研究性学习报告汉代女子装饰知识
中国汉服文化
中国汉服文化篇一：中国文化概论课外活动中国传统汉服文化研究报告介绍中国文化的课外活动中国传统汉服文化研究报告专业：管理组员：***、****、***一、总结：“世界上每个民族都有自己的服饰,唯独汉族没有能够代表本民族的服饰”很多人都这样说。
事实上，汉族也有自己的服饰，那就是――汉服。
由此，我们主要选取了“汉服的由来、发展及消亡，汉服的特点，汉服的分类，从汉服看中华礼仪”四个方面作为研究对象，分别具体地阐述中国传统汉服文化的发展史，更好地对中国传统汉服做出详细的介绍。
中国传统汉服文化具有历史悠久、内涵丰富、种类繁多、庄重实用的特点。
具有较高的研究价值。
二、前言：中国传统汉服文化是汉民族文化中不可分割的一部分，我们应该继承它的优秀传统的部分，并且，不断的改革创新，赋予其与时俱进的生命力，使之永葆生机与活力。
在当前文化多元、文化交融的复杂社会文化环境下，我们的汉服文化越来越淡漠于人们的生活。
因此，我们对中国传统汉服文化做了这样一个研究报告，以呼吁和唤起广大汉族同胞对自己民族文化的认同感和归属感，使汉服文化源远流长。
为了更详细、更全面地介绍中国传统汉赋文化，我们采用了文献调查、在线查询、数据分析等方法。
六名成员工明确，两个人为一组，分别负责完成幻灯片制作，查询资料，整理修改的任务。
充分利用课余时间和周末，历时两个星期（9-24至10-7）对中国传统文化做出了全面地，详细地研究报告。
三、研究报告简介：1、研究过程：根据汉赋的发展历史，不同时期汉赋的特点和形式，以及汉赋与政治、经济、文化习俗的关系和影响。
【汉服的由来、发展及消亡】汉服，即汉服，又称汉服。
中国汉族的传统服饰也被称为汉族服装和中国服装。
汉服不能与“唐装”和“和服”混在一起。
汉服是世界上历史最古老的民族服饰之一，其由来可追溯到三皇五帝时期一直到明代，连绵几千年，华夏人民（汉族）一直不改服饰的基本特征，这一时期汉民族所穿的服装，被称为汉服。
自炎黄时代黄帝垂衣裳而天下治，汉服已具基本形式，历经周朝代的规范制式，到了汉朝已全面完善并普及，还通过儒教和中华法系影响了整个汉文化圈。
汉朝的服饰风尚丝绸与华美的装饰
汉朝的服饰风尚丝绸与华美的装饰汉朝的服饰风尚——丝绸与华美的装饰汉朝是中国历史上一个辉煌繁荣的时期，其服饰风尚以丝绸和华丽的装饰而闻名于世。
在汉朝社会中，服饰不仅仅是一种衣着，更是身份地位的象征，同时也反映了汉朝人民对美的追求。
一、丝绸的地位和特点在汉朝时期，丝绸是服饰中最重要的面料之一，也是中国古代最早的名副其实的大规模产业之一。
由于丝绸具有柔软、光滑和透气等特点，因此成为汉朝时期贵族和富人们喜爱的主要面料。
丝绸在制作上非常复杂，需要经过多道工序，如养蚕、纺织、染色等，这也使得丝绸的价格昂贵，成为富贵人家的专属。
二、宫廷服饰的华美装饰汉朝宫廷的服饰以华美的装饰为主，细致的手工艺和精美的绣花使得服饰更加瑰丽。
宫廷中的妃嫔们常常穿着华丽的丝袍、龙袍和锦衣，饰以金线、银线和宝石。
服饰上的图案多以吉祥的动物、花卉和凤凰等图案为主，寓意着吉祥和幸福。
除了面料上的装饰，服饰的款式和剪裁也是讲究的。
例如，髻高盘起、穿着宽袖的袍子，让人看起来既瑰丽又庄重。
三、民间服饰的简约与实用相对于宫廷的华丽装饰，汉朝民间的服饰则更加简约和实用。
在农耕社会中，人们穿着宽松的襦裙、直筒裤和长衫，以方便劳动和活动。
这些服饰多使用柔软的丝绸面料，但装饰相对较少，注重实用性和舒适度。
而世袭士族和富商则会选择一些制作精良的丝绸服饰，并配以简约的装饰。
四、服饰中的礼仪和意义在汉朝，服饰不仅仅是为了覆盖身体，更是一种带有礼仪和意义的表达。
汉朝人注重外在形象和仪态，衣着得体是一种养德修身的表现。
不同的服饰和配饰代表了不同的身份和阶层，人们通过不同的服饰来展示自己的社会地位。
此外，某些服饰还具有象征和祭祀的意义，例如宫廷中的龙袍和凤冠，分别象征着君主的权威和崇高地位。
综上所述，汉朝的服饰风尚以丝绸与华丽的装饰为主要特点。
丝绸的地位和特点使其成为汉朝人民喜爱的面料之一，宫廷服饰以华美的装饰为主，民间服饰更加简约实用。
汉朝人们通过服饰来展示自己的社会地位，同时也注重服饰中的礼仪和意义。
服饰与文化的研究
服饰与文化的研究《服饰与文化的研究》研究性学习开题报告课题组长：黄新予小组成员：黄新予王彤陈洁平夏菊涛高博洋姚成指导老师(或期望的指导老师) ：贾冉小组分工全组人员全过程参与。
王彤、陈洁平负责查找资料及图片，夏菊涛、高博洋负责进行问卷调查统计结果，姚成、黄新予对所有材料进行整理排版。
课题由来俗话说得好：“人靠衣装，佛靠金装”，而一句“衣食住行”更是将“衣”摆在首位。
可见，“衣着”在人们的日常生活、社会交际中扮演着何等重要的角色。
绚丽多彩的服饰不仅体现了人类对美的追求，更作为社会文化的一种载体，不同的服饰打扮还可以从侧面反映出不同的社会背景和文化。
从远古时代的人类用树叶兽皮遮羞保暖，到当今社会讲究时尚、潮流、个性的流行服饰，人类的服饰演变历程怎样？它又是怎样影响、改变人们生活与观念的？当代的中学生对穿着打扮的追求和看法又是什么？我们将带着这一系列的问题，追寻服饰文化史，领略服饰文化的精髓与博大。
希望通过我们的研究，制订出一个可行方案，宣传服饰文化，让服饰文化引起更多当代中学生的关注，使他们对穿着打扮的追求有更高更新的认识与品味，让他们的穿着打扮展现出当代中学生动人的风采。
研究方法通过查阅书籍、报刊杂志、互联网、问卷调查、实地考察等形式研究阶段第一阶段：参加课题研究培训，开好开题会，制订课题研究方案。
