日本现代设计发展后来居上的原因及启发
日本现代设计的发展
日本现代设计的发展作者：过麒天来源：《美与时代·美术学刊》2014年第12期摘要：作为亚洲最早步入现代化的国家，日本从二战时期的盲目军事扩张中脱身后，迅速发展成为世界经济强国。
日本的现代设计亦得到国际上的广泛认可，其设计产品成为“优质设计”的代名词。
通过对日本现代设计发展历程以及设计产业成功原因的探讨，归纳了日本现代设计发展对中国现代设计的借鉴意义，期望对中国设计产业的未来发展提供一定的参考。
关键词：日本现代设计发展历程成功原因借鉴意义作为一个面积仅有37万平方公里，拥有近1.3亿人口的岛国，日本的经济实力位居世界前列，日本的现代设计在国际上亦具有较高的地位。
日本的现代化始于1868年明治维新。
当时的设计，如传统工艺、绘画及建筑设计等大多固守于传统，虽然浮世绘等日本传统艺术对西方的新艺术运动产生了一定影响，但当时日本本国的设计还未向“现代设计”迈进。
明治维新后，日本踏上了军事扩张的道路，着重于军工业的发展，导致了产业的畸形化和工业设计探索的局限性，这一阶段的日本设计并不能称之为真正的“现代设计”。
但日本自古以来就有模仿和学习的天赋，从公元7世纪学习中国唐朝的文化，到明治时期学习德国工程技术、模仿英国的社会管理体系，以及在二战结束后汲取英国先进的企业管理方法和科技成果，日本对外学习借鉴的成果可谓丰厚。
然而日本也并未以模仿为主要途径，而是在汲取他国先进经验的同时，结合本土文化，形成了日本现代设计的“双轨并行”体制，即传统与现代相结合的“和风设计”。
一、日本现代设计的发展历程（一）明治维新阶段1868年的明治维新是日本步入现代化的起点，此后日本逐渐进入工业化时代。
但这一期间日本的工业设计并未真正发展起来，只有平面设计如绘本插画、木刻印刷图案（浮世绘）等领域得到了一定的发展。
日本浮世绘中鲜艷的色块、优美的线条、新奇的构图刺激着西方艺术设计师们的神经，促进了西方艺术界“新艺术运动”的发起。
因此，明治维新时期可以说是日本现代设计的起步阶段。
日本现代设计发展后来居上的原因及启发
不管是從日本設計的特征還是從索尼公司 的設計原則，我們都可以看出日本設計並 不是偶然，是日本政府、設計師以及日本 的企業努力而得來的結果，而這些都是值 得學習與借鑒的。
日本現代設計後來居上的启发
日本设计的一个非常重要的特点是它的传统与现代双轨并行体制，针对 日本国内市场与国际市场不同的两种设计体制也是双轨并行的。世界上 很少国家能够在发展现代化时能够完整地保持、甚至发扬了自己的民族 传统设计，也很少有国家能够使两者并存，同样得到发扬光大。日本在 这方面为世界，特别是为那些具有悠久历史传统的国家提供了非常有意 义的样板。 日本重视集团和团体，而轻视个人，因此文化可以兼而具有活跃和稳定 的双重特征。从团体出发，增强活跃和稳定的双重特征。 日本现代设计的道路，是一条双轨并行的道路：传统和现代设计平行发 展，互相不干预，但是在可能的时候也互相借鉴 。中国的传统文化是博 大精深且有很多是可以与现代设计融合的，这样与传统文化的接合，可 以推进设计的前进与发展；
日本現代設計
日本現代設計後來居上的原因
1.明治維新後日本開始像德國學習工程技術 2.從英國借鑒社會管理； 3.從美國學習先進的現代企業管理體系，創業投資經驗； 4.中國先進的文明不斷傳入日本，在不斷學習中，日本建立了法律體制 和文化體制等。
以上幾點，為日後日本現代設計的發展提供了基礎。
日本現代設計後來居上的原因
日本設計後來居上主要有以下幾個原因： 1.日本政府，設計師和企業家的重視，關注； 2.以技術為本，重視設計發掘，提高市場競爭力； 3.善於學習吸收國外先進設計經驗， 4.重視設計教育，注重設計人才培養。
日本政府，設計師和企業家的重視，關注
日本的現代設計能够後來居上離不開日本政府的重視，日本政府通過 成立了一系列機構和采取有效措施，保護本國設計師的利益，獲取國 外最新設計信息，對日本設計發展起了關鍵作用； 1.1951年，日本政府邀請美國設計大師羅維赴日講學； 2.1951年成立了“日本出口貿易研究組織”，为日本政府提供有關 产品 設計的情報，負責派遣留學生和國外設計專家來日講學 3.1957年成立“工業設計促進會” 4.1957年加入国际工业设计协会联合会等。 5.日本经济的的高速发展使得市场经济竞争更加激烈，一些大企业开 始意识到设计对于开拓市场、赢得竞争的重要性，设计有了更为广阔 的发展空间； 6.GK公司積極推廣設計，使公眾意識到設計的重要性，使設計獲得社 會的理解
日本现代设计对中国设计发展的思考
日本现代设计对中国设计发展的思考在经济全球化的今天，商品的国际化带动了经济的繁荣，设计也在各国的经济发展中扮演中重要的角色而得到越来越多的重视，发达国家相继走出了自己独特的设计之路。
通过对日本现代设计发展的成功因素对于正处于转型期的中国来说，从制造大国转为设计大国有重要的现实意义。
一、日本现代设计的发展（一）经济发展为设计提供了“沃土”日本现代设计是从第二次世界之后开始的，为了促进本国的贸易发展和经济生产，战后的西方国家都在积极发展本国的设计。
朝鲜战争结束之后，美国占领了经济萧条和工业萎缩的日本，一方面日本成为了美军的制造业和后勤补给的服务部门，另一方面美国又希望日本的经济能够迅速发展起来，有利于抗衡西方和亚洲的共产主义国家。
于是美国在经济上扶植日本，带来了巨额的经济援助，向日本分享了美国在科学研究方面的重大成果，并对日本的商品开放了美国的市场。
特别是美国政府派遣在美国颇有声望的工业设计罗维赴日讲学，培养出了一大批的设计人才。
由于得到了美国的扶植，1953年到1960年间日本的经济和工业迅速发展，设计产品包含了日用品、包装、电子、耐用消费品和汽车等方面都达到了国家一流水准，到了80年代已经是世界上最瞩目的设计大国之一了。
（二）政府的重视是设计发展的保障日本战后经济的发展和设计的发展与政府对设计的重视是分不开的，由于日本的商品开始走向国际市场，好的设计和好的质量是日本赢得国际商业竞争的唯一途径，设计在贸易与经济中的重要地位使日本对于设计的教育开始得到重视。
日本从小学就开始进行美学教育与培养，在四年级时就开始了设计教育类课程，形成了设计教育体制，所以在日本几乎人人都具备一些设计能力。
设计教育为设计的普及起到了很大作用，这也奠定了设计能够一时间飞速发展。
日本政府与企业通力合作，建立了一个良好健康的国内市场与环境，对外又有贸易与经济的支撑，从而使日本现代设计日趋成熟。
（三）传统与现代双轨并行体制的道路日本在亚洲的最东部，四面环海，多火山地震等自然灾害，对自然的敬畏和对死亡有着深刻体会形成了日本民族坚韧顽强的民族性格。
现代艺术设计简史第8章—现代艺术设计在日本的兴起和发展
上图 丰田公司推出的C e l i c a 1600 双开门跑车， 下图 为60 年代晚期的英国 凯旋“S t a g”跑车。两 者在车身线条、前脸和 车灯设计上均十分相 似，但丰田车车身略短， 显得更为小巧紧凑。
三、提高日本艺术设计水平的措施
客观：
1.
