音乐课题研究性学习的启示
初中音乐课教研启示(3篇)
第1篇一、引言音乐课作为初中阶段的一门重要课程,对于培养学生的审美能力、音乐素养和综合素质具有重要意义。
近年来,我国初中音乐教育取得了显著成果,但同时也暴露出一些问题。
为了进一步提高初中音乐教育的质量,本文将从以下几个方面探讨初中音乐课教研的启示。
二、初中音乐课教研的重要性1. 提高学生审美能力:音乐课是培养学生审美能力的重要途径。
通过音乐教育,学生可以感受音乐的美,提高自身的审美素养。
2. 培养音乐素养:音乐课有助于学生了解音乐的基本知识,掌握音乐技能,提高音乐素养。
3. 增强综合素质:音乐课能够培养学生的团队协作能力、创新能力和表达能力,对提高学生的综合素质具有重要意义。
4. 促进身心健康:音乐课有助于缓解学生的心理压力,提高心理健康水平。
三、初中音乐课教研存在的问题1. 教学内容单一:部分教师只注重教材内容的讲解,忽视了音乐教育的实践性和趣味性。
2. 教学方法落后:部分教师仍采用传统的灌输式教学方法,忽视了学生的主体地位。
3. 教学评价体系不完善:部分学校对音乐课的评价过于注重学生的考试成绩,忽视了学生的实际音乐素养。
4. 音乐教师素质参差不齐:部分音乐教师缺乏专业素养和教学能力,难以满足学生的需求。
四、初中音乐课教研的启示1. 丰富教学内容:教师应根据学生的兴趣和需求,选择适合的教学内容,提高音乐课的趣味性和实践性。
2. 创新教学方法:教师应采用多种教学方法,如小组合作、情景模拟、角色扮演等,激发学生的学习兴趣,提高教学效果。
3. 完善教学评价体系:学校应建立健全音乐课评价体系,注重学生的实际音乐素养,鼓励学生积极参与音乐活动。
4. 提高音乐教师素质:加强音乐教师的专业培训,提高教师的教学能力和综合素质。
5. 加强音乐课程资源建设:充分利用网络、图书、影视等资源,丰富音乐教学内容,提高音乐课的教学质量。
6. 营造良好的校园音乐氛围:举办各类音乐活动,如音乐会、合唱比赛、器乐比赛等,激发学生的音乐兴趣,培养学生的音乐素养。
音乐活动教研专题收获(3篇)
第1篇一、前言随着我国教育事业的不断发展,音乐教育作为素质教育的重要组成部分,越来越受到广大教育工作者和家长的重视。
为了提高音乐教育质量,提升学生的音乐素养,各地教育部门纷纷开展音乐活动教研专题。
本人有幸参与了本次教研活动,通过学习、交流和实践,收获颇丰。
二、收获一:音乐教育理念的提升1. 素质教育观本次教研活动让我深刻认识到,音乐教育不仅仅是传授音乐知识和技能,更重要的是培养学生的审美情趣、创新精神和实践能力。
我们要以学生为主体,关注学生的个体差异,尊重学生的兴趣爱好,激发学生的学习兴趣,培养学生的综合素质。
2. 人本教育观音乐教育要关注学生的全面发展,注重培养学生的个性,挖掘学生的潜能。
我们要关注学生的内心世界,关注学生的情感体验,尊重学生的个性需求,让每个学生都能在音乐教育中找到自己的位置,实现自我价值。
三、收获二:音乐教学方法与策略的丰富1. 创设情境,激发兴趣在音乐教学中,教师可以通过创设情境,让学生在具体的情境中感受音乐、体验音乐。
例如,在教学《春天的故事》这首歌曲时,教师可以带领学生欣赏春天的景色,感受春天的气息,从而激发学生对歌曲的兴趣。
2. 活动体验,培养实践能力音乐教学要注重学生的实践活动,让学生在活动中学习音乐、运用音乐。
例如,在教学《欢乐颂》这首歌曲时,教师可以组织学生进行合唱比赛,让学生在实践中感受音乐的魅力,提高学生的音乐素养。
3. 互动合作,促进共同成长音乐教学要注重学生的互动合作,让学生在合作中学习音乐、交流音乐。
例如,在教学《小星星》这首歌曲时,教师可以组织学生进行小组合作,让学生在合作中学习音乐知识,提高音乐技能。
四、收获三:音乐教学评价的改进1. 多元化评价在音乐教学中,我们要采用多元化的评价方式,关注学生的个体差异,激发学生的学习动力。
例如,可以通过课堂表现、作业完成情况、实践活动等方面进行评价。
2. 过程性评价音乐教学评价要注重过程性,关注学生在学习过程中的成长。
音乐研修:收获与启示
音乐研修:收获与启示引言音乐研修是一种深入研究音乐理论、技巧及其表现形式的过程。
本文旨在探讨音乐研修的成果与心得体会,以期为音乐爱好者、专业人士提供参考与启示。
收获理论知识1. 音乐历史与流派:通过研修,我们对音乐的历史发展、各个时期的流派及其特点有了更深入的了解。
例如,古典音乐、浪漫音乐、现代音乐等。
2. 音乐理论知识:包括和声、旋律、节奏、曲式等基本理论知识,为创作与演奏提供指导。
3. 音乐分析能力:学会运用音乐理论知识对乐曲进行分析,理解作曲家的意图与作品内涵。
实践技能1. 演奏技巧:通过练习,提高演奏水平,掌握各种乐器的技巧。
2. 声乐演唱:提高声乐演唱技巧,包括呼吸、共鸣、音准、节奏等。
3. 即兴创作:学会运用所学的音乐理论知识进行即兴创作,发挥创造力。
审美素养1. 音乐鉴赏能力:提高对音乐的审美鉴赏能力,辨别不同风格、流派的音乐。
2. 音乐情感表达:学会通过音乐传达情感,理解作品背后的情感内涵。
3. 音乐品味:培养良好的音乐品味,追求高品质的音乐体验。
启示终身学习音乐研修是一个持续的过程,要求我们不断学习、实践、探索。
通过终身学习,不断提高自己的音乐素养,实现自我成长。
跨学科融合音乐与其他领域(如文学、绘画、舞蹈等)有着密切的联系。
在研修过程中,我们要注重跨学科融合,拓宽视野,提高创新能力。
实践与理论相结合音乐研修既要注重理论知识的学习,又要加强实践技能的培养。
只有将理论与实践相结合,才能真正掌握音乐的精髓。
培养良好的审美素养音乐审美素养是音乐研修的重要组成部分。
我们要不断提高自己的审美能力,培养良好的音乐品味,从而更好地欣赏和创造音乐。
结语音乐研修带给我们丰富的收获与深刻的启示。
通过不断学习、实践,我们提高了音乐素养,丰富了人生阅历。
音乐研修之旅仍在继续,让我们携手共进,探索音乐世界的无限可能。
