电视艺术基础知识整理.doc
影视基础知识
影视艺术基础知识一、影视构成的基本单位第一节景和镜头的基本含义1.景：指银幕和屏幕的单个画面图像，是一种瞬间的空间呈现。
2.景别：不同的画面叫“景别”，即摄影机和摄像机从各自不同的视距对拍摄对象进行拍摄时，所获得的各种大小和内容不同的画面。
（景和景别都是一种空间概念，即一种空间上的瞬息呈现。
）3.镜头：主要是一个时间概念。
一个镜头就是指摄影机或摄像机从开拍到停止所拍下的全部影像。
（所以一个镜头可以是一个景，也可以是两个或两个以上的景。
一个镜头可以由全景推出中景，近景乃至特写，也可以由特写或近景、中景全景乃至远景。
）4.决定一部影片所使用的镜头数量的因素有哪些？多种因素决定：a.与影片的长短有关，规模大，放映时间长的影片，镜头的数量当然多一些；b.与片种样式有关，戏曲片、生活纪录片、打斗片、惊险片镜头数量相对多些；c.与导演的美学追求和影片的艺术风格有关，如导演崇尚长镜头和纪实美学，那镜头用的就少。
如果崇尚蒙太奇，追求戏剧性风格，所使用的镜头数就多。
第二节各种景别的拍摄及造型功能1.景别大体分五类：特写、近景、中景、全景、远景。
2.特写：即视距最近的景。
它是影视艺术中进行细节描写的一种重要手段，是用来突出地表现某一细节及细节动作的。
它常用来表现人物的内在情绪，给这种情绪以形象性的强浓度表现。
就像音乐中的重音一样，通过给观众以较强的刺激和震撼来留下深刻的印象。
特写：将主体的某一局部都充满画面，重视提示对象内在的动感和本质。
有利于刻画人的心理活动和情绪情况。
常被用来做转场组接时的过渡画面。
3. 近景：视距较特写较远的画面，即将摄影机从特写拍摄的镜位向稍加拉开而拍下的画面。
其取景范围，就人体而言，约为人的小半身，即主要表现人物胸部以上的活动情节和脸部表情。
表现人物的脸部表情、说话神态和事物的细节、质感，它是描写人物情感和事物细节的主要景别。
4. 中景：取景范围，就人体来说，一般是拍摄人的大半身，主要表现人物双膝以上的活动情形，让观众既能看清任务的神态，又能看到人物的形体动作，一般是表现人物的半身活动的。
广播电视基础知识
广播电视基础知识
面、背面。
(5)运动镜头。
分为：变焦距镜头、摇镜头、移动镜头。
①变焦距的镜头：是通过一边改变镜头焦距一边进行拍摄的方式获得的镜头。
②摇镜头：摇镜头的获得过程称作摇摄。
摇摄是指摄像机镜头以固定支点为圆心
做旋转运动进行拍摄。
③移动镜头：所谓移动镜头，就是摄像机在运动中所拍
摄到的镜头。
它可以全方位地变换与被拍摄对象的距离和拍摄角度，形成推、拉、
移、降、跟等各种运动方式。
64.(6)景别：远景、全景、中景、近景、特写5.广播电视新闻的语言表达原
则？①易于接收接受②可听性③准确性④完整性⑤通俗性。
广播新闻中音响与
文字的关系？广播新闻中解说词通常起到叙述事实,说明音响,补充音响,概括提
示音响,连缀音响组成报道的作用。
在节目中要处理好二者的关系.写解说词的
时候要兼顾音响内容，解说要合理安排，结构音响，解说与音响要和谐统一。
音
响报道要充分发挥音响的作用，用音响直接表
达报道的主题。
文字要对音响做必要的说明和补充。
凡能用音响表现的，就不
要用文字，凡音响已经表达清楚的，文字就不要再重复。
电视新闻中画面、音
响与文字的关系：负载电视新闻的三大元素-----画面、同期声、
文字解说,相
对于电视新闻的整体而言，都是不完整的，都只是其中的一个组成部分。
电视新
闻的画面，同期声和文字稿要紧密配合画面，结合画面进行组织和写作。
应根据
新闻主题的需要，去挖掘画面内在的涵义，交代画面无法交待而又必须传达的
信息，使同期声，解说词与画面形成一体。
广播电视编导基础知识完整版
广播电视基础知识一、广义上的广播：是通过无线电波或天线向一定地区或区域传播声像节目。
二、狭意的广播：以声音的传播为主要手段的传播。
广播诞生于20世纪20年代第一座领有护照的电台，美国远兹堡的KBKA,1920年11月2日开播。
我国1940年12月延安新广播电台（中央人民电台的前身）。
一、电视的诞生与发展电视不是某一个人的发明创造，它是不同历史时期不同人物的结晶。
1、1936年11月2日英国BBC公司建立第一个电视台，将此日定为电视台诞生日。
2、我国1958年北京电视台（中央电视台的前身）试验播出，9月1日正式播出。
一：广播电视的分类，四个角度：①传播信号：电台广播audio、电视广播television②传输方式：无线广播、有线广播、卫星广播、网上广播③覆盖范围：地方广播、全国广播、国际广播④技术标准：模拟广播、数字广播。
二、广播电视基本属性：电子化的大众传媒媒介（以一定的方式向广大的、不定量的受众连续发送信息的物质中介）三、广播电视的传媒属性：新闻性。
①新闻：新近发生或正在发生的事实的报道。
②新闻性：真实性，新闻性，重要性，时效性，公开性。
③新闻要素：何时、何地、何事、何人、何因（5个“w”）四、广播电视的传播特征：①对象广泛：不受文化程度局限，适于各类人群。
②时效性强：创作周期短，甚至可以现场直播。
③丰富直观：不仅包括各种新闻和艺术形式，而且还可以包括多种题材内容，直接刺激人的视听感官。
④接受随意：节目和频道选择随人所愿，任意选择。
⑤顺序接受：必须按照节目播出顺序和时间收听收看。
⑥转瞬即逝：声音和图像无法保留（排除录制）。
五、广播电视的传播手段：①广播的要素：语言、音乐、音响②电视的要素：画面（动态图像，静态图片、文字）、声音（语言、音乐、音响、动效）六、广播电视的媒体特征：①播出时间固定化②节目连续化③节目栏目化④节目包装的统一化七、广播电视传播的社会功能①传播新闻：大众传播媒介的基本功能，传播新闻信息②社会教育：传播知识，传播社会规范③文化娱乐：广播电视除了能兼容几乎所有艺术形式之外，还有自己独立的形式和参与性特点。
