20世纪最经典产品设计50款解析

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世纪最经典产品设计50款

世纪最经典产品设计50款

芭比娃娃
设计时间:1959 设计师:露斯·汉德勒
巴塞罗那椅
设计时间:1929 设计师:密斯·凡·德·罗

著名的巴塞罗那椅
是现代家具设计的典范
之作,是密斯为迎接西
班牙国王和王后而设计
的,是一把具有时代气
息的王椅,极富皇家气
派的“X”形结构开创了
使用金属材料制造富贵
华丽家具的先河。
乔治·莫非 茶具 1934
圆珠,书写时墨水就能均
匀的流出来,非常便捷,
现在已经有红、黑、蓝等
各种颜色来来满足书写的
要求。
“萨利夫”柠檬榨汁 器
设计时间:1990 设计师:菲利普·斯塔克

“萨利夫”柠檬榨汁器至
今在设计界仍然饱受争议,但
是这并不影响其在设计史上的
地位。虽然作为功能产品它没
有完成自己的本职工作,但是
它却很好的体现了20世纪80年
两个设计元素都没
有完全占据主导地
位,但是它们却加
强了彼此对整个设
计的作用。至今,
这种分割器仍然流
行于世界各地的办
公室,而且颜色多
种多样,至今畅销,
不能不说是20世纪
的经典之作。
”纽约的日落“沙发
1980 盖当诺 佩西 胶合板骨架以及泡沫
聚氨脂衬垫。设计创 意来自纽约曼哈顿建 筑群的启发,是设计 师丰富想象力的产物 具有戏剧般的效果。
乔治·莫非茶具和上面的比乐蒂摩卡咖啡壶在某些方面上有着相似之 处,都产生于装饰艺术运动时期,
莱克西康80"手动打字机
安诺·奥利维蒂 1935 奠定了现代机械打字
机的模式,直到60年 代才为IBM公司发明的 电动球形字头打字机 所取代。

德国工业设计大师迪特拉姆斯作品探析

德国工业设计大师迪特拉姆斯作品探析

德国工业设计大师迪特·拉姆斯作品探析第二次世界大战结束以后,为了尽快恢复经济、重建家园,战争中被解散的德意志制造联盟重新成立,百废待兴的前联邦德国(即西德)意识到工业设计在制造业中的重要性,1953年,乌尔姆造型学院(Ulm Institute of Design)随之应运而生,前联邦政府及各州政府也纷纷通过议案,提供资金筹办工业设计协会,推动工业设计的发展。

[1]二战前德国包豪斯其简明、实用的设计宗旨,尽管影响了50年代的设计风格,到60年代,由于国际形势的风云变幻,先锋派实验与波普艺术的崛起,以及对功能主义的猛烈批判等等,无不影响并导致了这一时期设计的多元化倾向,特别是促成了后现代主义在欧美的繁荣和发展。

在这种国际设计大趋势下,德国的设计师们也一直在寻找本土设计风格与国际设计潮流的有机统一。

在这个过程中,继承包豪斯设计传统的“功能主义”设计流派,历经沉浮,终于巩固了它在联邦德国设计领域中的主导地位。

而迪特·拉姆斯就是“新功能主义”的代表人物之一,他创立的简约设计风格,对德国乃至国际工业设计的发展产生了重要影响。

[2]直至今天,很多产品造型及其用户界面设计,特别是在苹果(Apple)公司的一系列产品中,依然可以发现大量迪特·拉姆斯的设计手法和设计语言。

一、迪特·拉姆斯简介图1 迪特·拉姆斯迪特·拉姆斯(Dieter Rams,1932~)(图1)德国工业设计之父,[3]当代“简约主义”风格的代表人物、“新功能主义“的创始人和代言人。