学习音乐教研的心得体会(3篇)
第1篇作为一名音乐教育工作者,我深知音乐教育在学生全面发展中的重要性。
在多年的教学实践中,我不断学习、探索,对音乐教研有了更深入的理解。
以下是我对学习音乐教研的一些心得体会。
一、音乐教研的意义1. 提高音乐教学质量音乐教研有助于教师更新教学理念,改进教学方法,提高音乐教学质量。
通过教研活动,教师可以分享教学经验,共同探讨解决教学难题,从而提高教学效果。
2. 促进教师专业成长音乐教研为教师提供了交流、学习的平台,有助于教师拓宽视野,提高自身专业素养。
在教研过程中,教师可以接触到各种音乐流派、教学方法,为自己的教学提供更多的选择。
3. 培养学生的音乐素养音乐教研有助于教师关注学生的音乐需求,培养学生的音乐兴趣、审美能力和创造力。
通过教研活动,教师可以设计出更加丰富、有趣的音乐课程,激发学生的学习热情。
二、音乐教研的方法1. 参加教研活动积极参加学校、地区乃至全国的音乐教研活动,与同行交流教学心得,了解最新的音乐教育动态。
通过听课、评课、讲座等形式,不断提高自己的教学水平。
2. 阅读音乐教育著作广泛阅读音乐教育著作,如《音乐教育概论》、《音乐教学论》等,了解音乐教育的基本理论、教学方法。
同时,关注国内外音乐教育的先进理念,为自己的教学提供借鉴。
3. 参与课题研究积极参与音乐教育课题研究,将理论与实践相结合,提高自己的研究能力。
在课题研究过程中,可以解决教学中的实际问题,为其他教师提供有益的经验。
4. 观摩优秀音乐课堂观看优秀音乐教师的课堂教学视频,学习他们的教学方法和技巧。
同时,关注自己在教学中的不足,不断改进自己的教学方法。
5. 反思教学实践在教学过程中,及时反思自己的教学实践,总结经验教训。
通过反思,找出自己的不足,有针对性地进行改进。
三、音乐教研的体会1. 音乐教研需要团队协作音乐教研不是孤军奋战,而是需要团队协作。
在教研过程中,教师要树立团队意识,共同探讨教学问题,分享教学成果。
2. 音乐教研要注重实践音乐教研要注重理论与实践相结合,将教研成果应用于教学实践。
音乐研修感悟心得体会(3篇)
第1篇音乐,是人类灵魂的语言,是心灵深处的共鸣。
自从我踏入音乐殿堂,便与音乐结下了不解之缘。
在这段音乐研修的旅程中,我不仅学到了丰富的音乐知识,更感受到了音乐带给我的无尽喜悦和感悟。
以下是我对音乐研修的一些心得体会。
一、音乐素养的提升音乐研修让我深刻认识到音乐素养的重要性。
音乐素养不仅包括音乐理论、音乐技巧,还包括音乐欣赏、音乐创作等方面。
在研修过程中,我逐渐掌握了音乐基础知识,如音阶、和弦、节奏等。
同时,我还学会了如何分析乐曲的结构、风格和情感。
通过聆听不同风格的音乐作品,我逐渐提高了自己的音乐鉴赏能力,能够从不同角度去理解音乐。
二、音乐情感的体验音乐是人类情感的表达,是心灵相通的桥梁。
在音乐研修过程中,我深刻体会到了音乐情感的丰富性和多样性。
每当一首美妙的乐曲响起,我仿佛能感受到作曲家想要传达的情感。
音乐让我学会了如何表达自己的情感,如何与他人分享快乐、悲伤、愤怒等。
在音乐的世界里,我找到了宣泄情感、释放压力的途径。
三、团队协作与沟通音乐研修让我明白了团队协作与沟通的重要性。
在合唱、合奏等活动中,我学会了如何与他人合作,如何与他人沟通。
在排练过程中,我们需要相互倾听、相互理解,才能将乐曲演绎得更加完美。
这种团队协作与沟通的能力,不仅在音乐领域,更在日常生活中具有重要意义。
四、挑战与成长音乐研修过程中,我遇到了许多挑战。
有时,我会在音准、节奏等方面遇到困难;有时,我会因为自己的不足而感到沮丧。
然而,正是这些挑战让我不断成长。
在克服困难的过程中,我学会了坚持、勇敢和自信。
我相信,只要努力,就一定能够实现自己的音乐梦想。
五、传承与发扬音乐是中华民族优秀的传统文化之一。
在音乐研修过程中,我深刻体会到了传承与发扬音乐文化的重要性。
我们要珍惜中华民族的音乐瑰宝,将传统音乐发扬光大。
同时,我们还要勇于创新,将传统音乐与现代音乐相结合,让音乐更好地服务于人民群众。
六、生活态度的转变音乐研修让我明白了生活态度的重要性。
音乐课题研究性学习的启示
音乐课题研究性学习的启示上学期,笔者和高一178班的学生们共同进行了一次音乐课题的研究性学习,课题是由学生自己定的,题目是“通俗音乐中的语言艺术”。
通过师生共同努力,本次学习获得圆满成功,师生双方都受益非浅。
下面就这次研究性学习谈几点心得体会。
一、研究性学习的目的苏联教育学家苏霍姆林斯基曾经说过:“在人的心理深处,有一种根深蒂固的需要,这就是希望自己是发现者,研究者,探索者,而在孩子的精神世界中,这种需要特别强烈”。
创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力,是艺术教育功能和价值的重要体现。
音乐创造因其强调清晰的个性特征而充满魅力。
中学音乐教育面对的是十几岁的少年儿童,这一时期正是他们世界观、性格形成、发展创造力、想象力的黄金时期。
如何在就教学中培养他们对音乐的兴趣,发展他们的音乐感受力和想象力,启迪、爱护学生的创造性思维,使个性得到发展,提高审美能力,完成素质教育赋予音乐教学的任务,这是我们值得思考和肩负的重任。
新修定的音乐教学大纲明确要求我们在音乐教育中应采用多种形式引导学生积极参加音乐实践,鼓励学生对所听音乐有独立的感受和见解,并勇于表述自己的体验。
作为教育者,应予以学生营造宽松良好的学习环境氛围,激活学生主动学习的热情,以改变原来的从教师的主观感受出发,以一成不变的素材为主要内容,课堂封闭不注意学生创造能力的培养等诸多弊端。
所谓音乐研究性学习是指学生在教师的指导下,以所要研究的音乐素材(可以是音乐作品也可以是一种艺术形式)为研究专题,在开放性的现实情境中主动探究、亲身体验,从而培养学生的创新意识和创造能力的一种学生学习方法和教师教学方法。
