中国音乐史复习

1.河南舞阳贾湖骨笛的出土证明我国古代音乐文化已有约8000年可考的历史。

2.远古时期的乐舞形式表现为歌舞乐三位一体的艺术形式。

3.孔子看过乐舞《韶乐》后，给予了“尽善尽美”的评价。

4.“ 巫乐”和“淫乐”是商代音乐的两个重要组成部分。

5.周代设立了我国历史上第一个礼乐机构——春官。

6.《大武》是颂赞帝王周武王的战功的乐舞。

7.《诗经》可分为三类不同内容和形式的音乐作品，其中雅多是贵族文人创作的音乐作品。

8.春秋时期产生了我国最早的计算乐律的方法——三分损益法。

9. 编钟艺术艺术是春秋战国时期乐器最突出的成就。10.先秦诸子中，孔子提出了“安上治民、莫善于礼；移风易俗，莫善于乐”的主张，持有“非乐”观点的则是墨子。11.李延年根据胡曲《摩诃兜勒》创作的“新声二十八解”，是吸收西域音乐进行创作的最早记载。

12.汉代鼓吹可分为黄门鼓吹、横吹、骑吹和 .短箫铙歌四类。13.相和歌最初产生于一些民间没有伴奏的歌谣，即徒歌。15.南北朝时期，著名的龟兹音乐家苏祗婆曾将龟兹乐律理论传授给长安音乐家郑译。16.清商乐中，流传在今天湖北江陵一带的民间音乐称为西曲。17. 歌舞戏是兴起于南北朝末年的一种具备戏曲雏形的艺术形式。18.《声无哀乐论》是魏晋南北朝时期著名隐士嵇康音乐思想的集中体现。19.唐代最著名的燕乐大曲《霓裳羽衣曲》，相传由唐玄宗李隆基改编。20.唐代的音乐机构中，隶属于宫廷的音乐机构有教坊和梨园。21.隋代乐工万宝常提出了“ 八十四调”的乐律理论。

22.1900年在敦煌藏经洞发现的变文是我国目前保存最早的说唱本子。23.古琴减字谱为唐代曹柔所创。1.黄帝时的乐舞《咸池》是远古时期一部代表性的乐舞。（×）2.原始音乐的旋律很发达。（×）3.远古时期的乐器以吹奏乐器和打击乐器为主。（√）4.商代肯定已经存在五声、七声音阶。（√）5.我国历史上第一个宫廷雅乐体系建立于商代。（错）6.五音孔埙最早见于周代。（×）7.西周时期已出现了转调的理论。（√）

8.“六代乐舞”在周代各类乐舞中地位最高。（√）9.《诗经》中涉及到的我国古代乐器有28种。（×）10.《成相篇》被认为是我国说唱音乐的鼻祖。√）11.先秦道家的音乐主张表现为提倡音乐。（×）2.相和大曲还没有具备三段式歌舞曲的基本结构原则。（×）13.“百戏”一词首见于汉代。（√）14.卧箜篌是从西域传来的乐器。（×）15.“阮”这一乐器名称是因阮籍善弹此乐器而得名。（×）6.汉代律学家何承天推算出了“六十律”的乐律理论。（×）17.琴曲《广陵散》又被称为《聂政刺韩王曲》。（√）18.北方音乐是清商乐的主要组成部分。（×）19.蔡琰创作的琴歌《胡笳十八拍》是我国古典音乐文化的一部佳作。（√）20.京房找到了“管口校正”的规律。（×）21.曲子是魏晋南北朝时期一种新兴的民间歌曲。（×）22.民间音乐集中反映了隋唐时期音乐文化的最高成就。（×）23.隋代多部乐中，文康伎是汉族的一种面具舞。（√）24.参军戏是以讽刺、滑稽为主的戏曲形式。（√）25.

段善本是唐代演奏筚篥的名家。（×）

1.八音：周代根据乐器制作材料的不同，将乐器分为八个类别，即金、石、土、革、丝、木、匏、竹，称为“八音”。八音是我国历史上最早的乐器科学分类法。这种乐器分类法的产生，表明周代乐器种类的繁多、乐器制造的繁荣，标志着我国古代器乐艺术进入了一个成熟的阶段。

2.乐府：我国古代的一个管理音乐的机构，设立于秦代，在汉武帝时期发展最为兴盛，至汉哀帝时被裁撤，此后，乐府由盛转衰。乐府的工作任务主要是大规模、大范围地采集民间歌谣，同时对民歌进行加工，改编、创作和填写歌词，以及演唱、演奏等。后来，“乐府”的含义除了表示音乐机构外，还可表示一种诗体名称，以及包括词曲、戏曲在内的音乐文学。

《碣石调·幽兰》：我国目前所见最早的用文字谱记录的古琴谱，同时也是传自南朝梁代的丘明。“碣石调”应是一种曲调形式，“幽兰”则是乐曲表现的内容，当是借喻深山空谷里寂寞

