外国戏剧史概述

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现代欧美戏剧史

现代欧美戏剧史

我国第一部《现代欧美戏剧史》由厦门大学陈世雄教授积十年之功编撰而成,1994年由四川教育出版社出版,并于最近荣获首届全国高校外国文学优秀著作奖。

这是一部全面系统地论述19世纪70年代至20世纪80年代欧美戏剧发展历程的学术专著,书中以自然主义、象征主义、荒诞派等十几个戏剧流派的发展演变线索为经,以二十多位最重要的剧作家的思想和创作的分析为纬。

纵横交织地勾勒出现代欧美戏剧发展演变的巨幅景观。

该书在确定研究对象和方法论原则,梳理各种戏剧现象间的复杂关系,把握现代欧美戏剧发展的规律和基本特征等等方面做了大量开拓性的工作,并表现出作者开阔的理论视野、洞烛幽微而又俯瞰全局的史家眼光,以及在充分占有史料的基础上得出结论的科学态度和平实沉稳的写作风格。

陈世雄,厦门大学教授,博士生导师。

首届国家社会科学基金项目优秀成果奖获得者。

曾赴列宁格勒大学、莫斯科文化大学、俄罗斯人民友谊大学等校进修、讲学,被国家人事部、教育部授予“有突出贡献的回国留学人员”称号。

研究领域为戏剧理论、欧美戏剧史、闽台戏剧。

已出版《现代西方剧作戏剧性研究》、《苏联当代戏剧研究》、《现代欧美戏剧史》、《戏剧思维》、《三角对话:斯坦尼、布莱希特与中国戏剧》、《导演者:从梅宁根到巴尔巴》等专著和《逃亡》等译著,与周宁合著《20世纪西方戏剧思潮》。

发表论文百余篇。

该书的开拓性首先体现为一种全新的“整体史观”的确立。

长期以来,按照“冷战”时代特有的意识形态话语规则写作的现代欧美文学史,大多把苏联文学作为一个独立的单元从欧洲文学的整体中分离出来,这一做法虽然有着文学特性上的考虑,但其最终依据却是非文学的,其结果不仅切断了苏联文学与俄罗斯古典文学传统之间一脉相承的联系,而且使得苏联文学的种种现象无法在欧洲文学的总体背景下来加以解释。

显然,就戏剧而言,如果囿于苏联一国的范围内来看待“社会主义现实主义”流派的戏剧,那么,其局限性将不言自明,属于这个流派的苏联戏剧家的创作就无法通过与他们的西欧同行的比较来加以评价。

西欧戏剧史复习资料精品名师资料

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西欧戏剧史古代戏剧希腊戏剧一、起源、形成、发展1.起源:酒神祭祀;悲剧——“酒神赞美歌”序曲;喜剧——“下等表演”的序曲。

二、作家与作品1.埃斯库罗斯——希腊悲剧创始人A.名词解释:埃斯库罗斯(公元前525——456)古希腊悲剧诗人,与索福克勒斯和欧里庇得斯一起被称为是古希腊最伟大的悲剧作家,有“悲剧之父”、“有强烈倾向的诗人”的美誉。

他的作品强调个人的责任心和道德感,相信命运和因果报应。

代表作有《被缚的普罗米修斯》、《阿伽门农》、《善好者》(或称《复仇女神》) 等。

B.作品:《被束缚的普罗米修斯》a.人物:普罗米修斯——一个伟大的英雄形象,是人类的挚友和导师,为人类盗火种而得罪宙斯,虽然遭到了残酷的报复,但他反抗暴力和伸张正义的意志却十分坚定。

b.结构:三联剧——《被缚的普罗米修斯》、《被释放的普罗米修斯》、《带火者普罗米修斯》。

C.创作特征:通过神话题材展示自己时代的历史趋势,即从氏族社会到奴隶主民主政治时期新旧政治制度和伦理道德观念的斗争,其中进步力量获得胜利。

2.索福克勒斯A.名词解释:索福克勒斯(约公元前496——406)索福克勒斯既相信神和命运的无上威力,又要求人们具有独立自主的精神,并对自己的行为负责,这是雅典民主政治繁荣时期思想意识的特征。

他根据他的理想来塑造人物形象,即使处在命运的掌握之中,也不丧失其独立自主的坚强性格。

和埃斯库罗斯不同,索福克勒斯认为命运不再是具体的神,而是一种抽象的概念。

代表作品《俄狄浦斯王》、《安提戈涅》。

B.作品:a.《俄狄浦斯王》:俄狄浦斯——是外国文学史上典型的命运悲剧人物。

是希腊神话中忒拜(Thebe)的国王拉伊奥斯(Laius)和王后约卡斯塔(Jocasta)的儿子,他在不知情的情况下,杀死了自己的父亲并娶了自己的母亲。

“戏剧艺术的荷马”、“命运悲剧大师”索福克勒斯在古希腊戏剧《俄狄浦斯王》中丰富了其命运悲剧的形象。

b.《安提戈涅》:是古希腊悲剧作家索福克勒斯公元前442年的一部作品,被公认为是戏剧史上最伟大的作品之一。

《欧美戏剧史》第六讲

《欧美戏剧史》第六讲

英国古老建筑

(二).第二阶段: 1.时间跨度:从十六世纪八十 年代到1616年; 2.特点:人文主义戏剧发展达 到鼎盛; 3.代表人物:宫廷戏剧代表作 家约翰· 利里、大众戏剧代表作 家基德、大众戏剧代表作家格 林(代表剧作:《威克斐的农 场看守者》)、大众戏剧代表 作家马娄(激进人文主义思想 家)、莎士比亚(代表剧作有 《哈姆雷特》《罗密欧与朱丽 叶》等)、本· 琼生(代表剧作: 喜剧《福尔蓬奈》等)等。
是具民主原则的重要体现



5.突出地表现了英雄人物的坚强 性格,表现出这种坚强性格在人 文主义思想和封建主义的矛盾冲 突中发挥的巨大作用。 6.剧作有极其复杂的故事情节, 剧作的次要情节能和主要情节紧 密结合。不受古典主义创作法则 的限制; 7.在表现英雄人物时,既表现英 雄人物的外在冲突,也表现英雄 人物的内心冲突。
《第十二夜》连环画




6、悲喜剧形态:悲剧中存在各 种喜剧成分;有悲喜混杂的取向; 7、人物形象:个性鲜明、生动; 人物性格丰富复杂; 8、线索特点:多采用“开放 式”、多线条交织的复合式结构; 9.语言特点:多用无韵体诗写成, 极为丰富多彩。(有优美的语句, 也有非常粗野的语言,有各种双 关语、幽默语、比喻、讽语、谐 语、俚语、职业语言等)
(六)演出简况: 各类剧院、观众众多, 出现了专业剧作家,一 般没有女演员(女性通 常由男童扮演),演员 的造型与表演力求写实。

