舒伯特的艺术歌曲

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舒伯特的艺术歌曲(定稿)

舒伯特的艺术歌曲(定稿)

归纳艺术歌曲的特点:
曲目 歌词来源
歌德诗作改编 舒巴尔特诗作 改编
伴奏器乐
钢 琴
演唱形式
独 独 唱 唱
《魔王》
《鳟鱼》
钢 琴
艺术歌曲: 是作曲家为表现某种情绪,根据文学 家诗作而创作的歌曲。多为独唱曲,对演唱技术 有较高要求,一般都有精心编配的钢琴伴奏。
拓展欣赏
欣赏中国的艺术歌曲: 《教我如何不想她》
音乐知识问答
1、舒伯特最重要的创作领域是 C

A、交响音乐 B、歌剧 C、艺术歌曲 D、钢琴曲
2、下列于舒伯特歌曲作品的是 A
A、《野玫瑰》B、《月光》C、《仲夏夜之梦》D、《革命》
A 国音乐大师舒伯特是西方音乐从 3、 __ ___时期向____时期的过渡人物。
A、奥地利,古典主义,浪漫主义 B、德,浪漫主义,现实主义
伶俐的孩子,你可想跟我同行? “我爱你,你的美貌使我喜欢。 我的女儿也在等你; 你要是不肯,我就要动用武力。” 每天晚上她跟你一起游戏, 爸爸,爸爸,他现在抓我来了! 她唱歌又跳舞使你欢喜。 魔王抓得我疼痛难熬! 爸爸,爸爸,你没瞧见那厢 魔王的女儿站在阴暗的地方? 我儿,我儿,我看得清楚; 那是几棵灰色的老杨树。 父亲心惊胆战,迅速策马奔驰, 他把呻吟的孩子紧抱在怀里, 好不容易赶到了家里, 他怀里的孩子已经断气。
课后作业
1、欣赏李斯特改编的钢琴曲《魔王》和《“鳟鱼”钢 琴五重奏》,感受人声歌唱与器乐演奏的不同魅力。 2、了解中国艺术歌曲的创作情况。
到一个小时。
魔王
词:歌德
1、谈谈你所感受到的音乐气氛。 2、曲中共有几个角色?
?
Der Erlkoenig
Johann Wolfgang von Goethe 这样迟谁在黑夜和风中奔驰? 是那位父亲带着他的孩子; 他把孩子抱在他的怀里, 他把他搂紧,给他保持暖气。 我儿,为何藏起你的脸? 爸爸,你,没瞧见那个魔王? 那魔王戴着冠冕,拖着长裙. 我儿,那是一团烟雾。 来,跟我去,可爱的孩子! 我要和你一同做有趣的游戏; 无数的鲜花开满了海滨 , 我的母亲有许多金边的衣裳。 爸爸,爸爸,你没有听见 魔王轻声地对我许下诺言? 不要响,孩子,你要安静; 那是风吹枯叶的声音。

