初中美术教案 综合课教案
初中美术课教案20篇范文
初中美术课教案20篇范文在初中的美术课中,为了能够更好地教授学生们艺术知识和技能,老师需要制定好教案并严格执行,而初中美术课教案20篇范文就是给老师及学生提供了一种范本,帮助他们更好的学习和应用美术知识,下面我们将详细介绍这些教案。
教案一:《色彩沟通的基础》:通过介绍色彩的基本知识和其在艺术中的应用,帮助学生建立起良好的色彩观念和艺术修养。
教案二:《素描基础》:介绍素描技法的基本方法和技巧,帮助学生掌握基本的素描技术。
教案三:《空间感的表现》:通过引导学生对空间感的观察和理解,学生对画面的视角有了一定的认识,为将来学习更高层次的空间表现作铺垫。
教案四:《色彩的运用》:通过给学生一个具体的色彩渲染案例,帮助学生理解色彩在画面中所起的作用,同时也可以锻炼学生们的色彩搭配能力。
教案五:《简单人物造型》:教授人物造型初步方法和技巧,培养学生的手部协调性和对人物造型的敏感度。
教案六:《创意手工制作》:培养学生创作能力,通过手工制作培养学生的创造思维,学生可以将自己的创意变成实物。
教案七:《风景画的创作》:通过对风景画前期构图与素描的引导,让学生对风景画有了更深层次的认识和掌握能力。
教案八:《色彩运用的方法》:引导学生将色彩的应用与素描相结合,从而培养学生的综合技能和色彩搭配能力。
教案九:《人物造型的体块表现》:通过对人物的块面表现,帮助学生对人物的体块组合有了更深刻的认识,学生对于人物的造型有了更高的认识。
教案十:《创意手工制作二》:继续培养学生的创作能力,让学生更好地应用所学的技能和知识去进行手工制作。
教案十一:《静物构图初步》:对静物构图的分析和讲解,让学生对静物的摆放有了一定的规律性和理解能力。
教案十二:《色彩的替代性表现》:通过引导学生对色彩的组合方式,运用不同颜色去替代传统的色彩组合方式,提高了学生的色彩掌握能力和创造能力。
教案十三:《人物造型细节表现》:强调人物造型的细节表现和关注观察能力,从而锻炼学生对细节的敏感度和艺术感知力。
初中美术融合课程教案模板
课题:《色彩与生活》课时:2课时年级:八年级教学目标:1. 让学生了解色彩的基本知识,包括色彩的种类、调配方法等。
2. 培养学生运用色彩美化生活的能力,提高学生的审美观念。
3. 通过色彩与生活的融合,激发学生对美术学习的兴趣,增强学生的实践能力。
教学重点:1. 色彩的种类和调配方法。
2. 色彩在生活中的应用。
教学难点:1. 色彩搭配技巧。
2. 色彩与生活的融合。
教学准备:1. 教学课件。
2. 色彩颜料、画笔、画纸等。
3. 生活用品(如:衣物、家居用品等)。
教学过程:第一课时一、导入1. 教师展示生活中常见的色彩,引导学生观察和描述。
2. 学生分享自己最喜欢的颜色,并简要说明理由。
二、新课导入1. 教师讲解色彩的基本知识,包括色彩的种类、调配方法等。
2. 学生跟随教师学习色彩调配技巧,并进行实践操作。
三、课堂活动1. 学生分组,每组选取一种生活用品,运用所学的色彩知识进行美化。
2. 学生展示自己的作品,并说明创作思路。
四、总结与反思1. 教师点评学生的作品,总结色彩搭配技巧。
2. 学生分享学习心得,总结自己在课堂中的收获。
第二课时一、复习导入1. 教师提问上节课所学内容,检查学生对色彩知识的掌握程度。
2. 学生回答问题,巩固所学知识。
二、新课导入1. 教师讲解色彩在生活中的应用,如家居装饰、服装搭配等。
2. 学生分享自己生活中的色彩应用实例。
三、课堂活动1. 学生分组,每组选取一种家居用品或服装,运用所学的色彩知识进行设计。
2. 学生展示自己的作品,并说明设计理念。
四、总结与反思1. 教师点评学生的作品,总结色彩在生活中的应用。
2. 学生分享学习心得,总结自己在课堂中的收获。
教学评价:1. 课堂表现:观察学生在课堂上的参与度、合作意识等。
2. 作品评价:评价学生的色彩搭配技巧、作品创意等。
3. 学习心得:了解学生在课堂中的收获和感悟。
教学反思:1. 教师根据学生的课堂表现和作品评价,总结教学效果。
初中美术教案(精选15篇)
初中美术教案(精选15篇)初中美术教案 1教材分析:中国画强调托物言志、借物抒情,作品中所表达的思想情感远远超过画面本身的内容。
在本课学习中,要引导学生不只是学习中国画的技能技巧,更重要的是进一步了解中国博大精深的文化传统,去关注中华民族优秀的思想境界与审美境界。
只有把握了这一点,才能更好地掌握本课所介绍的笔墨情趣。
教学内容与目标:显性内容与目标:A.了解花鸟画的一些基本常识。
B.初步掌握花鸟的基本画法。
C.能临摹简单的花鸟画。
隐性内容与目标:A.对花鸟画的借物喻人、托物言志的内涵的理解。
B.中国画的内涵美、意境美。
绘画中人文精神的体现。
学情分析:1、作为教学对象的初二年级学生,通过上节课《墨与彩的韵味》的学习,已经初步掌握了笔墨的基本技能,再者,学生对日常生活的关注与理解水平也有了一定的提高,思维发展和生活经验也有了相应的提高,同时对本课的学习具备了一定的接受兴趣和理解基础。
2、中国画是学生平时不大关注的领域,这是本课教学的一个困难所在,同时也是本课的魅力所在,要引导学生了解、继承我国的优秀文化遗产。
重点:花鸟画特殊的表现物象的程式方法。
难点:对花鸟画的.精神内涵的理解。
学习材料:毛笔、墨汁,中国画颜料、毛毡、调色盘、笔洗等。
教学过程:一、情境导入师:同学们知道哪几种花被称为花中四君子么?生:梅,兰,竹,菊。
师:想不想把它画下来呢?生:想。
那么接下来我们就用中国传统的绘画方式中国花鸟画来表达我们的情感。
(板书课题)笔墨的情趣二、示范启智中国花鸟画在长期的历史发展中,形成了以写生为基础,以寓意、写意为归依的传统,重视形似而不拘泥于形似,甚至追求“不似之似”与“似与不似之间”,借以实现物象的神采与作者的情意。
大诗人王维曾说“诗中有画,画中有诗”那么它的意境是如何来表现的呢?我们来作一个小游戏,体验一下。
游戏规则:分四个小组抢答,老师拿出诗句,同学们来猜这是描写什么植物或动物的。
1、“把酒东篱,暗香盛袖。
中学美术综合实践活动教案
中学美术综合实践活动教案是一项旨在提高学生综合实践能力的教育活动。
该活动依据中学美术课程要求和学生实际情况,为学生提供各种形式的实践课程,包括绘画、书法、雕塑、陶艺等。
一、教学目标1.提高学生的多元智能和创造力;2.培养学生的良好思维习惯和工作习惯;3.培养学生的审美能力和艺术素养。