《奥赛罗》 剧照




三.马娄及其戏剧创作 (一).马娄的戏剧创作特点: 1.表达民主意识和反对封建教会 的思想; 2.反映了对个人权力和个性解放 的要求; 3.反映无神论和追求科学的欲望; 4.批判资产阶级的个人主义和利 己主义。

外国戏剧史

外国戏剧史

外国戏剧史一、课程的类型:史二、知识要点:熟悉外国戏剧的发展历程,掌握著名的作家作品,初步理解戏剧基本理论。

三、学习方法:1、史的梳理:树立正确的历史观,建立宏观的历史视野,把握外国戏剧发展的历史脉络。

2、文本阅读:大量阅读经典戏剧文本,直观感受戏剧艺术魅力,并初步掌握剧作分析能力。

四、基本教材:廖可兑《西欧戏剧史》五、参考书目:吴光耀《西欧演剧史论稿》郑传寅《欧洲戏剧史》廖奔刘彦君《中外戏剧史》等第一章外国戏剧史概述戏剧艺术起源于原始歌舞。

原始戏剧因素和原始宗教仪式密不可分。

在重大节日里,如庆祝狩猎成功、庆祝战争胜利、祈祷丰收等,原始人常常举行演出活动,以祭祀神灵,这其中就有许多戏剧因素。

古希腊戏剧源于酒神(狄奥尼索斯)祭祀。

一、古希腊戏剧和古罗马戏剧古代欧洲戏剧,主要是古希腊戏剧,无论是戏剧创作还是理论上,都取得重大成就,对后世欧洲戏剧产生了极其深远的影响。

“没有希腊文化和罗马帝国所奠定的基础,也就没有现代的欧洲。

”——恩格斯《反杜林论》公元前6世纪到公元前3世纪古希腊戏剧成就的最高代表:三大悲剧诗人:埃斯库罗斯、索福克勒斯、欧里庇得斯喜剧诗人:阿里斯托芬公元前3世纪到公元前1世纪古罗马戏剧:喜剧作家:普劳图斯泰伦提乌斯悲剧作家:塞内加二、中世纪时期公元五世纪到十五世纪罗马帝国灭亡后,欧洲进入中世纪时期。

由封建教会掌握国家机器,对反映社会现实和具有积极意义的古代戏剧进行打击,代之而起的是宣扬宗教迷信思想、维护封建统治的宗教戏剧。

但随着社会发展,宗教戏剧中反封建的思想内容逐渐增多。

中世纪戏剧可大致分为两类:宗教戏剧和非宗教戏剧(世俗戏剧)宗教戏剧有很多变种,包括:奇迹剧、神秘剧、道德剧等。

世俗戏剧包括:中世纪法国笑剧、愚人剧、英国世俗戏剧等。

总体来说,中世纪戏剧发展相对缓慢,艺术水平相对较低,但仍对文艺复兴时期戏剧有一定影响。

三、文艺复兴时期(封建社会到资本主义社会的过渡时期十五世纪到十六世纪中期)“这是一次人类从来没有经历过的最伟大的、进步的变革—是一个需要巨人而且产生了巨人——在思维能力、热情和性格方面,在多才多艺和学识渊博方面的巨人的时代。

外国戏剧史

外国戏剧史

外国戏剧史一、课程的类型:史二、知识要点:熟悉外国戏剧的发展历程,掌握著名的作家作品,初步理解戏剧基本理论。

三、学习方法:1、史的梳理:树立正确的历史观,建立宏观的历史视野,把握外国戏剧发展的历史脉络。

2、文本阅读:大量阅读经典戏剧文本,直观感受戏剧艺术魅力,并初步掌握剧作分析能力。

四、基本教材:廖可兑《西欧戏剧史》五、参考书目:吴光耀《西欧演剧史论稿》郑传寅《欧洲戏剧史》廖奔刘彦君《中外戏剧史》等第一章外国戏剧史概述戏剧艺术起源于原始歌舞。

原始戏剧因素和原始宗教仪式密不可分。

在重大节日里,如庆祝狩猎成功、庆祝战争胜利、祈祷丰收等,原始人常常举行演出活动,以祭祀神灵,这其中就有许多戏剧因素。

古希腊戏剧源于酒神(狄奥尼索斯)祭祀。

一、古希腊戏剧和古罗马戏剧古代欧洲戏剧,主要是古希腊戏剧,无论是戏剧创作还是理论上,都取得重大成就,对后世欧洲戏剧产生了极其深远的影响。

“没有希腊文化和罗马帝国所奠定的基础,也就没有现代的欧洲。

”——恩格斯《反杜林论》公元前6世纪到公元前3世纪古希腊戏剧成就的最高代表:三大悲剧诗人:埃斯库罗斯、索福克勒斯、欧里庇得斯喜剧诗人:阿里斯托芬公元前3世纪到公元前1世纪古罗马戏剧:喜剧作家:普劳图斯泰伦提乌斯悲剧作家:塞内加二、中世纪时期公元五世纪到十五世纪罗马帝国灭亡后,欧洲进入中世纪时期。

由封建教会掌握国家机器,对反映社会现实和具有积极意义的古代戏剧进行打击,代之而起的是宣扬宗教迷信思想、维护封建统治的宗教戏剧。

但随着社会发展,宗教戏剧中反封建的思想内容逐渐增多。

中世纪戏剧可大致分为两类:宗教戏剧和非宗教戏剧(世俗戏剧)宗教戏剧有很多变种,包括:奇迹剧、神秘剧、道德剧等。

世俗戏剧包括:中世纪法国笑剧、愚人剧、英国世俗戏剧等。

总体来说,中世纪戏剧发展相对缓慢,艺术水平相对较低,但仍对文艺复兴时期戏剧有一定影响。

三、文艺复兴时期(封建社会到资本主义社会的过渡时期十五世纪到十六世纪中期)“这是一次人类从来没有经历过的最伟大的、进步的变革—是一个需要巨人而且产生了巨人——在思维能力、热情和性格方面,在多才多艺和学识渊博方面的巨人的时代。

西方戏剧史

西方戏剧史

方戏剧·西方戏剧发展史分享到:3日期:2012-11-8简要描述:源于古希腊的西方戏剧是历史的产物,其历史按时序可以划分为:古希腊罗马戏剧、中世纪戏剧、文艺复兴时期戏剧、古典主义时期戏剧、启蒙运动时期戏剧、19世纪戏剧、现代戏剧和当代戏剧。

