摄影构图的五大原则与七种方法
《摄影构图的原则》课件
方向
黄金螺旋线的使用可以让观 众的视觉由一边沿着曲线慢 慢地走入画面中，从而产生 渐进增强的美感。
颜色
使用颜色的分配和组合，让 画面中的主体和背景之间的 关系更加贴合年龄、性别、 文化、地理等方面的视觉比 例。
景深原则
1 大景深
让画面前后物体都清晰、明确，强调画面中的物体与背景的关系。
2 浅景深
只保留焦点部分清晰，强调视觉中心点，起到凸显主题和突出画面中心点的效果。
在反复的实践中不断操练，通过多次观摩和模仿摄影大师的作品，提高自己的构图技巧。
《摄影构图的原则》PPT 课件
本课程将通过七种构图原则帮助你掌握拍摄技巧，提升自己的摄影水平。
什么是摄影构图？
摄影构图是指通过镜头选取拍摄画面的方式和手法，对被摄体进行选择、排 列、组合、呈现和表现的艺术。它决定了照片呈现出来的视觉效果和艺术价 值。
对称原则
1
镜像对称
将画面对称分为两半，两侧形状和内容对称，呈现出静态美感。
色彩搭配原则
主要色彩 红色 蓝色 绿色
搭配色彩 橙色、黄色、绿色 绿色、紫色、粉色 红色、鹅黄、酒红
对比原则
大小对比
• 小物体放在大物体旁 边非常显眼；
• 高个子和矮个子之间 的对比非常强烈。
明暗对比
• 明亮的对暗淡的强调； • 反差暗差的对比使图
像更明显。
颜色对比
• 使用彩色与黑白的反差； • 用对比鲜明的颜色营
模糊
模糊构图以其良好的表现效果，能够将人的 视野带向流星流动的效果，给人以大气、华 丽、流动、动感的感觉。
逆光
给人以一种紧张、压抑的情绪，逆光构图是 以光影为基础的摄影创意表现，使影像产生 强烈的时空感。
比较全的摄影构图法则（十四种）
⽐较全的摄影构图法则（⼗四种）三分法构图这种构图法则⼀直以来被各种风格的摄影师⼴泛地使⽤，当然，如果所有的摄影都采⽤这样的构图⽅法也就没有趣味可⾔了。
倘若适时地破坏三等分的原则，灵活地使⽤不平衡的构图，反⽽会得到意想不到的画⾯。
下⾯就为⼤家介绍风光摄影中⼏种⽐较常⽤的构图⽅法。
摄影师在构图时，将地平线与三分线重叠，⽽画⾯中起伏的沙丘与三分线重叠的同时，突破了地平线的束缚，增强了画⾯的视觉冲击⼒。
⽔平线构图⽔平线构图⼜称⼆等分构图，就是把画⾯分成相等的两半。
这种分法可以为画⾯营造出⼴阔和横向延伸的氛围，同时也会因⽔平线位置的不同，表达出不⼀样的画⾯情趣。
⽔平线放在画⾯⼆分之⼀处，将画幅留给河⽔和天空。
这样的⽔平线位置充分地表现了天空的绚丽，同时也增强了画⾯的延伸性。
垂直线构图垂直线构图是利⽤垂直线的延伸感使画⾯更加紧凑，⽽且合理地利⽤这种构图⽅式，可以使画⾯富有节奏感。
利⽤横构图表现⾼低不⼀的树⽊，画⾯中的树⽊线条感⼗⾜，使画⾯显得紧凑⽽富有节奏感。
斜线构图斜线构图有助于为画⾯营造出富有活⼒和节奏的动感，是存在画⾯中的⼀条斜线。
当然，如果还想表现⼭峦远近的空间感也是可以选⽤此构图⽅法的。
图中的对⾓线将画⾯分成了两部分，强烈的对⽐使画⾯充满了视觉冲击⼒，⽽天空中冷暖⾊调的对⽐，让画⾯显得更有⽓氛。
留⽩处树与动物的剪影处于对⾓线上，使画⾯显得宁静⽽和谐。
曲线构图曲线能给风景增添圆润与柔滑的感觉，使画⾯充满动感和趣味性。
曲线的线条感让⼈从画⾯中得到优美与稳定的感觉。
流畅的线条给平稳的⼭峰带来了灵动感和韵律，让⼈们觉得它们仿佛是在演奏着⽓势雄伟的交响乐。
放射性构图这种构图⽅式主要通过向上下左右延伸开来的对象形态来表现⼀种开放性和⼒量感。
三⾓形构图从⼏何学中我们知道，三⾓形是最稳定的结构，运⽤到摄影的构图中，同样如此。
三⾓形构图是指画⾯上的拍摄对象所呈现的形态类似于三⾓形，或者⼏个拍摄对象的关系正好组成⼀个三⾓形。
摄影构图知识：摄影构图——八大构图技巧
摄影构图知识：摄影构图——八大构图技巧摄影构图是指在拍摄时，将视觉元素布置在画面中，将主体和环境紧密联系在一起，从而使图像更加富有艺术性和感染力。
而八大构图技巧，就是在摄影构图中，常用的八种排列方式和角度，它们分别是：对称构图、逆向构图、分隔构图、平面构图、对角线构图、弧线构图、对照构图、层次构图。
本文将为大家逐一讲解这八大构图技巧。
一、对称构图对称构图是指将主题放置于画面中心，以主题为中心，左右对称分布其他元素构成画面，具有平衡美、稳重美的特点，常见于建筑和人物摄影。
二、逆向构图逆向构图是指将主体放置于画面一侧，留有更多的空间去表现其他元素，能够有意识地传达出一种空间深邃感或是容纳恰到好处的构成美感。
逆向构图常被运用在拍摄风景和动态素材的拍摄中。
三、分隔构图分隔构图是指依据主题的特定线、形或其他元素将画面分为进退两个空间，让画面造成压迫、隔离或者选择质感的影响，适合用于拍摄人物和建筑物等静态场景。