当我在高一178班学生提出搞音乐课题的研究性学习后,立即引起全班学生极大的兴趣,一些学生积极并主动地询问音乐研究性学习的操作过程。
二、研究性学习的实际操作1、激发学生产生研究学习的兴趣音乐,这一人类宝库中的明珠,尽管人们搜索枯肠,用一切最美好的词汇形容她,赞美她,却仍难描绘她的美妙,在百花齐放的音乐艺术的门类中,各种音乐派类精彩纷成,各显其特色。
音乐研修心得5篇
音乐研修心得5篇(实用版)编制人:______审核人:______审批人:______编制单位:______编制时间:__年__月__日序言下载提示:该文档是本店铺精心编制而成的,希望大家下载后,能够帮助大家解决实际问题。
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对音乐教研活动感悟心得(3篇)
第1篇时光荏苒,岁月如梭。
在音乐教研活动中,我有幸参与了多次丰富多彩的教学研讨活动,这些活动不仅让我在音乐教学方面获得了许多宝贵的经验和启示,也让我对音乐教育有了更深刻的认识和感悟。
一、音乐教研活动让我认识到音乐教育的价值音乐教育不仅仅是传授音乐知识和技能,更重要的是培养学生的审美情趣、陶冶情操、激发创造力。
在音乐教研活动中,我们通过观摩优秀教师的课堂教学,了解到音乐教育对于学生全面发展的重要性。
音乐教育能够培养学生的想象力、表现力和团队协作能力,使他们在音乐中找到快乐,树立自信,从而更好地面对生活中的挑战。
二、音乐教研活动让我学会了如何进行教学设计在音乐教研活动中,我深刻体会到教学设计的重要性。
一个优秀的音乐教学设计,应该符合学生的认知特点,注重启发式教学,激发学生的学习兴趣。
以下是我从音乐教研活动中总结出的几点教学设计心得:1. 明确教学目标:根据学生的年龄特点和认知水平,制定合理的教学目标,确保教学活动有的放矢。
2. 精心选择教学内容:根据教学目标,挑选适合学生的教学内容,既要注重知识传授,又要注重技能培养。
3. 创设生动有趣的教学情境:运用多媒体、游戏、表演等多种教学手段,激发学生的学习兴趣,提高教学效果。
4. 注重师生互动:在教学过程中,教师要善于引导学生积极参与,充分发挥学生的主体作用。
5. 评价方式多样化:采用多元化的评价方式,关注学生的全面发展,激发学生的学习动力。
三、音乐教研活动让我学会了如何运用多媒体教学随着科技的发展,多媒体教学已成为现代教育的重要手段。
在音乐教研活动中,我学会了如何运用多媒体进行教学,以下是我总结的几点心得:1. 精选多媒体素材:根据教学内容,挑选适合的多媒体素材,如音乐、图片、视频等,丰富教学内容。
2. 合理运用多媒体:在课堂上,合理运用多媒体,既要避免过度依赖,又要充分发挥其优势。
3. 注重师生互动:在运用多媒体教学时,教师要关注学生的反应,及时调整教学策略,确保教学效果。
音乐活动教研感悟(3篇)
第1篇一、引言音乐,作为一种独特的艺术形式,具有丰富的情感内涵和审美价值。
在音乐活动中,教师是活动的组织者和引导者,学生是活动的参与者。
为了提高音乐活动的质量,我们开展了音乐活动教研活动。
通过这次教研活动,我对音乐活动有了更深刻的认识,以下是我的一些感悟。
二、音乐活动的重要性1. 培养学生的审美情趣音乐活动是培养学生审美情趣的重要途径。
通过音乐活动,学生可以感受到音乐的美,学会欣赏音乐,提高审美能力。
2. 培养学生的创新精神音乐活动具有创造性,学生在参与音乐活动时,需要发挥自己的想象力,进行创新。
这有助于培养学生的创新精神。
3. 培养学生的团队协作能力音乐活动往往需要多人合作完成,这有助于培养学生的团队协作能力。
在活动中,学生需要学会沟通、协调,共同完成任务。
4. 培养学生的自信心音乐活动可以让学生在舞台上展示自己,这有助于增强学生的自信心。
通过音乐活动,学生可以感受到成功的喜悦,从而更加自信。
三、音乐活动教研活动的收获1. 提高了音乐教学水平通过音乐活动教研活动,我对音乐教学有了更深入的了解。
我学会了如何更好地组织音乐活动,如何引导学生参与活动,如何激发学生的兴趣。
2. 丰富了音乐活动形式在教研活动中,我们学习了多种音乐活动形式,如合唱、舞蹈、乐器演奏等。
这些活动形式丰富了我们的教学内容,提高了学生的参与度。
3. 促进了教师之间的交流与合作音乐活动教研活动为我们提供了一个交流与合作的平台。
在活动中,我们互相学习、取长补短,共同提高。
4. 增强了学生的实践能力通过音乐活动,学生可以将所学知识应用于实践,提高自己的实践能力。
在活动中,学生需要掌握一定的音乐技能,如演唱、演奏等。
四、音乐活动教研活动的启示1. 关注学生的兴趣和需求在组织音乐活动时,我们要关注学生的兴趣和需求,选择适合学生的活动形式。
同时,要鼓励学生积极参与,发挥他们的主体作用。
2. 注重音乐活动的创新性音乐活动要具有创新性,以激发学生的兴趣。
音乐课教研感想(3篇)
第1篇作为一名音乐教师,我有幸参与了学校组织的音乐课教研活动。
这次教研活动让我受益匪浅,不仅提升了我的教学水平,还让我对音乐教育有了更深刻的认识。
在此,我想分享一下我的感想。
一、音乐教育的重要性音乐是人类文化的重要组成部分,它能够陶冶情操、净化心灵。
在我国,音乐教育越来越受到重视,学校教育中的音乐课程也日益丰富。
作为一名音乐教师,我深知肩负的责任重大。
通过这次教研活动,我更加深刻地认识到音乐教育的重要性。
首先,音乐教育有助于培养学生的审美能力。
音乐是美的艺术,它能够激发学生的想象力,培养他们的审美情趣。
在音乐课上,学生可以通过欣赏、演唱、演奏等形式,感受到音乐的美,从而提高审美能力。
其次,音乐教育有助于培养学生的创造力。
音乐创作需要丰富的想象力,学生在创作过程中可以充分发挥自己的创造力。
通过音乐教育,学生可以学会如何表达自己的情感,培养创新思维。
再次,音乐教育有助于培养学生的团队协作精神。
在音乐活动中,学生需要与他人合作,共同完成一首歌曲或一部乐器的演奏。