拉姆斯建立起了20世纪工业设计的标准,被誉为“20世纪最有影响力的设计师之一、“活着的最伟大的设计师”以及“设计师中的设计师”。

[4]拉姆斯1932年出生于德国西南部温泉疗养城市威斯巴登(Wiesbaden)的一个木匠家庭。

他回忆起儿时在家看爷爷做木柜,爷爷木工活的那种精细和质朴在他心中留下了深刻的印记。

艺术设计案例

艺术设计案例

艺术设计案例艺术设计是一门创造性的艺术形式,它通过创造独特的视觉效果来传达信息和表达情感。

在本文中,我们将探讨几个令人印象深刻的艺术设计案例,展示它们的创意和美感。

案例一:巴黎埃菲尔铁塔巴黎埃菲尔铁塔是世界上最著名的建筑之一,也是一项杰出的艺术设计成就。

这座铁塔以其独特的结构和华丽的外观而闻名于世。

设计师古斯塔夫·埃菲尔在19世纪末期创造了这一壮丽的建筑,他将铁艺与建筑结合,打造出了一个独特的艺术品。

铁塔的结构犹如一幅精美的雕塑,充满了动感和力量。

它的设计不仅令人惊叹,而且还提供了壮丽的全景视图,成为了巴黎的标志性景点。

案例二:苹果公司的产品设计苹果公司以其出色的产品设计而闻名于世。

从iPhone到MacBook,每一款产品都展现了卓越的艺术设计。

苹果的设计理念强调简洁、现代和功能性。

他们注重细节,追求完美的曲线和比例。

苹果的产品设计不仅令人印象深刻,而且还提供了卓越的用户体验。

它们的界面设计简洁直观,操作流畅,使用户能够轻松地使用和享受这些产品。

案例三:凡高的绘画作品荷兰艺术家文森特·威廉·凡高是现代艺术史上最具影响力的艺术家之一。

他的绘画作品以其独特的风格和鲜明的色彩而闻名。

凡高的画作充满了情感和表现力,通过粗糙的笔触和鲜艳的色彩传达了他内心的感受。

他的作品《星夜》是他最著名的作品之一,展示了他对自然界的独特视角和对生命的热爱。

凡高的绘画作品不仅是艺术的杰作,也是情感和思想的表达。

案例四:奥斯卡金像奖的舞台设计奥斯卡金像奖是电影界最高荣誉的奖项之一,其舞台设计也是一项重要的艺术设计工作。

每年,奥斯卡颁奖典礼都会有令人印象深刻的舞台设计,为观众呈现出一场视觉盛宴。

舞台设计师通过灯光、布景和特效创造了一个独特的环境,使观众沉浸在电影的魔力中。

舞台设计不仅为颁奖典礼增添了光彩,也为电影艺术提供了一个展示的平台。

总结:艺术设计案例展示了创意和美感的结合。

无论是建筑、产品设计还是绘画作品,艺术设计都能够激发观众的情感和思考。

世纪最具代表的50件设计作品评价

世纪最具代表的50件设计作品评价
Wurlitzer保持生产此唱 片机一直到1960年淘汰为 止。1974年停止了在美国 的生产,但他的德国分部 一直生产到今天。
5.袖珍型电唱机与收音机组合
设计者:拉姆斯与古戈洛特, 由布劳恩公司生产。
1959年,他们设计了这个袖 珍型电唱机与收音机组合, 与先前的音响组合不同的是, 其电唱机和收音机是可分可 合的标准部件,使用十分方 便。
1927 年, 它由工程师 Steenstrup 设计。它是第一 个全钢冷冻机内阁,只有一扇 门,而且是非木家具的最早版 本。
它推出后很快地变成了 GE 最 成功的产品之一,而且使 GE 成为工业行业的先行者,尽管 事实上它被看作是在传统“家 具”上的改动。但在19世纪后 期它为家用冷冻机奠定了设计 模型。
9.The Round Chair 圈椅
设计者: Hans Wegner 著名的 The Round Chair 圈椅是他1949年 设计的。
1950年美国杂志 Interiors 在2月有一 篇文章介绍之后,美国 人迷上了 The Round Chair 称其为“世界上 最漂亮的椅子”,它也 在尼克松和肯尼迪1960 年的总统竞选电视辩论 上出现,从此它就叫做 “The Chair”——那 条椅子,流行至今。
8.瓦西里椅子
设计者:布劳耶 这是第一把钢管椅子,设计于
1925年,它造型轻巧优美,结构 单纯简洁,具有很优良的性能, 这种新的家具形式很快风行世界。 瓦西里椅子曾被称作20世纪椅子 的象征,在现代家具设计历史上 具有重要意义。由于钢管家具具 有包豪斯最典型的特点,以至于 被后人认为是包豪斯的同义词。
设计者:Pierre Guariche Tonneau椅由1954年至1955

历史上50款最棒胶片及数码相机全介绍组图

历史上50款最棒胶片及数码相机全介绍组图

历史上50款最棒胶片与数码相机全介绍组图根据著名的Photography Monthly杂志在近日评出了目前历史上最伟大的50台(系列)相机产品,按照类型来分,必然包含流行已久的胶片相机以及最近十余年内流行的数码相机。

就总体比例来看,前者所占的比例还是要大于后者。

历史上最伟大的50款相机介绍一位摄影师的'第一'的相机将永远是一个拥有特殊的地方在他们的心中,无论我们向拥有移动。

我们中的一些忠于一个品牌,一个制造商或整个摄影生活的一种模式。

其他都高兴地跳起来最新的'未来'的东西或'热'的时间模型。

无论你采用何种当它拥有相机,但始终是一种怀旧的相机一定意义上说,从过去很少有更好的办法花比非拍摄时间,通过编制的“有史以来最伟大的清单。

而不是仅仅依靠我们个人的喜好和厌恶,我们要求全国零售商提供其顶部10名单和一些我们的摄影月刊大师到芯片所作的表决中,编译了50最大的所有时间相机在没有特定的顺序。

的尼康)J1和V1号尼康系列(尼康50.也许在这个名单中最有争议的相机,尼康相机-尼康V1和尼康J1的-尼康的标志进入CSC市场的第一次创业,并希望该公司花了大量时间和精力,得到它的权利。