四、平面构图平面构图是指将画面中的元素呈现在一个平面空间中，注重元素的排列、大小和颜色，能够让画面即大有小、显得纯粹美观。
这种构图方式常被运用在抽象和纯色构思影像中。
五、对角线构图对角线构图是指在画面中呈现出一条对称的斜线，将画面分成两个部分，营造出动态、不稳定、时尚的感觉，是拍摄运动、动态和人物等的重要手段。
六、弧线构图弧线构图由于它独特的曲线美学感觉而备受青睐。
弧线构图普遍会用在拍摄静物，装饰品和人物等作品中。
它与其他构图手法创意联用可以创出大有作为的视觉语言。
七、对照构图对照构图是指在相片中凸显出不同的视觉要素，构造一种对照的比较或者反差性，让画面形成鲜明的视觉感受，从而吸引人们的注意力。
比如，白红颜色对照，细小细节和大幅景象对照等。
八、层次构图层次构图是指巧妙地利用深度感掌握画面通透性的一种构图方法，在画面中营造出层次的艺术效果。
层次构图普遍应用与拍摄人物，静物，风景和建筑等作品中，并且层次构图与其他构图手法的联用，能够构造出出人意料的视觉效果。
摄影中的构图规则和技巧
摄影中的构图规则和技巧摄影是一门艺术，通过摄影可以将美丽的瞬间定格下来，让人们能够永远地回味和欣赏。
而构图是摄影中至关重要的一环，它决定了照片的美感和表达力。
本文将介绍摄影中常用的构图规则和技巧，帮助读者拍摄出更具吸引力的照片。
一、对称构图对称构图是指将主体放置在画面中央，左右对称的构图方式。
这种构图方式常用于拍摄建筑物、风景等静态场景。
对称构图能够给人一种稳定、平衡的感觉，使照片更加整洁和美观。
然而，对称构图也容易让照片显得单调和缺乏创意，因此在使用对称构图时，可以尝试加入一些细微的变化，以增加照片的趣味性。
二、三分法构图三分法构图是将画面分为三个部分，将主体放置在其中一个交叉点上的构图方式。
这种构图方式能够使照片更加有层次感和动感，同时也能够避免画面的单调和对称。
在使用三分法构图时，可以将主体放置在左上角或右上角，以引导观众的目光，增加照片的吸引力。
三、黄金分割构图黄金分割构图是将画面按照黄金分割比例进行划分，将主体放置在黄金分割点上的构图方式。
黄金分割是一种数学比例，被广泛应用于艺术和设计中。
黄金分割构图能够使照片更加和谐、美观，给人一种舒适的感觉。
在使用黄金分割构图时，可以通过调整拍摄角度和镜头焦距来找到最佳的构图比例。
四、前景构图前景构图是将一个或多个前景元素放置在画面前方，以增加照片的层次感和深度的构图方式。
前景构图能够吸引观众的目光，同时也能够为照片增加一种立体感。
在使用前景构图时，可以选择一些有趣的前景元素，如花朵、树枝等，以增加照片的趣味性和表现力。
五、对角线构图对角线构图是将主体放置在画面的对角线上的构图方式。
对角线构图能够给照片带来一种动感和紧张感，使照片更加有活力。
在使用对角线构图时，可以通过调整拍摄角度和镜头焦距来找到最佳的构图角度和比例。
六、重复构图重复构图是将同一或相似的元素重复出现在画面中的构图方式。
重复构图能够给照片带来一种节奏感和动感，使照片更加有趣和吸引人。
摄影中的构图要点与技巧
摄影中的构图要点与技巧摄影是一门艺术，通过镜头记录下生活中的美好瞬间。
而构图是摄影中至关重要的一环，它决定了照片的视觉效果和表达力。
在摄影中，构图是指通过选择拍摄角度、布局元素和利用线条等手法，将视觉元素有机地组织起来，创造出有吸引力和有意义的画面。
下面我将介绍一些摄影中的构图要点与技巧。
首先，构图的基本原则是平衡。
平衡是指画面中的元素在视觉上的分布均衡，不会让人感到倾斜或压迫。
在构图中，我们可以通过对称或不对称的方式来实现平衡。
对称构图是指将画面分为左右两个对称的部分，这种构图方式给人一种稳定和平衡的感觉。
而不对称构图则是通过将元素放置在画面的不同位置，创造出一种动态和活力的感觉。
其次，构图中的主体是非常重要的。
主体是照片中最吸引人的部分，它可以是一个人、一朵花、一座建筑等等。
在构图中，我们要注意将主体放置在画面的黄金分割点或者对称轴上，这样可以让主体更加突出和引人注目。
此外，我们还可以利用线条和对比来强调主体，比如在照片中加入一条引导线，将观众的目光引导到主体上。
第三，构图中的前景和背景也是需要注意的。
前景是指位于主体前方的元素，而背景则是位于主体后方的元素。
在构图中，我们可以通过调整前景和背景的关系来创造出不同的效果。
比如，我们可以利用前景来增加画面的层次感，让照片更加丰富和立体。
而背景则可以用来营造氛围和环境，突出主体的主题和情感。
另外，构图中的重复和对比也是一种常用的手法。
重复是指在画面中多次出现相似的元素，这种构图方式可以创造出一种节奏感和统一感。