二、实践内容1.绘画实践通过绘画实践,让学生了解各种美术手法和材料,如素描、水彩画、油画等。
同时,也让学生发挥自己的创造力和想象力,完成作品。
2.书法实践通过书法实践,让学生学习和掌握汉字的构造、笔画以及用笔技巧。
让学生利用书法创造力,体会书法艺术之美。
3.雕塑实践通过雕塑实践,让学生了解各种雕塑材料及工具。
让学生通过手工制作,锻炼双手协调能力和创造力。
4.陶艺实践通过陶艺实践,让学生了解陶艺的基本知识和技巧。
让学生体验陶艺的美感和魅力,锻炼双手协调能力和创造力。
三、实践教学方法1.灵活多样的教学方法采取不同的教学方法,满足学生不同的学习需求和水平。
例如,利用案例分析、讨论、教师讲解等不同的方式,提高学生的参与度和学习效果。
2.个性化教学根据学生实际情况,采取个性化教学,例如分组授课、个别辅导等。
让学生体验到多重角色,切实提高学生的学习兴趣。
3.组织课外实践活动通过组织课外实践活动,丰富学生的实践经验,如参加美术比赛、画展等,提高学生的品味和素养。
四、教学效果评价1.综合评价通过综合评价,了解学生的成长过程和学习效果。
包括课堂表现、作品质量、实践经验等。
2.表扬激励适当给学生以表扬和激励,让学生有成就感和动力,促进学生全方位发展。
3.建立档案建立学生档案,记录学生的学习成长经历和作品。
为学生未来的发展和就业提供有力支持。
中学美术综合实践活动是一项具有重要实践意义的教育活动。
通过这些实践课程,可以让学生真正了解和感受艺术的美妙。
同时,也为学生的综合素质和未来发展提供有力支持。
希望更多的学校能够开展这样的活动,让学生更好地成长和发展。
初中美术课教案优秀3篇
初中美术课教案优秀3篇初中美术教案篇一一、教材分析本课是苏教版九年义务教育八年级上册"造型表现"单元的第一课。
本节课的主要内容是人物肖像速写,要求学生在较短的时间内,以线造型,抓住人物头部的比例结构,形象而生动的表现人物的特征。
本课主要让学生掌握人物头部的结构比例关系,能在写生练习注入一定的理性思维,提高造型表现能力,为下一课全身动态速写作好铺垫。
二、学生分析本课的授课对象是八年级的学生,他们对人物肖像画只有感性的思维,缺乏理性的观察力及表现力。
新课标要求美术课中淡化技能,但并不是不要技能,所以,在人物结构比例关系的讲解的环节中,我删除复杂、枯燥的理论知识,选取最重要的部分结合启发、演示等手段,引导学生认识人物头部的结构比例关系,培养学生理性的分析能力。
三、教学目标1、知识、技能目标①让学生了解人物五官的基本特征。
②让学生了解人物头部的结构比例关系及绘画步骤。
2、情感目标通过徒手肖像画的练习,培养学生理性的观察力及造型表现力。
四、教学重点、难点教学重点:了解五官的特征,掌握人物头部的比例结构关系。
教学难点:通过学习,能对人物肖像进行写生。
五、教学过程一、故事情景导入(教师)同学们,我们学校旁边新开了家超市(欧尚),开业那天你去了吗?人多吗?(学生)去了,人特别的多。
(教师)开业那天很多人都去了,有一位母亲带着她的女儿也去了,由于人特别的多,就出现了一点意外?这时,该怎么办?(学生)她们走丢了。
到服务台广播女儿的长相以寻求大家帮助。
(教师)由于这位母亲当时很着急,表达的不是很清楚。
于是,工作人员出示了几张画像:你能帮这位母亲认出她的女儿吗?(学生)不能,我们不知道女儿的长相。
(教师总结)我们要从人群中找到一个人,首先要知道她的长相,也就是她的特征(特征:人与人之间的区别)。
(说明:以身边熟悉的超市开业,让学生处理常见的突发事件导入,引起学生的共鸣,吸引学生的注意力。
)二、新授1、理论新授(教师)下面,我们看看这个女儿的特征:椭圆型的脸,大眼睛,双眼皮,塌鼻子,小嘴巴,有刘海,扎了两个马尾辫。
初中美术课教案优秀3篇
初中美术课教案优秀3篇作为一位杰出的教职工,常常要写一份优秀的教案,编写教案有利于我们弄通教材内容,进而选择科学、恰当的教学方法。
那么优秀的教案是什么样的呢?这次为您整理了初中美术课教案优秀3篇,如果能帮助到您,小编的一切努力都是值得的。
标志设计初中美术教案篇一☆设计意图:在生活中我们不难发现,越来越多的标志出现在我们的周围:商场里、马路边、医院里……所有的公共场所都有着它们的身影,它们对我们的生活起着指引和警醒的作用,是社会繁荣和人性化的体现。
引导幼儿认识一些常见的标志并了解这些标志的含义,不仅可以增强幼儿对标志的理解能力,活跃幼儿的思维,帮助他们积累生活经验,使幼儿逐渐养成主动探索、关注周围生活的良好习惯,而且还能让他们从小学会自律,提高他们的自我管理意识。
☆活动目标:1、学会分辨一些常见的标志,并知道它们出现的场景。
2、尝试设计有特色的标志。
3、培养幼儿主动探索周围环境的良好习惯。
☆活动准备:1、课件《我们身边的标志》2、绳子1条;9个装有画纸、信封的3、分别贴有超市、马路和医院标记的记录表6份;常见的标志图片九份;糨糊9盒☆活动过程:一、观看课件《我们身边的标志》,引导幼儿围绕话题展开讨论。
1、“你看到了什么?你在哪里看到过?”2、“为什么要有这些标志?它告诉我们什么事情呢?”3、小结:标志可以告诉我们在这里可以做什么,不可以做什么,或者要注意什么事情,我们每个人都应该按标志的要求自觉遵守规则。
二、以卡片配对游戏引导幼儿理解标志的含义。
1、教师交代游戏玩法和要求。
师:现在我们来玩个游戏,这游戏的名称叫“找朋友”,谁想玩呢?吴老师在每个小组的桌子上放了一张统计图,上面分别贴了3个标记,它们表示什么呢?对了,是马路、超市和医院。
等一下,请你们看一看盘子里有些什么标志,再想一想这些标志跟记录表上的谁是好朋友,然后请你和你的朋友一起帮它们找朋友。
例如:这个标志是什么呀?对了,是红绿灯的标志,那在什么地方会出现这个标志呢?(幼儿回答:马路)对,那我们应该把这个红绿灯的标志贴在哪个格子里呢?对了,应该贴在“马路”的格子里。
综合探索美术教案初中
综合探索美术教案初中一、教学目标:1. 让学生通过观察、思考、实践,培养自己的审美观念,提高美术素养。
2. 培养学生热爱生活、关注社会、勇于创新的精神。
3. 引导学生运用多种美术技法,表达自己眼中的世界,提升学生的创作能力。
二、教学内容:1. 主题:我眼中的世界2. 技法:绘画、手工制作、摄影等3. 素材:自然风光、人物、建筑、民俗等三、教学重点、难点:1. 重点:让学生通过观察、思考、实践,完成一幅具有个人特色的美术作品。
2. 难点:如何引导学生运用多种美术技法,表达自己眼中的世界。