所有的历史产物都离不开产生它们的时代,它们与那个时代息息相关。

透过它们,我们可以看到那个时代的价值取向、社会百态以及种种庆幸或悲哀。

毫无疑问,西方戏剧也是历史的产物。

西方戏剧的发展伴随着西方社会的发展。

在这个共生的关系中,西方社会的发展起着决定性的作用。

源于古希腊的西方戏剧的历史可以按时序划分为:古希腊罗马戏剧、中世纪戏剧、文艺复兴时期戏剧、古典主义时期戏剧、启蒙运动时期戏剧、19世纪戏剧、现代戏剧和当代戏剧。

在某些历史时期,按照不同的风格类型又可以划分诸多流派。

一、古希腊罗马戏剧欧洲戏剧发端于古代希腊祭祀大典上的歌舞表演。

到公元前6世纪末,阿里翁在春季大典上表演酒神颂时,即兴编唱诗句以回答歌队长提出的问题,泰斯庇斯则在酒神颂的歌舞中加进一个演员,由他轮流扮演几个人物,并与歌队长对话,被认为是最初的戏剧因素。

古希腊悲剧的创始人埃斯库罗斯把演员增至2人,逐渐减少了歌舞叙事的因素,增加了戏剧因素,戏剧作为一种独立的艺术样式至此成型。

古代希腊冬季举行祭典时,人们化装成鸟兽,狂欢游行,称之为“狂欢队伍之歌”,到公元前6世纪,它在希腊本部发展成滑稽戏,被看作是原始的喜剧。

公元前487年,雅典在祭祀大典上正式上演喜剧,当时只有3个演员,歌队的作用并不像在悲剧中那么重要。

在古希腊喜剧的发展进程中,歌队的作用亦愈来愈小。

这一时期是人类戏剧的童年时期,也是它的第一个繁荣期,有许多悲剧和喜剧作品留传下来。

著名悲剧作家有埃斯库罗斯、索福克勒斯、欧里庇得斯。

著名喜剧作家有阿里斯托芬、米南德。

在古代罗马,戏剧创作和演出也很繁荣,主要剧作家有普劳图斯、泰伦提乌斯。

二、中世纪戏剧欧洲的中世纪是封建专制统治的历史时期,戏剧创作和演出也以宣传宗教观念和道德说教为基本内容。

外国歌剧历史发展

外国歌剧历史发展

外国歌剧历史发展外国歌剧的历史发展可以追溯到古希腊时期,但其现代形式主要是在16世纪末至17世纪初在意大利形成的。

以下是外国歌剧历史发展的一个简要概述:1. 古希腊和罗马:古希腊的悲剧和喜剧是歌剧的早期形式,它们结合了音乐、诗歌和戏剧。

罗马的戏剧也有类似的形式,如弗拉托(Fratto)和萨托(Satura),它们包含了音乐和戏剧元素。

2. 中世纪:在中世纪,宗教剧(Mystery Plays)和奇迹剧(Miracle Plays)等形式的戏剧开始出现,它们通常在教堂外演出,包含了宗教故事和道德教训,音乐和歌词被用来增强戏剧效果。

3. 文艺复兴:文艺复兴时期,意大利成为音乐和艺术的中心。

这一时期,牧歌剧(Pastorale)和室内歌剧(Opera da Camera)等形式的歌剧开始出现,它们通常是较小规模的,为私人聚会或节日而作。

4. 17世纪:17世纪,歌剧在意大利得到了进一步的发展,特别是在佛罗伦萨、罗马和威尼斯等地。

这一时期,歌剧开始采用更加连贯的剧情和角色,以及更加复杂的音乐和声乐技巧。

5. 18世纪:18世纪的歌剧发展进入了一个黄金时期,特别是在意大利、法国和德国等国家。

这一时期,出现了许多著名的歌剧作曲家,如乔治·弗里德里希·亨德尔(Handel)、巴赫(Bach)和卡尔·海因里希·格鲁克(Gluck)等。

6. 19世纪:19世纪是歌剧的另一个重要时期,出现了许多著名的作曲家和作品,如罗西尼(Rossini)、贝利尼(Bellini)、多尼采蒂(Donizetti)、威尔第(Verdi)和普契尼(Puccini)等意大利作曲家,以及法国的柏辽兹(Berlioz)、德国的瓦格纳(Wagner)等。

7. 20世纪:20世纪的歌剧继续发展,出现了许多现代和实验性的作品,如斯特拉文斯基(Stravinsky)的《春之祭》(The Rite of Spring)和贝尔格(Berg)的《沃采克》(Wozzeck)等。

美学美育之古罗马古希腊喜剧

美学美育之古罗马古希腊喜剧

13
莎士比亚!!!
• 莎士比亚(W. William Shakespeare; 1564~1616)英国文 艺复兴时期伟大的剧 作家、诗人,欧洲文 艺复兴时期人文主义 文学的集大成者。
14
莎翁作品
• 莎士比亚在约1590~1612的20余年内共写了三十七部戏 剧(如加上与弗莱彻合写的《两位贵亲》则是三十八部) • 代表作:《哈姆雷特》(英:Hamlet)、《奥赛罗》(英: Othello)、《李尔王》(英:King Lear)、《麦克白》 (英:Mac Beth)。著名喜剧:《仲夏夜之梦》《威尼斯 商人》《第十二夜》《皆大欢喜》(《As you like it》)。 历史剧:《亨利四世》《亨利五世》《查理二世》《罗密 欧与朱丽叶》等。
5
羊人剧
6
古希腊悲剧
• 最早的悲剧作家包括“戏剧之父”忒斯庇斯、 最先在戏剧中引入面具的科里洛斯等。但这一时 期成就最高的悲剧作家则是埃斯库罗斯、索福克 勒斯和欧里庇得斯三人。
7
埃斯库罗斯与《俄瑞斯忒亚》三部曲
• 埃斯库罗斯(前525-前 456)是古希腊最伟大的 悲剧作家。他对古希腊悲 剧最大的贡献是在表演中 引入了第二个演员。 • 《俄瑞斯忒亚》三联剧 (《阿迦门农》、《奠酒 人》和《复仇女神》)
10
《诗学》与《诗艺》
11
中世纪戏剧
• • • • • 英国中世纪戏剧有以下四种: 一、礼拜剧之一:神秘剧 二、礼拜剧之二:奇迹剧 三、行会剧 四、道德剧
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文艺复兴时期戏剧
• 名词解释:文艺复兴 • 文艺复兴是指13世纪末在意大利各城市兴起,以后扩展到 西欧各国,于16世纪在欧洲盛行的一场思想文化运动,带 来一段科学与艺术革命时期,揭开了近代欧洲历史的序幕, 被认为是中古时代和近代的分界。