而对比则是通过将不同的元素放置在一起，产生强烈的对比效果。
这种构图方式可以让照片更加生动和有趣。
最后，构图中的视角选择也是非常重要的。
不同的视角可以给照片带来不同的视觉效果和表达方式。
比如，低角度拍摄可以让主体显得更加庄重和威严，而高角度拍摄则可以让主体显得更加渺小和平凡。
此外，我们还可以尝试斜角拍摄或鸟瞰拍摄等特殊视角，来创造出新颖和独特的画面。
摄影构图的法则
摄影构图的法则1、均衡式构图：给人以满足的感觉，画面结构完美无缺，安排巧妙，对应而平衡。
常用于月夜、水面、夜景、新闻等题材。
2、对称式构图：具有平衡、稳定、相对的特点。
3、变化式构图：景物故意安排在某一角或某一边，能给人以思考和想象，并留下进一步判断的余地。
富于韵味和情趣。
常用于山水小景、体育运动、艺术摄影、幽默照片等。
4、对角线构图：把主体安排在对角线上，能有效利用画面对角线的长度，同时也能使陪体与主体发生直接关系。
5、X形构图：线条、影调按X形布局，透视感强，有利于把人们视线由四周引向中心，或景物具有从中心向四周逐渐放大的特点。
常用于建筑、大桥、公路、田野等题材。
6、紧凑式构图：将景物主体以特写的形式加以放大，使其以局部布满画面，具有紧凑、细腻、微观等特点。
常用于人物肖像、显微摄影，或者表现局部细节。
对刻画人物的面部往往能达到传神的境地，令人难忘。
7、三角形构图：以三个视觉中心为景物的主要位置，有时是以三点成一面的几何形成安排景物的位置，形成一个稳定的三角形。
这种三角形可以是正三角、也可以是斜三角或倒三角。
其中斜三角形较为常用，也较为灵活。
三角形构图具有安定、均衡、灵活等特点。
8、S型构图：画面上的景物呈S形曲线的构图形式，具有延长、变化的特点，使人看上去有韵律感，产生优美、雅致、协调的感觉。
当需要采用曲线形式表现被摄体时，应首先想到使用S形构图。
常用于河流、溪水、曲径、小路等。
9、小品式构图：通过近摄等手段，并根据思想把本来不足为奇的小景物变成富有情趣、寓意深刻的幽默画面的一种构图方式。
具有自由想象、不拘一格的特点。
本构图没有一定的章法。
10、向心式构图：主体处于中心位置，而四周景物呈朝中心集中的构图形式，能将人的视线强烈引向主体中心，并起到聚集的作用。
具有突出主体的鲜明特点，但有时也可产生压迫中心，局促沉重的感觉。
摄影画面构图知识点总结
摄影画面构图知识点总结一、构图的基本原则1. 黄金分割黄金分割是构图中常用的原则之一，将画面分为3等分，然后在对分线上或对分点上放置主体或元素，能够让画面显得更加和谐、平衡和美感。
2. 对称构图对称构图是将画面上的元素按对称原则进行镜像布局，让画面显得平衡和稳定，通常用于拍摄建筑或风景等。
3. 头部构图头部构图是指在画面上留有足够的空间，让画面产生延伸的感觉，与画面中的元素形成对比，给人留白而舒适的感觉。
4. 圆形构图圆形构图是运用画面上的元素或光线的方向，将主体放在画面的中心，让画面显得和谐、统一，给人一种舒适和美感的感觉。
5. 对角线构图对角线构图是通过对角线的布局来吸引观众的目光，使画面显得更加有层次和动感。
6. 运用线条画面中的线条是构图中非常重要的元素，能够引导视线，增加画面的层次感和动感，让画面显得更加有趣。
二、构图的关键要素1. 主体主体是照片中最重要的元素，它吸引观众的目光，是构图的核心。
在构图中，要注意将主体放置在黄金分割点或构图中心，让主体能够更加突出和吸引眼球。
2. 前景前景是画面中距离镜头最近的元素，它能够增加画面的层次感和深度感，提高照片的立体感和表现力。
3. 背景背景是画面中主体或前景之后的元素，它能够营造出适合主题的环境和氛围，增加画面的可读性和吸引力。
4. 空间空间是画面中的元素之间的位置和关系，正确处理空间能够让画面显得更加和谐和舒适，增加画面的厚度感。
5. 光影光影是摄影中非常重要的元素，它能够赋予画面丰富的层次感和表现力，增加画面的立体感和魅力。
合理运用光影，能够让画面更加生动和有趣。
6. 线条线条是构图中的重要元素，能够引导观众的目光，增加画面的层次感和动感，让画面更加有趣和富有表现力。
7. 比例画面中的元素的大小和比例关系是构图中需要注意的关键要素，能够影响画面的平衡和和谐，对比度和韵律。
三、构图的技巧和方法1. 等待时机在拍摄中，摄影师应该耐心等待最佳的时机，抓住主体的最佳瞬间，以获得更加生动和有趣的照片。
摄影构图知识：摄影构图的五个基本要素
摄影构图知识：摄影构图的五个基本要素摄影构图是指摄影师在拍摄场景时对画面进行构思和设计的过程，以达到表达主题和情感的目的。
其实现的基本要素可以分为五个方面，分别是景深、对称与平衡、韵律、前景与背景以及光影。
