《中国古代人物画教案》
《中国古代人物画》教案设计
《中国古代人物画》教案设计一、教学目标1.了解中国古代人物画的起源、发展和特点；2.学习中国古代人物画的绘画技法和表现手法；3.培养学生对中国古代人物画的欣赏能力和创作能力；4.培养学生的艺术鉴赏能力和审美情趣。
二、教学内容1.概述中国古代人物画的发展历程；2.介绍中国古代人物画的特点和表现手法；3.分析中国古代人物画中的经典作品；4.学习绘画中国古代人物画的技巧和方法；5.创作自己的中国古代人物画作品。
三、教学重点1.掌握中国古代人物画的特点和表现手法；2.学习绘画中国古代人物画的技巧和方法；3.分析中国古代人物画中的经典作品。
四、教学难点1.学生对中国古代人物画的抽象表现的理解；2.学生对中国古代人物画的技法和绘画方法的掌握。
五、教学方法1.讲授法：通过讲解中国古代人物画的起源、发展和特点，介绍其表现手法和技法；2.观摩法：通过欣赏和分析中国古代人物画的经典作品，让学生学习借鉴；3.实践法：通过绘画中国古代人物画的技巧和方法，让学生进行实际操作。
六、教学过程1. 导入（5分钟）介绍中国古代绘画的发展历史和不同的绘画类型，引入中国古代人物画。
2. 中国古代人物画的特点和表现手法（20分钟）讲解中国古代人物画的特点，如注重人物形象的写实性、注重人物形象的气质和精神等。
讲解中国古代人物画的表现手法，如线条的运用、墨色的运用、色彩的运用等。
3. 分析中国古代人物画中的经典作品（40分钟）欣赏中国古代人物画中的经典作品，如《韩熙载夜宴图》、《清明上河图》等。
分析作品中的人物形象、表情、姿势等的表达手法，引导学生深入理解。
4. 学习绘画中国古代人物画的技巧和方法（40分钟）介绍绘画中国古代人物画的技巧和方法，如构图的原则、线条的运用技巧、墨色的处理技巧等。
示范绘画过程，并引导学生进行实践练习。
5. 创作自己的中国古代人物画作品（30分钟）学生根据所学技巧和方法，选择一个自己感兴趣的人物形象进行绘画创作。
《中国古代人物画》教案
《中国古代人物画》教案一、教学目标：1. 让学生了解中国古代人物画的基本概念、特点和发展历程。
2. 培养学生对中国古代人物画的欣赏能力和审美情趣。
3. 引导学生了解中国古代人物画在历史、文化和社会背景下的意义和价值。
二、教学内容：1. 中国古代人物画的基本概念：人物画的概念、分类和特点。
2. 中国古代人物画的发展历程：魏晋南北朝、唐宋元明清等时期的代表性人物画及画家。
3. 中国古代人物画的欣赏：分析中国古代人物画的形式美、意境美、人物形象等特点。
4. 中国古代人物画的意义和价值：在历史、文化和社会背景下的作用和影响。
5. 实践环节：学生尝试绘制简易的中国古代人物画。
三、教学重点与难点：1. 教学重点：中国古代人物画的基本概念、发展历程、欣赏方法和实践技能。
2. 教学难点：对中国古代人物画的形式美、意境美和人物形象的深入理解。
四、教学方法：1. 讲授法：讲解中国古代人物画的基本概念、发展历程和欣赏方法。
2. 示范法：展示中国古代人物画的经典作品，分析其特点和技巧。
3. 实践法：学生动手绘制中国古代人物画，提高实践技能。
4. 讨论法：引导学生探讨中国古代人物画的意义和价值。
五、教学准备：1. 教材或教参：《中国古代人物画》相关资料。
2. 投影仪或白板：展示中国古代人物画经典作品。
3. 画具：准备纸张、毛笔、水墨等绘画材料。
4. 参考资料：中国古代人物画的相关书籍、文章和网络资源。
六、教学过程：1. 导入新课：通过展示中国古代人物画的代表作品，引发学生对课题的兴趣。
2. 讲解基本概念：介绍中国古代人物画的概念、分类和特点，让学生对人物画有初步的认识。
3. 发展历程：讲解魏晋南北朝、唐宋元明清等时期的人物画及其代表性画家，引导学生了解人物画的历史演变。
4. 欣赏与分析：分析中国古代人物画的形式美、意境美、人物形象等，培养学生的审美能力。
5. 实践环节：学生动手绘制简易的中国古代人物画，巩固所学知识。
七、课后作业：1. 观看中国古代人物画的相关视频或阅读相关文章，加深对课题的理解。
《中国古代人物画》教案
《中国古代人物画》教案一、教学目标：1. 让学生了解中国古代人物画的基本概念、特点和发展历程。
2. 培养学生对中国古代人物画的欣赏能力和审美情趣。
3. 使学生掌握中国古代人物画的基本技法和创作方法。
二、教学内容：1. 中国古代人物画的基本概念：人物画的概念、分类及特点。
2. 中国古代人物画的发展历程：魏晋南北朝、唐宋时期、元明清时期。
3. 中国古代人物画的欣赏：经典作品赏析、技法特点分析。
4. 中国古代人物画的创作方法：线条、墨色、构图、表现手法等。
三、教学重点与难点：1. 教学重点：中国古代人物画的基本概念、发展历程、欣赏方法和创作技巧。
2. 教学难点：对中国古代人物画技法特点和创作方法的理解与运用。
四、教学准备：1. 教师准备：中国古代人物画的相关资料、图片、作品等。
2. 学生准备：笔记本、画笔、颜料等绘画工具。
五、教学过程：1. 导入：教师通过展示中国古代人物画作品，引导学生关注并思考什么是人物画。
2. 新课导入：教师讲解中国古代人物画的基本概念、特点和发展历程。
3. 作品欣赏：教师展示经典中国古代人物画作品，学生跟随教师进行分析欣赏。
4. 技法讲解：教师讲解中国古代人物画的线条、墨色、构图等基本技法。
5. 创作实践：教师指导学生进行中国古代人物画的创作实践，学生跟随教师步骤进行绘画。
7. 作业布置：布置课后练习，要求学生临摹一幅中国古代人物画作品。