我们有什么结果的,是小,小巧的机身令人难以置信的速度- 60fps的连拍速度10fps的速度,在自动对焦模式,它可以处理600万像素每秒的图像。

我们相信尼康这里设置栏,和现在的几年中,我们将回头的转折点,因为我们做了这个名单上的其他相机V1和J1。

号D300s 49尼康.另一种与我们的读者们的最爱。

D300S的是12.3万像素的DX格式的模型在2009年推出。

它取代了D300的尼康DX 格式旗舰单反加入高清录像(自动对焦)。

它有相似的尼康D700,具有相同的决议,但有一个更小,密度更高的传感器。

第48号宾得K1000。

K1000的是生产从1976年到1997年,在此期间,如果你去艺术学校,它可能是你使用的相机。

设计学经典个案研究

设计学经典个案研究

设计学经典个案研究设计是一门注重创造力和创新的学科,设计作为一种创造性的活动,旨在解决问题、满足需求、提升体验。

在设计学领域中,经典个案研究是非常重要的,它们代表着设计历史的一部分,反映着设计师们的思想、灵感和技巧。

通过对设计学经典个案的研究,可以深入了解设计的演变和发展,同时为当代设计提供灵感和参考。

本文将深入探讨设计学经典个案,并对其进行详细研究和分析。

一、 Bauhaus设计学派Bauhaus设计学派是20世纪建筑与设计史上最重要的运动之一。

它由德国设计师Walter Gropius于1919年创立,旨在将艺术、手工艺和工业制造融合在一起,通过实践来推动设计的创新。

Bauhaus强调形式与功能的统一,提倡简约、几何化的风格,影响了当代设计的方方面面。

Bauhaus建筑师布鲁诺·塔乌特是该学派的杰出代表,他设计的世界著名的Tugendhat别墅成为Bauhaus建筑的典范。

该别墅采用现代主义的设计理念,注重空间、光线和材料的运用,体现了Bauhaus对功能主义的追求,展现了其对现代建筑的影响。

二、苹果公司的产品设计苹果公司的产品设计一直被视为经典中的经典。

从第一代iPod到iPhone、iPad等产品,苹果一直秉承简约、优雅、易用的设计理念,成为了全球设计师们学习和借鉴的对象。

设计师乔纳森·艾维在苹果公司的产品设计中起到了至关重要的作用。

他设计的iPhone产品将触摸屏、操作系统和应用软件融为一体,完美诠释了“极简主义”的设计理念。

艾维还注重人机交互的体验,使得苹果产品不仅在外观上吸引人,而且在使用上也能带来极致的愉悦感。

苹果公司的产品设计成为了当代设计的经典案例,对全球设计界产生了深远的影响。

三、荷兰设计学派荷兰设计学派是20世纪中期欧洲最为重要的设计运动之一,被誉为“室内设计之都”。

其代表性设计师包括里奥尼·布鲁姆、马丁·伏尔特拉、萨姆·马尔·巴恩斯等。

世界经典包装设计案例

世界经典包装设计案例

1998年,喜之郎的新型产品 “水晶之恋”系列正式上市, 并迅速得到了市场的认可。在 消费定位上,“水晶之恋”系 列产品缩小目标市场,聚焦于 年轻情侣,但果冻与“水晶之 恋”原本是两个意义完全不同 的符号,为了建立消费者的认 知,平成公司为“水晶之恋” 创造性地设计了“爱的造型” 与“爱的语言”,将果冻的造 型由传统的小碗样式改造为心 形,封盖上两个漫画人物相拥 而望,更为这种心形果冻平添 了几分魅力,迅速得到了市场 的认可。“水晶之恋”的推出, 使喜之郎公司在短短的一年时 间内从一个地方性品牌一下子 跃升为行业第二大品牌。
漢王高端电脑绘画板——创艺大师
汉王科技股份有限公司成立于1998年,是全球文字识别技术与智能交互产品引领 者。 2006年汉王科技股份有限公司(以下简称“汉王公司”)生产了一款高端电脑绘 画板产品——创艺大师,产品自身无论是在应用上还是质量上都达到了国际先进水平。 当汉王公司将此款产品大张旗鼓地推向市场时,却遭到了市场的冷遇。在同国际知名 的电脑绘画板公司——日本Wacom公司的竞争中完败,是产品价格和市场份额都远低于 Wacom公司。 经过详细的市场调查和分析以后,汉王公司在自己的产品包装上找到了问题。原 来“创艺大师”的包装定位低端,而且并没有很好地同自身的品牌形象相结合,使消 费者无法对产品产生认同。于是汉王公司找到东道设计公司,委托其对“创艺大师” 这款产品进行重新的包装设计。汉王公司产品线副总监王猛告诉记者,“当时东道设 计公司为我们设计了多款包装,在经过汉王公司所有员工的不记名投票后,产生了3款 包装设计。在经过多轮优化以后,选择了现在的这款包装”。
将中国的传统文化与 白酒文化结合在一起。
对此,红星公司市场部有关负责人告诉记者,红星青花瓷珍品二
锅头酒是红星公司50多年发展史上具有里程碑意义的一款重要产品。 “它的推出,使得红星二锅头单一的低端形象得到了彻底的颠覆。不 但创造了优异的经济效益,还提高了公司形象、产品形象和品牌形 象。”记者了解到,红星青花瓷珍品二锅头在市场上的销售价格高达 200多元,而普通的红星二锅头酒仅为五六元。

50款给力的创意产品PPT幻灯片课件

50款给力的创意产品PPT幻灯片课件
创意无所不在
50款给力的产品,你有吗?
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1.为生活加点料—魔法调味棒
• 设计师Arthur Xin将椒盐瓶披上了一层魔幻色彩,成为了魔法师手中的魔 法棒,只要你轻轻用挥洒,椒盐就会从魔法棒顶端的五角星里面洒落下来, 不需要念动咒语,也能调和成一盘美味佳肴了。
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1.为生活加点料—魔法调味棒
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2.别致的俄罗斯方块方糖
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6.风琴式书架
• 随着各种制造技术的发展,木材的应用不再局限于制造硬质物品,如桌椅 板凳等等。一位德国设计师将一种弹性纤维与经过激光切割的木头片巧妙 地结合在一起,制作了这款外形象手风琴一样的书柜。书柜的折叠部分可 以自由开合,将木材坚硬和柔软的特点巧妙地结合在一起,给我们一种全 新的视觉感受。
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6.风琴式书架
• 随着各种制造技术的发展,木材的应用不再局限于制造硬质物品,如桌椅 板凳等等。一位德国设计师将一种弹性纤维与经过激光切割的木头片巧妙 地结合在一起,制作了这款外形象手风琴一样的书柜。书柜的折叠部分可 以自由开合,将木材坚硬和柔软的特点巧妙地结合在一起,给我们一种全 新的视觉感受。
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11.聊天窗口磁铁留言板
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11.聊天窗口磁铁留言板
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11.聊天窗口磁铁留言板
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12.我们会发光—有趣的夜光桌椅
• 光听名字就觉得有趣了吧,想不想拥有一张会发出光的桌子,来自于 Charlie Crowther-Smith 和 Richard Bannister。这样将它放在卧室里, 就不用太担心太黑睡不着啦~很漂亮的创意,你觉得呢?
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7. TA不是一块木头,是原木便签纸
• 每一张纸都来自于树木,随时提醒您珍爱自然。把它放在办公桌上,也会 成为一道风景线。推荐做为商务礼物馈赠。此产品为800页空白页,内页 为白色空白纸,此便签纸没有黏性。

