美术设计与制作专业课程设置修订版
艺术设计专业课程设置表
0周
版] 字体设计 163Y010 3 48 24 0 24
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艺 Illustrator 软
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术 件设计
︵
装
璜 网页软件设
163Y015 3 48 0 0 48
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设计
计
︶
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版]
大学英语 4 182W904 3.5 56 56 0 0
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语
言
[09 [09 装饰雕塑 163Y023 2 32 32 0 0
版] 级效果图
[09 艺 住宅室内设
版] 术 计A
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主
︵ 装饰施工设
干
162Y028 4 64 52 12 0
环计
课
境 CAD 环艺设
程
163Y019 3 48 0 0 48
艺计
术 3DSMAX 设 163Y020 4 64 0 0 64
0周
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[09
版] 大学英语 1 已
0
182W901 3.5 52 52 0 0
语 开[1]
周
言
[09 [09
版] 版]
一 思 大学生军事
0
153S001 1 16 16 0 0
般 想 理论 已开[1]
周
课品
程德
教 育
素描基础 已
0
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开[1]
周
[09 色彩基础 已
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版] 版]
一艺
普通高中美术课程标准2024修订版
普通高中美术课程标准2024修订版【导言】普通高中美术课程是一门面向普通高中学生开设的必修课程，主要目的是培养学生的审美能力和美术技能，促进学生全面发展。
为了适应时代的发展和学生的需求，普通高中美术课程标准在2024年进行了修订。
本文将对修订后的普通高中美术课程标准进行详细介绍，包括修订背景、修订内容、培养目标、课程设置和教学要求等方面。
【修订背景】随着社会的发展和科技的进步，美术教育的目标和需求也在不断发生变化。
传统的美术课程已经无法满足学生的需求，因此对普通高中美术课程标准进行修订势在必行。
此次修订的背景包括以下几个方面：1.社会需求的变化：随着社会对创意人才的需求不断增加，学校需要培养更多具有艺术创造力和设计能力的学生。
2.学生个性化发展的要求：每个学生都具有不同的审美倾向和艺术特长，需要开设更多样化的美术课程来满足学生的需求。
3.教学手段的更新：随着教育技术的不断发展，教学手段和资源已经发生了很大变化，需要将现代技术手段融入美术教学中。
【修订内容】对普通高中美术课程标准进行修订，主要包括以下几个方面的内容：1.培养目标的调整：突出以培养学生的审美能力、创造能力和表现能力为核心目标，注重学生整体素质的培养和发展。
2.课程设置的更新：增加素描、水彩画、油画、版画、雕塑等多种美术表现形式的学习内容，为学生提供更丰富的表现形式和更广阔的发展空间。
3.教学要求的强化：注重学生的实践能力培养，强调理论与实践相结合，注重学生的实际操作能力和创作能力。
4.教学手段的创新：充分利用现代技术手段，如数字绘画、虚拟现实技术等，丰富教学手段，提高教学质量。
【培养目标】根据修订后的普通高中美术课程标准，培养学生的审美能力、创造能力和表现能力是核心目标。
具体包括以下几个方面的要求：1.审美能力：培养学生对美术作品的观察、分析和评价能力，提高对美的感知和理解能力。
2.创造能力：培养学生独立进行美术创作的能力，包括构思能力、表现能力和表达能力。
教育部关于印发《全国普通高等学校美术学(教师教育)本科专业课程设置指导方案(试行)》的通知
教育部关于印发《全国普通高等学校美术学(教师教育)本科专业课程设置指导方案(试行)》的通知文章属性•【制定机关】教育部•【公布日期】2005.03.21•【文号】教体艺[2005]2号•【施行日期】2005.03.21•【效力等级】部门规范性文件•【时效性】现行有效•【主题分类】教育综合规定正文教育部关于印发《全国普通高等学校美术学(教师教育) 本科专业课程设置指导方案(试行)》的通知（教体艺[2005]2号）教师教育的开放性与教师专业化的发展趋势以及基础教育课程改革的深入，对教师教育专业的教育教学改革提出了新的更高的要求。
高等学校美术学（教师教育）本科教育要根据基础教育新课程体系的要求，调整培养目标要求、课程结构和专业设置，改革教学方法和培养模式，强化实践环节，增强毕业生的教育教学水平和自我发展能力，以适应基础教育改革发展的需要。