影视艺术概论复习知识点
1. 20世纪是电影的世纪。
2. 中国灯影戏从13世纪开始，就逐渐向南亚、波斯和欧洲传播。
3. 从1877年开始，美国乃至人类历史上最具贡献的发明家爱迪生先后发明了留声机和可以连续拍摄的摄影机。
4. 1895年12月28日，是电影的诞生日。
这一天，法国导演卢米埃尔在巴黎大咖啡馆的印度厅内，向公众放映了他所拍摄的电影。
5. 卢米埃尔喜剧片《水浇园丁》情景片《火车到站》6. 中国电影的最早放映是在1896年8月11日上海徐园。
1905年，第一部中国电影《定军山》，标志着中国电影一开始就把西洋艺术媒介和中国民族文化遗产京剧结合起来。
首部中国故事短片电影《难夫难妻》（1913）由郑正秋、张石川编导7. 关于梅里爱：1897年建造世界上第一个摄影棚；戏剧纪录片式的电影美学观念；开辟了摄影棚拍片的新天地；世界上第一部科幻片《月球旅行记》8. 法国电影在1910年之前是世界电影的霸主；直到第一次世界大战，美国电影取而代之，成为世界电影新霸主。
9. 20世纪20年代以来，法国电影主要流派：印象派电影、先锋派电影。
其中，先锋派电影分为达达主义电影和超现实主义电影，达达主义电影如《机器舞蹈》；超现实电影如《一条安达鲁狗》（人本化努力地回归真实）10. 20世纪20年代前半期，德国电影两大主流风格是表现主义电影和室内剧电影。
由梅育等人创作的《卡里加里博士》，开辟了表现主义电影的先河。
另一部表现主义电影名作《疲惫的死》。
在苏联现实主义电影的影响下，德国出现无产阶级电影有声电影诞生于1927年，美国华纳兄弟公司拍摄了第一部有声故事片《爵士歌王》；11. 电影基地的定点和定位：在第一次世界大战之前，法国电影称霸全球电影市场。
法国百代公司（最早的电影王国），最为叫座的几块招牌是文学片、艺术片、喜剧片和爱情片。
12. 美国的好莱坞：目前最大的电影基地或电影制作与发行中心，全球电影中心，美国电影的代名词，世界电影的大本营。
美国电影的发源离不开爱迪生。
电视文艺类节目的基础知识
电视文艺类节目的基础知识电视文艺类节目是指在电视媒体上播放，以文艺为主题的节目。
这类节目通常注重通过文化艺术的方式传达信息，提供观众欣赏和思考的机会，以增强观众对文化艺术的认识和欣赏能力。
以下是电视文艺类节目的一些基础知识。
1. 类型概述：电视文艺类节目包括但不限于音乐会、话剧、曲艺、戏曲等。
这些节目以文艺表演为核心，以展现和传递文化艺术的魅力为目的。
2. 制作要素：电视文艺类节目的制作要素主要包括演员、导演、编剧、编舞、音乐指导等。
他们共同努力，通过演技、舞蹈、音乐等形式，为观众带来优秀的文艺表演。
3. 剧目选择：电视文艺类节目的剧目选择非常重要，制作方需要根据受众喜好和文化市场需求进行选择。
通常会选择具有代表性的经典文艺作品，或者是当代具有高品质的原创作品。
4. 制作流程：电视文艺类节目的制作流程通常包括剧本创作、演员招募、排练、录制等环节。
制作方需要在具体项目上实施计划，并执行相关的预算和组织工作。
5. 播出渠道：电视文艺类节目通常通过电视台或网络平台播出。
电视台以频道的形式设置了专门的文艺频道，用于播放不同类型的文艺节目。
而网络平台则提供了更加便捷的观看途径，观众可以根据自身喜好选择观看。
6. 观众反响：观众反响是衡量电视文艺类节目是否成功的重要指标。
观众的欣赏评价、收视率等都可以反映出观众对于该节目的反响和认可程度。
制作方需要根据观众的反馈，不断改进和提高节目的质量。
7. 社会影响力：优秀的电视文艺类节目具有重要的社会影响力。
它们可以传递积极的价值观和文化精神，提升观众的审美水平和文化素养，促进社会精神文明的发展。
综上所述，电视文艺类节目通过文化艺术的方式传达信息，为观众提供欣赏和思考的机会。
制作方需要选择合适的剧目，进行全方位的制作工作，并关注观众的反响和社会影响力，以达到良好的节目效果。
电视文艺类节目是电视媒体中的重要组成部分，它承载了传播文化、艺术与审美的使命。
这类节目不仅能够满足观众对高品质的艺术享受的需求，还能够促进文化的传承、传播与创新。
广播电视基础知识 整理笔记
6.坚持党对新闻工作的领导
坚持党对新闻事业的领导，是无产阶级新闻工作的基本原则。在我国社会主义制度下，所有的新闻事业都必须接受党的领导。坚持党对新闻工作的领导，必须坚持民主与集中的统一，内部自由发表意见和公开报道遵守宣传纪律的统一。
（4） 坚持正面宣传为主，还要注意处理好与批评报道的关系，新闻报道要勇于开展严肃认真的批评，批评揭露消极的、落后的、丑恶的东西，改进工作，解决问题。
辨析：广播电视节目应坚持以正面宣传为主，杜绝批评报道。
（1） 这一观点是错误的。正面宣传和批评报道都是广播电视事业运用新闻手段来反映社会生活的一种手段，以正面宣传为主不能杜绝批评报道。
（3）党对新闻事业的领导主要是思想上、政治上的领导，是对宣传党的思想观点、方针政策的领导。改善党对新闻事业领导的一个重点在于，按照新闻工作的特点和规律，在实行政治思想领导的同时，要鼓励新闻媒体和新闻工作者充分发挥积极性、主动性和创造性。新闻工作者要服从党的领导，不仅指组织上服从，而且还可以通过自己的创造性工作，使党的思想观点、党的方针政策，迅速广泛准确生动地同群众见面。在政治上同中央保持一致的前提下，新闻工作者可以充分发挥自己的聪明才智。新闻工作要做到既有严格的组织性、纪律性，又要有高度的主动性和创造性。