20世纪外国文学史课件-荒诞派戏剧

20世纪外国文学史课件-荒诞派戏剧
《犀牛》的巨大成功使尤奈斯库真正声名鹊起,得到了评论家和 观众的广泛认可,他的作品也不断由小舞台走向大剧院,走向全 欧洲,走向全世界。
剧作家却部分抛弃了50年代那种单线式、漫画式、木偶式的缺少 心理描写的人物形象。一个新的人物“贝朗瑞”作为作者的代言 人出现了。
一、荒诞舞台上的末路英雄
尤奈斯库创作的主要特点:
少年时期在作家心底留下的另一个阴影则是孤 独和恐惧。成长过程中难以挥去的伤痛使尤奈 斯库在学会了反抗的同时,内心也滋生了一种 被过度夸大的负罪感。负罪感在作品中往往表 现为对强权的妥协。
20世纪40年代末到70年代初,是荒诞派戏剧的 黄金年代,也是尤奈斯库文学生命的辉煌期。
一、荒诞舞台上的末路英雄
50年代是荒诞派戏剧诞生、辉 煌和逐渐消亡的时期。作为荒 诞派戏剧的领军人物,50年代 的尤奈斯库是一位走在风口浪 尖的人物。一方面,作为一位
化动作、情节、心理描写、人物 性格,甚至人物的姓名、社会行 为和历史背景,以及引起并阐释 或缓解冲突的所有因素。
尤奈斯库和他的同伴们建立 的新型戏剧弱化了传统戏剧语言
对法西斯纳粹主义、专制主义、极权主义、 反人道主义,以及历史特殊时期所表现出的 非人性本质的思考与嘲讽
二、荒诞的变异——— 《犀牛》
剧作家选择犀牛这种猛兽作为象征体除了使作品产生夸张的漫画 式效果外,更在于它能体现出人类那种暗藏的、最原始的兽性意 识。
❖ 人具有理智,具有主宰自己行为的思想,具有辨别是非的能力, 更具有作为人的尊严,即人性。但兽性却是人类骨子里难以去除 的顽疾。
一、虚空心灵里的自由回声
“等待死亡”是理解贝克特几乎 所有作品的一个重要线索,与 “死亡想象”相联系的神秘、恐 怖、荒诞、不安以及悖论性地指 向某种浪漫主义式的更高真实的 幻觉一直是文学不竭的灵感源泉。

戏剧艺术概论概述

戏剧艺术概论概述

戏剧艺术概论概述⼀、古希腊悲剧诗⼈由酒神祭祀演变⽽来的悲剧⼀词在希腊⽂原意为“⼭⽺之歌”,其题材⼤都取之于神话,但悲剧诗⼈往往以新的解释,借悲剧来反映现实⽣活和⾃⼰对于各种事物的看法。

戏剧成分和合唱队的抒情成分是古希腊悲剧的两个组成部分。

在悲剧⿍盛的时期,古希腊曾经产⽣过很多悲剧诗⼈,其中作品流传下来的只有诗⼈埃斯库罗斯索福克勒斯欧⾥庇得斯标志时期民主政治成长时期民主政治繁荣时期民主政治发⽣危机时期悲剧的⼀个共同特性悲剧通过神话题材,建⽴了极其丰富的主题,包含政治、宗教、伦理道德以及⼼理等各⽅⾯的问题。

古希腊悲剧严密的结构形式以“开场⽩”开始,其次是合唱队的“进场曲”,然后还有三⾄五个戏剧场⾯和三⾄五⾸“合唱歌”,彼此交织,最后以“退场”结束。

☆有的剧本采⽤三联剧(或是三部曲,以⼀个故事中连续发展的三个部分的题材所写的三个悲剧)☆有的剧本则为单⼀的剧本(⼀)埃斯库罗斯—————————————————————————【简介】“悲剧之⽗”——真正的希腊悲剧创始⼈:因为他减少了合唱队的抒情部分,给戏剧对话以⾸要地位。

使剧中⼈物直接产⽣戏剧要素——冲突,开始运⽤第⼆个演员。

【作品】《波斯⼈》埃斯库罗斯的悲剧⼤都是以三联剧的形式,⽽《波斯⼈》则是个单⼀的剧本,其主题写波斯王薛西斯远征希腊及其失败,揭⽰了雅典民主制度的和东⽅专制制度的冲突以及对雅典民主制度的赞扬,反对侵略、歌颂抗击侵略的希腊⼈。

