美术特长生教案
美术特长生教学工作计划模板5篇
美术特长生教学工作计划模板5篇美术特长生教学工作计划1一、学情分析：学生思维活泼，想象丰富，接受能力强，具有一定的美术知识和技能，动手能力较强，上课气氛活泼，接受能力特强。
同学们普遍提高了对美的感受能力，形成了健康的审美情趣，大部分学生对美术学习有着浓厚的兴趣。
存在问题有：1、由于人数较多，上课部分学生纪律不够严谨，注意力容易分散，没有做到静、齐、快。
2、部分学生作业习惯较差，男生比较突出，绘画水平差距太大。
3、课前教学中双边教学开展一般，部分学生上美术课没有激情。
二、教学要求：以新课标的理念为依据，重视学生的情感、态度、价值的培养，满足学生全面发展的需要，重视人文精神，体现人文观念。
注重学生的学习体验，力求学科的知识性和趣味性有机的结合，关注学生对美术的多角度体验和尝试。
注意学科之间的积累和联系，注意学科知识的综合，利用不同学科之间的知识联系来发展学生的能力和技能，使学科之间的综合效应更为融合和连通，更多的关注学生的实际生活。
三、教材的重点、难点：重点在于促进学生学习主体性的发挥和个性的张扬。
难点是以激发学生学习兴趣为前提兼顾学生个性发展和知识技能两方面的需要，循序渐进的传授基础知识和基本技能。
提高学生的生活技能，直接参与并亲身经历各种社会实践活动，鼓励学生寻找各种材料，表达自己丰富多彩的想象。
四、教学措施：1、认真贯彻新课程标准的精神，处理好思想品德教育，审美教育，能力培养和双基训练的关系，充分发挥美术教学情感陶冶的功能，提高学生的审美能力。
2、加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学，确立学生的主体地位。
3、鼓励学生进行综合性和探究性学习，加强美术与其他学科的的联系，与学生生活经验的联系，培养学生的综合思维和综合探究的能力。
4、注重学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。
5、教学手段生动有趣，运用电影、电视、录像、范画、参观、访问、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想象能力，激发学生学习美术的兴趣。
高中美术特长生培养计划方案
高中美术特长生培养计划方案一、目标确定：1. 培养学生对美术的兴趣和热爱，提高其美术创作能力和艺术素养。
2. 培养学生的观察力、表现力和创造力，使其能够独立进行美术创作和表达。
3. 培养学生的美术批评能力和欣赏能力，提高其对艺术作品的理解和鉴赏能力。
4. 培养学生的团队合作精神和交流能力，提高其在美术团队中的作用和影响力。
二、培养计划实施内容：1. 美术基础训练：通过学习素描、色彩、构图等基础知识和技法，培养学生的绘画基本功和技能。
2. 创作能力培养：组织学生进行创作实践，鼓励他们从生活中的观察和体验中汲取创作灵感，提高其创作能力和创新意识。
3. 美术批评和欣赏训练：组织学生参观美术展览、艺术作品讲座等活动，引导他们学会欣赏和理解艺术作品，提高其美术批评能力。
4. 美术团队合作训练：组织学生参与美术团队的活动，如美术展览策划、美术作品创作合作等，培养学生的团队合作精神和交流能力。
三、培养计划实施步骤：1. 首先，开展美术基础训练课程，包括素描、色彩、构图等课程，提高学生的美术基本功和技能。
2. 其次，组织学生进行创作实践，每个学期安排一次创作作业，鼓励学生发挥自己的想象力和创造力，完成独立的美术作品。
3. 同时，定期组织学生参观美术展览，邀请专业人士进行艺术作品讲座，引导学生学会欣赏和理解艺术作品。
4. 最后，组织学生参与美术团队的活动，如美术展览策划、美术作品创作合作等，培养学生的团队合作精神和交流能力。
四、培养计划实施评估：1. 每学期末进行美术作品展评，评选出优秀作品，并给予学生相应的奖励和表彰。
2. 定期组织学生参加美术比赛和展览，培养其竞争意识和展示能力。
3. 掌握学生的学习情况和创作进展，及时进行评估和指导，帮助他们解决问题和提高创作水平。
五、师资配备和资源支持：1. 配备专业的美术教师，具备丰富的教学经验和专业知识，能够有效指导学生的美术学习和创作。
2. 提供良好的美术教室和工作室，配备齐全的美术工具和材料，以满足学生的美术学习和创作需求。
幼儿园美术特长班教案
幼儿园美术特长班教案教案标题：幼儿园美术特长班教案教案目标：1. 帮助幼儿培养对美术的兴趣和热爱。
2. 提高幼儿的美术技巧和创造力。
3. 培养幼儿的观察力、想象力和表达能力。
4. 通过美术活动促进幼儿的综合发展。
教学重点：1. 培养幼儿的绘画技巧和创造力。
2. 提高幼儿的观察力和表达能力。
教学难点：1. 如何引导幼儿发挥创造力，创作出有个性和想象力的作品。
2. 如何通过美术活动培养幼儿的观察力和表达能力。
教学准备：1. 美术教具和材料：彩色纸、颜料、画笔、剪刀、胶水等。
2. 幼儿喜欢的美术作品图片或图书。
3. 教学辅助工具：幻灯片、投影仪等。
教学过程：第一课：认识颜色1. 利用幻灯片或图片展示不同颜色的美术作品，引发幼儿对颜色的兴趣。
2. 通过游戏、歌曲等方式，教授基本颜色的名称和特点。
3. 让幼儿用颜料或彩色纸制作颜色卡片，认识和记忆各种颜色。
第二课：线条的表达1. 展示不同线条的美术作品，引导幼儿观察和描述线条的形状和特点。
2. 教授基本线条的名称和用途，如直线、曲线、波浪线等。
3. 让幼儿用画笔或彩色纸练习画各种线条，创作简单的线条画作。
第三课：图形的组合1. 展示不同图形的美术作品，引导幼儿观察和辨认图形。
2. 教授基本图形的名称和特点，如圆形、方形、三角形等。
3. 让幼儿用彩色纸剪切和拼贴，创作简单的图形组合画作。
第四课：自然物体的描绘1. 展示自然物体的美术作品，引导幼儿观察和描述自然物体的形状和颜色。
2. 教授简单的绘画技巧，如用基本几何图形描绘自然物体的轮廓。
3. 让幼儿用颜料和画笔描绘自己喜欢的自然物体，创作个性化的绘画作品。
第五课：情感表达的绘画1. 展示具有情感表达的美术作品，引发幼儿对情感表达的兴趣。
2. 通过游戏、故事等方式，引导幼儿表达自己的情感和想法。
3. 让幼儿用颜料和画笔创作表达自己情感的绘画作品。
教学延伸：1. 组织幼儿参观美术展览或画廊，拓宽他们的美术视野。