四、教学过程:1. 导入:教师展示一组多元化的美术作品,引导学生思考:“什么是艺术?艺术与生活有什么关系?”2. 讲解:教师讲解本节课的主题“我眼中的世界”,引导学生关注生活中的美好事物,激发学生的创作灵感。
3. 示范:教师演示如何运用绘画、手工制作、摄影等技法,表达自己眼中的世界。
4. 实践:学生分组进行创作,可以选择绘画、手工制作、摄影等形式,表达自己眼中的世界。
5. 交流:学生展示自己的作品,分享创作心得,教师给予评价和指导。
6. 总结:教师总结本节课的学习内容,强调艺术与生活的紧密联系,鼓励学生在日常生活中发现美、创造美。
五、教学评价:1. 学生作品的创意性、表现力。
2. 学生在创作过程中的积极参与、合作意识。
3. 学生对美术知识的掌握程度。
六、教学建议:1. 注重培养学生的人文素养,提高学生的审美能力。
2. 鼓励学生运用多种美术技法,展现个性化的创作风格。
3. 教师应关注学生的个体差异,因材施教,给予每个学生充分的指导和支持。
通过本节课的学习,让学生更加关注生活中的美好事物,培养学生的创新意识和审美能力,激发学生热爱生活、关注社会的情感。
初中美术校本课程教案(精选5篇)
初中美术校本课程教案(精选5篇)初中美术校本课程教案【篇1】课题:欣赏·评述单元总目标1、通过欣赏、感受、认识和评述古今中外不同类型的美术作品在形象直观的表现方面的不同特点,以及多种表现手法。
2、通过欣赏、感受、认识和评述古今中外的美术家在进行艺术表现或与他人进行艺术信息交流时的艺术语言。
课时:5课时第一课欣赏与评述课时:2课时(双周连上两节课)教学目标:1、认识、了解艺术作品,主要是绘画作品的不同造型艺术表现手段。
使学生了解到美术作品的造型要素及美术作品的艺术表现语言和表现方法。
2、欣赏、感受、认识和评述不同绘画作品与艺术表现手法。
教学重点:美术作品的造型要素及美术作品的艺术表现语言和表现方法。
教学难点:使学生了解美术作品的艺术语言对他们学习有什么帮助。
教学过程:第一节一、组织教学:二、导入新课:同学们所见到或亲自画的画,都要运用一定的物质材料和造型艺术表现手段,这些造型要素极其运用方式我们把它称为美术作品表现的艺术语言。
三、讲授新课:1、引导阶段(一)展示不同类型的美术作品(以绘画作品为主)让学生进行对比。
活动一:欣赏作品提出思考东方传统绘画大多用什么来进行造型表现的?(二)结合欣赏,介绍绘画作品的基本造型手段,线条、形状、色彩。
比较古今中外绘画作品的基本造型手段的基本造型手段的异同,以引导学生在认识基本造型手段的基础上进行有目的的欣赏评术活动。
西方绘画包含着哪些造型要素?(三)结合欣赏,介绍绘画作品的创作背景和相关资料,帮助学生更全面地认识和理解所欣赏作品的艺术语言。
在以前的美术学习中,自己学习过哪种美术语言和表现方法,有什么体会。
第二节3、发展阶段(一)结合欣赏,介绍线条在绘画作品中的地位和造型的独特作用。
引导学生观察并认识绘画作品中的线条的不同变化形式的造型特点。
(二)结合欣赏,介绍光影变化在绘画作品中的地位和对造型的影响并引导学生观察、认识、比较。
(三)结合欣赏,介绍色彩在绘画作品中的的地位和对绘画表现形式的影响。
初中美术教案(优秀7篇)
初中美术教案(优秀7篇)初中美术教案篇一一、教学目标知识与技能:了解铅笔淡彩在工具、材料、色彩等方面的特点,初步掌握铅笔淡彩的方法。
过程与方法:通过观察、欣赏、讨论掌握铅笔淡彩的绘画技法,尝试用铅笔淡彩的绘画方式记录身边的景物。
情感、态度和价值观:体验造型的乐趣,提高动手实践能力,激发热爱生活,关注艺术,保护环境的意识。
二、教学重难点重点:铅笔淡彩的绘画技法。
难点:铅笔淡彩中色彩的调和方法。
三、教学过程环节一:设置情境,导入新课教师直接在画纸上用水彩颜料进行描绘,引导学生观察,并思考问题:水彩与之前学习过的水粉有什么区别?根据学生回答,教师总结:透明、薄等特点,并追问:水彩画又可以分为哪几类?展示铅笔淡彩作品,进而引出课题《铅笔淡彩》。
环节二:交流探讨,欣赏作品1、展示水彩画与铅笔淡彩作品,引导学生欣赏并思考:这几件作品有什么不同?学生观察思考,教师总结:水彩画使用水调和水彩颜料进行作画,强调色彩的透明;而铅笔淡彩在强调色彩的同时体现线条。
2、继续展示《蔬果》《圣维多克山》《植物图鉴》等作品,小组讨论:这几件作品有什么异同点?学生交流探讨,教师总结:不同:《蔬果》《植物图鉴》描绘精细,注重物体轮廓线的描绘;《圣维克多山》不求具体的形象轮廓,表现的更加自由,注重线条的表现,色彩更加的轻薄。
相同:在素描的基础上进行色彩的描绘。
环节三:示范讲解,实践练习1、讲授铅笔淡彩所用的工具材料。
2、学生在画纸上尝试水彩颜料相互调和、叠加等,并思考:有什么样的色彩效果?学生动手尝试并回答,教师总结:水越多,明度越高,纯度越低;两个颜色调和会产生第三种颜色;颜色叠加后会使色相、明度、纯度发生变化。
3、教师示范铅笔淡彩的绘画步骤:(1)用铅笔画出草稿,定好大体的位置;(2)画出大概的。
形,铺上大致的明暗;(3)薄薄地涂上色彩;(4)细致刻画,调整完成。
4、布置课堂作业:用铅笔淡彩的方式记录身边的景物。
学生练习,教师巡视辅导。
综合探索初中美术教案
综合探索初中美术教案教学目标:1. 让学生了解和认识中国传统文化元素在美术作品中的表现和运用。
2. 培养学生对中国传统文化的兴趣和热爱,提高学生的美术素养。
3. 引导学生通过实践创作,将传统文化元素融入到现代美术作品中。
教学重点:1. 传统文化元素在美术作品中的表现和运用。
2. 培养学生对中国传统文化的兴趣和热爱。
教学难点:1. 传统文化元素在现代美术作品中的创新运用。
教学准备:1. 教师准备相关传统文化元素的图片和资料。
2. 学生准备绘画工具和材料。
教学过程:一、导入(5分钟)1. 教师展示一些具有传统文化元素的美术作品,如中国古代壁画、剪纸、陶艺等,引导学生欣赏和观察。
2. 学生分享自己在生活中见到的传统文化元素,如节日习俗、传统服饰等。
二、探究与讨论(15分钟)1. 教师引导学生探讨传统文化元素在美术作品中的表现和运用,如线条、色彩、构图等。
2. 学生分组讨论,分享自己对中国传统文化元素的理解和看法。
三、实践创作(15分钟)1. 教师出示创作要求,要求学生运用传统文化元素进行美术创作。
2. 学生动手实践,将传统文化元素融入到自己的作品中。
3. 教师巡回指导,为学生提供必要的帮助和建议。
