《影视导演基础》课程教学大纲
《影视导演基础》课件
拍摄过程：导 演需要指导演 员进行表演， 控制拍摄进度
和拍摄质量
后期制作：导演 需要与剪辑师、 特效师等团队成 员进行沟通，对 影片进行后期制 作和修改，直至
完成影片
影视剧本的理解与创作
剧本的选择与改编
选择剧本：根据导演风格、市场需求、演员阵容等因素选择合适的剧本
改编剧本：根据导演意图、市场需求、演员特点等因素对剧本进行适当改编
特效制作与合成技术
感谢观看
汇报人：
பைடு நூலகம்
演员选择：根据角色特点和剧本需求选择合适的演员 角色塑造：通过表演指导帮助演员深入理解角色，塑造角色形象 表演指导：导演需要具备一定的表演知识，能够指导演员进行表演 角色定位：明确角色的性格特点、行为动机等，帮助演员更好地塑造角色
演员表演的评价与指导
观察演员的表演，了解其特点和优势 针对演员的表演，提出具体的改进建议 指导演员如何更好地理解和诠释角色 帮助演员调整情绪，进入角色状态
影视导演基础PPT 课件
,
汇报人：
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影视导演概述
影视剧本的理 解与创作
导演的场面调 度与镜头运用
影视导演的表 演指导与演员 选择
影视导演的视 觉语言与画面 构图
影视导演的剪 辑与后期制作
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影视导演概述
影视导演的定义和职责
定义：影视导演是负责电影、电 视剧等影视作品的创作、拍摄和 后期制作的核心人物，他们需要 具备丰富的艺术素养和实践经验。
构图：中心构图、三分法构 图、对称构图等，根据画面 需要选择合适的构图方式
光影：自然光、人造光、光 影对比等，根据剧情和情感 需要选择合适的光影效果
色彩：色彩搭配、色彩对比 等，根据剧情和情感需要选 择合适的色彩效果
影视导演基础大纲
影视导演基础大纲第一讲导演在影视创作中的中心职能（一）导演中心的形成（二）影视的本性（即影视艺术的综合性和叙述方式上的蒙太奇特性）决定了导演必然成为创作的中心１、影视艺术的综合性２、影视的蒙太奇特性强调导演中心，并不意味着贬低剧作的作用。
对一部影片来说，剧作的重要性是不言而喻的。
但剧作是通过导演的再创作而成活的，导演必然用自己的思想去阐发，至少要加上许多他的主观理解和色彩。
决定影片质量的关键还是导演，因为最终剧作还是要靠导演体现在银幕上。
第二讲导演的工作程序导演拍摄一部影片时的工作程序：三个时期，八个阶段，其中导演构思是导演创作中最重要、最有特点，也是必须首先完成的一项工作内容导演拍摄一部影片时的工作程序：三个时期，八个阶段。
前期（筹备期）：第一阶段：根据文学剧本产生导演构思，即对未来影片的总计划和各种重大问题作出思考和决定。
第二阶段：写出或通过各个部门的讨论形成分镜头剧本。
这是对导演构思的具体落实，或者说是未来影片的设计图。
第三阶段：选演员、选外景、商定内景的方案和确定人物造型，商定影片音乐、音响构成。
第一、二阶段基本上是导演自己干，第三阶段摄影、美术、音乐等各个部门都应介入，根据导演的总意图作出自己的构思，并进行各方面的准备工作。
在实际创作过程中，这三个阶段不完全按顺序排列，有时也交错进行。
有的导演接到剧本后，马上出发选外景，看了外景才产生具体的导演构思；或有初步构思，再找景；或有了景产生故事构思……中期（实拍期）：第四阶段：写出并向摄制组宣讲“导演阐述”。
导演要把一部影片的创作意图，以及如何达到，用非常简洁、清楚的语言，写在“导演阐述”中。
也就是说，“导演阐述”表达了导演创作一部影片的初衷。
在好的影片中，导演阐述基本上是能够实现的。
导演阐述的内容因人而异。
一般来讲，有以下几个方面：影片主题、时代背景、人物设计、分场景设想、风格样式，以及对各部门的要求。
第五阶段：排演。
每个导演的工作方法不同，排演方式也各异。
影视导演基础
三、排练旳主要性
四、排练旳措施
对于拍摄前阶段旳排练，不同旳导演 也有不同旳做法。有旳导演直接排演剧 本中旳戏，而且分别采用“顺序排练”、 “抽场排练”、“贯穿排练”和“现场 排练”等不同旳措施。
五、与演员沟通
第八章导演与拍摄
第一节拍摄动作
• 一、摄像机旳镜头与表演有相当距离； • 二、用广角和全景拍摄； • 三、画面旳构图四平八稳，呈对称型构图； • 四、演员一直在全景中表演，画面缺乏更大
众集中注意来观察事件旳进展； • 镜头运动节奏明快，富有动感旳活力，并给人
应接不暇旳印象，具有较强烈旳视觉冲击力。
二、主辅镜头
• 单个画面在组接之前其含义比较含混， 只有经过剪辑之后，这些镜头旳意义才 干被拟定；