8. 课后反思：教师对本节课的教学效果进行反思，为下一节课的教学做好准备。
六、教学评价：1. 学生对中国古代人物画的基本概念、发展历程、欣赏方法和创作技巧的掌握程度。
2. 学生在创作实践中的表现，包括线条、墨色、构图等基本技法的运用。
3. 学生对课后练习的完成情况，以及对临摹作品的还原度和创作性。
七、教学拓展：1. 组织学生参观中国古代绘画展览，加深对古代人物画的理解和欣赏。
2. 邀请画家或专家进行专题讲座，分享古代人物画的艺术价值和创作心得。
中国古代人物画美术教案教学设计
中国古代人物画美术教案教学设计一、教学目标1. 让学生了解中国古代人物画的基本概念、特点和表现手法。
2. 培养学生对中国古代人物画的兴趣和欣赏能力。
3. 引导学生通过绘画实践，体验中国古代人物画的艺术魅力。
二、教学内容1. 中国古代人物画的基本概念：介绍中国古代人物画的起源、发展历程和分类。
2. 中国古代人物画的特点：分析中国古代人物画的线条、色彩、构图等方面的特点。
3. 中国古代人物画的表现手法：讲解中国古代人物画的勾线、渲染、勾勒等技法。
4. 名画欣赏：介绍中国古代人物画的代表作品，如《韩熙载夜宴图》、《清明上河图》等，并分析其艺术特点。
5. 绘画实践：指导学生绘制一幅中国古代人物画作品。
三、教学重点与难点1. 教学重点：让学生掌握中国古代人物画的基本概念、特点和表现手法。
2. 教学难点：引导学生理解和运用中国古代人物画的技法进行绘画创作。
四、教学方法与手段1. 讲授法：讲解中国古代人物画的基本概念、特点和表现手法。
2. 示范法：展示名画作品，分析其艺术特点。
3. 实践法：引导学生进行绘画实践，体验中国古代人物画的艺术魅力。
4. 多媒体辅助教学：运用多媒体课件展示名画作品，增强学生的学习兴趣。
五、教学过程1. 导入新课：简要介绍中国古代人物画的起源和发展历程，激发学生的学习兴趣。
2. 讲解基本概念：讲解中国古代人物画的基本概念，如线条、色彩、构图等。
3. 分析特点：分析中国古代人物画的特点，如线条流畅、色彩鲜明、构图严谨等。
4. 讲解表现手法：讲解中国古代人物画的勾线、渲染、勾勒等技法。
5. 名画欣赏：展示《韩熙载夜宴图》、《清明上河图》等名画作品，分析其艺术特点。
6. 绘画实践：指导学生绘制一幅中国古代人物画作品，让学生亲身体验中国古代人物画的艺术魅力。
六、教学评价1. 学生对中国古代人物画的基本概念、特点和表现手法的掌握程度。
2. 学生对中国古代人物画作品的欣赏能力和审美情趣的提升。
3. 学生在绘画实践中所运用的技法和创作能力的表现。
高中美术教师资格证教案中国人物画《历代帝王图赏析》
高中美术教案《中国人物画——历代帝王图》一、教学分析1. 教学目标(1)欣赏和理解中国人物画《历代帝王图》，通过观察和分析，感受作品所塑造的形象，理解作品表现手法以及画家的艺术风格。
(2)了解隋唐绘画艺术的成就和历史地位，拓展对中国古代绘画艺术的认识。
(3)提高学生观察能力，审美能力和艺术鉴赏能力，激发对中国传统文化的热爱。
2. 教学重难点(1)重点：欣赏和理解《历代帝王图》。
(2)难点：理解画家笔下人物形象的塑造和表现手法。
3. 教学准备：多媒体课件。
二、教学过程(一)导入新课教师展示《历代帝王图》画卷，引导学生观察并思考：画面主要表现了哪些人物？人物形象给你怎样的印象？这些人物与帝王有何关系？从而引出课题——中国人物画。
(二)新课讲授1. 人物塑造及画面的布局请学生继续观察画面，并思考：画面主要塑造了哪些帝王形象？这些形象是如何安排在画中的？通过这样的布局形成了怎样的画面关系？从而引导学生理解画家是如何通过人物塑造和画面布局来表现主题的。
教师结合课件讲解，并指出：画面主要塑造了4位帝王形象，这些形象被安排在画卷的前半部，成为视觉中心。
其他的人物则作为陪衬，安排在后面和两侧。
这样的布局不仅突出了主题，而且使画面富有变化。
2. 人物形象的塑造及画面的风格请学生继续观察画面，并思考：这些帝王形象具有怎样的特点？这些形象在外形、神态等方面具有怎样的共性？从而引导学生理解画家是如何通过人物塑造来表现帝王的威严与盛气。
教师结合课件讲解，并指出：这些帝王形象大都面容削瘦，眼窝深陷，目光低垂。
他们身着华丽的衣服，端庄的坐姿，表现出帝王的威严与盛气。
这些形象具有典型的唐代人物造型风格。
教师进一步讲解：唐代是中国绘画发展的一个重要时期，这一时期的人物画成就突出，对后世的绘画艺术产生了重要的影响。
《历代帝王图》就是具有代表性的一幅作品。
它所塑造的形象、所表现的主题以及所采用的绘画技法，都体现了唐代绘画的风格。
3. 绘画技法的特点教师结合课件讲解：在表现手法上，《历代帝王图》采用的是以线为特征的描绘手法。
中国古代人物画教案
中国古代人物画教案第一章：中国古代人物画概述1.1 教学目标1.1.1 让学生了解中国古代人物画的定义与特点1.1.2 让学生掌握中国古代人物画的发展历程1.1.3 让学生了解中国古代人物画的重要代表作品及作者1.2 教学内容1.2.1 中国古代人物画的定义与特点1.2.2 中国古代人物画的发展历程1.2.3 中国古代人物画的重要代表作品及作者1.3 教学方法1.3.1 讲授法：讲解中国古代人物画的定义、特点及发展历程1.3.2 案例分析法：分析中国古代人物画的重要代表作品及作者1.4 教学步骤1.4.1 导入：通过展示中国古代人物画作品，引发学生兴趣1.4.2 讲解：详细讲解中国古代人物画的定义、特点及发展历程1.4.3 分析：分析中国古代人物画的重要代表作品及作者1.4.4 互动：学生提问，教师解答1.4.5 