派人到美国等西方国家学习，研究艺术设计及其未来发 展趋势，积极把握艺术设计动态。
1、日本的工业化与西方设计艺术思潮在 日本的初步传播（明治维新到1945年）
日本明治唯心之后，逐渐摆脱了东方文化的范畴，把文 化和经济大门向西方开放，从而使日本的政治、经济、 技术、文化和教育等经历了巨大的变革。西方的技术和 文明迅速传入日本，使日本迅速成为一个工业强国。 西方对日本产生影响的同时，欧洲出现的一系列设计探 索也给日本传统工艺带来了冲击。在德国工业联盟的影 响下，1926年建立了“帝国工艺会”，以“日本工业产 品现代化、设计与机械生产相结合为宗旨”，在1927年 创办《帝国工艺》杂志。1928年成立了“国立工艺指导 所”进行图案、木工、金属工艺、漆器工艺的研究工作， 寻找日本工艺现代化的最佳途径。
京都市立艺术大学（Kyoto City University of Arts） 其前身为京都府绘画学校，建于1880年。是近代日本最早的 美术专门学校。后改名为京都市立绘画专门学校，又改名为 京都市立美术专门学校。1950年以日本画、西洋画、雕塑和 工艺设计4个专业为基础，成立了京都市立美术大学。1953 年成立研究生院，1969年又增设音乐系，故又改称为京都市 立艺术大学。美术系设有美术专业（日本画、雕塑、版画、 构思设计）、设计专业（视觉设计、环境设计、产品设计）、 工艺专业（陶瓷设计、漆艺、染织设计）。招收4年制大学 本科生和研究生。硕士研究生的研究方向有：绘画（日本画、 油画、造型构思、版画）、雕塑、设计（视觉设计、环境设 计、工业设计）和艺术学
浅谈日本现代设计对中国设计发展的启示
8、坚持可持续发展：日本设计的环保理念值得中国设计师借鉴。在面对日 益严重的环境问题时，中国设计师应坚持可持续发展的原则，将环保融入设计中。
9、弘扬民族文化：日本设计在追求现代化的同时，不忘弘扬民族文化。中 国设计师应深入挖掘本国文化资源，将传统文化与现代设计相结合，以塑造独特 的中国风格。
10、加强国际合作与交流：日本设计师善于与国际接轨，通过合作与交流来 提升自身的竞争力。中国设计师应加强与国际同行的合作与交流，从中获取灵感 和经验，以推动中国设计的进步。
1、注重简约与自然：中国的包装设计可以学习日本的设计理念，注重简约 和自然。在选择包装材料时，可以更多地考虑自然材料，如竹子、纸张等，并注 重纹理和颜色的选择。这不仅可以展示产品的自然之美，还可以让消费者感受到 产品的天然和健康。
2、突出文化性与独特性：中国的包装设计也可以学习日本的设计理念，突 出产品的文化性和独特性。例如，中国的传统艺术和手工艺品可以成为包装材料 的选择，使得产品充满了中国文化的气息。此外，中国的传统色彩、图案和符号 也可以被巧妙地运用到包装设计中，以增加产品的独特性。
二、关键词解读
1、日本设计：关键词包括简洁、实用、精致、极简主义、传统与现代的融 合等。这些关键词反映了日本设计的典型特点，如简洁实用、注重细节、传统与 现代的融合等。
2、我国现代设计：关键词包括民族特色、文化内涵、创新性、人性化等。 这些关键词反映了我国现代设计的追求方向，即在传承中华文化的基础上，兼具 创新性和人性化特点。
3、强调功能性与环保：中国的包装设计还可以学习日本的设计理念，强调 功能性和环保。例如，可以更多地采用可再利用或可降解的材料，以减少对环境 的影响。此外，包装设计还可以考虑产品的使用便利性和存储性，以满足消费者 的需求。
日本设计为什么能后来居上
日本设计为什么能后来居上？去过日本的朋友我想都会有一个感觉，那就是日本的拥挤。
不管是大城市还是在郊外，你很少发现有开阔的景地。
加上资源的匮乏，让日本这个似乎被放逐的民族同时被上帝赋予了积极思考的野性。
个人一直偏激一个观点，那就是环境决定了一个民族的特质，人只有在恶劣的环境下才会思考如何改变自己，而一切的改变也均是为了让自己所处的环境相对优越于从前。
其自然环境决定的因素往往人为是无法改变，于是人们只好积极的改变自己.......住在日本的酒店你常常会被一些巧妙的小设计吸引，往往不足2个平方的洗手间也可以被他们设计的很有味道，浅颜色甚至白色被大量的使用，是因为空间的足够狭窄，于是我们不难得到一个结论，正因为日本的资源稀少，所以人们更加懂得珍惜和节约，他们积极的思考如何尽可能的节约资源，满足自我的需求，于是设计便得到了更好的升华... ...日本的设计，我总结为减法设计，因为他们尽可能的节约自然资源，于是无论是在生活还是设计上，他们的出发点始终以节约为宗旨，在日本有很多的日常用品包装采用了家庭装，目的是为节约包装的成本，而家庭装的包装也仅仅是以功能为主导的设计(无印良品就是一个很好的例子)。
在日本很少看到色彩张扬，制作昂贵的广告画面，那是因为整个民族都懂得应该节约，所以他们会将心思用在产品本身的研究上，努力将产品做到完美，这样做的目的是为尽可能用产品来说话，而企业也无须太多的在广告或者推广上做过多的竞争。
我想这也是日本之所以很少看到有诸如中国一样的户外广告的原因,这种相互制约而又相互谦让的特质，又间接的影响了这个民族懂得相互尊重，因为他们没有选择，他们的环境决定了他们之间不可以有恶劣的而残酷的竞争，他们只有大和而存在......同样是一卷手纸，日本人会将中间的孔设计成方形，目的是为人们在使用的时候因为方形所形成的阻力有效的阻止了人们的浪费。
类似的例子有很多，总之对于日本的设计，我的理解是他们在做减法设计，而影响他们做减法设计的动机是因为他们的生存环境。
浅谈日本现代设计对中国设计发展的启示
浅谈日本现代设计对中国设计发展的启示作者：罗曼来源：《中学课程资源》2011年第09期摘要:对于既有深厚的传统文化，经济又高速发展的中国来说，日本的传统设计和现代设计的发展，是值得我们学习和借鉴的。
日本设计的发展经历了从萌芽到起步再走向成熟，最后进入世界一流水准。
日本的民族性格和民族传统对于现代设计的发展有很大的促进作用,也给我国设计的发展提供了一个很好的榜样。
关键词：借鉴；日本设计；中国设计；发展近年来设计在国内越来越得到重视，经济的发展催发出了对各类设计人才的庞大需求，越来越多的企业认识到设计的重要性。
因而近些年各种跟设计有关的组织如雨后春笋般蓬勃发展。
现在的中国设计就如同一个正处于青春期的少年，在高速的生长发育之后需要有一个学习和丰富大脑的过程。