浅析舒伯特与勃拉姆斯的艺术歌曲《摇篮曲》

浅析舒伯特与勃拉姆斯的艺术歌曲《摇篮曲》

浅析舒伯特与勃拉姆斯的艺术歌曲《摇篮曲》《摇篮曲》是音乐史上一首脍炙人口的经典作品,被无数歌唱家和音乐家演绎,成为了很多人心中的经典之作。

而在艺术歌曲中,《摇篮曲》也是备受喜爱的一首。

今天我们将针对舒伯特与勃拉姆斯两位伟大的音乐家的版本,进行浅析。

我们来看看舒伯特的《摇篮曲》。

舒伯特的《摇篮曲》,原名为《Wiegenlied》,是在1816年,即舒伯特26岁时所创作的。

舒伯特的《摇篮曲》以其简洁的旋律、温柔悠扬的音乐风格,成为了儿童音乐中的标志性作品。

舒伯特在这首歌曲中用轻柔、温馨的旋律,让人们感受到了母爱的温暖和宁静。

这首歌曲被认为是典型的浪漫主义音乐,表达了舒伯特对于爱与家庭的渴望和赞美。

而勃拉姆斯的《摇篮曲》,也是一首备受赞誉的艺术歌曲。

勃拉姆斯的《摇篮曲》是在1868年所创作的,是勃拉姆斯为朋友的女儿所作的歌曲。

勃拉姆斯的《摇篮曲》以其优美的旋律、丰富的表现力和深刻的内涵,成为了古典音乐中的经典之作。

勃拉姆斯的《摇篮曲》音乐温馨、情感丰富,同时又带有一种微妙的哀愁之情,让人们体会到了生活的美好和复杂。

从音乐结构上来看,舒伯特的《摇篮曲》以其简洁明快的旋律和和谐的和声,尤其是其朗朗上口的旋律,使得这首歌曲深深地烙印在人们的心中。

舒伯特的《摇篮曲》起初由钢琴伴奏,后来,更多的音乐家将其改编为多种不同的版本,包括交响乐、钢琴曲和独唱版本等。

这首歌曲在音乐会上,也常常以重要的曲目被演绎。

而勃拉姆斯的《摇篮曲》则更加注重情感表达和音乐深度。

勃拉姆斯的《摇篮曲》通过如泣如诉的旋律和丰富的和声,表现了对孩子的深沉爱意和对家庭的眷顾之情,使得这首歌曲更加具有沉稳的气质和深厚的内涵。

勃拉姆斯的《摇篮曲》在音乐结构上更加复杂,尤其是其丰富多变的旋律和变化多端的节奏,使得这首歌曲成为了古典音乐中绝对不可或缺的精品。

从歌词的角度来看,舒伯特的《摇篮曲》的歌词是由路德维希·希特尔所作的,表达了对孩子的柔情和对生活的热爱。

浅析舒伯特的艺术歌曲《小夜曲》

浅析舒伯特的艺术歌曲《小夜曲》

浅析舒伯特的艺术歌曲《小夜曲》《小夜曲》是奥地利作曲家弗朗茨·彼得·舒伯特(Franz Peter Schubert)创作的一首艺术歌曲。

这首歌曲深受人们喜爱,因其优美的旋律和深情的歌词而备受推崇。

本文将对这首歌曲进行浅析,探究其音乐特点、歌词内涵和作曲背景,希望能为读者提供更多关于舒伯特的艺术歌曲的信息。

我们来看一下《小夜曲》的音乐特点。

这首歌曲采用了A-B-A结构,旋律优美,动听悠扬。

在舒伯特的音乐中,旋律是最为突出的一部分,他擅长编织出优美的旋律,让听众陶醉其中。

《小夜曲》的旋律流畅柔美,富有感染力,给人一种舒适、温馨的感觉。

伴奏部分的和声编配也十分精妙,为歌曲增添了层次感和丰富的音乐色彩。

《小夜曲》的歌词内容也令人心动。

歌词描述了一个男人深夜步出家门,向着心爱的人倾诉心声。

他喃喃自语,表达对爱人的眷恋之情,希望她能听到自己的祝福和祈祷。

这种对思念之情的真挚表达,深深触动了听众的心弦,让人们为之动容、感怀。

我们来了解一下《小夜曲》的作曲背景。

这首歌曲创作于1826年,当时的舒伯特已经饱受疾病之苦,生活陷入困境,但他依然创作出了众多不朽的音乐作品。

《小夜曲》也正是在这样的背景下诞生的。

作曲家在这首歌曲中,或许投射了他对生活的苦涩感受,以及对爱情的无尽向往。

正是这些情感的投射,使得《小夜曲》充满了一种深沉的内涵和情感共鸣。

我们不得不提到《小夜曲》对后世音乐的影响。

这首歌曲在舒伯特的作品中算不上最为著名的作品,但它的影响力却是深远的。

无数后来的作曲家、音乐家受到了《小夜曲》的启发,他们在自己的音乐中也表现出对这首歌曲的敬仰。

《小夜曲》成为了一种永恒的音乐经典,它的美妙旋律和深情歌词一直影响着人们的心灵,传递着爱的力量。

《小夜曲》是一首充满了浪漫与情感的艺术歌曲。

它将作曲家内心深处的情感表现得淋漓尽致,让人感受到了爱情对于人们生命的重要意义。

这首歌曲的音乐特点、歌词内容、以及作曲背景,都显示出了它的卓越之处。

浅析舒伯特与勃拉姆斯的艺术歌曲《摇篮曲》

浅析舒伯特与勃拉姆斯的艺术歌曲《摇篮曲》

浅析舒伯特与勃拉姆斯的艺术歌曲《摇篮曲》《摇篮曲》是奥地利著名作曲家舒伯特的一首艺术歌曲。

该曲词作者为弗朗茨·彼得·鲁比,曲调优美,旋律流畅,情感深沉,具有极高的艺术价值。

在之后的时期,德国作曲家勃拉姆斯也以同名为《摇篮曲》的作品为素材,创作出了自己的艺术歌曲。

在这篇文章中,我们将对舒伯特与勃拉姆斯的艺术歌曲《摇篮曲》进行浅析,探讨它们在音乐史上的重要性以及各自的特点。

首先我们来看舒伯特的《摇篮曲》。

这首歌曲是舒伯特晚年创作的作品,其词作者鲁比是一位著名的激进主义诗人,他的诗作风格充满了浪漫主义的痕迹。

鲁比写作《摇篮曲》时,借助了简练的语言和音乐化的情感,将母亲的柔情与对孩子的眷恋表现得淋漓尽致。

而舒伯特的音乐将这种情感完美地表达了出来。

他用极为简单的旋律和和声,营造出一种温馨动人的氛围。

整首歌听起来优美而舒缓,给人一种温暖和安定的感觉。

歌曲开头,舒伯特运用了轻柔的钢琴伴奏和缠绵悠扬的旋律,仿佛是在给宝宝轻轻地哼着摇篮曲。

然后是歌词的出现,歌声洋溢着母爱的深情,如泉水般流淌,简单而真挚。

整首曲子以柔和的音符和简洁的旋律,表现出了摇篮曲这一主题,极富诗意和情感。

与此勃拉姆斯的《摇篮曲》也是一首非常著名的艺术歌曲。

勃拉姆斯是19世纪德国音乐史上最重要的作曲家之一,他继承了贝多芬和舒伯特的音乐传统,创作了大量优秀的钢琴曲、交响曲和室内乐等作品。

他的《摇篮曲》取材于民间音乐,曲调优美,旋律流畅,具有高度的艺术价值。

勃拉姆斯的《摇篮曲》采用了柔和婉转的旋律,表现出了母爱的温柔和孩子的纯真。

在伴奏方面,他主要运用了钢琴,虽然简单,但却非常贴切地展现了摇篮曲的氛围。

歌词表达了母亲对孩子的深情,歌声也洋溢着母爱的深情,如泉水般流淌,简洁而真挚,给人以温馨和安定的感觉。

虽然两位作曲家都以《摇篮曲》为主题,但是他们在音乐上的处理却有所不同。

舒伯特的《摇篮曲》更加简洁明了,旋律简单优美,带有深厚的浪漫主义色彩,注重表达情感与形式贴合的完美;而勃拉姆斯的《摇篮曲》则更加富于内涵,旋律精美,情感细腻丰富,体现出了他对音乐形式和结构的严谨追求。

舒伯特歌曲

舒伯特歌曲

舒伯特歌曲
舒伯特歌曲是一位音乐家,世界上最著名的作品,他在1791年出
生于维也纳,他的作品多次被传唱,深刻影响了世界。

以下是其中一
些经典的舒伯特歌曲:
1.《帕格尼尼》:这首家喻户晓的歌曲是舒伯特受到法国著名作
曲家帕格尼尼的影响而创作的。

歌曲由8小节组成,主要是三声音部,伴随着交响乐伴奏,有着旋律优美的旋律、激昂的节奏和轻快的氛围。

2. 《肖斯塔科维奇 D. 899》:这是一首由舒伯特在1825年写出
的乐章,整首歌曲由六个小节构成,偏向古典风格,细节处理得非常
细腻,旋律十分优美,把深情和动感完美表现出来。

3. 《四季之歌》:这首歌曲也被称之为“弗拉门基之歌”,它由
4首小品曲组成——春天,夏天,秋天和冬天,让人可以体验到舒伯特
对每一季节的独特感受,歌曲让人感受到春天的喜悦,夏天的活力,
秋天的凉爽,冬天的温暖。

4. 《四首舞曲》:这是舒伯特最著名的作品之一,也被誉为他最
美丽的四重奏曲。

这首歌曲由四首舞曲组成,它们分别是A大调、D大调、F大调和G大调,歌曲中采用了旋律优美,流畅舒缓的节奏,表达
出作曲家在不同特点的舞曲中的灵性和独特的艺术风格。

5. 《摇篮曲》:舒伯特的摇篮曲很受孩子和家长们的喜爱,它以
优美的旋律将抚慰和温暖融入到婴儿的梦境之中,让他们真正的安然
入睡。

歌曲以舒缓的速度,细腻的旋律,循环不断,令人感到温柔和
放松。

浅析舒伯特与勃拉姆斯的艺术歌曲《摇篮曲》

浅析舒伯特与勃拉姆斯的艺术歌曲《摇篮曲》

浅析舒伯特与勃拉姆斯的艺术歌曲《摇篮曲》《摇篮曲》是德国作曲家舒伯特和勃拉姆斯创作的艺术歌曲,两位作曲家的音乐风格各具特点,这首曲子也因此呈现出了不同的艺术魅力。