能否正确把握舆论导向是检验新闻工作党性的重要标尺。
社会主义新闻事业的一项重要任务就是把握正确的舆论导向，坚持用正确的舆论引导人，同时做好错误舆论的转化工作。
把握正确的舆论导向，用正确的舆论引导人，是实施社会控制的一种重要手段。
9.坚持正确舆论导向的基本要求：
社会主义新闻事业是党和人民的喉舌，肩负着宣传、教育、鼓舞、引导全党同志和全国各族人民积极投身社会主义现代化建设的光荣而艰巨的使命。正确把握舆论导向，是坚持新闻宣传工作党性原则的要求。
电视节目制作知识点
1、电视是传送图像的一种广播、通信方式。
就是利用电子技术对图像进行光电转换和电信号传输，使静止或活动的图像能在远距离即时再现的手段。
是指对客观图像、声音的记录方式、处理方式、传播方式、接收方式的综合；是摄像机、录像机、信号发射、无线与有线传输、电视接收机等设备的总和。
2、电视在信息传递方面表现出的突出功能有广泛性、及时性和具像性。
3、电视的种子节目是指“新闻节目”和“文艺节目”。
4、按照节目的制作方式，电视节目可以分为直播类节目和录播类节目；按照节目内容，可以分为新闻节目、教育节目、文艺节目和服务类节目；按照节目受众群，可以分为儿童节目、青年节目、老年人节目等；按照题材，可以分为军事类节目、经济类节目、农业类节目、教育类节目。
5、电视节目制作方式分为电子新闻采集、电子现场制作及数字演播室制作方式。
6、电视节目的基本生产流程包括稿本阶段、拍摄阶段、编辑阶段、审定工作。
7、电视节目制作稿本阶段主要完成的三项工作是选题、文字稿本和分镜头稿本。
8、电视节目制作选题的基本原则是价值性和可行性。
9、电视作品选题的价值性主要包括选题的思想价值、艺术价值、新闻价值、教育价值、娱乐价值等。
10、电视作品的配音工作主要包括配解说词、配台词、配音乐和效果声等几个方面。
11、电视作品的审定工作主要要对节目的思想性、科学性、艺术性、技术性等方面进行审查。
12、电视镜头组接的基本句型一般包括前进式、后退式、环形式和跳跃式四种句型结构。
13、长镜头可以分为声音长镜头、氛围长镜头、细节长镜头、积累长镜头、过程长镜头等类型。
14、普多夫金认为，“将若干片段构成场面，将若干场面构成段落，将若干段落构成一部片子的方法，就叫做蒙太奇。
”15、表现式蒙太奇主要可以分为并列、交叉、对比、象征和重复等几种。
16、声画关系在电视作品中呈现声画统一、声画并行和声画对立三种状态。
17、画面剪接点可分为动作剪接点、情绪剪接点和节奏剪接点。
18、声音剪接点又可以分为对话剪接点、音乐剪接点、音响剪接点。
影视基础知识
影视基础知识景别的分类由于电影、电视表现的主要对象是人，因此，划分景别的一般标准是以成年人身体为标准尺度，以画面表现出人体部位多大范围来划分景别。
在没有人物的画面中，仍以成年人与被摄物体的大致比例作为划分景别的依据。
△例如：一辆完整的汽车被认为是全景画面，而一只完整的手表画面则被认为是特写镜头。
1、远景远景是电视景别中视距最远、表现空间范围最大的一种景别。
一般表现比较开阔的场景和场面。
作用:①远景可以提供较多的视觉信息；②远景呈现出极其开阔的空间和壮观的场面；③远景以景物为主，借景抒情；④远景也是写人的景别；⑤远景常用于开篇或结尾；远景画面注重对景物和事件的宏观表现，力求在一个画面内尽可能多地提供景物和事件的空间、规模、气势、场面等方面的整体视觉信息。
提供广阔的视觉空间和表现景物的宏观形象是远景画面的重要任务，讲究“远取其势”。
中国古诗中两种景别常见，一类是近景，一类就是远景。
例如：“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。
”“大漠孤烟直，长河落日圆。
”“山下、山下，风展红旗如画”。
在电视片中常以远景镜头作为开篇或结尾画面，或作为过渡镜头。
拍摄远景画面应注意：①远景画面容量大包括景物多，为看清画面内容，拍摄时要有一定长度；②电视屏幕小，远景画面的处理应删繁就简；③远景画面地平线突出，拍摄时应注意水平；④远景画面拍摄运动镜头时，摄像机的运动不易太快；大远景和远景的画面构图一般不用前景，而注重通过深远的景物和开阔的视野将观众的视线引向远方，体现在文字表述上其意可理解为“远眺”、“眺望”等，拍摄远景时，要注意调动多种手段来表现空间深度和立体效果。
所以，远景拍摄尽量不用顺光，而选择侧光或侧逆光,以形成画面层次，显示空气透视效果，并注意画面远处的景物线条透视和影调明暗，避免画面的平板一块，单调乏味。
另外，由于电视屏幕较小，远景的表现力在屏幕上有所损失。
这就要求拍摄像者处理远景画面时删繁就简，目的性要强，同时画面时间长度要足够充分，拍摄时摄像机的运动也不宜太快。
广播电视艺术基础知识总结
广播电视艺术基础知识总结广播电视艺术是指通过广播和电视媒体传播艺术的形式和内容。
它是现代社会文化生活中不可或缺的重要组成部分，通过声音、图像和表演等多种艺术手段，向观众传递信息、表达情感和展现美感。
以下是对广播电视艺术基础知识的总结：1. 形式与内容 - 广播电视艺术有着多种形式和内容。
其中，广播指通过无线电波传播音频内容，如广播剧、广播节目和广播新闻等；电视指通过电视信号传播图像和声音的内容，包括电视剧、电视节目和电视新闻等。
2. 制作流程 - 广播电视艺术的制作流程通常包括选题、创作、策划、拍摄、后期制作和播出等环节。
在每个环节中，都需要专业人员的参与和协同工作，如编剧、导演、摄影师、剪辑师和播音员等。
3. 观众的感知 - 广播电视艺术的核心是观众的感知和体验。
观众可以通过收听广播或收看电视的方式，与广播电视艺术互动。