美术特长生培养方案
美术特长生培养方案引言：美术特长生的培养是学校教育的重要任务之一，通过有效的培养方案，可以激发学生的艺术创造力和表现力，培养学生的艺术审美水平和绘画技巧。
本文将提出一套专门针对美术特长生的培养方案，旨在全面发展学生的绘画能力和艺术素养。
一、创造艺术氛围为了培养学生的艺术兴趣和审美能力，学校应创造良好的艺术氛围。
具体措施包括：1.在校园设置美术展览空间，定期举办学生绘画作品展览，鼓励学生将自己的作品展示给同学们，提高学生的自信心和表现欲望。
2.邀请专业艺术家或美术教师进行画家讲座，向学生介绍艺术家的创作经验和绘画技巧，增加学生对艺术的了解和感悟。
3.组织学生参加艺术作品创作比赛，激发学生的创作激情，提高他们的绘画水平和表现能力。
二、系统的绘画教学为了提高学生的绘画技巧和艺术素养，需要建立系统的绘画教学体系。
具体参考如下：1.制定绘画教学大纲，规定每个阶段的学习目标和教学内容，明确学生需要达到的绘画技能和知识。
2.组织专业教师进行绘画教学，学校可以聘请专业美术教师或邀请艺术院校的教师进行指导。
教师应具备扎实的绘画功底和教学经验，能够引导学生掌握正确的绘画技巧和表现方法。
3.设置绘画实践课程，学生可以在课堂上进行创作实践，通过实际操作提高绘画技巧和艺术表现力。
三、提供艺术资源和学习机会为了丰富学生的艺术知识和世界观，学校需要提供相关的艺术资源和学习机会。
具体措施包括：1.建立美术图书馆，购买丰富的艺术书籍和期刊，供学生阅读和借阅。
同时，学校可以建立电子资源库，收集各类艺术作品和资料，方便学生的学习和研究。
2.组织学生参观美术馆和画廊，了解名家作品和当代艺术创作。
学校可以安排定期的艺术展览活动，让学生近距离观摩艺术作品，提高他们的艺术鉴赏能力和审美水平。
3.建立艺术交流平台，学校可以组织学生参加美术比赛和艺术培训班，让他们与其他学校的美术特长生进行交流和学习。
四、个性化指导和辅导针对美术特长生的个体差异和特殊需求，学校需要提供个性化的指导和辅导。
学校美术特长生培养方案
学校美术特长生培养方案一、主要目标进一步提高学生对美术的兴趣，不断提高学生的美育素质，优化学校的育人环境，努力让特长生培养成为我校文化建设中的新时代特色之一。
通过美术特长生的培养为更高一级的各类学校输送更多的优秀美术特长生，从而提高我校美育质量，进一步增强学校美育特色。
二、主要任务：1、鼓励、关注、培养在美术方面有特长的学生，使他们得到更好的发展空间，能够不断进步、不断完善，能力全面提高。
2、通过培训培养，教给学生基础的绘画形式及绘画方法，提高其在现阶段美术特长考试中的备考能力。
3、通过特长生培养计划的实施，充分利用现有教育资源，挖掘学生潜能，促使学生素质得到全面的发展和个性的发挥，使学校形成良好的育人氛围。
三、课程设置1、素描基础（素描几何体的训练，让学生了解素描关系与透视原理）2、色彩练（静物色彩的训练，让学生掌握色彩的基本属性，提高色彩的表现能力）四、实施步骤：第一阶段：选拔学生、确定培养目标与方法每学年度第三周开始，教师从自己的日常教学工作中选拔初三学生中有专长及有发展潜力且志愿报考高中阶段美术特长班的学生，作为初步的培养对象，并根据学生发展情况进行调整，或增加或变换。
依据具体情况确立培养目标和对象。
第二阶段：具体实施完善阶段利用课外活动时间和节沐日（根据实践情况规定培训时间段），指导学生进行训练，并积极构造学生参加校内外各种美术比赛活动，使学生勇于展示自己的能力，并不竭提高艺术水平。
经由过程以上工作，使学校形成良好的育人氛围，涌现出越来越多的具有专长甚至多才多艺的学生。
五、方法措施：1、本着老师教学生、学生教学生的原则，开展互助式、互动式的辅导，充分发挥学生的聪明才智。
2、定期进行评价评比或比赛，激发学生的训练欲望和兴趣。
3、教育学生取人之长、补己之短，相互研究，共同提高。
4、在学校创建各类文艺、书法、美术等比赛活动，给学生创设展示才华的机会。
高中美术特长生培养计划范文(5篇)
高中美术特长生培养计划范文( 5篇)工作方案是，对肯定时期的工作预先作出支配和准备时，工作中都制定工作方案，工作方案实际上有很多不同种类，它们不仅有时间长短之分，而且有范围大小之别。
以下是我收集整理的高中美术特长生培育方案范文( 5篇)，仅供参考，盼望能够关心到大家。
第1篇: 高中美术特长生培育方案高一美术教学方案邓鹏为了贯彻国家新一轮基础教育改革的精神，真正实施素养教育，并结合我校的实际状况，结合美术学科特点，贯彻以同学自主学习的理念，提高同学美术修养和观看力量、分析力量和制造力量，特制定如下方案。
一、同学状况分析：大部分同学学校没系统的.上过美术课，对美术课早已麻木，不了解其对健康心理的塑造和个人素养的完善有不行取代的作用，一幅经典绘画直观的形象和蕴涵的丰富哲理睬影响人的一生。
但同学由于有了肯定生活阅历和学问积累，领悟力量有所提高，因此他们可以接触和汲取一些绘画乃至美术领域的内在高品质的文化。
这也是对他们个人美术素养的一种熏陶和提高。
二、教材分析："美术"是一般高中阶段美术科目中的一个内容系列，是在义务教育阶段美术课程后学习领域的基础上更高层次的拓展与延长。
美术活动能关心同学在观赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美力量，形成喜爱本民族文化、敬重世界多元文化的情感和态度。
三、教学目标：1、认知目标：1)、从形式多样的美术作品中学会感受美术的语言美。
2)、把握外国绘画的各个时期和各时期一些闻名的画家及其作品。
4)、了解的建筑和雕塑并感受他们的内在表达语言。
2、理解目标：1)、学会分析一些绘画作品的美术特点。
2)、能够说出一些具有代表性的美术作品。
3）、理解和体会部分美术作品的特征和美术语言。
三、详细实施措施：1、在课堂教学中充分发挥同学的乐观性和主动性，发挥美术课审美教育的主渠道作用，平常仔细钻研教学大纲，吃透教材，恰当娴熟运用各种教学方法，特殊是先进的教学媒体，使同学成为真正的学习的仆人。
高中美术特长教育教案模板
一、教学目标：1. 知识与技能目标：使学生了解立体构成的基本概念、原理和分类，掌握立体构成的基本技巧和方法。
2. 过程与方法目标：通过实践操作，培养学生观察、分析、创新和审美能力。