《被缚的普罗⽶修斯》埃斯库罗斯作品中最感⼈的⼀部。

是关于普罗⽶修斯神话三联剧:《被缚的普罗⽶修斯》、《被释放的普罗⽶修斯》、《带⽕者普罗⽶修斯》中的第⼀部,也是唯⼀被保留流传下来的⼀部。

讲述了悲剧英雄普罗⽶修斯从宙斯处偷⽕种给⼈类,被宙斯惩罚的故事。

⽤以表明普罗⽶修斯经过⼀系列艰苦⽃争终于得到解救了。

《俄瑞斯忒亚》三联剧。

主题是⼀个家族的悲惨命运。

第⼀部《阿伽门农》描写了阿伽门农远征归来被他的妻⼦及其姘夫埃癸斯托斯杀害的故事。

中外戏剧史知识点总结

中外戏剧史知识点总结

中外戏剧史知识点总结一、中国戏剧史知识点总结1. 中国古代戏剧的起源中国古代戏剧的起源可以追溯到史前时期的祭祀活动和舞蹈表演。

周代初期,伴随着农耕文化的发展,戏剧表演开始融入了宗教祭祀仪式,逐渐演变成为有戏剧性质的祭祀舞蹈表演。

到了春秋战国时期,这些祭祀舞蹈表演逐渐演变成了具有故事情节和角色扮演的戏剧形式,这些表演形式成为了中国古代戏剧的源头。

2. 中国古代戏剧的发展演变中国古代戏剧在历史上经历了多个发展阶段,包括先秦戏剧、汉代戏剧、唐代戏剧等。

其中,元代戏剧在中国戏剧史上具有特殊的地位,元代戏剧以其独特的表现形式和戏曲艺术风格对后世影响深远。

在元代戏剧中,最具代表性的作品是《元曲选》和《元曲大系》,这些作品在中国古代戏剧史上具有非常重要的地位。

3. 中国古代戏剧的戏曲形式中国古代戏剧主要包括戏曲和散曲两大类。

戏曲是中国古代戏剧的主要形式,它包括了很多种不同的曲艺表演形式,比如说京剧、豫剧、越剧等。

这些不同的曲艺表演形式都具有自己独特的表现形式和风格特点,形成了多姿多彩的中国古代戏曲艺术。

4. 中国古代戏剧的传统题材中国古代戏剧的传统题材包括历史剧、传奇剧、宫廷剧等。

这些传统题材反映了中国古代社会的风俗文化、历史传统和精神观念,具有浓厚的历史文化内涵。

5. 中国古代戏剧的艺术特点中国古代戏剧的艺术特点主要包括虚实结合、动静结合、音乐与表演相结合等。

这些艺术特点体现了中国古代戏剧在表现形式、表演艺术和文化内涵方面的独特魅力。

6. 中国现代戏剧的发展中国现代戏剧的发展可以追溯到19世纪末20世纪初的新文化运动。

在这一历史背景下,中国现代戏剧开始探索现代话剧、实验剧等新形式,逐渐形成了中国现代戏剧的新格局。

在现代戏剧的发展中,陆小曼、白先勇、曹禺等著名戏剧家的作品对中国现代戏剧的发展产生了深远影响。

二、外国戏剧史知识点总结1. 古希腊戏剧古希腊戏剧是世界戏剧史上的重要组成部分,它对西方戏剧的发展产生了重要的影响。

外国戏剧史课件

外国戏剧史课件

①开场(介绍剧情) ②进场歌(歌队进场) 道白 ③第一场 歌舞 (1、3、5、7、9、11) ④第一合唱歌 (2、4、6、8、10) 剧中人与歌队或歌队长 ⑤第二场 歌队载歌载舞, 对话。剧中人物之间的 ⑥第二合唱歌 歌队合唱,有“幕 ” 对话或独白。 ⑦第三场 的作用,歌词可解 ⑧第三合唱歌 释剧情,发表意见 ⑨最后一场(通常只有三场) ⑩最后合唱歌(通常只有三曲) ○退场(剧中人及歌队退场)
(四)17世纪中叶至18世纪上半叶是古典 主义戏剧的时代 拉辛代表了古典主义悲剧的最高成就, 莫里哀代表了古典主义喜剧的最高成就, 但莫里哀的喜剧同时也具有市民戏剧的品 格,其审美趣味和艺术法则并非古典主义 所能完全涵容。 这一时期还出现了“民谣歌剧”(或曰 民间歌剧)。
(五)18世纪下半叶至19世纪上半叶是启蒙主义、 浪漫主义和现实主义戏剧的时代 启蒙主义戏剧的中心是法国和德国,博马舍、 歌德、席勒代表了启蒙主义戏剧的最高成就。 浪漫主义戏剧的中心在法国,雨果代表了浪 漫主义戏剧的最高成就,他的《<克伦威尔>序》 可以说是浪漫主义戏剧的宣言。 1795年,德国剧作家、诗人席勒在其《论素 朴的诗与感伤的诗》一文中首先使用了“现实主 义”一词,19世纪中期这一术语已广为人知。俄 罗斯剧作家屠格涅夫、奥斯特洛夫斯基、法国的 小仲马等把批判现实主义戏剧推向了一个新高度。
(3)


一生写了120部剧作(?130部悲剧和萨 提洛斯剧)。得奖 24 次,是得奖最多的悲 剧作家。 现存完整的剧作有 7 部:《埃阿斯》、 《安提戈涅》、《俄狄浦斯王》、《厄勒 克特拉》、《特剌喀斯少女》、《菲罗克 忒忒斯》、《俄狄浦斯在科罗诺斯》。以 《俄狄浦斯王》和《安提戈涅》最杰出。
安提戈涅
杀父娶母

外国文学史之古希腊戏剧

外国文学史之古希腊戏剧

外国文学史之古希腊戏剧一、古希腊戏剧起源于酒神祭祀。

酒神狄俄尼索斯掌管葡萄栽种、葡萄酒酿造的神;希腊悲剧起源于祭祀活动中的“酒神颂歌”;希腊喜剧起源于祭祀活动后的“逛欢游行”。

二、希腊悲剧的特点:一般采用“三联剧”形式。

《诗学》中指出“希腊悲剧不着于悲,而重在严肃事件。

它通过主人公的意外不幸遭遇引起怜悯与恐惧的情感,导致道德的净化。

”三、古希腊三大悲剧诗人:1、埃斯库罗斯:被誉为“古希腊悲剧之父”,创作70部悲剧,只留下7部,其创作大多取材于神话传说,但都与现实和政治紧密相连。

他的悲剧反对暴政,反对侵略,充满了爱国思想和民主精神,体现了奴隶主民主派的观点,所以他又被称为“有强烈倾向的诗人”。

主要作品有《乞援人》《波斯人》《七将攻忒拜》《俄瑞斯忒亚》(包括《阿伽门农》《祭酒人》《报仇神》),其中《波斯人》是现存希腊悲剧中唯一取材于现实生活的一部作品;《俄瑞斯忒亚》是流传至今唯一一部完整的古希腊三联剧。

其代表作是《普罗米修斯》(包括《被俘的普罗米修斯》《解放了的普罗米修斯》《带火的普罗米修斯》)三联剧,只有第一部流传下来,本部作品取材于希腊神话中普罗米修斯盗神火给人类的故事。

2、索福克勒斯:被誉为“戏剧艺术的荷马”,写过120余部悲剧,现存完整的有7部,其中《安提戈涅》和《俄底浦斯王》被列入最著名的古希腊悲剧之中,前者取材于希腊神话传说,反映了雅典极盛而衰时期的社会动荡和人们对即将到来的变革的恐慌和困惑;而后者是索福克罗斯的代表作,该剧以希腊神话中关于忒拜王室的故事为题材,主要表现的是个人意志与命运的冲突,亚里士多德认为它是希腊悲剧的典范。

剧作结构复杂,布局严谨巧妙,一环扣一环。

运用动机与效果相反的手法,解开了俄底浦斯王杀父娶母的疑团。

体现“知其不可为而为之”的思想。

3、欧里庇得斯:被誉为“舞台上的哲学家”,他的创作标志着昔日英雄悲剧的结束,宣告了新型戏剧社会问题剧的诞生,在古希腊戏剧史上具有划时代的意义。

外国戏剧史

外国戏剧史

莎士比亚与英国戏剧莎士比亚一生创作了两部长诗、一部十四行诗集、37部剧作。

他的创作可以分为三个时期。

早期(1590——1600):长诗《维纳斯与阿多尼斯》、《鲁克丽丝受辱记》、《十四行诗集》, 九部历史剧——《亨利六世》(上中下)、《理查三世》、《理查二世》、《亨利四世》(上下代表作)、《亨利五世》、《约翰王》,喜剧代表作是《威尼斯商人》<吝啬鬼> <夏洛克>,悲剧代表作是《罗密欧与朱丽叶》,这是一部带有喜剧色彩的悲剧。

