进行融合和创新，并实现音乐文化与网络文化、民族文化、西方文化等的和谐发展，以推进我国音乐文化国际化的发展进程。
我国很多著名的音乐曲目在经过艺术家的改革和创新后都深受世界人民的喜爱，彰显了中国气派。
例如作为古典音乐的《蝶恋花》，陈其钢在对其创新的过程中，不仅加入了京剧唱腔，还加入一些西洋乐器，使受众有了一个全新的审美体验，同时还保留了我国古典音乐的气息。
由此可见，通过我国音乐文化与世界优秀音乐文化的有机融合，更利于我国音乐文化在世界范围内的传播，而新媒体作为传播平台更会加快我国音乐文化走向世界的步伐。
4.利用新媒体特性，营造健康、和谐的音乐文化氛围
历经了几千年的发展，我国音乐文化也积淀了丰富的资源，这些资源也成为人们最主要的创作源泉，更为我国音乐的发展奠定了坚实的基础。
然而，随着时代的发展，我国音乐文化的发展现状却很不乐观。
新媒体时代下，各类技术应用层出不穷，音乐创作的门槛也越来越低，网络音乐也随之飞速发展，这在一定程度上为低俗音乐的发展提供了空间。
此外，人们对音乐文化的漠视或者不认同也阻碍了音乐文化的传播和发展。
所以，新媒体时代下，人们要利用新媒体所具有的互动性、开放性、便捷性、大众性等特点，营造健康、和谐的音乐文化氛围，弘扬和发展民族音乐文化。
总而言之，通过新媒体技术来促进音乐传播方式的革新是具有非常重大的现实意义的。
在新媒体背景下，音乐传播不仅使音乐和受众之间的距离不断缩小，还能加速推进中国音乐文化的发展进程，为我国音乐文化的发展夯实基础。
（作者单位：兰州城市学院）
参考文献
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责编/孙李
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