第二阶段：通过各种有效途径搜集古今中外服饰文化的有关资料，并整理分析资料。
第三阶段：对我校高一年级的学生对穿着打扮追求与认识的问卷调查，整理分析调查数据。
第四阶段：总结课题研究工作，撰写和修改课题研究报告。
准备相关验收材料，完成有关结题验收的准备工作，申请课题鉴定、验收所需时间1个月预期成果 1.引起社会对服装文化重要性的认识；2.从理论和实践老感两个方面提高本人的专业知识水平。
服装与文化的研究课题研究报告从伏羲氏化蚕丝为穗帛，古埃及人利用亚麻织物制作围裙以及苏美尔人采用羊毛织物包缠在人体上，形成服装开始，似乎就暗示了东西方服装的发展历程，风貌形态将会有着千差万别的不同。
汉代刺绣的历史
汉代刺绣的历史
汉代刺绣的历史
汉代，刺绣开始展露艺术之美。
因为经济繁荣，百业兴盛，丝织造业尤称发达；又当社会富豪崛起，形成新消费阶层，刺绣供需应运而兴，不仅已成民间崇尚广用的服饰，手工刺绣制作也迈向专业化，尤其技艺突飞猛进。
从出土实物看，绣工精巧，图案多样，呈现繁美缛丽的景象，堪称为这项民族工艺奠定优秀的传统。
汉代王充《论衡》记有“齐郡世刺绣，恒女无不能”，足以说明当时刺绣技艺和生产的普及。
因为刺绣工艺的成熟，汉代已经在无形中开始区分使用刺绣的人群等级和种类，刺绣虽然是在劳动中由劳动人民创作产生，但是绝大部分的`劳动人民是享用不起高档丝织刺绣品的。
普通的劳动人民只能在生活中用简单的刺绣工艺来点缀服饰鞋帽等实用品。
最具代表性的是湖南长沙马王堆汉墓出土的刺绣残片，它们虽已在地下埋藏了几千年，但出土时仍然精美绝伦，配色、针工都运用得恰到好处，让我们这些现代的绣工们都汗颜。
汉代的刺绣工艺在山东一带也很发达，并早已成为民间妇女的普遍劳动。
而四川成都的蜀绣在汉代也很精美。
由此可见刺绣工艺在汉代就已经很普及了。
汉代画像石中的西王母形象研究
汉代画像石中的西王母形象研究一、研究背景汉代画像石作为一种独特的艺术形式，以其丰富的内容和鲜明的时代特色，成为了中国古代绘画史上的重要组成部分。
西王母作为道教神话中的至高无上的存在，其形象在汉代画像石中得到了广泛的描绘。
对于汉代画像石中的西王母形象的研究，目前尚处于起步阶段，尚未形成系统的理论体系。
对汉代画像石中的西王母形象进行深入研究，不仅有助于揭示汉代绘画艺术的特点和风格，还能够为我们更好地理解古代道教思想和文化传统提供重要的参考依据。
A. 汉代画像石的历史和文化背景汉代画像石的历史沿革：汉代画像石起源于西汉时期，盛行于东汉末年，经历了约200多年的发展。
这一时期的画像石主要分布在陕西、河南、山东等地，其中以洛阳、西安等地的画像石最为著名。
汉代画像石的内容主要包括神话传说、历史人物、动物植物等，具有很高的艺术价值和历史价值。
汉代画像石的艺术特点：汉代画像石以其独特的艺术风格和技法著称于世。
汉代画像石注重人物形象的生动性和立体感，善于运用透视法表现空间关系；在线条上，汉代画像石追求流畅、优美的线条，强调动态美感；在色彩上，汉代画像石采用鲜艳、明快的色彩，富有生活气息。
汉代画像石还具有较强的装饰性和象征意义，常常通过图案、纹饰等手法表现吉祥、神秘的氛围。
汉代画像石的宗教信仰：汉代画像石中的西王母形象是当时社会宗教信仰的反映。
西王母作为道教神话中的女神，被尊奉为长生不老、福禄寿喜的神祇。
在汉代画像石中，西王母的形象多种多样，既有端庄典雅的仙子形象，也有威严霸气的神女形象。
这些形象不仅体现了当时人们对神仙世界的向往和敬仰，也反映了汉代社会的宗教信仰和社会风貌。
汉代画像石的历史变迁：随着历史的推移，汉代画像石逐渐走向衰落。
从东汉末年开始，由于政治动荡、社会变革等因素的影响，汉代画像石的生产和流传受到严重阻碍。
至隋唐时期，随着佛教、道教等宗教的兴起和发展，汉代画像石的地位逐渐被取代。
尽管如此，汉代画像石仍然具有重要的历史价值和艺术价值，为我们了解当时的社会风貌和审美观念提供了宝贵的资料。
研究性学习——汉服文化
一、展示一个有尊严的中国人
作为穿在身上的民族 历史，汉服是汉民族的皮 肤，认识并穿回自己的民 族服装是每一个有民族尊 严、有文化归属感的中国 人的责任与义务。
汉服文化研究性学习汉服文化研究性学习漳浦一中若水小组黄怡静漳浦一中若水小组黄怡静目录?一小组以及指导老师介绍?二课题的提出以及活动目的?1汉服款式浏览以及演变简史?2汉服文化内涵及礼仪?三主题探究3汉服复兴以及未来发展设想?4问卷调查数据分析?5活动的学习与交流?四活动分工一览表?五导师评语?六组员心得一小组以及指导老师介绍?1小组介绍?来自高二16班的若水小组是由组长黄怡静组员吴玥李晓祺黄若瑜蓝希涵陈子璇卢永涛组成的
中 秋 节
春节 花朝节
三、展示中国人一生中对【礼仪之邦】含义的诠释
我们 迎接新生的喜悦——歌以降生，赐以嘉名【出生礼】 承担成长的责任——弃尔幼志，顺尔成德【成人礼】 缔结两姓之好合——执子之手，与子偕老【婚礼】 缅怀先贤之隽永——肃雍和鸣，先祖是听【祭礼】 ……
吉礼、凶礼、军礼、宾礼、嘉礼等反映了我们道 德行为规范与世俗生活完美结合的各种典章礼制， “礼仪”二字，不应该，弱化为简单“礼貌”的肤浅 认识。
▪ 东周（春秋 战国）（前711年 - 前256年）
▪ 春秋战国时期诞生了一种重要的汉服--深衣。深衣是直筒式的长衫因为“被体深 邃”，因而得名。在社会上影响很大，不 论贵贱男女、文武职别，都可以穿着。这 一时期纺织和染色技术已经非常发达，汉 服上已经出现很多繁复华丽的图案。