日本设计的发展对于我们来说具有很好的借鉴意义。
一、日本现代设计的发展二战后现代设计在日本得到各界的重视，日本设计迅速从稚嫩走向成熟，其发展大体可以分为四个阶段:1．萌芽阶段。
1945—1952年是经济恢复时期，同样也是日本现代设计的萌芽阶段。
这一时期的产品设计工作大多是由工程技术人员完成，工业设计还没有能够成为一个独立的部门在企业中出现。
这时的产品较多地考虑产品功能，而对于产品造型、色彩、材质这些问题欠缺设计。
逐渐日本政府认识到设计对于经济发展的重要，因此创办了一批与设计有关的杂志，比较有影响的是《工艺新闻》。
在一系列活动的影响下，日本在1952 年迈出了工业设计重要的一步——日本工业设计协会成立，同时还举办了战后日本第一次工业设计展览——新日本工业设计展。
这两件事是日本工业设计发展的里程碑。
2.起步阶段。
1953—1960年是日本设计的起步阶段。
经济发展的需要，日本政府和企业共同出资每年向欧美发达国家派出留学生学习工业设计，积累设计经验，把先进的设计理念和管理方式带到日本。
受工业设计的影响使日本成为工业大国。
很多大公司纷纷成立自己的设计部门、产品开发部门，投入大量资金进行产品的工业设计，由原来的模仿为主转变为独立创造。
日本现代艺术设计的兴起与发展
六、启示
日本的现代设计是伴随日本工业化和战后不断向西 方学习而逐渐发展起来的，但它却不是西方设计模 式的复制，它有自己独特的设计风格——日本风格。 同时日本的设计具有设计美感，具有人性之美，精 微之美和简素之美，它的设计过程经过了引进来， 吸收创新和走出去的发展阶段，这是值得我们中国 借鉴的。
3、成长阶段（50年代后期至 年代初） 、成长阶段（ 年代后期至 年代初） 年代后期至60年代初
到了五十年代后半期,随着日本经济的进一步发展和日本 设计师对现代设计的深入理解,日本的工业设计开始走出 美国式商业主义设计和德国式理性主义设计模式,在设计 艺术体系和设计文化的建立上开始追求"日本风格". 在50年代后期日本设计形成了传统与现代双轨并行的体 制.具体而言,在传统方面,日本设计吸取了中国和韩国等东 方国家的文化内涵,而从现代和前卫来看,表现在追随,借鉴, 模仿美国,德国和意大利的设计.传统和现代结合的结果,形 成了与众不同的设计风格——日本风格.作为面向国际的 现代设计,在日本主要表现在汽车,家用电器,照相机,现代 建筑和环境设计,平面,包装,展示等设计领域..
2、缓慢恢复发展阶段（20实际 年代中期 、缓慢恢复发展阶段（ 实际 实际40年代中期 年代中期） 到50年代中期） 年代中期
二战后，日本把精力主要用于发展经济，在这个过程中， 日本逐渐意识到工业设计对国民经济和世界贸易的重要 意义，政府、产业界、设计界、设计师纷纷携手展开一 场全方位的现代工业设计运动。 1947年举办“美国文化生活展”；1948年《工艺新闻》 专辑介绍英国工业设计协会和其他活动；1949、1950年 分别于横宾、神户举行“日本贸易博览会”，“日本产 业博览会”展出大量美国工业设计产品；1949年在美国 的帮助下日本工业标准颁布；1951年美国工业设计奠基 人洛威访日；1956年包豪斯运动创始人格罗 三、六,七十年代的日本设计后来居上 主要 七十年代的日本设计后来居上 有以下几个原因： 有以下几个原因：
日本服装设计崛起的若干原因浅析
日本服装设计崛起的若干原因浅析作者：刘丽敏来源：《科学与财富》2011年第03期[摘要] 在纳米医学研究中中，纳米材料和纳米加工能力的获得，纳米结构的形貌和性能的表征，有着十分重要地位。
扫描隧道显微镜（STM）的诞生，使人类不仅能够观察到物质表面原子的排列情况，而且能够按照自己的意图实现原子操纵。
本文回顾了STM的发展历史，介绍了STM的基本原理、主要特点及其在纳米医学研究中的应用。
[关键词] 扫描隧道显微镜纳米科技纳米医学中图分类号：R319文献标识码：A服装设计作为现代设计的一个重要组成部分和一种独特的个人价值体现，它的多元化的体现则是整个设计行业中最为明显的角色之一。
八十年代各种服装风格的出现和并存发展，使得很多不同于西方民族的设计观念被东方世界所关注和接受，最成功的一个例子莫过于以东方人的审美观念为设计灵魂的日本服装设计。
一、八十年代日本服装设计的设计风格特点日本的服装设计在八十年代就成为世界服装的一个组成部分，其设计风格是以独特的东方人的审美和人生哲学为基础的，同时受到了当时西方先进的思想观念及先进技术和材料的影响，加之设计师自身的独特个性和主观意图，使风格呈现出了大胆、新颖、打破传统同时具有创意的特点，设计师在这里充当了非常主要的角色，其中成就最为突出的就是以三宅一生、高田贤三、山本耀司、川久保玲为代表的日本设计师群。
三宅一生的时装一直以无结构模式进行设计，摆脱了西方传统的造型模式，而以深向的反思维进行创意。
三宅一生品牌的作品看似无形，却疏而不散。
正是这种玄奥的东方文化的抒发，赋予了作品以神奇魁力。
在造型上，他开创了服装设计上的解构主义风格。
高田贤三的作品，则是西方审美与东方传统结合的最为成功的例子，这相对于三宅一生的作品更能被西方的大众所接受。
在服装造型上，高田贤三一直以“自然流畅、活动自如”为其作品的首要条件，在设计理念上大胆运用了和服的剪裁方式和西方传统审美的融合，整体给人以一种东方的韵味及浪漫的风情。
日本工业设计崛起的若干因素
外学习外，同时该组织还邀请欧美知名的 不至在设计上大到大型机械产品，小到一
工业设计师访问日本并多次举办研讨会。 把裁纸刀、曲别针都能表现出来。日本夏
四、设计标准化和以科技促设计
普公司设计中心主任说过：“许多成功的
５０年代末，世界设计会议的召开引发 企业都将其战略重点从以技术为中心转为
了日本设计界的思考，为了让自己的产品 以使用者的需求为中心，这使工业设计师
办了第一次设计竞赛，有５３个国家共１３６７ 设计上，日本的包装设计无论是材料、图
名参赛者，英国前首相撒切尔夫人因对英 案、造型都具有浓郁的民族特色。日本民
国设计的重视获得了名誉奖的殊荣。１９８９ 族的这一特点迅速促进了本国工业设计的
年世界设计会议和设计博览会在名古屋召 快速发展。
开，这一系列的展览引起了日本对工业设
多发达资本主义国家，成为仅次于美国的 课程，还亲自为日本公司设计了著名的 千叶大学工业设计系成立了。紧接着日本