这种合作过程有助于培养学生的团队协作精神,提高他们的沟通能力。
最后,音乐教育有助于提高学生的综合素质。
音乐教育不仅可以培养学生的艺术素养,还可以锻炼他们的身体,提高他们的学习效率。
总之,音乐教育对于学生的全面发展具有重要意义。
二、教研活动中的收获在这次教研活动中,我收获颇丰。
以下是我的一些心得体会:1. 教学方法的创新教研活动中,我们学习了多种新颖的教学方法,如情境教学法、探究式教学法等。
这些方法能够激发学生的学习兴趣,提高教学效果。
在今后的教学中,我将尝试运用这些方法,使课堂更加生动有趣。
2. 教学内容的丰富教研活动让我们了解了音乐教育的发展趋势,丰富了教学内容。
在今后的教学中,我将结合学生的实际情况,调整教学内容,使课程更具时代感。
3. 教师之间的交流教研活动为我们提供了一个交流的平台,让我们相互学习、取长补短。
在活动中,我结识了许多优秀的同行,他们的教学经验和教学方法让我受益匪浅。
音乐活动教研专题收获(3篇)
第1篇一、引言随着我国教育事业的不断发展,音乐教育在幼儿园教育中的地位日益凸显。
为了提高幼儿园音乐教育的质量,我们开展了音乐活动教研专题,通过研讨、实践、反思等方式,深入探讨音乐教育的方法和策略。
以下是我在音乐活动教研专题中的收获。
二、音乐活动教研专题收获1. 提高了对音乐教育的认识通过本次教研活动,我对音乐教育的内涵、特点、目标有了更深刻的认识。
音乐教育不仅仅是传授音乐知识,更重要的是培养幼儿的音乐兴趣、审美情趣和创造力。
音乐教育要关注幼儿的个性差异,尊重幼儿的身心发展规律,让幼儿在快乐中学习、成长。
2. 掌握了音乐教育的方法和策略在教研活动中,我们学习了多种音乐教育方法,如奥尔夫音乐教学法、达尔克罗兹音乐教学法等。
这些方法不仅丰富了我们的教学手段,还提高了教学效果。
以下是一些具体的方法和策略:(1)游戏法:通过音乐游戏,让幼儿在游戏中感受音乐、表现音乐,提高音乐素养。
(2)情境教学法:创设音乐情境,让幼儿在情境中感受音乐的魅力,激发音乐兴趣。
(3)合作学习法:引导幼儿在小组合作中共同完成音乐活动,培养团队协作精神。
(4)探究式学习法:鼓励幼儿自主探究音乐知识,提高自主学习能力。
3. 丰富了音乐教育资源在教研活动中,我们收集整理了大量的音乐教育资源,包括音乐作品、音乐游戏、音乐故事等。
这些资源为我们的音乐教学提供了丰富的素材,使教学更加生动有趣。
4. 提升了音乐教学技能通过观摩优秀音乐教师的示范课,我学习到了许多音乐教学技巧,如如何运用音乐手势、如何处理教学节奏等。
这些技巧使我能够更好地驾驭课堂,提高教学质量。
5. 增强了团队协作能力在教研活动中,我们共同探讨音乐教育问题,分享教学经验,互相学习、共同进步。
这种团队协作精神使我们在音乐教育道路上越走越远。
6. 激发了创新意识在教研活动中,我们鼓励教师勇于创新,探索适合幼儿的音乐教育模式。
这种创新意识使我们的音乐教育更加具有活力。
三、总结音乐活动教研专题让我收获颇丰。
音乐课教研学习心得(3篇)
第1篇一、引言作为一名音乐教师,我深知音乐教育的重要性。
音乐课教研活动为我们提供了一个交流、学习、提升的平台。
通过参加音乐课教研学习,我收获颇丰,以下是我的一些心得体会。
二、音乐课教研活动的意义1. 提高教育教学质量音乐课教研活动有助于教师们相互学习、借鉴优秀的教学经验,从而提高教育教学质量。
通过听课、评课、研讨等活动,教师们可以不断丰富自己的教学手段,提高教学水平。
2. 促进教师专业成长音乐课教研活动为教师提供了一个展示自己、学习他人的机会,有助于教师们在教学实践中不断反思、总结,促进专业成长。
3. 增强团队凝聚力音乐课教研活动有助于教师们加强沟通、交流,增进彼此的了解,增强团队凝聚力。
三、音乐课教研学习心得1. 教学理念的更新通过参加音乐课教研活动,我深刻认识到音乐教学不仅仅是传授知识,更重要的是培养学生的审美情趣、创新精神和实践能力。
在今后的教学中,我将注重培养学生的综合素质,关注学生的个性发展。
2. 教学方法的创新在音乐课教研活动中,我学习到了许多新颖的教学方法,如情境教学法、合作学习法、探究式学习法等。
这些方法有助于激发学生的学习兴趣,提高课堂效率。
在今后的教学中,我将不断尝试和运用这些教学方法,提高教学质量。
3. 教学内容的拓展音乐课教研活动让我认识到,音乐教学不应局限于课本知识,而应拓展到更广阔的领域。
如:音乐与生活的联系、音乐与艺术的融合等。
在今后的教学中,我将引导学生关注音乐与生活的联系,提高学生的审美素养。
4. 教学评价的改革音乐课教研活动让我认识到,传统的教学评价方式存在一定的局限性。
在今后的教学中,我将尝试采用多元化的评价方式,如学生自评、互评、教师评价等,全面了解学生的学习情况,促进学生全面发展。
5. 团队合作的重要性音乐课教研活动让我深刻体会到团队合作的重要性。
在今后的教学中,我将加强与同事的沟通、协作,共同为学生提供优质的音乐教育。
四、总结音乐课教研活动为教师们提供了一个学习、交流、提升的平台。
音乐课教研感悟(3篇)
第1篇音乐,作为一种富有情感、充满活力的艺术形式,自古以来就深受人们的喜爱。
在我国,音乐教育作为基础教育的重要组成部分,对于培养学生的审美情趣、提高综合素质具有重要意义。
作为一名音乐教师,我有幸参与音乐课教研活动,通过不断的学习和实践,我对音乐教育有了更深刻的感悟。
一、音乐教育的重要性音乐教育在培养学生的综合素质方面具有独特的作用。
首先,音乐教育有助于提高学生的审美能力。
音乐是一种美的艺术,通过音乐教育,学生可以感受到音乐的美,从而培养自己的审美情趣。
其次,音乐教育有助于提高学生的创新能力。
音乐创作和表演需要创新思维,通过音乐教育,学生可以培养自己的创新意识。
再次,音乐教育有助于提高学生的团队协作能力。
音乐表演需要团队配合,通过音乐教育,学生可以学会与他人合作,提高团队协作能力。