四、展示与评价(5分钟)1. 学生展示自己的作品,分享创作思路和感受。
2. 教师和学生共同评价作品的优点和需要改进的地方,给予鼓励和建议。
五、总结与反思(5分钟)1. 教师引导学生总结本次课程的学习内容和收获,强调传统文化元素在美术创作中的重要性。
2. 学生反思自己在创作过程中的表现,提出今后需要努力的方向。
教学延伸:1. 邀请传统文化艺术家到校进行讲座,让学生更深入地了解和认识传统文化元素。
2. 组织学生参观博物馆、艺术展览等,增加对传统文化元素的直观感受。
教学反思:本教案通过引导学生欣赏、讨论和创作,使学生了解和认识中国传统文化元素在美术作品中的表现和运用。
在实践创作环节,学生能够将传统文化元素融入到自己的作品中,提高美术素养。
初中美术优秀教案(优秀12篇)
初中美术优秀教案(优秀12篇)初中美术教案篇一一、教材分析《触摸美丽》这一课属于“设计应用”类型课,课文旨在透过生活中平凡,朴实的材料发现美,培养学生对美的感受能力,在感受美的同时培养想象思维的能力,提高对艺术学习持久的兴趣,并获得美的熏陶。
教学内容:认识材质和材质的演泽运用。
二、学生分析八年级学生有较强的观察、分析问题的能力,对事物充满好奇感,有独特的见解,表现欲望较强烈,能自主学习与合作交流,发挥集体协作的力量,喜欢探究问题,这样便于学生运用不同的材质进行创作,培养创造性思维和合作精神。
三、教学目标1、知识和技能;学生通过认识、感受材质,基本掌握运用材质来进行创作。
2、过程与方法:培养学生的创造性思维和自主学习的能力。
3、情感态度与价值观:了解材质之美,提高学生的艺术感受力和审美情感;培养学生认真学习的态度和探索新知识的兴趣;培养学生以审美之心来感受生活、看待社会。
四、教学重点材质的形式语言及运用材质形式特征来进行创作。
五、教学难点材质与形式特征的和谐对比原则的运用。
六、教学准备教具:教科书、卡片、多幅不同材质制作的范作、各种材料。
学具:搜集多种制作材料,准备制作工具。
七、教学方法教法:开放教学法、讨论教学法、比较教学法、练习法,以分工合作的方式培养学生参与集体、综合创作的活动能力。
学法:欣赏中理解、比较中总结、练习中创新、讨论评价与反思。
八、教学程序教学结构师生交流活动教学设计意图教师活动学生活动欣赏作品导入新课(4分钟)1、出示国画《猫头鹰》和装饰画《猫头鹰》,问:这两幅作品表现的都是猫头鹰,但它们表现方法有什么不同?分析其表现方法有什么不同(一个是用毛笔画的中国画,一个是用芦苇、竹节、布、扣子等材料做成的猫头鹰)1、吸引学生的目光,锻炼口头表达能力。
2、培养探索新知识的兴趣。
3、初步了解装饰画的特点。
2、欣赏作品:(1)出示装饰画《风车》,问:这幅作品是用什么材料做成的?(2)出示装饰画《乡村美景》,问:这幅作品美在什么地方?学生回答问题3、导入新课,板书课题《触摸美丽》体验探究认识材质(4分钟)1、认识材质。
初中美术老师教案(精选5篇)
初中美术老师教案(精选5篇)初中美术老师教案精选篇1教材分析:标志设计这节课属于综合课,不仅要进行标志的欣赏,还要进行标志的设计。
由于学生对标志了解较少,缺乏热情,所以在上这节课时首先考虑提供什么样的信息给学生及如何呈现问题。
在内容的选择上尽量选他们熟悉的标志,增强他们的熟悉感,尽快进入学习状态。
这节课的重点应放在开发学生的思维,作出好的创意。
所以为了解决这点我让学生参阅大量的成功标志案例,分析它们的独到之处,特别是设计是的巧妙构思。
这个过程让学生自主分析用自己的知识限度的去了解标志,然后用自己学到的知识去设计标志。
对于课上学生较好的作品及时加以展出、应用。
以加强对学习成果的肯定,给他们成功的喜悦和学习的动力,培养他们的设计意识。
教学目标:1、引导学生通过自己收集和欣赏各种标志,了解标志的意义特点、表现形式。
2、了解标志设计的基本方法,并能独立的制作简单的标志。
教学重点:标志设计的表现形式及方法教学难点:标志设计的创意教学过程:一、导入㈠教师出示“肯德基”标志。
(学生比较熟悉,容易引起学生兴趣)提问:1、这是什么?2、看到图形想到什么?学生思考回答。
教师总结:这个图形代表了一个形象,代表了一个商品的品牌,我们通常把它叫做商标,是标志的一种。
此外,我们还看到“麦当劳”、李宁牌运动服及其他的商标。
㈡、提问:除我们经常看到的商标外,你还看到或收集到什么标志?学生参看自己收集的资料思考回答。
总结:交通标志、公益标志、企业标志……二、新授㈠、了解标志的含义及表现方法1、提问:夏镇二中学校的标志是什么?有什么含义?学生思考回答,并解释含义。
总结:夏镇二中学校的标志有一定的含义,那是不是每个标志都有一定的意义呢?2、请大家仔细观察教师收集的标志(教师挂出标志)然后告诉我①这是什么标志?②有什么含义?③用什么样的表现手法?学生小组讨论,并回答问题。
3、教师根据学生讨论结果板书。
名称含义表现手法中国联通……抽象红旗……文字………实物………综合(用自己原有的知识探究标志的含义及设计者的巧妙构思,从而触发自己的创作灵感。
初中美术教学教案范文大全(精选27篇)
初中美术教学教案范文大全第1篇【课题名称】《文艺复兴的颂歌——春》【教学目标】1、知识与技能目标通过欣赏,初步了解作品的创作主题和表现手法,理解所表达的创作思想。
2、方法与过程目标在认识作品的形式美感的基础上,进一步理解作品所体现的人文精神。
过程:展示作品——自学讨论——讲解辅导——尝试练习——展评小结3、情态价值观目标培养珍视人类文化遗产和多元文化的态度,养成珍惜生命价值和关注人的生存状态的人文精神。
培养丰富的情感。
【课题类型】欣赏·评述欣赏·评述课旨在让同学们开阔视野,了解关于美术文化与我们生活甚至是生命的内在联系,美术课程不仅仅是让学生学会自己怎么画怎么设计和制作,学习和了解我们“美术大课堂”还是非常有必要的。
了解美术的发展,美术文化的宏大,了解大师前辈在美术方面的巨大贡献,提高他们对艺术作品的鉴赏能力,开拓视野、积累知识、提高艺术修养素质。
【教学重点】理解作品与文艺复兴所倡导的人文精神的关系及作品的形式美。
【教学难点】了解作品中神话人物的象征与寓意关系。
(理解作品与文艺复兴所倡导的人文主义精神的关系时,要让学生充分感受作品所表现出的春的气息和人物动态表现出的青春活力,并启发学生找到春所代表的万木复苏、生机昂然与人性的觉醒和复苏之间的联系。
此外还要具体介绍画中神话人物不同的象征关系,从而加深学生对主题的理解)【教具学具】教师准备:多媒体、课件等。