下面将从歌曲的创作背景、音乐特点和表现手法等方面进行浅析。

我们来看看《摇篮曲》的创作背景。

舒伯特和勃拉姆斯是浪漫主义时期的两位著名作曲家,他们的音乐创作受到了当时社会、政治和文化等方面的影响。

《摇篮曲》是舒伯特在1826年创作的,这首歌曲的原作词是德国诗人弗里德里希·鲁克特·伯特格,而后来勃拉姆斯在1869年也为这首歌曲写下了新的歌词。

这首歌曲以婴儿的摇篮曲为主题,通过音乐表达了对婴儿的温柔关怀和对未来的美好祝愿。

我们来分析一下《摇篮曲》的音乐特点。

舒伯特的音乐风格被称为“舒伯特式”,他擅长于歌曲和钢琴曲的创作,其音乐作品以优美的旋律和深刻的情感著称。

《摇篮曲》以其简洁清新的旋律和轻盈优美的音乐语言成为了舒伯特音乐作品中的一颗璀璨明珠。

而勃拉姆斯的音乐则更加注重旋律的发展和对位法的运用,其音乐作品更具有复杂和深刻的表现力。

勃拉姆斯在为《摇篮曲》写下新歌词的也赋予了这首歌曲更加丰富和深刻的音乐内涵。

让我们来看看《摇篮曲》的表现手法。

舒伯特和勃拉姆斯在这首歌曲中运用了丰富的音乐技巧和表现手法,使得这首歌曲同时展现出了两位作曲家不同的音乐特色。

舒伯特的《摇篮曲》以其清新、柔美的旋律和简洁明快的音乐语言,营造出了一种温馨、宁静的氛围,让人感到无比的舒适和放松。

而勃拉姆斯的版本则更加注重对位法的运用和旋律的展开,给人一种更加庄严、深刻的感受。

两位作曲家在这首歌曲中表现出了对于儿童的热爱和对未来的美好期许,通过音乐表达了对生活的热爱和对幸福的向往。

舒伯特和勃拉姆斯是两位具有重要影响力的作曲家,他们的音乐作品在浪漫主义音乐史上占据着重要的地位。

《摇篮曲》作为这两位作曲家的音乐代表作之一,以其清新的旋律、深刻的情感和丰富的表现手法,展现出了浪漫主义音乐的魅力和独特性。

浅析舒伯特的艺术歌曲《小夜曲》

浅析舒伯特的艺术歌曲《小夜曲》

浅析舒伯特的艺术歌曲《小夜曲》《小夜曲》是奥地利作曲家弗朗茨·舒伯特(Franz Schubert)的一首著名艺术歌曲,它是他在短暂的生命中创作的众多杰作之一。

这首歌曲以其优美的旋律和深情的词意而著称,成为了舒伯特音乐作品中的经典之一。

本文将从音乐特点、词意解读和演唱技巧三个方面对《小夜曲》进行浅析。

我们来看看《小夜曲》的音乐特点。

这首歌曲采用了钢琴伴奏和男高音的组合演唱形式,钢琴部分简单而深情,为歌曲营造了一种安静祥和的氛围。

歌曲的旋律流畅优美,音调变化多样,既有明快的节奏又有深沉的情感,令人耳目一新。

整首歌曲的音乐结构紧凑,旋律饱满,情感丰富,展现了舒伯特的音乐天赋和创作才华。

我们来解读一下《小夜曲》的词意。

这首歌曲的词意取自德国诗人路德维希·利希滕贝格(Ludwig Rellstab)的同名诗作。

诗意表达了夜晚的寂静和安宁,通过对自然景色的描绘来反映出人的内心世界。

歌词中描述了夜晚的月光、微风和湖水,展现了一种恬静、宁静的氛围,同时又蕴含着深沉的思考和情感。

舒伯特巧妙地将这种情感表现在音乐中,使得整首歌曲成为了一首抒情意境异常丰富的艺术歌曲。

我们来谈谈《小夜曲》的演唱技巧。

这首歌曲的演唱需要歌手具备较高的声乐技巧和情感表达能力。

由于歌曲音域较高,要求歌手有着清晰明亮的声音和较好的发声技巧。

歌手还需要通过歌曲的表现力来准确地传达词意,展现出对诗意和音乐的理解和把握。

演唱《小夜曲》需要歌手具备较高的音乐素养和审美能力,能够将舒伯特的音乐特点和词意表现得淋漓尽致。

舒伯特的艺术歌曲《小夜曲》以其优美的旋律、深情的词意和高超的演唱技巧而闻名于世。

这首歌曲不仅展现了舒伯特的音乐才华和创作功力,也反映了德国浪漫主义时期的艺术气息和情感体验。

它通过对夜晚的寂静和内心世界的描绘,表达了人们对生活和情感的思考和追求,成为了舒伯特音乐作品中的经典之一。

愿更多的人能够欣赏和理解这首美妙的艺术歌曲,感受其中蕴含的深刻情感和音乐魅力。

浅析舒伯特与勃拉姆斯的艺术歌曲《摇篮曲》

浅析舒伯特与勃拉姆斯的艺术歌曲《摇篮曲》

浅析舒伯特与勃拉姆斯的艺术歌曲《摇篮曲》《摇篮曲》是奥地利作曲家弗朗茨·舒伯特和德国作曲家约翰内斯·勃拉姆斯两位重要音乐家各自创作的一首艺术歌曲。

舒伯特的《摇篮曲》是在1816年创作的,勃拉姆斯的《摇篮曲》则在1868年完成。

两者都是非常著名的音乐作品,被广泛演唱和赞赏。

舒伯特的《摇篮曲》由五声音阶构成,节奏轻快,旋律简单优美。

整首曲子音乐朴实、温柔,给人一种平和宁静的感觉。

舒伯特的作品一贯以简约而富有激情的风格闻名,他的《摇篮曲》延续了他的作曲特点,旋律上使人联想到一个宝宝在妈妈怀中安静入睡的情景。

通过轻柔的旋律和规整的节奏,舒伯特把一种亲切的感觉传递给听众,使人感受到温馨和安宁。

勃拉姆斯的《摇篮曲》则更注重情绪的表达和声乐技巧的展示。

他的作品更为复杂,旋律变化多样,以及情感的变化也更为丰富。

勃拉姆斯的作品常常具有深情和内省的性格,而他的《摇篮曲》也不例外。

勃拉姆斯将旋律和伴奏有机地结合在一起,通过声乐部分的运用,展示了他丰富的和声技巧。

他的作品具有一种宿命感,给人一种无奈和哀伤之感。

虽然两者的《摇篮曲》在风格和表现手法上有所不同,但它们都以儿童摇篮曲的形式,用音乐去表达对婴儿的爱和关怀。

无论是舒伯特的温柔和谐还是勃拉姆斯的丰富情感,都表达了作曲家对生命的尊重和对未来的美好祝愿。

在另一个层面上,《摇篮曲》也体现了舒伯特和勃拉姆斯对音乐的个人理解和表达方式的差异。

舒伯特注重音乐的情绪和旋律的传达,他的作品富有温情和人文关怀,而勃拉姆斯则更注重和声和结构的处理,他的作品具有更深的思考和情感的探索。