最后,音乐教育有助于提高学生的自信心。
在音乐课上,学生可以通过表演展示自己的才华,从而增强自信心。
二、音乐课教研的意义音乐课教研是提高音乐教学质量的重要途径。
通过教研活动,教师可以分享教学经验,共同探讨教学方法,从而提高音乐教学质量。
以下是音乐课教研的几个意义:1. 提高教师专业素养。
音乐课教研为教师提供了学习和交流的平台,使教师能够不断更新教育理念,提高自己的专业素养。
2. 丰富教学内容。
通过教研活动,教师可以了解到最新的音乐教育动态,从而丰富教学内容,使课程更加贴近学生的需求。
3. 改进教学方法。
教研活动使教师有机会反思自己的教学实践,发现教学中存在的问题,进而改进教学方法,提高教学效果。
4. 促进教师成长。
音乐课教研有助于教师之间的相互学习和借鉴,促进教师的专业成长。
三、音乐课教研的实践与感悟1. 注重学生主体地位。
在音乐课教研中,我们认识到,音乐教育应以学生为主体,关注学生的兴趣和需求。
因此,我们在教学中注重激发学生的学习兴趣,让学生在愉快的氛围中学习音乐。
2. 创设情境教学。
情境教学有助于提高学生的学习效果。
在音乐课教研中,我们通过创设各种情境,让学生在情境中感受音乐的魅力,从而提高学生的学习兴趣。
音乐教研课的收获(3篇)
第1篇一、引言音乐教研课作为提高教师教育教学水平的重要途径,对于促进我国音乐教育事业的发展具有重要意义。
近日,我有幸参加了一次音乐教研课,通过此次教研活动,我收获颇丰,现将心得体会分享如下。
二、教研课内容回顾本次教研课以“音乐课堂中的互动教学”为主题,主要围绕以下几个方面展开:1. 互动教学的概念及意义2. 音乐课堂互动教学的方法与技巧3. 互动教学在音乐课堂中的应用实例4. 互动教学的效果评估三、收获与感悟1. 深入理解互动教学的概念及意义通过本次教研课,我对互动教学有了更深入的理解。
互动教学是指在教学中,教师与学生、学生与学生之间进行积极的沟通与交流,以激发学生的学习兴趣,提高教学效果的一种教学方式。
在音乐课堂中,互动教学具有重要意义,它可以让学生在轻松愉快的氛围中学习音乐知识,培养音乐素养,提高音乐审美能力。
2. 掌握互动教学的方法与技巧本次教研课介绍了多种互动教学方法,如小组合作、角色扮演、竞赛等。
同时,还分享了互动教学中的技巧,如创设情境、引导学生思考、鼓励学生表达等。
这些方法与技巧为我在今后的音乐教学中提供了有益的借鉴。
3. 学习互动教学在音乐课堂中的应用实例教研课中,教师们分享了他们在实际教学中运用互动教学的成功案例。
这些案例让我看到了互动教学在音乐课堂中的巨大潜力,也让我对如何在课堂中运用互动教学有了更清晰的认识。
4. 了解互动教学的效果评估本次教研课还介绍了互动教学的效果评估方法,如观察学生课堂表现、收集学生反馈、分析教学数据等。
这让我意识到,在实施互动教学的过程中,要对教学效果进行及时评估,以便不断调整教学方法,提高教学质量。
四、反思与展望1. 反思通过参加本次教研课,我认识到自己在音乐教学中的不足之处。
在今后的教学中,我要努力提高自己的教育教学水平,将互动教学的理念和方法运用到实际教学中,以提高学生的音乐素养。
2. 展望在今后的音乐教学中,我将从以下几个方面着手:(1)加强自身音乐素养的提升,为学生提供优质的音乐教育。
小学音乐微型课题研究心得体会
小学音乐微型课题研究心得体会
本学年通过参加市级微型课题的研究,使我从中学到了不少东西。
给我最大的感触是明确了微型课题的研究方向、研究目的与微型课题研究的整合思路,更重要的是在研究研讨过程中,自己能虚心学习新的教学理念,便于自己在教学过程中取其精华,去其糟粕,使自己的教学水平能更上一个台阶,最重要的是培养小学生良好的学习习惯,在严而不乱学习环境中,学到更多的音乐知识。
通过对本课题的研究,具体感受有以下几点:
1、在本小组的课题研究研讨过程中我们每位音乐教师都积极发言,从自己的教学经验中提出了解决问题的方法,促进了音乐课堂管理的有效提高,增进了各位教师之间的有效经验交流,对我校教科研的进一步开展铺平了道路。
2、通过研究我的音乐课堂管理的教学经验多了,学到的教学知识多了,自己的教学水平好像也在课题研究研讨的过程中逐渐得到提高了,学到的教学经验也在逐步运用到教学中了,我收获了。
3、在课题研究过程中,及时总结在教学实践中的不足。
如何培养好每个学生的学习习惯,还应在平时的实际工作不断研究,不断总结,争取寻求更多更好的方法。
本次课题研究即将接近尾声,在整个研讨过程中,我通过参与课题研究,也促进了自身的专业的提高和收货了不少课堂管理的经验,,在几位音乐老师的积极配合和参与下,完成了课题研究。
有了这次研讨,我们都上了一个台阶;通过本课题的研究为今后优秀的音乐课堂奠定了扎实的基础。
音乐课题教研心得体会
在我国教育改革的大背景下,音乐教育作为素质教育的重要组成部分,越来越受到教育部门的重视。
作为一名音乐教师,我有幸参与了音乐课题教研活动,通过这一过程,我对音乐教学有了更深入的理解,对自身教学能力也有了很大的提升。
以下是我对音乐课题教研的心得体会。
一、课题研究的意义1. 提高音乐教学质量音乐课题研究有助于教师深入挖掘教材,优化教学设计,从而提高音乐教学质量。
通过对教学过程中遇到的问题进行分析,找出解决方法,使教学更加科学、合理。
2. 促进教师专业成长音乐课题研究是教师专业成长的重要途径。
在研究过程中,教师需要不断学习、思考、实践,从而提升自身的教育教学能力。
3. 丰富音乐教育资源音乐课题研究有助于教师发现和挖掘音乐教育资源,为教学提供丰富的素材,使音乐课堂更加生动、有趣。
二、课题研究的过程1. 确定课题在课题研究初期,我们首先确定了研究课题。
根据学校实际情况和音乐教学现状,我们选择了“小学音乐课堂中情境创设对学生学习兴趣的影响”这一课题。
2. 收集资料在确定课题后,我们开始收集相关资料。
通过查阅文献、网络搜索、请教专家等方式,对课题进行了深入了解。