• 单个镜头旳停留时间较短； • 单个画面中背景环境旳变化不大； • 镜头语言旳节奏较为明快。
第三节导演构思
• 一、分镜头剧本 分镜头剧本又称“导演剧本”，是将影 片旳文学内容分切成一系列能够摄制旳 镜头，以供现场拍摄使用旳工作剧本。
• 二、导演论述
导演论述是统一剧组创作思想旳纲领性文 本。
三、艺术处理 • 1．设置悬念 • 2．强化冲突 • 3．制造波折 • 4．形成高潮
第四节人物塑造
再把其中一段短旳动作拍成中景或者特写镜头，穿插在 前面所拍旳完整旳远景段落之中，形成一组完整旳镜头 段落。 • 长焦镜头：专指焦距长于原则尺寸旳摄影镜头。 • 广角镜头：指焦距短于原则镜头、视角不小于原则镜 头旳摄影镜头。 • 长镜头：指在一段连续时间内连续摄取旳、占用胶片较 长旳镜头，是一种独特旳镜头语言。
旳冲击力； • 五、全部纪录过程以一种长镜头贯穿一直，
因而显得节奏沉闷； • 六、假如拍摄中发生失误，表演得全部重来； • 七、演员旳调度呆板，没有运动和角度变化。
《影视导演基础》课程教学大纲
专业：
年级（届）
论文册材料完整性，中英文摘要、 关键词、任务书、正稿、初稿、 成绩评定书等材料是否觉得符合 学校《毕业论文工作要求》 （打√或×）
学生所属专业
指导老师
指导份数
发现的问题和整改情况
年
月
日
9
3
3．观摩影片《最后三分钟》 《音乐之声》 （八）影视声音概述（4 学时） 教学要求 了解： 影视声音的基本类型 理解： 影视声音设计的重要性 掌握： 影片中声音的作用、如何进行声音设计、声音设计的基本 步骤以及声音设计的制作方式、声音与画面的匹配 问题与思考： 1． 如何理解声音设计在影视中的地位？ 2．如何理解影视中声音的重要性？ 3．观摩影片《丹麦交响曲》
1．学分：4.0 学时：60（课内讲授:40 实验实训:20 课外安排： ） 2．课程性质：专业基础课 3．适用专业：纪录片 课程基 本情况 4．先修课程：视听语言 5．选用教材： 《影视导演基础》 （王心语） 6．参考书目： 《101 短片拍摄》 、 《导演电影》 、 《摄影大师》 7．教学形式：理论+实践 8．考核方式：平时+考试+作品
数量 比例（%）
7
附件 4：本科课程试卷自查情况汇总表
学院（部）
序号 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 考试学期 课程名称 试卷份数
负责人（签名） ：
评卷标准、成绩单、试卷分析表 是否完备（打√或×）
年
月
日
存在问题与整改情况
8
附件 5：本科毕业论文自查情况汇总表
学院：
序 号 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 学院负责人（签名） ：
教学目的： 《影视导演基础》是一门重要的专业基础课程。通过本课程 的理论教学和实践，使学生理解和掌握影视导演，特别是电视导演的基 础知识和基本理论；了解栏目、文艺、纪录片、电影、电视剧等类型的 导演知识， 训练学生的编导能力； 提升学生的艺术水准， 加强文化储备； 系统掌握实际拍摄要领及不同风格的表现方法；初步达到独立工作或协 助工作的目的。努力把学生培养成具有一定编导能力的人才，为以后走 向社会，回报社会打下良好的基础。 教学目 的及要 求 教学要求： 本课程要求学生在学习过程中， 理论学习和拍摄作品相结合。
影视导演基础讲义修改黑体版
影视导演基础讲义第一讲创造银幕世界的人本讲要点：一、电影导演的由来二、电影的综合艺术特征三、电影导演的工作程序成千上万的观众来到银幕前，对于他们来说，电影的魅力来自什么？是电影对各种艺术形式巨大的包容力吸引了他们，这种兼收并蓄的能力使观众享受着看绘画、听音乐、观赏戏剧演出、读小说和诗歌等全部加在一起的审美快感；是电影在时间和空间两个维度上纵横驰骋的无限可能性迷住了他们，借助种种技术和艺术的手段，观众可以充分调动自己的感官，在相对时间内接收到最丰富的、瞬息变化的信息；而在这一切中，真正打动了他们心灵的，还是影片所展示的那个世界，那些或熟悉、或陌生、或未曾经历却渴望感知、或无法预见却心中神往的人生。
每一部优秀的影片，都从一个特定的角度，按一种特定的框架创造了一个世界，它们千姿百态，各有各的精彩，因为创造它的，是活生生的、有情感有思想的人。
电影放映完毕，我们刚刚认识了几个有趣而可亲的人物，领略了一段曲折而动人的生活。
我们看到了演员的劳动，为他们形象的风采和演技的精湛而倾倒；我们看到了摄影和美工创造的画面，听到了录音师采制的各种音响和作曲家的音乐，也许，我们还能看出剪辑师对于这些视听形象精确而富有感染力的剪接……可是，导演在哪里？这位在所有电影创作中最重要的人，他干了些什么？（观看电影《英雄》拍摄花絮）一、电影导演的由来“一部理想的影片是觉察不到导演存在的。