的兰花，表现文人不得意的幽怨心情。4.《秦王破阵乐》：唐代宫廷燕乐的一部著名的乐舞，创作于初唐时期。这部乐舞产生的背景是：秦王李世民率军击败叛将刘武周后，人们将隋末军中流传的一首歌曲《破阵乐》填入新词，以歌颂李世民的战功。这部作品在音乐上，以汉族音乐为基础，并吸收了龟兹乐的成分。1.《周礼·春官·大司乐》载：“正乐县之位：王宫县，诸侯轩县，卿大夫判县，士特县”。《春秋·公羊传》亦载：“天子八，诸公六，诸侯四”。答：周代统治者从政治到文化制定了一整套完整的典章制度，他们深知音乐在政治统治中的重要作用，将“礼”和“乐”紧密结合在一起，实行礼乐制度，以此巩固国家统治。礼乐制的核心是区别等级的规范。在使用音乐的各方面都有等级森严的规定。礼乐制把贵族和人民分成许多等级，根据等级地位的不同，规定所施行的礼乐，严格规定各个等级应用音乐的制度，任何人不得随意逾越和破坏（3分）。如对于乐队的排列和使用乐器的多少，规定王的乐队和使用的乐器，可以排列东西南北四面，诸侯的可以排列三面，卿和大夫的可以排列两面，士的只可以排列一面。对于舞队所使用的人数和排列的规定则为：王的舞队可由64人组成，诸侯的可由36人组成，卿大夫的可由16人组成，士的只可以由4人组成（3分）。坐立部伎答：这张图片的左边有3行共12人跪坐着演奏，右边则是3行共12人站立着演奏。从表演形式上看，分坐、立两种。此图是对唐代宫廷燕乐中二部伎表演场面的描绘。二部伎奠定于武则天时期，确立于唐玄宗时期。二部伎分坐部伎和立部伎。坐部伎在堂上坐奏，立部伎在堂下立奏（3分）。坐部伎幽雅抒情、表现细腻，立部伎场面宏伟、气势磅礴。二部伎中最流行的音乐是以龟兹乐为主，并具有一种西凉乐和中原音乐相结合的崭新风格。从图中所绘乐器品种来看，其中多数是龟兹乐中常用的乐器，如曲项琵琶、筚篥、腰鼓、竖箜篌等，也包括中原传统的乐器，如琴、横笛等。其乐器品种，亦展现了二部伎中，以龟兹乐为主，并与中原乐器相结合的特点。

试述大曲在汉唐时期的发展及其艺术特点。答：大曲在汉唐间经历了如下几个阶段的发展：1.汉魏的相和大曲和清商大曲。⑴相和大曲。汉代的相和歌进一步发展，与舞蹈等因素相结合，构成了汉魏时的相和大曲。相和大曲最完备的结构包括艳、曲、趋（或乱）3部分。艳一般用于曲开始，偶尔也用在曲中间，音乐婉转抒情，舞姿优美。曲为大曲的主体，是多个唱段的连缀，歌唱缓慢，每个唱段之后有间奏，较急促，称“解”，二者形成鲜明对比。趋或乱是紧张、急促、热烈的结束部分（艳、趋或乱有的没有）。这种三段式的大型歌舞曲的基本结构原则，对后来的“清商大曲”乃至隋唐歌舞大曲都有深远的影响。相和大曲是一种歌唱、舞蹈、器乐相结合的大型歌舞套曲，是汉代宫廷艺术中规模最大、艺术水平最高的艺术形式。由此进入以大曲作为最有代表性的音乐艺术形式的阶段，持续近千年。⑵清商大曲。魏晋南北朝时期，随着清商乐的发展，出现了清商大曲。清商大曲与相和大曲相比，又有新的发展。它由三个部分组成：引子、歌弦、送歌弦。引子一般由4至8段器乐曲组成，称“四部弦”或“八部弦”。歌弦是大曲的主体，以歌为主，器乐伴奏为辅。送歌弦是若干段器乐曲，也称契或乱（5分）。2.隋唐的燕乐大曲。燕乐大曲的基本结构可分为3个部分：①散序：节奏自由，器乐独奏、轮奏或合奏，不歌不舞；②中序、拍序或歌头：入拍歌唱，多为抒情慢板，有器乐伴奏；③破或舞遍：以舞蹈为主，节奏逐渐加快，在热烈的气氛中结束。燕乐大曲的结构庞大，而且3个部分在音乐节奏、速度、力度等方面富于变化，是一种很精致、很发达的艺术形式。隋唐燕乐大曲继承了汉魏相和大曲、清商大曲的传统，并有着更大的发展。这种有歌有舞、，结构庞大、有复杂的节奏与速度变化的艺术形式，无论在隋唐时期的雅乐、清乐、胡乐，或是在坐、立部伎中，都能见到它的存在。隋唐燕乐大曲，体现了隋唐音乐文化的高度水平，也代表了我国古代歌舞音乐发展的最高水平。 1.酒狂，三国时期，相传为阮籍所作；梅花三弄，唐代，相传为东晋桓伊所作