《摇篮曲》是舒伯特和勃拉姆斯作品中的经典之作,两者各自以自己独特的风格和表现手法,展示了他们对音乐的理解和创作的天赋。

无论是舒伯特的温柔与勃拉姆斯的深情,它们都通过音乐给人以安慰和感动,成为了两位音乐家不朽的艺术遗产。

舒伯特所有著名艺术歌曲曲目名称和中文对照

舒伯特所有著名艺术歌曲曲目名称和中文对照

舒伯特所有著名艺术歌曲曲目名称和中文对照为了方便自己整理和记忆舒伯特大量的艺术歌曲我就把歌曲曲目整理了一下。

今天先把三大套曲整理了。

其实把这些整理成文本是很需要的,最关键的原因就是一大堆德语,看也看不懂有时候无论是网上还是CD看到的很多资源都是原文字没有中文这对于寻找和整理资源形成了巨大的困难。

所以整理是很有必要的就是。

太多了。

美丽的磨坊女 D795以米勒的20首诗谱曲,选自诗集《一个林中漫游号手的遗诗》1 Das Wandern 流浪2 Wohin 何处去3 Halt 停步4 Danksagung an den Bach 感谢小溪5 Am Feierabend 工余6 Der Neugierige 疑问7 Ungeduld 忍不住8 Morgengruss 早晨的问候9 Des Mullers Blumen 磨工之花10 Tranenregen 泪雨11 Mein 我的12 Pause 休止13 Mit dem Grunen Lautenbande 绿色的琴带14 Der Jager 猎人15 Eifersucht und Stolz 嫉妒与骄傲16 Die Liebe Farbe 可爱的颜色17 Die Bose Farbe 讨厌的颜色18 Trockne Blumen 憔悴的花朵19 Der Muller und der Bach 磨工与小溪20 Des Baches Wiegenlied 小溪催眠曲-----------我是作品分割线-------------- 冬之旅 Winterreise D911据米勒的24首诗谱曲。

1 Gute Nacht 晚安2 Die Weterfahne 风标3 Gefrome Tranen 冻泪4 Erstarrung 冻僵5 Der Lindenbaum 菩提树6 Wasser Flut 泪河7 Auf dem Flusse 在河上8 Ruchblick 回顾9 Irricht 鬼火10 Rast 休息11 Fruhlingstraum 春梦12 Einsamkeit 孤独13 Die Post 邮车14 Der Greise Kopf 白发15 Die Krahe 乌鸦16 Letzte Hoffnung 最后的希望17 Im Dorfe 在村中18 Der Sturmische Morgen 风雨的早晨19 Tauschung 迷惘20 Der Wegweiser 路标21 Das Wirtshaus 旅店22 Mut 勇气23 Die Nebensonnen 虚幻的太阳24 Der Leiermann 街头艺人------------我是作品分割线--------------Schwanengesang 天鹅之歌 D957舒伯特死后出版的歌曲遗作,故命名。

浅析舒伯特的艺术歌曲《小夜曲》

浅析舒伯特的艺术歌曲《小夜曲》

浅析舒伯特的艺术歌曲《小夜曲》《小夜曲》是奥地利作曲家弗朗茨·彼得·舒伯特的一首艺术歌曲,其创作于1817年。

这首歌曲是舒伯特中期创作的一部分,也是舒伯特最受欢迎的作品之一。

《小夜曲》以德文为歌词,由著名德国诗人兰格雷创作而成。

歌词描述了一个思念着遥远恋人的人,在夜晚的沉静中唱起小夜曲,表达对恋人的思念和渴望。

舒伯特巧妙地将这些情感表达出来,通过音乐来揭示歌词中的情感细腻和内涵。

在《小夜曲》中,舒伯特采用了他独特的旋律和和声结构,创造了一种优美而让人陶醉的音乐氛围。

这首歌曲以婉转缠绵的旋律开头,富有流畅的音乐线条和优美的旋律赋予了歌曲一种夜晚的静谧感。

舒伯特巧妙地运用了变调和音色的变化,使歌曲的表达更加生动有力。

舒伯特在和声的处理上也展现出了他的才华。

歌曲中有许多令人难忘的和弦进行和旋律转换,增强了整体的音乐效果。

特别是在副歌部分,舒伯特使用了更富有张力的和弦进行和音色的变化,使歌曲更加激动人心和动听。

除了旋律和和声,舒伯特还通过歌曲的音乐结构来表达歌词中的情感。

歌曲分为A-B-A-Coda四个部分,每个部分都有着不同的音乐表达。

这种结构的变化反映了歌词中情感的起伏和变化,同时也增加了整首歌曲的丰富性和流畅性。

在演唱方面,《小夜曲》要求歌手兼备技巧和情感的表达能力。

演唱者需要通过细腻的嗓音和准确的发音来表达歌词中的情感,同时要呈现出歌曲的优美旋律和和声。

舒伯特的作品总是要求演唱者兼具表现能力和技巧,这使得《小夜曲》成为一首难度较高的艺术歌曲。

《小夜曲》是一首由舒伯特创作的优秀艺术歌曲,它通过独特的旋律和和声结构,音乐结构的变化以及演唱者的表达,展现了歌词中情感的细腻和美感。

这首歌曲被广泛地演唱和欣赏,成为了舒伯特最为著名和受欢迎的作品之一。

舒伯特小夜曲 名称

舒伯特小夜曲 名称

舒伯特小夜曲名称
舒伯特小夜曲的名称是舒伯特小夜曲。

《舒伯特小夜曲》是奥地利作曲家舒伯特(1797-1828)创作的歌曲,他在欧州音乐史
上有“歌曲之王”的称誉。

当时的民间传说认为,天鹅将死的时候,会唱出最动人的歌。

维也纳的音乐出版家哈斯林格在舒伯特逝世后不久发现了他未曾问世的作品,认为他去世前半年所写的十四首歌,当属动人的绝笔,于是将它们汇编成集,以“天鹅之歌”命名出版,其
中的第四首就是这首《舒伯特小夜曲》,是1828年用雷布斯塔布的诗谱成的。