观众对于广播电视艺术的感官感受和情感反应，直接影响着广播电视艺术的制作和传播。
4. 观众定位 - 广播电视艺术的制作需要针对不同的观众群体进行定位。
不同年龄、性别、文化背景和地域等因素都会影响观众对艺术作品的接受程度和理解能力。
因此，制作人员需要根据观众的特点，选择合适的主题和语言风格等，以实现最佳的艺术效果。
5. 媒体技术与创新 - 随着科技的进步，广播电视艺术也在不断变革和创新。
媒体技术的不断发展，使得广播电视作品的制作、传播和观看方式都发生了重大变化。
例如，互联网的普及使得观众可以通过网络平台随时随地播放和获取广播电视作品。
综上所述，广播电视艺术是一种通过广播和电视媒体传播艺术和文化的形式。
通过了解广播电视艺术的形式与内容、制作流程、观众的感知和体验、观众定位以及媒体技术和创新等基础知识，可以更好地欣赏和理解广播电视艺术作品。
继续写：6. 视听语言与表达 - 广播电视艺术是通过视觉和听觉来传达艺术表达的。
视觉元素包括图像、画面构图、色彩等，而听觉元素则包括声音、音乐、对白等。
影视制作基础
影视制作基础影视制作是一门复杂而精细的艺术，它包括了影视剧的策划、编剧、拍摄、后期制作等多个环节。
本文将从影视制作的基础知识和流程入手，探讨影视制作的一些重要要点和注意事项。
一、影视制作的基础知识1. 影视剧的类型：影视剧可以分为电影和电视剧两大类。
电影以其较长的制作周期、较高的制作成本和较大的制作规模而著称，而电视剧则以其连续性和分集播放的特点而受众多。
2. 剧本的编写：剧本是影视制作的基石，它包括了故事情节、角色设定、对话台词等内容。
编写剧本需要具备扎实的故事构思和良好的文学功底。
3. 拍摄设备：影视剧的拍摄需要使用专业的摄影设备，如摄像机、镜头、灯光等。
这些设备的质量和使用技巧直接影响到影视剧的拍摄质量。
4. 拍摄场地：拍摄场地是影视剧拍摄的重要环节，它可以分为室内和室外两种类型。
室内场地可以通过布景和灯光来营造出不同的氛围，室外场地则可以使用实景拍摄或搭建特殊的外景场景。
5. 影视剧的导演：导演是影视剧拍摄过程中的指挥者，他负责统筹和协调各个环节，确保影视剧按照预定的计划进行拍摄，并保证最终的剧集质量。
二、影视制作的流程1. 策划阶段：在策划阶段，制作方需要确定影视剧的类型、故事情节、目标观众群等，并编写剧本进行初步的创作。
2. 筹备阶段：筹备阶段包括了选角、场地选择、剧组组建、拍摄计划制定等工作。
制作方需要根据剧本的要求选择适合的演员，找到合适的拍摄场地，并组建一个专业的剧组团队。
3. 拍摄阶段：拍摄阶段是整个制作过程中最为关键的环节，制作方需要按照拍摄计划进行拍摄工作，确保每个镜头的拍摄都符合剧本要求。
导演在拍摄过程中负责指导演员的表演，摄影师负责把握好画面的构图和光线的运用。
4. 后期制作：后期制作是指影视剧拍摄完成后的一系列制作工作，包括剪辑、音效、配乐、特效等。
剪辑师需要将拍摄的素材进行整理和剪辑，音效师和配乐师负责为影视剧增加音效和配乐，特效师则负责制作一些特殊效果。
三、影视制作的注意事项1. 故事情节的合理性：影视剧的故事情节需要合理、连贯，能够吸引观众的注意力。
影视理论基础知识
影视理论基础知识影视运动元素节奏的诠释影视是一门现代艺术，以塑造形象和典型为最终目的。
为了达到这个目的，必须采取一定的手段，而影视的表现手段主要有三个，即视觉元素、听觉元素和运动元素。
这三个元素各有其独特的功能，但在服务影视的前提下，又是互相联系和互补的。
影视的运动元素，其主要构成是节奏和蒙太奇。
在影视艺术中，节奏是同时表现在空间运动和时间流程形态上的一种“旋律”，渗透在影视艺术创作的各个环节。
（一）．影视作品节奏的重要性节奏是影视艺术的重要元素之一。
瑞典电影大师伯格曼讲：“节奏，是至关重要的，永远是至关重要的。
”法国电影理论家慕西纳认为，电影的关键“是节奏，不然就是死亡。
” [1]美国电影研究家威廉·汉脱在《电影的探索》中写道：“毫无疑问，节奏——这是影片的最基本的特征，同时也是最微妙的很少被研究过的特性。
”[2]影视节奏是作品生命力之体现，没有节奏，便失去了艺术的魅力。
张艺谋在《红高梁》中极力要张扬的是狂放的生命意识，在艺术处理上相应地采用了看似玩耍的节奏,外部松散内里紧凑，相得益彰；谢晋在《红色娘子军》中注重一种强烈深沉又昂扬的节奏，更好地挖掘出了影片的主题；电视连续剧《还珠格格》，一改以往琼瑶作品缓慢的节奏，充分发挥音响和色彩的快捷与明丽功能，获得了成功，这即是时代意义与市场意义上的节奏表现。
（二）．影视作品节奏的特点尽管很难对节奏下一个科学的定义，但我还是试图从那些关于节奏的论述中归纳出一些共同特点。
1.观赏者的地位很重要，节奏的存在以观赏者感知或感受到为条件。
影片内在力量既情绪流动的节奏决定了电影语言的不同幅度和速度的交替运动，引发欣赏者改变原有的心理状态，产生情绪感受上的共鸣或同步，由此可知，电影节奏并不等于影片本身的节奏，而且包括影片本身节奏与由此产生的观众感受节奏的同构。
如拉斯﹒冯﹒提尔《黑暗中的舞者》其中几处主人公生活工作中翩然起舞的场面情节就是来源于音乐节奏和调动起来的观众情绪节奏。
影视专业基础知识点
影视专业基础知识点影视专业是一门涉及电影和电视剧制作、创作、演绎等方面的学科。
它包括电影学、电视学、导演学、编剧学、摄影学、制片学、表演学等多个专业方向。
下面将从影视专业的基础知识点进行讨论。
一、电影学1. 影视语言：影视作品是通过影像、声音、剪辑等手段来表达和传递信息的，影视语言是指影视作品中运用的各种表达方式和技巧，如画面构图、镜头运动、音效、剪辑等。
