对民族音乐的看法

浅谈民族音乐的复兴之路

摘要：在当今开放的社会下，国内外各种文化相互融合、碰撞，音乐亦是。中国乐坛在海

纳百川的同时，民族音乐却有些萎靡不振，出现了青黄不接的尴尬局面本文力图从造成这种局面的原因。中国民族音乐深邃的历史渊源和如何发展民族音乐三个角度来探讨如何改变中国民族音乐的发展之路。

关键词：民族音乐中西结合古为今用教育

作为一个九零后，深受流行音乐的影响，以前并没有发现民族音乐的迷人之处。直到通过一个学期的《大学音乐》的学习，我们学习了信天游、花儿、山歌等民歌形式，还了解了藏族、壮族等少数民族的民歌，让我们受益匪浅。

我国的民族音乐艺术历史悠久而辉煌，内容丰富多彩，是各族文化长期交流融会而成的结果，同时也是对各族人民艺术创造才能精髓的总结和提炼。作为当代大学生有必要了解民族音乐的历史起源并未其传承发展建言献策。

一、民族音乐的定义

民族音乐从广阔的意义上讲指的是几千年来，中华民族在经古人和今人不断创造且世代流传的，被广大人民群众青睐以及与他们审美取向相一致的一种喜闻乐见的传统音乐、创作音乐、民间音乐作品，包括各个民族和地域的各种说唱形式、民间音乐、歌唱舞蹈类、器乐形式的以及戏曲形式的音乐等多种形式和内容。【1】

二、民族音乐的历史

我国是一个有着悠久文化历史的文明古国，音乐也伴随着中国历史的发展源远流长，《吕氏春秋.季夏纪音初篇》中记载“歌曰，侯人兮猗”四个字的歌词，被闻一多认为“音乐最好的萌芽”在原始社会，人们通过音乐传授生产经验和斗争知识，组织公社成员与自然界或氏族敌人作斗争并利用乐舞祭祀，以期风调雨顺，万物昌盛。用土、石等制作乐器，据古籍所载，伏羲女娲时，就已有“琴”、“瑟”、“箫”的发明。反应音乐在中国发展甚早。奴隶社会统治者就懂得以礼乐治国之道，设置以“礼、乐”为中心的“六艺教育”维护他们的统治且围绕音乐所作的诗、所发生的故事不计其数，有诗曰“窈窕淑女，琴瑟友之，有“伯牙善鼓琴，钟子期善听，子期死，伯牙破琴绝弦，终身不复鼓琴”的故事，也有史料《战国策.齐一记载》“临淄其富而实，其民无不吹竽、鼓瑟、击筑、弹琴。”反应了音乐在前秦时的中国就具有普遍性。

在西周就有近1500多人的就职于音乐机构大司乐，汉代的乐府、唐代的大乐署、鼓吹署、梨园、教坊，这些政府的音乐机构设置反应了统治者对音乐的重视，也促进了音乐的盛行。

由此可见，在历史的长河中，中国劳动人民创造出了丰富多彩的民族民间音乐，它是我们民族文化的重要组成部分，无论是民族音乐是本民族的传统音乐文化，是民族意识与民族精神在音乐领域的积淀，它体现着本民族的民俗、民情。

三、民族音乐的现状

随着对外开放力度的加强，国外经济发展模式、文化形式和生活方式等不断涌入国内，对中国的经济发展、文化走向、生活内涵产生了极大的影响。一时间，摇滚乐、霹雳舞、街舞、酒吧间音乐风行世间。随着生活的多元化，社会也不可避免地出现了文化的多元化，尤