3. 情感态度与价值观目标：激发学生对美术的兴趣，培养学生的审美情趣，提高学生的审美素养。
二、教学重点：1. 立体构成的基本概念和原理。
2. 立体构成的基本技巧和方法。
三、教学难点：1. 立体构成作品的空间感和立体感。
2. 立体构成作品的创新性和审美性。
四、教学准备：1. 教师准备：多媒体课件、立体构成作品图片、相关教学视频。
2. 学生准备：绘画工具、立体构成材料（如纸张、卡纸、木棍等）。
五、教学过程：（一）导入1. 播放立体构成作品图片，引导学生欣赏和思考。
2. 提问：这些作品是如何表现空间感和立体感的？它们有什么特点？（二）新课讲授1. 讲解立体构成的基本概念和原理，包括点、线、面、体等元素及其相互关系。
2. 介绍立体构成的分类，如雕塑、装置艺术、空间构成等。
3. 讲解立体构成的基本技巧和方法，如切割、折叠、组合、堆叠等。
（三）实践操作1. 学生分组进行立体构成实践，每组选取一种立体构成方式，如雕塑、装置艺术等。
2. 教师巡回指导，解答学生在实践过程中遇到的问题。
（四）作品展示与评价1. 学生展示自己的立体构成作品，分享创作心得。
2. 教师对学生的作品进行评价，提出改进建议。
（五）总结与拓展1. 总结本节课所学内容，强调立体构成的重要性。
2. 引导学生关注生活中的立体构成现象，拓展学生的审美视野。
六、教学反思：本节课通过理论讲解和实践操作相结合的方式，使学生了解了立体构成的基本概念、原理和技巧。
在实践操作环节，学生积极参与，充分发挥了自己的创意。
但在评价环节，部分学生的作品创新性和审美性有待提高。
在今后的教学中，我将进一步加强对学生审美素养的培养，提高他们的创新能力和实践能力。
美术特长及其描述教案
美术特长及其描述教案教案标题：培养学生美术特长的教案教学目标：1. 了解美术特长的概念和重要性。
2. 能够描述学生的美术特长，并分析其特点。
3. 培养学生的美术特长，提高其创作和表现能力。
教学重点：1. 理解美术特长的定义和内涵。
2. 学会描述学生的美术特长，并分析其特点。
3. 通过适当的教学方法和活动，培养学生的美术特长。
教学难点：1. 如何准确描述学生的美术特长。
2. 如何通过教学活动和指导，培养学生的美术特长。
教学准备：1. 美术教材和教具。
2. 学生的美术作品和表现记录。
3. 适当的教学活动和案例。
教学过程：引入：1. 向学生介绍美术特长的概念和重要性。
2. 引导学生思考并讨论自己的美术特长。
探究：1. 让学生观察和分析自己和同学的美术作品。
2. 引导学生描述自己的美术特长，并分析其特点。
3. 分组讨论和分享，互相学习和借鉴。
拓展：1. 教师根据学生的美术特长，设计相应的教学活动和案例。
2. 引导学生参与创作和表现，提供指导和反馈。
3. 鼓励学生展示自己的作品，分享自己的创作心得。
总结：1. 学生总结自己的美术特长和成长经历。
2. 教师总结学生的表现和进步，并给予肯定和鼓励。
教学反思：1. 教师对学生的美术特长描述和分析进行评价和反馈。
2. 教师对教学过程和方法进行总结和改进。
教学延伸：1. 鼓励学生参加美术比赛和展览，展示自己的才华。
2. 提供更多的美术学习资源和机会，拓宽学生的美术视野。
这个教案旨在帮助学生了解美术特长的概念和重要性，同时培养学生的美术特长，提高其创作和表现能力。
通过引导学生观察、分析和描述自己的美术特长，以及设计相应的教学活动和案例，教师能够有效地促进学生的美术发展。
同时，鼓励学生展示自己的作品和参与美术比赛和展览，可以增强学生的自信心和创作动力。
通过教学反思和延伸，教师可以不断改进教学方法，为学生提供更多的学习机会和资源，进一步培养学生的美术特长。
美术特长生教案
第一课素描基本知识教学目的和任务：通过对几何形体、静物的研究和写生，使学生理解体积的构成原理、透视变化和光线在物体表面散布的一般规律；初步掌握正确的观察方法和表现方法，能运用线条和明暗调子较准确地表现对象的形体、结构、比例、透视、明暗、空间等关系。
教学重点：1、素描的概念、素描艺术发展概况。
2、几何形体研究和学习的目的意义，以及写生的基本方法和步骤。
教学难点：1、透视关系、明暗变化的基本规律。
2、静物结构与组合关系，以及构图的基本规律。
3、线条的表现和明暗色调的处理手法。
4、正确的观察方法的培养，正确的作画方法步骤的训练。
5、物体结构的分析、理解和组合。
教学方法：讲授、示范、课堂作业评解与逐一辅导。
教学过程（内容、方法、步骤）：素描被看作是进入美术大门的必经之路,因为这一训练所涉及的范围几乎囊括了艺术的全部基础领域. 因为几何体的构成是万物复杂形体的基本元素，因此素描教学安排往往从几何石膏形体入手。
石膏几何体所具有的色调单一,静止不动的特点，便于学生更好地观察研究形体，因此石膏几何体写生训练成为众多艺术院校的必修课。
我们在初中阶段的学习中主要强调的是快速表现效果，而往往会忽视线结构素描训练。
我们应学会用线条的方式观察和表现物体的结构特征，对物体内在构造上加以理性分析，以达到对物体的深刻认识；进而从形体结构中感悟骨架结构、空间构成，提炼线条自身的美感形式。
线结构素描教学侧重于透视规律的掌握、合理的结构分析和有序的组织画面这三方面的把握。
1、透视规律的掌握。
其重点是使学生明白透视关系的基本规律，教学上通过石膏几何体的反复对比和描摹加以理解，理解物体的线与线、面与面、体与体之间的关系，从而锻炼观察物体的准确性、敏锐性。
* 透视有关名词：中视线：自瞳孔发出的无数视线中，与瞳孔平面垂直的一条视线，叫做中视线。
心点：中视线与画面垂直相交之点为心点。
视平线：自心点作水平线即视平线。
视平线也代表作画者眼睛位置的高低在画面上的反映。
初中美术特长教案
初中美术特长教案一、教学目标1. 培养学生的美术兴趣和特长，提高学生的审美能力和创造力。
2. 培养学生良好的美术素养，使学生在日常生活中能够发现美、欣赏美、创造美。
3. 通过美术教学，提高学生的综合素质，促进学生全面发展。
二、教学内容1. 绘画：素描、水彩、油画、版画等。
2. 雕塑：泥塑、石雕、木雕等。
3. 设计：平面设计、立体设计、服装设计等。
4. 美术理论：美术史、艺术鉴赏、创作方法等。
三、教学安排1. 每周安排两节美术课，每节课45分钟。
2. 课程设置分为绘画、雕塑、设计三个模块，学生可根据自己的兴趣和特长选择学习。