学生准备:有关《春》的资料。
教学活动(第一课时)一、组织教学:进入教室,环顾一周,行师生礼,让学生意识到要开始上课。
二、导入新课:请同学们打开课本的第一页。
展现在我们面前的是意大利文艺复兴时期著名画家波提切利的一幅蛋彩画:文艺复兴的颂歌——《春》。
(板书课题)文艺复兴的颂歌——《春》三、学习新内容师:谁能告诉我作品的主题是什么呢?(见课本第1页的作品介绍)(板书)作品的主题思想这幅作品,通过对罗马神话xxx春天诸神的富于想象力的描绘,表现了人于自然和谐相处的寓意。
七年级美术教案优秀7篇
七年级美术教案优秀7篇作为一名教师,编写教案是必不可少的,教案是教学蓝图,可以有效提高教学效率。
教案要怎么写呢?下面是小编精心为大家整理的7篇七年级美术教案,希望朋友们参阅后能够文思泉涌。
七年级美术教案篇一教材分析1.节是设计*应用本节课不仅重视面具的设计制作技术,更引导学生关注在人类社会的发展进程中,面具的由来,演变和不断变化的过程及各个国家、名族、地地域对面具的理解,并运用不同质地的材料,造型创作面具。
2.本节核心是选择不同材料,设计制作立体面具,学生可结合校园活动不同主题头戴面具进行表演。
学情分析1、学生学习美术兴趣浓厚,积极参与活动的主动性较好,对于面具设计*应用的设计制作知识掌握不够。
作品立体感不强。
2.概念化美术创作现象比较多重束缚了学生的美术观察能力和创造能力,在教学中应该加强学生的观察能力、造能力和实践操作培养和锻炼。
3.应抓住学生个性特点和趣点传授本课知识是本节课在教学设计上要解决好的难点。
教学目标1. 欣赏面具艺术,多角度认识面具艺术。
2.通过欣赏,了解米啊局在表现人物外形特佂和性格特征上常用的手法,从而培养学生的审美能力。
3.选用恰当的材料,运用剪、刻、粘贴、彩绘等技法,采用小组合作方式完成立体或平面的面具设计制作,培养合作互助精神。
4.举办面具表演活动,体验面具的独特魅力。
教学重点和难点1. 对材料的理解(材料的色彩、肌理等)和对材料的综合利用。
2. 设计制作出有新意的艺术效果独特的面具。
春七年级下册美术画家笔下的质感教案篇二课时:一课时教学目的:1 .从视觉艺术的角度欣赏星空,感受星空的美丽;了解星空的有关知识;理解艺术与科学的关系。
2 .用各种表现手段从美学的角度去创造星空。
3 .培养学生关爱自然、关爱生活的情感;积极主动参与探究、讨论、表达等活动。
教学重点:从审美的角度欣赏星空;善于探究,善于表现以及积极主动参与活动。
教学难点:运用各种表现方法创造性地表现星空。
教学准备:搜集有关星空的图片,寻找有关星空的知识和有趣的故事。
初中美术教案优秀8篇
初中美术教案优秀8篇标志设计初中美术教案篇一教学目标:1:知识目标:了解生活中常见标志的用途和其意义,明确标志设计的方法。
2:能力目标:培养同学逻辑思维能力和发明思维能力。
3:情感目标:培养同学学习美术的兴趣和体验艺术活动的乐趣。
教学重点:了解标志的特点和用途。
教学难点:了解和掌握标志设计的原则和方法。
教具准备:标志范例、课件学具准备:直尺、圆规、色彩、搜集到的标志教学流程:一、导入:电教室作为我们学校的一个教学的公共场所,假如有人要在这里吸烟,你会同意么?你能用那些不同的方式告诉人们这里不准吸烟?那种方式更能比较直观简便准确快捷传达禁止吸烟这一信息呢?小结:老师非常赞同大家的观点,假如把这同学们画的这些视觉图形进一步加以简化、美化,形成像这样简明易认印象深刻的视觉符号,他将更能准确地向人们传送特定的信息,这就是标志。
这节课我们就来学习标志设计。
(出示:课题)师:你想通过今天的学习了解有关标志的那些知识呢?下面请同学们带着这些问题和老师开始今天的学习。
二、在情境中欣赏各种标志(重点了解标志的表示形式标志的作用标志的特点)一位外地的朋友,初次来到我们佳木斯,在没有向导的情况下,自身开着车去了好多地方,愉快地度过了一天。
你想知道为什么么?汽车启动了:一组:邮局等公共标志二组:交通标志,三组:商品标志,四组:是电视网络中的新兴标志,三、标志的表示形式1课前老师让大家收集一些你喜欢的标志,现在请同学们拿出来再组内互相欣赏一下,从标志的构成形式上尝试给给他们分一分类别,谁能到前边来分一分?标志的构成形式1以图案为主的标志2文字为主3图文结合的2快速记忆游戏:为什么医院花花公子服饰残疾人通道便于记忆?四、接下来我们看看书中给我们带来了那些标志?你又发现了标志的哪些特点?标志的特点:简洁易懂醒目美观。
从哪里能感受到标志的简洁的美?警示性的标志以黄色和黑色搭配为主禁止类的标志已红色为主黑白也是标志中常见的色彩五、小练习请根据大家对标志的认识和理解快速设计一个“保护树木禁止砍伐”的社会公益标志活动:小组合作在展示作品是和时发现问题1不够简洁2注意标志的美化醒目3创意不够新颖:1 以同学的实例讲构思的巧妙立意新颖选材独树一帜2欣赏:农业银行污水排放 2023奥运会的标志我们在构思力求深刻、巧妙、新颖、独特,表意准确,能经受住时间的考验。
初中美术教案10篇
初中美术教案精选10篇初中美术教案篇一一、教学内容与目标:(1)了解版画是通过制版与印刷的手段来完成的,并且是有复数性的间接性绘画。
(2)初步掌握制版与印刷的技法,制作出简单的单色凸版画作品。
应知:①版画的间接性与工艺性,什么是版画。
②版与画的反正向,结合物理学的镜映效应学习。
应会:简单的单色凸纸版制版方法,凸版画单色印刷的基本技法。
二、教学的重点与难点:版画的制版与印刷工艺性为本课的重点。
难点是动手能力的培养、正和反的概念的理解及在实际中正确的应用。
三、学习材料:(1)吹塑纸。
吹塑纸是一种美术装饰材料,一般在制作美术立体字、布置展台展板时使用。
纸质较软,可以直接在纸上用粗铅笔压出图案,造成凹凸效果。
用油磙子涂上油墨之后,铺上宣纸使用马莲或自制的磨托磨擦印刷(因吹塑纸版较软,如铺硬纸使用坚硬的木蘑菇印刷,就会把纸版压平,不能得到好的印刷效果)。
(2)马莲。
马莲是一种木版水印用的专用工具,是在一块厚硬的纸板上铺垫一层用硬麻绳盘成的垫,然后用竹皮包扎而成的。
(3)自制磨托。
自制磨托与马莲制作工艺相近,使用一块厚纸板剪成直径8~10厘米的纸垫,上面垫一层用吹塑纸剪成的垫层,然后用塑料布、竹皮和玉米皮包在一起,在纸板背后用绳子系牢就可以使用了(塑料布磨破后注意更换)。
(4)石膏板或黄泥板。
石膏板或黄泥板也可刻出凹凸的效果,利用铁钉、小刀等,可直接在板上雕刻,刻后在印刷之前需对版面进行防渗处理。
