浅论古典诗歌写作时的诗律处理问题

浅论古典诗歌写作时的诗律处理问题

作者：盖恒熙

来源：《神州·中旬刊》2019年第01期

作为音韵知识的有意识运用，诗律对于展现诗的音乐美具有无可替代的作用，这便是诗律的意义。诗律并非一种形式主义，也不是凭空而来、万世永恒的“游戏规则”。从某种程度上讲，它是诗歌创作理论的系统化总结，对诗歌创作产生有益的指导，这是我们必须认识到的。我们必须明确诗律的意义，严正对待其态度，只有如此，现代的古典诗歌创作才能获得进一步发展。

诗律在创作中的意义

格律分两部分，一是格的方面，其关乎的是诗的形式，即所谓“诗的建筑美”;二是律的部分，其关乎的是诗的音律特征，大部分以平仄及用韵的形式表现出来，即所谓“诗的音乐美”。近人对于“格”鲜有异议，但对于“律”则争议颇多。新文化运动以来，很多诗人、学者认为诗律纯粹是“科举的束缚”及“文人的无聊规矩”，这种看法是偏颇而不合适的。我们说，格律是实践的产物，那么，则必有其自身的历史价值和实际意义。

诗是综合的艺术，诗人们有意识、自觉地依声韵学的规律排列四声，使之动听，使诗的音乐性臻于完美，不仅利于倚声和歌，更可以使诗产生一种和谐浑通的审美感受。在曲律遗失的今天，这种音韵的和谐排布依然有重大的意义。有些初学写诗的人，总感觉笔下之诗读起来难受，不流畅，从而影响诗的整体感受，这便是悖逆诗律的缘故。既然声音为载体，诗的艺术必然要依赖音乐美。由此而言，讲究格律的古体诗同样不自觉地运用了音韵知识，否则便不能称之为诗了。

今韵与古韵的异同

古今语音不同，这是音韵学的常识。我们所谓的古韵，即明清所说的“诗韵”，也即《平水韵》，它虽成书于宋元，但据考证应是唐时的实际语言。我所谓的今韵，即当今普通话的实际语音。当代有很多诗人，持着“写律诗必用古韵”的看法，认为不用古韵就违背了律诗的某种规则，这是不对的。事实上，这种看法并非现代之产物，而是历史之“遗泽”。明清科举制度规定了写诗用《平水韵》，乃出于对科举考试制定的统一规范，进而形成风气与习惯;儿唐宋诗人用《平水韵》，更纯粹是因为这就是当时的实际语音，用之自然而然。用古韵不是律师的规则，它只是科举的规则和历史的习惯。再次重申，我们之所以考定诗律，不是为了遵循某种“游戏规则”，而是为了音节的和谐优美。

所以，笔者认为，如果要用古韵写作，必须要用古音吟诵，如果没有能力或者不希望用古音吟诵，则还是建议用今韵写作。诗律的意义在于为诗的音乐性服务，古韵的音韵体系不同于今音，因此，用古韵写作却不用古音吟诵的行为毫无意义。而用今韵写作的同时用今韵吟读，

只要合于诗律，那这种行为不仅不是“坏了规矩”，而且恰是符合诗律的意义与律诗的发展要求的。毕竟，拘泥于古音，把诗律当成“游戏规则”，把律诗当做文人的“玩物”，既不合乎诗“载道言志”。“化下讽上”、“吟咏情性”的古典含义，又不符合其作为“艺术”的现代含义。这只会让律诗成为“死的艺术”，令之陷入发展的沉沦。

通押的使用原则

近体诗秉持着严格的一韵到底的原则，通押（即采用邻韵为韵脚）是不被允许的。近体诗的诗律之所以如此规定，是因为诗人意欲追求更精致的音乐美与更高层次的和谐。试用当前的语音体系举例，假如我想要写一篇韵文，把发音为“i-an”的字，如“天、仙、年”与韵母为“an”的字，如“山、寒、干”混杂为韵脚，发现读起来并不那么和谐。这是由于“i-an”与“an”的韵腹“a”虽然属于同一音位，但却不是同一因素。在大量音色相近的因素，连同一音位都不属于的中古时代，这种不和谐感只会加剧。

因此，致力于追求完美的音乐性的律诗不认可通押，这是律诗内在特性的要求。现代诗人在创作中，如果用的是古韵，那么便应严格恪守古韵韵脚，不得出韵通押;如果用的是今韵，那么也应考虑同一音位下的不同音素，尽量采用同音素的韵脚。有些学者同样反对现代某些诗人的近体诗通押，但其逻辑却是“不合唐宋古制”，这是不可取的。

平仄

诗的平仄句格是近体诗的本质特征。如果违逆平仄的规律，那便不叫近体诗。平仄的排布是诗的音乐美的主要体现，是诗律的主体。如果追求的是和浑之美，那么便用通格;如果追求的是顿挫、勃郁或其他的情趣，那么便可依规律为拗句。我们自然可以在古人的基础上进行新的探索，但无论如何，都应对古人的研究成果保有敬意。古典诗歌的形式是多样的，如果不喜欢诗律束缚，则可以写古体诗，古体诗与今体诗各有特点，但随意破坏近体诗的平仄规律是不可取的。

阴阳平

古代四声为平上去入，发展到了今天，入声消亡而平分阴阳，这是汉语内在的发展规律。阴平与阳平虽然在古时共属平声，但如今，则是两种完全不同的声调，某些方言，如粤语，平上去入均可分阴阳，姑且不论。因此，对于用今韵写作的近体诗而言，基于四声的音律也应该作出相应调整。

笔者粗浅地认为，首先是平仄的大类别不变。阴平阳平共属平声，经过实践检验，这是合理的。只不过由于阳平为升调，其略有仄音的性质。其次，韵脚的声调须新做一些规定。笔者认为，要么只押阴平声或只押阳平声，一押到底，如“阳阳阳阳”或“阴阴阴阴”式，如果首句入韵，则首句之韵与其他句之韵阴阳相反，如“阴阳阳阳阳”或“阳阴阴阴阴”式;要么韵脚阴阳相错，如“阴阳阴阳”或“阳阴阳阴”式，如果首句入韵，则首句之韵与其同联对句阴阳相同，如

“阴阴阳阴阳”或“阳阳阴阳阴”。笔者这种说法只是根据个人经验总结出的自认为最和谐的律式，理论支撑尚显浅薄，但可以肯定的是，阴平与阳平声的不同韵脚排列尤其不同的审美特征。或许有些很不和谐，但却具有独特的审美感受。

结语

笔者希望古典诗歌能活在当下，继续其自身的发展，而不是仅仅作为束之高阁的珍藏与文人自娱的玩具。笔者希望这一传统的艺术形式依然为群中喜闻乐见而非曲高和寡。基于此，阐述了一些关于近代诗人对律诗处理的观点，囿于水平，观点不甚全面，理据亦不充分。某些问题，如律诗的禁忌，已得到良好的处理，笔者不再赘述。