2019-服饰的历史与发展研究性学习课题结题报告-精选word文档 (6页)
本文部分内容来自网络整理，本司不为其真实性负责，如有异议或侵权请及时联系，本司将立即删除！== 本文为word格式，下载后可方便编辑和修改！ == 服饰的历史与发展研究性学习课题结题报告篇一：服饰的历史与发展结题报告[1]服饰的历史与发展结题报告这是我们高一年级首次做研究性学习课题。
从古到今，服饰占有着很重要的地位。
我们也经历了不少服饰的潮流。
“衣食住行医”以衣为先，服装是人们生活的必要条件，又是我们时时处处都可见到的事物，中国是一个多文化的国家，每一个文化背景下都有着不同的服饰特点。
是什么影响了服装的发展？研究服装发展有助于学习历史、培养审美观，还可以预测服装未来的发展。
随着时间的推移，服饰也从“生活必需品”转为“艺术”的层面。
我们从不同政治、经济、文化背景下的服装着手，观察其变化，总结这些因素对服饰的影响。
我们从不同角度、不同切入点去研究从古到今服饰的发展过程，分析并总结现代服饰潮流、服饰总体的发展趋势。
我们的论题具有一定的深度和广度、专业性强：论题涉及了很多专业性很强的领域，并且随着社会的多元化，服饰越来越多地受着各种各样的因素的影响。
我们需要考虑各个可能影响服饰发展的因素，从而给调查带来少许的困难。
但论题的主体贴近生活，即“服饰”并不是距我们千里之外的，它很贴近生活，能给予我们形象的思维而不是深不可测的概念。
这很有利于调查、考证。
在做好充分准备之后，我们开始了真正的研学活动。
首先，我们通过查阅书籍，借助网络等便利工具，了解了中国服装史。
我们主要借鉴的书籍是《中国历代服装史》服饰受自然因素和社会因素的影响，从上古到如今为适应时代变迁，每朝每代都形成了其独特风格。
从古朴实际的秦代服装，到魏晋南北朝服饰的娟秀，隋唐五代的富丽，宋装的高雅，到元装充斥着的的异族风情，明代服饰的堂皇，清代装束的雍容华贵，再到后来近代中山装的时兴，融入各国特色的东方服饰，以至现在我们身上所穿的前卫抑或休闲的衣服，中国从古至今服饰演变虽有许多差异，但始终以高贵而典雅，繁华而质朴为主线。
汉朝女子服饰介绍 汉代女性服饰有哪些特色？
汉朝女子服饰介绍汉代女性服饰有哪些特色？>汉代的衣服，主要的有袍、襜褕（直身的单衣）、襦（短衣）、裙。
汉代延续战国时期的服饰风格，在图案的追求上更加趋于大气、明快、简练、多变。
在图案造型的选择上，突出了龙、凤的寓意。
而装饰化的特点，更具有审美价值，在设计上也更加追求艺术造型的完美性。
图案作为服饰装饰不单单是美的象征，而是更加突出地表现出了它的艺术欣赏价值。
汉代女子服饰的纹样设计汉代的服饰纹样题材多变，充满浓郁的神话色彩。
汉代在服饰图案的色彩运用上，主要以对比为主，强调明快、醒目、艳丽，表现了素中见华美的特点。
服饰使得女子曲线修长，待人接物含蓄内敛，动作简明舒缓，自然朴素，庄严而典雅。
为此，各种手工业者为了满足统治者的需要，在服饰图案的设计上更加追求艺术的审美价值，所反映的图案已不仅仅是满足于各种自然物象的变形，而是适应统治阶级的需要。
1．汉代女子的襦裙襦裙是中国妇女服装中最主要的形式之一，上襦下裙的女服样式，早在战国时代已经出现。
到了汉代，由于深衣的普遍流行，穿这种服式的妇女逐渐减少。
这个时期的襦裙样式，一般上襦极短，只到腰间，而裙子很长，下垂至地。
2．汉代女子的曲裾深衣汉代曲裾深衣不仅男子可穿，同时也是女服中最为常见的一种服式，这种服装通身紧窄，长可曳地，下摆一般呈喇叭状，行不露足。
衣袖有宽窄两式，袖口大多镶边，衣领部分很有特色，通常用交领，领口很低，以便露出里衣。
另外，汉代窄袖紧身的绕襟深衣，衣服几经转折，绕至臀部，然后用绸带系束，衣上还绘有精美华丽的纹样，深衣穿着时包裹身体行动不便，慢慢地被直裾衣服所取代了。
3．汉代直裾女服汉代的直裾早在西汉时就已出现，但不能作为正式的礼服，是因为古代裤子皆无裤裆，仅有两条裤腿套到膝部，用带子系于腰间。
这种无裆的裤子穿在里面，如果不用外衣掩住，裤子就会外露，这在当时被认为是不恭不敬的事情。
之后，随着服饰的日益完备，裤子的形式也得到改进，出现有裆的裤子，所以至东汉以后，直裾逐渐普及，并替代了深衣。
试论两汉的玉衣
试论两汉的玉衣一、本文概述《试论两汉的玉衣》是一篇旨在深入探讨两汉时期玉衣文化、制作工艺及其社会历史背景的学术论文。
玉衣，作为两汉时期独特的葬服制度，其使用范围广泛，反映了当时社会的等级制度、宗教信仰以及审美观念。
本文旨在通过对两汉玉衣的深入研究，揭示其在古代中国历史文化中的重要地位，以及与社会、经济、政治、宗教等多方面的密切联系。
本文首先将对两汉时期的玉衣进行概述，包括其定义、分类、特点等基本内容。
在此基础上，文章将进一步分析玉衣的制作工艺，探讨其制作材料、技术、流程等方面的特点与变化。
随后，文章将着重探讨玉衣在两汉时期的社会功能与文化意义，包括其在葬礼中的地位、对当时宗教信仰的影响，以及所反映的社会等级制度等。
本文还将对两汉玉衣的历史演变进行梳理，揭示其随着时间推移所发生的变化与发展趋势。
通过对比不同时期、不同地区的玉衣，文章将探讨玉衣文化在地域、民族等方面的差异与融合。
本文将对两汉玉衣的研究现状进行综述，展望未来的研究方向与价值，以期为进一步推动玉衣文化的研究提供参考与借鉴。
二、两汉玉衣的材质与制作工艺玉衣，作为两汉时期贵族墓葬中的重要随葬品，其材质与制作工艺体现了当时社会的物质文明和技术水平。
两汉玉衣的材质主要为玉石，包括各种质地的玉石片，如和田玉、岫岩玉等。