油性印刷材料可以刷一层胶水或浆糊;水性印刷材料可以刷一层清漆。
(5)实物版--除粘贴纸板外,还可以利用实物的自然纹理进行粘贴,如花布、网子、叶子、稻草、木片等。
通过印刷会产生各种不同的肌理效果,起到丰富画面的作用。
但在粘贴树叶时应注意使用新鲜树叶,不可使用干树叶。
树叶干燥之后容易断裂,虽然可以粘住,但一涂滚油墨就会碎开,把油磙与油墨弄脏并影响印刷效果。
(6)印刷材料的。
涂布--制版之后在版上需涂布印刷材料。
一般水性印刷使用刷子,把水色和浆糊刷涂在版上;油性印刷使用油磙子滚涂油墨。
2024年美术课教案初中5篇
2024年美术课教案初中5篇美术课教案初中篇1教学目标知识与技能目标:能够了解构成网页风格的基本元素及基本作用。
了解网页的常见风格和创意手法。
过程与方法目标:学习运用网页版面结构搭配的基本技巧,根据网页主题设计体现网页特点的主题图标;情感态度与价值观目标:尝试设计体现个性的网页图标及自己的个人网页。
教学重难点了解网页绘制步骤以及要注意的问题。
设计简单的网页。
教法学法引导、实践、讲解。
教师教学活动设计学生学习活动设计一、引入新课展示网络中的网页或教师自己申请的网页,共学生参考。
二、复习归纳网页的特点及制作的方法。
三、方法探究1、学习网页的基本设计手法,直接进入到互动探究的教学情境。
重点引导学生探讨不同设计手法的特点,简单讲述自己喜爱的理由,并注意不同设计手法之间相互的联系。
2、分析网页的表现手法可以从以下问题入手:①把画面归纳为点、线、面的结构形式,分析它们在画面上所占的空间位置,揣摩作者运用这些元素使画面达到均衡的用意;②规则排列和自由排列给人的不同感受;③利用字体形状、大小、色彩的变化,在表意的同时还可以作为图形加以运用;④处理好图形和字体的协调关系,使主题更加明确。
3、小结:在引导学生总结网页设计的基本构成特点时,更加关注网页文字、图标、动画、色彩等基本构成元素的搭配特点。
四、设计网页1、作业要求:课本p36页学习活动二,收集班级成长资料,建立班级网页,展示个性风采。
2、学生练习,教师巡回指导。
五、评价交流学生谈自己看到的网页或其他自己心目中的网页等。
1、回顾交流。
欣赏,探索交流。
2、学生听讲,分析、交流;理解、体会。
3、学生总结,归纳。
学生按照作业要求尝试进行个性网页设计。
学生相互欣赏并评价。
美术课教案初中篇2教学目标:1、感受大自然丰富的色彩之美,初步了解自然色彩形成的原因与规律。
2、学习写实绘画中色彩运用的基本方法,掌握一定的色彩工具性能与调和技巧。
3、在临摹色彩练习中体现出一定的色彩空间关系。
初中美术教案(精选44篇)
初中美术教案(精选44篇)教案的定义教案是教师为顺利而有效地开展教学活动,根据课程标准,教学大纲和教科书要求及学生的实际情况,以课时或课题为单位,对教学内容、教学步骤、教学方法等进行的具体设计和安排的一种实用性教学文书。
教案包括教材简析和学生分析、教学目的、重难点、教学准备、教学过程及练习设计等。
初中美术教案(精选44篇)作为一位杰出的教职工,时常需要用到教案,教案有助于顺利而有效地开展教学活动。
那么优秀的教案是什么样的呢?下面是小编精心整理的初中美术教案(精选44篇),仅供参考,希望能够帮助到大家。
初中美术教案1教学花圃准备:学生:课前收集花圃自己喜欢的各种花卉的图片、铅笔、橡皮、黑色水彩笔、签字笔、水粉或水彩颜料、毛笔、剪刀或刻刀、花圃。
教师:多媒体(花卉图片、描写花儿的、关于花的歌曲)、相关花卉的网站、用彩纸和白纸编成的花圃底版。
花圃单元目标;1. 通过对花卉图片的欣赏、学习,增强学生对自然、对生活的关爱之情,培养审美情趣;2. 了解图案的取材途径和变化的规律,较好地运用简化和夸张的手法设计花卉图案,了解形的置换方法,能选择合适地形状进行形的置换练习3. 了解点线面的画面组合,运用黑白的表现方法进行花卉图案设计4. 能够较好的运用镂刻或其他制作技法来实现自己的色彩花卉设计方案5. 发展学生的形象思维能力、想象能力、创造能力1. 能否找到相关的花卉资料,并能够谈出花卉的象征意义;是否了解图案的变化规律,并运用点线面的组合进行黑白花卉图案设计(1)2. 是否明白形体的有趣置换,能够谈出自己匠心独具的设计方案,并能够选择适合自己的方法来实现自己的色彩花卉设计方案(2)设计构思:花,是植物最美丽的生命形态。
它代表着美好、幸福、繁殖……它美化了我们的生活,丰富了我们的精神世界。
花卉的造型天生优美,色彩绚丽,人们根据其生长结构及其形态特征展开联想,赋予了不同花卉以不同的象征意义:傲雪凌霜的梅花表示坚毅;体态丰满的牡丹表示富贵;冰清玉洁的荷花表示纯洁;色彩浓烈的红玫瑰表示爱情;梅、兰、菊、竹以其坚韧挺拔的气质和高雅飘逸的品味被誉为代表中国古代文人的“四君子”。
美术初中集体备课教案模板
一、教学目标1. 知识与技能目标:(1)了解本次美术课的主题和内容。
(2)掌握相关美术技巧和创作方法。
(3)提高学生的审美能力和创新意识。
2. 过程与方法目标:(1)通过集体备课,教师能够更好地掌握教学内容,提高教学效果。
(2)培养学生独立思考、合作交流的能力。
(3)激发学生的学习兴趣,培养学生的自主学习能力。
3. 情感态度与价值观目标:(1)培养学生热爱美术、热爱生活的情感。
(2)增强学生的自信心,激发学生的创作热情。
(3)引导学生树立正确的审美观念,培养良好的道德品质。
二、教学重难点1. 教学重点:(1)本次美术课的主题内容。
(2)相关美术技巧和创作方法。
2. 教学难点:(1)如何引导学生发挥创意,进行个性化创作。
(2)如何提高学生的审美能力和创新意识。
三、教学准备1. 教师准备:(1)备课资料,包括教材、教案、图片等。
(2)多媒体设备,如投影仪、电脑等。
(3)美术工具,如画纸、颜料、画笔等。
2. 学生准备:(1)提前预习本次美术课的主题内容。
(2)准备好美术工具,如画纸、颜料、画笔等。
四、教学过程1. 导入新课(1)教师简要介绍本次美术课的主题和内容。
(2)通过图片、视频等形式,激发学生的兴趣。
2. 知识讲解(1)教师详细讲解相关美术技巧和创作方法。
(2)引导学生分析优秀作品,总结创作规律。
3. 实践操作(1)学生分组进行实践操作,教师巡回指导。
(2)鼓励学生发挥创意,进行个性化创作。
4. 作品展示与评价(1)学生展示自己的作品,教师和学生进行评价。
(2)教师总结本次美术课的亮点和不足,提出改进意见。
5. 总结与拓展(1)教师对本节课进行总结,强调重点和难点。