为培养适应学校美术教育需要的高素质人才，我部成立课题组研制了《全国普通高等学校美术学（教师教育）本科专业课程设置指导方案（试行）》（以下简称《课程方案》）。
课题组在对国内外普通高等学校美术学（教师教育）本科专业教育教学情况进行调查研究和分析论证的基础上，起草了《课程方案》。
现将经广泛征求意见和我部艺术教育委员会审议修订的《课程方案》及《关于{课程方案）的说明》印发给你们。
《课程方案》从2005年秋季开始在全国普通高等学校（含综合大学、师范院校、艺术院校）美术学（教师教育）本科专业中实施。
各地教育行政部门和有关高校要加强对实施工作的领导，及时总结经验，对《课程方案》实施过程中存在的问题，要认真研究解决，并将有关意见和建议及时告我部体育卫生与艺术教育司。
请将本通知转发给本地区设有美术学（教师教育）本科专业点的所有普通高等学校。
附件：1、全国普通高等学校美术学（教师教育）本科专业课程设置指导方案（试行）2、关于《全国普通高等学校美术学（教师教育）本科专业课程设置指导方案（试行）》的说明中华人民共和国教育部二00五年三月二十一日附件1：全国普通高等学校美术学(教师教育)本科专业课程设置指导方案(试行)改革开放以来，我国普通高等学校教师教育获得了长足的发展，以现有高等师范院校为主体，其他高等学校共同参与、培养和培训相衔接的开放的教师教育体系正在形成。
美术设计与制作专业(技能)方向课程标准-美术设计与制作专业
美术设计与制作专业（技能）方向课程标准视觉传达艺术设计方向海报设计课程标准【课程名称】海报设计。
【适用专业】中等职业学校美术设计与制作专业。
1. 前言1.1 课程性质本课程是中等职业学校美术设计与制作专业视觉传达艺术设计方向的一门专业技能课程。
其功能是使学生了解海报设计的基本要求，掌握海报设计与制作所需的基础知识和方法，具备海报创意设计的能力。
本课程是美术绘画基础、美术设计基础、计算机辅助设计等课程的后续课程，也是学生学习其他后续课程的基础。
1.2 设计思路本课程的总体设计思路是遵循任务引领、做学一体的原则，参照ACAA平面设计师（四级、三级）职业标准的相关内容，根据美术设计与制作专业工作任务与职业能力分析，以海报设计的相关工作任务要求为依据设置。
课程内容的选取围绕海报设计应具备的职业能力要求，同时充分考虑本专业中职学生对本课程相关理论知识的需要，并融入ACAA平面设计师（四级、三级）职业标准的相关考核内容与要求。
课程内容的组织以认识海报和掌握海报所需基础知识和方法为主线，包括字体设计、图形与图案设计、海报创意设计等3个学习任务。
以任务为引领，通过任务整合相关的海报基础知识，提高海报创意制作的能力，培养良好的艺术修养和职业道德。
本课程建议教学课时数为288学时。
2. 课程目标通过本课程的学习，学生能具备海报设计的基础知识，掌握海报设计与制作的方法和技能，达到ACAA平面设计师（四级、三级）职业标准的相关要求，具体达成以下职业素养和职业能力目标。
职业素养目标：逐渐养成认真负责、严谨细致、静心专注、精益求精的职业态度；树立科学健康的审美观，积极向上的审美情趣，在学习和实践中不断加强艺术修养；养成良好的团队合作意识，积极参与团队学习与实践，主动协助同伴完成任务，提高人际沟通与交往能力；在进行海报制作的过程中，严格遵守各个实训室的使用规定和计算机的操作规范，养成良好的职业习惯和科学的工作态度。
职业能力目标：⚫能根据海报设计的要求搜集、分析、处理和使用海报创意所需的素材⚫能根据海报设计的要求和设计基本法则完成海报字体设计⚫能根据图案基本规律设计各类图案⚫能运用图形创意的多种方法完成图形设计⚫能运用色彩学知识配置海报色彩⚫能根据海报设计的要求完成海报的图形创意⚫能熟练运用位图或矢量图形等软件绘制海报⚫能根据其他延展设计的要求完成海报主视觉设计⚫能根据海报设计工作流程要求完成海报的设计、制作、输出工作⚫能根据自主学习和研究性学习需要，运用信息化手段收集和处理信息3．课程内容与要求学习任务技能与学习要求知识与学习要求参考学时1. 字体设计1. 汉字字体绘写●能根据黑体字、宋体字的笔画特征绘写汉字●能根据黑体字、宋体字的结构规律绘写汉字1. 黑体字的笔画特征与结构规律●识记黑体字的笔画特征●解释黑体字的结构规律2. 宋体字的笔画特征与结构规律●识记宋体字的笔画特征●解释宋体字的结构规律162. 西文字体绘写●能根据无饰线体、罗马体的笔画特征绘写西文字体●能根据无饰线体、罗马体的结构特点绘写西文字母●能根据无饰线体、罗马体的绘写规律正确安排西文字母间距3. 无饰线体的笔画特征与结构特点●识记无饰线体的笔画特征●简述无饰线体字母的间距规律●记住无饰线体字母的结构特点4. 罗马体的笔画特征与结构特点●识记罗马体的笔画特征●简述罗马体字母的间距规律●记住罗马体字母的结构特点163.文字组合设计●能根据中文字体选择合适的西文字体完成中英组合文字●能根据文字含义完成图5. 中西文字体的演变过程●简述中文字体的演变发展过程●简述西文字体的演变发展过程16形与文字的组合设计●能运用矢量设计软件完成字体设计图制作6. 中西文字体设计的优秀作品●举例说明我国优秀的中文字体设计●举例说明各国优秀的西文字体设计7. 