经典家具设计师和产品介绍

经典家具设计师和产品介绍

NV-45 chair(扶手椅) 设计时间 1944年 材 料 柚木,皮革 EDIMASS产品货号:CH7255/9117
作品除了有机形式的美感之外,构件 也具有雕塑般的体积感,它明显受到 抽象的现代雕塑的强烈影响,作品中 对柔美曲线的喜爱以及体量感的控制, 可以让我们感受到亨利·摩尔 (Henry Moore)雕塑的影子。
由于包豪斯风格的家具将美由结构体现,讲求简单实用,去除 繁锁的装饰,并且在材料上多采用金属如钢管,因此,也被批 评为冰冷,于是许多设计大师也在设计中加入了皮毛等让人感 觉温暖的材料。
Corona Chair(科罗纳椅) 设计时间 1961年 材 料 钢管,皮革 EDIMASS产品货号:CH6132AD
四、波尔·卡尔霍姆(保尔·雅荷尔摩) (Poul Kjaerholm,1929~1980) 卡尔霍姆是木匠出身,曾在哥本哈根工艺美术学校任教, 后转入皇家艺术学院建筑系,任家具设计专业教授。卡 尔霍姆是丹麦设计界一位很独特的设计师,从他的简洁 明快的设计当中,可以看到国际式的影子,但是却不会 给人十分冷漠的感觉,因为他的作品同时又具有北欧独 特的人文主义设计倾向。 卡尔霍姆的成就使丹麦现代设计在设计界的地位更加稳 固。卡尔霍姆在短短20年的设计生涯中,以他的努力和 勤奋为丹麦现代设计赢得了荣誉,也成为丹麦设计全盛 时期最主要的设计大师之一。
4. Cowhorn Chair(牛角椅) 设计时间 1952年 材料 木,皮革 EDIMASS产品货号:CH7257
5.Peacock Chair(孔雀扶手椅) 设计时间 1947年 材 料 柚木,藤 EDIMASS产品货号:CH7253
6.Wing Chair(翅膀椅) 设计时间 1960年 材 料 金属,布 这张椅子充满了较多的现代主义风格, 金属脚,背部顶端的曲线像张开的翅膀。 EDIMASS产品货号:CH8308

斯堪的纳维亚设计

斯堪的纳维亚设计

ph灯
ph灯
ph灯的优点
• 科学自觉地充当了诠释“以人为本”设计 思想的渠道 • 灯罩优美典雅的造型设计,如流畅飘逸的 线条、错综而简洁的变化、柔和而丰富的 光色使整个设计洋溢出浓郁的艺术气息 • 其造型设计适合于用经济的材料来满足必 要的功能,从而使它们有利于进行批量生 产
斯堪的纳维亚设计的代表——宜家
斯堪的纳维亚设计典范
• ph灯
ph灯
• PH--系统是一种包括三种不同尺寸,表面进 行过不同处理的灯伞,这几个灯伞可以与具 有不同用途、型号各异的灯配套使用
PH灯具的重要特征
• 所有的光线必须经过一次反射才能达到工 作面,以获得柔和均匀的照明效果,并避 免清晰的阴影 • 无论从任何角度均不能看到光源,以免眩 光刺激眼睛 • 对白炽灯光谱进行补偿,以获得适宜的光 色 • 减弱灯罩边沿的亮度,并允许部分光线溢 出,以防止灯具与黑暗背景形成过大反差, 造成眼睛不适。PH灯具的优美造型正是这 些特点的直接反映
紧急制动灯 (EBL)
• 在车速超过 60 km/h 时启动,EBL 系统 可以感应正常制动与紧急制动之间的不同。 如果是紧急情况,全部制动灯将闪烁,频率为 每秒 5 次。 一旦您的车速降低到低于 10 km/h 时,制动灯停止闪烁,而危险灯则闪烁。
带紧急制动辅助 (EBA) 的防抱死制 动系统
斯堪的纳维亚半岛
• (1)作自然地理概念,定指斯堪的纳维亚半岛,包括丹麦、 瑞典、挪威和芬兰北部。 • (2)作语言和人类学概念,定指斯堪的纳维亚语支,包括 丹麦、东挪、西挪、冰岛、法罗和瑞典语种和民族。
斯堪的纳维亚半岛
• 斯堪的纳维亚的天然资源 的种类比较淡薄除木材之 外只有少量矿物是其主要 的出口物资能源的缺乏导 致了斯堪的纳维亚培养出 了一支熟练技能的劳动队 伍成为非常重要的人力资 源他们用精湛工艺对有限 的物资资源进行配置斟酌 加工和再制造形成了斯堪 的纳维亚悠久的工艺生产 传统该传统延续到现代构 成了具有世界性影响的斯 堪的纳维亚设计血脉的核 心

现代设计的成熟时期(20世纪40—50年代的现代设计)

现代设计的成熟时期(20世纪40—50年代的现代设计)
1955年,波音公司请著名设计家蒂格设计波音707飞机的内舱在德雷福斯等设计师的共同参与下,设计出了当时世界上最先进、最舒适、最安全的民用客机。他们在设计中大量运用人机工学数据,使用可塑性镶板,凹进的隐蔽灯,高靠背、有轮廓边的宽大舒适的座位,以及与乘客服务相联系的系统和宁静的色彩。他们对客舱内部的布局、储存空间及安全系统进行了渗入研究和周密的设计,既节省了空间,又便于乘客的活动。为乘客和工作人员提供了一个宁静、舒适而方便的环境。整个设计花费了波音公司50万美元,但却创造了大企业与大设计师成功合作的奇迹。
1951年伊姆斯采用玻璃纤维板按人体工程学的原理模印,然后用钢管作椅脚,制作出轻便而现代的新式椅子,使人耳目一新。他在1956年设计的一张安乐椅,增加了一个与之配套的垫脚凳,造型明快而功能突出,真正达到了使人放松休息的效果,奠定了现代休闲椅具的基本结构和使用方式。它具有的可移动性及创造弹性空间的特征,又成为家具设计与室内设计相融合的典型,影响了20世纪四五十年代欧洲的家具与室内设计风格。1958年伊姆斯利用金属脚架与发泡海绵作面料设计的转椅,是现代安乐椅与现代办公用转椅的先驱。他于20世纪四五十年代设计的一系列椅子,充分利用新材料与传统材料的结合,利用新的成型方法,简单、轻巧、方便、适用,比较典型地突出了现代主义设计的特征,形成了一种关于座椅设计的全新美学观,影响至今。
伊姆斯是美国最杰出、最有影响的少数几个家具与室内设计大师之一,他最善于利用胶合板、塑料、纤维板、铸铝等新材料与新工艺进行家具设计的创新,运用人体工程学的原理,设计了现代家具史上很多经典之作,至今仍广为流传和使用。
1940年他与艾罗-沙里宁合作设计的薄板家具,在纽约现代艺术博物馆举办的有机家具展览中获得第一名,这套编号为B—3501的系列家具,由一条长条餐桌和六把板式椅子组成,安全按模数尺寸设计,可以自由移动和组合,具有简洁的有机形态,是最早的组合式家具,1946年他为米勒公司设计了以多夹板用热压方法成形而生产的大众化廉价椅子,经济结实而符合人体工程学原理,是家具轻便化、大众化与新材料、新工艺相结合的杰作,成为销路最广的大众化椅子。