这些玉石片经过精细的切割、打磨和抛光，呈现出温润的光泽和细腻的质地。
在制作工艺方面，两汉玉衣的制作过程极为复杂。
需要选用合适的玉石原料，经过切割、打磨和抛光等工序，制作出形状规则、大小一致的玉石片。
然后，根据设计好的玉衣样式，将这些玉石片用金属丝或丝线串联起来，组成完整的玉衣。
在串联的过程中，需要精确控制玉石片的位置和角度，以确保玉衣的整体形态和美观。
两汉玉衣的制作还涉及到雕刻、镶嵌等多种工艺。
一些玉衣上刻有精美的图案或文字，展示了当时社会的审美观念和文化内涵。
一些玉衣上还镶嵌有宝石或其他装饰品，增加了玉衣的华丽感和珍贵性。
两汉玉衣的材质与制作工艺体现了当时社会的高度物质文明和技术水平。
浅谈秦汉时期的装饰图案
浅谈秦汉时期的装饰图案2019-02-26【摘要】秦汉是早期中国历史上社会体制最发达的朝代，处于中国封建社会的上升阶段，信⼼⼗⾜的统治阶级要求艺术为政治服务，借助各种艺术形式夸耀其权⼒与财富，鲜明地体现出华贵、宏⼤兼备实⽤的时代风貌。
汉代的装饰题材，有⼤量反映现实⽣活的花卉图案，有宴饮、舞乐、狩猎，有⽣产劳动，如耕种、收割、煮盐等；神化题材，如青龙、⽩虎、朱雀、⽞武四神图案也较流⾏。
【关键词】秦汉图案纹样汉代装饰题材四神图案画像⽯秦汉是早期中国历史上社会体制最发达的朝代，处于中国封建社会的上升阶段。
由于国家统⼀，社会较为稳定，统治者采取的休养⽣息政策，客观上促进了⽣产的恢复和发展，使经济⽇趋繁荣，封建社会得到全⾯发展。
处于上升期的时代精神和囊括千⾥的⼴褒疆域都是不可忽视的强⼤⽓势，因此，在秦汉⼴泛的⽂化艺术，尤其是美术⾥，也饱满地透射着并体现着这种恢弘的特点。
秦汉艺术图案纹饰显⽰出了伟⼤的⽓魄，是⼀种胸怀之⼤、⼒量之⼤、⽓魄之⼤、趣味之⼤。
在道教⽂化流⾏的秦汉时期，⼈们将朱雀形象作为亲神好巫、求长佑⽣的精神寄托。
朱雀成了当时主流⽂化中⽻化升天思想的象征符号，传说中朱雀是南⽅的神明、是天上的七宿星君，它的象征意义迎合了⼈们对仙境的向往和渴盼，对长⽣的追求。
所以，描绘和表现朱雀纹样⾃然便成为了当时重要的装饰题材之⼀，表现形式也更为多样⽽⽣动。
秦汉时期的朱雀纹样其起源可追溯到庙底沟彩陶中的鸟纹造型，在此基础上加以造型处理，注重整体神态、动态的细节把握，是中国凤造型发展中⼀个承上启下的阶段，其造型元素、造型⼿法也为⽇后的凤造型起到了借鉴和铺垫作⽤。
秦汉时期的朱雀形象经过⾼度概括和提炼，由于秦汉砖⼟装饰载体的兴起和雕刻技术的成熟，这个时期朱雀形象⼀般是线⾯结合的，体形洗练，显得雅致、健壮。
秦汉朱雀的造型姿态⽣动奔放，朱雀的形态以精巧的点（头部）、⽣动的⾯（⾝体）、优美的线（⽻尾）等形式元素构成了其形象主调。
汉代服饰的制作特点和艺术风格
汉代服饰的制作特点和艺术风格汉代是中国历史上的一个重要时期，汉代服饰的制作特点和艺术风格也是有其独特之处的。
在汉代，服饰是一种文化的表现，它不仅仅是一种衣着装饰，更是一种文化的体现和精神的表达。
1. 精致耐用：汉代服饰的制作精致耐用，以绢、丝、麻、棉等天然纤维为原材料，采用织、绣、缀等工艺制作。
汉代服饰的衣料厚实，质地柔软，富有光泽，穿着舒适。
2. 色彩丰富：汉代服饰的色彩丰富多样，主要以红、绿、黄、蓝、紫等鲜艳的颜色为主。
除了基本色彩之外，还使用金、银、珠、玉等贵重材料，装饰服饰，使其更加华丽。
3. 细节精美：汉代服饰的细节处理非常精美，包括领口、袖口、腰带、钮扣、绣花等，都非常讲究。
这些细节处理不仅美观，也能够体现出制作者的巧思和技艺。
4. 纹样独特：汉代服饰的纹样独特，主要以龙、凤、麒麟、瑞兽等吉祥图案为主。
这些图案不仅具有装饰性，也寓意着吉祥如意、美好幸福的寓意。
汉代服饰的艺术风格1. 古朴典雅：汉代服饰的艺术风格古朴典雅，注重简洁大方，以实用性为主。
其服饰设计具有古典雅致的特点，造型优美，线条流畅，体现了古代文化的魅力。
2. 线条流畅：汉代服饰的线条非常流畅，注重曲线美，强调了服饰的流畅美感。
这种风格体现了古代文化中对于和谐美的追求，也体现了制作者对于艺术的追求和理解。
3. 色彩鲜艳：汉代服饰的色彩非常鲜艳，以红、黄、蓝、绿、紫等鲜艳的色彩为主。
这种艺术风格表现了古代文化中对于色彩的喜好和追求，也反映了当时社会的繁荣和富裕。
4. 寓意深刻：汉代服饰的纹样设计寓意深刻，主要以吉祥图案为主。
这些图案不仅具有装饰性，也寓意着美好的愿望和幸福生活的追求，反映了古代文化中对于美好生活的向往。
总结：汉代服饰的制作特点和艺术风格都非常独特，它们体现了古代文化中对于美的追求和对于生活的向往。
这些特点和风格对于现代服饰的设计也有很大的启示意义，可以让我们更好地理解和继承古代文化的精神，将其融入到现代的生活中。
汉服鉴赏期末作业总结
汉服鉴赏期末作业总结导语：汉服作为中国传统文化的一部分，是我国古代服饰的代表，自古以来一直被人们所推崇和喜爱。
本学期的汉服鉴赏课程让我对汉服有了更加深入的了解，并且培养了我的审美眼光和鉴赏能力。
在本次期末作业中，我选择了“汉代妇女服饰”这个主题进行研究和展示。
以下是我对汉代妇女服饰进行鉴赏的总结。
一、汉代妇女服饰的特点汉代妇女服饰独具一格，具有鲜明的时代特色。
汉代妇女的服饰注重简约、大方、大气，注重体现女性的儿女之道和家庭美德。
汉代妇女服饰的特点主要表现在以下几个方面：1. 材质与颜色汉代妇女的服饰多采用丝绢、纱、布等材质，丝绢为主要材质，因其柔软光滑的质地，成为汉代妇女服饰中最常使用的材质。
红色、紫色、绿色等色彩在汉代妇女服饰中被广泛使用，富有浓郁的古典气息。