下面我们将分别对这五个基本要素进行详细地介绍。
一、景深景深是指摄影画面中清晰范围的大小。
在构图时，摄影师可以通过景深的控制来引导观众的视线和凸显主题。
如果想要突出主体，可以选择浅景深，使主体更加突出，而背景则模糊不清；如果想要突出整体场景，可以选择深景深，使整个画面清晰可见。
在实际拍摄中，景深的控制可以通过调整光圈大小、焦距和镜头选择等手段来实现。
二、对称与平衡对称与平衡是构图的重要原则之一。
在构图时，通过对称的布局可以使画面更加整洁和稳定，给人一种和谐美感。
而平衡则是指在画面中各个元素的分布均衡和对比明显。
在构图中，摄影师可以通过调整主体和背景、明暗对比等手段来达到平衡的效果。
对称与平衡的运用可以让画面更加舒适和美观，吸引观众的目光。
三、韵律韵律是指画面中的节奏和重复的元素。
在构图时，通过合理地运用韵律可以使画面更加有节奏感和动感。
韵律可以通过对角线、曲线和重复元素的运用来表现，这些元素的运用可以增加画面的层次和趣味性，使画面更加生动和有吸引力。
四、前景与背景前景与背景是构图中不可忽视的要素。
合理的前景和背景的安排可以使画面更加立体和丰富，增加画面的深度感和层次感。
可以通过选择不同的角度和光线来突出前景或者背景，以突显主题或者增加画面的故事性。
五、光影光影是构图中非常重要的一个要素。
光线的方向、光线的强弱、光线的色温都会对画面产生极大的影响。
合理的运用光影可以使画面更加饱满和有立体感，使画面更加生动和有趣味。
在实际拍摄中，可以通过利用自然光或者人工光来控制画面中的光影效果，以达到理想的构图效果。
以上就是摄影构图的五个基本要素的详细介绍。
这些要素在实际拍摄中相互交织，相互配合，构成了一个完整的画面。
摄影构图技巧
摄影构图技巧
1. 三分法则：
将画面分成九等分，通过将主体置于交点或线的位置，使画面更有层次感。
2. 对角线构图：
利用对角线线条，将主体放置在交叉点上，增强画面动感和平衡感。
3. 眼位构图：
将主体置于画面的中心，吸引观者的注意力，适用于对称性强的场景。
4. 空间感：
利用前景、中景和远景，营造画面深度感，使照片更具层次。
5. 曝光平衡：
注意曝光平衡，避免过曝或欠曝，保持画面细节的清晰度。
6. 极简构图：
精简画面元素，突出主体，营造简洁而强烈的视觉效果。
7. 线条引导：
利用线条引导观者的视线，使画面更有层次和引人入胜。
8. 逆光拍摄：
利用逆光拍摄，营造光影效果，使主体更加突出。
9. 色彩搭配：
注意画面中的色彩搭配，创造和谐的调性，突出主体。
10. 运用虚实：-利用虚实对比，通过调整景深使主体更加突出。
11. 视角创新：-尝试不同的拍摄角度和视角，呈现独特的构图效果。
12. 对比度：-利用明暗对比，突出主体，增强画面的表现力。
13. 背景虚化：-使用大光圈拍摄，使背景模糊，突出主体，创造艺术效果。
14. 动静结合：-结合运动和静态元素，捕捉瞬间，营造有趣的画面。
15. 人物构图：-在人物摄影中，注意人物的表情、动作，使画面更具情感。
以上构图技巧有助于提升摄影作品的艺术感和表现力，但记住，创意和感觉是摄影中不可或缺的部分。
摄影构图的十七种方法
摄影构图的十七种方法1、对称式构图对称式构图具有平衡、安稳、相照应的特点，但其缺点就是过于板滞、缺少改动。
常用于表现对称的物体、修建、特殊风格的物体。
如下图，拍的是一座桥，根据桥自身对称的特性，十分适合选用对称式构图去拍照。
对称构图法如下这张图中，实际上运用了三分法和对称式构图的组合，在这种带有水面的场景，选用上下对称的构图办法，能够很好地将地上和倒影相结合。
三分法和对称式构图的组合2、三分法三分法构图应该是最常见也是最基本的构图办法。
这个构图办法是用4条直线，将画面分割成9个相等的方格。
这种构图，表现明显，画面简练。
目前，绝大多数的数码相机乃至是手机都内置了九宫格辅佐构图线，它适合应用于各种拍照体裁，最常运用的就是景色、人物等。
如下这张例图中，分别将画面中的主体树木，水平线是放在结构线的部分，这就是十分典型的三分法构图，令画面主体十分明显地表现出来。
3、结构式构图挑选结构式远景，能把观众的视野引向结构内的景物，杰出主体，一起也能制造出纵深感。
将主体影像包围起来，构成一种结构可营建一种神秘气氛，就好像一个人从藏匿处偷偷窥视某个当地。
结构式构图有助于将主体影像与景色融为一体，赋予相片更大的视觉冲击。
下面的这张图拍照于威尼斯的圣马可广场，画面中，拱门框住了圣马可教堂和钟楼。
透过拱门框住景色，是文艺复兴时期常用的绘画办法。
结构式构图结构不一定是拱门和窗户，它还能够是树干或许树叶，下图拍照于爱尔兰的基尔代尔郡，用树干和草地框住远处的桥和房子，让画面增加了一种深度。