世界名鞋

世界名鞋

1、埃因·特里特鞋90年代,鞋履的设计更加趋向于明丽的色彩和夸张的造型,埃因·特里特因受日本折纸艺术的影响挑战传统制作模式,开辟了鞋履设计的新方向。

日本的传统艺术折纸恐怕很少有人不知道,凯瑟琳·莫伊几何风格的鞋子设计就是明显受到了折纸艺术的影响。

这些鞋子在销售时是扁平的,顾客买到的只是剪裁好的加固材料组件,经过组装后,就成为坚固耐穿的鞋子了。

当然,在形式上,这款鞋子可以被视为一款具有安东尼奥·贝拉尔迪和United Nude设计风格的"无跟高跟鞋"。

但是,有些人认为这种设计风格的鞋子看上去过于夸张、过于机械死板。

因此,埃因·特里特鞋现在仍只是作为一款典型的概念鞋,它的重要性在于对传统制作模式的挑战以及开辟了鞋履设计的新方向。

莫伊特的设计有一个明显的优点:它很大程度上削减了产品运输和储藏的费用,对我们崇尚的环保节约型社会的发展有着积极意义。

而这款鞋子更大的发展前景在于穿着的过程中融入了顾客的积极参与和互动。

毫无疑问,这款新颖的设计种子一定会在未来开花结果。

2、无跟靴将女性的身形延长到完美极致的靴子通常都有炫目的高跟。

那些被割去细高跟的高跟鞋,也就是我们提到的无跟靴,在美化体态的同时的确存在着不少弱点,如难以控制的平衡,受到挤压的动作,疼痛的姿态,似乎重现了已经被历史摒弃了的塑身衣。

然而这种蹒跚不稳、近似于芭蕾舞鞋的样式却大受明星们的爱,正如维多利亚·贝克汉姆和格温妮丝·岶特洛向世人所展示的那样。

这些靴子出自意大利裔英国女服装设计师安东尼奥·贝拉尔迪之手。

她的几何设计风格具有极强的表现力,作品可与现代设计师亚力山大·麦奎因和侯赛因·查拉扬相媲美。

无跟鞋、无跟靴并不算是新的款式,但是它们在新千年经历了彻底的复兴,例如,加贺美敬以及United Nude的作品。

无跟靴是一个颇有争议的款式,但是它所具有的创新性、戏剧性和华丽感在任何设计的领域都会得到大力推崇。

工业设计十大经典案例

工业设计十大经典案例

在产业结构升级的关键时期,我国第二届工业设计大奖——“红星奖”正在筹备中。

和国外比,中国工业设计起步较晚,需要从国外的工业设计中借鉴经验。

本报推出工业设计史上十大经典案例,从中可以体味出工业设计附加值的意义,何止于金钱!案例一|ZIPPO74年火焰不灭设计师:乔治·布雷斯代设计时间:1933年1932年,美国人乔治·布雷斯代在一个酒馆外看到一个朋友笨拙地用一个廉价打火机点烟后,便产生了设计一个简单不受气压或低温影响的打火机的想法。