文字组合设计的方式●归纳说明中文、英文的组合方式●归纳说明图形与文字的组合方式4.变体字设计●能根据变体字的设计方法完成字体的设计草图●能按照一定的主题设计变体字●能根据文字含义选择合适的变体字设计方法●能模仿优秀变体字设计的方法完成变体字设计●能运用计算机软件或手绘制作完成字体设计的完整输出8. 变体字设计的方法●识记立体字设计法●识记折带字设计法●识记连笔字设计法●识记空心字设计法●识记虚实字设计法9. 变体字的优秀作品●举例说明优秀的变体字作品242. 图形、图案设计1. 图形创意设计●能按要求设计与绘制基本图形元素●能对基本图形元素进行联想，并记录下联想出的图形●能运用不同创意方法设计图形●能运用手绘或者计算机软件完成图形1. 基本图形的表达方法●举例说明基本图形元素的典型表达形式●简述基本图形的意象联想方法2. 图形创意的方法●识记异质同构法●识记同质异构法●识记异影图形法●识记正负图形法●识记局部替换法●识记共用图形法162. 图形风格设计●能独立判断图形风格的分类●能运用点、线、面表现图形●能按图形的含义选择适合的表现方法，突出自我个性●能模仿海报成功案例中的风格设计图形●能运用图形风格设计的方法设计图形3. 图形风格设计的分类●举例说明图形和美术作品的区别●举例说明图形设计在不同平面设计作品中的应用●了解图形风格设计的分类4. 图形的表现方法●了解图形表现方法的分类●简述点、线、面图形表现的方法83. 独立图案设计●能独立判断独立图案的特征●能按要求进行独立图案的写生●能运用独立图案的变形方法设计绘制独立图案●能设计不同题材的独立图案5. 独立图案的特征与绘制步骤●了解独立图案的含义与特征●说出绘制独立图案的步骤6. 独立图案造型写生的方法●识记线描法写生的方法●识记淡彩法写生的方法●识记提炼法写生的方法●识记影绘法写生的方法7. 独立图案变形的方法●识记独立图案变形的夸张法●识记独立图案变形的简练法●识记独立图案变形的添加法8. 不同题材的独立图案设计方法●举例说明以植物为题材的独立图案设计方法●举例说明以动物为题材的独立图案设计方法●举例说明以人物为题材的独立图案设计方法●举例说明以风景为题材的独立图案设计方法164. 图案连续纹样设计●能独立判断图案连续纹样9. 连续纹样的特征与绘制步骤●了解连续纹样的含义与特征16的特征●能按要求绘制二方连续纹样●能按要求绘制四方连续纹样●说出绘制连续纹样的步骤10. 二方连续纹样的形式●举例说明散点式二方连续纹样的形式●举例说明倾斜式二方连续纹样的形式●举例说明波浪型二方连续纹样的形式11. 四方连续纹样的形式●举例说明散点式四方连续纹样的形式●举例说明菱形四方连续纹样的形式●举例说明阶梯四方连续纹样的形式●举例说明重叠四方连续纹样的形式5. 图案适合纹样设计●能独立判断图案适合纹样的特征●能按要求绘制图案适合纹样12. 适合纹样的特征与绘制步骤●了解适合纹样的含义与特征●说出绘制适合纹样的步骤13. 适合纹样的形式●举例说明三角形适合纹样的形式●举例说明圆形适合纹样的形式●举例说明正方形适合纹样的形式163. 海报创意设计1. 认识海报●能根据海报的内容判断海报的分类●能判断海报的风格流派1. 海报的分类与特征●简述海报设计的历史与发展●了解海报的分类●举例说明海报的风格流派及其特征2. 海报的构成要素与设计原则●记住海报的构成要素●了解海报设计的基本原则162. POP海报设计●能根据海报设计的要求绘制POP海报创意草图●能按照POP海报要求呈现一定的风格设计●能根据海报设计的要求手绘制作POP海报的完稿3. POP海报文字与图形的特点●简述POP海报文字的特点●简述POP海报图形的特点4. POP海报设计的规律与步骤●简述POP海报色彩的规律●了解POP海报编排设计的规律●说出POP海报设计与制作的步骤323. 商业海报设计●能根据海报设计的要求绘制商业海报创意草图●能按照商业海报要求呈现一定的风格设计●能运用平面设计软件、矢量设计软件等正确制作完稿●能根据其他延展设计的要求合理应用海报主视觉设计5. 商业海报文字与图形的特点●简述商业海报文字的特点●简述商业海报图形的特点6. 商业海报设计的规律与步骤●简述商业海报色彩的规律●了解商业海报编排设计的规律●说出商业海报设计与制作的步骤324. 公益海报设计●能根据海报设计的要求绘制公益海报创意草图●能按照公益海报要求呈现一定的风格设计●能运用平面设计软件、矢量设计软件等正确制作完稿7. 公益海报文字与图形的特点●简述公益海报文字的特点●简述公益海报图形的特点8. 公益海报设计的规律与步骤●简述公益海报色彩的规律●了解公益海报编排设计的规律●说出公益海报设计与制作的步骤325. 展会海报设计●能根据海报设计的要求绘制展会海报创意草图●能按照展会海报要求呈现一定的风格设计●能运用平面设计软件、矢量设计软件等正确制作完稿9. 展会海报文字与图形的特点●简述展会海报文字的特点●简述展会海报图形的特点10. 展会海报设计的规律与步骤●简述展会海报色彩的规律●了解展会海报编排设计的规律●说出展会海报设计与制作的步骤32总课时288 4.教学活动设计参考教学活动名称教学活动设计教学活动一：花卉图案包装纸设计1. 教师布置任务：教师展示一组包装设计作品，引出四方连续纹样在包装纸上的应用，布置以花卉作为图案元素的四方连续包装纸设计任务。