4、引导线引导线构图法，就是运用画面中的线条去引导观者的目光，让他的目光终究能够会聚到画面的焦点。
当然引导线并不一定是具体的线，只需是有方向性的、连续的东西，咱们都能够称之为引导线。
在现实生活中，路途、河流、规整摆放的树木、色彩、阴影乃至是人的目光都能够作为引导线运用。
如这张埃菲尔铁塔的相片，运用铺路石作为引导线，将观众的目光带到埃菲尔铁塔上，在这个画面中还一起运用了中心对称构图法。
摄影构图技巧与原则大全
摄影构图技巧与原则大全摄影构图是指在拍摄过程中，通过合理地安排和布局图像元素，使照片具有艺术性和吸引力。
在摄影中，构图是非常重要的一个方面，它可以决定照片的效果和观感。
下面是一些常用的摄影构图技巧和原则，希望对您的摄影创作有所帮助。
一、对角线法则对角线法则是指将图像划分为两个对角线，然后将主要的图像元素放在对角线上，利用对角线的动感和平衡感来增强照片的吸引力。
对角线法则可以让照片具有更多的层次和动态感，让画面更加生动有趣。
二、黄金分割法则黄金分割法则是指将画面分割成长方形的两个部分，比例约为1:1.618，然后将主要的图像元素放在边界交叉点上。
黄金分割法则可以使照片更具平衡感和美感，使画面更加和谐，吸引观众的眼球。
三、对称与平衡对称与平衡是指在构图过程中，通过将图像元素垂直或水平对称排列，使画面更加稳定和平衡。
对称与平衡可以使照片具有更强的整体感和观赏性。
四、前景的运用在摄影中，通过在画面前景中加入一些图像元素，可以增加照片的层次感和深度感。
合理运用前景可以使照片更具立体感和丰富性。
五、线条的运用线条在摄影构图中起着非常重要的作用，可以引导观众的视线和增强照片的动感。
通过运用直线、曲线等各种线条形式，可以使照片更富有变化和韵律感。
六、颜色的运用颜色是摄影构图中不可忽视的因素。
通过合理运用颜色的对比、搭配和协调，可以增加照片的情感表达力和视觉冲击力。
七、光线的运用光线是摄影构图中非常关键的因素，可以对照片的效果和氛围产生重要影响。
通过合理利用自然光、人工光等各种光线形式，可以使照片更具立体感和表现力。
八、重点突出在摄影中，通过将一个或几个主要的图像元素放在画面中心或者其他显眼的位置，可以使其在视觉上更加突出。
重点突出可以使照片更具焦点和吸引力。
九、取景角度摄影的取景角度是影响照片呈现效果的重要因素。
通过选择合适的拍摄角度，可以使照片具有不同的视觉效果和观感。
综上所述，摄影构图技巧和原则是摄影创作中必备的基础知识。
学习摄影的五个构图技巧
学习摄影的五个构图技巧摄影是一门艺术，通过摄影可以记录下美丽的瞬间，表达出摄影师的独特视角和情感。
然而，只有技术的娴熟并不足以成为一位出色的摄影师，构图技巧同样重要。
构图是指在摄影过程中，通过选择和安排拍摄元素的位置、大小和比例等来组成图像的过程。
下面我将分享学习摄影的五个构图技巧。
第一，规律对称。
对称是构图的一个常用技巧，通过将主体置于画面的中心，左右对称地摆布其他元素，可以营造出平衡的画面，给人一种安宁和谐的感觉。
例如，在拍摄建筑物时，尝试将建筑物的中轴线置于画面中央，让两侧的元素相互呼应，可以让照片更具吸引力。
第二，黄金分割。
黄金分割是一种将画面分割成按照特定比例（如1:1.618）的技巧。
这种分割方式可以帮助我们将主体放置在画面的重点位置，使画面更加有层次感和视觉吸引力。
在拍摄风景时，可以使用黄金分割法将天空和地面分割开来，或者在拍摄人物时将人物的重要部分与背景进行分割。
第三，运用对比。
对比是构图中一个重要的元素，通过在画面中加入对比鲜明的元素，可以给照片增添张力和动感。
例如，在拍摄黑白照片时，将黑色和白色的元素放在一起，可以有效突出主题的明暗对比。
此外，在颜色鲜艳的背景前拍摄朦胧的黑白影像，也能产生强烈的对比效果。
第四，运用立体感。
立体感是一种通过摆放元素的前后关系来表现画面深度的技巧。
通过将远景、中景和近景有机地结合在一起，可以使画面更具层次感和立体感。
例如，在拍摄风景时，可以在前景放置一些物体，如花朵、树木等，然后将景物和远处的山水融为一体，从而让照片更具立体感。
第五，留白与填满。
留白和填满是在构图中常用的技巧之一。
留白可以通过保留一部分空白区域来强调主题，使画面更加简洁和清晰。
而填满则是通过将画面充满各种元素来创造丰富的视觉效果。
在拍摄人物时，可以留出一些空白的区域突出人物轮廓，或者将主体与背景完全填满，营造出繁忙的氛围。
总之，学习摄影的五个构图技巧是规律对称、黄金分割、运用对比、运用立体感以及留白与填满。
《摄影构图法》word版
摄影构图法No.1 黄金分割法这是最经典的构图法则，也叫九宫格构图。