总结：概括本节课的重点内容第二章：中国古代人物画的技法与表现手法2.1 教学目标2.1.1 让学生了解中国古代人物画的技法2.1.2 让学生掌握中国古代人物画的表现手法2.2 教学内容2.2.1 中国古代人物画的技法2.2.2 中国古代人物画的表现手法2.3 教学方法2.3.1 讲授法：讲解中国古代人物画的技法与表现手法2.3.2 实践操作法：学生动手实践，掌握技法与表现手法2.4 教学步骤2.4.1 导入：通过展示中国古代人物画作品，引发学生兴趣2.4.2 讲解：详细讲解中国古代人物画的技法与表现手法2.4.3 实践：学生动手实践，教师指导2.4.4 互动：学生提问，教师解答2.4.5 总结：概括本节课的重点内容第三章：中国古代人物画的名家与流派3.1 教学目标3.1.1 让学生了解中国古代人物画的名家及其代表作品3.1.2 让学生掌握中国古代人物画的流派及其特点3.2 教学内容3.2.1 中国古代人物画的名家及其代表作品3.2.2 中国古代人物画的流派及其特点3.3 教学方法3.3.1 讲授法：讲解中国古代人物画的名家及其代表作品3.3.2 案例分析法：分析中国古代人物画的流派及其特点3.4 教学步骤3.4.1 导入：通过展示中国古代人物画作品，引发学生兴趣3.4.2 讲解：详细讲解中国古代人物画的名家及其代表作品3.4.3 分析：分析中国古代人物画的流派及其特点3.4.4 互动：学生提问，教师解答3.4.5 总结：概括本节课的重点内容第四章：中国古代人物画在现代的传承与发展4.1 教学目标4.1.1 让学生了解中国古代人物画在现代的传承情况4.1.2 让学生了解中国古代人物画在现代的发展趋势4.2 教学内容4.2.1 中国古代人物画在现代的传承情况4.2.2 中国古代人物画在现代的发展趋势4.3 教学方法4.3.1 讲授法：讲解中国古代人物画在现代的传承与发展情况4.3.2 案例分析法：分析现代中国古代人物画的代表作品及作者4.4 教学步骤4.4.1 导入：通过展示现代中国古代人物画作品，引发学生兴趣4.4.2 讲解：详细讲解中国古代人物画在现代的传承与发展情况4.4.3 分析：分析现代中国古代人物画的代表作品及作者4.4.4 互动：学生提问，教师解答4.4.5 总结：概括本节课的重点内容第五章：中国古代人物画欣赏与评价5.1 教学目标5.1.1 让学生掌握中国古代人物画的欣赏方法5.1.2 让学生能够对中国古代人物画进行评价5.2 教学内容5.2.1 中国古代人物画的欣赏方法5.2.2 中国古代人物画评价的标准与方法5.3 教学方法5.3.1 讲授法：讲解中国古代人物画的第六章：中国古代人物画创作实践6.1 教学目标6.1.1 让学生掌握中国古代人物画的基本创作步骤6.1.2 培养学生独立创作中国古代人物画的能力6.2 教学内容6.2.1 中国古代人物画的基本创作步骤6.2.2 创作实践：学生独立完成一幅中国古代人物画作品6.3 教学方法6.3.1 讲授法：讲解中国古代人物画的基本创作步骤6.3.2 实践操作法：学生动手实践，教师指导6.4 教学步骤6.4.1 导入：回顾前五章内容，激发学生创作兴趣6.4.2 讲解：详细讲解中国古代人物画的基本创作步骤6.4.3 实践：学生独立完成一幅中国古代人物画作品，教师指导6.4.4 互动：学生提问，教师解答6.4.5 总结：评价学生的作品，概括本节课的重点内容第七章：中国古代人物画与社会文化7.1 教学目标7.1.1 让学生了解中国古代人物画与社会的关联7.1.2 让学生了解中国古代人物画在文化中的地位7.2 教学内容7.2.1 中国古代人物画与社会的关联7.2.2 中国古代人物画在文化中的地位7.3 教学方法7.3.1 讲授法：讲解中国古代人物画与社会文化的关联7.3.2 案例分析法：分析具体的古代人物画作品与社会文化的关系7.4 教学步骤7.4.1 导入：通过展示古代人物画作品，引发学生对与社会文化的思考7.4.2 讲解：详细讲解中国古代人物画与社会的关联及在文化中的地位7.4.3 分析：分析具体的古代人物画作品与社会文化的关系7.4.4 互动：学生提问，教师解答7.4.5 总结：概括本节课的重点内容第八章：中国古代人物画与现代生活的融合8.1 教学目标8.1.1 让学生了解中国古代人物画在现代生活中的应用8.1.2 让学生掌握如何将古代人物画元素融入现代创作8.2 教学内容8.2.1 中国古代人物画在现代生活中的应用8.2.2 将古代人物画元素融入现代创作的方法8.3 教学方法8.3.1 讲授法：讲解中国古代人物画在现代生活中的应用8.3.2 实践操作法：学生动手实践，尝试将古代人物画元素融入现代创作8.4 教学步骤8.4.1 导入：通过展示将古代人物画元素融入现代创作的作品，引发学生兴趣8.4.2 讲解：详细讲解中国古代人物画在现代生活中的应用及如何将古代人物画元素融入现代创作8.4.3 实践：学生动手实践，尝试将古代人物画元素融入现代创作，教师指导8.4.4 互动：学生提问，教师解答8.4.5 总结：评价学生的作品，概括本节课的重点内容第九章：中国古代人物画教学示范9.1 教学目标9.1.1 让学生了解教案编写的方法与步骤9.1.2 培养学生独立编写教案的能力9.2 教学内容9.2.1 教案编写的方法与步骤9.2.2 教学示范：以中国古代人物画为例，编写一份教案9.3 教学方法9.3.1 讲授法：讲解教案编写的方法与步骤9.3.2 实践操作法：学生动手实践，编写教学示范教案9.4 教学步骤9.4.1 导入：回顾前八章内容，激发学生编写教案的兴趣9.4.2 讲解：详细讲解教案编写的方法与步骤9.4.3 实践：学生动手实践，编写教学示范教案，教师指导9.4.4 互动：学生提问，教师解答9.4.5 总结：评价学生的作品，概括本节课的重点内容第十章：中国古代人物画教学评价与反思10.1 教学目标10.1.1 让学生了解教学评价的方法与原则10.1.2 培养学生自我反思的能力10.2 教学内容10.2.1 教学评价的方法与原则10.2.2 教学反思：以中国古代人物画教学为例，进行教学评价与反思10.3重点和难点解析一、中国古代人物画概述重点和难点解析：理解中国古代人物画的定义与特点，掌握其发展历程，了解重要代表作品及作者。
