Painter手绘实例教程-水彩篇

Painter手绘实例教程-水彩篇

Painter 7的水彩画笔有了更多的选择，而且可以画在独立的水彩图层上，更加有利于编辑和修改。下面的绘画实例充分展示了Painter 7水彩的魅力。

最后的完成稿《似曾相识》

（1）新建一个文件，用Cover Pencil（覆盖铅笔），选用60％左右的灰色画出素描线稿。

（2）Ctrl+A全选，按住Ctrl键（这个时候光标会变成手形）点击画面，把线稿作为单独的图层与画布层分离，并把这个新层的混合模式改为Multiply（正片叠底）。

（3）添加一个新水彩图层。

（4）水彩图层会有特殊的识别图标……然后在Papers面板中选定Ribbed Pastel的纸纹。

（5）Ribbed Pastel的纸纹并不是Painter 7默认的纸纹之一，需要载入。在Paper 面板上的三角隐藏菜单中选择Paper Mover，通过Paper Mover打开Painter 7安装文件夹里面的Ver 6的文件夹，打开原来Painter 6的纸纹。通过拖拽的方式把Ribbed Pastel 的纸纹加入左边的框。

（6）选用Soft Camel（柔性驼毛笔）的水彩画笔在水彩图层上画出大致的肤色，用笔可以大胆一些，不要拘泥于细节。

（7）继续用Soft Camel（柔性驼毛笔）画出头发的基本色块和体积关系。不满意的部分可以用Eraser Dry（干橡皮擦）的水彩画笔变体修改。

（8）画出衣服的基本色调。

（9）用Diffuse Camel（扩散驼毛笔）的水彩画笔画出背景的色调和衣服部分的色块衔接。

（10）用Grainy Wash Camel（颗粒稀释驼毛笔）的水彩画笔加工背景笔触纹理，这种笔刷变体的特点就是可以带出清晰的纸纹，增加笔趣。

（11）在水彩图层上右击选择Commit，把水彩图层转化为普通的图层。

（12）用Just Add Water（加水笔）的笔刷变体涂抹柔和笔触，不过一些先前比较生动的笔触记得保留。

（13）用Digital Airbrush（数码喷笔）变体喷涂柔和的中间层次，表现出手臂的圆润和肌肤的透明感。

（14）用Captured Bristle（分叉毛笔）变体画出发丝的质感。

（15）把所有图层用Drop的命令合并，方便编辑调整，之前最好保存好备份的副本文件。用Digital Airbrush（数码喷笔）和Cover Pencil（覆盖铅笔）深入刻画细节部分。

（16）用自定义的水彩变体随意画一些水迹，增加一些情趣和氛围。

关于实例中的自定义笔刷：

（1）选用Splatter Water（泼溅水彩）的水彩变体。

（2）Ctrl+7打开Brush Controls（笔刷控制面板）在Water的选项中修改一些参数，减弱一些笔触边缘的晕染。

（3）在Brush（笔刷面板）上选择Save Variant（储存变体）的命令。

（4）把自定义的笔刷重新命名，保存。

（5）最好恢复原来的Splatter Water笔刷的设定，用Restore Default Variant（恢复默认的变体）的命令。Painter 7的水彩画笔确实新增了不少有趣的笔刷，多方面挖掘了水彩画的特殊笔触效果，唯一遗憾的就是原来Painter 6中非常好用的Simply Water变体并没有保留下来。Painter 7中大部分的水彩笔在页面上绘画都会自动生成一个水彩图层，之前建立水彩图层也可以。不过太多的水彩图层会严重降低软件运行速度，有些水彩变体的运行需要极大的内存消耗，速度也很缓慢。以上的实例我们用了混合媒体来表现水彩效果，比如说用到了喷枪和铅笔。绘画是一种整体感觉，所以不要太固执于单一的画笔效果，笔刷应该都是为效果服务的，不同的特征就采用不同的笔刷，整体效果才是关键。当然不排除有纯水彩变体一画到底的高手……这个就是个人爱好了，比如说我就不太喜欢在Painter里面用太多的图层绘画。绘画需要一种连贯性，图层的切换虽然有便利性，但是对于我来说除非是需要单独运用效果的，不然都画在一起。