”一位著名的美国导演奥拖·普莱明格这样说道，“是从来不会感觉到导演在那儿指手画脚的……而实际上他对一事一物都渗透了自己的心血。
这就是导演的艺术。
”最初的电影几乎就是导演一个人拍成的。
一百多年前那些原始的影片，大多只是把摄影机架在院子里或扛到大街上就拍摄出来了。
第一批奠基作品中，只有一个镜头、在短暂瞬间中记录生活原状的影片，仅仅靠着技术手段机械地复制着人们对客观世界的感知，还未有创作者艺术意图的介入。
观众对它们的兴趣，也还是对这种复制的好奇心和新鲜感，谈不上是在欣赏艺术。
《影视导演基础》—课程标准(2013.01.25)
《影视导演基础》课程标准一、课程基本信息课程名称：《影视导演基础》适用专业：编导学时：196学分：9二、课程定位《影视导演基础》课程是编导专业的核心课程，该课程对应的工作岗位为影视剧制作流程中的影视导演岗位。
依据岗位能力的要求，课程内容以项目为导向，采取任务驱动进行教学，通过具体项目的学习实践，培养学生在影视剧中的导演能力。
学习本课程前，要求学生已完成《影视剧本创作》、《视听语言》、《电视摄像》等专业课程的学习，奠定初步的专业基础知识和技能；在学习本课程的同时，通过学习《非线性编辑》、《AE视频制作》课程，具备制作影视短片技术能力；通过本课程学习，结合其他课程的相关理论与实践基础，最终完成影视短片的制作，达到导演职业资格的知识和技能水平。
三、课程目标（一）课程总目标描述通过教学，培养学生影视导演创作的科学方法，了解影视导演基础知识与操作技巧在导演工作中的重要性，掌握从前期分析剧本并根据自己的理解对剧本进行二度创作，现场指导场面调度与演员表演，整体统筹并独力完成导演工作的基本能力。
能够承担栏目剧、单元剧等影视短剧的创作、拍摄与制作工作。
（二）课程分类目标1、知识与技能目标：1)掌握导演的基本职能与工作流程；2)掌握前期文案工作的创作方法；3)掌握视觉元素与听觉元素的特性与功能及其运用方法；4)掌握时间设计与空间设计的方法与理论；5)了解蒙太奇的概念与定义并掌握蒙太奇创作原理及基本功能；6)了解影视表演艺术的特性并掌握指导演员的基本方法；7)掌握场面调度的方法与技巧。
2、过程与方法目标：1)通过场景本写作训练感知镜头表达主题的技巧；2)通过分镜头剧本创作感知其与文学剧本的区别；3)运用影视画面语言的理论知识分析视觉元素对导演的要求；4)通过场景拍摄实践训练视听元素在操作中的技巧；5)运用影视时空建构的理论知识分析其与现实时空重现的区别；6)运用蒙太奇的理论知识分析情境对于蒙太奇运用的要求；7)通过影视短剧拍摄项目实践，形成综合运用专业知识和技能制作具有深刻主题的影视短剧作品的能力。
导演基础教学设计
、教学方法和策略
讲授法，通过简明、生动的口头语言向学生传授知识、发展学生智力的方法。它是通过叙述、描绘、解释、推论来传递信息、传授知识、阐明概念，讲授法的优点是教师容易控制教学进程，能够使学生在较短时间内获得大量系统的科学知识。
直观演示法，在课堂上通过展示各种实物、直观教具或进行示范性实验，让学生通过观察获得感性认识的教学方法。是一种辅助性教学方法，要和讲授法、谈话法等教学方法结合使用。
直观演示法，在课堂上通过展示各种实物、直观教具或进行示范性实验，让学生通过观察获得感性认识的教学方法。是一种辅助性教学方法，要和讲授法、谈话法等教学方法结合使用。
练习法，实际操作的练习，在教师的指导下巩固知识、运用知识、形成技能技巧的方法。
、板书设计
图片、图表展示
我国电视事业的发展大致分为
创建期
繁荣期
【考核知识点】91.电视编导应具备的良好气质和能力。2.电视编导的分类。
结语等（以上环节根据授课内容可有增减）
形成性练习
形成性评价
六、教学反思
多讲、多练、教学演示
教学难点
了解转型期电视节目创作的主要特征：娱乐化、纪实性、新英雄主义、平民化。
教学演示
、教学方法和策略
讲授法，通过简明、生动的口头语言向学生传授知识、发展学生智力的方法。它是通过叙述、描绘、解释、推论来传递信息、传授知识、阐明概念，讲授法的优点是教师容易控制教学进程，能够使学生在较短时间内获得大量系统的科学知识。
课程教学设计
表一课程设计部分
课程名称
导演基础
授课班级
17广播影视节目制作12
总学时数
30
讲授
20
实训
10
习题
03513影视编导
课程名称：影视编导教学大纲第一部分课程性质与目标一、课程性质与特点《影视编导》课程是我省高等教育自学考试动画设计专业（独立本科段）的一门重要的专业课程，其任务是培养动画专业的自学应考者系统地学习电影各元素的认知和运用、电影形象思维的研讨和开发以及影视导演操作技能的掌握和演练。