《小夜曲》这是舒伯特短促的一生中最后完成的独唱艺术歌曲之一,也是舒伯特最为著名的作品之一。

浅析舒伯特的艺术歌曲《小夜曲》

浅析舒伯特的艺术歌曲《小夜曲》

浅析舒伯特的艺术歌曲《小夜曲》《小夜曲》是奥地利作曲家弗朗茨·舒伯特创作的一首艺术歌曲,它被认为是舒伯特艺术歌曲中的代表作,具有极高的音乐价值和艺术表现力。

这首歌曲既浪漫又优美,它的音乐、词语和感情都非常和谐,触动人心,引领了艺术歌曲的新时代。

作品描绘了一个晚上夜幕降临时的美丽景色,传递出夜幕的神秘感和安静的氛围,以及人们在这样的环境下沉浸在思考和遐想中的一种愉悦心情。

作曲家运用了婉转动听的旋律和优美流畅的和声,与词曲完美地融合在一起,展现出了一种美好的境界,令人心醉神迷。

其次,舒伯特在《小夜曲》中的歌词创作精湛,使整首歌曲更加感人。

歌词的前两句“天边月色皎洁,林子里听得到流水潺潺声”生动地描绘出了夜晚的美丽和宁静。

接下来,歌词描述了一个男女之间的许多谈话,这些谈话中充满了细节,十分真实。

歌词通过这种有趣的方式,传递出歌曲所要表达的情感,让听众在欣赏音乐的同时也能更加感受到歌曲所要表达的情感。

最后,舒伯特在《小夜曲》中所展现的情感也是非常深刻和具有感染力的。

作曲家通过优美动听的旋律,传递出了夜晚的神秘感和安静的氛围,这使得听众在欣赏这首歌曲时可以得到一份美妙的享受。

此外,舒伯特还通过歌词描写男女之间的细节情感,让听众感受到了爱情的深刻和真实。

总体而言,舒伯特的艺术歌曲《小夜曲》是一首非常优美、感人、意境深远的作品。

它所体现出的音乐、歌词和情感完美融合,展现出了作曲家深厚的艺术造诣和卓越的创作才能。

无论是从音乐理论上或从人们的情感角度出发,这首歌曲都可以震撼人心,让人对舒伯特这位音乐大师再次产生了无尽的敬意和赞美。

舒伯特代表作(1)

舒伯特代表作(1)

舒伯特代表作引言舒伯特(Franz Schubert)是19世纪著名的奥地利作曲家,他在短暂的生命中创作了大量的作品,涵盖了诗歌、钢琴曲、室内乐以及歌剧等多个领域。

他的音乐作品充满了浪漫主义的情感和富有诗意的旋律,被誉为音乐史上最伟大的作曲家之一。

本文将介绍舒伯特的几部代表作品,包括《冬之旅》、《未完成交响曲》和《贝洛一组曲》。

《冬之旅》(Winterreise)《冬之旅》是舒伯特最为知名的歌曲循环之一,由24首歌曲组成,于1827年创作。

这一作品以威廉·穆勒的诗集为基础,描述了一个名为“我”的人在冬天里漫无目的的旅行。

舒伯特通过旋律、和声和歌词的完美融合,表达了深沉的悲伤和孤独感。

《冬之旅》展示了舒伯特对诗歌的理解和对人类情感的深刻洞察力,被认为是德语艺术歌曲的巅峰之作。

《未完成交响曲》(Unfinished Symphony)《未完成交响曲》是舒伯特最著名的交响曲之一,创作于1822年,至今仍然是经典的演奏曲目。

这部交响曲因为只完成了两个乐章而得名,但却包含了舒伯特富有诗意和激情的创作风格。

第一乐章优美而神秘,充满了旋律的发展和变化;第二乐章则是舒伯特最为令人称道的悲怆旋律之一,充满了对生命和死亡的思考。

《未完成交响曲》以其独特的音乐语言和情感表达,深受听众喜爱。

《贝洛一组曲》(Trout Quintet)《贝洛一组曲》是舒伯特的室内乐作品之一,创作于1819年。

这部作品由五个乐章组成,以钢琴和四重奏的形式呈现。

《贝洛一组曲》以其欢快、明亮和充满活力的旋律而闻名,被认为是舒伯特最具乐趣和活力的创作之一。

这部作品的名字来自于其中的一段钢琴旋律,与德语中的“鲈鱼”一词谐音。

《贝洛一组曲》体现了舒伯特对乐队和钢琴的非凡理解和创造力。

结论舒伯特的代表作品展示了他对音乐的独特理解和创作才华。

《冬之旅》通过歌词和旋律的完美结合,深情地描绘了人类孤独和悲伤的心境;《未完成交响曲》以独特的音乐语言和情感表达,让人们在音乐中感受到生命与死亡的深度思考;《贝洛一组曲》则展示了舒伯特对音乐的乐趣和活力的追求。