1933年,第一款ZIPPO打火机诞生并开始风靡全球。

二战期间,由于ZIPPO 卓越的性能成为了美国军队的军需品。

据说美国一名士兵因为ZIPPO挡住了子弹而保住了性命,而那个ZIPPO却依然好用。

艾森豪威尔也对ZIPPO大加赞赏:“ZIPPO是我惟一在任何时候都能点得着的打火机。

”1996年4月15日,第三亿个ZIPPO打火机出厂,如果把这三亿个打火机平放,可以把一个包括射门区在内的足球场铺满128厘米厚。

如今ZIPPO的日产量已经超过6.5万个,销往130个国家和地区,被喻为“打火机里的哈雷摩托”,成为雄性美感的代名词和具有高度收藏价值的艺术品。

案例二|拉链男士“裤门看守者”设计师:伊莱思·豪设计时间:1851年拉链又称拉锁,是一个可重复拉合、拉开的由两条柔性的可互相啮合的连接件。

目前拉链的使用领域几乎涉及到所有的服装和用品,已成为当今世界上重要的服装辅料。

从1851年美国人伊莱思·豪才申请了一项名叫“可持续、自动式扣衣工具”专利开始,拉链最终占领服装市场的时间是上世纪30年代,期间整整经历了近80年之久。

当时,服装界掀起了一场童装竞赛,最终脱颖而出的是带有拉链的童装,因为人们相信,拉链服装能提高儿童的自信心和自主能力。

借助时装设计师的推动,拉链在1937年又有了一个新身份——男士“裤门看守者”。

如今拉链已经随处可见,据上世纪30年代的统计资料,全球每年生产的拉链数高达6亿条以上。

著名的50把椅子

著名的50把椅子

通过这把由5块锻压复合板材料组合而成的LCW椅,埃姆斯 夫妇把现代而造价低廉的设计风格带到了迅速发展的美国 市场上,以满足那些年轻而又有很强的风格意识的家庭主 妇们的需要。为了适应使用者的不同体形,椅子的连接处 还添加了一块减震橡胶,用以调节一定幅度的活动。这样 一个开创性的设计显示了埃姆斯夫妇真心希望能够设计出 实用、好看而又成本低廉的家具。 。
约瑟夫·霍夫曼将他设计的这把椅子命名为 “用来坐的机器”。从山毛榉木制成的流线型 扶手、带有格栅的无花果木核方形板以及靠前 上的镂空方格等方面来看,机器坐椅的灵感显 然来自于带式发动机的驱动构件。这把椅子自 身也具备机械化的功能其靠背的倾斜角度可以 调节,由扶手后方带有球状疙瘩的小立柱支撑。
机器坐椅
潘顿椅----s形堆叠椅
威乐 潘顿设计,一针见血的戏谑 感、激情洋溢的感官愉悦以及先 锋性的技术革新成就了这把历经 数年研制才得以推出的椅子,它 也是第一把采用单片塑料一次性 模压成型的悬臂椅。这把椅子最 初是用玻璃钢(玻璃纤维增强聚 酯树脂)成型,80年代之后才改 为聚氨酯硬质泡沫塑料。
01 蛋椅
DKR金属丝网椅
查尔斯·埃姆斯与蕾·埃姆斯夫妇设计 的以“埃菲尔铁塔”为基座的金属丝网 椅。尽管DKR椅的凹面结构隐约还带有 埃姆斯之前塑料椅子的痕迹,但在这里, 它却由一系列呈等高线状的横竖钢条所 构成。整个结构巧妙地由外缘的粗钢丝 拉紧,网状结构的镶边轮廓则令其更为 牢固。尽管拎起来有些风量,但整张椅 子看上去却像一张3D草图般轻盈。这种 轻盈、活泼的设计显示了20世纪50年代 现代风格的典型特征。
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50把经典的椅子
the world
多功能椅
多功能椅是设计师乔·科隆博尝试 将椅子一体化注塑成型的成果。科 隆博喜欢称自己为“未来环境的创 造者”,而多功能椅就具有这样一 种太空时代的、未来世界的感觉。 明亮醒目的色彩与活泼圆润的造型, 令这把椅子与波普艺术之间产生了 共鸣。它额外的附件是可拆分的旋 拧式椅腿。这种椅子腿经过调节后 可以把标准高度的椅子变成一件高 脚凳.。

雷蒙德·罗维不同时期的设计(含图片)

雷蒙德·罗维不同时期的设计(含图片)
离开巴黎前往纽约,先后从事插图和橱窗陈列工作 1929年在纽约开设了设计事务所,第一个工业设计 的作品,为吉斯特纳公司设计了速印机。 罗维将改善与提高工作效率及减少清洁面积结合起来, 使原来油腻、凌乱的机器变成了一种时髦的流线型产 品。



1932年设计了“休普莫拜尔”小汽车,该车获得了美国汽 车阶层的好评,标志着对老式汽车的突破。 1933年设计了一个铅笔卷笔刀,完全采用了流线型设计。 1935年,罗维设计了“可德斯波特”牌电冰箱。早期的冰 箱在外观上一直是纪念碑式的,置于高而弯曲的腿上,还有 一个暴露的冷凝器。罗维的设计做了几个改进:1。除去器 具腿。2。`将整个冰箱包容于一个朴素的白色钢板箱之内, 箱门与门框平齐,3。其镀镍的五金件试图给人一种珍宝般 的质量感,在光洁的背景下十分耀眼。4。降低它的噪音, 使家庭主妇有一个感觉舒服的声音。5。冰箱的内部经过精 心设计后可放置不同形状和大小的容器。这种冰箱还有半自 动除霜器和即时脱冰块的制冰盘等装置。这一型号成了冰箱 设计的新潮流,年度销量从1。5万台猛增到27。5万台。并 且因此,他的事务所迅速扩大。





1947为Sthdebaker设计了战后美国市场上的第一辆 汽车“冠军”。 罗维设计了微型按钮电视机,他简化了早期型号的控 制键,采用了一种更适合家庭环境的几身,其标志清 晰,外观也很简介。这说明罗维已开始脱离流线型风 格。 罗维设计了一支叫“交响乐”的钢笔,和现在的钢笔 基本上没什么区别了。 1948 年设计了可口可乐的零售机,采用了流线型, 该产品一度成为流行于世界各地的美国文化的象征。 他负责设计the Dole Deluxe Dispenser在1947,和 Dole Super Dispenser在1951 ,并申请了专利。 40年代末设计的哈里克拉福特收音机,采用了所谓 “游击队”风格,模仿军用通讯机器风格。该机采用 了黑白两色的金属外壳、面版上布满各种旋钮、控制 键和非常精确的显示仪器,俨然是架科学仪器。