2024美术新课标解读_OK
3.创新研发：鼓励教师开展教学研究和创新实践，开发具有学校特色和地域特色的美术课程资源，丰富新课标的实施内涵。
4.社会参与：积极引进社会资源，如邀请艺术家、设计师等参与学校美术课程建设，提升课程的实践性和时代感。
十九、实施成效与反馈
1.学生发展：通过实施新课标，学生美术素养显著提升，审美能力、创新意识和实践技能得到全面发展。
2.教学成果：教师教学水平不断提高，课堂教学质量得到提升，为新课标的深入实施奠定了基础。
3.课程评价：建立完善的学生评价体系，使评价更加科学、合理，有效促进了学生的成长和发展。
4.社会认可：新课标的实施得到了社会各界的广泛认可，为我国美术教育的改革与发展奠定了良好基础。
十三、宣传推广与交流合作
1.宣传推广：通过各种渠道，如教育报刊、电视、网络等，广泛宣传新课标的重要意义和实施成果，增强社会各界的认同和支持。
2.交流合作：加强与国际国内同行间的交流合作，借鉴先进的教育理念和教学方法，不断提升新课标的实施水平。
3.展示活动：定期举办新课标实施成果的展示活动，通过学生作品展览、教学案例分享等形式，展示新课标实施成效。
2.强化课程整合：新课标提倡跨学科教学，鼓励教师将美术与其他学科相结合，提高课程的综合性、实践性和创新性。
3.体现时代特征：新课标强调紧跟时代发展，关注当代美术领域的最新动态，使学生在学习过程中能够接触到多元化的美术形式和观念。
4.尊重学生个性差异：新课标注重因材施教，提倡个性化教学，鼓励教师根据学生的兴趣、特长和需求进行教学设计。
4.政策支持：积极争取政策支持，为新课标的宣传推广和交流合作提供必要的保障，营造良好的社会氛围。
普通高中美术课程标准2024修订版
普通高中美术课程标准2024修订版随着社会的发展和教育理念的更新，普通高中美术课程标准也随之进行了修订。
这次的修订旨在更好地适应当今社会的需求，提高学生的艺术素养和创造能力。
本文将就普通高中美术课程标准2024修订版进行深入探讨，从目标设定、课程内容、教学方法、评价体系等方面进行分析和阐述，以期为教育工作者和学生家长提供更清晰的指导。
一、目标设定普通高中美术课程标准2024修订版的目标设定主要包括培养学生的审美能力和创造能力，提高他们的综合素质和创新精神。
具体表现在：1.培养学生的艺术鉴赏能力，让他们能够理解艺术作品的内涵和意义，欣赏不同风格和形式的艺术作品。
2.培养学生的创作能力，鼓励他们参与各种形式的艺术创作，提高他们的艺术表达能力。
3.培养学生的美术文化素养，让他们能够了解中国和世界的美术历史，掌握美术的基本知识和技能。
4.培养学生的团队合作精神，让他们能够与他人合作，共同完成艺术作品的创作和展示。
二、课程内容普通高中美术课程标准2024修订版的课程内容主要包括绘画、雕塑、摄影、设计等多个方面的内容。
具体包括：1.绘画：包括素描、水彩画、油画等各种绘画形式，让学生建立起扎实的绘画基本功。
2.雕塑：包括陶艺、石雕、木雕等各种雕塑技法，培养学生的立体造型能力。
3.摄影：包括黑白摄影、彩色摄影等各种摄影技术，让学生了解摄影的基本原理和技巧。
4.设计：包括平面设计、服装设计、建筑设计等各种设计形式，培养学生的创新能力和设计思维。
5.艺术史：包括中国美术史、世界美术史等各种艺术史知识，让学生了解不同历史时期的艺术风格和特点。
此外，课程内容还包括艺术实践和艺术欣赏两个方面的内容，让学生既能够积极参与艺术创作，又能够深入理解艺术作品的内涵和意义。
三、教学方法普通高中美术课程标准2024修订版提倡采用多种教学方法，包括教师讲解、学生讨论、实践操作、作品展示等多种形式。
具体包括：1.教师讲解：教师通过讲解艺术史知识、技术要领等内容，引导学生对艺术作品进行理性分析和综合评价。
中等职业学校美术设计与制作专业教学标准(试行)
3D MAX Photoshop
专 业 核 心 课
中
外
图
构
美
素
色
速
案
成
术 鉴 赏
描
彩
写
基 础
基 础
图 像 处
应 用
理
公共 基础课
职 业 生 涯 规 划
职 业 道 德 与 法 律
Байду номын сангаас
经 济 政 治 与 社 会
哲 学 与 人 生
语 文
数 学
英 语
计 算 机 应 用 基 础
体 育 与 健 康
公 共 艺 术
历 史
专 2. 版式设计 2. 企业视觉 画设计
画设计
3. 装饰画
业 3. 手绘 POP 形象设计
2. 原画设计 2. 网页图片 4. 摄影
︵ 4. 企业视觉 3. 版式设计 3. Maya 建 设计
5. 书法
专 业 技
技 能 ︶ 方
形象设计 5. 广告设计 6. 包装设计
4. 展示制图 5. 展示空间 设计
中等职业学校美术设计与制作 专业教学标准（试行）
一、专业名称（专业代码）
美术设计与制作（142200）
二、入学要求
初中毕业或具有同等学力
三、基本学制
3年
四、培养目标
本专业坚持立德树人，面向文化创意行业企事业单位，培养从事广告、会展、 网页、多媒体产品、影视动画等设计制作工作，德智体美全面发展的高素质劳 动者和技能型人才。
六、人才规格