本课程的内容分五部分：第一部分为基础理论，主要介绍对动画导演的认识，理解动画导演的素质要求与职责范围，对动画片制作过程中各个阶段的工作有一个清楚的认识。
第二部分是介绍动画导演在动画制作之前的筹备阶段的工作，如何组织团队，如何确定剧本，如何把握剧本的主题、风格、如何估算费用及时间规划等。
第三部分介绍动画导演在动画制作前期阶段的任务，分镜头、角色、场景、画面分镜头和设计稿的制作与确定等。
第四部分介绍动画导演在动画制作中期期阶段的任务，如何控制原画、动画的制作的任务分配与监督。
第五部分介绍动画导演在动画制作后期期阶段的任务，如何提高人景的单镜合成，分镜头的剪接，后期剪接中的蒙太奇应用等。
通过本课程的学习，应考者应该熟练掌握有关影视编导的基础理论、着重具体掌握表述技巧、处理方法和操作技能方面的知识。
在学习的过程中，要理论联系实际、独立思考、扩大视野、加强修养，达到学以致用的目的。
二、本课程的基本要求通过本课程的学习，应考者应达到以下要求：1、理解动画电影的魅力，导演的职责与工作，对动画电影制作流程的认识与理解2、掌握动画电影的特性，细节的功能应用，悬念机制、悬念与视觉语言，电影时间的假定性，动画电影空间的假定性、象征性以及时空结构等有关内容。
3、掌握视觉语言的结构、叙述方法，场面调度的类型和作用等有关内容。
4、掌握导演的基本创作技巧，建立影视时空观念和思维习惯。
三、本课程与相关课程的联系本课程的前修课程是影视摄影、影视照明，影视摄像。
介绍动画制作的基本理论、方法、技术和技巧。
影视照明是介绍拍摄影视作品对光线、灯光的要求以及利用灯光进行造型的方法。
《影视剧导演基础》课程教学大纲
《影视剧导演基础》课程教学大纲课程编号：5601018 考核方式：考查总学时、学分：64 学时 4 学分实验学时：0学时一、课程性质、目的和要求《影视剧导演艺术》是广播电视编导专业的专业必修课。
本课程以导演学为基础，结合影视艺术的发展历程和广大影视工作者的创作实践，从专业基础角度全面系统地介绍影视导演工作的性质、任务和在影视创作中的作用，使学生掌握影视导演应该具备的素质和导演工作的主要工作方法，较系统地介绍导演的工作范围、工作特点、导演思维方式及导演风格，初步确立学生的导演思维方式，为今后从事影视导演工作打下基础。
二、教学方法与手段采用理论与实践相结合的原则，在教学过程中，结合电影资料，讲授电影导演的创作要点。
三、课程教学内容、要点和课时安排第一章电影的历史轨迹（4课时）1．教学内容(1) 电影的发明及电影传入中国；(2) 电影的魅力与特性；2．重、难点提示(1) 重点是电影发展的历史轨迹，难点是电影艺术的特性(2)电影的逼真性与真实性的关系。
第二章电视的崛起（4课时）1．教学内容(1) 电视与电影、广播的比较；(2) 中国电视剧的发展；2．重、难点提示重点在于电视与电影的比较，难点是电视面临新媒体的挑战第三章圆个导演梦（4课时）1．教学内容(1) 如何学习影视剧导演课程；(2) 导演的职责与工作；2．重、难点提示影视剧导演的工作范围、工作特点、导演思维方式及导演风格。
第四章导演与剧作（12课时）1．教学内容(1) 认识剧本；(2) 选择剧本；（3）分析剧本；（4）体现剧本；（5）电影剧作结构；（6）开场；（7）开端，《空军一号》开端带入部分析；（8）带入，《空军一号》带入部分析小结；（9）发展；（10）高潮和结尾；2．重、难点提示（1）电影、电视与文学之间的关系，选择剧本；（2）电影的开场部叙事方法；（3）电影的开端和带入叙事方法；（4）电影的发展部、高潮与结尾部叙事方法第五章细节（6课时）1．教学内容(1) 细节；(2) 影片《红气球》细节分析；2．重、难点提示重点在细节的定位，难点在细节的功能与应用第六章悬念（8课时）1．教学内容(1) 悬念片与悬念机制；(2) 悬念与推理；（3）悬念与视觉语言；2．重、难点提示重点在于悬念与推理的区别与联系，难点是在影视作品中设计悬念的技巧及悬念在影视作品中的作用第七章导演与演员（8课时）1．教学内容(1) 悬念片与悬念机制；(2) 悬念与推理；（3）悬念与视觉语言；（4）希区柯克悬念机制；（5）希区柯克悬念片《精神病患者》悬念机制分析2．重、难点提示（1）重点在于悬念与推理的区别与联系，难点是在影视作品中设计悬念的技巧及悬念在影视作品中的作用（2）希区柯克悬念技巧第八章时间设计（4课时）1．教学内容(1) 时间的界定；(2) 电影时间的假定性；（3）电影时间的连续性与非连续性；2．重、难点提示重点在于掌握电影时间的连续性与非连续性的特点，难点延伸时间与压缩时间对叙事的作用。
《影视导演基础》课程教学大纲
课程内 容、 教学 要求及 学时分 配
2
