指弹吉他的入门知识

指弹吉他的入门知识

指弹吉他入门知识

1，指弹吉他是不是都用民谣琴演奏?

高君老师曾经说过，民谣琴是个很不科学的叫法，一般我们所指的民谣琴的学名是美

式原声吉他中的六弦吉它。除了六弦吉他之外，美式原声吉他还有十二弦吉他即六弦的复

弦琴，还有共鸣器吉他和原声爵士吉他等。他们的最大的共同特点是都使用金属琴弦。前

两种吉他是各国指弹吉他艺术家们最常使用两种演奏用琴。当然也有一些指弹吉他演奏家

使用尼龙弦吉他，甚至古典吉他或弗拉门戈吉他作为演奏用琴，这些是非主流的，但即便

如此，其音乐风格与传统古典音乐差别还是很大，这也属于指弹吉他风格，所以用琴的不

同并不是区分指弹吉他和别的吉他音乐风格的充分条件。

2，指弹吉它和传统的古典吉它的音乐风格有什么不同?

从音乐角度讲，节奏，旋律，和声是音乐的三大要素。在节奏上，大多数指弹吉它音

乐的节奏形和变化比古典吉它的要丰富一些，这也意味着对演奏者右手的技巧要求在一定

程度上比古典吉它要高;在旋律上，指弹吉它的民族化和个性化比较明显，很多都脱离传

统的大小调音阶的限制而使用一些民族调式，如布鲁斯音阶和凯尔特民间调式等，由此拓

宽了音乐表现力;和声上讲，古典音乐在和声上自成一体，要求也比较严格，对和弦的进

行和连接等都有其特定的要求，和声以三和弦和七和弦为主，而指弹吉它淡化了和声限制，在很多方面并不符合古典音乐的要求，比如大量使用九和弦和各种挂留和弦，并且和弦可

以相对随意地进行等等。

总的来说，指弹吉它和古典吉它相比强调了节奏，淡化了和声，丰富了旋律。

3，以前演奏古典吉它或者民谣吉它的爱好者，转学指弹风格都要注意什么?

民谣和古典这两种风格对人的训练重点不同，对指弹吉它都很有好处。

古典吉它的演奏对左手技巧具有非常大的练习意义，如果受过比较正规的古典吉它训

练的话，演奏指弹吉它时，左手只需要适应美式吉它的指板宽度和琴弦硬度就可以了。因

为古典吉它是独奏乐器，而且很多时候节奏比较自由，尤其是当演奏浪漫派作品时，演奏

者对节奏的把握可能相对不够精确，所以之前弹古典吉它的人，转学指弹吉它后往往在节

奏感方面需要加强。另外由于美式吉它采用金属琴弦，琴弦张力比古典吉它大，右手的力

度需要相应提高，拨弦的感觉也需要一个适应过程。

认真学习过弹唱的人的节奏感往往会相对好一些，但是左右手的独立性、灵活性和控

制能力相对较差，所以要重点加强练习。这时借用一些古典吉它的练习方法往往是很有效的，如一些左手灵活性和力量的训练。右手原来用手指弹琴的朋友，最好要留一定长度的

指甲，以便获得更加丰富的音色，而只习惯使用拨片的朋友，就只能从头练起了。

那么初学演奏指弹吉它我们都需要具备哪些条件呢?

首先最好我们要有一把说得过去的美式吉它，起码应该是一把面板单板或更好的吉它。因为指弹吉它的表现力很大程度上依赖于乐器本身的敏感度，如果只有一把怎么弹都是一

种声音的吉它，很难胜任这种表现力的要求。指板最好是加宽的，指弹吉它对左手的要求

虽不见得比古典更复杂，但是会比通常的所谓民谣弹唱复杂得多，所以琴弦间距最好略宽，琴桥处宽度也有相应加宽，为的是增加右手的弦距使右手拨弦准确度提高。如我使用的Lowden吉它，琴枕和弦桥处的宽度分别为45mm和55mm。