3. 制定研究方案在收集资料的基础上,我们制定了详细的研究方案。
包括研究方法、研究步骤、预期成果等。
4. 实施研究按照研究方案,我们进行了课堂实践。
在实践过程中,我们关注情境创设对学生学习兴趣的影响,并对教学效果进行评估。
5. 分析总结在实践结束后,我们对收集到的数据进行整理、分析,总结了课题研究的成果。
三、课题研究的成果1. 提高学生学习兴趣通过情境创设,我们的音乐课堂变得更加生动、有趣,学生的学习兴趣得到了很大提高。
2. 培养学生音乐素养在情境创设中,学生不仅学会了音乐知识,还培养了音乐素养,如审美能力、表现能力等。
3. 提升教师教学能力在课题研究过程中,我们的教学能力得到了很大提升。
我们学会了如何根据学生实际情况进行教学设计,如何运用多种教学方法激发学生的学习兴趣。
音乐教研后心得体会(3篇)
第1篇随着我国教育事业的不断发展,音乐教育作为素质教育的重要组成部分,越来越受到广泛关注。
近年来,我有幸参与了一次音乐教研活动,通过这次活动,我对音乐教育有了更深入的认识,以下是我的一些心得体会。
一、音乐教育的意义音乐教育不仅仅是培养学生音乐技能的过程,更是培养学生审美情趣、提高综合素质的重要途径。
通过音乐教育,学生可以感受到音乐的魅力,培养对美好生活的热爱,同时,音乐教育还能锻炼学生的团队协作能力、创新精神和实践能力。
1. 培养审美情趣音乐是艺术的一种表现形式,具有独特的审美价值。
通过音乐教育,学生可以学习到音乐的基本知识和技能,了解不同音乐风格的特点,从而提高自己的审美情趣。
在音乐教学中,教师应注重引导学生感受音乐的美,激发他们对音乐的热爱。
2. 提高综合素质音乐教育有助于培养学生的综合素质。
在音乐教学中,学生需要具备一定的音乐理论知识、演奏技能和创作能力。
这些能力的培养,有助于提高学生的综合素质,为他们的未来发展奠定基础。
3. 锻炼团队协作能力音乐表演是一种集体活动,需要团队成员之间的默契配合。
在音乐教育中,学生通过参与合唱、合奏等活动,可以锻炼自己的团队协作能力,学会与他人沟通、合作。
4. 培养创新精神和实践能力音乐创作是音乐教育的重要组成部分。
通过音乐创作,学生可以发挥自己的想象力和创造力,培养创新精神。
同时,音乐实践活动有助于提高学生的实践能力,使他们更好地将所学知识应用于实际。
二、音乐教研活动的收获1. 提高教学水平参加音乐教研活动,使我受益匪浅。
在活动中,我学习了其他教师的教学经验,了解了新的教学方法和理念。
这些收获使我能够更好地把握教学内容,提高自己的教学水平。
2. 拓宽教学思路在教研活动中,我听到了许多富有创意的教学案例,这些案例使我拓宽了教学思路。
在今后的教学中,我会尝试运用这些新的教学方法,使音乐课堂更加生动有趣。
3. 加强同行交流音乐教研活动为教师们提供了一个交流的平台。
小学音乐教研启示(3篇)
第1篇随着新课程改革的深入推进,音乐教育作为素质教育的重要组成部分,越来越受到教育界的重视。
小学音乐教研活动是提高音乐教学质量、促进教师专业成长的重要途径。
本文旨在通过对小学音乐教研活动的反思和总结,提出一些启示,以期为我国小学音乐教育的发展提供借鉴。
一、小学音乐教研活动的现状1. 教研内容单一:目前,部分小学音乐教研活动内容较为单一,主要集中在教材分析、教学设计、课堂观摩等方面,缺乏对学生音乐素养、审美情趣等方面的培养。
2. 教研形式单调:部分教研活动形式单一,以讲座、听课、评课为主,缺乏互动性和实践性,难以激发教师参与教研活动的积极性。
3. 教研成果转化率低:部分教研活动虽然取得了一定的成果,但成果转化率较低,未能有效应用于教学实践。
4. 教研评价体系不完善:目前,小学音乐教研评价体系尚不完善,评价标准较为模糊,难以全面、客观地评价教研活动的成效。
二、小学音乐教研启示1. 丰富教研内容,关注学生音乐素养培养教研活动应关注学生的音乐素养培养,拓展教研内容,将音乐鉴赏、音乐创作、音乐表演等融入教研活动中。
通过丰富多样的教研内容,提高学生的音乐素养,培养学生的审美情趣。
2. 创新教研形式,提高教研活动实效性教研活动形式应多样化,可以采用讲座、研讨、观摩、实践活动等多种形式。
通过互动性、实践性强的教研活动,激发教师参与教研活动的积极性,提高教研活动的实效性。
3. 加强教研成果转化,促进教学实践教研活动应注重成果转化,将教研成果应用于教学实践。
教师可以将教研成果融入课堂教学,不断优化教学策略,提高教学质量。
4. 完善教研评价体系,提高教研活动质量建立科学、合理的教研评价体系,对教研活动进行全面、客观的评价。
评价标准应包括教研内容、形式、成果转化等方面,以促进教研活动的质量提升。
5. 注重教师专业成长,提升教师教研能力教研活动应关注教师的专业成长,通过培训、研讨、交流等方式,提升教师的教研能力。
教师应积极参与教研活动,不断提高自身的专业素养。
音乐教研活动记录启示(3篇)
第1篇一、活动背景随着我国教育事业的发展,音乐教育在基础教育阶段的重要性日益凸显。
为了提高音乐教师的教学水平,促进音乐教育的健康发展,我校于近日开展了音乐教研活动。
本次教研活动旨在通过交流、研讨,提升教师的专业素养,激发教师的教学热情,推动音乐教育的创新与发展。
二、活动目标1. 提高音乐教师的专业素养,促进教师之间的交流与合作。
2. 丰富教师的教学方法,提高音乐教学质量。
3. 激发教师的教学热情,促进音乐教育的创新发展。
三、活动内容1. 专家讲座:邀请音乐教育专家进行专题讲座,为教师提供专业指导。
2. 教学观摩:组织教师观摩优秀音乐课例,学习先进的教学方法。
3. 教学研讨:针对观摩课例,进行教学研讨,分享教学经验。
4. 教学反思:教师针对自己的教学实践进行反思,总结经验教训。
四、活动过程1. 专家讲座:讲座内容围绕音乐教育的发展趋势、教学方法、教学评价等方面展开。
专家结合实际案例,深入浅出地讲解了音乐教育的核心问题,为教师提供了有益的启示。