2. 剪裁与式样汉代妇女服饰剪裁独特，注重展现女性的婉约、柔美之美。
衣裙长袍是汉代妇女常穿的服饰，衣裙通常贴合身体，突出女性曲线之美。
袖口宽大流畅，营造出悠闲、舒适的氛围。
腰带常常用来作为点缀，以突出腰部线条的优雅。
3. 饰品与发型汉代妇女服饰的饰品丰富多样，主要有发饰、耳饰、项链、胸针、手镯等。
其中，发饰是重要的部分，汉代妇女常常佩戴胡扎、插钗、簪子等发饰，以增加整体造型的华丽度。
汉代妇女的发饰常常精巧细致，形状各异，寓意吉祥祝福。
发型也是汉代妇女服饰的重要组成部分，常见的发型有盘髻、发髻等，以高耸的造型为主，彰显女性高贵典雅的气质。
二、汉代妇女服饰的鉴赏方法在进行汉代妇女服饰鉴赏时，我们可以从以下几个方面进行分析和欣赏：1. 考察材质与工艺首先，我们可以考察汉代妇女服饰的材质和工艺。
观察服饰的材质是否精细、光滑，是否使用了名贵的丝绸等。
同时，还可以注意服饰的绣花、织锦、打结等工艺，以及是否有金银线装饰等。
2. 研究剪裁与式样其次，我们可以研究汉代妇女服饰的剪裁和式样。
观察服饰的剪裁是否合身、流畅，是否突出了女性的婉约曲线。
同时，还可以研究服饰的式样，如领口、袖口、下摆等设计是否考究。
研究性学习论文中国古代服饰的演变
古代服饰的演变高一四班鲁宽（组长）刘泽华杜远指导教师：陈内容提要1.总述2.上古遗风3.秦汉魏晋4.盛世隋唐5.宋明矜巧6.清代易服7.四次变革8.结论研究对象从原始社会到清代的服装。
研究目的初步了解我国古代服饰的演变过程，初步探究它与当时文化经济的联系。
上古遗风原始社会时期，生产力水平较低，所以那时的衣物大多简单古朴，形制较简单所以不作为重点探讨。
但从出土的旧石器时代晚期骨针来看，但是的缝制技术已经成熟，制衣技术已经很成熟。
养蚕技术的普及，商周时期的织物水平大幅提高。
这个时期的织物颜色，以暖色为多，尤其以黄红为主，间有棕色和褐色，但并不等于不存在篮、绿等冷色。
只是以朱砂和石黄制成的红黄二色，比其他颜色更鲜艳，渗透力也较强，所以经久不变并一直保存至今。
经现代科技分析，商周时期的染织方法往往染绘并用，尤其是红、黄等正色，常在织物织好之后，再用画笔添绘。
商代衣服材料主要是皮、革、丝、麻。
由于纺织技术的进展，丝麻织物已占重要地位。
商代人已能精细织造极薄的绸子，提花几何纹锦、绮，和绞织机的罗纱。
衣料用色厚重。
西周时，等级制度逐步确立，周王朝设“司服”等官职，掌管王室服饰。
根据文献记载和出土文物分析，冠服制度，初步建立于夏商时期，到周代已完整完善，春秋战国之交被纳入礼治。
王室公卿为表示尊贵威严，在不同礼仪场合，穿衣着裳也须采用不同形式、颜色和图案。
从周代出土的人形文物看，服饰装饰虽繁简不同，但上衣下裳已分明，奠定了中国服饰的基本形制。
但是受限于生产力和奴隶社会对下层奴隶的压迫，这些制作水平较高的衣物仍只供王公贵族享用。
春秋战国织绣工艺的巨大进步，使服饰材料日益精细，品种名目日见繁多。
春秋战国时期，不仅王侯本人一身华服，从臣客卿也是足饰珠玑，腰金佩玉，衣裘冠履，均求贵重。
秦汉魏晋秦汉时期的衣料较春秋战国时期丰富。
特别在汉代，随着舆服制度的建立，服饰的官阶等级区别也更加严格。
秦汉服装面料仍重锦绣。
绣纹多有山云鸟兽或藤蔓植物花样，织锦有各种复杂的几何菱纹，以及织有文字的通幅花纹。
汉朝的服饰与饰品汉服首饰与发饰的流行
汉朝的服饰与饰品汉服首饰与发饰的流行汉朝的服饰与饰品——汉服首饰与发饰的流行汉朝（公元前202年-公元220年）是中国历史上一个辉煌的时期，也是中国的封建王朝之一。
在这个时期，汉族文化得到了极大的发展，服饰与饰品也呈现出独特而优雅的风格。
汉服首饰与发饰作为当时社会的重要组成部分，不仅代表了人们的审美观念和身份地位，还反映了汉族人民的生活方式和文化内涵。
一、汉服首饰的流行汉代的服饰与饰品多样丰富，尤其是首饰。
在汉时期，首饰不仅用于装饰，还具有象征意义。
汉朝统治者特别注重服饰的繁华和精美，首饰成为显示地位的重要途径。
1. 头饰汉代女性常佩戴的头饰有以下几种：冠饰、翠钗、发桂、发髻等。
其中，冠饰是最典型的头饰。
在公共场合，女性会佩戴各式各样的冠饰，以彰显自己的尊贵身份。
冠饰的款式多样，有玉髻冠、金翅冠、钉冠等，配以珠宝、宝石等装饰，华丽而庄重。
2. 耳饰汉代女性的耳饰也非常讲究，尤其是耳坠。
耳坠通常由金属质地制成，形状各异，有环形、耳挂、穗形等。
耳坠的设计和制作工艺都显示出了汉代工匠们的智慧和艺术才华。
佩戴精致的耳坠，可以使女性的耳朵更加迷人，充满魅力。
3. 颈饰颈饰在汉代的服饰与饰品中也占有重要地位。
蝴蝶项圈、珠子项链、玉坠项链等都是当时女性常佩戴的饰品。
这些颈饰不仅美观大方，还彰显了女性的高雅和典雅。
二、汉服发饰的流行发饰在古代中国的服饰文化中也扮演着重要的角色。
汉代的发饰种类繁多，为发型增添了更多的魅力和风采。
1. 发簪发簪是汉代女性最常用的发饰之一。
发簪通常由贵重的材料制成，如金、银、玉等。
发簪的设计精美，多采用动植物的形象，如凤凰、蝴蝶、花卉等。
发簪的佩戴不仅能够固定发髻，还能够起到装饰效果，使女性的发型更加出众。
2. 披帛汉代女性的发式有披帛发饰，通常是用丝绸或者其他贵重的材料制成。
披帛是一种类似头巾的饰物，用于包裹女性的头发。
披帛可以搭配发髻、发簪等其他发饰，使发型更加具有层次感和华丽感。
秦汉时期的首饰及佩饰
秦汉时期的首饰及佩饰秦汉时期的首饰及佩饰1. 发饰（1）笄、簪、钗、华胜、擿古代妇女一向用笄固定发髻，簪是笄的发展，在头部盛加纹饰，可用金、玉、牙、玳瑁等制作，常常作成凤凰、孔雀的形状。