小学美术《古代人物图画》教案
2.教学难点
-线条和色彩的运用：学生往往难以把握线条的流畅性和色彩的搭配，需要通过实际操作和反复练习来突破。
-构图能力：如何将古代人物形象合理安排在画面中，形成和谐、平衡的视觉效果，是学生需要克服的难点。
2.在新课讲授环节，我采用了理论介绍、案例分析、重点难点解析等方式，尽量让学生系统地掌握古代人物画的知识。但在此过程中，我发现学生们对于线条、色彩等绘画技巧的掌握程度不一，需要在今后的教学中加强个别辅导，确保每个学生都能跟上教学进度。
3.实践活动环节，学生们分组讨论和绘画实践，积极性很高。但从成果展示来看，部分学生的绘画作品还存在一些问题，如线条不够流畅、色彩搭配不当等。在今后的教学中，我应加强示范和指导，让学生在实践中不断提高。
3.重点难点解析：在讲授过程中，我会特别强调线条的运用和色彩的搭配这两个重点。对于难点部分，我会通过分析作品和实际示范来帮助大家理解。
（三）实践活动（用时10分钟）
1.分组讨论：学生们将分成若干小组，每组讨论一个古代人物画的实际案例，如唐代仕女图或宋代人物画。
2.实验操作：为了加深理解，我们将进行一个绘画实践。学生将尝试用线条和色彩来表现古代人物形象。
3.成果分享：每个小组将选择一名代表来分享他们的讨论成果和绘画作品的创作思路。
（五）总结回顾（用时5分钟）
今天的学习，我们了解了古代人物画的基本特点、表现手法和艺术价值。通过实践活动和小组讨论，我们加深了对古代人物画的理解。我希望大家能够掌握这些知识点，并在今后的绘画创作中灵活运用。如果有任何疑问或不明白的地方，请随时向我提问。
-观察力与创造力的结合：在创作过程中，学生需要观察古代人物画的特点，并融入自己的想象，创作出具有个性的作品。
中国古代人物画教案设计
中国古代人物画教案设计教案名称：中国古代人物画教学目标：1.了解中国古代人物画的发展历史和艺术特点。
2.学习中国古代人物画的基本技法和表现手法。
3.提高学生对古代人物画的欣赏能力和审美意识。
4.锻炼学生的观察力和创造力，培养学生的艺术兴趣和审美能力。
教学内容：1.中国古代人物画的发展历史概述。
2.中国古代人物画的艺术特点和表现手法。
3.学习古代人物画的基本构图和色彩应用。
4.艺术实践：通过模仿和创作古代人物画，加深对古代人物画的理解和把握。
教学步骤：一、导入（15分钟）1.回顾上节课学习的内容，简要介绍中国传统绘画的发展历史和特点。
2.引入古代人物画的话题，提问学生对古代人物画的了解和印象。
二、知识讲解（30分钟）1.介绍中国古代人物画的发展历史，并展示一些具有代表性的作品。
2.解析古代人物画的艺术特点，包括形态特征、表现手法、审美取向等。
3.通过图片和文字材料，介绍古代人物画的基本构图和色彩运用。
三、示范与实践（40分钟）1.教师示范如何构图和绘制古代人物画，重点讲解如何表现人物形态和表情。
2.学生进行模仿练习，利用铅笔或水彩等绘制一个简单的人物形象。
3.学生自由发挥，加入个人的创造元素，完成一幅古代人物画作品。
四、欣赏与评价（20分钟）1.学生展示自己的作品，互相欣赏和评价。
2.教师引导学生对古代人物画进行欣赏和讨论，分析作品的艺术特点和创作技巧。
3.教师总结本节课的学习内容，回顾重点和难点，并提醒学生在课后多观察和练习。
五、课堂延伸（15分钟）1.鼓励学生多阅读相关书籍和参观展览，拓宽对古代人物画的了解。
2.提供一些练习题目，让学生在课后继续巩固和拓展所学知识。
教学手段：1.小组讨论：让学生在小组内分享对古代人物画的认识和理解。
2.教师示范：通过实际操作和示范，让学生更直观地了解古代人物画的绘制过程和技巧。
3.学生实践：通过模仿和创作，培养学生的观察力和创造力，提高他们对古代人物画的理解和欣赏能力。
中国传统人物画教案
中国传统人物画教案简介：传统中国人物画是中国绘画文化的重要组成部分。
它起源于古代中国绘画，有着悠久的历史和丰厚的文化内涵。
传统中国人物画是以人物为主要表现对象的绘画形式，它以毛笔为工具，赋予人物形神兼备的形象及气韵生动的艺术效果。
一、教学目标。
本次教学旨在：1.让学生了解中国传统人物画的基本内容和技法。
2.帮助学生发展创造性思维和想象力，培养他们的绘画能力。
3.让学生理解中国传统文化的内涵和价值。
二、教学内容和方法。
1.教学内容。
本堂教学主要包括以下内容：（1）中国传统人物画的基本构图、线条和颜色运用。
（2）中国传统人物画的表现技法。
（3）中国传统人物画的艺术内涵和文化价值。
2.教学方法。
本堂教学采用以下教学方法：（1）情境教学法。
通过图片和视频资料的展示，让学生了解中国传统人物画的基本内容和技法。
（2）小组讨论法。
让学生分成小组，互相交流和分享自己的绘画经验，提高学生的绘画水平。
（3）互动体验法。
让学生根据自己的想象和创意，在班级内创作一幅中国传统人物画，并互相欣赏和评价。
三、教学过程。
第一步：引入。