2. 影视叙事：影视作品通过叙事的方式来传递情节和主题，包括叙事结构、叙事节奏、叙事角度等。
3. 影视艺术：电影作为一种艺术形式，具有独特的艺术特点和表现手法，如摄影、音乐、美术等。
4. 影视风格：不同导演、不同影视作品有各自的风格和特色，如现实主义风格、浪漫主义风格、黑色幽默风格等。
二、电视学1. 电视节目类型：电视节目根据内容和形式的不同可分为新闻类、娱乐类、教育类、文艺类等多种类型。
2. 电视编导：电视编导是指负责电视节目创作和制作的人员，包括编剧、导演、摄影师、音频师等，他们共同合作完成一部电视节目的制作。
3. 电视剧制作：电视剧是电视节目的一种重要形式，它通过连续的剧情和角色来传递信息和情感。
4. 电视广告：电视广告是商业广告的一种形式，通过电视媒体来进行产品宣传和推广。
三、导演学1. 导演的职责：导演是电影或电视剧的创作者和主要负责人，他负责影片的整体筹划、导演演员的表演、剧本的改编等工作。
2. 导演的风格：不同导演有不同的创作风格和独特的表现手法，如斯皮尔伯格的特效奇幻风格、李安的情感细腻风格等。
3. 导演与演员：导演对演员的指导和引导是电影或电视剧成功的关键之一，导演需要与演员建立良好的合作关系，使角色形象更加鲜活和真实。
四、编剧学1. 剧本创作：编剧是电影或电视剧的故事创作者，他负责编写剧本，包括故事情节、角色对白、场景设置等。
2. 剧本结构：剧本需要具有合理的结构，包括开头、发展、高潮、结局等部分，以引起观众的兴趣和共鸣。
3. 剧本元素：剧本中需要包含丰富的元素，如情节冲突、角色性格、对话和动作等，以吸引观众的注意力。
电视片基础知识
给人一种庄重、稳定的感觉，常用于拍摄建筑物 或风景。
开放式构图
强调画面的空间感和自由度，给予观众更多的想 象空间。
画面表现
光线运用
通过不同的光线条件和光线处理方式来创造独特的视觉效果。
自然光
利用自然光线进行拍摄，使画面更加真实自然。
人造光
使用灯光设备来调整画面明暗和色彩，以突出重点或营造氛围。
例子
英语教学片、科学实验演示片等。
专题片
定义
专题片是一种以特定主题为内容的影片，通常由媒体机构制作， 用于电视播出或在线传播。
特点
专题片注重主题的深入挖掘和多角度呈现，强调视觉效果和叙事 手法，通常具有广泛的受众和影响力。
例子
环保专题片、历史事件回顾片等。
03
电视片制作流程
前期策划
主题确定
明确电视片主题和创作意图，根据客户需求进行调 研和分析。
脚本编写
根据主题和创作意图，编写电视片剧本和分镜头脚 本。
预算制定
根据制作需求和客户预算，制定合理的制作计划和 预算。
中期拍摄
01
02
03
设备准备
选择合适的拍摄设备，如 摄像机、灯光、录音设备 等。
现场拍摄
按照剧本和分镜头脚本进 行现场拍摄，注意画面、 声音、表演等细节。
拍摄环境协调
与拍摄场地协调配合，确 保拍摄进度顺利。
声音采集
环境音
捕捉现场环境声音，增 强真实感和沉浸感。
对话录音
清晰录制对话，确保语 音清晰可听。
音效
添加音效来增强视觉效 果，如配乐、声效等。
06
电视片案例分析
《舌尖上的中国》分析
创作背景
该片是由中央电视台的纪录片频道制作的一部关于中国 美食的纪录片，通过食物这一窗口展示了中国的历史、 文化、社会和人民生活。
（完整版）电视艺术学考题
（完整版）电视艺术学考题电视艺术学考试方式：笔试满分100分一、名词解释：4个每小题5分共20分二、简答题：共3个每小题10分共30分三、论述题：共3个前2题每小题15分第三题20分共50分一、名词解释1.电视艺术：电视艺术是指以电子技术为传播手段，以声画造型为传播方式，运用艺术的审美思维把握和表现客观世界，通过塑造鲜明的屏幕形象，达到以情感人为目的的屏幕艺术形态。
2.色彩语言：所谓色彩语言，是指色彩的艺术表现和合理配置是电视构图的重要组成部分。
色彩同线条、光效、影调相融合，构成了十分和谐的电视色彩语言。
3.细节：所谓细节，就是构成人物性格、事件发展、社会情境、自然景观的最小组成单位。
社会情境和人物性格的完整屏幕体现，往往是由许多细节所组成的。
细节表现要服从屏幕形象的塑造和主体意念的表达。
4.电视风情艺术片：电视风情艺术片，主要是指——运用电视技术和艺术手段，以介绍、歌颂和赞美某一地域、某一民族、某一地区独特的风土人情为其主要内容，以充满民族风味和地方色彩的音乐、歌曲、舞蹈为其主要表现形式的电视艺术片种。
5.电视艺术片：所谓电视艺术片主要是指——遵循电视艺术的创作规律，运用电视的技术和艺术手段，将多种艺术样式：文学、戏剧、音乐、舞蹈、绘画、摄影等兼容在一起，创造一种诗的意境，以期达到以情感人为目的的特殊屏幕艺术样式。
6.兼容性（指电视艺术）：电视艺术是兼容性极强的艺术，它综合各家艺术之所长，集于一身，努力丰富和发展自己，创造了独特的艺术样式，使之具有了多元化、多功能、多层次的审美特征。
（疑问）7.影调语言：所谓影调语言，是指屏幕上的事物所呈现出的明暗层次，明暗反差和明暗对比，构成了电视艺术的影调语言。
影调语言，也是构成屏幕可视画面的基本因素，是处理造型、构图以及烘托气氛，表达情感的重要语言手段。
8.开放型电视艺术结构：所谓“开放型”的电视艺术结构，就其纵向来说——就是截取生活长河中的一段，它既无头也无尾，这样，观众可以通过各自的联想和想象，去主动探求生活的来源和去向，从而便于展现电视艺术的历史深度；就其横向来说——即便是这一段生活，也不做按部就班的、滴水不漏的展现，而是只选择几个断续的、不连贯的情节点，这样，观众的思维触角，反而可以伸向四面八方，从而扩大了电视艺术反映社会生活的广度。
广播电视艺术学基础知识整理(死记硬背)