第二经济大国。日本在如此短的时间内， “和平”香烟的包装。罗维的访日极大地带 艺术大学开设了工业设计课程。到了５０年
经济取得如此瞩目的进步，其中工业设计 动了日本设计业的发展，将当时世界上最 代末，日本共有６所大学设立了工业设计
１９５７ 年，国际工业设计协会联合会 （ＩＣＳＩＤ）成立，日本工业设计协会作为会
员国加入该国际机构。１９５７ 年，日本 ＧＫ （日本设计佳作奖）工业设计组织成立。这 标志着以开发独创性商品为主要课题的时 代开始了，这一制度对提高日本商品的国 际竞争力作出了持久而有效的贡献。１９７３ 年ＩＣＳＩＤ（国际工业设计师协会）在京都召 开会议，这标志日本设计的地位开始得到 国际承认。
设计界，如 计部门。绝大多数大型企业（大型企业占 系列论题。９０ 年代，ＪＩＤＡ 将更多的精力
浅谈日本设计对我国现代设计发展的启示
Vol.41/No.14/Westleather 浅谈日本设计对我国现代设计发展的启示郑璨(长春理工大学，吉林长春130022)摘要：日本从1953年开始发展设计，仅用了30年时间就跃居世界前列，这种飞速发展的设计体系在世界范围内也不多见,值得我们探索和学习％通过分析日本设计的发展过程，认识到日本设计快速发展的原因，探寻中国现代设计的发展的方向％关键词：日本设计；设计体系；中国现代设计中图分类号：J524 文献标志码：A文章编号：1671-1602(2019)14-0011-01日本善于学习国外设计经验，早在公元7—9世纪，就开始学习中国文化$在明治维新之后学习德国先进的技术％日本的学习不仅仅限于单纯模仿，而且能很好地与自己本土文化相结合，从而形成了日本著名的体制一双轨制％日本政府对于设计方面大力支持，派遣留学生去西方国家学习设计经验，设立通产省来更大限度的维护设计师们的利益％1日本设计的发展历程日本的设计发展大概经历了四个阶段：1.1初步阶段％从1945年到1952年，战争导致日本受损严重，工业设备大多不能使用，经济非常不景气％受到了美国的大力支持之后，经济才得到发展，开始举办各种展览来进行设计交流，在1951年，邀请到美国著名设计师罗维赴日本讲学，成立了工业设计协会，并举办了第一届日本工业设计展览会％这两件事情极大地促进了日本在工业设计的发展％1.2成长阶段％从1953年到1960年，日本工业设计处于成长阶段%在美国的帮助下，日本经济迅速发展，摩托车、汽车、家用电器也开始发展起来$日本政府还设立了通产省来积极配合设计的发展％日本想逐步摆脱模仿欧美国家设计的状态，开始培养大批设计人才，建立自己的设计教育体系%1.3发展阶段％20世纪六十年代之后，日本设计开始摆脱对于西方国家的模仿，想创造自己独特的风格％随着新技术的发展，制造商们纷纷建立了自己的设计部门，极大的促进了高新技术产业的发展％例如，夏普公司设计的音响，采用五颜六色的指示灯和各式按钮，看上去像一个科学仪器$高科技风格很突出%1.4多元阶段％日本设计进入世界舞台，设计更加多元化％绿色设计、无障碍设计也逐渐走进人们的生活%绿色设计呼吁人们对于生态环境的保护，强调人与自然和平相处％无障碍设计是基于以人为本的设计，例如，地铁上、电梯里都有无障碍设计的存在，这些设计已成为一种设计主流，对于设计具有重要的推动作用％2日本设计迅速发展的原因2. 1政府扶持％二战之后，日本经济低迷$日本产品在国际市场上不被认可％为了迅速抢占国际市场，提高日本产品的销量，使产品被大众认可成为了日本政府迫在眉睫的任务％因此日本政府在1951年成立了通产省即日本对外贸易组织$负责提供重要的设计情报、选派学生赴欧美国家留学、邀请著名的设计师赴日本交流讲学％日本政府推动设计发展最成功的例子是索尼电器公司，政府出面在美国西部地区购买到了半导体专利，促使索尼公司研制出了半导体收音机％日本政府在海外设立办事处，以监督日本产品被仿造的情况％这些部门的设立是为了更好地保护日本工业设计％2. 2集体化发展％日本设计一个重要的特点就是集体化的发展，日本设计个人单独完成的案例很少，主要是以设计团队和设计公司的名义居多，设计成果也是集体智慧的结晶，设计师本人则是默默无闻的付出者$这一点与欧美国家有着很大的不同％日本的团队精神与日本的终身雇佣制度有着密切的关系，人们不用担心失业的问题，人们工作有着很强的积极性，在西方国家经常发生的劳资纠纷在日本并不常见％2. 3企业宣传％日本企业中最重视设计的当属索尼公司，也是日本第一家从事企业宣传的公司％每次索尼开发新产品时，都会派人去实地考察$所以索尼的产品更能深入人心％并且索尼公司提出了一种“创造市场”的战略，每推出新的产品都会进行教育与宣传工作%在20世纪60至70年代，索尼开始进军国际市场，通过国外电视台、杂志和其他新闻媒体来宣传其新产品％索尼在纽约第五大道上设立了一个展厅$还收购了纽约的前AT&T大楼，并将其替换为索尼大厦，引起很大轰动％索尼在法国的爱丽舍大道设立了展示中心，在中国上海等城市也纷纷设立了展示中心来进行宣传%索尼能够认识到推广产品的重要性是其成功的要素，并在这方面为我们提供了一个非常有意义的样板%3从日本设计中思考我国现代设计发展上世纪80年代，中国开始探索现代设计发展的道路，但是经过了30年的发展，脚步仍然缓慢，还停留在模仿西方设计的阶段，没有形成自己独特的风格％然而日本设计的初期阶段也属于模仿阶段，并取得了成功，值得我们去思考％中国②十应该多发扬本国优秀传统文化，吸收国外先进经验，而不仅仅只'寸于西方设计的一味模仿％中国设计想要发展离不开政府的支持，在教育方面，中小学可以开设设计课程，使学生从小对于设计就有一定的认识基础％设计还应该考虑到大众的感受$大众消费需求是设计良好发展的源泉，以人为本的设计才是设计的重中之重，人们肯定的设计才是好的设计％日本由于特殊的地理环境，在生态环境上格外注重发展生态设计％生态设计的重点是把资源尽最大可能的利用，使产品使用周期结束后回收再利用，在满足人的需求的同时，更加注重人与自然的和谐相处，以营造更好的生态环境％以及日本的绿色设计，以无印良品为例％去除了繁琐的装饰，选择环保、价格低廉的边角料材质，真正实现了“绿色”包装％在中国设计的发展过程中，传统文化是不可抛弃的，在尊重传统文化的同时，也要发展绿色设计％4结语在不到30年的时间里$日本设计飞速发展，在国际上占有一席之地，产品也打入国际市场并且有着良好地口碑％其中的诸多原因是值得借鉴学习的，我们应该积极发扬本国优秀传统文化，学习西方先进的设计理念，取其精华，去其糟粕，最终走出中国独特的设计之路％参考文献：[1]王受之•世界现代设计史[M].北京：中国青年出版社$2002.[2]何人可.工业设计史[M]•北京：高等教育出版社，2010.[3]王受之•世界工业设计史略[M].上海：上海人民美术出$1987.[4]杨先艺•艺术概论[M]•北京：清华大学出版社；北京交通$2009.作者简介：郑璨，女，硕士研究生在读，研究方向：视觉传达设计%11。