2. 教学观摩:观摩课例选取了不同年级、不同风格的音乐课程,展现了教师们的教学风采。
观摩过程中,教师们认真聆听、记录,对优秀课例的教学方法、教学设计等方面进行了深入探讨。
3. 教学研讨:针对观摩课例,教师们纷纷发表自己的看法。
大家就教学目标、教学内容、教学方法、教学评价等方面进行了热烈讨论,共同探讨如何提高音乐教学质量。
4. 教学反思:教师们结合自己的教学实践,认真反思了自己的教学过程。
大家认识到,在教学过程中,要关注学生的个体差异,注重培养学生的音乐素养,提高音乐教学质量。
五、活动成果1. 教师们对音乐教育有了更深刻的认识,提高了专业素养。
2. 教师们掌握了更多先进的教学方法,为提高音乐教学质量奠定了基础。
3. 教师们之间的交流与合作更加紧密,形成了良好的教研氛围。
六、启示1. 音乐教育要注重培养学生的音乐素养,提高学生的审美能力。
2. 教师要不断学习,提高自己的专业素养,为提高音乐教学质量奠定基础。
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音乐课题研究性学习的启示上学期,笔者和高一178班的学生们共同进行了一次音乐课题的研究性学习,课题是由学生自己定的,题目是“通俗音乐中的语言艺术”。
通过师生共同努力,本次学习获得圆满成功,师生双方都受益非浅。
下面就这次研究性学习谈几点心得体会。
一、研究性学习的目的苏联教育学家苏霍姆林斯基曾经说过:“在人的心理深处,有一种根深蒂固的需要,这就是希望自己是发现者,研究者,探索者,而在孩子的精神世界中,这种需要特别强烈”。
创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力,是艺术教育功能和价值的重要体现。
音乐创造因其强调清晰的个性特征而充满魅力。
中学音乐教育面对的是十几岁的少年儿童,这一时期正是他们世界观、性格形成、发展创造力、想象力的黄金时期。
如何在就教学中培养他们对音乐的兴趣,发展他们的音乐感受力和想象力,启迪、爱护学生的创造性思维,使个性得到发展,提高审美能力,完成素质教育赋予音乐教学的任务,这是我们值得思考和肩负的重任。
新修定的音乐教学大纲明确要求我们在音乐教育中应采用多种形式引导学生积极参加音乐实践,鼓励学生对所听音乐有独立的感受和见解,并勇于表述自己的体验。
作为教育者,应予以学生营造宽松良好的学习环境氛围,激活学生主动学习的热情,以改变原来的从教师的主观感受出发,以一成不变的素材为主要内容,课堂封闭不注意学生创造能力的培养等诸多弊端。
所谓音乐研究性学习是指学生在教师的指导下,以所要研究的音乐素材(可以是音乐作品也可以是一种艺术形式)为研究专题,在开放性的现实情境中主动探究、亲身体验,从而培养学生的创新意识和创造能力的一种学生学习方法和教师教学方法。
当我在高一178班学生提出搞音乐课题的研究性学习后,立即引起全班学生极大的兴趣,一些学生积极并主动地询问音乐研究性学习的操作过程。
二、研究性学习的实际操作1、激发学生产生研究学习的兴趣音乐,这一人类宝库中的明珠,尽管人们搜索枯肠,用一切最美好的词汇形容她,赞美她,却仍难描绘她的美妙,在百花齐放的音乐艺术的门类中,各种音乐派类精彩纷成,各显其特色。
当我们审视整个音乐艺术天地,可以发现,它大致呈现为两大部分:一是民间音乐,一是艺术音乐,在这中间,有一个广阔的地带,那便是通俗音乐(或者叫流行音乐)。
作为音乐艺术形式的一种,在当今社会占领很大市场,她拥有广大的爱好者,尤其是对于敏感、热情的青年学生多为之倾倒,使他们激动、兴奋、过瘾、产生强烈的共鸣。
种种情状,正如国际音乐界人士的一句中肯的评语:“通俗音乐使历史上首次出现了一种作为年轻人特权的艺术形式。
这不是因为年轻人在经济上的独立,而是由于流行音乐富有青春活力,展示了人们如何生活。
”(《剑桥音乐指南》)伴随着他们的业余生活,那无比美妙让人心旷神怡的音乐,那富于动感,超时代的旋律,无不打动他们的心,使他们对未来充满美好而丰富的遐思。
著名的教育家杜威提出:“为了激发学生的思维,必须由一个适宜的经验环境,作为思维的开始阶段。
”因而我们在研究学习之前根据教学需要,通过创设合乎实际的教学情境来刺激学生的多种感官,对他们的心理、行为、情感发生影响,从而形成主动参与的行为,以最佳情绪有目的、有意识地感受美,为学生进行研究学习创设和谐的气氛。
在研究性学习前期,我做了一些准备工作,通过VCD、表演,故事,以及录像,多媒体辅助教学,班级小型音乐会,有意识有目的激活学生的研究欲望,从而使他们达到去体验和实践的目的。
在一次小型的班级卡拉ok演唱会中,一首由一个叫高晓松的清华大学学生创作的《同桌的你》中的几句质朴、真挚的歌词“明天你是否会想起,昨天你写的日记,明天你是否会想起最爱哭的你。
偶然翻相片,才想起同桌的你……”在同学们反复演唱后,那校园生活的写实和那美好的记忆,引起学生们的强烈共鸣,同时引起他们对通俗音乐探究的欲望。
2、激发学生确定研究的主题和方向音乐体验是通过人的实践性的音乐活动,使人和音乐产生生理、心理相互作用,而产生了内在的音乐感受。
就这群学生而言,当他们对某事物有了兴趣,并且决定对感兴趣的内容去学习和研究时,作为老师应该及时抓住时期,尽可能鼓励他大胆去做,去想,去探索,老师应该放下架子做他们的支持者和合作伙伴,激活同学们的对研究性学习的兴趣,正是因为在学习前期,我做了大量的准备工作,刺激了学生的多种感官,使他们的心理、行为、情感发生影响,在学生的积极参与中,从你一言我一语中得到启发,并且不断思考产生的新问题,从而确定研究主题和方向,形成主动参与的行为。
我们的学生通过亲身感受和体验,才饶有兴趣地提出想研究的课题,通过师生的共同商讨,最终由学生确定了研究性学习的课题“通俗音乐中的语言艺术”,我承担本次课题研究的指导老师,这样确定了研究性学习的开始。