我们将黄金分割公式近似处理为三等分分割，将画面从水平和垂直均分为三等分，形成九宫格。
交叉得到的四个点作为拍照的黄金分割点，这四条线作为黄金分割线。
当拍摄对象刚好放在黄金分割线或点上，能营造画面的平衡感，提升视觉舒适感，从而体现出美感。
No.2 斜线构图法可以利用物体本身的斜线，或者是倾斜镜头来完成。
用来展现拍摄对象的动感与活泼。
或是提高画面的空间感。
No.3 L型构图法L型构图经常在拍摄风光和人像上使用。
用于人像拍摄，L型构图可以使得身材更加修长。
我们可以利用身体本身来形成L型。
或者利用服饰形成L型。
如果拍摄风景，L型构图可以产生视觉延伸的效果，能增加画面的张力。
No.4 曲线构图法说到曲线构图，大家的第一反应一定都是人体的S型曲线吧？科科~！不过拍摄人像时，如果可以利用到人体的S曲线，绝对能够给人视觉上的美好体验。
比如…其实对于曲线构图，芙蓉姐姐早就深谙其道啊，看看她通常拍摄的写真吧~朦胧地望去真是前凸后翘，婀娜性感啊！除了拍摄人像，曲线构图也可以应用在拍摄风景上，它能够将画面中杂乱无章的景物联接起来，从而形成和谐统一的整体。
No.5 框式构图法框式构图，顾名思义要求观赏者从“框”中看拍摄对象，即：将镜头透过一个洞口拍摄。
比如树叶之间的空隙、虚掩的门、窗框、山石之间的缝隙等都可以当作框架使用。
这样的画面会有一种别有洞天的感觉，还能满足人性中喜欢窥探的心理，画面一下子增加了不少意境~引用那句诗词“你站在桥上看风景，看风景的人在楼上看你，明月装饰了你的窗子，你装饰了别人的梦。
”从这个角度看这位比基尼美女是不是别有情趣呢？No.6 中心式构图法中心式构图是将主体放置在画面中心进行构图。
这种构图方式的最大优点就在于主体突出、明确，而且画面容易取得左右平衡的效果。
不过由于中心式构图讲求的是画面内部力量的平衡与对称，所以它更适合画面内只有单一的主体，而并无其他陪衬的景物。
摄影构图的五大原则与七种方法
2、 仰拍，用天空作背景。
3、 用大光圈，小景深模糊背景。 图1
图2
图3
二、水平线切忌在中间 在摄影构图时，如果有水平线，水平线切 忌在中间。我们用二条线将画面平均分成 三份，如果主体物在上面，上面占三分之 二；反之，如果主体物在下面，下面占三 分之二。
1、主体是雷峰塔在上面、上面占三分之二。
一、简洁： 画图是加法：在一张白纸上一 一添加景物和色彩；而摄影是减法：取景时， 设法尽量删除不必要的景物，使主体更为突 出，做到照片简洁优美。具体的方法有： 1、镜头尽量靠近主体或者用长焦镜头突出主 题；2、仰拍,用天空作背景; 3、 用大光圈、 小景深模糊背景。
1、镜头尽量靠近主体或者用长焦镜头突出主题。
1、建筑物（浙大紫金港校区）的前面留空白。
2、建筑物（曲院风荷迎熏阁）的前面留空白。
3、交通工具前进方向留空白。
4、人的前面留空白。
5、动物（甲壳虫）的前面留空白。图3
五、视觉均衡 视觉均衡画面左右均衡、上下均衡（均衡不 是对称，是视觉上的均衡）。活动的物体较 静止的物体重、动物较植物重、色彩鲜艳的 较素淡的重。
ห้องสมุดไป่ตู้ 1.巴黎铁塔
2、西溪湿地龙舟赛
正三角形构图有安定感。有时是以三点成 一面的几何形成安排景物的位置，形成一个 稳定的三角形。这种三角形可以是正三角、 也可以是斜三角，其中斜三角形较为常用， 也较为灵活。三角形构图具有安定、均衡、 灵活等特点。
1、日本富士山
2.西溪湿地灯会
这种构图方式将主体放在图片的中心，而四周 景物呈朝中心集中的构图形式。向心构图的运用 要结合实际情况而定，大多应用于大型花序的花 卉。这类花卉以花蕊为中心，花瓣以放射状围绕， 一圈一圈向内缩小。向心构图适于表现花卉的花 蕊部分，适于使用微距镜头记录花蕊的质感和细 节，当然也适于正面拍摄花卉的特写。这种构图 方式能将人的视线强烈引向主体中心，并起到聚 集的作用，因此具有突出主体的鲜明特点，但有 时也可产生压迫中心，局促沉重的感觉。
摄影中的构图技巧与应用
摄影中的构图技巧与应用摄影是一种视觉艺术，它被广泛应用于广告、媒体、艺术甚至个人生活等领域，构图技巧则是摄影中不可忽视的部分。
好的构图可以制造出视觉冲击力，引导观众注意力与情感，让照片更具有艺术性与感染力。
在这篇文章中，我们将探讨一些摄影中的构图技巧与应用。
一、对称性构图对称性构图是一种常见的构图方式，它的特点是图像的左右边或上下边呈现对称的形态，能够制造出平衡感与稳定感，让观众产生宁静与和谐的感觉。
对称性构图可以通过以下方法实现：1. 水平对称：将图像上下对称，通常适用于对称性的物体，如建筑物、自然景观等。
2. 垂直对称：将图像左右对称，适用于对称优美的物体，如人体侧面、对称花卉等。