湖南长沙左家塘曾出土秦代一件有七叉的骨簪。
华胜是制成花草之状插于髻上或缀于额前的装饰。
汉时在华胜上贴金叶或贴上翡翠鸟毛，使之呈现闪光的翠绿色，这种工艺称为贴翠。
明清时皇后所戴凤冠，仍使用贴翠工艺，这种工艺方法可与镶嵌宝石翡翠的工艺媲美。
擿是将头部做成可以搔头的簪子。
《西京杂志》记载，汉武帝过李夫人，就取玉簪搔头，自此后宫人搔头皆用玉簪，唐人诗云：“婵娟人堕玉搔头。
”也指这种簪子。
《续汉书·舆服志》：“耳珰垂珠，簪以玳瑁为擿，长一尺，端以华胜。
”玳瑁产于我国黄海、东海、南海、热带、亚热带沿海，海龟属，其甲质板呈黄赭半透明状，可作首饰。
古人贵妇发型以高大为美。
《后汉书·马廖传》上太后疏里说：“闻长安语云：城中好高髻，四方高一尺；城中好广眉，四方且半额。
”当时妇女常于真发中掺接假发梳成高大的发髻，插入数枝笄簪将它固定，也有用假发做成假髻直接戴在头上，再以笄簪固定的，称为“副贰”，还有一种以假发和帛巾做成帽子般的假髻，白天往头上一戴，晚上可以取下来，称为蔮、蔮或帼。
《释名·释首饰》谓“恢廓复髻上也，鲁人曰頍，齐人曰幌。
”把〓戴在头上，两旁用镊横簪以固定之。
这类假髻的形制可能有很多变化，但文献资料讲得不具体。
湖南长沙马王堆1号西汉墓軚侯利苍夫人的发髻，作髻时于真发末端加接假发，梳成盘髻式样，上插三枝梳形笄，分别为长19.5厘米、宽2厘米，有11个梳齿的玳瑁笄，长24厘米、宽2.5厘米，有15个梳齿的角笄和用20枝竹签分三束。
再在距顶端1.7厘米处用丝线缠扎而成的竹笄，笄头有朱绘花纹（这三枝梳形笄并非梳头的工具，但可以搔头，可能就是擿了）。
前额及两鬓有长宽约1厘米、厚0.2厘米，涂朱或朱地涂黑、镶金或侧面贴金叶的木花饰品。
“尼雅遗址，妆奁精美”，探析汉朝漆妆奁的生产工艺
“尼雅遗址，妆奁精美”，探析汉朝漆妆奁的生产工艺研究历史无外乎有两种途径：其一，查阅历史古籍，尤其正史；其二，根据现有出土的竹简、器皿、其他陪葬品等等，尤其是后者虽然不能还原历史事件的真伪，但是其繁多的陪葬品等在一定的程度上反映了所处朝代的经济、文化等各个方面。
它为考古学家、历史学家们研究历史提供了宝贵的依据，而尼雅遗址出土的陪葬品妆奁就是我们今天的研究对象。
妆奁，顾名思义为古代女子用来装各种化妆用品的盒子，正如《说文解字》中解释般“奁者，闺房脂泽之器。
”而我们本次论述主要以尼雅遗址出土的各类妆奁为主，以相关的历史文献为辅，两者有效的结合，一起为大家探析古代女子带在身边的神秘妆奁到底是什么样子的？它的生产工艺到底是怎么回事？为了更加方便读者能快速的把握本文的结构和要点，本文对漆妆奁生产工艺的介绍主要从妆奁的制作材料及其选择、形状种类和内外结构等三个方面入手，由于本文是以尼雅遗址出土的现有妆奁为依据，故所介绍的历史朝代为汉朝。
汉代权贵女子化妆之际一、漆妆奁制作材料及其选择据不完全史料记载及其新疆已挖掘墓葬出土的妆奁来看，妆奁大体有三种材料构成，其分别为皮质、藤条和髹漆。
其中皮质材料制作出来的妆奁质地轻，价格便宜，一般多为普通家庭的女子们所使用。
藤条韧性大，不易被破坏，在史料中均有以藤条作为家庭用具或是军用物质的案例。
据《三国志》有关于“藤甲军”的记载：所谓“藤甲”即用藤条编织的战衣，“渡江不沉，经水不湿，刀箭皆不能入”此处我们可以看出战衣都可以用藤条来编织，可见其做出来的妆奁适合外出携带，是女人回娘家或是外出游玩的首选。
三种按着价格和权贵高低来看，漆妆奁是最为珍贵和具有象征意义的化妆盒，而且在制作工艺上流程繁多，而且单从漆的选择上就需要花费很大的功夫。
我们本篇主要介绍的就是漆妆奁的工艺介绍。
战士们身穿藤甲编织的战衣油漆早在汉朝就被使用在高大的建筑物，尤其是皇族们的宫殿楼宇上，不仅可以保证其色调而且防止因天气的影响建筑物损坏等。
古代服饰变化研究性学习结题报告
冠
宋朝的服装一改唐朝服饰旷达华贵，恢弘大气的 特点，服装造型封闭，颜色严肃淡雅，色调趋于 单一。
元朝时期
元朝时期蒙古族男子以蒙古装 束（便于骑射的质孙服）为主； 汉族男子则以长袍为主。
元朝贵族妇女，常戴一 顶高高长长的帽子。袍子宽大 且长，常要两个婢女在后面帮 忙拉着袍角。平民女子仍旧以 短襦长裙为主要装束 。
魏晋时期
服饰 分类
男子 服饰
女子 服饰
男子穿衣敞胸露臂，衣服披肩， 女子服饰则长裙拖地，大袖翩翩，
追求轻松、自然、随意
饰带层层叠叠，优雅而飘逸
南北朝时期
南北朝时期，少数 民族服饰受汉朝典 章礼仪影响，穿起 了汉族服饰。鲜卑 族北魏迁都洛阳后 推行华化政策，使 秦汉以来冠服旧制 得以延续。
民族 融合
明清时期
明
恢复汉制服饰
明太祖朱元璋称帝后，为了恢复汉族的礼仪， 便制定了以周汉、唐宋为准则的新服饰制度。 以袍衫为主要服饰，而官员则以「补服」为常 服，头戴乌纱帽，身穿圆领衫。所谓「补服」， 是指在袍衫前有一块方形刺绣图案的官服，文 官图为飞禽，武官图为猛兽。用袍衫颜色和图 案的分别来区分官阶品位。
古田一中 高二(10)班
中国古代服饰变化
结题报告
指导老师： 组长： 组员：
研究成果
壹
夏商西周 时期
贰
春秋战国 时期
叁
秦汉时期
肆
魏晋时期
伍
南北朝 时期
陆
隋
明朝时期
拾
清朝时期
夏商西周时期
商朝上衣下裳是中国最早的 衣裳制度的基本形式。上衣象 征天，下裳象征地。上玄下黄 的服饰就来源于对天地的崇拜。 到了周朝，中国的冠服制度也 在这奴隶社会顶峰时期出现。 从此，衣冠等级在服饰中有了 严格的区分。