(2)布置课后作业,引导学生进行拓展学习。
五、教学反思1. 教师反思:(1)本次美术课的教学效果如何?(2)教学方法是否合理,是否需要调整?(3)学生的参与度如何,是否需要改进?2. 学生反思:(1)自己在本节课中的表现如何?(2)是否掌握了相关美术技巧和创作方法?(3)对本次美术课有什么建议和意见?六、教学评价1. 教师评价:(1)根据教学目标和教学重难点,对教学过程进行评价。
初中教案美术课
一、教学目标:1. 让学生了解世界著名画家及其代表作品,提高学生对美术作品的欣赏能力。
2. 培养学生热爱艺术,提高审美情趣,激发创造力和想象力。
3. 引导学生通过观察、分析、讨论等方式,培养观察能力和团队协作能力。
二、教学内容:1. 介绍世界著名画家及其代表作品。
2. 分析画家作品的风格特点、绘画技巧和表现手法。
3. 学生动手实践,模仿名画家的绘画风格。
三、教学重点与难点:1. 重点:了解世界著名画家及其代表作品,掌握画家作品的风格特点。
2. 难点:分析画家作品的绘画技巧和表现手法,培养学生动手实践能力。
四、教学准备:1. 教师准备PPT,展示世界著名画家及其代表作品。
2. 准备相关画家的绘画工具和材料。
五、教学过程:1. 导入:教师通过展示PPT,引导学生了解世界著名画家及其代表作品,激发学生对美术的兴趣。
2. 教学主体:(1)教师简要介绍画家的生平事迹,引导学生了解画家所处的时代背景。
(2)分析画家的代表作品,讲解画家作品的风格特点、绘画技巧和表现手法。
(3)学生分组讨论,分享对画家作品的欣赏和感悟。
3. 实践环节:学生动手实践,模仿名画家的绘画风格。
教师巡回指导,解答学生疑问。
4. 总结与评价:教师引导学生总结本节课的学习内容,对学生作品的创意和表现给予评价和鼓励。
本节课通过走近名画,让学生了解世界著名画家及其代表作品,提高了学生对美术作品的欣赏能力。
在实践环节,学生动手模仿名画家的绘画风格,培养了观察能力、动手能力和团队协作能力。
但同时在教学过程中,要注意关注每一个学生的学习情况,充分调动学生的积极性和创造力。
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初中美术教案综合课教案各位读友大家好,此文档由网络收集而来,欢迎您下载,谢谢课型:综合课教学方法:讲解、行赏、比较、练习相结合、教学目的、通过本课学习,2、使学生初步了解视觉形象的分类和造型要素的基本知识。
3、通过对美术作品中形的认识和分析,4、提高学生对艺术形的欣赏能力。
5、通过对本课的学习,6、使学生认识美术具有多种表现形式,7、从而8、提高学生对艺术形式美的欣赏能力,9、以及美术学习的兴趣与信心。
2、教学重点、难点:重点:掌握写实造型、变形造型和抽象造型的区别,并能运用所学知识识别美术作品的不同表现形式。
难点:掌握基本要素的特点,并能运用基本要素分析作品。
3、教具、学具准备4、教具;自制造型要素挂图一张,不同表现形式的作品若干幅。
学生:课本、作业本、软心铅笔、尺。
5、教学步骤第一课时一、导入新课:(约2分钟)大千世界的各种物象形体,首先是被我们的眼睛感受到的,对视觉形象进行观察和研究,会使我们获得丰富的审美信息和多种知识,提高我们的审美能力、表现能力和创造能力。
板书:视觉形象的分类(约23分钟)尽管视觉形象复杂多变、丰富纷呈,但总体上可分为两大类,即自然形和人工形。
由自然力造成的,叫自然形(如山石、河岸、动植物等),人类出于某种目的造成的形,叫人工形(如产品、工具等)人工形中以表达思想观念和审美感受为目的的,叫艺术形(如绘画、雕塑、工艺美术等)。
板书:自然形人工形艺术形:表达思想观念、富于审美价值。
提问:分别举出生活中的自然形、人工形和艺术形的物象。
形还可以从不同方面进行分类,如材料上分,有纸材料造型、木材料造型、金属材料造型、石质材料造型等。
(以问答形式讨论欣赏作品,再作总结)《饮水的熊》作者在创作中,用造型的基本法则之一即对称手法,巧妙地表现了饮水的熊和它的倒影,且将石质材料打磨光洁,以表现小熊的可爱和水的清盈感。
《怀抱》以金属材料制作的富有动感的造型表现了母子欢快的神情。
《母子》则用概括的手法打磨光洁的木质,表现丰润的母子形象,摇篮式的造型,激起了人们对童年的美好回忆。
板书:造型要素:(约18分钟)造型要素主要有点、线、面、体块与空间、光与色、质地等。
在艺术造型中,如能很好地利用这些要素,将使作品更具魅力。
因此,我们必须认识了解造型要素及其功能。
(结合造型要素范图讲解)点:最小的视觉单位。
包括各种不同形状的点,能成为注意中心确定结构以及组成体面(参看课本P4生活中的点和表现点的节秦的绘画)。
图①中,我们看到运用点的组织,产生疏密有致的变化,富有节奏感。
线:可看作点运动的痕迹,有方向和运动感,可以表达情感,限定形状,表现质地和描绘阴影(讲解挂图)面:由长度和宽度构成的平面形,面的形成有三种方式:线的包围、分割和表面色、质的变化。
面可以分为几何形和自由形两大类(讲解挂图)。
体块与空间:体块即长度、深度三维空间的占有形式,或者说是由长度、宽度和深度构成的主体形。
(参看P4生活中的体块)。
空间指物体间的远近层次关系和包容关系。
(如雕塑)具有实在的体积和空间,而绘画艺术,则是在平面上创造体块与空间的幻觉。
如《长城》一画,就是在平面上通过平俯视构图,运用了大-小的透视缩形规律,以及近实远虚的视觉规律,加上光与色的烘托渲染,画面气势磅礴,使我们增强了民族的自豪感和加深了对祖国的热爱之情。
光与色:有光才有色,视觉世界是由光显示出来的。
(参见P4大自然中的光与色)。
色彩的正确表现能使画面获得真实感。
不同倾向的色彩还能给予我们不同的视觉和心理感受,引起情绪的变化,如红色能给人以温暖、刺激的感受,蓝色则可能给人以冷、宁静的感受。
质地:指物体表面的解觉性或这种质地的视觉表现。
(参看P4《雕塑》的质地)《雕塑》用粗扩的石质表现男性皮肤的质感。
6、总结和布置下一课时内容(约2分钟)我们认识造型的基本要素,是为了更好地表现千变万化,千姿百态的视觉形象,认识艺术家取自自然之法则,创造出的瑰丽艺术世界。
我们下节课将进入艺术家创造的艺术世界。
第二课时、复习旧知,2、导入新课美术造型的基本要素来之于生活,但不是对生活的复制。
“艺术源于生活。
但不等不生活。
”在从事美术创作时,艺术家会根据特定表现目的的需要,选择适合自己个性、兴趣的美术表现形式。