本专业毕业生应具有以下职业素养、专业知识和技能： （一）职业素养
1. 具有良好的职业道德，能自觉遵守行业法规、规范和企事业单位规章 制度。
美术设计与制作专业课程标准
美术设计与制作专业课程标准第一部分素描及速写课程标准(246学时)一、课程性质和任务本课程是中等职业学校工艺美术专业的一门主干专业课程。
它的任务是：使学生掌握素描造型的基础知识和基本技能，具有正确表现对象的素描造型能力，提高艺术的感知力和鉴赏能力，为专业课学习奠定造型基础。
二、课程教学目标本课程的教学目标是：使学生尽快掌握素描造型的一般规律和法则，引导学生正确认识素描造型中的形态和表现之间的关系，掌握基本的素描造型能力，并提高学生的艺术感知能力和鉴赏能力。
(一) 知识教学目标1. 了解素描的基本概念、表现技巧、主要的表现形式。
2. 熟悉素描造型的一般规律。
3. 理解素描造型语言的运用。
(二) 能力培养目标1. 掌握以明暗造型的素描表现方法。
2. 掌握以线条造型的素描表现方法。
3. 能够正确表现出对象的形体结构、体积和空间、明暗关系、质量感等属性。
4. 具备一定的对客观物体的艺术观察力和表现能力。
5. 具有一定的对素描作品的鉴赏能力。
(三) 思想教育目标1. 树立素描作为视觉艺术基础训练的观点。
2. 加强高品位艺术修养和高尚艺术情操的教育。
3. 注重学习的刻苦性和专注性精神的培养。
三、教学内容和要求(一) 概述课程内容1. 素描的概念。
2. 学习素描的目的要求。
3. 素描的工具与材料。
教学要求1. 明确素描的基本概念、分类及表现特征。
2. 了解素描训练的目的要求和素描造型技能、技巧的基本内涵。
3. 初步掌握素描的工具、材料和使用方法。
(二) 石膏几何体写生课程内容1. 物体的三度空间、透视关系和明暗规律。
2. 石膏几何形体写生。
教学要求1. 掌握石膏基本几何形体体积特征和结构特点。
2. 明确形体透视和明暗变化原理，掌握形体透视缩形明暗变化的一般规律。
3. 初步掌握正确的观察方法。
4. 掌握明暗造型的方法要点，能正确表现对象的比例、结构、体积、空间及相互关系。
(三) 静物写生课程内容1. 静物的配置与构图。
艺术设计与制作专业工学一体化课程体系
艺术设计与制作专业工学一体化课程体系一、工学一体化课程体系建设的目的与意义职业能力是行业企业对人才的要求，而构建课程体系是实现人才培养目标的载体。
在开发艺术设计与制作专业课程体系时应趋向工学结合的课程开发，课程体系的结构与重构要以市场人才需求调研为逻辑起点，以职业能力分析为依据，以校企合作构建为关键，实现课程体系建设与课程开发的创新，从而解决“培养人什么”的问题。
二、工学一体化课程体系建设的方法与思路（一）课程体系构建方法本专业课程体系构建，以职业能力分析为基础，以学生的可持续发展为出发点，遵循人才成长规律，运用科学的方法将职业能力有机地转化到课程中，将职业能力从简单到复杂、从单一到综合进行整合，归类出相应的职业行动领域，再转换为专业学习领域，从而确定课程门类和课程结构，实现课程与能力对接，构建艺术设计与制作专业课程体系。
课程转换法图示（二）课程体系建设原则1.注重工作任务分析工作任务分析的结果是课程设置的重要依据。
这就需要彻底打破按照知识的相关性构建系统学科知识体系的传统模式，根据工作任务的相关性，以直接对应的方式或者分解、合并的方式构建课程体系。
2.注重职业能力分析职业能力分析是实现课程内容与岗位能力要求对接的重要环节。
这就需要避免把职业能力简单理解为操作技能，而要注意培养学生在复杂的工作过程中作出判断并采取行动的综合职业能力，课程内容要充分反映专业领域的新知识、新技术、新工艺和新方法。
（三）课程体系构建会议的组织与实施三、工学一体化课程体系构建的流程与成果为构建艺术设计与制作课程体系，项目组邀请了艺术设计与制作领域的行业专家和教育专家参与课程体系构建研讨会，会议主要从提炼典型工作任务、构建专业课程、讨论建议开设学期、学时、进行课程与能力对接等环节构建本专业课程体系。
（一）提炼典型工作任务通过召开职业能力分析会、文献研究、企业案例分析等方法，面向平面设计类、UI 设计类、电商设计类、室内设计类、软装设计类、动画设计类、影视媒体类这七个岗位群，获得了系统化、精细化的职业能力。
《义务教育美术课程标准》2022年修订版(原稿)
《义务教育美术课程标准》2022年修订版（原稿）2022年教育部制订目录第一部分前言2第二部分课程目标 (7)第三部分实施建议 (25)第一部分■■刖百美术教育具有悠久的历史，近代以来更以其丰富的教育价值成为中小学课程体系中的重要学科。
美术教育应该在我国基础教育课程体系中发挥更积极的作用，为国家培养具有人文精神、创新能力、审美品位和美术素养的现代公民。
美术课程以独特的方式陶冶学生的情操，提高学生的审美能力；引导学生参与文化的传承和交流；发展学生的感知觉和形象思维能力；增强学生的创新精神和技术意识；促进学生的个性形成和全面发展。
《全日制义务教育美术课程标准》（以下简称《标准》）的制订，坚持社会主义核心价值，弘扬优秀的中华文化，力求体现素质教育的要求；以学习活动方式划分美术学习领域，加强学习活动的综合性和探索性，注重美术课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中发展观察能力、想象能力和创造能力，提高审美品位和审美能力，增强对自然和人类社会的热爱及责任感，形成创造美好生活的愿望与能力。