浅析舒伯特与勃拉姆斯的艺术歌曲《摇篮曲》

浅析舒伯特与勃拉姆斯的艺术歌曲《摇篮曲》

浅析舒伯特与勃拉姆斯的艺术歌曲《摇篮曲》《摇篮曲》是两位著名的音乐大师舒伯特和勃拉姆斯都创作过的一首艺术歌曲。

这首歌曲以其优美的旋律和深情的歌词而闻名于世,成为了音乐史上不朽的经典之作。

本文将从音乐的创作背景、曲调特点、歌词内容以及演奏表现等方面来浅析这两位音乐家对于《摇篮曲》这一作品的创作及其影响。

我们先来了解一下《摇篮曲》的创作背景。

作为浪漫主义时期的代表人物,舒伯特和勃拉姆斯都是当时音乐界的领军人物。

《摇篮曲》是舒伯特在19世纪初期创作的一首艺术歌曲,它是舒伯特在一次夜晚无意中听到了一个婴儿的哭声后所创作的。

当时,舒伯特被这哭声所打动,于是便创作了这首《摇篮曲》,以期能够使这位婴儿安静下来。

而勃拉姆斯则是在受到舒伯特的启发之后,根据自己的风格重新谱曲了这首《摇篮曲》,使得它在后来的音乐世界中再次获得了更多的关注。

我们来分析一下《摇篮曲》的曲调特点。

这两位音乐家在创作《摇篮曲》时都表现出了其独特的音乐天赋和创作风格。

舒伯特的版本以其简洁清新的旋律和柔和的节奏而著称,歌词描述了母亲对婴儿的深情关怀,表达出了一种无尽的爱和关怀。

而勃拉姆斯在重新谱曲时则更多地呈现出了他自己的风格,通过更复杂的和声和更加丰富的音乐元素,使得这首歌曲更加具有厚重和深情的氛围。

两位音乐家不同的创作风格使得这首《摇篮曲》在音乐史上拥有了多种不同的演绎版本,也使得它在后来的音乐世界中备受赞誉。

我们来看一下《摇篮曲》的歌词内容。

歌词是一首歌曲最为重要的部分,它往往能真实地表达出音乐家内心深处的情感和思想。

《摇篮曲》的歌词描绘了母亲对婴儿的深情关怀和无尽的爱,它表达了一种母爱的伟大和纯洁。

舒伯特的版本中,歌词描述了母亲身边的一切都是多么的珍贵、多么的美好,是一种对生活、对亲情的热爱。

勃拉姆斯的版本则更多地加入了对命运的反思和对生活的感悟,使得这首《摇篮曲》不仅仅是一首关于母爱的歌曲,更是一种对生活、对命运的思考。

舒伯特和勃拉姆斯是音乐史上不可忽视的两位音乐大师,他们创作的《摇篮曲》都具有很高的艺术价值和审美价值。

浅析舒伯特的艺术歌曲《小夜曲》

浅析舒伯特的艺术歌曲《小夜曲》

浅析舒伯特的艺术歌曲《小夜曲》
舒伯特的艺术歌曲《小夜曲》被认为是他创作中最具代表性的一首歌曲之一。

这首歌曲是根据德国文学家卡尔·冯·恩格尔的诗歌改编而成,通过独特的旋律和美妙的歌词,表达了对爱情的悸动和渴望。

《小夜曲》的曲调轻快动人,充满了颤音和颤艳的旋律,给人一种轻松愉悦的感觉。

歌词中描述了夜晚的静谧和浪漫,以及悠扬的音乐与清新的夜风相结合,形成了一幅优美的画面。

舒伯特以他独特的表现手法,通过音乐充分表达了诗歌中的情感。

在歌词中,舒伯特通过字里行间的描写,展现了爱情的甜蜜和温馨。

他通过节奏的变化和旋律的起伏,将爱情的喜悦和激情展现得淋漓尽致。

而歌曲的结构紧凑,每个部分的歌词和旋律都相互呼应,使整首歌曲显得完整而和谐。

舒伯特的歌曲并不仅仅通过旋律和歌词来表达情感,他还巧妙地运用了音乐性的表现手法。

在歌曲的中间部分,他通过不同的音符配置和和声的变化,打造出一种悠扬婉转的氛围,使歌曲更加动人。

舒伯特还运用了逆旋律和变调等技巧,增强了整首歌曲的表现力和吸引力。

舒伯特的艺术歌曲《小夜曲》通过独特的旋律和美妙的歌词,表达了对爱情的悸动和渴望。

他运用丰富的音乐性手法,通过音乐充分展现了诗歌中的情感和意境。

这首歌曲以其独特的艺术魅力和感人的旋律,打动了无数听众的心灵,成为了经典的艺术之作。

德语艺术歌曲

德语艺术歌曲

德语艺术歌曲—《鳟鱼》关于《鳟鱼》的创作背景:《鳟鱼》是舒伯特于1817年写的一首艺术歌曲,这首歌曲把鳟鱼的姿态很真实地描述出来,使听众具有画面感,令人赏心悦目的一首作品。

而《鳟鱼》不仅是一首旋律优美动听的艺术歌曲,而且是一首具有深刻寓意的艺术作品,是舒伯特对通过歌曲的优美旋律少有的对于情感表达最成功的作品之一。

歌词创作与1818年,歌词作者舒巴尔,他是德国的一名知名的诗人和音乐家。

后来《鳟鱼》被舒伯特改编为五重奏,而这首五重奏于1819年完成,当时舒伯特,只有22岁,亦是他一生唯一的一首钢琴五重奏乐曲,是受一位非常富有的奥地利赞助商兼业馀大提琴家Sylvester Paumgartne所委约创作。

后来德国诗人舒巴特所作《鳟鱼》的这一首诗因政治因素而遭囚禁。

在牢狱生活中对自由的渴望,舒伯特也将这首诗谱成歌曲“鳟鱼”,后来再将“鳟鱼”加以变奏谱写成五重奏的其中一个乐章,再加上其他的乐章,成为了现时的版本。

舒伯特这首五重奏与一般五重奏不同之处是,乐器组合为钢琴、低音提琴、大提琴、中提琴及小提琴。

低音提琴一般都甚少作为室乐作品的乐器,但舒伯特却以它取代了惯常的第2小提琴手。

另外,这首作品的编号亦有称作为“第114号”,这是因为乐曲最初出版时,舒伯特已经离世,因此以遗作的方式按出版次序而排列,虽然现今仍有人采用这编号,但一般专业应用时,现皆依从德意许目录的作品号为准。

关于《鳟鱼》的演唱分析:这首艺术歌曲的节拍是4/2拍,这首歌曲的钢琴伴奏却以六连音为主,这就使整首歌曲的表现力变得很活跃,而这首艺术歌曲主要讲述的故事是在一条小河里有一条鳟鱼欢快地在水里游,而一个渔夫拿着钓竿就到小河里面想要钓鱼,但是小河里的水太清澈了,用钓竿根本没有办法把鱼钓上来,但是那个渔夫不愿意浪费时间去等鱼上钩,就立刻把小河里的水弄浑浊,然后提起钓竿把鳟鱼钓上了岸。