（四）导演与演员（4 学时） 教学要求 了解： 演员表演的几种模式 理解： 演员表演对影片的意义 掌握： 导演如何对演员动作的设计、如何控制演员表演的外部动 因、以及设计位置 问题与思考： 1．演员动作在整部片子中的重要性？ 2．如何设计合理的位置以推动剧情发展? 3．选择生活中曾经发生过的、具有戏剧性的事情，将它们写出具 有戏剧性要是的场景。注意人物个性、关系、冲突以及结局。 （五）导演与摄像机（4 学时） 教学要求 了解： 摄像机的基本功能 理解： 运用摄像机运动营造情绪氛围 掌握： 镜头的类型、镜头的紧张和机位的设置、主角度、制造恰 当的强调、场面调度等 问题与思考： 1．如何运用好摄像机的运动来完成好场面调度？ 2．场面调度的重要性 3．观摩影片《撞车》 （六）时间设计（4 学时） 教学要求 了解： 影视时间的定义 理解： 影视时间的界定影视时间与现实时间的区别 掌握： 时间的假定性、时间的连续性和非连续性、影视时间的思 维特性 问题与思考： 1.影视叙事中的时间与现实生活中的时间有什么不同？ 2、影视里的时间有哪些形态？ 3、运用哪些剪辑技巧可以对影视中的屏幕时间进行处理？ 4、观摩影片《云图》 （七）空间设计（4 学时） 教学要求 了解： 画内与画外空间 理解： 影视时空的重要性 掌握： 空间的假定性与象征性、影片中的空间设计与造型观念、 时空结构、时空思维 问题与思考： 1．为什么说影视是把时空打碎重组的艺术？ 2．依据实例，说出他的空间设计特点和内涵
注：内容填写用宋体、小四号字，1.5 倍行间距，两端对齐；A4 纸单面打印，左侧装订。
4
附件 2：上海政法学院实践教学大纲（样表）
学院： 专业 课程 编号 时间安排： 预备知识： （填写需要先修的课程和知识要求） 实践教学类型 学分 （认识实习/专业实习/毕业实习） 学时
影视导演基础
《影视导演基础》课程标准一、课程基本信息课程名称：《影视导演基础》适用专业：编导学时：196 学分：9二、课程定位《影视导演基础》课程是编导专业的核心课程，该课程对应的工作岗位为影视剧制作流程中的影视导演岗位。
依据岗位能力的要求，课程内容以项目为导向，采取任务驱动进行教学，通过具体项目的学习实践，培养学生在影视剧中的导演能力。
学习本课程前，要求学生已完成《影视剧本创作》、《视听语言》、《电视摄像》等专业课程的学习，奠定初步的专业基础知识和技能；在学习本课程的同时，通过学习《非线性编辑》、《AE 视频制作》课程，具备制作影视短片技术能力；通过本课程学习，结合其他课程的相关理论与实践基础，最终完成影视短片的制作，达到导演职业资格的知识和技能水平。
三、课程目标（一）课程总目标描述通过教学，培养学生影视导演创作的科学方法，了解影视导演基础知识与操作技巧在导演工作中的重要性，掌握从前期分析剧本并根据自己的理解对剧本进行二度创作，现场指导场面调度与演员表演，整体统筹并独力完成导演工作的基本能力。
能够承担栏目剧、单元剧等影视短剧的创作、拍摄与制作工作（二）课程分类目标1、知识与技能目标：1) 掌握导演的基本职能与工作流程；2) 掌握前期文案工作的创作方法；3) 掌握视觉元素与听觉元素的特性与功能及其运用方法；4) 掌握时间设计与空间设计的方法与理论；5) 了解蒙太奇的概念与定义并掌握蒙太奇创作原理及基本功能；6) 了解影视表演艺术的特性并掌握指导演员的基本方法；7) 掌握场面调度的方法与技巧。
2、过程与方法目标：1) 通过场景本写作训练感知镜头表达主题的技巧；2) 通过分镜头剧本创作感知其与文学剧本的区别；3) 运用影视画面语言的理论知识分析视觉元素对导演的要求；4) 通过场景拍摄实践训练视听元素在操作中的技巧；5) 运用影视时空建构的理论知识分析其与现实时空重现的区别；6) 运用蒙太奇的理论知识分析情境对于蒙太奇运用的要求；7) 通过影视短剧拍摄项目实践，形成综合运用专业知识和技能制作具有深刻主题的影视短剧作品的能力。
影视导演基础
《影视导演基础》课程标准一、课程基本信息课程名称：《影视导演基础》适用专业：编导学时：196 学分：9二、课程定位《影视导演基础》课程是编导专业的核心课程，该课程对应的工作岗位为影视剧制作流程中的影视导演岗位。
依据岗位能力的要求，课程内容以项目为导向，采取任务驱动进行教学，通过具体项目的学习实践，培养学生在影视剧中的导演能力。
学习本课程前，要求学生已完成《影视剧本创作》、《视听语言》、《电视摄像》等专业课程的学习，奠定初步的专业基础知识和技能；在学习本课程的同时，通过学习《非线性编辑》、《AE 视频制作》课程，具备制作影视短片技术能力；通过本课程学习，结合其他课程的相关理论与实践基础，最终完成影视短片的制作，达到导演职业资格的知识和技能水平。