广播电视艺术基础总结知识结构图： 电视艺术的概念：电视是一门独立的艺术样式（继承与特性）第一部分：电视艺术概念 电视艺术的基本特性：电视是综合艺术电视艺术的范围各类型作品的概念第二部分：电视类型作品 电视剧各类型作品的特点和创作规律电视文学电视文艺视听语言规律 第三部分：电视创作规律艺术创作基本规律节目流程第四部分：电视制作基础 技术手段广播发展史第五部分：广播电视艺术发展史 电视发展史：电视剧、电视文艺、纪录片技术发展对电视艺术创作的影响：数字电视、非线编 第六部分：电视生存环境和方式 频道专业化、制播分离、纪实频道的生存知识点分析：单本剧、系列剧、历史剧、情景喜剧、名著改编、通俗剧、革命题材电视剧、红色经典改编 电视散文、电视小说 春节晚会、游戏娱乐节目（真人秀、栏目剧）、音乐电视情节与结构、情节与节奏、情节与故事、冲突与情境、内容与形式第一部分：电视艺术概念一．电视艺术定义⏹张凤铸：电视艺术是博取广纳、自成一体，具有独立品格的新兴艺术。
电视艺术是电视的派生物，主要指电视屏幕上播出的运用电视艺术手段塑造审美对象（形象）的各类文艺节目。
它一方面继承了母体的先天条件——电子技术的先进性给它带来了传播方式的广泛性、敏捷性和表现手段的丰富性。
另一方面，借鉴电影、戏剧、音乐等姐妹艺术，带来了声画的可溶性和艺术技巧的多样性。
⏹苗棣：根据艺术的常规定义，为使接受者获得审美愉悦而创作（制作）出来的东西是艺术品，这种创作本身就是艺术创作，因此电视节目中的一部分（且比重很大）是艺术作品。
电视中与审美相关的内容及其表现手段传播方式和接受方式都有自己的独特性质，完全可以被看作是一门独特的艺术。
电视艺术具有即时传真的特性，是综合艺术、大众艺术。
⏹高鑫：以电子技术为传播手段，以声画造型为传播方式，运用艺术的审美思维把握和表现客观世界，通过塑造鲜明的屏幕形象，达到以情感人目的屏幕艺术形态。
二．电视艺术基本特性⏹张凤铸：逼真性与假定性统一；兼容性和选择性统一；大社会与小家庭结合。
电视艺术概论
一、电视小说与电视剧的区别1电视剧是将小说进行改编，但电视小说不存在改编的问题2电视剧的着眼点在小说的“戏剧”性，电视小说的着眼点在小说“文学”性上3电视剧为文学——戏剧的转化，电视小说为文学——文学形态转换4电视剧为导演的艺术，电视小说为作家的艺术二、电视散文和电视诗歌的创作电视散文：是通过特定的屏幕声画形象，散点式地反映创作者所见、所闻、所思、所感、所忆的生活情景和刹那间的思维活动，运用独特的电子制作手段，将散漫的思维碎片组合在一起，营造散文意境，具有浓郁抒情氛围的电视文学样式。
（二）电视散文的创作特征1、立意新颖：所谓立意，就是确立电视散文的主题或主旨。
2、联想丰富：可以这样讲，没有联想，便难有电视散文。
3、文采飞扬：文学散文的文采主要体现在文字上；而电视散文的文采，则体现为画面语言、有声语言、造型语言甚至光效语言、色彩语言、影调语言，特别是电子特技手段的有机组合上。
电视诗歌：是通过特定的屏幕造型语言，集中凝练地反映社会生活，抒发创造者的主观思想感情，画面清新，诗句凝练，富于想象，强调节奏，具有诗的空灵意境和抒情朦胧美的电视文学样式。
（二）电视诗歌的创作特征：1、诗化的镜头：电视诗的镜头和画面处理，应彻底放弃纪实性手法，尽量少用新闻镜头。
2、驰骋的想象：电视诗应该努力作到景中有情，情中有景，情景交融。
3、多轨的组合：电视诗是各种艺术表现手段的多轨组合：它几乎调动所有艺术手法有机地完成这种组合。
电视小说：是通过特殊的屏幕造型手段，将以文字为传播手段的小说，转化为具有声画艺术特质的“屏幕作品”；具有浓郁的文学氛围，保留小说创作风貌，给观众以小说审美情趣的“电视文学”样式。
（二）电视小说的创作特征：1、追求文学的审美价值电视小说，具有强烈的文学性，它是一种小说的电视化，或者是电视化了的小说。
因此，它努力保持原有的文学风貌，带有鲜明的文学审美特征。
2、文学语言的屏幕再现电视小说使用的语言，其中包括叙述语言和人物语言，仍然是原作中文学语言的再现，也就是说，是将文学语言直接搬上屏幕。
广播电视基础知识
广播电视基础知识填空题部分1.一个艺术作品的基本要求:思想性、艺术性、观赏性三者的统一.2.党的新闻事业基本性质是:党、政府和人民的喉舌。
3.我国新闻舆论监督实质上：人民的监督。
4.北京人民广播电台最初台名：北平新华广播电台.5.对青少年中出现“追星现象"的批评属于:对值得关注的社会现象的监督。
6.当代马克思主义新闻观的核心是:坚持党性原则。
7.从历史唯物主义的观点看，新闻事业是:社会需要的产物。
8.我国第一本新闻理论专著《新闻学》的作者是：1919年，徐宝璜。
9.中国古代邸报的主办和发行者是：地方政权派驻京城的机构.10.新闻信息的传播特性是及时又公开。
11.卫星进行信号传输是通过利用地球同步卫星上的:转发器。
12.新闻与历史在表现手段上共同点是:纪实性与选择性的统一。
13.新闻价值实质是：对新闻的本质及其特性的量化把握。
14.微波频段通常指:频率从3GHZ到30GHZ。
15.新闻工作的党性原则：以“三个代表”重要思想统领新闻宣传工作。
16.新闻通讯社是：国家通讯社。
17.新闻事业最基本、最主要的社会功能是:传播信息。
18.人类早期信息传播活动产生的动力是：人类的社会交往。
19.新闻事业具备的特点政治性、反映社会生活、为经济基础服务。
20.现代大众传播媒介包括：报刊、广播电视、互联网络、电影、书籍。
21.马克思主义认为,新闻的本源是:事实。
22.“新闻自由”思想的发源地是：英国。