3. 每个模块的教学内容分为初级、中级、高级三个层次，学生根据自身水平选择学习层次。
四、教学方法1. 示范法：教师通过现场示范，让学生直观地了解绘画、雕塑、设计等技法。
2. 讲授法：教师讲解美术理论知识，引导学生进行思考和讨论。
3. 实践法：学生通过动手实践，提高美术技能和创作能力。
4. 鉴赏法：学生欣赏优秀美术作品，提高审美能力和鉴赏水平。
五、教学评价1. 过程性评价：关注学生在学习过程中的态度、兴趣、参与度等，给予及时的指导和鼓励。
2. 作品评价：对学生创作的美术作品进行评价，注重作品的艺术性、创意性和技术性。
3. 综合素质评价：考察学生的美术知识、技能、审美能力、创造力等方面的综合素质。
六、教学措施1. 加强师资队伍建设，提高教师的专业水平和教学能力。
2. 完善教学设施，为学生提供良好的学习环境和学习材料。
3. 组织学生参加各类美术比赛和活动，提高学生的实践能力和综合素质。
4. 加强与校外艺术机构的交流与合作，拓宽学生的艺术视野。
七、教学预期效果1. 学生的美术兴趣和特长得到充分发展，审美能力和创造力得到提高。
2. 学生的美术素养得到提升，能够更好地欣赏和创作美术作品。
3. 学生的综合素质得到提高，促进学生在德、智、体、美等方面的全面发展。
通过本教学计划的实施，我们将努力培养出一批具有美术特长和综合素质的优秀学生，为我国美术事业的发展贡献力量。
小学美术《特长生》教案
5.总结回顾环节，学生们对特长生有了更深入的理解，但我感觉自己在总结时还可以更精炼地概括知识点，帮助学生更好地巩固所学。
（3）在团队协作中，如何尊重他人意见，提高沟通能力；
（举例：学生在小组讨论时可能过于坚持己见，或不善于表达自己的观点，需要教师引导学会倾听与表达。）
（4）发现并发挥自身特长，树立自信心；
（举例：部分学生可能对自己的特长认识不足，教师要帮助学生认识到自己的优势，并鼓励他们在作品中表现出来。）
在教学过程中，教师要针对以上重点和难点进行有针对性的讲解和指导，确保学生能够透彻理解并掌握课程内容。通过本节课的学习，使学生能够更好地认识自己和他人，发挥特长，增强自信心，培养美术学科的核心素养。
五、教学反思
在本次《特长生》的教学中，我发现学生们对身边的同学特长表现出浓厚的兴趣。他们积极观察、讨论，并尝试通过绘画作品来表现特长生的特点。从教学过程来看，以下几点值得我反思：
1.导入新课的方式较为成功，通过提问引发了学生的好奇心，使他们能迅速进入学习状态。在今后的教学中，我应继续采用这种引发学生兴趣的方式，提高课堂吸引力。
2.在新课讲授环节，我发现学生们对于特长生的概念和绘画表现方法掌握得较好。但在难点部分，如如何观察和分析特长生的特点，部分学生仍存在一定的困难。在今后的教学中，我应更加注重对这部分学生的引导和个别辅导，帮助他们突破难点。
3.实践活动中，分组讨论和实验操作使学生能够将所学知识应用到实际中，提高了他们的实践能力。但在小组讨论过程中，我发现部分学生参与度不高，这可能是因为他们对主题不够熟悉或缺乏自信。在以后的教学中，我应鼓励这部分学生积极参与，提高他们的自信心。
特长班素描教案
特长班素描教案教案标题：特长班素描教案教学目标：1. 培养学生对素描基本概念和技巧的理解和掌握。
2. 提高学生的观察能力和绘画技巧，培养其对艺术的兴趣和创造力。
3. 培养学生的耐心和细致性，提高他们的专注力和表达能力。
4. 通过素描练习，培养学生的审美意识和艺术鉴赏能力。
教学内容：1. 素描基础知识：线条、明暗、透视等。
2. 素描技法：素描铅笔的使用、阴影处理、素描速写等。
3. 素描对象：静物、人物、风景等。
教学步骤：第一课：素描基础知识1. 引入：通过展示一些素描作品，激发学生对素描的兴趣，并引导他们思考素描的基本概念和技巧。
2. 讲解线条的基本概念和分类，如实线、虚线、粗细线等，并示范如何运用不同线条表现物体的形态和纹理。
3. 讲解明暗的基本概念和处理方法，如光源、阴影、高光等，并进行实例演示。
4. 讲解透视的基本原理和方法，如单点透视、双点透视等，并进行实例演示。
第二课：素描技法1. 复习上节课的内容，并进行相关练习，如画线条、处理明暗等。
2. 讲解素描铅笔的使用技巧，如持笔方式、压力控制等，并进行实例演示。
3. 讲解阴影处理的技巧，如渐变阴影、交叉阴影等，并进行实例演示。
4. 进行素描速写训练，要求学生快速捕捉物体的形态和纹理，并进行简洁而准确的表达。
第三课：素描对象1. 引入：通过展示一些不同素描对象的作品，让学生了解到素描的广泛应用领域，并激发他们对不同对象的兴趣。
2. 分类介绍不同素描对象的特点和绘画技巧，如静物的构图、人物的比例、风景的透视等，并进行实例演示。
3. 学生选择自己感兴趣的素描对象进行绘画实践，并教师进行指导和评价。
4. 学生相互欣赏和评价彼此的作品，分享学习心得和体会。
教学评估：1. 教师观察学生在课堂上的参与度和表现情况，及时给予鼓励和指导。
2. 学生完成的作品评估，包括线条的准确性、明暗的处理、透视的运用等方面。
3. 学生在课堂上的互动和讨论，以及对教师提问的回答情况。
高中美术特长教育教案
高中美术特长教育教案
美术特长教育不仅仅是教授学生绘画技巧，更重要的是引导学生理解艺术的内涵，培养他
们的审美能力和创造力。
因此，这份教案范本的核心目标是让学生在实践操作中学会观察、思考和创新。
教案的第一部分是理论学习。
在这一阶段，教师将向学生介绍美术的基本概念、流派和代
表作品。
通过对艺术史的梳理，学生能够建立起对美术发展脉络的基本认识。
同时，教师
会引导学生分析不同艺术家的创作手法和艺术风格，从而拓宽学生的艺术视野。
教案将进入实践操作阶段。
这一阶段的目标是让学生将所学理论知识与实际操作相结合，
通过绘画、雕塑、版画等多种艺术形式，进行创作实践。
教师会根据学生的兴趣和特长，
提供个性化的指导和建议。
在实践中，学生不仅能够提升自己的美术技能，还能够培养解
决问题的能力和创新思维。
为了确保教学效果，教案还包括了评价与反馈环节。
教师会定期对学生的作品进行评价，
指出优点和不足，鼓励学生在下一次的创作中进行改进。
同时，教师也会倾听学生的意见
和建议，不断调整教学方法，以适应学生的需求。
教案还特别强调跨学科的学习。
美术并不是孤立的，它与历史、文化、科技等多个领域都
有着紧密的联系。