意大利反主流设计

意大利反主流设计

经 成 为
蒂 公 司
索 扎 斯
现设
1969
代计
产 品 设 计 的 经 典
的 便 携 式 打 字 机 , 已
年 为 意 大 利 奥 利 维
索扎斯设计的卡尔顿书架是后现代风格家具的代表作
他用廉价的工业材料装饰板贴 面,设计了好些一个玩偶一样的书架, 大红大绿鲜艳无比,吸收了美国赌城 拉斯维加斯的通俗文化,创造了一种 廉价商业感,用恶搞挑战严肃的现代 设计。而这个书架出来就是针对高端 收藏界的,并没有考虑批量生产,这 种做法居然成功了,现在连纽约的现 代艺术博物馆也收藏了这个书架,索 扎斯终于颠覆了现代主义设计的城堡。
2、孟菲斯室内设计风格
在构图上往往打破横平竖直的线条, 采用波形曲线、曲面和直线、平面的 组合,来取得室内意外效果。
超越构件、界面的图案,色彩涂饰。
孟菲斯集团设计的扶手椅
家具系列
意大利反主流设计的影响:
反设计对抗了所谓国际式样带领了计界在1960 年代的激进化,这对意大利於1960年代飘摇的 经济与社会文化危机,多少有〞明灯〞般激励 的作用.孟非斯的领导者苏特沙士往往著力於 未量产的家具原型开发.或是说从事於大众文 化的〞品味〞开发,这也可以称为生产〞设计 的设计〞或所谓後设的设计.这种风气并不只 限於家具界的孟非斯,甚至远在英国都共享著 反设计的精神,所以反设计并不是只在家具设 计界活跃而矣,它在1970年代的英国与美国的 工艺界也有甚多回响
2、他们模索变更设计语言,创造了许多形式怪诞、颇具象征意义的家 具装饰品、艺术品和日用品,引起社会瞩目并产生影响。
3、孟菲斯室内设计特征
1 常用新型材料、响亮的色彩和富有新意 的图案(包括截取现代派绘画的局部)来 改造一些传世的经典家具,显示了设计的 双重译码,既是大众的,又是历史的;既 是传世之作,又是随心所欲。 2 孟菲斯风格主要用于室内设计,注重室 内的风景效果,常常对室内界面的表层进 行涂饰,具有舞台布景般的非恒久性特点。 3 在构图上往往打破横平竖直的线条,采 用波形曲线、曲面和直线、平面的组合, 来取得室内意外效果。 4 超越构件、界面的图案,色彩涂饰。 5 室内平面设计形形色色,具有任意性和 展示性。
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泡泡椅
设计师:艾洛阿尼奥

非常富有未来感的造型和球椅一起成 为那个时代的经典之作。
维斯帕小型摩托车

1950年代 意大利 创造了意大利的摩托 车文化
1.缝衣针“椭圆形”的针眼,一度垄 断了中国缝衣针市场。(中国的技 术只能生产出正圆形的来) 2.日式缝衣针依旧在使用。

“洋针”,日式缝衣针
玛格努森保温瓶

1976 丹麦 艾里克.玛格努森 (Erik Magnussen) 打破了传统开水瓶的 比例,色彩和造型趣 味性强。
“Sacco”座椅
设计时间:1968 设计师:皮尔洛·贾蒂 塞萨尔·巴乌利尼 弗朗哥·代奥道洛

首先这把座椅第一次颠覆了以 往椅子的造型形态,在材料的运用 上也不是采用实体材料,而是其本 身就是一个大袋子,在里面装满了 聚苯乙烯的颗粒,人们可以根据自 己的需要来随意调整椅子的造型, 从而形成一个百变的造型椅。 其次它也是一件确立了意大利 作为波普艺术先锋核心地位的产品, 同上一件充气椅一起构成了意大利 波普家具设计的最重要的两件作品。
20世纪最经典产品设 计50款


“O”系列剪刀
设计师:奥拉夫贝克斯卓姆 设计时间:1960-1963



奥拉夫贝克斯卓姆设计的剪刀的经典之处就在于 其把手的设计,非常符合人机工程学的原理,世界上 很多的裁缝都一直在用,实为经典之作。 此作品对人的体贴与关爱,让我喜欢上了工业设 计。
可口可乐玻璃瓶
派的“X”形结构开创了
使用金属材料制造富贵 华丽家具的先河。

乔治· 莫非
茶具
1934
乔治·莫非茶具和上面的比乐蒂摩卡咖啡壶在某些方面上有着相似之 处,都产生于装饰艺术运动时期,
莱克西康80"手动打字机

安诺· 奥利维蒂 1935 奠定了现代机械打字 机的模式,直到60年 代才为IBM公司发明的 电动球形字头打字机 所取代。

“汉尼拔”胶带分割器

设计时间:1998 设计师:朱莉安· 布朗

这个胶带分割 器在外形上采用了 大象鼻子的造型, 融合了使用功能和 一丝幽默的成分, 两个设计元素都没 有完全占据主导地 位,但是它们却加 强了彼此对整个设 计的作用。至今, 这种分割器仍然流 行于世界各地的办 公室,而且颜色多 种多样,至今畅销, 不能不说是20世纪 的经典之作。
蛋椅
阿纳·雅各布森
天鹅椅
麦金托什高背椅

1902 麦金托什 高直的风格,是现代 主义的先驱。
蒂奇奥台灯
设计时间:1972 设计师:理查德· 萨帕
圆珠笔
设计时间:1938 设计师:拉兹洛· 比罗

在圆珠笔诞生之前, 人们还一直使用19世纪发 明的钢笔,但是由于钢笔 需要不断地补充墨水,而 其容易脏手,导致很多时 候产生不变。圆珠笔的产 生解决了所有的问题,在 一个透明的细管中装上干 墨水,笔尖上还有一个小 圆珠,书写时墨水就能均 匀的流出来,非常便捷, 现在已经有红、黑、蓝等 各种颜色来来满足书写的 要求。
烛台
设计师:乔治· 杰森
“Blow”塑料充气椅

设计时间:1967 设计师:乔纳坦·笛·帕斯 托·笛·乌毕诺 保罗·洛马其

图中的这把充气椅 子代表了20世纪60年 代盛行的波普艺术文化 的一部分,是意大利波 普家具设计的最为重要 的两件作品之一。使用 的是高技术的材料,同 时也是第一件进行商业 化生产销售的充气座椅 产品,非常受当时年轻 人的青睐,直到现在也 不失为一件经典之作。
”纽约的日落“沙发

1980 盖当诺 佩西 胶合板骨架以及泡沫 聚氨脂衬垫。设计创 意来自纽约曼哈顿建 筑群的启发,是设计 师丰富想象力的产物 具有戏剧般的效果。
芭比娃娃
设计时间:1959 设计师:露斯·汉德勒
巴塞罗那椅
设计时间:1929 设计师:密斯·凡·德·罗