23.中央人民广播电台目前开办了:9套广播节目.24.新闻事业在本质上属于：意识形态。
25.对新闻的产生起决定性作用的因素是：人类社会性的生产劳动实践。
26.“有偿新闻"的含义是：谁出钱就报道谁，报道谁就向谁要钱.27.从历史唯物主义的观点看，新闻事业是：社会需要的产物。
28.中国人民广播事业诞生纪念日是：1940年12月30日。
29.中国共产党领导下的第一次新闻改革是在:1942年。
30.与文学相比,新闻的本质特征在于：讲究真实.31.在新闻舆论监督中最重要的监督对象:权力组织。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
第二部分：电视类型作品—电视剧各类型作品的特点和创作规律电视文学电视散文、电视小说电视文艺 艺术创作基本规律第一部分：电视艺术概念 电视艺术的基本特性：电视是综合艺术「各类型作品的概念春节晚会、游戏娱乐节目（真 人秀、栏目剧）、音乐电视r 视听语言规律第三部分：电视创作规律.r-节目流程I 电视发展史：电视剧、电视文艺、纪录片I —技术发展对电视艺术创作的影响：数字电视、非线编 第六部分：电视生存环境和方同一|频道专业化、制播分离、纪实频道的生存知识点分析:第一部分：电视艺术概念%1.电视艺术定义■ 张凤铸：电视艺术是博取广纳、自成一体，具有独立品格的新兴艺术。
电视艺术是电视的派生物，主 要指电视屏幕上播出的运用电视艺术手段塑造审美对象（形象）的各类文艺节目。
它一方面继承了母 体的先天条件——电子技术的先进性给它带来了传播方式的广泛性、敏捷性和表现手段的丰富性。
另 一方面，借鉴电影、戏剧、音乐等姐妹艺术，帶来了声画的可溶性和艺术技巧的多样性。
■ 苗棣：根据艺术的常规定义，为使接受者获得审美愉悦而创作（制作）出来的东西是艺术品，这种创 作本身就是艺术创作，因此电视节目中的一部分（且比重很大）是艺术作品。
电视中与审美相关的内 容及其表现手段传播方知识结构式和接受方式都有自己的独特性质，完全可以被看作是一门独特的艺术。
电视艺术具有即时传真的特性，是综合艺术、大众艺术。
■高鑫：以电子技术为传播手段，以声画造型为传播方式，运用艺术的审美思维把握和表现客观世界，通过塑造鲜明的屏幕形象，达到以情感人目的屏幕艺术形态。
%1.电视艺术基本特性■张凤铸：逼真性与假定性统一；兼容性和选择性统一；大社会与小家庭结合。
■苗棣：①即时传真。
即时传真的基本特性使电视艺术具备三个基本功能：通过图像和伴音系统实现对外部世界的完美再现，即时传达艺术信息，直接传达——复现其他门类的艺术作品（后两点是电视与电影和其他艺术相比最具特色的地方），一次传播使电视难以反复欣赏品味，新奇取胜平庸浅薄，线性流动难被细品，被动接受节奏难握，艺术批评事后诸葛；②综合性。
苏联学者把电视的综合性称为“珂拉支现象”，指电视节目可以弄成一堆互不相干的内容的大杂绘。
电视艺术的综合性主要表现在: 时间维度与空间维度的综合，视觉效果与听觉效果的综合，形式美与叙事美的综合，多重艺术门类的综合；③大众性。
关于电视艺术的大众性，主要包括以下几个问题■ 高鑫：兼容性（艺术科学与艺术、时间艺术与空间艺术、诸多艺术元素、多种艺术手段的兼容）; 多样性（题材、类别、形式、风格、结构的多样性）；参与性（电视的传播共性、特殊审美心理、特殊表达方式决定）；当代性（真实展现中国社会现实、向历史文化的深层开掘、揭示人们心理结构的嫗变）三. 电视艺术的范围（见第二部分）第二部分：电视文艺及电视类型作品%1.电视文艺■概念：以先进的电子传输技术为传播手段，以电视独特声画造型为表现形式，运用艺术的审美思维，对各类文艺作品进行加工、综合、创造，通过塑造鲜明的屏幕形象，达到以情感人目的特殊屏幕艺术形态。
■特性：政治性、娱乐性、参与性、纪实性、时尚性。
（关玲《知行轨迹》）■主要节目类型：电视剧、电视文学、电视艺术片、综艺节目、电视音乐/戏曲/评书/舞蹈节目、音乐电视。
%1.各类型作品的概念及创作规律1.电视综艺节目■概念：充分调动电子技术手段，对各种文艺样式进行二度创作，既保留有原有文艺形态的艺术价值，又充分发挥电子创作的特殊艺术功能，给观众提供文化娱乐审美享受的电视节目形态。
（高鑫）■创作规律：有机性（整体大于局部之和）、兼容性（集欣赏、娱乐、知识、信息、审美于一体）■分类：见下表■对象性电视栏目：窄受众型的电视栏目，栏目的定位是面向特定的受众群体的，如《大风车》。
■流行节目类型：2.电视艺术片/纪录片■电视纪录片：客观地、真实地记录自然和社会生活现象的一种电视片样式。
■电视艺术片：将文学、音乐、舞蹈、绘画、戏剧等艺术形态融合在一起，运用电视的声画语言（如语言、动作、光线、构图、色彩、节奏、音响等视听元素）或塑造具体可感的艺术形象，或营造抽象美的艺术意境，生动地、艺术化地展现历史、社会、生活、人物，抒发创作者强烈的情感寄寓，以期感人、娱人、启迪人的独立的电视节目片种。
简言之，是按照编创人员的主观审美理念，用丰富的情感性和文学性塑造的，具有鲜明艺术风格的专题片片种。
■电视艺术片的特征：表现题材专题性、手法主观性、风格艺术性（声画+构思）、主题情感性、语言文学性■ 电视艺术片与其他电视文艺样式的比较:■ 电视艺术片的主要类型:3.电视戏曲节目（电视舞蹈、电视评书、电视音乐等均可借鉴于此）■内涵：指运用电视的技术手段，突破戏曲的时空局限，适当采用实景以及镜头组接艺术来表现戏曲艺术、反映戏曲文化现象的一种电视文艺形式。
■外延：一切用电视来表现的戏曲艺术、文化、信息。
■功能：宣传戏曲动态，介绍戏曲文化；举办电视竞赛，组织评奖活动；录制珍贵资料，探索结合形式, 组织研究评论。