中期(1601——1607):七部悲剧、四部喜剧。

“四大悲剧”——《哈姆莱特》(1601 代表作)、《奥赛罗》(1604)、《李尔王》(1604)、《麦克白》(1606)。

《雅典的泰门》也很著名。

后期(1608——1612):传奇剧:《辛白林》(1609)、《冬天的故事》(1610)<暴风雨》(1611 代表作)特点:他第一个用写史诗的规模写了九个历史剧,生动地叙述了也评论了从约翰王到亨利五世的三百年英国历史。

点铁成金:主要情节几乎全部来自别人,经他加工之后,获得了新的深刻的意义。

哈姆莱特在他手里从一个通常的仇者变成一个胸襟广阔、思想深刻的人文主义者,这个变化是至今都令人惊叹不已的。

懂戏:剧本情节生动,比别人的更能利用当时舞台的特点,发挥当时演员的潜力。

写得比较放松,自由,剧中的情节总是有足够的理由在后面的,在情节的安排上显示了卓越的比例感和节奏感。

善于创造人物:人物总是比当时别的剧作家笔下的人物更全面、更深刻。

善于窃取观众的心,使同情他着力刻画的主要人物。

在描写性格方面不简单化:高利贷者夏洛克有其残忍、凶恶的主要一面,也有其作为犹太人受侮辱受迫害的次要一面。

不是一下子就将人物的性格全盘端出,而是让他们随着剧情的发展,在同别的人物的接触往来里泄露他们自己,丰满他们的形象。

这种接触和往来就是人物之间的社会关系,他总是力图在这种关系里注入重大的思想内容,于是观众看见一个年轻的人文主义者同一整个险诈的朝廷对立,一个正直、勇敢、诚挚的英雄同一群马基雅维里型的冒险家对立,一个代表新兴的资本主义势力的进出口商人同一个体现中世纪剥削制度的高利贷者对立------这一系列的对立就是一系列意义重大的冲突,在冲突和冲突的解决里人物显示他们性格的更多方面,给予观众以新的震撼和新的了解。

《西方戏剧史》教学大纲

《西方戏剧史》教学大纲

《西方戏剧史》教学大纲一、基本信息二、教学目标及任务《西方戏剧史》这门课程,就是要比较系统地传授外国戏剧史的基本知识,帮助学生掌握外国戏剧史发展的历史和重要的作家作品,提高学生分析鉴赏戏剧的能力。

学生通过系统地学习外国戏剧史,吸收外来的优秀文化,促进我们自身的文化建构及本土戏剧的繁荣与发展,即通过戏剧演变的国外历史脉络来反观对照中国戏剧。

学生在了解西方戏剧发展历史过程的同时,一方面提高戏剧认知水平,另一方面掌握戏剧创作理论与鉴赏水平。

三、学时分配四、教学内容及教学要求第一章古代戏剧第一节古代希腊戏剧习题要点:古代希腊戏剧的经典剧目、故事梗概。

第二节古代罗马戏剧习题要点:古代罗马戏剧的经典剧目、故事梗概。

第三节古代印度的梵剧习题要点:古代印度梵剧的经典剧目、故事梗概。

第四节日本的能与狂言习题要点:日本能与狂言的概念、剧目、故事梗概。

本章教学重点、难点:古希腊悲剧及喜剧、古希腊戏剧三大悲剧家及作品解读、古希腊喜剧及其作家作品解读、古罗马戏剧代表作家及作品、古代印度的梵剧创作的成熟期代表作家及作品、日本的能与狂言及代表作品。

本章教学要求:了解古希腊、古罗马、古印度和古日本的戏剧发展的社会历史文化背景,理解其戏剧发展面貌,掌握其代表作家及作品。

第二章中世纪戏剧第一节中世纪宗教剧发展概况及分类习题要点:中世纪宗教剧的分期特征。

第二节宗教剧的舞台呈现习题要点:宗教剧的形式特点。

第三节世俗剧发展及代表作习题要点:世俗剧的经典剧目、故事梗概。

第四节教会的分裂与宗教戏剧的衰微习题要点:宗教剧发展脉络。

本章教学重点、难点:中世纪宗教剧:《亚当》、奇迹剧、神秘剧、道德剧;世俗剧:寓言剧﹑愚人剧﹑牧歌式戏剧﹑笑剧。

本章教学要求:了解中世纪戏剧发展的社会历史文化背景,理解中世纪戏剧发展的特点及面貌,掌握宗教剧、世俗剧的分类及代表作家和作品。

第三章文艺复兴时的戏剧第一节文艺复兴习题要点:文艺复兴的概念。

第二节意大利的戏剧复兴习题要点:意大利戏剧复兴的原因。

编导艺考文常笔记精要:外国戏剧

编导艺考文常笔记精要:外国戏剧

编导艺考文学艺术常识(文常)备考课程编导艺考文常笔记精要外国戏剧第一章古希腊到中世纪第一节古希腊戏剧古希腊戏剧、印度梵剧、中国戏曲、日本能乐被称为世界四大古老戏剧。