三、课程目标（一）课程总目标描述通过教学，培养学生影视导演创作的科学方法，了解影视导演基础知识与操作技巧在导演工作中的重要性，掌握从前期分析剧本并根据自己的理解对剧本进行二度创作，现场指导场面调度与演员表演，整体统筹并独力完成导演工作的基本能力。
能够承担栏目剧、单元剧等影视短剧的创作、拍摄与制作工作（二）课程分类目标1、知识与技能目标：1) 掌握导演的基本职能与工作流程；2) 掌握前期文案工作的创作方法；3) 掌握视觉元素与听觉元素的特性与功能及其运用方法；4) 掌握时间设计与空间设计的方法与理论；5) 了解蒙太奇的概念与定义并掌握蒙太奇创作原理及基本功能；6) 了解影视表演艺术的特性并掌握指导演员的基本方法；7) 掌握场面调度的方法与技巧。
2、过程与方法目标：1) 通过场景本写作训练感知镜头表达主题的技巧；2) 通过分镜头剧本创作感知其与文学剧本的区别；3) 运用影视画面语言的理论知识分析视觉元素对导演的要求；4) 通过场景拍摄实践训练视听元素在操作中的技巧；5) 运用影视时空建构的理论知识分析其与现实时空重现的区别；6) 运用蒙太奇的理论知识分析情境对于蒙太奇运用的要求；7) 通过影视短剧拍摄项目实践，形成综合运用专业知识和技能制作具有深刻主题的影视短剧作品的能力。
影视导演基础教案
影视导演基础教案一、课程目标。
1. 让学生了解影视导演的基本职责和工作内容。
2. 掌握影视导演创作的基本流程和方法。
3. 培养学生对影视作品的分析和鉴赏能力，为进一步的创作打下基础。
二、课程内容。
# （一）第一讲：导演是干嘛的？（1课时）1. 课程导入（5分钟）2. 导演的职责（20分钟）同学们，导演啊，就像是一个超级大管家。
他得管着编剧写的故事好不好，要是故事不行，那就得让编剧改改，就像你家里的房子要是结构不好，就得让工人重新弄弄一样。
导演还得找演员。
这就跟你找对象似的，得找那种特别适合这个角色的演员。
你想啊，如果让王宝强去演贾宝玉，那画面是不是有点“太美”了？（笑）所以导演得有一双慧眼，能发现演员身上的闪光点，让他们在合适的角色里发光发热。
除了编剧和演员，导演还得跟摄影、灯光、美术这些部门打交道。
摄影要拍出他想要的画面，灯光要打出合适的氛围，美术要把场景布置得符合电影的风格。
这就好比一场大宴会，导演是总策划，每个部门都是负责一道菜的大厨，只有大家配合好了，这顿“大餐”才能美味可口。
3. 互动环节（15分钟）那我现在问问大家，你们看过的电影里，哪个导演给你们的印象最深呢？为什么？（让学生分享自己喜欢的导演及原因，鼓励学生积极发言）# （二）第二讲：导演创作流程（上）——前期筹备（2课时）1. 故事创意与剧本创作（30分钟）咱们先来说说故事创意。
这就像是盖房子的蓝图，没有好的创意，电影就像没有地基的大楼，一吹就倒。
创意可能来自生活中的点点滴滴。
比如说，你在路上看到一个小偷偷东西，旁边的人勇敢地站出来制止，这就可能是一个好故事的开始。
有了创意，就得把它变成剧本。
剧本呢，可不是简单地把故事写下来就行。
它得有格式，像人物对话、场景描写、动作描写都得清清楚楚。
我给大家看一个简单的剧本范例（展示范例），大家看，这里面每一个场景、每一句对话都是经过精心设计的。
2. 组建团队（30分钟）剧本搞定了，接下来导演就要开始组建自己的团队了。
《影视导演基础》课程教学、育人双大纲
《影视导演基础》课程教学、育人双大纲课程类型：专业基础课课程代码：zy03410课程适用专业（或专业方向）：广播电视编导课程总学分：4学分总学时：72学时一、课程教学总体目标（一）知识目标本课程以影视剧导演的艺术创作过程为纲，从专业基础角度全面系统地推荐影视导演工作的性质、任务以及在创作中的作用，从构思与体验等各个方面研究导演艺术的创作逻辑，让学生控制影视导演应该具备的素质和导演工作的主要主意，让学生控制影视导演创作的基本技巧，并找到认识导演创作逻辑的主意。
（二）能力目标①控制前期文案工作的创作主意（★★★★☆）②控制指导演员的基本主意（★★★☆☆）③控制场面调度的主意和技巧（★★★☆☆）④控制后期剪辑的基本主意（剪辑软件的使用主意）（★★★★★）⑤控制营销策划的主意（★★★★★）（三）育人目标①培养学生树立准确的世界观、人生观和价值观（★★★★★）②提高学生对专业学习的兴趣，树立准确的学习态度（★★★★☆）③培养学生自立思量和创新意识（★★★★★）④培养学生良好的自我表现、与人交流的能力（★★★☆☆）⑤培养团队意识和配合精神（★★★★★）⑥培养学生求真务实、严谨勤奋的工作态度（★★★☆☆）⑦培养学生处理信息、解决问题的能力（★★★☆☆）二、章节教学目标与主要教学内容本课程分为理论讲授和创作实践两大部分，理论讲授部分共18周，36课时，创作实践部分由两个大的项目构成，共36课时。