因此，教案设计了一系列跨学科的项目，鼓励学生将美术与其他学科知
识结合起来，进行综合性的创作活动。
教案还注重培养学生的艺术鉴赏能力。
通过组织参观美术馆、画廊等艺术场所，学生能够
近距离接触艺术作品，感受艺术的魅力。
这不仅能够提升学生的艺术修养，还能够激发他
们对美术学习的热情。
高中美术特长生教学计划
高中美术特长生教学计划一、指导思想美术特长班是学生追求艺术、展示个性、培养创新精神和实践能力的特殊群体。
在教学中，我们要注重培养学生的审美能力、造型能力、创造能力和表现能力，为学生未来的艺术发展打下坚实的基础。
二、教学目标1、提高学生的审美能力和艺术素养，掌握美术基本知识和技能，能够欣赏、理解和分析各类艺术作品。
2、培养学生的造型能力和创造能力，通过绘画实践、创作设计等方式，提高学生的绘画水平和创新能力。
3、帮助学生掌握美术高考应试技巧，提高考试成绩，为未来的艺术发展打下良好的基础。
三、教学内容与安排1、基础课程：素描、色彩、速写等基础课程是特长班教学的重要内容，要注重打好学生的造型基础，提高绘画技巧。
素描教学要注重培养学生的观察能力、分析能力和表现能力，通过临摹、写生等方式提高学生的绘画水平；色彩教学要注重培养学生的色彩感知和运用能力，通过静物写生、风景写生等方式提高学生的色彩表现能力；速写教学要注重培养学生的观察力和捕捉能力，通过速写实践提高学生的速写技能。
2、创作设计课程：创作设计课程是特长班教学的重点之一，要注重培养学生的创新思维和设计能力。
创作教学要注重引导学生观察生活、体验情感，通过命题创作等方式提高学生的创作水平；设计教学要注重培养学生的设计思维和设计表现能力，通过平面设计、立体设计等方式提高学生的设计水平。
3、应试技巧课程：应试技巧课程是特长班教学的重要环节之一，要注重帮助学生掌握美术高考应试技巧，提高考试成绩。
应试技巧课程要注重分析历年高考真题和学生作品，找出学生的不足之处并加以改进，同时加强模拟考试的练习和讲评，提高学生的应试能力和心理素质。
四、教学方法与手段1、因材施教：特长班学生水平参差不齐，因此在教学过程中要注重因材施教，针对不同学生的特点和需求进行个性化指导。
对于基础较差的学生，要注重基础知识的掌握和技能的培养；对于基础较好的学生，要注重发挥其特长和创造力，鼓励他们进行创作和实践。
美术特长试课教案模板范文
课题：《创意绘画——趣味动物造型》课时：1课时年级：四年级教学目标：1. 知识与技能目标：通过本节课的学习，学生能够了解并掌握动物造型的基本方法，发挥创意，绘制出具有趣味性的动物形象。
2. 过程与方法目标：通过观察、分析、实践等环节，培养学生观察力、想象力、动手能力和审美能力。
3. 情感态度与价值观目标：激发学生对美术的兴趣，培养他们热爱生活、热爱自然、关爱动物的情怀。
教学重点：1. 掌握动物造型的基本方法。
2. 发挥创意，绘制出具有趣味性的动物形象。
教学难点：1. 如何在有限的空间内，将动物形象绘制得生动有趣。
2. 如何将创意与绘画技巧相结合，使作品更具艺术感。
教学准备：1. 教师准备：多媒体课件、动物造型的图片、绘画工具（水彩笔、水粉笔、彩色铅笔等）、画纸。
2. 学生准备：绘画工具（水彩笔、水粉笔、彩色铅笔等）、画纸。
教学过程：一、导入1. 教师通过多媒体展示各种动物图片，引导学生观察动物的特点和造型。
2. 提问：你们喜欢哪些动物？为什么？3. 引出课题：《创意绘画——趣味动物造型》。
二、新授1. 教师讲解动物造型的基本方法，包括线条、形状、色彩等。
2. 展示一些优秀的动物造型作品，引导学生分析作品的特点和创作思路。
3. 学生分组讨论，交流各自对动物造型的理解和创意。
三、实践1. 学生根据所学知识，选择一种动物进行创意绘画。
2. 教师巡视指导，解答学生在绘画过程中遇到的问题。
3. 学生完成作品后，进行互评，分享创作心得。
四、展示与评价1. 教师邀请学生展示自己的作品，分享创作过程和心得。
2. 学生互相评价，提出改进意见。
3. 教师对学生的作品进行点评，肯定优点，指出不足。
五、总结1. 教师总结本节课的学习内容，强调创意绘画的重要性。
2. 学生分享自己在绘画过程中的收获和体会。
3. 布置课后作业：以“我的梦想动物”为主题，创作一幅趣味动物造型作品。
教学反思：本节课通过观察、分析、实践等环节，引导学生掌握动物造型的基本方法，发挥创意，绘制出具有趣味性的动物形象。
高中美术特长教案模板
课时安排：2课时教学目标：1. 知识与技能目标：了解现代艺术的基本风格及其代表人物，掌握赏析现代艺术作品的方法。
2. 过程与方法目标：通过观察、讨论、实践等方式，提高学生的审美能力和艺术鉴赏水平。
3. 情感态度与价值观目标：培养学生对现代艺术的兴趣，增强艺术素养，树立正确的审美观念。
教学重点：1. 现代艺术的基本风格及其代表人物。
2. 赏析现代艺术作品的方法。
教学难点：1. 现代艺术风格的多样性和复杂性。
2. 赏析现代艺术作品时如何把握作品的内涵和情感。
教学准备：1. 多媒体课件：包括现代艺术风格图片、代表作品图片、艺术家介绍等。
2. 美术教材：《高中美术》3. 艺术家作品集：《毕加索全集》、《达利作品集》等。
教学过程：第一课时一、导入1. 教师展示一幅现代艺术作品，引导学生观察并说出自己的感受。
2. 提问：同学们，你们知道这幅作品属于哪种艺术风格吗？它是如何表现主题的？二、新课讲授1. 介绍现代艺术的基本风格，如抽象主义、表现主义、立体主义等。
2. 分别介绍每种风格的特点、代表人物和代表作品。
3. 以幻灯片形式展示现代艺术风格图片，引导学生欣赏并讨论。
三、实践环节1. 教师引导学生以小组为单位，选择一种现代艺术风格，查找相关资料，进行创作。
2. 小组展示作品，其他小组进行点评。
四、总结1. 教师总结本节课所学内容，强调现代艺术风格的多样性和复杂性。
2. 鼓励学生在生活中关注现代艺术，提高自己的审美能力。
第二课时一、复习导入1. 教师提问：上节课我们学习了哪些现代艺术风格？请同学们列举出至少两种。
2. 引导学生回顾上节课所学内容，为本节课的学习做好铺垫。
二、新课讲授1. 深入讲解一种或两种现代艺术风格，如立体主义、表现主义等。
2. 分析该风格代表人物的作品，引导学生从形式、色彩、构图等方面进行赏析。
3. 以幻灯片形式展示该风格代表作品图片，引导学生欣赏并讨论。