其是文化的商业化的特征越来越显著，粗制滥造的文学作品，庸俗低级的音乐作品也大摇大摆地走入市场，中国的民族音乐由此也受到极大的冲击。我们不难看到，对中国民族音乐接触更多的也只是在专业院校。这不禁让我们为之一颤，华夏民族生存了几千年的土地上孕育出来的民族音乐文化有日渐没落的迹象，电影、电视等各种媒体无不充斥着无病呻吟和病态的呐喊。【2】当一场颇有质量的民族音乐演唱会或演奏会门可罗雀时，某著名歌星的演唱会却异常火爆，一票难求。但当流行音乐的民族风刮遍中华大地时，让多少人为之追。随据此有人对中国民族音乐的命运产生了忧虑，有的甚至产生了悲观失望情绪。但是，笔者认为忧虑不应该没有，悲观失望也不必要，中国民族音乐一定会不断向前发展，一定会走向更加的繁荣。

对于本民族文化艺术的传统，要既注重传统，又敢于超越，不要一味地受“欧洲音乐中心论”的影响。我们在接受西方音乐体制的同时，失去太多自己宝贵的民族传统。我们的音乐要想不被认为是“模仿西方”，就要重新以深厚而悠久的中国文化传统为根基。另一方面，也不能将“越是民族的就越是世界的”这句话片面地理解为保持“原汁原味”，这样容易导致故步自封、抱残守缺，这是狭隘的民族主义。中国当代的作曲家要以中国特有的音乐文化去吸引、征服世界听众，中国的民族音乐将获得新生。

四：如何发展民族音乐

中西结合。事物被人们广泛认可接受，因为其广泛的群众基础，流行音乐的盛行正是因为他的通俗性，亲民性，电子音乐的传播也是因为其时尚性，作为具有几千年的民族音乐也应该学会拿来主义，以适应现在多元化的社会，如：女子十二乐坊，盛行一时就是以独具一格的表演形式，将古典融入拉丁、爵士和摇滚的流行乐风格，用优美的音乐旋律、性感着装站立表演，激情四溢的奔放演出替代了正襟危坐、含蓄内敛的传统民乐演奏；拓展了中国民族器乐的欣赏群体，也将中国的民族音乐的推广起到了积极作用。

与流行音乐相结合。早在八十年代初就有了流行音乐和民族音乐元素相结合的例子。邓丽君演唱的大多是以民间小调为素材创作的歌曲，如《小城故事》、《原乡人》、《路边的野花不要采》等，台湾高山族民歌《娜鲁湾情歌》的流传更是给了大陆音乐制作人很多启示。随着崔健的一首《一无所有》的流传，整个中国都刮起一股强劲的西北风，《黄土高坡》、《高天上流云》、《信天游》等一大批以西北民族音乐为素材的流行歌曲到处传唱、家喻户晓。“北方歌王”腾格尔扎根在蒙古民族音乐基础上的音乐创作使自己保持在中国流行乐坛拥有一席之地，这说明中国民族音乐正在逐渐完成一次新的质变，而流行音乐也正在积极的拓展自己的生存空间。

20世纪9 0 年代末流行乐坛出现了多元化发展，各种形式不同、内容迥异的歌曲以铺天盖地之势席卷而来，一大批具有中国风特色的歌曲出现在大家的耳边，涌动着一股浓得化不开的中华文化浪潮——中国风流行歌曲。中国流行歌曲逐渐找到了属于自己的风格，“中国风”正吹拂着整个流行乐。以周杰伦的东风破、青花瓷、菊花台等为例，《东风破》为止例，“中国风”歌曲的特点是：歌词具有中国文化内涵，使用新派唱法和编曲技巧烘托歌曲氛围，歌曲以怀旧的中国背景与现在节奏的结合，产生含蓄、忧愁、优雅、轻快等歌曲风格。【3】

总之，我们的流行音乐应该具有中国特色，我们的民族音乐更应该具有时代精神，只有互相取长补短、相互借鉴，积极拓展各自的生存空间，我们的音乐才能在世界乐坛绽放出夺目的光彩。

民族音乐运用形式多样。民族音乐还被广泛的引用在经典电影中，并得到观众的喜欢，成为电影经典的一部分。以引用戏曲和民歌的电影为例。《霸王别姬》是一部用京剧表现的影片，所以在这部影片中，大量的使用京剧音乐元素，用京胡和一组京剧打击乐器象征着程