教学贯彻理论与实践相结合的原则，以课堂教学传授基础知识和基本理论为主，采用形象化教学，用大量影视创作的影像资料，通过个案分析、典型例证和实践教学，生动、形象地推荐及传授影视导演的艺术和技术。
创作实践部分结合小学开展的学科比赛，采取“以赛促学”的方式鼓励学生积极投身比赛，在比赛中成长长进。
主要参加的A类赛事：全国大学生广告大赛、全国大学生影视大赛等。
理论课程部分：第一章电影的历史轨迹（4学时）（一）教学目标知识目标：了解电影发现的过程、控制电影的特性，理解电影的魅力。
导演基础 教学大纲
教学基本要求：
1、掌握影视导演的基本理论基础
2、创作出用于短片拍摄的剧本，并能通过片例分析出建构一部影片的方式方法。
三、教学内容及学时分配
周次內容学时
讲授内容910
11
12简明xx电影史
简明xx电影史
电影剧作一（结构）
电影剧作二（细节）
电影剧作三（动作）
电影剧作四（悬念）
电影剧作五(学生作业分析)
电影剧作六(学生作业分析)
学时：64学时学分：3学分
适用专业：
影视广播电视编导开课单位：
影视动漫
考核方式：
平时出勤、课堂表现与期中、期末作业完成质量
先修课程：
经典影片分析
基本面向：
本课程要求同学是已具备一定的影视动画美学基同学。
xx：
本课程讲授动画影视相关基础知识，动画影视作品的分析方法和基本创作规律，向学生推荐阅读优秀影视动画和影视动画剧本作品，介绍国内外主要的电影节和短片节及相关优秀作品，在有大量的阅读量和专业知识基础上，进行剧本和相关编导行业文本设计的实践。
PPT，结合片例
PPT，结合片例
17电影中的声音4PPT，结合片例
四、教材及教学参考书：
《影视导演基础》王心语著北京广播学院出版社
2001年9月第1版
五、成绩评定：
期末成绩占50%、期中占20%、平时成绩占10%。《导演基础课程简介》
影视导演基础PPT课件(共13章)第四章导演与剧作
《巴顿将军》开场分镜头设计表
开门见山式开场
• 主要人物立刻呈现在观众眼前， 起到先声夺人的效果
• 从镜头 1 到 2 ，巴顿由远而近， 立正敬礼
• 接着连续用 8 个特写镜头表现 巴顿身上的局部，短促、 跳跃
性大、节奏感强，给观众的视 觉与心理以极大的震撼力
三 分析剧本
4、要关注人物出场
• 实出 在我国影片《红高粱》中，导演对剧中女主人公九儿的出场设计，和巴顿的出
非人物化成为现代派电影的主流。
三 分析剧本
（一）要把焦点对准人物 导演在分析剧本中的人物时，要注意以下几个方面:
1、关注剧中的人物形象是立体的还是平面的
在银幕和屏幕上塑造人物形象，不能单线平涂，只画个平面；而应该从多个侧面来描绘，使 人物具有立体感；
2、要关注人物动作
电影和电视的最大特点就是善于表现运动，人物要富于动作性，要求将人物放在动作中展示 其思想、情感、心理和性格特征，以增强人物的鲜明性
• 导演在选择剧本时,一般来说,需要注意以下两个问题:
1. 要具有胆识。既要有胆量，又要有远见卓识。要敢于碰那些有独创精神、有独特构思、 有个性的剧本，但不能盲目冲动；
2. 要有自知之明。要考虑自身的条件,权衡一下自己能否驾驭这类题材的剧本。
总之，导演从选择剧本开始就必须投入自己的全部精力，选好剧本，以便给未 来的影片打下牢固的基础。
国内：1）过去多为国营电影制片厂的文学部或编辑部通过组稿和外稿来审定 剧本，然后提交厂领导或艺委会决策，剧本通过后再指派导演投拍；
2）如今转变为，由制片人决策选择剧本，聘请导演； 3）导演如果选到自己满意的剧本，也可以自筹资金、自担风险，通过 制片厂或自搭班子投入拍摄；
二 选择剧本
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（二）导演与剧本（12 学时）
6．参考书目：《101 短片拍摄》、《导演电影》、《摄影大师》
7．教学形式：理论+实践
8．考核方式：平时+考试+作品
教学目的：《影视导演基础》是一门重要的专业基础课程。通过本课程 的理论教学和实践，使学生理解和掌握影视导演，特别是电视导演的基 础知识和基本理论；了解栏目、文艺、纪录片、电影、电视剧等类型的 导演知识，训练学生的编导能力；提升学生的艺术水准，加强文化储备； 系统掌握实际拍摄要领及不同风格的表现方法；初步达到独立工作或协 助工作的目的。努力把学生培养成具有一定编导能力的人才，为以后走 向社会，回报社会打下良好的基础。
了解： 演员表演的几种模式 理解： 演员表演对影片的意义 掌握： 导演如何对演员动作的设计、如何控制演员表演的外部动 因、以及设计位置 问题与思考： 1．演员动作在整部片子中的重要性？ 2．如何设计合理的位置以推动剧情发展? 3．选择生活中曾经发生过的、具有戏剧性的事情，将它们写出具 有戏剧性要是的场景。注意人物个性、关系、冲突以及结局。