三、实践环节1. 教师引导学生以小组为单位，选择一种现代艺术风格，查找相关资料，进行创作。
高中美术特长素描教案模板
课程名称：高中美术特长素描课程课时安排：2课时教学目标：1. 让学生掌握素描的基本技巧和表现手法，提高学生的绘画能力。
2. 培养学生对线条、明暗、空间等素描要素的感知和运用能力。
3. 培养学生的审美情趣和艺术素养，激发学生的创造力和想象力。
教学重点：1. 素描的基本技巧和表现手法。
2. 线条、明暗、空间等素描要素的运用。
教学难点：1. 素描作品中线条的流畅性和力度控制。
2. 明暗关系的处理和空间感的营造。
教学准备：1. 教师准备：素描教材、示范作品、投影设备、素描工具等。
2. 学生准备：素描教材、素描工具（铅笔、橡皮、素描纸等）。
教学过程：一、导入新课1. 播放一些优秀的素描作品，让学生欣赏并讨论作品的特色。
2. 提问：什么是素描？素描有哪些基本要素？二、讲授新课1. 讲解素描的基本技巧和表现手法，如线条的运用、明暗的处理、空间的营造等。
2. 介绍素描作品中线条、明暗、空间等要素的运用方法。
3. 通过投影展示示范作品，让学生了解优秀素描作品的特点。
三、示范与指导1. 教师现场示范素描作品，讲解和展示素描过程中的技巧和方法。
2. 学生跟随教师进行练习，教师巡回指导，纠正学生的错误。
四、学生练习1. 学生根据所学知识和技巧，独立完成一幅素描作品。
2. 教师巡回指导，针对学生的作品提出改进意见。
五、作品展示与评价1. 学生展示自己的素描作品，互相欣赏和评价。
2. 教师对学生的作品进行点评，指出优点和不足。
六、总结与作业1. 总结本节课所学内容，强调素描的基本要素和技巧。
2. 布置作业：要求学生课后完成一幅素描作品，巩固所学知识。
教学反思：1. 关注学生的学习进度，及时调整教学策略。
2. 鼓励学生积极参与课堂活动，培养学生的创造力和想象力。
3. 注重培养学生的审美情趣和艺术素养，提高学生的综合素质。
美术才艺速成教案模板范文
一、教学目标1. 让学生了解美术的基本知识和技能，提高学生的审美素养。
2. 培养学生动手操作能力，激发学生对美术的兴趣。
3. 培养学生的创新意识和团队协作精神。
二、教学内容1. 美术基础知识：色彩、线条、形状、构图等。
2. 美术技能：绘画、手工制作、摄影等。
3. 美术欣赏：中外美术作品鉴赏。
三、教学过程1. 导入（1）播放一段美术作品视频，引导学生观察并思考。
（2）教师简要介绍美术的基本概念和分类。
2. 知识讲解（1）讲解美术基础知识，如色彩、线条、形状、构图等。
（2）结合实际作品，分析美术元素在作品中的运用。
3. 技能训练（1）绘画：引导学生学习绘画的基本技巧，如线条、色彩搭配等。
（2）手工制作：教授手工制作的基本方法，如剪纸、折纸、粘贴等。
（3）摄影：讲解摄影的基本技巧，如构图、光线、角度等。
4. 美术欣赏（1）展示中外美术作品，引导学生欣赏并分析。
（2）组织学生进行美术作品评价，培养学生的审美观点。
5. 作品展示与评价（1）组织学生展示自己的作品，分享创作心得。
（2）教师对学生作品进行评价，指出优点和不足。
6. 总结与反思（1）教师总结本节课所学内容，强调美术素养的重要性。
（2）学生反思自己在美术学习中的收获和不足，提出改进措施。
四、教学评价1. 课堂表现：观察学生在课堂上的学习态度、参与程度等。
2. 作品质量：评价学生的作品创意、技巧等方面。
3. 学习态度：关注学生在美术学习过程中的积极性、主动性。
五、教学资源1. 教学课件：包含美术基础知识、技能讲解、作品欣赏等内容。
2. 美术教材：选用适合学生年龄特点的美术教材。
3. 实物教具：如画笔、颜料、纸张、剪刀、胶水等。
4. 网络资源：利用网络平台搜索美术相关资料，丰富教学内容。
六、教学反思1. 优化教学设计，提高教学效果。
2. 关注学生个体差异，因材施教。
3. 激发学生的学习兴趣，培养学生的创新意识和团队协作精神。
4. 注重美术素养的培养，提高学生的审美能力。
适合大班美术特长课的教案
适合大班美术特长课的教案标题：大班美术特长课的教案一、教学目标：1. 培养学生的审美能力和创造力。
2. 提高学生的绘画技巧和艺术表达能力。
3. 增强学生对美术作品的欣赏和理解能力。
4. 培养学生的团队合作和交流能力。
二、教学重点：1. 学生能够熟练掌握一种或多种绘画技法。
2. 学生能够通过绘画作品表达自己的想法和情感。
3. 学生能够欣赏和理解不同类型的美术作品。
三、教学内容：1. 美术基础知识的学习：a. 色彩的基本概念和运用。
b. 线条的表现和运用。
c. 空间的表现和构图。
d. 图案和装饰的设计。
2. 绘画技法的学习和实践：a. 水彩画技法。
b. 印刷画技法。
c. 素描和速写技法。
d. 色铅笔和蜡笔画技法。
3. 艺术作品的欣赏和分析：a. 学生观看和欣赏不同类型的美术作品。
b. 学生分析作品的主题、表现手法和情感表达。
c. 学生能够用简单的语言表达对作品的理解和感受。
四、教学方法：1. 示范教学法：教师通过示范绘画技法，引导学生学习和实践。
2. 合作学习法：学生分组合作完成绘画作品，促进团队合作和交流。
3. 欣赏分析法：教师引导学生观看和欣赏美术作品，进行分析和讨论。
五、教学步骤：1. 导入：通过展示一些美术作品，引起学生的兴趣和好奇心。
2. 知识讲解：介绍基本的美术知识和绘画技法，通过图示和示范进行讲解。
3. 练习实践：学生进行绘画实践，根据教师的指导和示范，运用所学技法完成作品。
4. 作品展示与评价：学生展示自己的作品，教师和同学们进行评价和讨论，提供积极的反馈和建议。
5. 欣赏和分析：学生观看和欣赏其他同学的作品，进行分析和讨论，分享自己的感受和理解。
6. 总结和反思：教师引导学生总结所学内容，反思自己的学习过程和成果。
六、教学资源：1. 美术教材和绘画工具：包括颜料、画笔、画纸等。
2. 美术作品图片和展示板：用于教师讲解和学生欣赏。
3. 学生作品展示区：用于展示学生的绘画作品。
七、教学评价：1. 学生的绘画作品：通过观察和分析学生的作品，评价学生的绘画技巧和艺术表达能力。
艺考美术类教案模板范文
课程目标：1. 使学生掌握人物速写的基本技巧，提高造型能力和表现力。