论日本现代设计的特点及其对中国现代设计发展的启示
设计与理论INDUSTRIAL DESIGN 工业设计 / 109论日本现代设计的特点及其对中国现代设计发展的启示ON THE CHARACTERISTICS OF MODERN JAPANESE DESIGN AND ITS ENLIGHTENMENT TO THE DEVELOPMENT OF MODERN CHINESE DESIGN景德镇陶瓷大学 吴潼 郭雅坤业产品，追求自然、简约、质朴的设计风格，与其传统的民族美学、宗教信仰等息息相关，具有自然、淡雅的传统美学意义；而现代设计主要是面向国际市场的批量化、机械化生产的现代工业产品，如汽车、电器、电子数码产品等高科技产品，体现出现代化、国际化的特点。
因此，日本设计文化中并存着东方与西方、质朴与现代的折中主义特征，极大的丰富了其生活乐趣与文化内涵。
1.2重视“集团特性”日本现代设计的另一个特点就是采用集团式的工作方式，与西方设计特有的个人主义设计不同，日本设计大多以集体的形式命名，如无印良品、索尼等知名设计品牌，都十分强调集体凝聚力与荣誉感，这与其民族精神和企业的终身雇佣制度是紧密相关的，在这种民族文化与企业文化的背景下，设计过程同心协力、团结一致，不会因为自己马虎设计不合格的产品，而让公司蒙羞，因此，日本设计界不追逐个人得失，以集体的成就为主，这种敏感、好胜，维护本民族与团队荣誉的强烈意识，促使日本设计形成了一股强大的发展动力。
1.3重视绿色设计日本设计十分注重对生态环境的保护，具有强烈的忧患意识，绿色设计是其设计风格的主要内容，这与日本匮乏的自然资源，狭小的国土空间有着密切的联系，因此，在设计方面十分关注资源的最大化利用率的问题。
因此，自20世纪80年代，日本就设计出大量资源消耗低，且经济耐用的工业产品，在造型上强调设计品体量“轻、薄、短、小”，恰好与日本崇尚纤细娇小的设计风格相吻合，同时注重以人为本的人性化、情感化设计思想。
2日本现代设计发展的原因1868年明治维新运动后日本开始逐渐步入工业化时代，其工业革命虽晚于西方100多年，却在短短20年内发展出了具有世界竞争力水平的现代一流设计，其迅速崛起的原因是多方面的。
为什么日本的建筑设计美学，能征服全球？
为什么日本的建筑设计美学，能征服全球？说起建筑，不管我们愿不愿意，都必须承认，曾经对中国亦步亦趋的日本已经远远地跑到前面去了。
这是什么缘故呢？从日本现代建筑史来看：第一，得益于他们紧跟西方潮流；第二，适时地回溯传统也是必须的；最后，当然离不开日本人的匠心精神。
1、紧跟西方日本现代建筑的第一阶段，是从战后到50年代末以前，这既是恢复期，也是全面学习西方的时期。
关于这个阶段，可以用一个人名来概括——柯布西耶。
柯布西耶四大现代主义建筑大师之一他既是四大现代主义建筑大师之一，也是当时日本建筑界的偶像，在日本，能最体现出他的建筑风格的，就是东京国立西洋美术馆。
这个美术馆由柯布西耶和他的弟子们、现在公认的名家前川国男、坂仓准三、吉阪隆正等共同完成，充分实践了柯氏的“新建筑五原则”：① 底层架空——美术馆主馆由多根圆柱支撑；② 屋顶花园——由于美术馆不适合用真花园，所以特地设计了天窗，甚至玻璃房；③ 自由平面——利用墙体分割空间，其中最大的亮点是室内的斜坡设计，可以让参观者一边向上移动，一边享受空间变化的乐趣；④ 水平长窗——最大限度地让光线射入，便于在转角休息处欣赏馆外美景；⑤ 自由立面——朴素到连涂料都没有的外墙，正是现代主义的风格。
2、回溯传统日本建筑的第二个阶段是整个上世纪60年代，它始于前川的弟子丹下健三。
严格地说，丹下横贯了日本建筑的三个阶段，但他最重要的成就都在第二阶段，也是在这个阶段，他摒弃了纯粹西方的现代主义，开始将日式动态元素加入建筑，最终，在他的影响下，诞生了著名的“新陈代谢派”。
丹下健三日本著名建筑师，普利兹克奖得主这个建筑派别强调事物的生长、变化和衰亡，用一种“动”的观点去看待建筑，它的源头是丹下的山梨县文化会馆，而最经典的代表作则是黑川纪章的中银舱体大楼。
先说山梨县文化会馆。
这座建筑的平面组合，是一张植物新陈代谢功能图，图上的圆形节点就是电梯等服务设施的所在地，这一方面是为了节约空间，另一方面也为未来的扩建留下余地。
日本现代设计发展的历史因素
日本现代设计发展的历史因素作者：田朋来源：《科教导刊》2010年第20期摘要作为二战后工业化进程最快的国家,日本的现代设计发展迅猛,不但在日常用品、家用电器、汽车工业等设计领域具备世界一流水平、在电子技术等高新科技领域占据着世界最领先的高地,更在充分实现现代化的同时将自己的民族文化在现代设计中充分发挥,形成了独特的日本风格。
关键词日本现代设计民族主义中图分类号:J13文献标识码:A第二次世界大战后,生存环境的重建和经济产业的复苏是全世界所面临的共同话题,战败的负面影响使得恶果自食的德、意、日法西斯盟国更是积重难返,但是当我们环视今天的国际设计阵营,德、意、日三国不但顺利完成了现代化,更在国际设计的视野中以独特的国家形象各占一席之地:德国被喻为“现代设计的发源地”,意大利设计成为了品味和品质的代名词,日本则不但在日常用品、家用电器、汽车工业等领域的设计具备世界一流水平、在电子技术等高新科技领域占据着世界最领先的高地,更在充分实现现代化的同时将自己的民族文化在现代设计中充分发挥,形成了独特的日本风格。
我们讨论战后日本的设计历程,必须首先正视日本作为二战后工业化进程最快的国家,在这个基础上谈日本的设计才不会舍本逐末,以避免CI设计刚引进大陆时被过分神话的设计思维误区——单靠企业形象设计就能拯救一个衰败落后的企业。
设计之于企业如此,之于企业如此。