3、研究性学习应是群体学习与小群体学习的结合义务教育阶段音乐课的任务,不是为了培养音乐的专门人才,而应面向全体学生,使每一个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益。
确定课题后,我首先鼓励所有学生踊跃参与,然后分组活动,分工到人,同时经常进行群体学习,共同探讨一个问题,允许得出不同结论。
在研究不同问题的同时,我们允许各组用不同的学习方法得出不同的结果,只要大家目的一致,那就是在研究的学习中学生的经验积累、知识获取、技能形成、人格养成等综合素质得以提高。
4、研究的过程是螺旋上升的研究学习的过程不是单线条的,而是螺旋式上升的。
在学生开始研究课题时,首先提出的是最基础的问题,如“何谓通俗音乐?”,紧接着一个一个小问题开始吸引同学不断去探究,在放手发动同学们去查找资料的同时,教师应给他们提供相应的资料,并指导他们通过网络、光盘以及词典等寻找答案。
这样,通过努力,学生们找到了问题的答案,而且感悟到学习中的乐趣。
增强了他们的自信心。
一个学生在笔记中写到:“音乐的学习原来如此美妙,当那些我原以为只属于下里巴人的通俗音乐,其实还包含那么丰富的内涵。
现在不但了解了通俗音乐的源流,还了解到通俗音乐的特色”。
还有一个学生的交来的调查结果中写到“通俗唱法的艺术特色有四大点:1、质朴的声音。
2、独特的韵味。
3、夸张的表演。
4、自弹自唱,歌舞一体。
正因为它融入这么多的特色,才倍受同学们的青睐。
”学生得出研究结果后并不意味着研究的结束,而是意味新的问题出现,新的研究又已经开始,从而始终让学生带着问题去学习。
如在同学们了解到通俗音乐的起源与发展后,我又提出把它与严肃音乐和高雅的艺术歌曲作比较的新课题,我有选择地拿来一些不同风格的歌曲让学生欣赏,有朱哲琴的《一个真实的故事》,帕瓦罗蒂的《我的太阳》,齐豫的《橄榄树》,彭丽媛的《父老乡亲》等,先让学生去感受,去体验。
通过实践,然后得出结论,学生总结出:由于通俗歌曲是“大众的音乐”,取材多来源日常生活,而富于娱乐性,且手法和演唱风格比较自由,所以通俗音乐更容易让学生接受,而艺术歌曲在演唱技巧上比通俗音乐的难度要大得多,有些歌曲歌词内容较深奥难懂。
但音乐的世界有阳春白雪存在,就有下里巴人的音乐存在,它们都是艺术的不同种类。
我在肯定学生的研究结果的同时,继续启发学生:“那么对比通俗歌曲中朱哲琴的《一个真实的故事》和齐豫演唱的《橄榄树》,在歌词的风格上有什么不同吗?”这样,又引导学生不断的思索、分析,而且他们又不断收集一些不同风格的通俗歌曲对歌词进行研究对比,得出不同的结论:通俗歌曲按演唱风格分为通常型风格,如《好大一棵树》;有摇滚型风格的,如《回到拉萨》;还有民歌型风格的,如《我热恋的故乡》;现代民谣型,如《同桌的你》;更有戏曲、曲艺型的风格的通俗歌曲,如《门前情思大碗茶》……从歌词的内容上还可分为:歌颂型,抒情型,生活写真型……看到同学的研究成果,欣慰之余想起如果按过去的填鸭式的教学模式,学生不但难以接受,更谈不上去感受,去挖掘了,而当通过自己的主动学习,学生对事物对知识的探究精神和创新意识得到进一步的培养和提升。
5、为学生提供充裕的研究学习时间和帮助。
在学生提出确定主题后,教师应成为学生研究活动的“参与者”和“合作者”,随时充当学生的“后勤部长”,为学生提供所需的研究资料,并保证学生有充裕的时间验证各种假设,体验作品的美感。
例如上例在欣赏朱哲琴的《一个真实的故事》时,教师最好在听赏歌曲之前把曲谱发到学生手上,让学生也跟着哼唱一下,去感受旋律和歌词的美妙,而老师只要充当导演的角色,如何表演还得学生自己来表现。
这样,学生从听唱过程中就能感受到那荡气回肠的旋律,以及歌词中描绘的幽幽情境后面隐藏的悲伤的故事。
对于学生的研究,教师不能急于求成,它难以在短时间内大见成效,不可能象其它学科课程那样通过考试进行检验。
尤其在一个问题没得到验证之前,应多关心和启发帮助他们去获得结果,即使有些问题真的难以找到确定的答案,也要允许多种答案的存在,如对作品《涛声依旧》的分析,有的同学说这一首对友人的感伤的怀旧曲,有的同学则认为它是一首对恋人的一种思恋。
我及时给同学们讲解了音乐的非语性,无定论性,音乐是没有定论的,“一千个读者,有一千个哈姆雷特。
”同样,一千个演奏、演唱或欣赏者,由于兴趣、经历、知识、阅历等等的不同,对音乐也会有多种多样的理解。
教师在研究过程中,只要引导学生把握音乐形象的基础上,发挥自己的个性,大胆展开联想、想象,才能充分的培养学生的创造意识。
6、研究性学习的评价评价是研究性学习活动的最后一环,它决定着学生研究的方向和价值,是研究的“结果”。
因而如何评价意义重大。
评价的好坏关系到学生今后的学习兴趣。
首先,我认为研究性学习的评价应重视形式上的评价,轻总结性的评价,重视对研究过程中学生研究学习行为的积极性的评价,轻视在研究结束后进行过多的说教和评价,以不断鼓励学生以积极的心态参与研究活动。
其次,还应重视评价解决问题的方法,轻视解决问题的结果,在研究过程中学习的行为出现偏差,老师应当有正确的指导,学生在研究过程中表现出来的行为也许是最直接的,所以不要随意否定,应指导学生如何去做才对。
如在我们对比研究通俗歌曲与艺术歌曲时,一些学生提出不喜欢听艺术歌曲,当时我并没有批评同学们,而是让他们了解什么是艺术歌曲,以及艺术歌曲的内涵,让同学们对歌曲进行分析后再欣赏。
在听赏《铁蹄下的歌女》这首我国三十年代的艺术歌曲时,给同学们第一感觉就是高难度,听不懂,有些长期生活在养尊处优的环境中的同学甚至对这样的歌曲有些反感,我把歌词让学生朗读出来,让他们了解旧中国的歌女是被压在社会最底层的“弱者”,她们终日过着“到处哀歌”、“永远漂流”的悲惨生活,聂耳的这首作品是对当时的歌女们生活的最好的写照。
这样再让学生比较自己的幸福生活再去欣赏作品,有个比较柔弱的女学生竟听得落泪了,同时学生还讨论了三十年代的战乱期间的旧上海接头流行的《何日君再来》,为何在当时会叫做靡靡之音。