古希腊戏剧起源于酒神祭祀。

希腊语中,悲剧的意思是“山羊之歌”,喜剧的意思是“狂欢游行之歌”。

一、古希腊悲剧古希腊悲剧起源于“酒神颂”,肃穆庄严,一般用韵文写成。

古希腊三大悲剧家:埃斯库罗斯、索福克勒斯、欧里庇得斯埃斯库罗斯,古希腊“悲剧之父”,一生创作来70部悲剧,但只留下7部。

最重要的作品是《普罗米修斯三部曲》,由《被绑的普罗米修斯》《解放了的普罗米修斯》《带火普罗米修斯》三部分组成,流传下来的只有《被绑的普罗米修斯》。

索福克勒斯,代表作《俄底浦斯王》,被亚里士多德认为是希腊悲剧的典范。

欧里庇得斯,作品神话色彩相对较弱,悲剧人物更接近日常生活中的普通人,代表作《美狄亚》。

二、古希腊喜剧古希腊喜剧起源于祭祀酒神的狂欢歌舞和民间滑稽戏,又称“羊人剧”。

其大半是政治讽刺剧和社会讽刺剧。

阿里斯托芬是古希腊喜剧的早期代表作家,代表作《骑士》、《马蜂》等。

亚里士多德在《诗学》中对戏剧做了比较全面系统的论述。

其关于悲剧行动、情节及长度等的理论成为后世“三一律”的基础第二节古罗马戏剧古罗马戏剧艺术主要模仿古希腊,代表剧作家有喜剧家普劳图斯、泰伦提乌斯及悲剧家塞内加。

普劳图斯,擅长爱情婚姻题材,代表作《孪生兄弟》、《撒谎者》、《一坛黄金》等。

《一坛黄金》讲了一个吝啬的老人怕自己的金子被人偷去,终日疑神疑鬼,最终终于被人偷走的故事。

这个人物成为莫里哀喜剧《悭吝人》的原型。

泰伦提乌斯,追求优雅,有贵族气息,代表作《安德罗斯的妇女》、《婆母》、《阉奴》、《两兄弟》等。

贺拉斯是古罗马著名的文艺理论家。

代表作《诗艺》是他给他的朋友皮索父子的一封信。

他主张古罗马戏剧要以古希腊戏剧为师,但又应有所创新,写本国题材;强调戏曲要寓教于乐;认为在舞台演出中不应有过于血腥刺激的情节;根据不同身份,用不同的语言塑造人物个性。

《外国戏剧史》参考文献

《外国戏剧史》参考文献

《外国戏剧史》参考文献在研究外国戏剧史时,以下是一些常见的参考文献,供你参考:1. Brockett, Oscar G., and Franklin J. Hildy. Historyof the Theatre. Pearson, 2010.这本书是戏剧史领域的经典教材,涵盖了从古希腊戏剧到现代戏剧的发展历程,提供了详细的历史背景和相关资料。

2. Bentley, Eric. The Playwright as Thinker: A Study of Drama in Modern Times. Meridian Books, 1946.这本书探讨了现代剧作家的思想和创作,分析了他们在戏剧中表达的社会、政治和哲学观点。

3. Carlson, Marvin. Theories of the Theatre: AHistorical and Critical Survey from the Greeks to the Present. Cornell University Press, 1984.这本书概述了从古希腊戏剧到现代戏剧的各种戏剧理论,包括形式主义、现实主义、表现主义等不同的理论流派。

4. Hartnoll, Phyllis. The Theatre: A Concise History. Thames and Hudson, 1985.这本书提供了对戏剧历史的简明概述,介绍了不同时期和地区的戏剧形式和发展。

5. Benedetti, Jean. Theatre of the World: Selected Essays. Routledge, 1991.这本书收集了戏剧学者Jean Benedetti的一些重要文章,涵盖了从古代戏剧到当代戏剧的各个方面。

6. Wiles, David. The Early Plays of Eugene O'Neill. Cambridge University Press, 1993.这本书专注于美国剧作家尤金·奥尼尔早期剧作的研究,探讨了他对戏剧形式和主题的创新贡献。

西方戏剧发展历史

西方戏剧发展历史

西方戏剧发展历史西方戏剧在国人眼中是高大上的象征,因为对它们不了解,看待西方戏剧就好像隔着一层层的面纱,那么朦胧。

为让大家对这方面有个更深入的了解,店铺收集整理了以下的资料给大家参考阅读,希望帮到大家。

一、古希腊罗马戏剧欧洲戏剧发端于古代希腊祭祀大典上的歌舞表演。

到公元前6世纪末,阿里翁在春季大典上表演酒神颂时,即兴编唱诗句以回答歌队长提出的问题,泰斯庇斯则在酒神颂的歌舞中加进一个演员,由他轮流扮演几个人物,并与歌队长对话,被认为是最初的戏剧因素。

古希腊悲剧的创始人埃斯库罗斯把演员增至2人,逐渐减少了歌舞叙事的因素,增加了戏剧因素,戏剧作为一种独立的艺术样式至此成型。

古代希腊冬季举行祭典时,人们化装成鸟兽,狂欢游行,称之为“狂欢队伍之歌”,到公元前6世纪,它在希腊本部发展成滑稽戏,被看作是原始的喜剧。

公元前487年,雅典在祭祀大典上正式上演喜剧,当时只有3个演员,歌队的作用并不像在悲剧中那么重要。

在古希腊喜剧的发展进程中,歌队的作用亦愈来愈小。

这一时期是人类戏剧的童年时期,也是它的第一个繁荣期,有许多悲剧和喜剧作品留传下来。

著名悲剧作家有埃斯库罗斯、索福克勒斯、欧里庇得斯。

著名喜剧作家有阿里斯托芬、米南德。

在古代罗马,戏剧创作和演出也很繁荣,主要剧作家有普劳图斯、泰伦提乌斯。

二、中世纪戏剧欧洲的中世纪是封建专制统治的历史时期,戏剧创作和演出也以宣传宗教观念和道德说教为基本内容。

其中,从教会仪式中的唱诗发展起来的宗教剧,多以宣传教义为目的。

宗教剧的一个变种是奇迹剧,在各种传奇性的情节中渗透着宗教和道德的宣传;它的另一个变种是取材于耶稣和圣徒传奇故事的神秘剧。

道德剧的主旨是从抽象的道德说教转向对社会道德的批判,它流行的国度甚广,时间也很长。

笑剧则以表现世俗生活和辛辣的社会讽刺为特征。

愚人剧也以讽刺著称,它从民间戏剧发展而来,后又流入城市。

这一历史时期虽然很长,但留下的传世之作极少。

三、文艺复兴时期戏剧欧洲的14~16世纪,是人类文化发展史上的一个重要时期。

大一中外戏剧史笔记完整版

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宝子们!这是咱大一学的中外戏剧史的完整笔记哈,都是我辛苦整理出来的,快码住!
一、中国戏剧史部分。

咱先从老祖宗那时候说起哈。

古代戏剧那可是有着深厚的历史底蕴呐。

早期的时候,戏剧雏形慢慢形成。

像优伶这种角色就开始出现啦,他们在宫廷或者一些场合表演一些简单的小节目,逗大家开心。

那时候的表演形式还比较简单,就是唱唱跳跳、讲讲笑话啥的。

二、外国戏剧史部分。

外国戏剧那也是相当精彩的哈。

罗马时期的戏剧在继承古希腊的基础上也有了自己的特色。

他们的戏剧更加注重娱乐性,会加入一些歌舞、杂技等元素,让观众看得更过瘾。

中世纪的时候,宗教剧比较流行。

很多戏剧都是围绕着宗教故事展开的,通过戏剧的形式来传播宗教教义。

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外国戏剧史
第一章外国戏剧史概述第二章古代希腊罗马戏剧第三章中世纪戏剧
第四章文艺复兴时期戏剧第五章十七世纪古典主义戏剧
第六章十八世纪启蒙主义戏剧第七章十九世纪上半期戏剧
第八章十九世纪下半期至二十世纪上半期欧美戏剧第九章荒诞派戏剧
第十章叙事戏剧第十一章印度梵剧第十二章日本戏剧
外国戏剧史
一、课程的类型:史
二、知识要点:熟悉外国戏剧的发展历程,了解著名的作家作品,初步理解戏剧基本理论。