2. 培养学生对人物动态的观察和表现能力，提高速写写生的整体效果。
3. 增强学生对线条、质感、空间等美术元素的认识和运用。
教学对象：美术艺考生教学时间：2课时教学工具：素描纸、铅笔、橡皮、炭笔、毛笔、水笔等教学过程：第一课时一、导入1. 展示优秀人物速写作品，引导学生欣赏并分析作品的特点。
2. 提出问题：“如何通过线条和笔触来表现人物的形象和动态？”3. 引出本节课的主题：人物速写技巧。
二、基本理论讲解1. 介绍速写的基本概念和特点，强调速写的重要性和实用性。
2. 讲解线条的种类和特点，如直线、曲线、折线等，以及它们在人物速写中的应用。
3. 分析不同线条表现人物形象和动态的方法，如线条的粗细、虚实、轻重等。
三、示范与指导1. 教师现场示范人物速写的基本步骤，包括观察、构图、线条运用等。
2. 强调动态线的运用，示范如何用动态线快速捕捉人物动态。
3. 指导学生如何运用线条表现人物的结构、质感、空间等。
四、学生练习1. 学生根据教师示范，尝试自己进行人物速写练习。
2. 教师巡回指导，针对学生的问题进行个别辅导。
第二课时一、复习与巩固1. 学生展示自己的速写作品，教师点评并给予指导。
2. 总结人物速写的基本技巧，强调关键点和注意事项。
二、拓展练习1. 引导学生尝试不同的线条和笔触，如钢笔、炭笔、毛笔等，表现不同的人物形象。
2. 鼓励学生尝试不同风格的速写，如写实、夸张、装饰等。
三、总结与反思1. 学生总结自己在人物速写中的收获和不足。
2. 教师进行总结，强调人物速写的重要性，鼓励学生在考试中运用所学技巧。
教学评价：1. 观察学生在课堂上的表现，如是否积极参与、是否掌握基本技巧等。
2. 评价学生的速写作品，关注作品的整体效果、线条运用、人物动态等方面。
3. 收集学生反馈，了解教学效果，为后续教学提供改进方向。
备注：本教案可根据实际情况进行调整，以适应不同学生的学习需求和教学进度。
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美术特长生教学教案说课的内容包括以下六个方面。
(一)说教材。
说教材主要从教材的知识结构和教材的编排体系上说对教材的理解。
主要从以下三点去说：(1)本节课的教学目标、教学重点和难点是什么，确定教学目标的依据以及确定教学重点和难点的理由是什么。
(2)说本节课教材在本课书或全册教材的地位及其与前后教材的联系。
怎样处理教材。
处理教材要看下面两种情况进行处理：①教材内容的观点包括教材的例子与形势发展比较带有滞后性怎样进行处理。
②为了使教学具有更强的逻辑性，对教材内容在教学程序上怎样进行调整。
说教材，实质上是分析教材，这是教师进行课堂教学设计的基础，也是教师说课的重点内容。
(二)说教法。
说教法就是说这一节课将采用哪些教学方法进行教学，并说明采用这些方法的理由和所能达到的教学效果。
在一堂课中采用的教学方法是多种多样的，但其中一种是最主要、最基本的。
说教法时，首先说出这一节课选择哪一种方法为基本教法，理由是什么。
其次说出在哪些教学内容或教学环节上将采用哪些教学方法。
(三)说学法。
说学法是说教给学生什么样的学习方法，即学法指导。
如怎样指导学生进行自学、观察、写生、技法训练等方法。
在一堂课中，不可能把所有的学习规律全都教给学生掌握，说课时，根据本节课的教学内容，说出其中一至两种指导学生学习的方法。
(四)说教学手段。
说教学手段就是说这一节课在教学过程中将采用哪些教学手段。
例如教哪些内容需要挂图或实物展示、哪些内容用投影、挂范画等教学手段。
教学手段的运用，要根据教材内容和教学目标的需要，要恰当地有机地使用，电化教学手段不是使用得越多就越好。
说教学手段要根据学校教学设备条件的实际。
(五)说训练说练习就是说这一节课设计了哪些东西在课堂和课外让学生进行写生或临摹练习。
重点说能引导学生理论联系实际。
说训练时要简明扼要，切不可把零碎的东西都一一作介绍，应择其要者而述之。
(六)说教学过程和板书设计。
说教学过程就是说这一节课的各个教学环节的设计思路。
说课教师应在有限的时间内，说明应如何导入新课，传授新知识，如何进行能力培养和进行德育渗透等有关内容。
最后说一说板书设计。
说教学过程是说课最重要的内容，它最能体现教师的教学基本功。
因此，说课教师必须花大力气去研究，说好教学过程素描教案教学目标：通过素描几何形体、石膏像、静物的练习，对各种不同形状，不同颜色，不同质感，不同难度的物体进行描绘，目的在于提高造型能力，表现能力，在具备了基本形体塑造技巧的基础上，对素描的其他造型因素进行研究，如写生训练，从而逐步完善素描的造型技巧，提高艺术修养，为将来人物头像打下良好基础。
课程内容提要：（1）素描几何形体（2）素描静物（3）素描石膏像的结构表现（4）素描石膏像的全因素表现重点、难点分析：形体塑造，认识基本形体的结构特点和固有色、质感、光线、空间的结合。
重点：形体的塑造。
难点：固有色、形体塑造、质感的结合。
原则和方法：为了很好的执行教学大纲的要求，实现素描的教学目的，根据艺术教育的规律，拟定如下教学程序：素描的训练遵循由浅入深，从简到繁的原则展开。
教学过程中学生的实践与理论知识的讲授相结合。
了解学生的基础造型能力和表现能力，确定训练的内容和难异程度。
在提高学生绘画表现力的同时，还要提高学生分析问题的能力、训练概括的手法和归纳组织的能力,为了让学生明白时间长短与所表现内容的关系，最好是长期和短期作业相结合。
第一章:素描几何形体、素描石膏像教学目的：通过几何形体和石膏人物模型的写生训练，使学生对构成立体形象的最基本的因素有所了解，掌握人物的形体结构、比例关系。
并在写生训练中掌握基本形体的结构特点、透视关系、明暗变化规律和基本的造型方法。
为今后真人写生打下基础。
教学重点：认识基本形体的结构特点，以及对人的特征的认识表现。
教学难点：1、掌握基本形体的造型方法。
2、人物和重心问题、动势和比例关系。
教学场所：1、专业画室2、教室授课方式：课堂讲授、写生实践教学用具：几何模型、石膏人物模型教学内容提要：1、几何形体结构、空间结构的分析和理解2、结构的表现方法3、线的表现方法4、全因素的表现方法5、复习思考题：整体感在素描写生中的作用。
第二章:素描静物6、教学目的：在几何形体写生的基础上，对各种不同形状、不同颜色、不同质感、不同难度的物体进行描绘，注重质感的表现，提高造型能力，在具备了形体塑造的基础上，对素描的其他造型因素进行研究，从而逐步完善素描的造型技巧。