析谈汉代漆奁装饰艺术
析谈汉代漆奁装饰艺术
吴洋
摘
要
１ ． 汉代漆奁装饰艺术概述
汉代是我 国漆器 发展 的 “ 黄金 时代” ，人类衣食 住行 随处可见
汉 代是 我国漆 艺术发 展 史上一 个空 前 繁 荣 的时期 ，国家统 一 ，人们 生
活 水平 不断提 高 ， 日用漆 器得 到 了
长足 的发 展 ，生活 用 品的种 类也 在 逐 渐增 多 ，与 战国、秦 代相 比，数 量 多 ，规模 大 ，工 艺上也有 着 巨大
的进步 。并且 商 品化程度 也 随之增 高， 漆奁作为重要 的 日用漆器之一， 已经广 泛地 分布 在我 国多个省份 ，
大量漆奁的出土 ， 为研究汉代漆奁装饰艺术提供 了丰富的实物资料 。
（ ４ ） 几何纹样 几何纹样 作为动 物、人物纹 样的辅助 纹样 ，很早 就出现在 漆器 装饰 中 ， 常见 的几何纹样有点纹 、 直线纹 、
曲线纹 、三角形 纹 、菱 形纹、波折 纹等 。几何 纹在漆
器装饰 上起到 了烘托 主体 、和谐 画面构 图的作用 ，同 时也具有 一定 的符号性 。汉 代漆器 的主体 纹样 中心常 配有几 何纹样 ，纹样大 多为二方 连续 、四方连续 ，二 方 对称 和 四方对 称 ，同主题 纹样 和谐统一 ，赋予其节 奏感 。江 陵凤凰 山西汉墓 出土的锥画纹 漆奁 （ 图７ ） 和
０ ９３
（ 图２ 、图 ３ ），既有 抽 象 风格 ，也 有 写实 风 格 。凤 鸟在 汉代社 会里象 征着 吉祥 ，并配上 云气纹 ，凤 鸟穿 梭于 云气纹 之 中 ，有种 生动迷 离的幻 象感觉 。除了凤
纹之 外 ，还 有许 多其他 动物 的纹样 ，如奔跑在 山林 中 的小 鹿 、怒 吼 的虎豹 ，可谓千 姿百态 。可见 汉代 的漆
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❖ 被汉代女性首要推崇的和喜爱的服 装当属深衣。深衣的产生来源于 “礼”，既符合礼节，遵循社会公德 和民俗，又象征品格或者表示敬意， 显示出端庄、高雅华贵的气质，同时 它饱含汉代人对天地的崇拜和欲将天 地与人合一的文化追求。
❖ 深衣在汉代是至上而下都可以穿的礼 服。只是通过不同的颜色、质料和配 饰来表明身份的不同。汉代女子所穿 的深衣，长可及地，衣摆一般是喇叭 状，行走的时候不会露出鞋子。而且 衣身通紧窄，能够很好的把女子身体 的曲线凸显出来。衣领是最有特色的 地方，使用的是交领，领口很低，这 样就可以露出里面衣服的领子。如果 多穿几件，衣领就一层一层地露出来， 最多的时候有三层，称之为“三重 衣”。
相 对 稳 定 ， 经 济 逐 渐 繁 荣 ， 民 族 融 合 和 中
上 却 广 开 包 容 、 兼 收 并 蓄 。 国 家 的 统 一 ，
汉 代 在 中 国 的 历 史 上 是 艺 术 大 发 展 时 期 ，
服 饰 的 发 展 也 产 生 巨 大 影 响 ， 推 动 着 汉 服
汉 代 女 子 审 美 意 识 的 形 成 来 源 于 多 方 面 ，
❖ （二）时代性
❖ 汉代妇女服饰具有鲜明的时代性，并随着社 会经济的发展呈动态趋势。汉初，社会处于 战乱的动荡中，西汉统治者在日常生活中提 倡节俭，反对奢侈，所以，妇女的服饰显现 出一种简朴之风，随着经济和文化的发展， 西汉中期，社会生活中出现了奢侈的风习。 并终至西汉末年，乃至东汉王朝都盛行不衰， 妇女的妆扮也由俭转奢。
二.发型 “上见其美发，悦之，遂纳于宫中。”
❖ 汉代妇女以梳高髻为美。 ❖ 汉代贵妇人 妇女的髻式很多，有堆 在头上的，有分向两边 的，有拋到脑后的。发 髻的编梳，一般是由头 顶中分为二，然后将它 们各自编成束，再从下 朝上反搭，挽成各种式 样。名称有瑶台髻、迎 春髻、垂云髻、盘桓髻、 百合髻、同心髻等等。
并 附 带 一 条 近
可 以 伸 缩 自 如 的
大 袖 口 里 叠 得 整
口 宽 博 ， 随 即 骤
代 舞 女 其 服 饰 做
， 并 把 它 加 以 发
的 实 用 和 审 美 相
女 服 设 计 充 分 考
实 用 和
审 美 的 统 一 性
三.影响汉代女子服饰的因素
❖ ❖
1．儒学思想的影响
在汉代，儒学开始受到统治者的 尊信。汉武帝罢黜百家，独尊儒 术；董仲舒以儒家宋法思想为核 心，加以阴阳五行学说，将神权、 君权、父权、夫权结成一体，形 成了统一的封建思想体系。在这 种思想的影响下，服装的形制和 衣料的质地色彩、纹饰都形成了 森严的阶级等级界限的一面，但 汉代女子还是在遵循儒学的礼节 上创造出式样美好，别致的服装， 向世人展示女性的亮丽风采。
❖ 宫廷中的贵妇以深衣为朝服，名称 “蚕衣”，与其相配的是同色的绶带 和腰带。太皇太后穿的蚕衣领子和边 缘有丝绦，并且用色和浅蓝色拼接而 成，青色在上，浅蓝色在下，其他贵 妇的深衣则是浅蓝色。
❖ 3．直裾
❖ 汉代的直裾早在西汉时就已出现，但不作 为正式的礼服，因为古代裤子皆无裤裆，仅 有两条裤腿套到膝部，用带子系于腰间。这 种无裆的裤子穿在里面，如果不用外衣掩住， 裤子就会外露，这在当时被认为是不恭不敬 的事情。之后，随着服饰的日益完备，出现 有裆的裤子，所以至东汉以后，直裾逐渐普 及，并替代了深衣。
着的 成观 面服下的 规征也 化 饰
汉 服 文 化 。
发 展 也 产 生 巨
来 源 于 多 方 面
。 汉 代 女 子 审
凸 显 汉 代 人 的
饰 式 样 特 点 探
的 作 用 。 本 文
作 用 。 开 始 有
模
服 饰 不 仅 仅
。 在 汉 代
服 饰