■现有形态：电视戏曲栏目、电视戏曲专题片、戏曲电视剧、电视戏曲综艺（戏歌、晚会、MTV等）4.电视剧■基本特征：视听叙事、虚构叙事、连续叙事■电视剧的分类：■ 肥皂剧：源于西方soup opera的翻译，指长篇电视剧。
观众大多是家庭妇女，因最初多插肥皂等洗洁剂广告而得名。
其剧情很拖，结局多为开放式，一般分为日间肥皂剧和夜间肥皂剧。
5.音乐电视■概念：大多数国家指专门的音乐频道；中国，简言之，单曲音乐录像片。
■文化属性与功能：是一种促销音乐商品，推出经过“包装”的歌手与乐队形象以扩大社会知名度，从而获取商业利润的、电视广告性质的单曲音乐录像片。
■音画关系（重要）：画面制约音乐：适合拍MTV的音乐应有产生视觉表象的可能性：题材、体裁、歌词、音乐（时间、留白、平易、熟悉与新颖的平衡）音乐制约画面：意识流（叙事不详尽不连贯不完整、主观夸张）超现实抒情（心理蒙太奇、梦境）■视听特征：视觉轰炸、无逻辑画面拼贴、时空大幅度跳跃、三维电脑特技效果、心理蒙太奇画面结构方式、快速镜头剪辑。
■MTV画面处理上的两个把握：（关玲《知行轨迹》）虚与实的把握——抓住细节，以实（细节）求虚（意境）；以虚写实，以抽象、虚化的景物表现歌词。
运动感（节奏感）的把握——运用髙剪接率的镜头体现运动；利用视角的变化造成运动感；利用画面倾斜造成运动感；利用画面变形产生运动感；利用歌手的形体动作表现运动感；相对运动表现运动感；静中之动。
6.电视文学■概念：通过特殊屏幕造型手段，运用文学创作的一般规律形象的反映生活、塑造人物、抒发感情，给观众以文学审美情趣的电视艺术作品。
■电视艺术的文学性（2006年简释）：指文学汲取的构成电视艺术的文学元素，这种文学元素是的电视艺术具备了某种文学性。
■ 电视文学的分类：第三部分：电视创作规律一. 视听语言规律1-概念：视听语言是由声音和画面两个元素系列构成的立体的、非线性的语言系统，这两个系统是同时出现、相伴相生、不可分离的，这两个系统同时出现时，随之出现了声画关系。
在由声画组成的语言符号系统中，所有元素之间相互作用的结果。
特点它本身既有记录现实原生形态的功能，又有表现非现实时空的巨大能力。
它是再现的，也是表现的。
2.视听元素分类■ 画面系统被拍摄的物体（人、景、物）―► |光线、色彩| —► |影调、色调轴线、角度、视点、构图、景别镜头的编辑组合■声音系统音乐（中外各题材）、音响（自然和非自然）、语言（对白/独白/解说/字幕）■声画关系对应（同步）、对位、分离■ 视听语言系统图表画面和声音合成（蒙太奇）_____________________________________________ 声画关系看画不歹（同步）I 声窈位I 看画入离■ 几个重要概念：1.蒙太奇：广义所有镜头之间的组接，主要为叙事性的和交待性的；狭义从爱森斯坦蒙太奇理论派生出的手法，通过两个以上镜头的组接产生令人惊奇和赞叹的效果，有时伴随极强的感染力。
包括冲突蒙太奇、杂耍蒙太奇，以及由此演变延伸出来的其他蒙太奇手法。
2.长镜头：巴赞提出，是指在一个长时间不切换的镜头中，拍摄和反映出事物之间的关系、距离以及事物的发展变化过程。
强调在一个镜头中通过连续拍摄产生意义，而不是靠镜头组接产生的人为的含义。
支持一些强调客观真实的节目类型，如纪录片等。
同时它也是电视艺术表现的重要手法。
3.画外音：指影片中声音的画外运用，即不是由画面中的人或物体直接发出的声音，而是来自画面外的声音。
主要形式旁白（客观性/主观性自述）、独白、解说（介绍解释画面内容、阐述影片创作者思想观点的表达方式）、音响的画外运用也是重要形式。
作用——摆脱了声音依附于画面视像的从属地位，充分发挥声音的创造作用，打破镜头和画面景框的界限，把表现力拓展到镜头之外，不仅使观众深入感受和理解画面形象的内在涵义，而且能通过具体生动的声音形象获得间接的视觉效果，强化了视听结合功能。
画外音和画面内视听互相补充衬托，可产生多种蒙太奇效果。
4.字幕的功能：说明背景、时空变换、显示画面中看不到的内容5.音乐的拼贴式结构：在“参与性”的节目类型中，由于蒙太奇画面语言的制约，音乐的存在方式又往往以“片断出现”为基本特征，在节目整体进程中形成多个音乐片断缀合的“拼贴”式结构。
6.音乐的纪实性质：在参与类的电视节目类型中，音乐的存在往往需要符合画面所表现的艺术真实。
电视音乐与画面的姻缘关系式不可分割的，它必须与画面所规定的场景空间、时间和地点相吻合，尤其是所谓“有声源音乐”（声源存在于画面中）更是如此。
要求声音的基本属性上应该是“不完美”的一不完美即是真实，即是美。
7.电视音乐的主要功能：满足人类多感官综合感观的惯性认知心理；帮助信息接受与记忆；营造或增强画面心理氛围；协助统一结构和深化方式；协助画面时空定位（源于内在固有文化属性）8.电视音乐与其他表现元素的关系：节奏功能、戏剧功能、抒情功能9.各种电视音乐标志音乐：广播、电视台的台标音乐及各个栏目的片头与片尾音乐。
特征：稳定、短小、音调主题鲜明精炼、很强时空指向性。
广告音乐：对功利诉求的商品化广告进行“艺术化”包装修饰，以增强吸引力和说服力。
短小、独特、精炼。
综艺节目中的音乐：形式多样；功能多样（娱乐、审美、教育、烘托）、重要结构要素专题片中的音乐：音乐题材——音乐中心、完整、占据时间多、类型规模表演自由、表现功能较少受制约；非音乐题材——主题概括、情绪烘托、结构贯穿、避免喧宾夺主电视散文中的音乐：仅次于语言或画面的声音结构元素、对情感内涵予以诠释或烘托。
具音乐小品性质。
但不排除在情绪高潮或语言暂停时，作为首要表现因素走向前台，揭示高潮。
要求精心个性创作、注重逻辑性。