对传统中国人物画的概念、历史和文化价值进行简单介绍，并播放一些相关的视频和图片资料，让学生初步了解传统中国人物画的基本内容和技法。
第二步：讲解。
通过视频和图片资料的展示讲解中国传统人物画的基本构图、线条和颜色运用，以及表现技法。
第三步：小组讨论。
让学生分成小组，互相交流和分享自己的绘画经验，提高学生的绘画水平。
第四步：互动体验。
让学生根据自己的想象和创意，在班级内创作一幅中国传统人物画，并互相欣赏和评价。
第五步：总结。
对本次教学内容进行总结，让学生理解中国传统人物画的艺术内涵和文化价值。
四、教学质量评估。
通过学生的作品展示和班级内互相欣赏和评价的活动，进行学生的教学质量评估。
同时，也要注意听取学生对本次教学活动的反馈和意见，从而不断改进教学态度和方法。
五、教学时序。
本次教学大约需要两个课时，具体时间可酌情安排。
《中国古代人物画教案》
《中国古代人物画教案》一、教学目标1.让学生了解中国古代人物画的历史背景、艺术特点及代表作品。
2.培养学生对人物画的欣赏能力和审美情趣。
3.提高学生对中国传统文化的认识和热爱。
二、教学重点与难点1.教学重点：中国古代人物画的艺术特点及代表作品。
2.教学难点：人物画的线条、构图及表现手法。
三、教学准备1.教师准备：中国古代人物画作品图片、视频资料。
2.学生准备：绘画工具、纸张。
四、教学过程第一课时一、导入1.向学生展示中国古代人物画作品，引发学生对人物画的兴趣。
2.提问：同学们，你们知道这些作品分别描绘了哪些人物？它们有什么共同特点？二、教学内容1.讲解中国古代人物画的历史背景，包括先秦、汉代、唐代等时期的代表作品。
2.分析人物画的艺术特点，如线条、构图、表现手法等。
3.欣赏代表作品，如《洛神赋图》、《步辇图》等。
三、课堂实践1.让学生尝试绘制一幅人物画，注意线条、构图等方面的运用。
2.教师巡回指导，解答学生在绘画过程中遇到的问题。
四、课堂小结2.鼓励学生继续探索中国古代人物画，提高审美能力。
第二课时一、复习导入1.回顾上节课的学习内容，提问：同学们，你们知道中国古代人物画有哪些艺术特点？2.展示学生上节课的绘画作品，进行点评。
二、教学内容1.深入分析人物画的线条、构图、表现手法等。
2.讲解人物画的创作步骤，如起稿、勾线、敷色等。
3.欣赏更多的人物画作品，如《簪花仕女图》、《韩熙载夜宴图》等。
三、课堂实践1.让学生根据所学内容，重新绘制一幅人物画。
2.教师巡回指导，解答学生在绘画过程中遇到的问题。
四、课堂小结2.鼓励学生多观察生活，创作出更多优秀的人物画作品。
第三课时一、复习导入1.回顾前两节课的学习内容，提问：同学们，你们觉得中国古代人物画有哪些独特之处？2.展示学生前两节课的绘画作品，进行点评。
二、教学内容1.讲解人物画的题材分类，如宫廷人物、文人雅士、民间故事等。
2.分析不同题材人物画的创作特点，如线条、构图、表现手法等。
美术课《古代人物画》教案范文
美术课《古代人物画》教案范文一、教学目标1. 让学生了解古代人物画的基本概念、特点和表现手法。
2. 培养学生对古代人物画的欣赏能力和创作能力。
3. 增强学生对中国传统文化的认识和热爱。
二、教学内容1. 古代人物画的基本概念：介绍古代人物画的定义、分类和历史发展。
2. 古代人物画的特点：分析古代人物画的形象、线条、色彩和构图等方面的特点。
3. 古代人物画的表现手法：讲解古代人物画的勾勒、渲染、勾勒填色等技法。
4. 欣赏古代人物画作品：组织学生欣赏经典古代人物画作品，分析其艺术特点和价值。
5. 创作古代人物画：指导学生进行古代人物画的创作实践，培养学生的绘画能力。
三、教学重点与难点1. 教学重点：让学生了解古代人物画的基本概念、特点和表现手法，培养学生对古代人物画的欣赏能力和创作能力。
2. 教学难点：古代人物画的表现手法和创作技巧。
四、教学方法与手段1. 教学方法：采用讲授、示范、实践、欣赏等方法进行教学。
2. 教学手段：利用多媒体课件、画册、绘画工具等辅助教学。
五、教学过程1. 导入新课：通过展示古代人物画作品，引发学生对古代人物画的兴趣和好奇心。
2. 讲解基本概念：介绍古代人物画的定义、分类和历史发展。
3. 分析特点：分析古代人物画的形象、线条、色彩和构图等方面的特点。
4. 讲解表现手法：讲解古代人物画的勾勒、渲染、勾勒填色等技法。
5. 欣赏作品：组织学生欣赏经典古代人物画作品，分析其艺术特点和价值。
6. 创作实践：指导学生进行古代人物画的创作实践，培养学生的绘画能力。
7. 总结评价：对学生的创作进行评价，总结本节课的教学内容和收获。
六、教学评价1. 学生对古代人物画的基本概念、特点和表现手法的掌握程度。
2. 学生对古代人物画作品的欣赏能力和分析能力。
3. 学生的古代人物画创作能力，包括线条、色彩、构图等方面。
七、教学拓展1. 组织学生参观古代人物画展览或博物馆，加深对古代人物画的理解和欣赏。
2. 邀请古代人物画家或专家进行讲座，让学生更深入了解古代人物画的艺术价值和历史意义。
中国古代人物画教案
课题:中国古代人物画课时: 1课时课型:欣赏型授课对象:高中一年级教材分析:通过对中国古代人物画中撷取的部分作品的学习和欣赏，了解中国源远流长的传统文化艺术。
课本选取历代各时期代表性作品进行介绍，力争达到使学生开阔视野，陶冶情操，提高基本的艺术素质和欣赏绘画的能力。
教学目标：1、知识和技能目标：介绍中国古代人物画的历史和代表作及其内容和特点，并引入相应背景资料；使同学们领略中国古代绘画的风采，提高学生们的欣赏能力，力争达到使同学开阔视野。