3. 中心对称：相对于一个中心点进行对称，如圆形物体、花朵、蛋糕等。
4. 复合对称：将不同对称方式结合在一起，提高构图复杂度与艺术性。
二、黄金分割构图黄金分割是一种比较常见的美学理论，它强调一种完美的比例与比例关系，被广泛运用于建筑、艺术、设计等领域。
在摄影中，黄金分割构图可以使图像更为美观与协调，可以通过以下方式实现：1. 将画面分为三分之一，四分之一等比例区域，使视觉焦点出现在重点区域，获得视觉上的平衡感。
2. 利用黄金比例（1：1.618）来优化构图，让画面比例更协调，更具有视觉美感。
3. 对比使用黄金分割与对称性构图，提高构图复杂度与美感。
三、前景构图前景构图通常是将一个或多个物体置于画面前方，并利用其与背景的对比形成层次感与空间感，引导眼球进行巡视。
这种构图方式可以让观众更好的了解摄影主题的背景和环境。
前景构图可以通过以下方法实现：1. 利用对比色进行前后景分离，使前景更加突出明显。
2. 利用大写意性的前景，让画面更加生动，更加吸引人眼球。
3. 利用前景增强三维空间感，制造出更加深度的画面风格。
四、视角与线条构图视角与线条构图是利用照片中的线条和拍摄角度制造出艺术感与动态感。
这种构图方式能够通过角度的变化与视野的拓宽来制造出视觉冲击感和艺术感。
摄影艺术的5个构图技巧
摄影艺术的5个构图技巧摄影艺术是一种将生活中的美丽与艺术结合在一起的艺术形式。
其中，构图是摄影过程中最为重要的元素之一。
正确的构图可以让照片更具有艺术感和吸引力。
下面将为大家介绍摄影艺术的5个构图技巧。
一、黄金分割黄金分割是摄影中最为常见的构图方法之一。
其具体做法是将画面分成三个不同的部分，并强调其中的一个部分。
这样可以让画面更加和谐、自然和有序。
黄金分割遵循着自然界中一些黄金规律，例如人类面孔中的三分之一比例等。
二、对称构图对称构图是将画面分成两个对称的部分，以便在一个中央点进行镜像。
这种构图方法可以增强图像的稳定性和整体感。
对称构图经常用于自然景观和建筑摄影中。
三、堆叠构图堆叠构图是将多个元素在画面中形成一种层叠的效果。
这种构图方法经常被用于表现深度和立体感。
堆叠构图适用于商业照片及产品照片等类型的摄影。
四、虚实对比虚实对比是利用画面中不同的实物或者色彩进行对比。
通过调节相机的光圈和快门，可以让画面中的实物变得清晰或模糊。
这种构图方法可以用于表现主题的柔软或坚定。
五、对角线构图对角线构图是将画面分成两个对角线，将主体突出在一个角落。
通过使用对角线构图，可以将主题突显出来，并在画面中引起一种动态感。
对角线构图适用于风景和人物摄影等多种类型的摄影。
总结以上是摄影艺术的5个构图技巧。
每一个构图技巧都有其独特的应用场景和美感。
当我们选择一种构图技巧时，需要考虑整个画面的感觉和主题，以及如何让我们的作品与众不同。
通过细心选择构图方法，我们可以让摄影作品更具有吸引力和艺术感。
摄影构图六大原则
摄影构图三分法是非常重要的构图法则：在将主体置于画面中心以外时，可用三分法作为构图指导，如下图（008）所示。
在拍照之前，先想象一下将整个画面纵横均分为三等份，得出四个交叉点，这便是良好构图中主体应处的位置。而具体将主体置于哪个点上则取决于主体本身和你想如何表现它。如图（009）所示，我们将主体置于右上点，这样可以表现出阴影和那行将视觉引向海鸥的脚印。
（025）像这样歪向一边。由于照片中缺少视觉上的支撑物，小女孩看上去要摔出画面去了。
（026）现在我们调整相机视角，将至关重要的支持主体的车轮拍进去。虽然凯伦还是偏离照片中心，但整张照片是平衡的。
想象一下（027）这两对夫妇位于天平的两端，他们非常平衡。这是典型的对称均衡。
（028）这是非对称式的均衡，由大头雕塑与右侧小一些的儿童头部雕塑构成。这种均衡法比对称式的更富趣味。
不管你选择拍摄什么样的主题，注意不要让主题被遮盖。
避免遮盖是我们获得良好构图的第六条原则。（034）人物头上的这棵树这么明显，你可能觉得在按快门前没人会看不见它。但是记住：人观看物体的方式是三维的，因此实际上我们很容易只盯着主体而忽略了背景。
反之，照相机却总老老实实地拍下所有东西。因此在让模特摆姿势前，先记得给他找个干净的背景。在本例中这么做其实很容易，照左右两张照片时相机只移动了几英尺。
三 摄影构图原则：线条
线条在构图中起着重要作用。这座雕塑具有优美的线条，但杂乱的背景掩盖了其特征。我们试着简化一下画面，将相机移到雕塑底部。
现在我们可以向上看，发现这些线条映衬在明净的天空背景下。因为带有强烈动感的对角线条，使得右侧的照片更具表现力。（016）
（017）右侧文字：对角线条更具动感。想象一下，这张照片如果失去对角向的光线会怎样?