正如美国评论家斯蒂芬·贝利和菲利普·加纳所说,“……急于模仿成功的天真的西方评论家,经常把设计引证为东方工业卓越的工具……是一种误解,因为世界大战后的20年、甚至更长的时期内,日本的努力方向并不是朝着设计,而是朝向发展生产过程中的高效率……”。
可以打个比方说,工业是身体,设计是精神,二者相互渗透、协调,才有利于共同发展。
但是必须首先肯定工业的客观条件,工业生产达到一定规模后设计文化才会形成和完善。
而中国建国后的“大跃进”、“大炼钢铁”则是盲目发展工业,完全忽视设计的作法,其结果必然是阻碍社会进步和经济发展的。
日本的现代设计发展历程(设计美学)
日本的现代设计发展历程一、背景：19世纪末叶已经把国家的中心放在海外扩张上，基本没有进入过真正的经济和平发展阶段，全部现代化时间都耗费在军事扩张上所以日本始终没有能够进入现代设计的运动阶段。
日本的真正设计发展是在第二次世界大战之后。
特别是1953年的朝鲜战争结束后逐渐发展起来。
二、发展1、日本的工业化与西方设计艺术思潮在日本的初步传播（明治维新到1945年）日本明治唯心之后，逐渐摆脱了东方文化的范畴，把文化和经济大门向西方开放，从而使日本的政治、经济、技术、文化和教育等经历了巨大的变革。
西方的技术和文明迅速传入日本，使日本迅速成为一个工业强国。
西方对日本产生影响的同时，欧洲出现的一系列设计探索也给日本传统工艺带来了冲击。
在德国工业联盟的影响下，1926年建立了“帝国工艺会”，以“日本工业产品现代化、设计与机械生产相结合为宗旨”，在1927年创办《帝国工艺》杂志。
1928年成立了“国立工艺指导所”进行图案、木工、金属工艺、漆器工艺的研究工作，寻找日本工艺现代化的最佳途径。
1933年德国著名的现代主义设计师陶特来到日本对传统工艺现代化现状提出批评，强调新材料和标准化在设计中的重要性，并把包豪斯的一些思想介绍到日本。
战前这40年日本的设计艺术处于传统和现代的矛盾之中，在追随西方现代设计艺术和目的传统工艺现代化两者之间徘徊，主体处于传统手工业上，对现代设计处于模仿阶段。
2、缓慢恢复发展阶段（20实际40年代中期到50年代中期）二战后，日本把精力主要用于发展经济，在这个过程中，日本逐渐意识到工业设计对国民经济和世界贸易的重要意义，政府、产业界、设计界、设计师纷纷携手展开一场全方位的现代工业设计运动。
1947年举办“美国文化生活展”；1948年《工艺新闻》专辑介绍英国工业设计协会和其他活动；1949、1950年分别于横宾、神户举行“日本贸易博览会”，“日本产业博览会”展出大量美国工业设计产品；1949年在美国的帮助下日本工业标准颁布；1951年美国工业设计奠基人洛威访日；1956年包豪斯运动创始人格罗佩斯访日。
浅谈日本现代平面设计崛起的历史过程
浅谈日本现代平面设计崛起的历史过程摘要：众所周知，日本平面设计在世界上的地位举足轻重；日本平面设计走向成功经历了一个漫长的历史过程；日本平面设计的崛起史对我国平面设计的发展有一定的借鉴作用。
关键词：日本；平面设计；发展众所周知，日本平面设计在世界上具有举足轻重的地位—日本平面设计在紧随国际设计发展步伐的同时，更发展了具有本民族特点的设计风格，这一特征使其在国际设计舞台上独树一帜。
一．日本现代平面设计的发展日本传统的平面设计具有悠久的历史。
早在18-19世纪，其书籍插图、木刻印刷海报（浮世绘）、传统包装等均具有一定的影响力，以至于19世纪末20世纪初，其传统的平面设计和建筑设计对西方“新艺术”产生了一定影响作用。
20世纪50年代日本的现代平面设计逐渐发展起来，其中号称“日本现代设计之父”的龟仓雄策功不可没。
早在1937年到1948年，他就出版了日本最早的设计文化杂志，企图唤起民众对设计的觉悟，虽然收效甚微但他仍孜孜以求、矢志不移、全力以赴地推动着日本的设计事业。
在他的领导下，日本平面设计终于在20世纪50年代开始向现代化方向发展，很快成为世界平面设计中独具代表的风格，同时也对世界设计文化做出了极大贡献。
日本悠久的历史文化使其平面设计与西方相比，无论传统角度还是民族审美立场，都具有很大的区别。
设计对于日本民族来说就是生存的根本。
为了开拓海外市场，日本政府不得不大力发展其国际主义的、非本土化的设计。
与此同时，日本设计界也非常注重保护传统，使其具有代表性的民族精华不至于因经济活动、国际贸易竞争而受到损失。
因此，日本的平面设计也自然形成了针对海外和国内的两大范畴：针对国内的设计则依据传统的方式，包括传统的图案、传统的布局，特别是采用汉字作为设计的构思依据。
针对国外的设计即东西融合、传统与现代共处、民族化与国际化并行，是设计中文化的兼容并蓄的完美诠释。
二．日本现代平面设计的崛起1964年的东京奥运会是日本平面设计扬名世界的契机，全世界由此认识了日本的设计。
第三章 6.日本现代设计的崛起
1960年在东京举办的奥林匹克运动会和 年在东京举办的奥林匹克运动会和1970年的大阪世界博 年在东京举办的奥林匹克运动会和 年的大阪世界博 览会，都对日本的现代设计发展起到了重要的推动作用， 览会，都对日本的现代设计发展起到了重要的推动作用，也使战后 一批日本设计师在这些活动中脱颖而出。 一批日本设计师在这些活动中脱颖而出。 1960年，为了不间断地展示优良产品，JETRO在东京建立了“ 年 为了不间断地展示优良产品， 在东京建立了“ 在东京建立了 日本设计之家” 大阪也由政府和工商会所共同建立了“ 日本设计之家”，大阪也由政府和工商会所共同建立了“大阪设计 之家” 之家”。1958年，日本通产省成立了设计部门，专门处理设计的行 年 日本通产省成立了设计部门， 政事宜。 ），这是一 政事宜。1969年，成立了“日本产业振兴会”（JIDPO），这是一 年 成立了“日本产业振兴会” ）， 个附属于通产省的机构，主要推动设计的出版和展览。 个附属于通产省的机构，主要推动设计的出版和展览。 年代起， 从60年代起，日本的设计就开始摆脱模仿的阴影，但尺寸和功 年代起 日本的设计就开始摆脱模仿的阴影， 能都是由日本设计师根据日本的实际情况设计的。 能都是由日本设计师根据日本的实际情况设计的。像电饭锅这样的 家电产品则是日本人独自设计的，这也可以说是“米文化” 家电产品则是日本人独自设计的，这也可以说是“米文化”的杰作 。
艺术设计【一】班
李莹
日本现代设计崛起前夕