3、表现形式的分类就表现形式的明显特点而言,分成具象造型和抽象造型两种基本形式。
具象造型与抽象造型的区别在于:前者具有客观的现实形象,而后者中我们则不能看出任何客观的现实形象(结合教材范图讲解)。
具象造型又可分为写实造型和变形造型。
写实造型指忠实客观地描绘事物的真实面目的造型,或者说,在这种造型中,客观物象基本上按我们日常所见的样子被反映出来(见《苹果树》之二、《小提琴手》)。
变形造型则是运用夸张、省略等方法,表现人对事物的主观认识和情感。
尽管变形造型反映的对象与我们日常所见不同,但我们仍可认出它们。
变形造型即处于“似与不似之间”的艺术形式,层次十分丰富,既可偏于写实造型,又可偏于抽象造型(见《苹果树》之三、《人物》)。
抽象造型在古代艺术中就已出现,而现代抽象则主要通过抽象的线、形、色的不同组合表达人的主观情感(见《即兴》、《岩石间的小镇》)第三课中国古代美术作品欣赏(1课时)课型:单一课教学方法:讲述、欣赏与思考一、教学目的、通过对作品的介绍与欣赏,使学生初步了解宋代绘画艺术的空前盛况及作品的伟大成就。
2、对学生进行爱国主义教育,培养学生的民族自(本文来自第一范文网http://,转载请保留此标记。
)豪感和对中国传统绘画艺术的鉴赏能力。
二、教学重点作品的艺术成就。
三、教学步骤(一)引言与组织教学中华民族能自立于世界民族之林,是因为她有着悠久的文明史。
有着自己璀璨的民族文化。
中国画----则是世界绘画艺术中的一颗绚丽的明珠。
中国古代绘画艺术,多以中国画见长。
下面请欣赏中国古代绘画史上全盛时期的作品,中国古代最大的风俗画---《清明上河图》。
(板书课题,挂出画卷,约3分钟)(二)作者简介作者,张择端,字正道,东武(今山东诸城)人。
生卒时间不详。
约生活在十二世纪,为北宋未年著名的风俗画家。
早期游学于京师。
后习绘画,专攻界画,擅长舟船、车马、人物、街市、城郭等。
宋徽宋熏和、宣和年间供职于翰林图画院侍诏(画院最高职称)。
传世作品有《清明上河画》、《西湖争标画》、《武夷图卷》等。
三)《清明上河图》创作的历史背景公元十世纪后期(960年),赵匡胤统一中国,建立了北宋皇朝,结束了五代十国的分裂局面。
政治上实行了中央集权,经济上发展了农业、手工业和商业贸易。
农业上注重了精耕细作、使用良种;陶瓷、纺织等手工业产品闻名于世,畅销国外;火药、指南针、活字印刷术三大发明等科学技术使对外贸易和城市经济空前繁荣,城市集镇不断出现,并产生了世界上最早的纸币,有了专营经商的“”(商店)、“”(剧场)、“”娱乐场”等。
当时的京城汴梁(今开封市)则更显繁华。
但北宋后期各代皇帝为求苟安(亦称偏安),向辽国接受屈辱的澶渊之盟。
给西夏纳“岁币”。
向金割地、纳银、贡绢,宋徽宗时期则更甚,虽联金灭了辽国,次年金兵大肆攻宋,徽宗为求苟安,主张议和投降,罢免了主战派将领。
终在1127年,徽宗成了金兵的俘虏,北宋王朝被灭亡。
张择端生活在北宋末期。
皇帝宋徽宗赵佶虽昏庸腐朽,却是一个出色的画家。
在位期间是宋代画院的极盛时期。
招录了不少有才华的画师入画院供职。
宋徽宗很注重写生,他诏令翰林画院的画师都要写生。
张择端根据京城汴梁繁华的集市贸易与街景(一是说清明时节,但清明时节的景象描写不多,另一说法是从清明坊到虹桥一汴河上河的街景。
后者则更有说服力。
人物中有赤膊的、戴斗笠的、轿上插树技遮荫的、摊位上的遮阳伞、遮荫篷等可以作证)写生而创作了蜚声世界的《清明上河图》。
(四)欣赏《清明上河图》、主题思想:通过对北宋都城汴梁繁荣的经济生活与民俗风物的描绘,歌颂了创造历史和社会财富的下层劳动人民的智慧和力量。
2、作品介绍:《清明上河图》全长5278厘米,高248厘米,绢本白描淡色长卷风俗画,现藏故宫博物院。
全画气势磅礴,规模宏大,场面复杂,结构严谨,为全景式构图。
总体上看,可分为田野、汴河、街市三个地方。
情节连绵不断,高潮迭起。
图中街市,屋宇栉比,货摊沿街,人物众多,神态各异,人喧马嚣,车轿穿梭。
正是这番形形色色,熙熙攘攘,百货俱陈,百态俱备的情景,呈现了北宋末期工商业发达的社会面貌。
从商业、交通、澶运建筑等几个具典型意义的角度,集中概括地再现了十二世纪我国都市生活状况。
反映了一个历史时期的政治、经济、文化及民俗。
构成了一件内容丰富的完整的艺术品,成为研究北宋社会的综合性形象史料。
画卷共画不同阶层的人物550佘人(教材上虹桥部分就有130佘人),不同种类和形态的牲畜五、六十匹,不同类型的车轿二十佘辆(顶),房屋三十佘幢,大小船只三十佘艘。
无论状物写人,还是写动描静,对每个细节都求一丝不苟于浩大工程之中。
画家具有非的观察力、记忆力和写生功底。
用默写的手法,把游汴河两岸街景时遇到的典型事件描绘出来。
如全画的中心---虹桥部分,表现出桥上喧哗、桥下沸腾的热烈场面。
桥头货摊相连,左侧桥栏边的人物在观景赏流,桥右侧人物扶栏观船逆流过桥。
桥中达官贵人的轿马相遇,双方的豪奴都在呼喝让道,可见骑者勒马,;轿夫阻步。
表现出统治阶级的骄横。
并使桥上出现拥挤阻塞现象。
桥下水流湍急。
一大船头已过桥面,船身尚在桥下,船橹末端尚露出在桥右侧一方。
另一货船正要过桥,船身已横,船头已被激流冲下。
船夫们手忙脚乱,有的奋力撑船,有的挥手呼号,不进则退,船身已横,船夫们手手忙脚乱。
这种人声鼎沸、激浪奔腾的热烈场面,在画家笔下表现得淋漓尽致。
作为全景式构图的古代现实主义艺术大作,从远郊河野,一直至城郭街市,不但能鸟瞰繁华的街市,还可极目郊野;楼宇舟桥树木横列于近处,河道原野延伸至天边。
景物的大、小、远、近、疏、密、动、静、简、繁,通过画家传神之笔,都得到准确、慎密、生动、妥贴的有机表现。
使画卷具有长而不冗、繁而不乱、紧凑严密、起伏有节的鲜明的艺术节奏感。
充满“方寸之内,体百里之回“的宏伟气慨。
表现了画家在运思立意过程中,概括生活和选取题材方面的高度艺术才华。
以及在布局上不受固定视点的限制,充分运用“散点透视”的娴熟技巧。
(五)《清明上河图》的艺术成就。
,作品体现了我国民族绘画的优秀传统和中国古代画家“目识心记”深厚的默写功能。
2,线描技法已臻和谐完美的高水平。
突出地体现了我国古代绘画以线造型的技法特色。
3,是人物刻划、景物描绘达到形神毕肖、生动准确的神品之作。
4,是中国画传统的“散点透视”的布局的典型。
5,是界画、山水、人物融为一体的以工带写,以写润工的典范。
6,是显示画家高度的组织技巧和概括现实生活能力的范例。
7,是研究宋代社会的综合形象史料。