教学重点：形体的塑造，固有色、质感、空间、光线相结合。
教学难点：1、形体空间感、体积感2、形体结构与明暗、质感的结合教学场所：画室授课方式：课堂讲授、写生实践教学用具：静物教学内容提要：1、静物结构的分析和理解2、形体结构、空间结构的结合说课的内容包括以下六个方面。
(一)说教材。
说教材主要从教材的知识结构和教材的编排体系上说对教材的理解。
主要从以下三点去说：(1)本节课的教学目标、教学重点和难点是什么，确定教学目标的依据以及确定教学重点和难点的理由是什么。
(2)说本节课教材在本课书或全册教材的地位及其与前后教材的联系。
(3)怎样处理教材。
处理教材要看下面两种情况进行处理：①教材内容的观点包括教材的例子与形势发展比较带有滞后性怎样进行处理。
②为了使教学具有更强的逻辑性，对教材内容在教学程序上怎样进行调整。
说教材，实质上是分析教材，这是教师进行课堂教学设计的基础，也是教师说课的重点内容。
(二)说教法。
说教法就是说这一节课将采用哪些教学方法进行教学，并说明采用这些方法的理由和所能达到的教学效果。
在一堂课中采用的教学方法是多种多样的，但其中一种是最主要、最基本的。
说教法时，首先说出这一节课选择哪一种方法为基本教法，理由是什么。
其次说出在哪些教学内容或教学环节上将采用哪些教学方法。
(三)说学法。
说学法是说教给学生什么样的学习方法，即学法指导。
如怎样指导学生进行自学、观察、写生、技法训练等方法。
在一堂课中，不可能把所有的学习规律全都教给学生掌握，说课时，根据本节课的教学内容，说出其中一至两种指导学生学习的方法。
(四)说教学手段。
说教学手段就是说这一节课在教学过程中将采用哪些教学手段。
例如教哪些内容需要挂图或实物展示、哪些内容用投影、挂范画等教学手段。
教学手段的运用，要根据教材内容和教学目标的需要，要恰当地有机地使用，电化教学手段不是使用得越多就越好。
说教学手段要根据学校教学设备条件的实际。
(五)说训练。
说练习就是说这一节课设计了哪些东西在课堂和课外让学生进行写生或临摹练习。
重点说能引导学生理论联系实际。
说训练时要简明扼要，切不可把零碎的东西都一一作介绍，应择其要者而述之。
(六)说教学过程和板书设计。
说教学过程就是说这一节课的各个教学环节的设计思路。
说课教师应在有限的时间内，说明应如何导入新课，传授新知识，如何进行能力培养和进行德育渗透等有关内容。
最后说一说板书设计。
说教学过程是说课最重要的内容，它最能体现教师的教学基本功。
因此，说课教师必须花大力气去研究，说好教学过程</p>素描教案教学目标：通过素描几何形体、石膏像、静物的练习，对各种不同形状，不同颜色，不同质感，不同难度的物体进行描绘，目的在于提高造型能力，表现能力，在具备了基本形体塑造技巧的基础上，对素描的其他造型因素进行研究，如写生训练，从而逐步完善素描的造型技巧，提高艺术修养，为将来人物头像打下良好基础。
课程内容提要：（1）素描几何形体（2）素描静物（3）素描石膏像的结构表现（4）素描石膏像的全因素表现重点、难点分析：形体塑造，认识基本形体的结构特点和固有色、质感、光线、空间的结合。
重点：形体的塑造。
难点：固有色、形体塑造、质感的结合。
原则和方法：为了很好的执行教学大纲的要求，实现素描的教学目的，根据艺术教育的规律，拟定如下教学程序：素描的训练遵循由浅入深，从简到繁的原则展开。
教学过程中学生的实践与理论知识的讲授相结合。
了解学生的基础造型能力和表现能力，确定训练的内容和难异程度。
在提高学生绘画表现力的同时，还要提高学生分析问题的能力、训练概括的手法和归纳组织的能力,为了让学生明白时间长短与所表现内容的关系，最好是长期和短期作业相结合。
第一章:素描几何形体、素描石膏像教学目的：通过几何形体和石膏人物模型的写生训练，使学生对构成立体形象的最基本的因素有所了解，掌握人物的形体结构、比例关系。
并在写生训练中掌握基本形体的结构特点、透视关系、明暗变化规律和基本的造型方法。
为今后真人写生打下基础。
教学重点：认识基本形体的结构特点，以及对人的特征的认识表现。
教学难点：1、掌握基本形体的造型方法。
2、人物和重心问题、动势和比例关系。
教学场所：1、专业画室2、教室授课方式：课堂讲授、写生实践教学用具：几何模型、石膏人物模型教学内容提要：1、几何形体结构、空间结构的分析和理解2、结构的表现方法3、线的表现方法4、全因素的表现方法复习思考题：整体感在素描写生中的作用。
第二章:素描静物教学目的：在几何形体写生的基础上，对各种不同形状、不同颜色、不同质感、不同难度的物体进行描绘，注重质感的表现，提高造型能力，在具备了形体塑造的基础上，对素描的其他造型因素进行研究，从而逐步完善素描的造型技巧。
教学重点：形体的塑造，固有色、质感、空间、光线相结合。
教学难点：1、形体空间感、体积感2、形体结构与明暗、质感的结合教学场所：画室授课方式：课堂讲授、写生实践教学用具：静物教学内容提要：1、静物结构的分析和理解2、形体结构、空间结构的结合3、形体的结构表现方法4、形体的全因素表现方法复习思考题：静物写生训练在绘画中的作用讨论练习：1、结构的产生2、形体结构、空间结构之间的关系3、通过对表现因素的分析、讨论结构与光线的关系4、结构素描与全因素素描的关系评价标准单个几何形体的结构素描 1 构图 2 透视原理掌握及准确度 3 形体结构、解剖结构空间结构理解表现的能力多个几何形体的全因素表现 1 画面构图完整 2 形的准确程度 3黑白灰关系明确静物的结构表现 1 构图完整 2 透视合理 3 形体结构、空间结构清晰静物的全因素表现 1 画面构图、形的准许确度 2 光的原理的把握 3 质感及明度变化的掌握 4 线条及虚实的把握关系石膏像的结构表现1画面构图完整 2 形像生动 3 解剖结构准确 4 表现手法(线条、明暗、虚实) 石膏像的明暗表现 1 画面构图完整 2 黑白灰关系明确 3 光影原理的掌握石膏像的全因素表现1 画面构图、形的准确度2 光影原理的掌握3 明度变化掌握 4 不同材质感的表达教学目的：让学生了解基本的作画步骤，构图知识，美术术语的基本含义重点、难点、及措施：重点理解构图知识和美术术语的含义教具：几何石膏、挂图教学过程：一、导入：举生活中的生动图片。