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一、简洁： 画图是加法：在一张白纸上一 一添加景物和色彩；而摄影是减法：取景时， 设法尽量删除不必要的景物，使主体更为突 出，做到照片简洁优美。具体的方法有： 1、镜头尽量靠近主体或者用长焦镜头突出主 题；2、仰拍,用天空作背景; 3、 用大光圈、 小景深模糊背景。
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1、日本富士山
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2.西溪湿地灯会
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六、放射式构图
这种构图方式将主体放在图片的中心，而四周 景物呈朝中心集中的构图形式。向心构图的运用 要结合实际情况而定，大多应用于大型花序的花 卉。这类花卉以花蕊为中心，花瓣以放射状围绕， 一圈一圈向内缩小。向心构图适于表现花卉的花 蕊部分，适于使用微距镜头记录花蕊的质感和细 节，当然也适于正面拍摄花卉的特写。这种构图 方式能将人的视线强烈引向主体中心，并起到聚 集的作用，因此具有突出主体的鲜明特点，但有 时也可产生压迫中心，局促沉重的感觉。
摄影构图的五大原则与七种方法
“构图”一词在《辞海》中是这样解释的： “构图” 艺术家为了表现作品的主题思想和 美感效果，在一定的空间，安排和处理人、 物的关系和位置，把个别或局部的形象组成 艺术的整体。 简单的来说，就是把人、景、 物安排在画面当中以获得最佳布局的方法。
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摄影构图的五大原则
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1.巴黎铁塔
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2、西溪湿地龙舟赛
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五、三角形构图
正三角形构图有安定感。有时是以三点成 一面的几何形成安排景物的位置，形成一个 稳定的三角形。这种三角形可以是正三角、 也可以是斜三角，其中斜三角形较为常用， 也较为灵活。三角形构图具有安定、均衡、 灵活等特点。
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1、建筑物（浙大紫金港校区）的前面留空白。 18/72
2、建筑物（曲院风荷迎熏阁）的前面留空白。 19/72
3、交通工具前进方向留空白。 20/72
4、人的前面留空白。 21/72
5、动物（甲壳虫）的前面留空白。图322/72
五、视觉均衡 视觉均衡画面左右均衡、上下均衡（均衡不 是对称，是视觉上的均衡）。活动的物体较 静止的物体重、动物较植物重、色彩鲜艳的 较素淡的重。
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杭州雷峰夕照 24/72
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摄影构图七种方法：
一、曲线构图 二、框架式构图 三、对称式构图 四、对角线构图
五、三角形构图 六、放射式构图 七、平行线构图法
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一、曲线构图 美蕴藏在曲线之中。曲线之所以给人以美感和 愉悦，在于曲线的多样化，在于曲线具有强烈 的动态感，具有修饰、色彩、立体感等，构成 了摄影构图特有的曲线美。
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七、平行线构图法
平行线构图法既可以表现以竖线条为主的 平行线构图法，也可以表现以横线条为主的 平行线构图法。在植物中，许多是树干，很 俊俏挺拔的，这就要用竖线条为主的平行线 构图法；有的事物是横线条为主的，我们就 用横线条为主的平行线构图法。
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1、主体是雷峰塔在上面、上面占三分之二。 11/72
2、主体物竹筏在下面，下面占三分之二。 12/72
三、黄金分割点构图 从横向和纵向各用二条线将画面平均分成九格（线 条交叉处叫黄金分割点）。我们平时看一幅照片时， 目光通常会优先被吸引到黄金分割点的位置，所以 在拍照时，尽可能将主体事物安排在黄金分割点附 近，这样有利于突出主体的作用。（见下图） 初学者怎样在拍照时找到黄金分割点呢？在很多的 相机中都内置有构图辅助线功能，可开启来帮助进 行构图。
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1、杭州花圃。
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2、杭州钱江新城成果展览。 30/72
3、杭州西湖太子湾公园。 31/72
4、杭州半山公园 32/72
5、杭州城西广场雕塑。
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二、框架式构图： 框架式构图是利用自然环境，比如园洞门、 花窗、桥洞、岩洞、树木等作框架，把景 物框起来。它的作用有：１、填补空间 ２、突出主题 ３、增加纵深感 ４、美化 画面。
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1、美国波士顿。 35/72
2、杭州曲院风荷湛碧楼。 36/72
3、杭州西湖连横纪念馆。
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4、江苏昆山千灯古镇。 38/72
5、浙江新安江。
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6、杭州湖滨公园。 40/72
7、杭州西湖泛舟。 41/72
8、杭州 西溪湿地高庄
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三、对称式平衡构图
对称式平衡构图是中国传统的构图方法，
以中央为界，两侧或上下图形对应相同，则
为对称式平衡构图。它广泛运用在建筑领域
里，具有平衡、稳定的特点，符合人们的审
美趋向。在拍摄有倒影的河流、湖畔，这种
构图方式也经常使用。
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1、浙江仁居廊桥。 44/72
2、杭州西湖楼外楼。
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3、杭州钱江新城滨江。 46/72
4、杭州湘湖古戏台。
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5、杭州西湖岳王庙。 48/72
6、杭州浙江大学西溪校区图书馆。 49/72
7、杭州朝晖公园。 50/72
8、杭州地铁2号线楼梯。 51/72
52/72
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四、对角线构图
对角线构图就是将主体物放在照片中的对 角上，使构图更加活泼生动，还可以让视角更加 开阔。在建筑，美术，工业设计中也广泛使用。 对角线构图富于动感，显得活泼，容易产生线条 汇聚趋势吸引人的视线，达到突出主体的效果。
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左上
右上
左下
右下
在拍照之前，先想象一下将整个画面纵横均分为三
等分，得出四个交叉点，这便是四个黄金分割点（左
上、左下、右上和右下）。我们要把主体安排在某一
个黄金分割点附近。
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1、主体武状元坊，安排在左上黄金分割点。 15/72
2、主体人安排在左下黄金分割点。 16/72
四、留白 留白是中国艺术作品创作中常用的一种手法， 极具中国美学特征。留白一词指书画艺术创 作中为使整个作品画面、章法更为协调精美 而有意留下相应的空白，留有想像的空间。 在画面上要留出一定的空间，不要使主体 充满整个画面。在建筑物的前面要留出一 定的空间、在人和动物的前进方向要留出 一定的空间。
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1、镜头尽量靠近主体或者用长焦镜头突出主题。
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2、 仰拍，用天空作背景。 6/72
3、 用大光圈，小景深模糊背景。 图1 7/72
图2 8/摄影构图时，如果有水平线，水平线切 忌在中间。我们用二条线将画面平均分成 三份，如果主体物在上面，上面占三分之 二；反之，如果主体物在下面，下面占三 分之二。
1、竖线条为主的平行线构图。 70/72
2、横线条为主的平行线构图。
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