2、过程和方法目标：掌握中国古代绘画的发展历程、历史和具体内容，欣赏的基本方法。
3、情感态度和价值观目标：通过对中国古代绘画的鉴赏，提高同学们对古代绘画的了解和喜欢，促进同学们正确对待古代绘画教学重点：让同学们对我国悠久的文化传统和绘画艺术作基本的了解和认识。
本课中介绍了中国古代人物绘画的基本发展脉络和演变以及多种风貌的艺术风格和其代表作品。
第一，对唐宋时期人物的分析和欣赏，则要求教师讲课时结合图例作品的不同艺术特征，在理解艺术发展现律的基础之上，进行较深入的讲解和赏析，另外也可增加唐宋时期其他具有代表性意义的画家作品来加强学生的艺术感知能力。
第二，中国古代绘画所强调的笔墨韵味和书性的表现要求，追求气韵的审美标准以及超越视觉表象的文化精神。
要分析《采薇图》、《张卿子像》这些作品的艺术特点，及工笔画和写意画两种形式在表现方法上的不同，了解人物画在中国画中的重要地位以及笔墨的丰富表现力和具有特殊文化意蕴的精神象征。
教学难点：本课中的内容涵盖比较广，要设置内容全面的讲解，提高同学们的艺术审美欣赏能力，是同学能够比较全面地了解中国传统文化的深厚底蕴。
教学方法：1、教法：欣赏、讲解和师生讨论结合。
2、学法：观察、讨论、理解、评述。
教具准备:教科书（借助多媒体教学，使用电脑课件）。
学具准备：教科书、笔记本。
教学过程：板书中国古代人物画1、中国人物画的历史《女史箴图》《洛神赋图》2.中国人物画代表作品１：工笔画阎立本(唐) 《步辇图》《古帝王图卷•晋武帝司马炎》3、中国古代人物画的风格重视人的神情、情态和性格的表现作业通过分析具体作品，分组讨论工笔画与写意画在表现方法上有什么不同？。
《中国古代人物画教案》
中国古代人物画教案前言中国古代人物画又称人物肖像画，是我国书画艺术中的一个重要组成部分，它是以人物形象为主体，通过画家的笔触将人物的精神、神态、情感等刻画得淋漓尽致。
中国古代人物画具有悠久的历史和独特的风格，不同历史时期、不同地区的人物画，艺术表现形式有所不同，但都有着鲜明的时代特色和文化内涵。
在学生的艺术教育中，对于中国古代人物画的教学是必不可少的一部分。
通过学习中国古代人物画，不仅能够增强学生的审美意识和绘画技能，更能够加深学生对中国传统文化的了解和认识。
本文将为中小学艺术课教师提供一份可行的教案，帮助他们更好地进行中国古代人物画的教学。
教案设计一、教学目标1.了解中国古代人物画的发展历程和特点2.能够熟练掌握人物画基本素描技法3.能够通过绘画表现人物形象、神态、情感等特征4.培养学生的美术鉴赏能力和审美情趣二、教学内容1.中国古代人物画的发展历程和特点2.人物画的基本素描技法：比例、细节、线条等3.以唐代画家吴道子为范例，学习传统人物画技法4.创作自己的人物画作品三、教学过程第一节中国古代人物画的发展历程和特点1.讲解中国古代人物画的历史渊源和特点2.通过多媒体资料、图片等形式，展示不同历史时期、不同地区的人物画，并分析其特点和风格3.让学生自己找到自己最喜欢的一幅古代人物画，并与同学分享自己的感受和理解第二节人物画的基本素描技法1.通过教师现场示范，讲解人物画基本素描技法：比例、细节、线条等2.让学生模仿教师的示范，练习人物画的基本素描技法3.分组让学生相互观察、评价和提出改进意见，培养学生的人际交往能力和勇于表达的能力。
第三节以唐代吴道子为范例，学习传统人物画技法1.讲解唐代吴道子的人物画风格特点及其作品的艺术价值2.让学生观赏吴道子的代表作品，并和同学一起通过兴趣小组合作完成分析、归纳和总结3.让学生练习吴道子的人物画技法，并创作一幅综合作品。
第四节创作自己的人物画作品1.让学生自己选定一位人物作为创作对象，并通过调查、分析等手段对其进行了解2.让学生在前几节课中掌握的基本素描技法和唐代人物画技法的基础上，创作自己的人物画作品。
中国人物画教案
中国人物画教案【篇一：中国古代人物画教案】“中国古代人物画”教案一、教材分析本节课内容较多，应采用“以点带面”的教学形式，着重从《韩熙载夜宴图》这幅画入手，深入挖掘其主要的艺术特色、表现形式及思想内涵，并将中国古代人物画的历史沿革贯穿其中。
通过对典型画家的代表作品的讲授，使学生对中国古代人物画有一个既较为深刻，又较为全面的认识。
本节课课堂节奏应由“松”渐“紧”，再由“紧”入“松”，环环相扣。
在讲授的过程中，应注意从学生兴趣入手，大胆设疑，不断激发学生的主动参与意识，充分发挥其主体作用。
赏析一些优秀作品，分析其艺术特色，以提高学生的审美能力，同时进行爱国主义教育。
二、教学目标1、感受中国古代人物画的艺术特色。
2、提高对中国画的鉴赏能力。
3、激发热爱祖国优秀传统文化的热情。
三、教学重点及难点1、以形写神，形神兼备，突出人物内心世界是中国古代人物画的主要特点。
2、以点带面，着重鉴赏分析《韩熙载夜宴图》讲授中国古代人物画的艺术特色，并将审美教育与思想教育融为一体。
四、教学方法讲述法、引导法、启发法、互动探讨法相结合五、学生情况分析鉴赏是一种能力，是鉴赏者对作品内涵意义及其价值的认识，但不是每个人都能够在较高层次上鉴赏艺术作品，鉴赏是需要一定的知识和修养的。
同时，鉴赏允许鉴赏者对作品有某种主观态度，需要情感和借助想象。
而这些对于一个高二学生来说，还显得较有难度。
如何引导学生学会正确地去鉴赏作品，读懂、理解特定历史时期作品地内涵实则也是重点。
这样，也才能渐渐提高学生感受美、鉴赏美地能力，达到启迪智慧、开阔视野，促进身心健康、全面发展的目的。
六、教学设计：（一）创设问题提问：同学们对于中国画了解多少呢？讲授：中国古代绘画具有悠久的历史和独特的艺术传统，传统的中国画在世界画坛上独树一帜，自成体系。