著名的巴塞罗那椅 是现代家具设计的典范 之作,是密斯为迎接西 班牙国王和王后而设计 的,是一把具有时代气 息的王椅,极富皇家气
郁金香椅

1957 沙里宁 芬兰 有机现代主义代表作 之一,标志现代主义 发展已突破正统包豪 斯风格而开始走向软 化。
罗维为吉斯特纳公司设计的速印机

1929 罗维 罗维的第一个工业设 计作品
红蓝椅
设计时间:1918 设计师:里特维德

红蓝椅能成为经典之 作并不是因为其功能的实现, 相反在使用上,它完全没有 起到一把椅子应有的作用, 到处是几何的造型和生硬的 棱角,我相信任何人坐在上 面都不会感到任何舒服性可 言。 但是,它确是20世纪 第一件定义设计美学的作品, 作者的设计灵感来源于荷兰 风格派蒙德里安作品,用简 洁的颜色来表达立体和空间 的关系,被认为是风格派艺 术宗旨的立体化翻译。
设计时间:1923——1924 设计师:卡尔· 雅各比· 祖克

这个台灯是包豪 斯教学史上最具代表 性的设计作品之一, 虽然在很多方面都是 传统意义上的设计, 但是在生产过程中却 有很多方面的突破。 例如灯罩的传统意义 就是装饰灯泡,但是 其设计师却把灯泡和 灯罩作为一个整体来 设计,其简单、整体 的几何造型完美的实 现了其实用功能。
“萨利夫”柠檬榨汁 器
设计时间:1990 设计师:菲利普· 斯塔克

“萨利夫”柠檬榨汁器至 今在设计界仍然饱受争议,但 是这并不影响其在设计史上的
地位。虽然作为功能产品它没
有完成自己的本职工作,但是 它却很好的体现了20世纪80年 代的设计文化,情趣上的设计,
给人带来了一种全新的设计理
念,成为20世纪80、90年代的 设计典范,至今仍然受到追求 时尚人们的推崇。
索尼全半导体电视机

1959 索尼公司 世界上第一台半导体 电视机
五指型座椅


设计时间:1970 设计师:乔纳坦·德·帕斯


这件作品虽然不能 很好的体现它的椅子功 能,但是它成功的反映 了20世纪60年代波普艺 术风格的特色,充分展 现了那个时代的设计精 髓,不安分的五指形的 大手好像正在对房间进 行一次次不虔诚的触动。 其造型至今看来也是非 常具有现代感的。 一个沙发具有卧床的舒 适性,让人“恋床”。
“阿柯”落地灯
设计时间:1962 设计师:阿西里·卡斯特里尼 这款落地灯是后现代主 义设计时期的经典之作,我 认为奠定其地位的主要是其

简单而夸张的造型。长方体
的大理石基座,大弧度弯曲 的灯杆和一个简约的灯罩, 准确的诠释了灯具的意义。

既是点线面的平面设计,又 是光线的空间设计。
包豪斯桌上台灯

1953 韦格纳 丹麦 椅靠背是个衣架设计, 在支撑上是三条腿, 后腿与靠背板的优美 曲线一气呵成,堪称 突破性的坐椅设计
彼得贝伦斯设计的电壶
1909
福特T型汽车


1908年10月1日 由世界第一条汽车流 水生产线装配而成, 因此福特T型车是真正 意义上的世界上第一 款量产车。
甲壳虫汽车
潘顿椅

设计时间:1960 设计师:凡纳 · 潘顿

潘顿椅是第一把利用玻 璃钢成型技术制作的座椅,
即可以一次压膜成型。整个
座椅造型简洁、大方,体态 轻盈,具有强烈的雕塑感, 强烈的色彩,富有现代感。 光滑的曲面也完全符合人机 工程学原理,至今仍享有盛 誉。
会“叫”的水壶
设计时间:1985 设计师:迈克尔·格雷夫斯

这件作品产生于波普 运动时期,其经典之处在 于在壶口的位置安装了一
个小哨子,当水烧开时,
小哨子就自然开始鸣叫, 引起使用者的注意。它也 是第一件“后现代主义” 的民用产品,因此在设计 史上有着不可小觑的地位。
索特萨斯(Ettore Sottsovss)的新 书架

1981 索特萨斯 孟菲斯代表作 否定“形式追随功能” 产品的实用功能不再 如以往那么神圣,审 美和情趣等功能开始 被重视。

1933 波尔舍 德国 德国汽车时代的象征。
海宁森吊灯
设计时间:1926 设计师:保罗·海宁森

PH灯的经典之处 并不是其造型和材料 的使用上,而是找到 了一种新的照明方式, 使灯光更加柔和。利 用灯光的折射作用从 而得到一种更加柔和 舒适的灯光,这在灯 具设计界无疑是一种 创新和突破,因此海 宁森的系列灯具成为 设计经典之作也就不 足为奇了。
设计时间:1915 设计师:可口可乐公司

不只是一味地仿生。形 式不是造型的全部。 之所以经典不是因为著 名设计师——罗维。更 是因为此瓶让人记起了 罗维。
THINK PAD笔记本
1992年,这是IBM第 一台以ThinkPaБайду номын сангаас命名的笔 记本电脑,ThinkPad领导 移动计算技术发展的历程 从此开始
索尼TR60晶体管收音机

1958 索尼公司 第一种小型收音机, 创造了新的收听习惯。
克拉尼佳能相机

1992 克拉尼 有机形态的运用,并 符合人机工程学。
米瑞拉缝纫机

1957 意大利 尼兹里 机身光滑、线条优美, 被誉为意大利战后重 建时期典型的工业设 计产品。
侍从椅
香奈儿“5号”香水
设计时间:1921 设计师:加布里埃尔·香奈儿

方方正正的玻璃瓶身设计 是香奈儿女士受到现代主义设 计理念的影响,简单无装饰的 几何造型更加提升了使用者的 尊贵身份和不凡的品味。香奈 儿“5号”香水的成功之处似 乎和可口可乐玻璃瓶有着异曲
同工之妙,都是有着良好的商
业运行,至今有着很高的商业 价值。

球椅
设计时间:1963-1965 设计师:Aarnio
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