课程性质美术课程具有人文性质，以对视觉形象的感知、理解和创造为特征，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。
二.课程基本理念（-）形成学生的基本的美术素养。
实施义务教育阶段的美术教育，必须坚信每个学生都具有学习美术的潜能，能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。
美术课程应适应素质教育的要求，面向全体学生，以学生发展为本,涵养学生的人文精神，培养学生的审美能力和表现能力，促进学生健全人格的形成和全面发展。
因此，应选择基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容，并以课程内容的层次性，适应不同地区的美术教学的条件和环境。
应注意使学生在美术学习的过程中，逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养，为终身学习奠定基础。
（二）激发学生学习美术的兴趣。
义务教育美术课程标准修订版(可编辑修改word版)
自由地表现所见 品的外形、材料 受。
所闻、所感所想， 和加工方法，尝
体验造型活动的 试用画、撕、剪、
乐趣。
粘的方法表现自
己改良物品的想
法，体验想象与
设计制作的乐趣。
综合·探索 采用造型 游戏的方式， 或以造型游戏 与语文、音乐 等学科内容相 结合的方式， 进行无主题或 有主题的想象、 创作和展示。
以描绘和立体造 媒材、结构、形 的美术家，通过 合学校和社区
型的方法，选择 式和肌理；学习 描述、分析与讨 的活动，用多
适合于自己的工 设计的形式规律， 论等方式，认识 种美术媒材进
具、媒材，记录 独立加工制作简 不同美术作品的 行策划、创作
与表现所见所闻、 单的手工制品， 材料、形式与内 与展示，体会
1
第一学段︵1～2 年级）
第二学段（3～-4 年级）
造型·表现
设计·应用
欣赏·评述
尝试不同
观察身边
观赏自然
工具，用纸以及 的生活用品，初 美和形象单纯的
身边容易找到的 步了解外形与用 美术作品的形状
各种媒材，通过 途的关系；通过 与色彩，用简短
看看、画画、做 摸摸、画画、做 的话语大胆表达
做等方法大胆、 做等方法感受物 自己的观察与感
三、课程设计思路 （一）以学生学习活动方式划分学习领域，加强学习活动的综合性和探究性 （二）在保证基本规定性的同时，给予教师的教学更大的空间 （三）根据学生的身心发展水平，分学段设计课程内容和学习活动
第二部分 课程目标 一、总目标
课程总目标按“知识与技能”、“方法与过程”、“情感、态度和价值观”三 个维度设定如下：
全日制义务教育 美术课程标准
中华人民共和国教育部制订 一、课程价值
动画设计与制作课程标准-美术设计与制作专业
法
6. 二维动画打包输出
6. 二维动画打包输出的方法
⚫ 能保存二维软件所需格式 ⚫ 记住二维动画打包输出的
参考学时 4
4
4 8 4 4
89
⚫ 能运用二维软件进行渲染输
方法
出
7. 连贯动画效果的制作流程
7. 连贯动画效果制作
⚫ 了解动画运动规律
⚫ 能运用动画运动规律制作连
2. 角色、元件、场景、字幕的 绘制方法 ⚫ 记住单帧角色、元件的绘
制方法 ⚫ 记住单帧场景元件的绘制
方法 ⚫ 记住特效文字的绘制方法
3. 动画片头、片尾制作
1. 二维 ⚫ 能运用交互式矢量、位图动 3. 动画片头、片尾的制作方法
动画制作
画软件制作动画片头
⚫ 记住动画片头的制作方法
⚫ 能运用交互式矢量、位图动 ⚫ 记住动画片尾的制作方法
2. 三维动画渲染输出
2. 三维动画渲染输出的方法
⚫ 能运用三维软件完成动画制 ⚫ 了解三维软件动画制作的
作
流程
2. 三维
⚫ 能运用三维软件进行动画控 ⚫ 了解三维软件动画控制的
12
动画制作
制
方法
⚫ 能运用三维软件进行渲染输 ⚫ 记住三维软件渲染输出的
出
方法
3. 动画特效制作和后期编辑制 3. 动画特效、后期编辑的制作
40
⚫ 了解连贯动画效果的制作
贯动画效果
流程
8. 动画作品的发布方法
8. 动画作品发布
⚫ 了解各类动画载体与平台
⚫ 能运用相关软件在不同平台
4
⚫ 记住不同平台发布动画作
发布动画作品
品的方法
1.三维软件创建模型、贴图材质、 1. 三维软件创建模型、贴图材
《版式设计》课程标准
《版式设计》课程标准课程名称：版式设计课程类别：专业必修课适用专业：美术设计与制作专业授课单位：适用对象：美术设计与制作专业学生学分：8学时：64一、课程性质本课程是美术设计与制作专业的专业核心课课程。
本课程是依据美术设计与制作专业人才培养目标和相关职业岗位群的能力要求而设置的，对本专业所面向的平面设计师、界面设计师、创意设计等相关岗位群所需要的知识、技能和素质目标的达成起支撑作用。
在课程设置上，前导课程有《字体创意设计》《图形创意及PS应用》《构成基础及CDR应用》《图案设计及Al应用》，后续课程有《包装设计》《VI设计》。