比起从十九世纪中期随着工 业革命开始的欧洲现代设计，日 业革命开始的欧洲现代设计， 本的现代设计发展晚了将近一个 世纪，在二次大战前， 世纪，在二次大战前，日本几乎 把所以的人力和物力都投入到了 领土的扩张中。 领土的扩张中。很多工业产品直 接模仿欧美的样式且廉价质次， 接模仿欧美的样式且廉价质次， 二战爆发后设计活动陷于停顿， 二战爆发后设计活动陷于停顿， 1945年，日本在二次大战中战败 年 投降后， 投降后，联合国对其实施了军事 制裁，限制日本的军事发展， 制裁，限制日本的军事发展，战 后日本经济经历了恢复期，成长 后日本经济经历了恢复期， 期和发展期三个阶段， 期和发展期三个阶段，逐渐步入 世界先进行列， 世界先进行列，现代经济也随之 得以快速发展。 得以快速发展。随着工业生产的 发展的现代设计才全面展开。 发展的现代设计才全面展开。
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4 ）日本人喜好模数系统。所谓模数系统是指以某个基本 单位作为设计发展的数量化单元。日本人因为生活习惯的 原因，往往以称为塌塌米的大小的基本模数单元，或者以 纸糊门扇为单位度量建筑大小。从建筑到用品，日本人形 成了长期对于基本单元为设计中心的习惯，这个，正是现 代设计所需要的要素。这四个方面的特征，加上日本江户 时期奢华的装饰风格，的确对欧美的现代设计发展起到非 常重要的促进作用。日本现代设计在战后发展非常迅速， 日本人极为重视新的技术，但是同时却又不抛弃他们传统 设计的一些基本特征，比如设计中对于袖珍或者微型化
善於學習吸收國外先進設計經驗
日本是一個善意大量借鑒外國文明精華並發展出自己独特體系的國家。 在二戰爆發後，日本的現代設計活動陷於停止，二戰結束後，日本的 現代設計以吸收歐美的現代設計的成果為基礎發展起來。 日本設計的發展首先是從學習和借鑒歐美設計開始的。日本設計界創 辦刊物、舉辦展覽，利用各種宣傳手段介紹歐美國家的設計與文化生 活，給日本設計師許多有益的啟發，促進了日本工業設計的進步。 1951年邀請美國設計大師羅維赴日講學，講授了工業設計課程，還 親自示範工業設計程序與方法，有力地促進了日本工業設計的發展； 1951年成立“日本出口貿易研究組織”專為日本政府提供有關設計 的情報，並負責派遣留學生和邀請國外重要設計專業來日訪問； 1973年，國際工業設計協會聯合會在日本辦展，日本設計師看到了 布勞恩公司的產品，他們吸取了其產品的風格特點，並在新興的電子 產品設計中發展了一種高技術風格，即强調技術魅力的象征表現。
5）日本人传统的神道信仰― 对于自然、祖宗的尊敬和崇 拜，形成日本人对于自然风格的高度喜爱，并且形成了干 净、整洁的民族习惯和民族文化特征。 6）日本人对于佛教禅宗的信仰― 形成日本人俭朴、单纯、 自然的文化。并且喜爱非完整、非规则的美学特点，在思 想上也推崇老庄的无为学说，精神上推崇退隐化、自我控 制、自我修养、以小我为中心的内心世界和孔孟的大我、 次序、仁人、中庸、外部体系同时并存。 7 ）日本17 世纪到19 世纪经历了高度商业化的江户时期 一这个阶段，日本商业文化高度发展，形成大众、都市文 化，形成日本人重视和喜爱奢华平面装饰特征、喜欢商业 修饰和大众化的文化特征，是日本设计的另外一个重要的 影响因素。特别在平面设计上体现丰富。 8 ）第二次世界大战以后的美国占领时期一形成日本人消 费社会的趋向、美国大众文化的影响特征。 9 ）朝鲜战争以后日本经济高速度发展一形成日本人对于 高科技的喜好的文化特征。
日本的历史是吸收外国文化的精华，使之成为自己文化的组成部 分的一个长期的、连续不断的历史过程。學習和借鑒国外的优秀的
設計，并将其转化为具有本国特色的设计风格，走出具有本国特色的合 计道路； 发展设计教育，培养设计人才是发展设计的一个必不可少的因素。
因为日本总体文化中的模式和类型众多，日本人珍惜他们辛辛苦苦学 习和发展出来的每一个文化体系、每一个文化模式、每一个文化类型， 不希望、也努力做到不会出现以某一个文化类型、体系压倒另外一个 的情况，尽量做到兼收并蓄，尽量做到文化的多元化，所以他们使每 一个模式与类型都得到发挥。这是值得中国设计师学习和借鉴的。 還有一个是日本人的哲学观念影响。他们一向认为世界的发展是比较 辨证的，宇宙一切都像四季，变化交替，周而复始，循环不已，因此 在设计上不追求永世不变的单一标准，而更加具有宽容，在观念上和 设计上更加具有高度的弹性。比较多的人对日本传统文化能够顺利地 与现代文化接轨，而不象其他亚洲国家那样需要经过痛心疾首地研究， 唯恐国粹在现代化的过程中被蚕食或破坏非常感兴趣。這是值得亞洲 國家學習的。 在日本，设计是集体活动，因而一向提倡团体设计方式要注重培養團 隊精神，
不管是從日本設計的特征還是從索尼公司 的設計原則，我們都可以看出日本設計並 不是偶然，是日本政府、設計師以及日本 的企業努力而得來的結果，而這些都是值 得學習與借鑒的。
日本現代設計後來居上的启发
日本设计的一个非常重要的特点是它的传统与现代双轨并行体制，针对 日本国内市场与国际市场不同的两种设计体制也是双轨并行的。世界上 很少国家能够在发展现代化时能够完整地保持、甚至发扬了自己的民族 传统设计，也很少有国家能够使两者并存，同样得到发扬光大。日本在 这方面为世界，特别是为那些具有悠久历史传统的国家提供了非常有意 义的样板。 日本重视集团和团体，而轻视个人，因此文化可以兼而具有活跃和稳定 的双重特征。从团体出发，增强活跃和稳定的双重特征。 日本现代设计的道路，是一条双轨并行的道路：传统和现代设计平行发 展，互相不干预，但是在可能的时候也互相借鉴 。中国的传统文化是博 大精深且有很多是可以与现代设计融合的，这样与传统文化的接合，可 以推进设计的前进与发展；
日本現代設計的特征
紧凑性 轻便性和便携性（portability ) 直线性形式（rectilinearity ) 选择性（selectivity ) 减少主义特征（minimalism ) 模数体系和标准化特点（modularity and Standardization） 从内向外的设计模式 从细节到整体的设计模式 集体主义工作方式
重視設計教育，注重設計人才培養