深 深 的 蕴 藏 着
源 远 流 长
古 代
审 美 文 化 中
❖
❖ ❖
❖ ❖
梳 帼巾 华垂华 尖发 以为发
篦 甚帼 胜饰盛 ，钿 后固簪
为：
流为
行了
。
造 出
高
耸
多
变
的
发
型
，
巾
、，、 步走步 摇起摇 是路、 其来步 中一摇 最步是 为一在 华摇簪 贵，子 的故上 簪名加 饰步珠
摇玉 。
中、 间发 扭钗 弯： ，以 并金 为银 两丝 股为
之 ， 两 端 捶
，冠发
❖ ❖
2．汉代女性地位的影响
汉代女性之所以具有较高的社 会地位，是由她们在社会经济生 活及劳动生活中的重要作用所决 定的。汉代社会处于封建社会初 期，封建礼教植根尚浅，加上整 个地主阶级处于上升进取时期， 封建社会的生产关系适应生产力 的发展，在这种环境下，妇女的 劳动不仅限于家庭，而且涉及社 会经济生活的其他领域。汉代丝 绸在美化人民生活，发展社会经 济，沟通各国贸易与文化联系中 所起的巨大的作用来看，应当承
❖ 汉代耳饰形制沿袭前代，在 耳墬的制作上尤显华美。
西汉耳坠
❖ 汉代 鎏金点翠花篮耳坠
汉代白玉笄
其他装饰
❖ 颈饰：串珠，项链多用金，银，玉，玛瑙，水 晶，珍珠，琉璃等即具有光泽同时也易于造型 的质料。其组合没有固定形式，各有特色。
❖ 手饰：戒指、手镯、缠臂金 ❖ 腰饰:带钩 ❖ 玉佩
❖
汉代琉璃珥珰
研究性学习报告
——关于汉代女子装饰的研究
小组人员
组长：张简 小组成员：徐蓓蓓 陈尹欣
徐雨园 人员安排:徐蓓蓓 徐雨园 收集资料
张简 陈尹欣 完成文字工作 陈尹欣 徐蓓蓓 总结排版 制成 PPT
指导老师意见
❖ 多利用考古资料，比如陶俑。马王堆汉基或 其他考古资料。研究汉代女子妆饰对于我们 了解汉代历史及对美的追求有重要意义。
界上最先进的文明。汉朝统
治时期所确立的社会与政治
制度，一直延续到20世纪。
到现在，中国人仍然称呼自
己为“汉人”，而中华民族
中以华夏族为主的中原部族
集团亦慢慢被称为“汉族”，
其文字系统已称为“汉字”。
汉代地图
汉代女子服饰的研究背景
❖ 研究背景：汉代女性具有较高的 ❖ 课题目的和意义：目的：研究不
情态 凭必袖服 服样露是 服 们殊， 领
。来 借不，中 很的人同 装 衣阶特 导
表 长可长最 好美体时 ， 着级别 者
达袖少袖引地感体代长华 是是
二.汉代女子服饰特点
❖ 纵观汉代妇女服饰，我们应该意识 到，汉代是封建专制集权统治形成 和完善的时代，服饰作为等级礼法 制度的严格标志，具有如下的显著 特点：
❖4
❖
——
各交的是人做表态女袖丽 种横辅舞注到现的服、， 复飞助女目了之美中束汉 杂舞手们的这一，的腰代 的的段表设一，是精、歌
层封京 建师汉 社贵代
歌会妇 妇 舞女及 女
． 舞 女 服
思千 ，情计点 汉服品轻 舞 伎性歌 服
想姿 她达是。 代装。逸 伎 ，的舞 饰
感百 们意长舞 舞式显， 的 她特伎 的
❖
第二部分：汉代女子发饰、妆饰
❖头发（发型 假发） 发饰（簪、钗、华盛、步摇） 耳饰品 ❖ 配饰 ❖ 妆饰
一.妆饰
❖ 面妆:
❖ 据历史学家介绍，汉代女子的化妆 主要有红、白、黑三种颜色。红色 都是女子用花自制的胭脂，主要涂 于腮红、眉毛和眼睛之间（就是现 在说的眼影）和嘴唇。白色是当时 发明的一种白粉，作用类似于现在 的粉底。而黑色在当时主要是用炭 条，用以描眉。据史料记载，汉代 的皇帝在参加祭祀等重要仪式时也 会在脸部略扑些粉，但多偏黄色。
汉 代 琉 璃 和 西 亚 琉 璃 手 链
❖ ❖
妆自下的高文 基汉繁要汉
饰成 史一 上体 愈并 加将 光会 彩随 夺着 目时 。间
的 推 移 在 中 国 妇 女
开 魏 晋 飘 逸 之 风 ， 以 其 清 新 、 华 美 的 风 格
兴 盛 。 汉 代 妇 女 装 饰 上 承 先 秦 古 朴 之 俗 ，
社会地位，她们在社会经济生活
同等级的汉代女子装饰的情况，
及劳动生活中起重要作用。汉代
从而详细了解汉代人们生活。
社会处于封建社会初期，封建礼 教植根尚浅，加上整个地主阶级 处于上升进取时期，封建社会的 生产关系适应生产力的发展，在 这种环境下，妇女的劳动不仅限 于家庭，而且涉及社会经济生活
❖ 意义：可以通过装饰了解当时女 子在汉代社会的地位及生活习惯， 了解到当时的人们对于美的见解。 还可以通过不同类别的装饰了解 当时的贫富差距。
玉（簪
簪簪的
一在前
直古身
是代是
妇是笄
女男，
的女一
主通为
要用安
首 饰 。
） 汉 代
发 ， 二
:
发 饰
❖
金栉
❖
银栉
❖
汉
蝴 蝶 钗
代 金
簪
双 凤 金 华 盛
三.耳饰
“何以致区区？耳中双明珠”
❖ 耳饰又分为耳钉、耳铛、耳 环、耳坠等样式 。
❖ 汉代妇女还戴耳铛。这时的 耳铛多作腰鼓形，一端较粗， 常凸起呈半球状。戴的时候 以细端塞入耳垂的穿孔中， 粗端留在耳垂前部。
认汉代妇女对于创造灿烂经济、
文化的贡献。
❖ 3．男性审美观和统治阶级 导向作用的影响
❖ 在汉代以男性为主导地位 的社会中，男性把对女性社 会角色的期待和社会职能的 要求制度化、规范化，把温 柔、贤慧等品格看作女性内 在美的主要标志，特别是儒 家礼教对女性的要求也更加 明晰和规章化了。汉代女性 注重对自身的形象塑造，却 也摆脱不了心理上对男性的 依赖，于是便自觉或者是不 自觉的以男性的传统标准为 标准。
一.汉代女子服饰式样
❖ “女为悦己者容”是古代妇女装扮的信条，汉 宫女子无不为了取悦君王或者男人而费劲心 思的梳妆打扮，从衣装到面妆，从发式到配 饰，没有一项不经过刻意的琢磨和研究。