二、课程目标2.1总体目标通过学习该课程，使学生认识海报在现代视觉传达设计中的重要意义及地位，理解和掌握海报的基本概念、主要理论、设计程序和表现方法；要求学生掌握海报设计基础知识，重点掌握海报的审美、创意的视觉化表现和制作。
通过本课程的学习，使学生能达到基本的海报构思创意和设计制作初、中级水平。
2.2知识、技能、素质、证书目标2.2.1知识目标加强学生对海报的视觉心理、欣赏习惯及传播媒体的了解和认知，领悟海报的思想精髓，掌握海报的审美、创意。
2.2.2技能目标能熟练地运用PS、ΛI.C4D等软件把海报的构思创意进行设计与制作，并达到初、中级水平。
2.2.3素质养成目标通过分组完成项目任务，培养学生团队协作精神，锻炼学生沟通交流、自我学习的能力。
2.2.4证书目标中级平面设计师证书、1+X文创产品数字化设计证书。
三、参考学时与学分（一）学时：总学时108,计划18周，（二）学分：8学分四、设计思路4.1基于职业分析构建能力本位课程体系从行业分析入手，以对应岗位群工作任务和工作过程为逻辑起点和主线、融入职业资格、岗位能力，配套技能证书为内涵的教学内容改革和工作过程系统化知识的构建，对工作进行整体化分析，并以校企联合方式开发出工学结合、能力本位的课程体系。
4.2是以项目为载体创设学习情境根据典型工作任务涵盖的工作能力域，对典型工作任务进行“教学化”处理。
最新九年义务教育全日制初级中学美术教学大纲(试用修订版)
4.建立教师专业发展档案，记录教师的教学成果和成长过程。
九、管理与保障
1.学校要加强对美术教学的领导和管理，确保美术教学的正常开展。
2.提供必要的美术教学设施和设备，保障教学活动的顺利进行。
3.建立和完善美术教学评价体系，定期对教学质量进行评估和反馈。
-组织定期的教研会议，讨论教学中遇到的问题和解决策略。
-鼓励教师参与学术研讨会，学习国内外先进的教学理念和教学方法。
2.学校应鼓励和支持教师进行学术交流，拓宽教学视野。
-建立教师学术交流平台，促进教师之间的信息共享和经验交流。
-积极参与国内外的美术教育项目，提升学校的美术教育品牌。
十九、可持续发展与未来规划
二、教学内容
1.美术基本知识：绘画、雕塑、设计、工艺、建筑等基本概念和分类。
2.美术基本技能：线描、色彩、构图、透视、比例等基本技能。
3.美术欣赏：名作欣赏、地方民间美术、现代艺术等。
4.实践活动：绘画、制作、设计、参观等。
三、教学要求
1.深入钻研教材，明确教学目标，注重教学过程和方法。
2.结合学生实际，创设生动、活泼、有趣的教学情境。
4.教师要根据评价结果，调整教学策略，以提高教学质量。
十三、特色与创新
1.结合学校和学生实际，挖掘地方文化资源，开发具有特色的美术课程。
2.鼓励教师开展教学创新，探索适应时代发展的美术教育方法。
3.举办各类美术比赛、展览等活动，激发学生的创作热情，展示学生的美术才华。
4.与其他学科、学校、社区等开展合作，实现资源共享，促进美术教育的普及和提高。
4.加强与家长和社会的沟通，争取社会对美术教育的支持和关注。
普通高中美术课程标准2024修订版
普通高中美术课程标准2024修订版第一部分：课程目标与意义1.课程目标-培养学生对美术的兴趣和热爱，提高审美能力与艺术鉴赏水平；-培养学生的创造力、想象力和表现力，促进学生的全面发展；-培养学生对传统文化和现代艺术的理解与感悟；-培养学生的艺术表现能力，为未来的艺术教育和专业发展奠定基础。
2.课程意义-美术课程强调对美术的理解和欣赏，有助于提升学生的审美素养；-通过美术教育，可以培养学生的创造思维和审美情感，有助于提高学生的艺术修养；-美术课程还有助于学生对文化艺术的传承与创新有更深入的了解。
第二部分：课程内容与教学要求1.课程内容-素描与速写-水彩与油画-书法与篆刻-艺术设计与创作-艺术鉴赏与美术史2.教学要求-素描与速写：要求学生掌握基本的素描技法和速写技巧，培养观察力和表现力；-水彩与油画：要求学生熟练掌握水彩和油画的基本技法，培养色彩感和表现力；-书法与篆刻：要求学生了解书法的基本知识和篆刻的基本技法，培养字体美感和创造力；-艺术设计与创作：要求学生能够进行艺术设计和创作，培养创造力和想象力；-艺术鉴赏与美术史：要求学生了解艺术作品的鉴赏方法和美术史的基本内容，培养学生对艺术发展的认识和理解。
第三部分：课程教学方法与评价标准1.教学方法-组织学生参观美术馆、画廊和艺术展览，拓展学生的艺术视野；-开展主题教学和实践教学，激发学生的创造力和表现力；-利用多媒体或互联网资源，丰富教学内容和形式；-开展小组合作和个性指导，促进学生艺术和认知能力的综合发展。
2.评价标准-平时表现：包括课堂表现、作业完成情况等；-期中考试：对学生基本技能和基本知识的考察；-期末考试：对学生综合素养和综合能力的考察；-作品展览：对学生创作能力和创新能力的展示和评价。
第四部分：师资要求与教材使用1.师资要求-具有扎实的美术专业知识和丰富的教学经验；-具有较高的艺术修养和审美素养；-具有良好的表达和沟通能力，善于启发学生和引导学生。
普通高中美术课程标准2024修订版