而那条鳟鱼就受到了渔夫的欺骗而落得如此下场,渔夫替鳟鱼感到惋惜的这样的一个故事。

舒伯特代表作

舒伯特代表作

舒伯特代表作1. 引言舒伯特(Franz Schubert)是著名的奥地利作曲家,他在短暂的一生中创作了大量卓越的音乐作品。

舒伯特的作品以其优美的旋律、丰富的和声和浓郁的情感而闻名于世。

本文将重点介绍舒伯特的几部代表作品,包括其最广为人知的交响曲、钢琴曲、歌曲以及室内乐作品。

2. 舒伯特的交响曲舒伯特一生中创作了八部完整的交响曲,其中最著名的是《未完成交响曲》和《大C大调交响曲》。

2.1 《未完成交响曲》《未完成交响曲》是舒伯特最著名的交响曲之一,尽管这部作品只有两个乐章,并且没有被完整地完成。

这部交响曲的开头以其沉思而深情的旋律和引人入胜的和声而闻名。

它的未完成状态给人们留下了许多想象和解释的空间,也让这部作品成为音乐史上的经典之一。

2.2 《大C大调交响曲》《大C大调交响曲》是舒伯特最后一部完整的交响曲,被认为是他最具规模和雄伟的作品之一。

这部交响曲展示了舒伯特卓越的作曲技巧和丰富的旋律创作能力。

它的乐章结构严密而富有张力,奏鸣曲风格的开头和终曲更是充满了力量和感情。

3. 舒伯特的钢琴曲舒伯特的钢琴曲作品丰富多样,其中最著名的是《B小调钢琴奏鸣曲》和《军队进行曲》。

3.1 《B小调钢琴奏鸣曲》《B小调钢琴奏鸣曲》是舒伯特最重要的钢琴作品之一,也是他最具代表性的作品之一。

这部钢琴奏鸣曲以其激情和戏剧性的风格而闻名,表现了舒伯特丰富的情感和对钢琴表演的要求。

3.2 《军队进行曲》《军队进行曲》是舒伯特最著名的钢琴作品之一,它以其节奏强烈和激昂的旋律而闻名。

这部作品曲调明快,富有军乐曲的风格,给人带来一种豪迈和庄严的感觉,常常被用作庆典和游行的进行曲。

4. 舒伯特的歌曲舒伯特也是一位杰出的歌曲作曲家,他创作了大量的艺术歌曲。

其中最著名的是《冬之旅》和《美丽的米勒花园》。

4.1 《冬之旅》《冬之旅》是舒伯特最具代表性的一组艺术歌曲之一,由24首歌曲组成。

这组歌曲基于威廉·穆勒(Wilhelm Müller)的诗集,描绘了一个失去希望和困苦的漫长冬天。

浅析舒伯特的艺术歌曲《小夜曲》

浅析舒伯特的艺术歌曲《小夜曲》

浅析舒伯特的艺术歌曲《小夜曲》《小夜曲》是奥地利作曲家弗朗茨·彼得·舒伯特于19世纪初期创作的一首艺术歌曲,被认为是他最杰出的作品之一。

这首歌曲以其深刻的情感和精致的音乐表现力,赢得了广泛的赞誉,并成为了艺术歌曲中的经典之作。

舒伯特以其独特的音乐语言和对情感的细腻描绘,将这首歌曲打造成了一部绝妙的音乐小品,深深地触动着人们的心灵。

让我们来审视一下这首歌曲的曲调和旋律。

《小夜曲》采用了3/4拍的节奏,这种拍子给人以柔和、如诗如画的感觉,完美地契合了歌曲的浪漫主题。

其富有感染力的旋律吸引了无数听众,使得人们能够沉浸在歌曲的情感之中。

舒伯特以流畅、优美的旋律表达了歌曲中的情感,使得整首曲目如同一幅浪漫画卷,令人沉醉其中。

歌词是《小夜曲》的另一大亮点。

这首歌曲的词作是由著名的德国诗人、作家鲁道夫·弗里德里希·路伯特所作,他以深情的笔触,描绘了一幅美丽的夜晚风景。

诗意盎然的歌词让人们仿佛置身于夜幕下的梦境之中,感受到了爱情与自然的浪漫和怀念。

舒伯特将这些诗词巧妙地融入了歌曲中,使得旋律与歌词相得益彰,共同营造出了一种独特的情感氛围。

舒伯特在《小夜曲》的谱曲上也付出了极大的心血。

他精心设计的配器和和声,使得歌曲既有华丽的音乐效果,又不失清新淡雅的特点。

尤其是钢琴伴奏部分,舒伯特以其独特的和声处理和音乐结构,将钢琴的表现力发挥到了极致,为整首歌曲增添了不少神韵。

无论是旋律的转折、和声的变化还是音响的使用,都展现了舒伯特高超的音乐技巧和对音乐形式的深刻理解。

我们来谈谈《小夜曲》所蕴含的情感。

在这首歌曲中,我们可以感受到弗朗茨·彼得·舒伯特对爱情和美好的向往。

歌曲中的旋律清新柔美,如同一泓清泉,给人以清新宜人的感觉。

歌词中描述的夜晚的美景,更是映衬出了舒伯特内心深处对美好事物的憧憬和追求。

整首歌曲都充满着对浪漫主题的探索和追求,这种情感也正是舒伯特音乐魅力的精髓所在。

舒伯特创作的艺术歌曲作品

舒伯特创作的艺术歌曲作品

舒伯特创作的艺术歌曲作品
奥地利作曲家舒伯特是早期浪漫主义音乐的代表,虽然他的一生短暂,但其短短的31年留下了各种题材各种风格的大量杰作,特别是艺术歌曲不仅精致而且具有鲜明的个性和质朴的民风,部部闪烁着他的功力和智慧。

尤为出众的是他把诗歌、曲调和伴奏融合在一起,使古老的德国艺术歌曲焕发出新的活力,达到一种全新的境界,因此,他被人们冠以“艺术歌曲之王”的美誉。

舒伯特一生作有600多首艺术歌曲,著名的有《魔王》、《野玫瑰》、《鳟鱼》、《流浪者》、《小夜曲》、《摇篮曲》、《圣母颂》以及声乐套曲《美丽的磨坊女》、《冬之旅》、《天鹅之歌》等。

他的艺术歌曲具有独特的风韵,旋律是歌词内涵的自然流露,伴奏承载了演唱旋律难以表达的内容,通过调性、音区、和声的色彩变化,赋予了艺术歌曲新的生命,具有浪漫主义的抒情性和传记性。