三、学习方法:
1、史的梳理:树立正确的历史观,建立宏观的历史视野,外国戏剧发展的历史脉络。

2、文本阅读:大量阅读经典戏剧文本,直观感受戏剧艺术魅力,并初步掌握剧作分析能力。

四、基本教材:廖可兑《西欧戏剧史》
五、参考书目:
吴光耀《西欧演剧史论稿》郑传寅《欧洲戏剧史》廖奔刘彦君《中外戏剧史》等
第一章外国戏剧史概述
戏剧艺术起源于原始歌舞。

原始戏剧因素和原始宗教仪式密不可分。

在重大节日里,如庆祝狩猎成功、庆祝战争胜利、祈祷丰收等,原始人常常举行演出活动,以祭祀神灵,这其中就有许多戏剧因素。

古希腊戏剧源于酒神(狄奥尼索斯)祭祀。

一、古希腊戏剧和古罗马戏剧
古代欧洲戏剧,主要是古希腊戏剧,无论是戏剧创作还是理论上,都取得重大成就,对后世欧洲戏剧产生了极其深远的影响。

“没有希腊文化和罗马帝国所奠定的基础,也就没有现代的欧洲。

”——恩格斯《反杜林论》公元前6世纪到公元前3世纪古希腊戏剧成就的最高代表:三大悲剧诗人:埃斯库罗斯、索福克勒斯、欧里庇得斯喜剧诗人:阿里斯托芬
公元前3世纪到公元前1世纪古罗马戏剧:喜剧作家:普劳图斯泰伦提乌斯悲剧作家:塞内加
二、中世纪时期公元五世纪到十五世纪
罗马帝国灭亡后,欧洲进入中世纪时期。

由封建教会掌握国家机器,对反映社会现实和具有积极意义的古代戏剧进行打击,代之而起的是宣扬宗教迷信思想、维护封建统治的宗教戏剧。

但随着社会发展,宗教戏剧中反封建的思想内容逐渐增多。

中世纪戏剧可大致分为两类:宗教戏剧和非宗教戏剧(世俗戏剧)
宗教戏剧有很多变种,包括:奇迹剧、神秘剧、道德剧等。

世俗戏剧包括:中世纪法国笑剧、愚人剧、英国世俗戏剧等。

总体来说,中世纪戏剧发展相对缓慢,艺术水平相对较低,但仍对文艺复兴时期戏剧有一定影响。

三、文艺复兴时期(封建社会到资本主义社会的过渡时期十五世纪到十六世纪中期)“这是一次人类从来没有经历过的最伟大的、进步的变革—是一个需要巨人而且产生了巨人——在思维能力、热情和性格方面,在多才多艺和学识渊博方面的巨人的时代。


——恩格斯《自然辩证法》文艺复兴指导思想:人文主义
意大利是文艺复兴运动中文化和文学艺术最繁荣的国家,而就戏剧艺术而言,最高度
繁荣的则是英国和西班牙。

莎士比亚是戏剧最高成就的代表。

文艺复兴时期戏剧剧情丰富,大多采用开放式戏剧结构,对后世戏剧创作产生了很大影响。

人物个性鲜明,塑造了众多戏剧史上的经典形象。

悲喜混杂,使戏剧的审美形态和艺术风格更加丰富多样。

注重描写世俗生活,肯定世俗欲望和情感,具有浓厚的世俗趣味。

四、古典主义时期戏剧(十七世纪中期至十八世纪上半期)
古典主义戏剧的代表是法国戏剧。

古典主义要求回归古希罗戏剧严谨整饬的戏剧传统,对悲喜混杂、崇尚自然的文艺复兴时期戏剧进行反拨,要求以理胜情,悲喜分离,遵循“三一律”。

代表作家:悲剧:拉辛喜剧:莫里哀
六、启蒙主义戏剧(十八世纪下半期至十九世纪上半期)
是继文艺复兴运动之后又一资产阶级思想文化运动,强调自由、平等、民主、博爱、天赋人权。

启蒙主义的代表是法国和德国。

博马舍、歌德、席勒代表着启蒙主义戏剧的最高成就。

七、十九世纪上半期戏剧
19世纪是浪漫主义和现实主义并行的时代。

法国和俄罗斯的成就最为突出。

雨果代表积极浪漫主义的最高水平。

普希金和果戈理代表批判现实主义的最高水平。

浪漫主义主张集中、强烈地反映生活和塑造人物,以人物情感和行动为中心,不受任何旧有规范的束缚。

现实主义积极反映社会现实,充满了批判精神和讽刺意味。

八、十九世纪下半期至二十世纪上半期戏剧
思潮众多,自然主义、表现主义、象征主义等都产生于这一时期。

著名作家有“现代戏剧之父”易卜生、契诃夫等。

九、荒诞派戏剧
荒诞派戏剧在二十世纪各种流派戏剧中占有特别重要的地位。

二战给世界各国带来巨大创伤,荒诞派戏剧作家感到痛苦、彷徨、迷惑、压抑、失望、愤怒,他们怀疑一切、否定一切。

代表作家作品有:
贝克特《等待戈多》尤内斯库《秃头歌女》《犀牛》
十、叙事戏剧
叙事戏剧又称为史诗戏剧,企图运用戏剧作为最有效的表现手段,对事件进行叙述。

代表作家作品:布莱希特:《四川好人》《高加索灰阑记》迪伦马特:《老妇还乡》
十一、印度梵剧
梵剧最初是为了取悦神明,但后来逐渐发展成大众化娱乐。

梵剧题材大多源于两部古印度史诗《罗摩衍那》和《摩诃婆罗多》。

梵剧不是以戏剧冲突作为戏剧的出发点,而是以人类的基本感情为中心的。

代表作家作品:首陀罗迦《小泥车》迦梨陀娑《沙恭达罗》
十二、日本戏剧
日本古典戏剧不仅与西方戏剧迥然不同,与东方各国戏剧也有很大不同,有其独特的戏剧体系。

日本古典戏剧的类型包括:能、狂言、木偶净琉璃、歌舞伎。

日本古典戏剧强调以演员技艺为表演中心,演员世袭,没有悲剧和喜剧的概念,娱神和娱人戏剧界限分明。

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