普通高中美术课程标准2024修订版【导言】普通高中美术课程标准是普通高中阶段学校进行美术教育和教学活动的规范和指导，是教育部门和各学校组织美术教育教学的依据。
2017年，普通高中美术课程标准进行了修订，重点突出了学生的素养培养和综合能力的提升。
2024年，为了适应时代的需求和学生的成长，普通高中美术课程标准再次进行了修订。
本文将对普通高中美术课程标准2024修订版的内容进行解读，以期为广大师生和教育工作者提供参考。
【第一部分：课程目标和要求】1.培养学生的美术素养美术课程旨在通过审美的教育和实践的训练，培养学生的审美情感、审美能力和审美情趣，提高学生对美的认识和欣赏能力，激发学生对美术创作的兴趣和热情，使学生能够欣赏、理解和表达美。
2.促进学生的综合能力发展美术课程旨在通过美术教学的活动，培养学生的观察力、想象力、创造力和表现力，提高学生的审美能力和表现能力，促进学生的综合能力的发展，培养学生积极参与美术实践和创作的能力。
3.强化文化自觉和文化自信美术课程旨在通过文化艺术的教学和学习，加强对中华优秀传统文化的传承和弘扬，提高学生对中国文化的认同感和认同度，培养学生对传统文化的热爱和尊重，增强学生的文化自觉和文化自信。
【第二部分：课程内容和教学要求】1.美术基础知识美术课程应当包括美术基础知识的学习和掌握，包括绘画、雕塑、工艺、摄影等方面的基础知识和技能，培养学生的美术基础，为学生的美术创作打下坚实的基础。
2.审美教育美术课程应当强调审美教育，包括对美的认识、欣赏和鉴赏，培养学生的审美能力和审美情操，提高学生的审美水平，激发学生对美术创作的兴趣和热情。
3.美术创作美术课程应当注重美术创作，通过创作实践的活动，培养学生的创造力、表现力和表达能力，促进学生对美术创作的积极参与和实践能力的提高。
4.文化艺术美术课程应当强调文化艺术的传承和弘扬，包括对中华优秀传统文化的学习和探索，提高学生对中国传统文化的认同感和认同度，培养学生对传统文化的热爱和尊重。
美术设计与制作专业计划
美术设计与制作专业教学计划2015年6月修订一．招生对象与学制招生对象：初中毕业生及同等学历者。
学制：三年二．培养目标与业务范围（一）培养目标本专业培养与我国市场要求相适应的，德、智、体、美等方面全面发展，掌握一定文化科学知识，具有一定美术设计专业理论基础和制作技能的初中级人才。
（二）业务范围本专业毕业生主要面向艺术设计公司、出版社、影视公司、装潢公司等单位。
主要从事平面设计、书籍装帧设计、包装设计、影视广告制作、广告制作等工作。
三、知识结构、能力结构及要求（一）知识结构及要求1. 掌握一定的文化基础知识。
2. 掌握一定的绘画理论知识和绘画技能。
3. 掌握计算机美术设计的基础知识，具有熟练使用计算机美术设计软件的能力。
4. 熟悉平面设计制作工艺过程。
掌握艺术设计知识。
5. 初步了解动画后期制作技术。
（二）能力结构及要求1. 具有一定的理解与领悟能力。
2. 具有初步的美术造型能力。
3. 具有一定美术设计作品的能力。
4. 具有电脑美术设计软件的操作能力。
5. 具有一定设计理论及相关产业产品开发能力。
6. 具有一定的审美能力和绘画意识。
四．课程设置及教学要求（一）公共基础课1．德育(1) 职业生涯规划本课程是中等职业学校学生必修的一门德育课程，旨在对学生进行职业道德教育与职业指导。
其任务是：使学生了解职业、职业素质、职业道德、职业个性、职业选择、职业理想的基本知识与要求，树立正确的职业理想；掌握职业道德基本规范，以及职业道德行为养成的途径，陶冶高尚的职业道德情操；形成依法就业、竞争上岗等符合时代要求的观念；学会依据社会发展、职业需求和个人特点进行职业生涯设计的方法；提高自身全面素质、自主择业、立业创业的自觉性。
(2) 职业道德与法律本课程是中等职业学校学生必修的一门德育课程，旨在对学生进行法律基础知识教育。
其任务是：使学生了解宪法、行政法、民法、经济法、刑法、诉讼法中与学生关系密切的有关法律基本知识，初步做到知法、懂法，增强法律意识，树立法制观念，提高辨别是非的能力；指导学生提高对有关法律问题的理解能力，对是与非的分析判断能力，以及依法律己、依法做事、依法维护权益、依法同违法行为做斗争的实践能力，成为具有较高法律素质的公民。
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美术设计与制作专业课程设置及教学进程表
课程类别
课 程 名 称
教 学 时 数
开课学期
总
学
时
讲
课
学
时
实 践
学
时
上
机
学
时
一
二
三
1
2
3
4
5
6
13
16
16
16
16
1
5
必
修
公共基础课程
思想道德
52
52
体育
126
计算机应用基础
78
48
30
语文
95
英语
94
礼仪
专业基础课程
素描பைடு நூலகம்
96
80
色彩
84
64
中外美术设计史
26
26
图案
64
48
装饰基础
96
96
图形创意
64
64
构成基础
96
96
字体与板式设计
96
96
必
修
专业及专业特色课程
VI设计
电脑室内设计
电脑广告设计
色彩构成
设计概论
手绘POP
卡通
手工
书法
摄影
实
践
教
学
环
节
军事训练
入学教育
工艺制作1
工艺制作2
风景写生
艺术考察
毕业设计（论文）
顶岗实习