由于以描写人物活动为主的人物画成熟的最早所以先上古代人物画，而山水画，花鸟画是后来从人物画中分离出来形成今天的独立画科。
中国古代人物画美术教案教学设计
中国古代人物画美术教案教学设计一、教学目标1. 让学生了解中国古代人物画的基本概念、特点及其历史发展。
2. 培养学生对中国古代人物画的欣赏能力和审美情趣。
3. 提高学生对中国古代人物画绘画技巧的认识和运用。
二、教学内容1. 中国古代人物画的基本概念与特点人物画的定义人物画的发展历程人物画的表现手法及其特点2. 中国古代人物画的代表作品介绍几位中国古代著名的人物画家及其代表作品分析作品风格、技巧及其艺术价值3. 中国古代人物画的欣赏方法从线条、色彩、构图等方面进行分析学会评价人物画的美学特点4. 中国古代人物画的绘画技巧线条的运用面部、服饰、姿态的描绘方法色彩的搭配与运用5. 实践练习：创作一幅中国古代人物画学生根据自己的兴趣选择人物对象教师指导学生进行绘画实践三、教学重点与难点1. 教学重点：中国古代人物画的基本概念、特点及其历史发展中国古代人物画的代表作品及其艺术价值中国古代人物画的欣赏方法与绘画技巧2. 教学难点：中国古代人物画的绘画技巧的掌握与运用对作品进行深入分析与评价四、教学方法与手段1. 教学方法：讲授法：讲解中国古代人物画的基本概念、特点及其历史发展欣赏法：分析中国古代人物画的代表作品，培养学生的审美能力实践法：指导学生进行绘画实践，提高学生的绘画技巧2. 教学手段：课件：展示图片、文字等多媒体资源，辅助教学画具：提供给学生进行绘画实践五、教学过程1. 导入：教师通过展示中国古代人物画的图片，引导学生关注中国古代人物画，激发学生的学习兴趣。
2. 讲解：讲解中国古代人物画的基本概念、特点及其历史发展。
分析中国古代人物画的代表作品，引导学生了解作品风格、技巧及其艺术价值。
3. 欣赏与讨论：教师引导学生对中国古代人物画进行欣赏，从线条、色彩、构图等方面进行分析。
学生之间进行讨论，分享自己的欣赏心得。
4. 实践练习：学生根据自己的兴趣选择人物对象，进行绘画实践。
教师巡回指导，解答学生在绘画过程中遇到的问题。
中国古代人物画欣赏教案
中国古代人物画欣赏教案一、教学目标1. 让学生了解中国古代人物画的基本概念、特点和艺术价值。
2. 培养学生对中国古代人物画的欣赏能力和审美情趣。
3. 引导学生了解中国古代人物画的历史背景和发展脉络。
二、教学内容1. 中国古代人物画的基本概念：人物画的概念、分类及特点。
2. 中国古代人物画的艺术特点：线条、墨色、构图、人物神态等。
3. 中国古代人物画的代表作品：唐代人物画、宋代人物画、明清人物画等。
4. 中国古代人物画的历史背景和发展脉络：汉魏六朝、唐宋时期、元明清时期等。
三、教学重点与难点1. 教学重点：中国古代人物画的基本概念、艺术特点和代表作品。
2. 教学难点：中国古代人物画的历史背景和发展脉络。
四、教学方法1. 讲授法：讲解中国古代人物画的基本概念、艺术特点和代表作品。
2. 欣赏法：组织学生欣赏中国古代人物画作品，提高学生的审美能力。
3. 讨论法：引导学生讨论中国古代人物画的历史背景和发展脉络。
五、教学过程1. 导入：简要介绍中国古代人物画的基本概念和特点，激发学生的兴趣。
2. 讲解：详细讲解中国古代人物画的艺术特点和代表作品，引导学生了解历史背景和发展脉络。
3. 欣赏：组织学生欣赏中国古代人物画作品，引导学生分析作品的艺术特点和审美价值。
4. 讨论：分组讨论中国古代人物画的历史背景和发展脉络，分享自己的看法和感受。
5. 总结：对本节课的内容进行总结，强调中国古代人物画的艺术价值和审美情趣。
六、教学拓展1. 延伸知识点：中国古代人物画与其他画种的比较，如山水画、花鸟画等。
2. 实践活动：组织学生进行中国古代人物画的临摹或创作，提高学生的实践能力。
七、案例分析1. 分析中国古代人物画的代表作品，如《女史箴图》、《韩熙载夜宴图》等。
2. 引导学生从线条、墨色、构图、人物神态等方面分析作品的的艺术特点。
八、课堂互动1. 设置问答环节，让学生回答关于中国古代人物画的问题，巩固所学知识。
2. 开展小组竞赛，让学生在规定时间内完成相关题目，培养学生的团队协作精神。
美术教案-中国古代人物画
美术教案－中国古代人物画一、教学目标1.让学生了解中国古代人物画的发展历程、特点及其在中国美术史上的地位。
2.培养学生对中国古代人物画的欣赏能力，提高审美情趣。
3.引导学生尝试创作具有中国古代人物画特点的作品。
二、教学重点与难点1.重点：中国古代人物画的特点、代表作品及其艺术价值。
2.难点：中国古代人物画的创作技巧与表现手法。
三、教学准备1.教师准备：中国古代人物画作品图片、视频资料、教学课件。
2.学生准备：绘画工具、颜料、纸张。
四、教学过程第一课时一、导入1.教师展示中国古代人物画作品，引导学生观察并发表看法。
2.教师简要介绍中国古代人物画的发展历程。
二、教学内容1.中国古代人物画的起源与发展教师讲解中国古代人物画的起源，如先秦、汉代的壁画、画像石、画像砖等，使学生了解中国古代人物画的初步阶段。
2.魏晋南北朝时期的人物画教师介绍魏晋南北朝时期人物画的代表作品，如顾恺之的《洛神赋图》、《女史箴图》等，分析其艺术特点。
3.唐代人物画的繁荣教师讲解唐代人物画的代表画家，如阎立本、吴道子、张萱、周昉等，以及他们的代表作品，如《步辇图》、《簪花仕女图》等，分析其艺术成就。
4.宋代人物画的变革教师介绍宋代人物画的代表画家，如李公麟、梁楷等，以及他们的代表作品，如《五马图》、《李白行吟图》等，分析其艺术特点。