1951年日本最重要的工業設計院校—千葉大學 成立了工業設計系，日本藝術大學隨後也成立了 工業設計系，這標志着工業設計正式被納入日本 大學的教育體系，工業設計人才的培養有了正式 的突進。到1966年，东京造型大学与爱知县艺术 大学等许多设计院校相继成立，从而在60年代后 期，基本上形成了完善的设计艺术教育体系，为 日本设计界培养了大批优秀设计师，为设计的长 远发展准备了条件。
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日本現代設計
日本現代設計後來居上的原因
1.明治維新後日本開始像德國學習工程技術 2.從英國借鑒社會管理； 3.從美國學習先進的現代企業管理體系，創業投資經驗； 4.中國先進的文明不斷傳入日本，在不斷學習中，日本建立了法律體制 和文化體制等。
以上幾點，為日後日本現代設計的發展提供了基礎。
日本現代設計後來居上的原因
索尼公司产品设计和开发的八大原则
索尼公司拟订了产品设计和开发的八大原则，即： 1 ．产品必须具有良好的功能性。产品的功能必须在产品 还在设计阶段的时候就给予充分考虑，不但在使用上具有 良好的功能，并且还要方便保养、维修、运输等； 2 ．产品设计美观大方； 3 ．优质； 4 ．产品设计上的独创性； 5 ．产品设计合理性，特别要便干批量化生产； 6 ．索尼本企业的各种产品之间必须既具有独立的特征， 同时又应该有内设计特征上的内部关联性。索尼的电视机、 音响设备等等都必须各自清楚，又同属于一个体系； 7 ．坚固、耐用； 8 ．产品对干社会大环境应该具有和谐、美化的作用
千 叶 大 学
日 本 艺 术 大 学
日本設計發展的其他原因
l ）日本人对于材料的本来特色的重视，他们喜好不经过 掩饰的裸露的材料。这个民族习惯，大约与日本人的神道 崇拜，到佛教禅宗的长期信仰有密切的关系。 2 ）日本人喜好开放的空间，他们在设计上利用比例和装 修材料达到开放的感觉。这个传统与日本狭小的生存空间、 日本神道崇拜有密切关系。经过上千年的发展，日本人在 利用比例、设计细节、材料选择上达到建筑和室内设计上 开发空间的特点是达到非常高的水平。 3 ）日本人喜好展示暴露的结构支撑部件。结构部件对于 大多数人来说是丑陋的，在建筑设计上和家具、家庭用品 设计上都往往尽量使用各种方法把结构掩盖起来。日本设 计的一个非常明显的特点，可以说是装饰性地使用结构部 件，完全暴露结构，并且有时甚至夸大结构，突出体现结 构，使结构部件同时起到装饰的作用。这与日本学习中国 唐代的建筑有密切关系。
日本現代設計的曆史
世界設計趨勢中。 從1961年起，日本工業進入發展階段，。1968年日本國民生產總值名列世界 茅，國民收入達到世界發達國家水准，設計也得到極大的發展，由模仿逐漸 走向創造“日本風格”，從而成為居於世界領先地位的設計大國。20世紀70 年代日本形成了自己独特的設計方法，大量使用計算機輔助設計，並且十分 强調技術和生產因素，在國際上取得了很大成功。 近年來日本的工業設計界也開始對傳統文化進行自覺的反思，產品設計更多 地體現了日本文化的特色。
日本設計後來居上主要有以下幾個原因： 1.日本政府，設計師和企業家的重視，關注； 2.以技術為本，重視設計發掘，提高市場競爭力； 3.善於學習吸收國外先進設計經Байду номын сангаас， 4.重視設計教育，注重設計人才培養。
日本政府，設計師和企業家的重視，關注
日本的現代設計能够後來居上離不開日本政府的重視，日本政府通過 成立了一系列機構和采取有效措施，保護本國設計師的利益，獲取國 外最新設計信息，對日本設計發展起了關鍵作用； 1.1951年，日本政府邀請美國設計大師羅維赴日講學； 2.1951年成立了“日本出口貿易研究組織”，为日本政府提供有關 产品 設計的情報，負責派遣留學生和國外設計專家來日講學 3.1957年成立“工業設計促進會” 4.1957年加入国际工业设计协会联合会等。 5.日本经济的的高速发展使得市场经济竞争更加激烈，一些大企业开 始意识到设计对于开拓市场、赢得竞争的重要性，设计有了更为广阔 的发展空间； 6.GK公司積極推廣設計，使公眾意識到設計的重要性，使設計獲得社 會的理解
GK公司作品
以技術為本，重視設計發掘，提高市場競爭力
1973年日本設計師看到了布勞恩公司的產品，他們吸取 了其產品的風格特點，並在新興的電子產品設計中發展了 一種高技術風格，即强調技術魅力的象征表現。20世紀 70年代日本形成了自己独特的設計方法，大量使用計算機 輔助設計，並且十分强調技術和生產因素，在國際上取得 了很大成功。
日本現代設計發展後來居上的原因和啟發
日本現代設計的曆史
日本是一個善意大量借鑒外國文明精華並發展出自己独特體系的國家。日本的設計起 步比歐美發達國家要遲緩得多，二戰前，日本的民用工業和工業設計並不發達，很多 工業產品直接模仿歐美的樣式且廉價質次，二戰爆發後先打設計活動陷於停頓，戰後 日本經濟經曆了恢复期、成長期和發展期三個階段，逐漸步入世界先進行列，現代經 濟也隨之得以快速發展。 1945-1952年是日本工業的恢复期，隨着工業的恢复與發展，設計成為十分迫切的工作。 日本設計的發展首先是從學習和借鑒歐美設計開始的。1951年日本最重要的的工業設 計院校—千葉大學成立工業設計系，同年，日本藝術大學隨後也成立工業設計系，這 標志着工業設計正式被納入日本大學的教育體系，工業設計人才的培養有了正式的途 徑。1951年受日本政府邀請，美國設計大師羅維赴日講學；1952年，日本成立了日本 工業設計協會；同年舉辦了戰後日本首次工業設計展覽—新日本工業設計展。這標志 着日本工業設計從恢复其進入成長期。 1953-1960年是日本工業的成長期。1953年是日本經濟發展的重大轉折點， 日本的现 代设计得以真正的发展。日本经济的高速发展使得市场竞争更加激烈，一些大企业开 始意识到设计对于开拓市场、赢得竞争的重要性，工业设计有了更广阔的发展空间。 日本政府通过成立了一系列机构和采取有效措施，保护本国设计师的利益，获取国外 最新的设计信息 ，对日本设计的发展起了关键作用。1951年成立了提供有关产品设计 的情报，负责 派遣日本留学生到外国留学和邀请外国重要设计专家来日访问讲学的 组织“日本出口贸易研究组织” ，1957年成立了“工业设计促进会”；1957年日本設 計設計最高獎-Gmark獎得以成立。 1958年設立了主管工業設計的部門-工業設計科； 1957年日本工業設計協會以集體會員身份加入國際工業設計協會聯合會。使日本設計 融入