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魔王
德国诗人歌德的《魔王》效法了中世纪民 间叙事诗,以浪漫主义的笔法强调了超自然 的,与人类相对立的某种神秘力量。 舒伯特在18岁时根据歌德的这首同名诗歌 谱曲而成。是早期浪漫主义音乐艺术的一部 经典。全曲采取通谱歌的手法,一气呵成, 具有宏大的气势。
《魔王》中的角色
父亲怀抱发着高烧的孩子骑马穿过黑夜的森林, 孩子因看见森林中的树精--魔王在反复引诱他而不 断发出惊呼……音乐始终贯穿着由钢琴伴奏的马蹄 疾奔的节奏,话外音呈现出林风飒飒、黑夜沉沉的 自然景象和咄咄逼人的阴暗情境(片段1 )。 作品中每个音乐形象都具有鲜明的个性:表现 小孩的音乐语言是惊恐、紧张的(片段2 ),表现 魔王的主题是飘渺的、狡猾而诱人的(片段3 ), 表现父亲的主题是关怀而慰藉的、沉着而稳健的 (片段4 )。最后,马蹄声歇,奔驰终止,孩子却 已在父亲怀抱中死去。宣叙性的旋律和两个特强和 弦的打击,表现了精疲力竭的父亲悲痛欲绝的心情。
魔王
1、说说你所感受到的音乐气氛 2、你能说出曲中共有几个角色吗? 3、是什么乐器为它伴奏的?
魔王
魔王 儿子 父亲
诱惑 威胁
恐慌焦急并安慰孩子源自叙述者密切关注事件的发展

这样迟谁在黑夜和风中奔驰? 是那位父亲带着他的孩子; 他把孩子抱在他的怀里, 他把他搂紧,给他保持暖气。 我儿,为何藏起你的脸? 爸爸,你,没瞧见那个魔王? 那魔王戴着冠冕,拖着长裙。 我儿,那是一团烟雾。 “来,跟我去,可爱的孩子! 我要和你一同做有趣的游戏; 海边有许多五色的花儿开放。 妈妈那儿有许多金线的衣裳。” 爸爸,爸爸,你没有听见, 魔王轻声地对我许下诺言? 不要响,孩子,你要安静; 那是风吹枯叶的声音 。
菩提树
《菩提树》是舒伯特所作声乐套曲《冬之 旅》二十四首歌中的第五首。由于这首作品 旋律优美动听,情感表达细腻,因此它成为 舒伯特创作的大量艺术歌曲中最受欢迎的作 品之一。歌曲内容是:流浪汉故乡的门前, 有一棵菩提树,他曾在树下度过了幸福的时 光。如今他在凛冽的寒风中流浪,仍仿佛听 见菩提树在向他轻轻呼唤。这首歌旋律朴素、 简练,感情亲切,具有德奥民歌的风格特点, 于宁静中给人以流浪人悲哀的感受。
艺术歌曲的成熟
——舒伯特的歌曲
舒伯特
1797年1月31日出生在维也纳 贫困的家庭。从小学习钢琴和小提 琴,舒伯特的创作生涯虽然很短暂, 却给后人留下了大量的音乐财富, 600多首委婉动听的艺术歌曲和18 部歌剧、歌唱剧和配剧音乐,10部 交响曲,19首弦乐四重奏,22首 钢琴奏鸣曲,4首小提琴奏鸣曲以 及许多其它作品,在音乐史上被誉 为“歌曲之王”。由于没有固定收 入,长期的困苦生活,使舒伯特身 心受到极大的摧残,1828年11月19 日,年仅三十一岁的舒伯特在维也 纳溘然长逝,他被人们崇敬地安葬 在贝多芬墓旁。
鳟鱼
这部作品歌词取材于诗人舒巴尔特的一首浪漫诗。 舒伯特将其谱成了一首艺术歌曲,通过这首歌曲表 达了舒伯特对他那个时代和社会中受欺骗的弱者的 同情。两年后,他将其曲调用于他的《A大调钢琴 五重奏》里,所以又被称作《“鳟鱼”钢琴五重 奏》。 舒伯特在这里表现的鳟鱼指的是欧洲的溪鳟, 我们可以想象它们在清亮的山溪中活泼地嬉戏的景 象。富讽刺意味的是,就因为舒伯特的音乐,鳟鱼 成为美食追逐的目标,成为世界各地的主要食用鱼。 在被舒伯特音乐感动的同时,我们都是实在的渔夫。
鳟鱼
歌词 舒巴尔特
明亮的小河里面,有一条小鳟鱼, 快活地游来游去, 像箭儿一样。 我站在小河岸上,静静地朝它望。 在清 清的河水里面,它游得多欢畅, 在清清的河水里面, 它游得多欢畅。 那渔夫带着钓杆,站在河岸旁, 冷酷地看着河水,想 把鱼儿钓上。 我暗中这样期望,只要河水清又亮, 他 别想用那钓钩,把小鱼钓上, 他别想用那钓钩,把小 鱼钓上。 但渔夫不愿久等,浪费时光, 立刻就把那河水弄浑, 我还来不及想。 他就已提起钓杆,把小鳟鱼钓到水面。 我满怀激动的心情,看鳟鱼受欺骗, 我满怀激动的心 情,看鳟鱼受欺骗。

“伶俐的孩子,你可想跟我同行? 我的女儿们会伺候你十分殷勤; 我的女儿们夜夜跳着园舞, 跳着、唱着、摇着你使你睡熟。” 爸爸,爸爸,你没瞧见那里 魔王的女儿们站在阴暗的地方? 我儿,我儿,我看得清楚; 那是几棵灰色的老杨树。 “我真爱你,你的美貌使我喜欢。 你要是不肯,我就要动用武力。” 爸爸,爸爸,他现在抓我来了! 魔王抓得我疼痛难熬! 父亲心惊胆战,迅速策马奔驰, 他把呻吟的孩子紧抱在怀里, 好容易赶到了他家里, 他怀里的孩子已经断气。




《鳟鱼》
舒巴尔特诗作 改编 缪勒诗作改编




《菩提树》
钢 琴


艺术歌曲: 由作曲家为表现某种艺术,根据文学 家诗作而创作的歌曲。多为独唱曲,一般都有精 心编配的钢琴伴奏。对演唱技术有较高要求。
拓展练习:
1、哼唱《鳟鱼》主题旋律
2、请同学在课后搜集一些你感兴趣的中国 艺术歌曲,下节课作歌曲介绍。
菩提树 门前有棵菩提树 生长在古井边 我曾在树荫下面做过甜梦无数我
在树身上刻过热情的字句
欢乐痛苦的时候我常走进这树
如今我到处漂泊在茫茫很夜里
当我从树前走过却故意把眼遮我 听见树叶细语轻轻的对我说
朋友 来到我这里 我能使你安乐
„„
请归纳 艺术歌曲的特点:
曲目 歌词来源 器乐伴奏 演唱形式
《魔王》
歌德诗作改编
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