5.元明清时期人物画的传承与创新教师讲解元明清时期人物画的代表画家，如赵孟頫、唐寅、仇英等，以及他们的代表作品，如《十八学士图》、《百骏图》等，分析其艺术风格。
三、课堂练习1.学生分组讨论，分析中国古代人物画的特点。
2.学生挑选一幅中国古代人物画作品，进行欣赏与评析。
第二课时一、课堂导入1.教师展示中国古代人物画创作实例，引导学生观察并思考。
2.教师简要介绍中国古代人物画的创作技巧。
二、教学内容1.中国古代人物画的创作技巧教师讲解中国古代人物画的创作技巧，如构图、线条、设色等。
2.中国古代人物画的表现手法教师讲解中国古代人物画的表现手法，如工笔、写意等。
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《中国古代人物画教案》
高中美术课本第十七课
一．教学目标
1．借助现代教育媒体，从“审美教育”、“理论知识掌握”、“欣赏能力提高”几方面制定教学目标，制作教学课件，努力使视、听、练有机地组成一个既能传授知识提高美术欣赏水平，又能获取审美感受得到情感陶冶的动态功能系统。
2．引导学生体会中国古代人物画的内涵，分析欣赏中国古代人物画在表现人物动态、人物表情、色彩、线条等诸多绘画因素的同时是如何处理好形与情这一矛盾的。
二．教学重点与难点
1．以形写神，形神兼备，突出人物内心世界是中国古代人物画的主要特点，也是重点。
2．以点带面，通过本章中国古代人物画某一点切入课题，全面认识中国古代绘画。
三．电教设计
1．所需文件，范围输入计算机进行处理，做成光盘课件，运用ADOBE PHOTOSHOP等软件。
2．映示文字介绍中国古代人物画的形成，发展过程，以及简略介绍山水画，花鸟画种的表现技法。
3．选用《韩熙载夜宴图》长卷慢放一遍。
再分成五个既有联系，又相对独立的画面，配乐详细讲解，每段根据需要进行人物局部处理放大，最后全卷配乐以录像形式再次放映一遍，加深理解。
4．为启迪学生思维，布置练习，欣赏几幅唐代人物画，电脑媒体映示。
《虢国夫人游春图》《捣练图》《簮花仕女图》
5．小结
四．教学过程
（一）导入新课
1．媒体映示课题，介绍中国古代绘画的悠久历史，独特的艺术传统，发展过程和正式形成的时期。
提示：由于以描写人物活动为主的人物画成熟的最早所以先上古代人物画，而山水画，
花鸟画是后来从人物画中分离出来形成今天的独立画科。
Δ按画科分：人物、山水、花鸟
按技法分：工笔、写意
媒体映示作品，工笔画《张卿子像》，写意画《李白行吟图》，配以文字解释什么是工笔画，什么是写意画。
（二）中国画的特点
1．映示标题文字说明：中国古代人物画对于人物的描绘不仅满足于外形的肖似，而更重要的是人物的性格与内心世界的揭示，即所谓传神。
2．映示图片投影：五代画家顾闳中作品《韩熙载夜宴图》，慢速播放长卷，并配文字介绍作品中作者和主人公。
Δ顾闳中南唐画家，善画人物，据记载，他奉南唐后主李煜之命夜至韩熙载家中，窥视其夜宴情景，凭现场目识心记，创作了此画。
Δ韩熙载，南唐大臣，出身北方贵族，避难来到南唐，初有恢复中原宏图大志，但李煜对他猜忌，他为免遭不测便沉缅于声色之中，以放荡颓废的生活来表示自己的政治上的无所作为。
3．再把《韩熙载夜宴图》分成五个独立画面。
听乐，观舞，歇息，清吹，散宴。
每个画面放大，主要人物局部再次放大，配音乐。
（1）第一段听乐：（映示画面）
作者紧抓一个“听”字，把握不同听众的情绪反应，不论转身注视着弹琵琶歌伎的宾客，还是半掩在屏风后面探头倾听的女子，都统一到听乐这个中心，在场的每个人都被迷人的音乐陶醉。
提示：局部放大镜头，看到韩熙载神情忧郁，眉宇间含着沉思与隐忧，这种出色的心理描写达到极其传神的境界。
（2）第二段，观舞（映示画面）
画面局部放大韩熙载为助兴站起亲自击鼓，舞伎翩翩起舞，众人也站立，击掌，打板，合着节拍。
提示：韩熙载虽击鼓助兴，但脸上没有笑意，流露出闷闷不乐。
提问学生为什么。
另外画面放大映示，后排穿黄色袈裟的和尚，处在观舞宾客中，并不正视舞女，而是眼看击鼓的韩熙载，人物表情内心活动，画得很出色。
（3）第三段，歇息
夜宴中休息的场面，此段情节轻松，使《夜宴图》有张有弛，富有节奏变化，是整个宴会情节上的一个间歇。
4．第四段：清吹
描写韩熙载欣赏乐伎演奏的场面，休息后的韩熙载更换了衣服，袒胸露腹，盘腿而坐，右手挥扇欣赏管乐。
故作不拘小节，疏狂自放的姿态。
五个乐伎虽并排一起吹奏，但表情姿态不同，有合有分，丝毫没有呆板之感，使人仿佛听到高亢丰富的管乐和声。
画家用的线描，有粗细、轻重、疾缓之分，充分显示了衣衫的质感。
五个乐伎服装主色调是浅色，由红绿两色相互穿插，有对比又有呼应，显得丰富而统一，画的极其工细。
5．第五段，散宴
这段收尾用一对男女隔着屏风对话的情节，自然过渡到最后一段送别（映示对话图）韩熙载的其它宾客都在与歌舞伎调笑言欢（映示画面并放大）
唯独韩熙载一人在独立深思，挥手与客人道别，为什么？
提示：联系前四段的形象，反映了他在统治阶级内部矛盾激化下，强颜欢笑的矛盾心理和内心苦闷。
6．最后再次用录像配乐形式完整放映一遍长卷图，加深体会《韩熙载夜宴图》在刻划人物心理状态，用笔没色方面都达到了很高的艺术水平。
五．作品欣赏
1．《虢国夫人游春图》
2．《捣练图》
3．《簮花仕女图》
4．观后交流，讨论，请学生根据《虢国夫人游春图》中人物动态、表情服饰等因素判断谁是虢国夫人？
六．全课总结
1．中国古代绘画的形成和发展
2．中国古代绘画的分类和表现技法
3．中国古代人物画的特点。