6
附件 3：本科课程教学大纲自查情况汇总表
学院（部）：
年级、专业（方向）
负责人（签名）：
课程设置 修订大纲（已有）
新制定大纲
尚需制定的大纲
总门数 数量 比例（%） 数量 比例（%） 数量 比例（%）
年月日
自查发现的问题及说明
（九）学生作品展示与点评（12 学时） 对学生拍摄作品进行展示点评，分析问题，并就问题提出解决方案， 并要求学生进行修改作品。
配套 实践 环节
每人完成一部导演作品
说明
大纲编写 教研室（签名） 责任人
教研室 教研室（签名） 审核意见
年月日 年月日
学院（部） 学院（部）（签名） 审核意见
年月日
注：内容填写用宋体、小四号字，1.5 倍行间距，两端对齐；A4 纸单面打印，左侧装订。
4
附件 2：上海政法学院实践教学大纲（样表）
学院：
专业
课程 编号 时间安排：
实践教学类型 （认识实习/专业实习/毕业实习）
学分
学时
预备知识：（填写需要先修的课程和知识要求）
实践教学（环节）的性质和目的：（课程开设的必要性及课程在教学计划中对人才 培养起的作用）
实践教学要求：
实践教学内容： 实践教学方式和方法：
（七）空间设计（4 学时） 教学要求
了解： 画内与画外空间 理解： 影视时空的重要性 掌握： 空间的假定性与象征性、影片中的空间设计与造型观念、 时空结构、时空思维 问题与思考： 1．为什么说影视是把时空打碎重组的艺术？ 2．依据实例，说出他的空间设计特点和内涵
3
3．观摩影片《最后三分钟》《音乐之声》
（三）视觉系统（8 学时）
教学要求 了解： 视觉系统的构成 理解： 视觉系统的分类 掌握： 人、景、物、色彩和关系、构图、轴线规律和特殊镜头的
拍摄、蒙太奇、镜头组接原则和技巧等 问题与思考：
1．如何理解轴线规律？ 2．影视剪辑的基本原则有哪几项？ 3．观摩影片《变脸》、《我的父亲母亲》等
2
（四）导演与演员（4 学时） 教学要求
《影视导演基础》课程教学大纲
课程编号 21K212001
课程名称
中文：影视导演基础 英 文 ： Basics in Film and TV Directing
1．学分：4.0 学时：60（课内讲授:40 实验实训:20 课外安排：）
2．课程性质：专业基础课
3．适用专业：纪录片
课程基 本情况
4．先修课程：视听语言 5．选用教材：《影视导演基础》（王心语）
了解： 影视时间的定义 理解： 影视时间的界定影视时间与现实时间的区别 掌握： 时间的假定性、时间的连续性和非连续性、影视时间的思 维特性 问题与思考： 1.影视叙事中的时间与现实生活中的时间有什么不同？ 2、影视里的时间有哪些形态？ 3、运用哪些剪辑技巧可以对影视中的屏幕时间进行处理？ 4、观摩影片《云图》
教学目 的及要
求
教学要求：本课程要求学生在学习过程中，理论学习和拍摄作品相结合。
1
（一）什么是导演（8 学时）
教学要求 了解： 电影艺术的诞生、影视艺术生产制造的一般流程 理解： 影视导演的任务与素质 掌握： 导演构思、导演对主题、人物形象、叙事等的把握、分镜
头的撰写等、影视艺术及其特性、电影艺术的发展 问题与思考：
（五）导演与摄像机（4 学时） 教学要求
了解： 摄像机的基本功能 理解： 运用摄像机运动营造情绪氛围 掌握： 镜头的类型、镜头的紧张和机位的设置、主角度、制造恰 当的强调、场面调度等 问题与思考： 1．如何运用好摄像机的运动来完成好场面调度？ 2．场面调度的重要性 3．观摩影片《撞车》
（六）时间设计（4 学时） 教学要求
课程内 容、教学 要求及 学：影视片中的剧本创意、 掌握： 剧本的写作、剧作的基本元素：冲突、悬念等、人物关系
的设置、剧本写作的注意事项等 问题与思考：
1．剧本写作中，如何更好的把握人物？ 2.如理理解剧本写作的注意事项？ 3．如何理解希区柯克影片中的悬念？ 4． 观摩影片《爱德华大夫》
5
考核和成绩评定： 实践报告的内容与要求： 实践配套材料及主要参考材料： 补充说明：（需要说明的问题以及执行时应注意的事项和建议）
大纲编写 教研室（签名） 责任人
年月日
教研室审 教研室（签名） 核意见
年月日
学院（部） 学院（部）（签名） 审核意见
年月日
注：内容填写用宋体、小四号字，1.5 倍行间距，两端对齐；A4 纸单面打印，左侧装订。
（八）影视声音概述（4 学时） 教学要求
了解： 影视声音的基本类型 理解： 影视声音设计的重要性 掌握： 影片中声音的作用、如何进行声音设计、声音设计的基本 步骤以及声音设计的制作方式、声音与画面的匹配 问题与思考： 1． 如何理解声音设计在影视中的地位？ 2．如何理解影视中声音的重要性？ 3．观摩影片《丹麦交响曲》