你可能需要一个节拍器，用以增强对节奏的训练。

右手最好留指甲，以便奏出更为丰富的音色。右手指甲的长度和形状都可以借鉴古典

吉它，但是不必像古典吉它那样过于苛刻的要求指甲的形状和光滑程度，只要能达到自己

满意并能有一定的音色变化即可。由于使用金属琴弦右手指甲的磨损很厉害，指甲比较软

的朋友可使用假指甲，可以在美甲用品店买到。假指甲有好多种，一般来讲买全贴片比较好，挑选硬度和韧性俱佳的。假指甲有专门的胶来粘，这种胶在同样的地方一般也可以买到。具体粘贴方法还有很多要注意的地方，建议第一次粘贴求助于专业人士。

每天拿出一定时间练习，尽量不要间断。每天弹一个小时的效果肯定比每周末弹7个

小时要好，当然如果每天能有再多些的时间就更好了。不过练琴最重要的是效率，有效率

的练习一个小时，远胜于不过脑子弹一下午。

如果你能具备以上的条件，就可以开始练习指弹吉它了。在正式学习乐曲之前，可以

先做一些基本功练习。

一、左手独立性练习A

这是一个很常见的练习方式，在此作一些说明：

1、尽量将手指抬高，锻炼指头的耐力和力度。

2、开始可以比较慢的速度跟节拍器，保持匀速。

3、保持规范的手型，即从食指到小指尽量保持平行

4、指法多针对无名指和小指设计。为达到手指的平衡

基本功练习是一项长期作业，最好每天坚持练习放在弹曲子之前，当有一定功底之后

可以缩短些时间。在练习时最好中间不要停顿，当手指感觉到发酸或发胀时再停。

二、右手独立练习A

这个练习主要是让拇指交替低音声部做背景，高音弦上走节奏不同的简单旋律，是一

个非常有意思的分脑练习。要领是将低音声部的弹法尽量形成习惯，像节拍器一样，这样

才能专注高音声部的变化。

这个练习是美国乡村风格的右手基础。在很多乡村风格乐曲中，拇指的交替低音也将

有所变化，有时甚至需要完成低音部的旋律。另外在力度上有时也会要求突出不同琴弦的

音的音量，以达到复杂交错的听觉效果。但是一切都是以这种右手训练为基础的。右手训

练的乐谱不用很复杂，关键是对大脑的练习效果。还有一些辅助练习，比如卡尔卡西教材

的分解和弦练习，这个也是非常有效的。

大家可以根据自己的条件设计具有针对性的练习，加强自己的手指平衡性和独立性。

指弹吉他的演奏法

一、定弦：根据指弹吉他重低音弹奏的需要，由第六弦至第一弦调弦为EADGBE362573;

二、左手持琴与右手弹奏：

1.左手姿势

①左手持琴拇指放在琴颈的后面，使之与琴保持平衡。

②左手各指弯曲放在琴的指板上，合理地应用各个手指各指应依次按在指板上的品格

根部。左手

2.右手姿势

①右手弹奏时，手掌与各个手指应放松，弹奏动作要小。

②拇指和其他指共同弹奏时要处理好协调关系，避免相互碰撞。

三、交替低音：学习指弹吉他演奏时，最好从交替低音弹奏开始。作为一种技巧，弹

奏时用右手拇指在低音各弦上进行交替练习。注意小节间的拍节。每一拍音、音符、时值

都要正确。以C大调和弦中的音为例，左手按住品格位置，然后用右手拇指从第五弦弹至

第四弦。

四、弹奏单旋律：旋律部分在最高音的三条弦上演奏它们分别是三弦G，二弦B和一

弦E，用食指弹G弦;用中指弹B弦;用无名指弹E弦。

五、褪击法Hammer—on：演奏中，经常会遇到乐谱中的音符有连线，在连线上标有“H”的符号，这就是“褪击法”。可理解为上连音奏法，右手弹奏第一个音符后，紧接

着用左手弹奏第二个音符，而用左手弹奏这第二个音时，则采用这种“钮击法”来弹奏，

会使人感到一种新颖及富有魅力的音响效果。

六、特拉维斯拨奏法Travis PicUng：最初是以著名吉他演奏家——“默尔·持拉维

斯Merle Travis开创发展而流传于世界各地。

七、滑音S1ide奏法：缩写为SL。手指在同一条琴弦上进行滑行而完成的动作。具体地说，左手指在某一条琴弦上向上或向下滑动，是由右手的弹奏同步来完成。要注意的是，